Тишина За Рогожской Заставою (Из К/Ф "Дом, В Котором Я Живу"). Николай Рыбников - Когда Весна Придёт. Николай Рыбников. Песня Монтажников Высотников. Исполнитель: Николай Рыбников. Песня «На Заречной улице» (чаще ее называют «Когда весна придет, не знаю»), впервые прозвучала в 1956 году, — тогда в прокат вышел фильм «Весна на Заречной улице».
Когда весна придет, не знаю...
Николай Рыбников -Когда весна придет, не знаю... Но ты мне улица родная И в непогоду дорога Мне все здесь близко, все знакомо, Все в биографии моей - Дверь комсомольского райкома, Семья испытанных друзей. На этой улице подростком Гонял по крышам голубей, И здесь, на этом перекрестке, С любовью встретился своей.
Миронер, М. Хуциев Николая Рыбникова на роль Саши Савченко взяли не разу — директор картины настоял на утверждении другого актёра. На защиту Рыбникова встал Марлен Хуциев у которого актёр снимался в дипломной работе — он настоял на повторных пробах. Рыбникова вызвали ещё раз и дали ему сыграть сцену признания в любви.
Директор картины проникся и дал добро. Хуциев Нина Иванова, сыгравшая учительницу, не была актрисой — она училась на врача и не думала связывать жизнь с кино. По дружбе она согласилась сыграть в дипломной короткометражке знакомого студента ВГИКа. После премьеры режиссёры стали охотно приглашать её в свои картины, но учительница Татьяна оставалась её самой заметной ролью, и актриса разочаровалась в кино. Она перешла в работу за кадром — работала на киностудии им.
И когда мы вместе с моим другом сценаристом Феликсом Миронером приступили к работе над фильмом, нам очень хотелось, чтобы песни написал именно Фатьянов. Робко позвонили ему, ведь в наших глазах он был уже классиком. И он вдруг с радостью немедленно согласился, посоветовав привлечь к этой работе и композитора Бориса Мокроусова. Вдвоем они приехали вскоре в Одессу, где полным ходом шли съемки фильма. Началась работа. И выяснилось, что Алеша Фатьянов — замечательный, простой, компанейский человек. А песня «Когда весна придет, не знаю…» стала лейтмотивом фильма. Он высказал в ней то, что, может быть, не смогли до конца выразить мы сами. Весь фильм — в этой песне…Под стать прекрасным фатьяновским стихам оказалась и музыка Бориса Андреевича Мкроусова. Мало кто помнит разве что завзятые театралы о том, что впервые этот напев прозвучал в спектакле Вахтанговского театра «Макар Дубрава», к которому Борис Андреевич писал музыку. В нем эту мелодию композитор попытался соединить со словами старинной шахтерской песни про «молодого коногона», которого «несли с разбитой головой». Не получилось. А тут сочиненный им и не позабытый «вальсок», который Мокроусов наиграл Фатьянову и участникам съемочной группы, всем очень понравился. Оставалось придумать слова к его мелодии. А это как раз оказалось очень трудным делом, судя по многочисленным их вариантам, сохранившимся в архиве поэта. Подтвердил это и исполнитель роли главного героя картины Николай Николаевич Рыбников:— Съемки «Весны на Заречной…» уже были закончены, — вспоминал актер в беседе со мной много лет спустя, — а песня, которую я должен был петь, все никак не получалась.
Она работала в творческом содружестве с режиссерами В. Меньшовым, М. Захаровым, П. Чухраем, А. Суриковой и др. Используя свой бесценный опыт, глубокие знания и тонкий художественный вкус, Наталья Николаевна сумела в ряде случаев подсказать наиболее точные цветовые решения, которые вписываются в авторскую концепцию. Понятно, что помимо костюмов, фильм содержит еще множество разнообразных элементов, которые требовали тонкой работы с цветом. Внимание к мелочам было тем более важным, что многое живо в памяти наших современников, будь то раскраска автобусов полувековой давности или, скажем, какая-нибудь этикетка. Зарубежные коллеги никак не могли понять, почему учительнице в послевоенные годы не полагалось красить губы яркой помадой, а ошибки своих учеников в тетрадях, напротив, следовало исправлять красным карандашом, а не простым. Нужно было очень скрупулезно следить за тем, чтобы, например, комсомольский значок не превратился в золотую брошь, а папиросы "Беломорканал", которые курил Рыбников, в сигареты с фильтром. В одном кадре банка с вареньем напоминала вазелин, в другом сладкая наливка чудесным образом превращалась в спирт. Не говоря уже о том, что одна и та же вещь, например, настольная лампа в начале фильма была черной, в середине синей, а в финале картины уже зеленой. И если поначалу в "Крупный план" было прислано для утверждения порядка полутора сотен "ключевых" кадров, в большинство из которых были внесены поправки, то в дальнейшем художественному совету прошлось отправлять за границу коррективы едва ли не по каждой казалось бы незначительной детали, включая цвет фольги на бутылках, наклейки на пластинке и т. Помимо этого, свыше пятидесяти изменений были сделаны уже после колоризации всего изображения фильма в целом. На завершающей стадии создания цветной версии фильма полученный из Индии колоризованный материал прошел, в соответствии с технологией, несколько этапов окончательной обработки в студиях "Крупного плана". Прежде всего, была проведена цветокоррекция, которой занимался блестящий мастер своего дела оператор-колорист Алексей Лебешев. Благодаря его искусству плоская цветная картинка "ожила" и приобрела объем. Кроме того, работниками студии компьютерной графики осуществлялись стабилизация изображения, устранение мерцания и некоторые другие сложные операции, требующие специального программного обеспечения, которое создавалось для каждого конкретного случая. Таковы, в общих чертах, этапы более чем годичного труда над цветной версией фильма "Весна на Заречной улице". В общей сложности, по самому примерному подсчету, в этом деле приняли участие около ста профессионалов трех десятков специальностей. Реставраторы и калоризаторы приложили все усилия для того, чтобы ставшая классической картина сохранила свою самобытность. Марлен Хуциев: "Почему картина так долго живет? То есть, естественно, картина имела свою форму, адекватную, говоря научным языком, содержанию, но никаких формальных изысков там не было. А ведь что быстрее всего стареет? Это, конечно, формальные решения. Если форма "шибает в нос", она очень быстро начинает устаревать". Ну, а форма, так сказать, техническая, качество картинки и звука - это, конечно, должно быть в любом случае на высоте. И я очень рад, что "Весна на Заречной улице" возвращается к зрителю в обновленном качестве. Как будто я сам, вместе с фильмом, возвращаюсь в нашу далекую молодость.. Черноморская кинофабрика так называлась Одесская киностудия до 1955 года под своей маркой выпускала только учебные и научно-популярные фильмы. Достаточно назвать такие ленты, как "Выращивание овощей на богарных землях", "Глаукома", "Улучшение лугов и пастбищ", чтобы понять, как далеко откатилась Одесская киностудия на задворки советского кинопроизводства. С фильма "Весна на Заречной улице" началось триумфальное возвращение Одесской киностудии на кинематографический олимп. Его Никита Сергеевич Хрущев уволил с поста директора Киевской студии, и Горский попал, тоже директором, на Одесскую кинофабрику. Которая была до войны студией, а тут она стала фабрикой. И он начал с того, что пригласил молодежь, курс Игоря Савченко. Нас он более-менее знал, потому что мы проходили практику на Украине: "Третий удар", "Тарас Шевченко"". И вот, зная нас, он доверил нам полнометражную картину. Правда, условие было, чтобы работали по парам... Сразу же начались трудности. Ни собственных авторов, ни готовых сценариев художественных фильмов на студии не было. Найти готовый сценарий художественного фильма можно было в Сценарной мастерской Госкино. Но, во-первых, хорошая кинолитература там не залеживалась, а во-вторых, стоимость сценария там была вдвое дороже, чем на студии. Совершенно случайно в коридоре Киевской студии редактор сценарного отдела Одесской студии Евгения Рудых встретила своего однокурсника Феликса Миронера, который после заседания худсовета поведал ей печальную судьбу своего разгромленного сценария. В отличие от киевлян Евгения прочла сценарий с удовольствием. История любви сталевара к учительнице вечерней школы показалась ей одновременно и романтичной и современной. Предчувствуя, что нашла, наконец, нужный материал, Рудых поспешила к Горскому в Одессу. Из воспоминаний Марлена Мартыновича. Феликс был литературно одаренный человек, пишущий... Когда он после ВГИКа сидел на Киевской студии в качестве ассистента режиссера, то он вот, сочинил сценарий. То есть сперва когда-то он написал одноактную пьесу, на эту же тему, пытался её пристроить, чтобы подзаработать. Но ничего не получилось, в Москве пьеса не прошла. Ну, короче говоря, была пьеса, был сценарий - и когда Александр Валентинович Горский стал директором, он сказал Феликсу: "Будем ставить. Только, Феликс, одному Вам я не доверю, с кем бы Вы хотели работать? Так я попал на Одесскую студию...
Николай Рыбников - Когда весна придёт, не знаю
Заслуженный сталевар Украины Григорий Пометун проработал в мартеновском цехе «Запорожстали» 35 лет. Школы рабочей молодежи тогда действительно существовали, и многие рабочие после смены приходили туда на занятия. Одна из учительниц 4-й школы рабочей молодежи, Светлана Косицына, рассказывала, что учила актрису Нину Иванову проводить диктант. Однажды она пришла к ней на урок и наблюдала за работой учительницы. Класс снимали в той же школе, а учительскую — в соседней 47-й средней школе.
Зима 1953 г. Для этого привезли фюзеляж «кукурузника» без крыльев и с пропеллером. Снег собирали со всей округи и бросали на пропеллер, он крутил хлопья и создавал иллюзию настоящей метели. В парке Энергетиков, где снимали один из эпизодов, снега было очень мало, и его собирали по всему парку и сносили на ступеньки, где героиня Нины Ивановой должна была поскользнуться и упасть.
Несколько сцен успели снять в один из дней, когда в Запорожье и правда начался снегопад. Многие жители Запорожья были уверены в том, что съемки действительно проходили на улице Заречной. Но в те времена улицы с таким названием еще не существовало — она появилась уже после выхода фильма. А часы влюбленных на бульваре Шевченко отбивают мелодию песни «Когда весна придет — не знаю», которая стала неофициальным гимном города.
Этому фильму уже 65 лет, а его до сих пор не только смотрят, он любим зрителями. И уже не одним поколением. У меня дочь пересматривала его несколько раз. И считает этот фильм одним из лучших советских фильмов.
Он не оставляет зрителей равнодушными. Потому что в нем показаны настоящие человеческие взаимоотношения, жизнь обычных людей и тем он и привлекает зрителей. А ведь этот фильм мог вообще не выйти на экраны, никто не верил в его успех и главных героев могли сыграть совсем другие артисты. Этот фильм стал дебютом для многих.
Режиссер Марлен Хуциев только начинал свою творческую деятельность, когда у него возникла идея снять картину о любви сталевара и учительницы вечерней школы. Известные актеры не горели желанием сниматься у режиссера, которого на тот момент никто не знал. Поэтому он и пригласил в фильм на главные роли совсем неизвестных тогда ещё Николая Рыбникова и Нину Иванову. Сегодня невозможно даже представить в роли Саши Савченко не Николая Рыбникова, а другого актера.
Но такое вполне могло произойти. Дело в том, что высоким киноначальникам не понравились кинопробы Рыбникова и они настойчиво рекомендовали его заменить другим артистом. Но Марлен Хуциев, один из режиссеров картины, встал на защиту Николая и настоял на проведении повторных проб. Этот фильм стал кинодебютом режиссеров-однокурсников Марлена Хуциева и Феликса Миронера.
Хуциев рассказывал: «Первый фильм — это всегда очень важно. Собралась очень дружная группа. Снимали операторы Петр Тодоровский и Радомир Василевский — очень молодые, отчаянные, увлеченные. А время было замечательное — все было как-то легко».
Нина Иванова и Николай Рыбников так убедительно изображали влюбленную пару, что зрители были уверены в том, что у них на самом деле случился роман. Однако в действительности они не вызывали друг у друга симпатии — Рыбников все свободное от съемок время проводил с женой Аллой Ларионовой, а Нина Иванова и правда встретила свою судьбу на съемочной площадке. Вот только это был не актер, а оператор Радомир Василевский, с которым они поженились после окончания съемок. Авторы картины на встречах со зрителями рассказывали: «Татьяна Сергеевна в «Весне…» была так красива потому, что камера смотрела на нее влюбленными глазами оператора Радомира Василевского».
Премьера фильма состоялась в 1956 г. В год выпуска фильм стал лидером кинопроката — тогда его посмотрели более 30 млн человек, а сколько людей посмотрели «Весну» за всю историю ее существования, подсчитать и вовсе не возможно. А фильм в итоге ждал оглушительный успех. Кстати, знаменитую песню «Когда весна придет — не знаю…» в фильме исполняет сам Николай Рыбников.
А аккомпанирует ему на гитаре оператор а в будущем известный режиссер Петр Тодоровский. Главную женскую роль, учительницы Татьяны Левченко сыграла не профессиональная актриса, а студентка мединститута Нина Иванова. Правда, кое-какой опыт работы в кино у нее уже был: в 10 лет Нина снялась в фильме «Жила-была девочка», а уже во взрослом возрасте — в короткометражной дипломной работе своих друзей-выпускников ВГИКа. После просмотра фильма многие жители Запорожья были уверены в том, что съемки действительно проходили на улице Заречной.
Но, на самом деле, в 1956 году такой улицы в городе не существовало, она появилась на несколько лет позже.
Программа UDL Client для Windows — самое мощное решение, поддерживающее более 900 сайтов, социальных сетей и видеохостингов, а также любое качество видео, которое доступно в источнике. UDL Lite — представляет собой удобный доступ к сайту с мобильного устройства. С его помощью вы можете легко скачивать видео прямо на смартфон. Какой формат видео "Когда весна придет, не знаю 1956 Николай Рыбников" выбрать? Чем больше разрешение вашего экрана, тем выше должно быть качество видео. Однако следует учесть и другие факторы: скорость скачивания, количество свободного места, а также производительность устройства при воспроизведении.
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
На этой улице подростком Гонял по крышам голубей, И здесь, на этом перекрестке, С любовью встретился своей. Теперь и сам не рад, что встретил, - Моя душа полна тобой. Зачем, зачем на белом свете Есть безответная любовь!
Николай Рыбников -Когда весна придет, не знаю...- (1989)
И выяснилось, что Алеша Фатьянов — замечательный, простой, компанейский человек. А песня «Когда весна придет, не знаю…» стала лейтмотивом фильма. Он высказал в ней то, что, может быть, не смогли до конца выразить мы сами. Весь фильм — в этой песне…Под стать прекрасным фатьяновским стихам оказалась и музыка Бориса Андреевича Мкроусова. Мало кто помнит разве что завзятые театралы о том, что впервые этот напев прозвучал в спектакле Вахтанговского театра «Макар Дубрава», к которому Борис Андреевич писал музыку.
В нем эту мелодию композитор попытался соединить со словами старинной шахтерской песни про «молодого коногона», которого «несли с разбитой головой». Не получилось. А тут сочиненный им и не позабытый «вальсок», который Мокроусов наиграл Фатьянову и участникам съемочной группы, всем очень понравился. Оставалось придумать слова к его мелодии.
А это как раз оказалось очень трудным делом, судя по многочисленным их вариантам, сохранившимся в архиве поэта. Подтвердил это и исполнитель роли главного героя картины Николай Николаевич Рыбников:— Съемки «Весны на Заречной…» уже были закончены, — вспоминал актер в беседе со мной много лет спустя, — а песня, которую я должен был петь, все никак не получалась. Поэт и композитор искали и не могли найти такие слова, чтобы песенный монолог моего героя получился убедительным. Жили мы тогда в гостинице.
Рядом берег Черного моря. А Мокроусову и Фатьянову не до нее. Сами торчат целыми днями в гостиничном номере у рояля и меня ежедневно к себе вызывают — варианты слов на мне проверяют.
Собственно говоря, тогда и пришла в голову мысль, чтоб была какая-то такая песня. Хотя это было в то время традицией, ни один фильм без песни не обходился.
Кто мог быть композитором? Ну, естественно - Мокроусов. Автором текста? Естественно, Фатьянов. Вот так появились в нашей жизни и эти люди...
Мы с ними подружились, особенно с Фатьяновым. Но никаких мук внутренних не помню... Конечно, всё, так сказать, оговаривалось, мы спорили, искали... Но вот ощущения, что ты не можешь... Мы очень уверенно, ни в чем не пытаясь идти на компромисс, всё это делали.
Вот, например, в режиссерском сценарии, когда героиня едет, значит, придумался такой кадр, назывался он "Обгон автобуса". Он есть в картине: мимо идет автобус - и одновременно идет дождь. Для этого нам понадобилась пожарная машина, которая в это время распыляла воду -с движения мы снимали; и автобус, естественно... А ведь можно было бы обойтись... Но нет: всё, что мы придумывали, мы делали.
Ребята придумали очень здорово - такие площадки, боковую и спереди, к самосвалу... И понимаете, многие кадры снимали прямо на движущейся машине. Там, на одной площадке стоял свет, а когда боковой кадр, например, - там стояла камера. Ну, и так во всем. А жизнь, я повторяю, была очень веселая, мы друг друга разыгрывали.
Например, чаще других доставалось Феликсу, он человек доверчивый был, простодушный... Помню, как-то раз он, неженатый, ждал даму, заготовил бутылку коньяка. Бутылка была похищена нами и выпита, и туда был налит чай, так аккуратно закупорено всё... Ну, по-моему, Феликс не подал вида, он не хотел, чтоб мы торжествовали. Но мы не успокоились.
У нас была такая съемка на натуре, где герой дожидается учительницу. Калитка там, такие деревянные столбики. Режимная съемка. Материал должен быть сразу отправлен в Одессу. Съемка кончилась, всё уже разбирают.
И мы быстренько написали на этом столбике мелом известное слово из трех букв. И тут же: "Ах, как это! Кто недоглядел! Ассистенты, куда вы смотрели?! А материал уже ушел?
Ну, в общем, паника была страшная. Потом мы, конечно, признались... Дня не проходило без розыгрыша. Помню, еще был такой случай. Тоже с Феликсом.
Снимаем мы в доменном цеху. Этот материал не вошел в картину, потому что всё сосредоточилось на мартеновском цехе. Феликс был- простужен, у него был. В какой-то момент он посмотрел вниз - там ковш был огромный - и сморканулся туда. А мы это увидели, подозвали горнового - и его научили, что надо сказать.
И вот горновой, а он здоровенный такой, подходит к Феликсу, кладет ему руку на плечо и говорит: "Что ж ты наделал, брат! Теперь вторым сортом пойдет!.. Местные товарищи помогали деятелям кинематографа чем могли. Когда снимали эпизод, где электровоз въезжает в мартеновский цех, понадобилось осветить огромное помещение - и тогда сталевары по просьбе режиссера открыли все заслонки мартеновских печей, что по технологии строжайшим образом запрещено. Но как молодые рабочие могли отказать молодым киношникам?
Даже погода была тогда с Хуциевым заодно. В эпизоде, когда учительница читает текст диктанта, за окном должен был идти снег.
Вскоре началось злоупотребление алкоголем. Его единственный сын Святослав утверждал, что папа очень часто вел себя неадекватно. Иногда бывало такое, что я ложился спать, а он заходил и выливал на меня ведро холодной воды. Зачем он это делал? Я не знаю», — признался наследник звезды в эфире программы «Пусть говорят».
Сын Белова во многом повторил его трагическую судьбу В последние годы жизни Юрий Белов работал таксистом. Он скончался 31 декабря 1991-го: актер ждал новогоднего показа «Карнавальной ночи», но так и не успел напоследок увидеть себя на экране. Сын артиста во многом повторил его печальную судьбу: он дважды сидел в тюрьме, а сейчас живет на улице. Жена Святослава выгнала его из дома из-за постоянного пьянства, и теперь мужчина не может встречаться с маленьким сыном. Владимир Гуляев Владимир Гуляев В фильме Владимиру досталась чуть ли не единственная отрицательная роль — шофера Юры, который портит отношения и главных героев, и своей экранной возлюбленной Али. Сам артист долго не знал, чем ему заниматься по жизни. После начала Великой Отечественной войны он отправился воевать и стал летчиком-штурмовиком.
Совершив более 60 боевых вылетов, он получил несколько серьезных ранений и в итоге не смог продолжить карьеру в армии. После демобилизации Владимир Леонидович поступил в театральный вуз, а уже в 1956 году случился прорыв с фильмом «Весна на Заречной улице». Актер чаще всего играл партийных чиновников или военных На экране он появился вместе со своей первой супругой Риммой Шороховой, которая перевоплотилась в Алю Волошину. Еще тогда в отношениях артистов назревал кризис, и спустя всего несколько месяцев они все-таки решили развестись. Всего Гуляев был женат трижды. В 60-х и 70-х актер успешно играл в комедиях и мелодрамах. Появился в фильмах «Бриллиантовая рука», «Ко мне, Мухтар» и «Затянувшийся экзамен», но постепенно боевые ранения давали о себе знать.
Владимиру Леонидовичу становилось все сложнее работать в кадре, поэтому однажды он решил уйти из профессии. Последние годы жизни Гуляев провел рядом с супругой Люцией Ефимовой. Артист скончался 3 ноября 1997 года. Римма Шорохова Римма Шорохова Римма Ивановна всегда мечтала выступать на сцене, но сначала ей пришлось окончить химико-алюминиевый техникум и проработать несколько лет на одном из уралських заводов. Именно там она встретила будущего супруга Владимира Гуляева. Вместе они делали первые шаги в карьере, но после развода выбрали совершенно разные пути. Дело в том, что Шорохова уже в 1959 году снова вышла замуж за оператора Яромира Гольпуха.
Когда супругу нужно было возвращаться на родину в Чехословакию, Римма Ивановна отправилась за ним. В другой стране ее актерская карьера развивалась уже не так стремительно. Именно поэтому артистка сначала ушла работать на радио, а потом и вовсе стала администратором ресторана. Сейчас Шорохова живет в Чехии и с журналистами не общается. Будущего артиста назвали так родители, искренне верные идеям коммунизма. Когда началась война, и отец, и мать Геннадия Гавриловича отправились на фронт. После их гибели в 1942 году Юхтин воспитывался в детских домах.
Одна из преподавателей привила талантливому мальчику интерес к театру.
Его наставником был знаменитый Григорий Пометун. Алексей Иванович Фатьянов — поэт-песенник, чей литературный талант расцвёл в суровые военные годы, и сочинения пользовались невероятной популярностью. За годы своего творчества, начавшегося в 1942 году с песни «На солнечной поляночке», созданной в содружестве с композитором Василием Соловьёвым-Седым, и окончившегося в 1959 году, Фатьянов создал более ста поэтических текстов, которые превращались в прекрасные песни.
Вот некоторые из них: «Соловьи», «Мы, друзья, перелётные птицы», «В городском саду», «Где же вы теперь, друзья-однополчане? Борис Андреевич Мокроусов — выдающийся композитор. Он прославился как автор множества популярных песен, среди которых не только композиции на слова выдающегося поэта Алексея Фатьянова, но и знаменитые: « Одинокая гармонь », «Сормовская лирическая», « Вологда ». В 1956 году в высших литературных кругах было принято решение возобновить издание альманаха «День поэзии».
Фатьянов, произведения которого в то время пользовались невероятной популярностью, решил предложить на суд редколлегии, возглавляемой Львом Ошаниным, для публикации несколько своих сочинений, в том числе и текст песни «Когда весна придёт». Вынесенный вердикт был настолько не лестным, что сильно ошарашенный поэт не выдержал и заплакал. Спустя время отвергнутые тексты распевала вся страна. В городе Запорожье, где проходили съёмки знаменитого фильма «Весна на Заречной улице», до того, как зрители познакомились с героями данной киноленты, улицы с таким названием не было, но она вскоре появилась.
Более того, напротив мэрии, на бульваре Тараса Шевченко были установлены «Часы влюблённых», которые каждый час наигрывают мелодию песни «Когда весна…», ставшую неофициальным гимном города металлургов. Также Запорожье украшают три памятника: два памятника сталевару Саше Савченко и один — молодой учительнице Татьяне Левченко. Как стало известно, мелодию песни «Когда весна придёт» Борис Андреевич Мокроусов изначально сочинил для спектакля «Макар Дубрава». В данной постановке на этот мотив исполнялась старинная шахтёрская песня «О коногоне».
Популярная фольклорная композиция во время Великой Отечественной войны имела много переделок, однако самой известной стала песня про танкистов « На поле танки грохотали ». Поначалу это воспринимается довольно странно: как мрачноватый текст про коногона и танкиста, который предполагает четырёхдольный размер, можно уложить на лирическую вальсовую мелодию. Тем не менее, как показало тестирование - это оказалось возможным. Необходимо отметить, что во время записи песни «Когда весна придёт», гитарный аккомпанемент исполнял кинооператор Петр Тодоровский.
Когда весна придет не знаю (Из кинофильма "Весна на заречной улице")
Николай Рыбников. Песня Монтажников Высотников. Николай Рыбников — Душа ни по ком до сих пор не страдала. Биография актера Николая Рыбникова: личная жизнь, знакомство с женой Аллой Ларионовой, рождение дочерей Арины и Алены. В фильме песню исполнил Николай Рыбников, а аккомпанировал ему на гитаре Пётр Тодоровский.
трейлер >>
- Скачать видео бесплатно в MP4, WebM, 3GP, MP3 на мобильный или ПК
- «Когда весна придет, не знаю…»
- Рыбников когда весна (найдено 185 песен)
- Когда весна придёт, не знаю (Николай Рыбников) - скачать в Mp3 и слушать онлайн бесплатно
- Азиатско-Тихоокеанский регион
9 фактов о культовом фильме «Весна на Заречной улице», о которых мало кто знает
Когда весна придет. Track20 Николай Рыбников. Когда весна придёт не знаю. Николай Рыбников и Инструментальный ансамбль п/у Юрия Силантьева — Когда весна придёт (1955).
«Когда весна придет, не знаю…»
И выяснилось, что Алеша Фатьянов — замечательный, простой, компанейский человек. А песня «Когда весна придет, не знаю…» стала лейтмотивом фильма. Он высказал в ней то, что, может быть, не смогли до конца выразить мы сами. Весь фильм — в этой песне…Под стать прекрасным фатьяновским стихам оказалась и музыка Бориса Андреевича Мкроусова. Мало кто помнит разве что завзятые театралы о том, что впервые этот напев прозвучал в спектакле Вахтанговского театра «Макар Дубрава», к которому Борис Андреевич писал музыку. В нем эту мелодию композитор попытался соединить со словами старинной шахтерской песни про «молодого коногона», которого «несли с разбитой головой». Не получилось.
А тут сочиненный им и не позабытый «вальсок», который Мокроусов наиграл Фатьянову и участникам съемочной группы, всем очень понравился. Оставалось придумать слова к его мелодии. А это как раз оказалось очень трудным делом, судя по многочисленным их вариантам, сохранившимся в архиве поэта. Подтвердил это и исполнитель роли главного героя картины Николай Николаевич Рыбников:— Съемки «Весны на Заречной…» уже были закончены, — вспоминал актер в беседе со мной много лет спустя, — а песня, которую я должен был петь, все никак не получалась. Поэт и композитор искали и не могли найти такие слова, чтобы песенный монолог моего героя получился убедительным. Жили мы тогда в гостинице.
Рядом берег Черного моря. А Мокроусову и Фатьянову не до нее. Сами торчат целыми днями в гостиничном номере у рояля и меня ежедневно к себе вызывают — варианты слов на мне проверяют.
И я очень рад, что "Весна на Заречной улице" возвращается к зрителю в обновленном качестве. Как будто я сам, вместе с фильмом, возвращаюсь в нашу далекую молодость.. Черноморская кинофабрика так называлась Одесская киностудия до 1955 года под своей маркой выпускала только учебные и научно-популярные фильмы.
Достаточно назвать такие ленты, как "Выращивание овощей на богарных землях", "Глаукома", "Улучшение лугов и пастбищ", чтобы понять, как далеко откатилась Одесская киностудия на задворки советского кинопроизводства. С фильма "Весна на Заречной улице" началось триумфальное возвращение Одесской киностудии на кинематографический олимп. Его Никита Сергеевич Хрущев уволил с поста директора Киевской студии, и Горский попал, тоже директором, на Одесскую кинофабрику. Которая была до войны студией, а тут она стала фабрикой. И он начал с того, что пригласил молодежь, курс Игоря Савченко. Нас он более-менее знал, потому что мы проходили практику на Украине: "Третий удар", "Тарас Шевченко"".
И вот, зная нас, он доверил нам полнометражную картину. Правда, условие было, чтобы работали по парам... Сразу же начались трудности. Ни собственных авторов, ни готовых сценариев художественных фильмов на студии не было. Найти готовый сценарий художественного фильма можно было в Сценарной мастерской Госкино. Но, во-первых, хорошая кинолитература там не залеживалась, а во-вторых, стоимость сценария там была вдвое дороже, чем на студии.
Совершенно случайно в коридоре Киевской студии редактор сценарного отдела Одесской студии Евгения Рудых встретила своего однокурсника Феликса Миронера, который после заседания худсовета поведал ей печальную судьбу своего разгромленного сценария. В отличие от киевлян Евгения прочла сценарий с удовольствием. История любви сталевара к учительнице вечерней школы показалась ей одновременно и романтичной и современной. Предчувствуя, что нашла, наконец, нужный материал, Рудых поспешила к Горскому в Одессу. Из воспоминаний Марлена Мартыновича. Феликс был литературно одаренный человек, пишущий...
Когда он после ВГИКа сидел на Киевской студии в качестве ассистента режиссера, то он вот, сочинил сценарий. То есть сперва когда-то он написал одноактную пьесу, на эту же тему, пытался её пристроить, чтобы подзаработать. Но ничего не получилось, в Москве пьеса не прошла. Ну, короче говоря, была пьеса, был сценарий - и когда Александр Валентинович Горский стал директором, он сказал Феликсу: "Будем ставить. Только, Феликс, одному Вам я не доверю, с кем бы Вы хотели работать? Так я попал на Одесскую студию...
А Тодоровский и Василевский попали уже с нашей подачи. Помню, встречаю однажды Тодоровского, еще в Москве, и говорю: "Петь, почему бы тебе не поехать в Одессу снимать картину". Он говорит: "А почему бы мне не поехать? И оба потом стали режиссерами. И Тодоровский, и Василевский. Василевский, кстати, снимал очень неплохие детские картины...
Про Петю я уж не говорю... Лучезарную улыбку Николая Рыбникова полюбили миллионы зрителей, насколько точным был выбор обаятельного актера на роль молодого сталевара Саши Савченко. Несмотря на то, что первые пробы были неудачными и актера предлагали заменить, режиссер поверил в артиста - и дело пошло. Рыбников на долгие годы стал символом поколения, легендой, национальным героем. А вот учительницу Татьяну Сергеевну сыграла непрофессиональная актриса Нина Иванова. Она дебютировала в кино в 1944 году "Жила-была девочка" , но, повзрослев, раздумала связывать свою судьбу с кинематографом - поступила в медицинский институт.
Однако какой-то знакомый студент ВГИКа попросил ее сыграть в своей дипломной короткометражке - вот тут-то она и попалась на глаза Хуциеву. Поистине знаменитой стала прическа Ивановой в этом фильме. Запоминающийся завиток у виска нарекли локоном страсти. Нина Иванова - она не профессиональная актриса. Но её робость, непрофессиональность очень важны были в этой роли. И её сразу утвердили.
Сложнее оказалось с Рыбниковым. Его первоначально не утвердили. Может быть, его одели неверно, но он как-то изобразительно не очень получился. И в тот момент, когда я с Тодоровским уехал в Запорожье на выбор натуры, Горский настоял, он очень крутой был человек, и другую кандидатуру утвердил. Просто Феликс в данном случае дал слабину... Но вместе мы уговорили, чтоб была еще одна проба.
И проба эта прошла хорошо, Рыбникова утвердили. Так сказать, со второго захода. Вообще я вам должен сказать, что пробы были в "Заречной" четыре части - сорок минут.
В это же время Горский пригласил на студию еще одного выпускника ВГИКа, такого же молодого режиссера, как и Хуциев, а по совместительству его соседа по комнате в общежитии, однокурсника и друга Феликса Миронера. Горский видел их совместную дипломную работу, короткометражку "Градостроители" 1950 , и предложил друзьям и здесь поработать дуэтом. Сам Хуциев позже в своём интервью признавал, что Миронер имел больший талант в литературе, чем он, и поэтому сценарий к будущему фильму полностью перешел под ответственность Феликса. В том же 1953, году переделанный сценарий приняли в производство. С подбором актёров у друзей не возникло никаких проблем. Режиссёры прекрасно понимали, что к ним, молодым и никому неизвестным, "звезды" сниматься не пойдут и поэтому сценарий они изначально писали под тех, кого хорошо знали. Правда, на студии на роль его утвердили не сразу, а только после повторных кинопроб, на которых сумел настоять Хуциев.
А вот роль учительницы Татьяны Сергеевны сыграла Нина Иванова — Хуциев увидел её в дипломном фильме своего коллеги "Человек родился". Но и до этого ещё десятилетней девочкой Нина снялась в военной драме о блокаде Ленинграда режиссера Виктора Эйсымонта фамилия пишется именно так "Жила-была девочка" 1944 , где она сыграла маленькую Настю. Выпускниками ВГИКа были не только молодые актёры, но и молодые операторы картины, в будущем — известные режиссеры Радомир Василевский и Пётр Тодоровский. Всесоюзная же премьера фильма произошла в феврале 1984 года Ещё одним удачным приобретением режиссёров стал композитор Борис Андреевич Мокроусов. Он написал музыку для постановки Театра им. Вахтангова по пьесе Александра Корнейчука "Макар Диброва", но её убрали из репертуара, и она оказалась невостребованной. Однако Хуциеву, который в режиссёрском дуэте отвечал за музыку, мелодия очень понравилась и ей решили дать второй шанс. Поэт Алексей Иванович Фатьянов написал к музыке слова, и в результате получалась так хорошо всем известная песня "Когда весна придет, не знаю". Кстати, известную мелодию в фильме на гитаре играет Пётр Тодоровский, а песню исполняет сам Николай Рыбников. Так как фильм был о металлургах, то и снимать его решили в Запорожье.
Для съемок задействовали сразу два завода: "Запорожсталь" и "Днепроспецсталь". Кроме того, съёмки проводили в 47-й и в 4-й средних школах рабочей молодёжи на Павло-Кичкасе, в парке "Дубовая роща", райвоенкомате, Дворце культуры алюминиевого комбината, в то время он носил имя С. Некоторые сцены снимались в Одессе в парке "Победа". Приехав в Запорожье и посетив "Запорожсталь" съёмочная группа попросила дирекцию завода назначить для Николая Рыбникова наставника.
ООО «АдвМьюзик» заключил лицензионные соглашения с крупнейшими российскими правообладателями на использование музыкальных произведений. Полная информация.
Николай Рыбников - Весна
Песня впервые прозвучала в исполнении Николая Рыбникова в фильме "Весна на Заречной улице" (1956 г.). Стихи ова, музыка сова, исполняет Николай Рыбников. Николай Рыбников (2017) Слушайте в HiFi качестве с сервисом Звук. На данной странице предоставлена возможность бесплатно загрузить трек артиста Nikolay Rybnikov Когда Весна Придёт.
Николай Рыбников - Когда весна придёт (Из к/ф "Весна на Заречной улице")
И все-таки решил отдать предпочтение песне из «Весны на Заречной улице» композитора Бориса Мокроусова и поэта Алексея Фатьянова. Фильм этот был снят на Одесской киностудии в 1956 году молодыми в ту пору режиссерами Ф. Миронером и М. Хуциевым и по праву вошел в золотой фонд отечественного кинематографа. Что же касается песни, о которой наш рассказ, она была принята не сразу. Вот как рассказывает об этом поэт Константин Яковлевич Ваншенкин: «Алексей Фатьянов принес както на заседание редколлегии «Дня поэзии» стихи и просил напечатать… Он очень волновался. Стихи прочли при нем и отвергли. Он не выдержал и заплакал… Он сидел большой, беспомощный, очень ранимый…Я не хочу упрекать членов редколлегии — они не увидели в этих стихах будущих знаменитых песен. Это были песни, вскоре зазвучавшие с экрана, — «Когда весна придет, не знаю» и «Тишина за Рогожской заставою».
Такова была его судьба. При жизни у него не вышло в Москве ни одной книги. А песни не забываются, как не забывается сам поэт…» Ко времени создания песни «Когда весна придет…» в творческом активе Алексея Ивановича Фатьянова 1919—1959 уже были такие прекрасные песни, как «На солнечной поляночке», «Давно мы дома не были», «Три года ты мне снилась», «В городском саду», «Где же вы теперь, друзья-однополчане? Мы ими заслушивались. Для нас целая эпоха в них отразилась. Так ведь оно и оказалось на самом деле — все они выдержали испытание временем. И когда мы вместе с моим другом сценаристом Феликсом Миронером приступили к работе над фильмом, нам очень хотелось, чтобы песни написал именно Фатьянов.
Горский видел их совместную дипломную работу, короткометражку "Градостроители" 1950 , и предложил друзьям и здесь поработать дуэтом.
Сам Хуциев позже в своём интервью признавал, что Миронер имел больший талант в литературе, чем он, и поэтому сценарий к будущему фильму полностью перешел под ответственность Феликса. В том же 1953, году переделанный сценарий приняли в производство. С подбором актёров у друзей не возникло никаких проблем. Режиссёры прекрасно понимали, что к ним, молодым и никому неизвестным, "звезды" сниматься не пойдут и поэтому сценарий они изначально писали под тех, кого хорошо знали. Правда, на студии на роль его утвердили не сразу, а только после повторных кинопроб, на которых сумел настоять Хуциев. А вот роль учительницы Татьяны Сергеевны сыграла Нина Иванова — Хуциев увидел её в дипломном фильме своего коллеги "Человек родился". Но и до этого ещё десятилетней девочкой Нина снялась в военной драме о блокаде Ленинграда режиссера Виктора Эйсымонта фамилия пишется именно так "Жила-была девочка" 1944 , где она сыграла маленькую Настю. Выпускниками ВГИКа были не только молодые актёры, но и молодые операторы картины, в будущем — известные режиссеры Радомир Василевский и Пётр Тодоровский.
Всесоюзная же премьера фильма произошла в феврале 1984 года Ещё одним удачным приобретением режиссёров стал композитор Борис Андреевич Мокроусов. Он написал музыку для постановки Театра им. Вахтангова по пьесе Александра Корнейчука "Макар Диброва", но её убрали из репертуара, и она оказалась невостребованной. Однако Хуциеву, который в режиссёрском дуэте отвечал за музыку, мелодия очень понравилась и ей решили дать второй шанс. Поэт Алексей Иванович Фатьянов написал к музыке слова, и в результате получалась так хорошо всем известная песня "Когда весна придет, не знаю". Кстати, известную мелодию в фильме на гитаре играет Пётр Тодоровский, а песню исполняет сам Николай Рыбников. Так как фильм был о металлургах, то и снимать его решили в Запорожье. Для съемок задействовали сразу два завода: "Запорожсталь" и "Днепроспецсталь".
Кроме того, съёмки проводили в 47-й и в 4-й средних школах рабочей молодёжи на Павло-Кичкасе, в парке "Дубовая роща", райвоенкомате, Дворце культуры алюминиевого комбината, в то время он носил имя С. Некоторые сцены снимались в Одессе в парке "Победа". Приехав в Запорожье и посетив "Запорожсталь" съёмочная группа попросила дирекцию завода назначить для Николая Рыбникова наставника. В результате Рыбникова приписали к молодому 23-летнему, но уже заслуженному металлургу Григорию Константиновичу Пометуну, которого через пять лет удостоили звания Героя Социалистического Труда.
Сразу привыкнуть к великовозрастным ученикам, каждый из которых - яркая индивидуальность и самостоятельный человек, молоденькой учительнице совсем непросто. Один из ее "школьников", Александр Савченко, начинает открыто оказывать Татьяне знаки внимания, чем окончательно смущает девушку. Лучший сталевар завода, лихой красавец не привык к отказам женщин. Таня избегает настойчивого кавалера.
Савченко, чувствующий себя униженным, бросает учебу. Идёт время, приходит весна, и постепенно Саша Савченко начинает понимать, что впервые испытывает настоящее, глубокое чувство. Подробная информация. Роль учительницы Татьяны Сергеевны сыграла непрофессиональная актриса Нина Иванова. В 1956 году картина стала лидером проката. Ее посмотрели более 30 миллионов человек. Когда колоризаторам и реставраторам представилась возможность участвовать в восстановлении фильма Одесской киностудии "Весна на Заречной улице", эта задача была встречена ими с воодушевлением. И не только потому, что этот фильм - одна из подлинных кинолегенд, но и благодаря возможности поработать бок о бок с классиком кинорежиссуры Марленом Хуциевым, согласившимся возглавить творческую группу реставрации и колоризации.
Знаменитый кинорежиссёр Марлен Хуциев сказал, что процесс колоризации порой не легче самого процесса съёмок, если к этому занятию подходить ответственно: "Кино - искусство молодое, и для его развития нужно идти со временем в ногу". По словам Хуциева, он сам руководил всем процессом колоризации и в итоге - остался очень доволен результатом. Период подготовки к работам по восстановлению картины составил более года. Для начала сформированная производственная группа задалась целью собрать максимально возможное количество разнообразной информации, имеющей отношение к фильму. В частности, на первом этапе были запрошены студийные и государственные архивы, как украинские, так и российские, получены любопытные, нередко уникальные фотографии участников съемочной группы, монтажные листы и режиссерский сценарий к фильму. В Российской государственной библиотеке удалось обнаружить киноафиши фильма 50-х годов прошлого века. Государственный архив Одесской области выдал копию такого ценного документа, как разрешительное удостоверение на фильм - своеобразный паспорт, без которого картина не могла бы выйти в прокат. Затем приступили к полной реставрации изображения и звука.
Реставрация черно-белого фильма представляет собой длительный и трудоёмкий процесс, включающий несколько принципиально важных, ответственных, технически сложных стадий. Первая - реставрация исходных киноматерилов, негатива. Здесь неоценимую помощь оказали опытные специалисты Госфильмофонда России. Реставрация негативной пленки, вкратце, заключалась в том, что негатив предварительно замачивали на несколько дней в специальных растворах, восстанавливая эластичность пленки, затем производили ультразвуковую очистку от пыли, глянцевали, и только после этого она становилась пригодной для сканирования, которое являлось второй стадией, предшествовавшей цифровой реставрации. Специфика сканирования фильма "Весна на Заречной улице", т. Сканирование фильма было тем более сложным и длительным, что почтенный возраст пленки и устаревшая перфорация замедляли обычный производственный ритм. Вместо положенных в таких случаях 5 дней процесс сканирования "Весны на Заречной улице" занял 35 рабочих смен. Поскольку нитрооснова негатива - горючий и легковоспламеняющийся материал, были приняты меры противопожарной безопасности, а огнетушитель и ведро с песком "дежурили" рядом со сканером круглосуточно.
Примерно через три месяца материал был готов к следующему этапу: цифровой реставрации изображения и ремастерингу звука. Вся дальнейшая работа шла в электронном виде. Фильм "нарезается" на файлы один кадр - один файл. Эти файлы передаются художникам-реставраторам, которые с помощью компьютерных технологий убирают царапины, склейки, пленочное "зерно", химические пятна и грязь, осуществляя тем самым покадровую реставрацию изображения. Обрабатывается каждый кадр в отдельности. Таким образом, через руки реставраторов фильма прошло 120 тысяч кадров! Покадровая реставрация изображения была сделана в студиях компьютерной графики "Крупного плана". Также была проведена филигранная работа по реставрации звуковой дорожки фильма.
Итогом этих усилий станет передача на хранение в Госфильмофонд высококачественной цифровой черно-белой копии "Весна на Заречной улице". На цвет практически не снимали. Естественно, на черно-белую... Так тогда все одесские фильмы снимались. Я даже не помню, где впервые появился цвет, Даже "Верность" Тодоровского - а это уже лет через восемь - и то черно-белая была" Но мы тогда, честно говоря, и не воспринимали это как некий минус. О другом думали... К тому же не было достаточного опыта художественной работы с цветом в кино. Правда, первые цветные фильмы были созданы в нашей стране по "двухцветному" аддитивному методу еще до войны, однако они были малочисленны.
Мы искали, с какого эпизода начнет проявляться цвет. Ведь первые минуты показа картина идет в черно-белом формате, напоминая зрителям об изначальном варианте. Решали, как соотнести зелень, натуру, цех. Чтобы понять, как выглядел материал, из которого пошита одежда героев, приносили кусочки ткани тех времен. Раньше при съемке черно-белых фильмов было много нюансов. Например, из-за качества пленки белые рубашки красили в желтый цвет. Большую помощь в работе над цветной версией "Весны на Заречной улице" оказала художник по костюмам Наталья Монева, которая трудится в течение долгих лет на киностудии "Мосфильм" и является одним из лучших специалистов в своей профессии. Она работала в творческом содружестве с режиссерами В.
Меньшовым, М. Захаровым, П.
Портал предоставляет авторам возможность публиковать стихи, прозу, поздравления, фотографии, плейкасты, открытки, живопись и многое другое.
Отправляя любой текст через специальные формы на сайте, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности данного сайта. Все авторские права на произведения принадлежат их авторам и охраняются действующим законодательством.