Представление на стыке театра и цирка – в Иркутском драмтеатре им. Н.П. Охлопкова поставили спектакль «Смертельный номер» по пьесе современного российского писателя Олега Антонова.
Четыре клоуна, одна сцена: в Табакерке представили спектакль «Смертельный номер»
В репертуар Театра Олега Табакова вернулся «Смертельный номер». Впервые спектакль по пьесе Олега Антонова Владимир Машков поставил в 1994 году для звездного состава: Андрей Панин, Сергей Угрюмов, Сергей Беляев, Виталий Егоров и Андрей Смоляков. Представление на стыке театра и цирка – в Иркутском драмтеатре им. Н.П. Охлопкова поставили спектакль «Смертельный номер» по пьесе современного российского писателя Олега Антонова. Премьера спектакля «Смертельный номер» по пьесе Олега Антонова состоится в Иркутском академическом драматическом театре имени Н. П. Охлопкова 28 февраля. Постановка выдержана в жанре эксцентрики и клоунады.
Смертельный номер: в театре «Суббота» актера чуть не придушили на репетиции
Из люка сцены, пробираясь сквозь пелену дыма, появляются четыре героя — материализовавшиеся части души упавшего клоуна: Черный, Белый, Рыжий и Длинный. Теперь им предстоит выяснить, чей номер лучше, кто больше заслуживает того, чтобы занять место главного и воплотить в жизнь собственные мечты. И борьба между ними разгорается нешуточная. Художественный руководитель театра и режиссер спектакля Владимир Машков подчеркивает, что главный герой постановки — это творчество, а не какая-либо из ипостасей клоуна. Только искусство — и ничего больше. Этим объясняются и минималистичные декорации в виде арены цирка, их создал заслуженный деятель искусств России Александр Боровский. Владимир Машков уже второй раз обращается к этому сюжету. Первый «Смертельный номер» прогремел в театре в 1994 году, мгновенно став одним из главных хитов культурной жизни города. Режиссер убежден: пьеса, которая легла в основу постановки, вне времени, она была и будет одинаково актуальна, а потому заслуживает перерождения. Мы ждем того, что увидит зритель сейчас. В зале — другие люди, другой мир, другая страна.
Но желания человека, его метания остаются теми же», — сказал режиссер. Драматург Олег Антонов, который сейчас занимает должность заведующего литературной частью, написал эту пьесу специально для Театра Олега Табакова. Первоначально она называлась «Полуночники» и рассказывала о молодом человеке, сбившем кого-то на пустынной дороге.
Это — мистическая фантазия на тему цирка, и, как в цирке, в «Смертельном номере» главное — зрелище, быстрая смена «декораций», стремительный монтаж номеров.
Неудивительно, что этот спектакль Владимира Машкова давно уже стал одним из самых любимых в Москве.
Его работа в духе древнегреческих и итальянских пасторалей в частности, поэта Вергилия, I-го века до нашей эры , идеализирующих любовные отношения. Тимофей Греков превзошел самого себя.
Не уступает в своем роде двум предыдущим и Рыжий. Александр Карпов несколько доминирует своей крепкой фигурой в сравнении, например, с легким и подвижным Тимофеем Грековым, чем он и производит свой эффект. Выйдя как рядовой клоун, он не спеша достает из чемодана туфли с металлическими набойками для исполнения степа, и спрашивает у зала: «Надеть?
Никакого подвоха не случилось. Александр Карпов исполнил потрясающий профессиональный степ — да еще и на чемодане. Безупречный драматический артист на этот раз показал себя прекрасным танцором.
Клоуны дополняют друг друга. Слева направо: клоуны Черный дьявол , Рыжий, Белый и Толстый. С совершенно необычным номером, изменившим всё содержание спектакля, выступил, однако, четвертый клоун — Чёрный Евгений Сухотерин , представившийся дьяволом.
Как было сказано выше, четыре клоуна символически соединяются в одного — пятого, основного и реального, остальные же, как бы ирреальные, мнимые. И вдруг резкий поворот — один оказался дьяволом, и это не просто картинка, шутка, как на новогоднем маскараде. В том, что это образ подлинного дьявола, никакого сомнения нет.
У него рожки на голове и огромные крылья. Оживляется иллюстрация знаменитого художника Гюстава Доре из Библии, которая называется «Диавол искушает Спасителя». Рисунок изображает эпизод, когда дьявол возвел Христа на высокую гору и оттуда показал Ему все царства мира и сказал: «Все это дам Тебе, т.
И так, если Ты, падши, поклонишься мне, то всё будет Твое». На том месте сцены, где висела веревочная лестница, с которой сорвался Клоун, выдвигается высокая металлическая конструкция, заменяющая гору, на вершине которой помещен артист Евгений Сухотерин в образе дьявола. Он слетает вниз, накрывая зловещими красными крыльями четверть сцены.
Три оставшихся клоуна сидят в это время триедино, под одним накрытым полотном, и он пронизывает каждого из них мечом. Клоуны сидят спиной к зрителям, и из зала видны над их головами только рукоятки мечей, представленных в виде трех четырехконечных крестов. Нет сомнения, истолковать эту сцену можно только однозначно.
Известно, дьявол извечно борется с Богом, и театр показал свое видение исхода этой борьбы в победе дьявола. Не место здесь дискутировать на эту тему, скажу только, что православная позиция по этому вопросу изложена в Откровении от Иоанна Богослова, главе 20-й. Любопытна трактовка театра еще и в том, что дьявол с крыльями, но он не сброшен с небес, а явился из среды простых людей, да еще и клоунов.
Само явление Пресвятой Троицы в виде клоунов, конечно, можно при желании истолковать святотатством, но сделано это настолько изощренно и хитроумно, что отнюдь не каждый даже заметит подвоха и сочтет данное мое истолкование лишь фантазией. Посему я ныне только приглашаю читателей сего к размышлению и в какой-то степени даже восхищен необузданной, шальной, неугомонной и, что называется, дьявольской фантазией постановщиков. Дьявол официально объявил всему миру через СМИ, что будет для начала сокращать население земли с семи миллиардов до двух, так что спектакль в тему.
Теперь понятно откуда и куда движутся туфли. В одной советской песенке звучало так: «На пыльных тропинках далеких планет останутся наши следы». Гуляющие туфли — следы, оставленные человечеством на планете Земля.
Черный — воплощение зла, недотягивающего, правда, до Мефистофеля: он может разрушать, но созидание ему недоступно. Дмитрий Акимов, сыгравший злодея и пьяницу, даже во время поклона не выходит из образа: та же походка, те же неестественно поднятые плечи. Белый, ожидаемый антагонист Черного, напоминает Пьеро. Нежность, чистота и беззащитность, сыгранные Иваном Гущиным, уживаются с пластикой атлета и жеманством сердобольной Люськи: на несколько мгновений герой резко "трансформируется" и предстает перед зрителем в новом образе.
Пересказывать сюжет практически невозможно, в этом не поможет даже пьеса Олега Антонова, подвергшаяся значительной адаптации. Если попытаться сделать это совсем кратко, получится нечто вроде "Освобождение. Мечты о побеге. Попытки доказать, что у каждого есть достойный сольный номер.
Объединение, несущее с собой дырявые простыни, унижение и нищету, кажется противопоставленным свободе.
Спектакль «Смертельный номер»
Это — признание в любви искусству цирка, которым бредили многие артисты и режиссеры во все времена.
Точность сценографического решения позволяет не только не беспокоиться о рассеянии внимания публики, но и создает особую, чарующую и таинственную атмосферу: одного взгляда на площадку достаточно, чтобы понять — цирковое представление будет не вполне обычным. С появлением действующих лиц на этом мрачноватом полотне сцены прибавится красок — насыщенных и сочных. Работа с костюмами и гримом проделана безупречно. Яркие наряды задают необходимый контраст темной сценической площадке, добавляют динамическому спектаклю живости и способствуют более полному воплощению персонажей. Кстати, о персонажах — их четыре, и каждый из них олицетворяет одну из граней людского характера, является универсальным обобщением наиболее частых эмоций. Кто есть кто — на этом и остановимся подробней.
Хороший, плохой, злой… толстый Спектакль, собственно, и начинается со смертельного номера. Вначале зритель видит появление какого-то чудовища: по подсвеченным контурам тела угадывается что-то лохматое, безумное и опасное. Глядя на этого монстра, о человеке подумаешь в последнюю очередь. Однако же когда это нечто, сопя и чавкая, выйдет на свет, то увидим мы всего-навсего переживающего страшное похмелье клоуна. Исполнить сразу же, без подготовки, смертельный номер покажется ему лучшей идеей. Исход фатальный: бездыханное тело посреди сцены… Но вдруг из темноты возникают четверо. Мы намеренно уйдем от подробного пересказа дальнейших событий и коснемся некоторых деталей сюжета лишь в той мере, в какой это необходимо для анализа.
Было бы легко соотнести каждого из появившихся четырех клоунов с известными типами темперамента. Однако поскольку речь идет о драме, шире — об искусстве вообще, то правильнее сказать, что клоуны являют собой четыре осколка разбитой души, в которых с высокой степенью концентрации, на деле же буквально до материального загущения, сосредоточены конкретные чувствования, переживания и чаяния. Белый — забота, мечта, нежность и ранимость. Черный — хтонь, склока, пакость и зло, но зло, главным образом, неотъемлемое и, как ни ужасно, иногда спасительное.
Но так же как близость любимого заставляет трепетать любящего, близость смерти приводит в трепет живущего Карбаускис вообще любит перевертыши и игру в амбивалентность. В «Рассказе о семи повешенных» эта игра определяет существо дела. У Андреева героев вешают на берегу моря. У Карбаускиса они уходят в смерть, как в море.
И это совершенно удивительный образ, ибо море, волнующееся, дышащее, обычно ведь символизирует жизнь. Но в спектакле «Табакерки» граница между ними размыта. И вот убиенные вдруг выныривают из небытия и с радостным визгом скатываются по помосту, как дети по снежной горке. В рассказе он, уже знающий, что покушение предотвращено, продолжает с трепетом ждать рокового часа. Мысль о возможной гибели напрочь лишает его воли. Андреев мастерски описывает этот страх, но о носителе страха быстро забывает. А вот Карбаускис не забывает. В финале высокий чин, обмякнув, сядет у изголовья, ему закроют глаза и накроют грубым одеялом.
Егоза, холерик, безумец, называйте, как угодно. Иногда его неожиданный и веселый смех даже пугает. Доза экстрима, близость сумасшествия точно выверены и переданы артистом. Противопоставлен ему Толстый, спокойный, простодушный, больше других стремящийся к объединению. Артист Антон Залетин тщательно проработал неправильную дикцию и неуклюжие движения своего персонажа. Черный — воплощение зла, недотягивающего, правда, до Мефистофеля: он может разрушать, но созидание ему недоступно. Дмитрий Акимов, сыгравший злодея и пьяницу, даже во время поклона не выходит из образа: та же походка, те же неестественно поднятые плечи. Белый, ожидаемый антагонист Черного, напоминает Пьеро. Нежность, чистота и беззащитность, сыгранные Иваном Гущиным, уживаются с пластикой атлета и жеманством сердобольной Люськи: на несколько мгновений герой резко "трансформируется" и предстает перед зрителем в новом образе.
Четыре клоуна, одна сцена: в Табакерке представили спектакль «Смертельный номер»
Молодые артисты пусть и очень перспективные и прекрасные в каких-то других ролях, для такого спектакля еще маленькие — прежде всего мозгами, они не понимают, что играют и просто играют в клоунов. А режиссер играет в осваивание бюджета: сделай дорого, красиво, пестро, шумно. Кому не с чем сравнивать — проглотят. Те, кому есть сколько их таких осталось?
В итоге мальчики хохмят, спешат, бегут, им не оставили ни одной паузы для вывода истории за пределы пусть и талантливой, но клоунады, когда даже самые драматические номера выглядят легковесными и теряют всякий изначально заложенный смысл, а пьеса — сценарием корпоратива на Рублёвке. Когда беготня, суета, взрывы, цирковые номера - закончились, то на экране на заднем плане появились лица ушедших от нас великих клоунов, которые никогда не работали в таком дешевом стиле, и, судя по грустным лицам, были очень недовольны, что их покой потревожили и пугались: вдруг сейчас набегут еще актеры театра Вахтангова с полотна паруса "Пристани" Р. Туминаса, в компании с актерами Маяковки "Истории" Е.
Перегудова - и их задавят массой. Народное шоу, пустое и весёлое.
Я прошу тебя, как брата, Душу не мути. Владимир Машков все продолжает перешивать свои винтажные шмотки, модные более двадцати лет назад, залатывая старые дыры парчой и пряча следы обедов моли под блестящими пайетками. В общем-то, раньше с «Матросской тишиной» и «Бумбарашем» как-то безболезненно прошло, но добрался до легендарного «Смертельного номера». Номер не удался, клоун разбился, похоронили в одной могиле с режиссерским талантом Машкова.
Похоже, ничего оригинального он уже поставить не в силах. Создается впечатление, что в конце сезона уже второй год театр ищет повод списать одним спектаклем весь выделенный бюджет. Что прошлогодняя совсем уж антрепризная «Схватка» для спектакля на двух актрис - как пылесос впитала все финансовые неликвиды, так и новая премьера поглотила годовой бюджет малой африканской страны или большого провинциального театра. В итоге театр получил еще одно дорогостоящее шоу — Бродвей умывается слезами зависти. А то, что пустое шоу — так кого это сейчас волнует?
На прошлой неделе на клубном показе зрители увидели и обсудили постановку режиссера Олега Кравзе «Смертельный номер».
В Братском драматическом театре ее играли пятый раз, премьера спектакля состоялась в октябре 2014. К тому же действие происходит в цирке — с его антуражем, репризами, номерами, что интересно само по себе. Спектакль — мужской по составу, в нем играют молодые актеры, заряжая зал своей энергетикой. Это тоже - плюс для восприятия. А с другой стороны, в пьесе заложена философия, психология и даже мистика, требующие интеллектуальной и душевной работы зрителя. Потому решено провести клубный показ, чтобы выслушать мнения зрителей, ответить на вопросы, просто поговорить на темы, которые заложены в драматургии, режиссуре, актерской игре, а в конечном счете — помочь спектаклю и зрителю найти друг друга.
Откуда они и зачем? Это непонимание порой играет злую шутку со зрителем - вот и в этот раз несколько человек ушли со спектакля в антракте. Других такая интрига сценариста, напротив, захватила еще больше, и обсуждение догадок о героях и о том, что ждет в финале, началось еще в антракте. Я тоже не могла найти ответы на вопросы, но мастерская и захватывающая игра молодых актеров нашего театра - Евгения Хулуева, Романа Калиниченко, Михаила Наприенко, Павла Жилина и Алексея Панкова - никогда не оставляет меня равнодушной, поэтому я не смогла бы уйти и с самого плохого и скучного спектакля с их участием. К счастью, в нашем театре таких постановок нет. До середины спектакля пьеса кажется легкой, происходящее на сцене и в самом деле напоминает иногда бессмысленный балаган.
Но к концу открывается глубина замысла сценариста: пьеса оказывается очень философской, психологической, заставляет заглянуть в себя: а знаешь ли ты, сколько персонажей и с какими характерами живут в тебе? А кто из них главный в тебе сегодня? А кто был главным вчера? И должен ли кто-то был главным?
С помощью установленного QR-кода любой желающий сможет проголосовать за понравившуюся ему афишу. В начале сентября этого года, по окончании выставки, будет выбран победитель, которому будет присвоен статус «Выбор наших зрителей», а его дизайн сможет стать новым мерчем Театра Олега Табакова в 38-м театральном сезоне. Последние обновления:.
Форма поиска
- Добавить комментарий
- Форма поиска
- Ваш запрос принят.
- Лента новостей
«Смертельный номер» – в день рождения
Премьера спектакля «Смертельный номер» по пьесе Олега Антонова состоится в Иркутском академическом драматическом театре имени Н. П. Охлопкова 28 февраля. Постановка выдержана в жанре эксцентрики и клоунады. Купить билеты на спектакль «Смертельный номер» в театре Табакова на Сухаревской, Москва. Официальные билеты от 2 500 до 8 000 ₽. Легкий выбор и удобная покупка на Заголовок: Показ спектакля «Смертельный номер» в Театре Олега Табакова.
Музыкальная критика
Это будет «Смертельный номер»! Не забудьте за клоунским гримом разглядеть живого страдающего человека. 26 июня 2023 года состоялось открытие выставки афиш премьерного спектакля Московского театра Олега Табакова «Номер смерти». «Смертельный номер» возвращается на сцену Театр Олега Табакова.
Новости партнеров
- Дополнительные ссылки
- Спектакль "Смертельный номер" в Театре Олега Табакова | РИА Новости Медиабанк
- Билеты на Спектакль «Смертельный номер»
- «Смертельный номер». Моя настоящая жизнь
Подпишитесь на рассылку
На сцене — «Смертельный номер»! В минувшие выходные в театральной лаборатории «Акт. Опус» состоялось открытие молодежного Года театра. Год открылся показом спектакля «Смертельный номер», действие которого разворачивается в шапито.
А то, что пустое шоу — так кого это сейчас волнует? Все куда более солидные театры перешли на веселуху и развлекуху, а театр Табакова при Машкове — был первым, ему и менять ничего не надо. Главная проблема постановки то, что это изначально не комедия с фокусами и пиротехническими эффектами, а трагедия.
История артиста, у которого в жизни ничего кроме таланта и преданности своему делу не осталось, да и не было никогда ничего больше. Даже смерть его не остановила, ведь шоу должно продолжаться. Измучена гортань кровотеченьем речи, но весел мой прыжок из темноты кулис. По грани роковой, по острию каната - плясунья, так пляши, пока не сорвалась. Я знаю, что умру, но я очнусь, раз надо. Так было всякий раз.
Как сказал постановщик спектакля, художественный руководитель «Триады» Вадим Гогольков, сюжет пьесы понятен актерам, так как все происходящее на сцене касается всех, кто посвятил свою жизнь сцене. Спектакль во славу Творчества разыграла мужская часть труппы. Воплотившись в четырех клоунов, Рыжего, Белого, Толстого и Черного, актеры показали как бы четыре грани единого целого, которое есть жизнь артиста.
Зрители смотрят его по много раз, снова и снова переживая за судьбы полюбившихся им клоунов — Рыжего, Толстого, Черного и Пьеро. И помимо этих четырех, есть еще один герой спектакля, которому все четверо обязаны жизнью и смертью.
Спектакль «Смертельный номер»
В ДК «Россия» покажут «Смертельный номер». В ДК «Россия» покажут «Смертельный номер» Спектакль Московского частного театра драмы и комедии пройдет уже в этот четверг в 19:00. Клубный показ спектакля «Смертельный номер». Пятый раз всего играли актеры постановку режиссера Олега Кравзе. Премьера спектакля состоялась в октябре 2014 года. На сцене – «Смертельный номер»! Екатерина Чеснокова / @РИА "Новости". Актёры Артур Касимов в роли Белого, Владислав Наумов в роли Длинного, Владислав Миллер в роли Рыжего и Севастьян Смышников в роли Чёрного (слева направо) в сцене из спектакля "Смертельный номер".
Спектакль Драмтеатра Иркутска "Смертельный номер" отпразднует день рождения 28 февраля
Ведь я же актер, режиссерского авторитета у меня нет, и люди не привыкли меня слушать, поэтому приходилось искать общий язык с коллегами по сцене. Другая сложность в том, что действие пьесы происходит в цирке, и в спектакле большое количество трюков, которые нам пришлось научиться исполнять, чтобы быть убедительными. В этом помог педагог по акробатике Сергей Санников. В результате получился фейерверк цирковых номеров, черного и белого юмора, калейдоскоп разных сущностей, уживающихся внутри одного человека, посвятившего свою жизнь служению искусству. В общем, не совсем привычный спектакль, а «опыт сценической клоунады», ведь именно так режиссеры определили его жанр.
Согласно его законам, действие разворачивается на арене, в которую главному художнику театра Александру Плинту удалось превратить камерную сцену с помощью двух занавесов по бокам и очерченного полукругом заднего плана. В спектакле звучит живая музыка, специально написанная и исполненная музыкальной группой театра: Александром Армашем, Олегом Запорожцем, Егором Берлизевым и Денисом Моисеевым. Действие собственно и начинается со смертельного номера. Его исполняет клоун Алексей Орлов.
В шатре бродячего цирка Клоун репетирует номер для будущего представления. Клоун забирается под самый купол, но вдруг, срывается и падает на манеж… Из облака пыли над упавшим телом появляются четыре тени, четыре части души, четыре клоуна: Рыжий, Белый, Черный и Длинный. Долгие годы эта четверка томилась в теле упавшего Клоуна и вот теперь - долгожданная свобода. Каждый из четырёх уверен, что именно он достоин занять... Купить билеты на Спектакль «Смертельный номер» 30 апреля 19:00 от 3 500 руб.
На сайте ticket-theatre. На некоторые мероприятия можно забронировать и купить билеты по ценам организаторов, без наценки и сборов.
Но желания человека, его метания, его смертельный номер так и остаются на всю жизнь", - отметил худрук. Автор пьесы Олег Антонов сообщил журналистам, что пьеса спустя 30 лет претерпела мало изменений, но была сделана сценическая редакция. По его словам, молодые артисты разделили смыслы, заложенные в это произведение изначально. По сюжету главный герой Клоун, репетируя лучший из своих номеров для будущего представления, срывается и падает на манеж. Из облака пыли над упавшим телом появляются четыре тени, четыре части души, четыре клоуна - Рыжий, Белый, Черный и Длинный. Многие годы эта четверка жила в теле упавшего Клоуна.
Каждый из них уверен, что достоин занять место погибшего Клоуна в жизни и на арене. О персонажах и работе над ролями Перед первым показом впечатлениями о работе над спектаклем поделились его участники. Так, исполняющий роль Клоуна актер Хохлов рассказал, что специально для этой роли научился играть на саксофоне.
Но им не надо играть сюжет, им надо играть состояние того, из чего состоит — нет, даже не жизнь их, а подтекст этой жизни. То, что трудно объяснить словами и что теряет смысл, если облечь это в словесную форму.
Попробуй сыграй такое. Все, кто видел прежний спектакль, так же, как и я, испытывали страх возможного разочарования, которое случается при разрушении легенды. Ведь нельзя же войти в одну и ту же воду дважды? В «Табакерке» — можно. Можно потому, что Владимир Машков прочитал пьесу с учетом и памяти того спектакля, и памяти артистов и клоунов, с кем прошла его жизнь.
И главное — с учетом изменившихся реалий вокруг. С технической точки зрения «Смертельный номер»-2023 усложнен, более оснащен, за 30 лет на рынке появилось множество пиротехнических штучек, и они эффектно оформляют спектакль. Огонь то и дело вспыхивает в руках у клоунов, шапки на них загораются, пролетает огненный всполох. За кулисами на четверку коверных работают чуть ли не двадцать человек. Все выходят потом на поклоны.
Второй акт — парадный, костюмированный. Тут каждый со своим номером и в конкуренции с другими.
«Смертельный номер» – в день рождения
Уличная выставка афиш для премьерного спектакля ТОТ «Смертельный номер», созданных финалистами образовательного проекта «Развивайся в профессии». Новый «Смертельный номер» не похож на тот, что был представлен публике почти тридцать лет назад: он гораздо более энергоемкий и технологичный. Купить билеты на спектакль Смертельный номер в Москве, билеты по цене от 2500,00 руб. 30 апреля 2024 г. в 19.00, Театр Олега Табакова. Сцена на Сухаревской Смертельный номер, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Потому решено провести клубный показ, чтобы выслушать мнения зрителей, ответить на вопросы, просто поговорить на темы, которые заложены в драматургии, режиссуре, актерской игре, а в конечном счете – помочь спектаклю и зрителю найти друг друга.