В наши дни икебана стала традиционным японским искусством, таким как чайная церемония и каллиграфия. Экибана, сделанная своими руками, способна создать в доме тёплую атмосферу и улучшить настроение.
Как правильно писать-экибана или икебана
Икебана может стать замечательным подарком и альтернативой обычному букету. Перейдите на сайт, чтобы узнать как правильно пишется слово ИКЕБАНА. В своем творчестве японское икебана отражает уважение к красоте природы и неповторимости каждого мгновения. Здесь хочу привести примеры создания букетов и экибана.
Искусство икебаны: 3 вдохновляющие композиции с пошаговыми инструкциями
В основу икебаны положен принцип изысканной простоты, достигаемый выявлением естественной красоты материала. Предложения со словом «икебана» При составлении икебаны нужно знать некоторые правила использования сосудов для неё.
Золотой подсвечивает цветы и травы, излучая тепло. Синий, голубой и фиолетовый оттенки уместны для сдержанных или траурных композиций. Классический для народного творчества цветовой контраст отобразился в японском искусстве.
Основная цветочная масса напоминает фон картины. На заданный фон художник наносит контрастные штрихи. Базовые оттенки не должны вступать в противоречие между собой. Язык цветов и растений Язык цветов повествует о течении времени из прошлого в вечность.
Передать ощущение прошлого мастеру помогают распустившиеся цветы, сухие ветки, гербарии, стручки семян. О будущем говорят почки, молодые побеги, а о настоящем — едва раскрывшиеся бутоны. Цветы розы и ветви сосны символизируют цветущую молодость и долголетие. Пион и сосна — молодость, процветание.
Бамбук — мир, долголетие, почитание отца сыном. Орхидея — радость. Ветка абрикосового дерева — женское изящество. Цветки жасмина — наслаждение жизнью.
Символический язык элементов раскрывает зрителю детали ландшафта: цветок хризантемы — это тонкие ручейки рек, сосновая ветвь — скалы или камни. Материалы Традиционные материалы — растительные элементы: распустившиеся цветки, бутоны, ветки с набухающими почками, листья, веточки хвои, плоды и сухая трава. Вспомогательными элементы — глиняные, бронзовые, керамические сосуды, вспомогательные конструкции из стекла, металла и пластмассы, камни, минералы, песок и вода. Для цветочной массы чаще выбирают: орхидеи, герберы, гиацинты, астры, пионы, розы, бегонии и крокусы.
Композиция создается внутренним чувством — способностью видеть и передавать красоту и гармонию растительного мира. Все корни в икебане это всё история Японии! Тысячу лет в Японии этим видом искусства занимались только мужчины и только под конец тысячелетий начали творить это и женщины. Раньше существовало только 5 видов икебан: рикка, сёка, морибана, нагэирэ и самый последний сотворённый стиль — дзиюка.
Классическая икебана была из 3 символических линий, которые создавали стебли цветов, они имели определённую высоту и наклон. Сейчас же это не обязательно. Например, дзиюка: не имеет границ творчества. Самое главное в этом стиле передача цветов, эмоций и даже добавленных украшений.
В стилях очень важны и вазы-какого цвета, какой формы. От вазы зависит стиль и красота икебаны.
Давайте научимся искусству составления! Прежде всего знайте, что составить букет нужно в трех плоскостях: самая большая ветвь цветок символизирует небо; средняя - человека; низкая - землю. Этот треугольник - целая система взаимодействия природы и человека. Между ними всегда должна быть гармония, взаимосвязь, понимание, любовь и так далее. Создавая своими руками икебану, нужно еще чувствовать свое отношение к природе, стараясь отразить самые ее выгодные стороны. Специалисты советуют при создании работы мыслить только радостно, с каждым элементом общаться как с человеком, разговаривая с ним, слушая его ответы. Теперь продумайте, куда вы будете помещать букет. Нужно выбрать площадку или сосуд однотонного цвета, чтобы концентрация внимания шла только на ваше творение.
К тому же подставка-сосуд должна быть низкой по тем же соображениям. Виды икебаны Есть, например, осенняя икебана а еще зимняя, весенняя, летняя. Для осенней композиции сама природа дает свои дары: осенние листья, сухие веточки, шишки, трава-сухостой, различные ягоды - это материалы для букета. Остроугольная композиция очень хорошо будет смотреться как из хвойных, так и из лиственных ветвей. Красоту этого времени года будут подчеркивать желтые, бурые, красные листья клена. Другое дело — это икебана из цветов. Самая распространенная икебана.
И верно ли стоит тире? Спасибо Запятая после можно подумать нужна. Тире поставлено правильно. Как правильно икЕбана или икЭбана?
Искусство икебаны
Икебана сосредоточена на гармонии и естественности, в то время как экибана открыта для экспериментов и инноваций. По теме: Экибаны из сухоцветов для интерьера Икебаны японские весенние Хвойная Икебана Искусство Икебаны в Японии Зимняя композиция Букет из нобилиса мастер класс Зимние флористические композиции Зимние цветочные композиции Икебана стиль Морибана Зимний. Как сделать экибану из листьев Осенняя экибана своими руками Новикова Мария Вячеславовна Экибана – древнейшее японское искусство грамотной компоновки. Составляем икебану по классическим японским канонам, но с русской душой. Новости. Обучение.
Экибана из цветов - 81 фото
При создании икебаны особое внимание уделяется динамичности: аранжировка должна отражать развитие во времени, его течение или же связь с определенным временем года. По теме: Экибаны из сухоцветов для интерьера Икебаны японские весенние Хвойная Икебана Искусство Икебаны в Японии Зимняя композиция Букет из нобилиса мастер класс Зимние флористические композиции Зимние цветочные композиции Икебана стиль Морибана Зимний. История искусства икебаны берет начало в веках, и суть его в том, чтобы воссоздать природную красоту в моменте. Икебана (или экибана, икэбана) – это японское искусство создания необычных композиций на основе цветов. Цветочная экибана как нельзя лучше дополнит торжество, и наполнит праздник особым смыслом, особенно если соорудить ее самостоятельно. Возникли сомнения: как правильно писать «экибана» или «икебана»?
Экибана или икебана
Здесь нужен талант или некое художественное видение, чтобы композиция притягивала взгляд, рождала эмоциональный отклик в душе. Здесь вспомнишь и золотое правило Микеланджело, и закон соответствия формы и содержания, и количество, переходящее в качество. Тем более что в икебане предпочтительнее минимальное количество элементов. Это еще раз подчеркнет вкус и изысканность композиции. А у автора икебана покажет умение в малом выразить большое философское видение жизни. Это, конечно, целое искусство. Создать настоящий шедевр с первого раза никому не удается точно так же, как пойти с первого шага. Вспомните любого литератора, скульптора, художника, музыканта.
У всех них на этапах становления были ранние периоды, где зарождался их будущий талант. Кто знает, кем станете вы, если начнете свои первые шаги на этом поприще? Давайте научимся искусству составления! Прежде всего знайте, что составить букет нужно в трех плоскостях: самая большая ветвь цветок символизирует небо; средняя - человека; низкая - землю. Этот треугольник - целая система взаимодействия природы и человека. Между ними всегда должна быть гармония, взаимосвязь, понимание, любовь и так далее. Создавая своими руками икебану, нужно еще чувствовать свое отношение к природе, стараясь отразить самые ее выгодные стороны.
В данном направлении делается акцент на зелень, которую размещают в широких емкостях небольшого размера и закрепляют специальными держателями из металла; Нагэирэ или Хейка — композиции, созданные в этом стиле, наполнены глубоким философским смыслом и простотой. Их цель — показать значимость каждого природного элемента. Обычно такая экибана состоит из одиночного цветка; Дзюика — неклассическое свободное направление, отступающее от традиционных правил компоновки букетов, популярное в основном среди жителей Европы. В этом стиле с легкостью может быть создана искусственная икебана в комбинации с природными элементами или в сочетании с любыми фактурными материалами. Любая икэбана должна собираться по трем главным принципам: Основные части устанавливаются по форме треугольника, все углы которого должны размещаться в разных плоскостях; Нужно сначала разместить три этих элемента и потом заполнять пространство между ними; Сосуд, в который помещена икэбана, должен быть однотонным, чтобы не отвлекать внимание от букета.
Мой двоюродный дядя уже долгие годы создаёт прекрасные икебаны и продаёт их людям. Икебана, стоящая на небольшом столике, очень хорошо дополняла интерьер комнаты. У нашей бабушки получилась чудесная икебана. Некорректный вариант написания Как неправильно писать это слово в русском языке? Вариант, который противоречит нормам, — это использование слова «экибана», поэтому так не нужно писать.
Смена сезонов, так любимая в Стране восходящего солнца и воспетая в стихах японских поэтов, ярко представлена в цветочных композициях, созданных мастерами икебаны Школы Согэцу. Татьяна Аниськина Творческий процесс Татьяны Аниськиной - Чтобы икебана "задевала струны души", в ней должны быть символы, часть нашего культурного кода, которые будут переносить зрителя через мою работу в личное пространство, в воспоминания, - говорит Т. Эта работа безоговорочно покорила взрослых и детей!
Икебана - что это такое
Ландыши, нарциссы и розы также не любят соседство других цветов. Хорошо, если цветы дополняются побегами и листьями. Оригинально смотрятся другие декоративные элементы: ленты, кружева, камни. Из листьев Листья в корзине Для составления осеннего варианта своими руками берут ёмкость, прутики с яркими осенними листьями или ветви физалиса, рябину, мох. В выбранную ёмкость помещают губку или поролон. Устанавливают высокий прутик с наклоном.
Добавляют ветви поменьше. Украшают осенними листиками, мхом. Для сохранения свежести в вазу наливают воды. В качестве ёмкости можно использовать тыкву. Для этого ей срезают верхушку, вычищают мякоть и семечки.
Перед процессом творчества тыква должна немного подсохнуть. Далее составляют по тем же правилам, что и в вазе. Из фруктов Фрукты в корзине Подобные составления не могут долго стоять, поэтому их делают в качестве подарка на какое-либо событие. Выбирают разные плоды, а также вазу или корзину. Их используют целиком или нарезают.
Потребуются также губка и шпажки. Затем нарезают красивыми формами: в виде сердец, цветов и прочих интересных элементов. Надевают на шпажки и вставляют в губку. Так заполняют всю вазу или корзину. Подарить такой букет нужно в тот же день, пока они не потеряли своей привлекательности.
К сожалению, эта красота не может служить украшением интерьера. Новогодняя вариация Для составления новогоднего букета используют цвета: Букет с шишками Для начала определяют ведущий цвет. К нему добавляют дополнительный. Разбавляют золотым и серебряным. В новогодних букетах используют не только цветы, но и прочие природные материалы: шишки, побеги ели, палочки корицы, ёлочные шары, свечи, конфеты, ленты.
Свеча может располагаться в центре. В корзину кладут флористическую губку. Края корзины обрамляют еловыми прутиками. В губку ставят ответсвления, листья, добавляют цветы. Украшают новогодними шариками.
Отличный подарок на Новый год своими руками готов! Правильно составленный букет станет незабываемым подарком и сможет украсить любой интерьер. Как сделать икебану своими руками: варианты красивых композиций для украшения интерьера Икебана или экибана, икэбана — это японское искусство создания необычных композиций на основе цветов.
Чтобы подготовить цветы и другие растения к использованию в качестве составляющих икебаны, их нужно соответствующим образом обработать.
Благодаря его потомкам, школа до сих пор существует, в ней все секреты передаются из поколения в поколение. В школе Икэнобо проявляются традиции мандалы. Для икебаны Икэнобо используются растения, почитающиеся в буддизме и китайском даосизме. Раньше в икебане прослеживался явный философский подтекст: композиции делали из сосны, считающейся древом бессмертных, и пятицветных растений, где пять цветов символизировали пять элементов мира. Из школы Икэнобо вышел стиль Рикка. Его особенность в том, что семь веток, выходящие из одной точки, должны воспроизводить мировое древо и соединять землю с небом. Основная ветка сосновая либо бамбуковая. Для этого стиля характерны огромные композиции, в которых используются даже древесные стволы. Для создания подобного нужна целая бригада. Стиль Рикка вычурный и многослойный, он требует дорогих сосудов — бронзовых, фарфоровых. Не каждый смертный в те времена мог себе это позволить. По мере распространения Икэнобо стили упрощались. На смену Рикка пришел легкий и изящный стиль Сёка. Для него всего-то нужны три ветки и простая керамическая ваза. Появляется и стиль Тябана чайные цветы , для которого свойственна крайняя простота: горшочек или корзинка, а в ней незатейливые цветы. Фишка этого стиля в том, что растения должны располагаться в низкой вазе и крепиться на кэндзан — специальную колючую подушечку. Так достигается эффект естественности. К авангардной школе Согецу, появившейся в начале ХХ века. Ее основатель — скульптор и флорист Тэсигахара Софу. Его дело продолжил сын Тэсигахара Хироси еще и кинорежиссер по совместительству , а впоследствии внучка Тэсигахара Аканэ. Принцип Согецу заключается в том, что три ветки должны проходить через одну точку, а их концы образовывать равносторонний треугольник. Мы используем ветки разных размеров: большую син , среднюю соэ и низкую хикаэ. Их наклон должен быть 15, 45 и 75 градусов соответственно. Ветки — это кости конструкции.
Теперь необходимо подобрать вазу. В данном случае главное правило — минимализм. Ваза должна быть только основой, но не центром экибаны, поэтому странные формы, большие размеры, богатый декор и яркие цвета — не приветствуются. Идеальным выбором будет неприметная одноцветная ваза без каких-либо украшений. Также можно использовать корзинки, подносы, керамические миски и срезы из натурального дерева. Что же касается материала для самого букета, то японцы, например, предпочитают сезонность. То есть экибана составляется из тех элементов, которые характерны для данного времени года. Например, весной это могут быть ландыши, нарциссы, первоцветы, пионы, тюльпаны. Летом — полевые и садовые цветы. Осенью можно сделать экибану из листьев, астр, хризантем, каштанов, а зимой — из еловых или сосновых веток, украшенных шишками. Крепятся компоненты экибаны при помощи пластилина, пенопласта, проволоки, мокрого песка или гипсового раствора. Подготовку к ее созданию начинают заранее — в конце лета — начале осени, так как ранние заморозки или дождливая погода могут испортить материалы для композиции. Поэтому август-сентябрь — прекрасное время для сбора желтых, зеленых и красных листьев, коры деревьев, сухих трав, желудей и каштанов.
Икебана 生 花
Если вы хотите более оригинального решения, то для создания эффектной икебаны на Новый год можно взять глубокие оттенки — бордовый, коричневый, приглушенный оранжевый и темно-зеленый. Расставить акценты в хвойной композиции помогут детали, например, елочные шарики с блестящей поверхностью или полупрозрачные текстильные бантики. Материалы для икебаны на Новый год Традиционные новогодние икебаны делают из природных материалов — еловых веток и шишек, сушеных ягод и фруктов, ароматных пряностей. В качестве основы принято использовать живые хвойные веточки, которые наполняют дом поистине праздничными ароматами. Кстати, особой популярностью в последнее время пользуются цветки хлопка, которые размещаются на зеленой основе вместе с засушенным кружочками апельсинов, палочками ванили и корицы.
Достойной альтернативой натуральным украшениям становится искусственный декор, который просто поражает своим разнообразием: елочные игрушки разных форм, колокольчики, бантики, ленточки, мишура и дождик. Особенно красиво будет смотреться икебана из еловых веток на Новый год, оформленная световыми элементами — свечами или гирляндами. Если композиция представлена в виде венка, то по центру можно разместить одну большую свечу. А мини-елочку, например, можно украсить разноцветными лампочками, которые питаются от батареек.
Кроме представленных вариантов, декорировать рождественские поделки можно с помощью фигурной выпечки — имбирных пряников в форме елочек, звездочек и игрушек. Не лишним будет дополнить композицию конфетами, обернутыми в блестящие фантики.
Это искусство имеет более чем 600-летнюю историю и является одним из символов японской культуры. Как правильно пишется На русском языке слово «икебана» пишется с буквой «и».
Это подтверждается орфографическим словарем русского языка. Какое правило применяется Правильно пишется слово «икебана» в соответствии с правилами русского языка, которые определяют правила написания иностранных слов. Как неправильно писать Неправильно писать слово «экибана» с буквой «э».
Состояли букеты поэтому из двух веток. Позже, когда монахи посетили Китай, под влиянием учения конфуцианства добавилась еще одна ветвь, символизирующая Человека. Сильное влияние на философское значение построения композиции оказало учение Дзен, которое отметило важность бытия. Оно отрицало пышные ритуалы, а предпочитало сиюминутную данность и обыденность существования. Японские школы икебаны Помимо традиционной Икэнобо, есть еще и более современные методики составления букетов. В 1897 году появился новый стиль икебаны — это морибана.
Эта школа обучает мастеров создавать композиции в плоских сосудах, низких вазах. Там используются металлические наколки — кэндзаны. Стебли растений или цветов накалываются на вертикальные иглы, что обеспечивает фиксацию в нужном положении. Кэндзан обычно располагают в низком сосуде, скрывают его растительным материалом, а чтобы цветы не вяли, ваза заливается водой. Самая современная школа искусства икебаны — это Согуцэ. Она относительно молода, возникла в 1927 году. Отличается от остальных методик тем, что в ней используются не только цветы и растения, а разнообразный другой природный материал. Это камни и пластик, ткань и даже металл. Главным цветочным скульптором, который является инициатором создания данной школы, является Софу Тэсигахара.
Он считается новатором и художником. В Европе и Америке его прозвали Пикассо цветов. Популярные современные стили В настоящее время обучают искусству икебаны гейш. Есть специальные курсы и в нашей стране. Хоть в России термин появился только в ХХ веке, но составление композиций увлекло многих. Сейчас старинные техники редко можно встретить, полюбились мастерам только некоторые из них. Перечислим только самые популярные и то, чем они отличаются от остальных. Стиль Нагэирэ или Хэйка характеризуется нахождением цветов в высоких вазах, имеющих узкую горловину. Для правильного расположения растений пользуются опорой на край вазы.
Если нужно поменять положение, то берут специальные деревянные подпорки. Для стиля Морибана характерны низкие вазы, подносы с водой. Используются держатели: описанные ранее кэндзаны или сиппо. Дзиюка представляет собой свободное расположение природного материала. Морибана Рассмотрим внимательнее, что представляет собой данный стиль. Композиции отражают философию натурализма, все работы мастеров выглядят трехмерными, объемными. Вазы все низкие, но могут иметь разную форму: круглые и овальные, квадратные и прямоугольные. Данный стиль имеет три главных правила составления букета. Они носят названия Син небо , Соэ человек , Тай земля.
Цветы связывали тот мир и наш, свет и тьму, небо и землю. Однако чем старше становилось искусство, тем более философское и абстрактное значение приобретали цветочные композиции. Почему же для композиций использовались живые, только что срезанные цветы? Икэбана являлась не просто воспроизведением естественных форм или копированием мира вокруг, а изображением цветка в бесконечности, в непрекращающемся, текущем времени. И даже если цветок уже завял, в другом-то мире он переродился и продолжал цвести! Очень важен и сам процесс составления композиции. Существует несколько параметров, на которые необходимо обращать внимание. Например, подчёркивать линии, форму каждого цвета.
Уделять внимание сконцентрированности цвета в одном месте, таким образом направляя внимание зрителя. Важны и цветовая гамма, и контрастность, и фон. Композиция следует идеям дзен: подчёркивается важность пустоты, создающей так называемый ритмический ряд. Сегодня икэбана давно уже распространилась за пределы Японии. В Европе искусство составления цветочных композиций считается целительным для души. Существуют курсы арт-терапии, на которых со стрессом справляются с помощью близости природы, наблюдая, прикасаясь к растениям и цветам, чувствуя их запах и размышляя о безостановочном течении времени. Наверное, японцы уже давно заметили это свойство цветов, создав столь необычное искусство составления икэбаны. Источники: C.
«Экибана» или «икебана» как пишется?
Тема: Цветы Фитодизайн Икебана Икебана Амарант Икебана из живых цветов Искусство Икебаны в Японии Экибаны в горшочках Икебана стили Икебаны Весенняя экибана Гвоздика Селект Икебана Экибаны своими руками из подручных материалов Икебаны японские. Если возникает трудность, как пишется: "икебана" или "экибана", нужно помнить, что правильным вариантом будет "икебана", а также "икэбана". C. B. Замрий «Создание и созерцания: Икебана как одна из медитативных практик в постижении единства всего сущего». В наши дни икебана стала традиционным японским искусством, таким как чайная церемония и каллиграфия. Икебана сосредоточена на гармонии и естественности, в то время как экибана открыта для экспериментов и инноваций.
Экибана или икебана: как правильно пишется слово
У истинного мастера икебаны это чутье заложено генетически. Икебана характеризуется минимализмом, отражает философские идеи о красоте и определенное мировоззрение, основанное на представлении о жизни в гармонии с природой. Икебаной занимаются уже на протяжении шести веков, это традиционное японское искусство. Ищите и загружайте самые популярные фото Икебана на Freepik Бесплатное коммерческое использование Качественная графика Более 51 миллионов стоковых фото. Происходит от яп. 生け花 (ikebana), далее от.
Икебана в Японии (62 фото)
Отличается от остальных методик тем, что в ней используются не только цветы и растения, а разнообразный другой природный материал. Это камни и пластик, ткань и даже металл. Главным цветочным скульптором, который является инициатором создания данной школы, является Софу Тэсигахара. Он считается новатором и художником. В Европе и Америке его прозвали Пикассо цветов. Популярные современные стили В настоящее время обучают искусству икебаны гейш. Есть специальные курсы и в нашей стране. Хоть в России термин появился только в ХХ веке, но составление композиций увлекло многих. Сейчас старинные техники редко можно встретить, полюбились мастерам только некоторые из них.
Перечислим только самые популярные и то, чем они отличаются от остальных. Стиль Нагэирэ или Хэйка характеризуется нахождением цветов в высоких вазах, имеющих узкую горловину. Для правильного расположения растений пользуются опорой на край вазы. Если нужно поменять положение, то берут специальные деревянные подпорки. Для стиля Морибана характерны низкие вазы, подносы с водой. Используются держатели: описанные ранее кэндзаны или сиппо. Дзиюка представляет собой свободное расположение природного материала. Морибана Рассмотрим внимательнее, что представляет собой данный стиль.
Композиции отражают философию натурализма, все работы мастеров выглядят трехмерными, объемными. Вазы все низкие, но могут иметь разную форму: круглые и овальные, квадратные и прямоугольные. Данный стиль имеет три главных правила составления букета. Они носят названия Син небо , Соэ человек , Тай земля. Соотношение данных формообразующих элементов должно быть в пропорции 7:5:3. Также учитываются размеры вазы. Сначала выкладываются на металлические стержни основные элементы, потом создается глубина благодаря дополнениям. Они соединяют все детали воедино.
Имеются 3 формы в этом стиле: Текутай имеет вертикальную форму строения букета. Используются длинные прямые стебли. Это бамбук, гладиолус, нарцисс. Основной элемент — Син — устанавливается вертикально. Здесь используется наклонная форма построения линий. Употребляются часто ветки с красивыми и необычными изгибами ствола. Создается впечатление, что букет наклонил сильный ветер. Суйтай состоит из нескольких каскадов.
Главный принцип создания икебаны — изысканность и простота, достигаемые видением естественной красоты природы. Необязательно иметь много разных цветов, просто бутон, листик и веточка, но мастер расположит их таким образом, что будет использовано бесконечное космическое пространство, он покажет всю широту своей души, свою видение мира. В это время единственный цветок в композиции может символизировать вечную жизнь. Первым букетом школы считается Икенобо. Он был основан священником из Киото, который проводил икебану для буддийского храма Роккаку-до, называемого Икенобо Сэнкэй. Олдскульные традиции до сих пор используются монахами для украшения храмов, ритуальных торжеств. Многие считают, что именно этот старинный стиль Рикки отражает все величие природы. Использование каждого элемента композиции оправдано обычаями и канонами.
Например, сосновые ветки передают мощь скал и камней, а белые хризантемы — символы рек и ручьев. В 15 х веках икебана превратилась в искусстве Композиция из цветов долгое время не считалась видом искусства. Произошло это в 15 веке. Асикага Ёсимаса, тогдашний «сёгун», был большим поклонником цветочных композиций и признавал икебану как искусство. Он даже придумал правила, которым люди должны следовать при создании цветовых композиций! После этого периода развитие японского искусства набирало обороты. Повсюду были разработаны новые стили, каждый со своими особенностями. Самыми важными из них были рикка и негерабана.
Рикка была очень формальной и жесткой, а Нейгерабана — более органичной и естественной. Изначально икебана была скорее риккой, но более неформальная нигерабана становится все более популярной. Это в конечном итоге привело к расколу и расколу Нейгерабаны, который стал самостоятельной формой искусства. Японские сады. Гармония совершенства Кстати, икебана не только для художников. Нет, многие пытались освоить этот вид цветочной композиции. Он также был очень популярен среди японских офицеров самураев и генералов. Они видели в этом идеальный способ прояснить свои мысли во время войны.
Материалы Традиционные материалы — это элементы растений: распустившиеся цветы, бутоны, ветки с набухшими бутонами, листья, хвои, плоды и сухая трава. Вспомогательные элементы: глина, бронза, керамические сосуды, вспомогательные конструкции из стекла, металла и пластика, камни, минералы, песок и вода. Для массы цветов часто выбирают: орхидеи, герберы, гиацинты, астры, пионы, розы, бегонии и крокусы. Композиция создана из внутреннего ощущения: умения увидеть и передать красоту и гармонию растительного мира. Что это такое Икебана Экибана — в переводе с японского означает «возродившийся цветок» или «вторая жизнь цветка». До появления буддизма японцы практиковали синто: они верили в духов, обитающих в цветах, растениях и даже камнях. Ритуал подношения цветов не исчез с приходом новой философии. Первыми мастерами были монахи-мужчины.
В 15 веке икебана становится светским прикладным искусством. Старинная легенда В Японии существует легенда о происхождении этого искусства. Однажды на страну обрушился ураган, во время которого многие растения и цветы погибли из-за сильного ветра и дождя. Буддийские монахи собрали все срезанные цветы из сада и пришли в храм с молитвой, прося милости Бога восстановить сады. Будда прислушался к просьбам священников, и сады снова стали радовать людей красивыми растениями. С тех пор монахи с благодарностью приносили в храм красиво составленные асимметричные букеты, пытаясь угодить божеству. Растения помещали в бронзовые горшки. В X-XII веках религиозный обряд жертвоприношения богам постепенно упразднялся, и светская культура начала процветать.
Икебанами украшали императорский дворец и имения аристократов. Соревнования по аранжировке проводились при императорском дворе. Чайная церемония возникает в 16 веке. Икебана в сдержанных, спокойных оттенках и простых формах находится в беседках во время чаепития. В 17-19 веках окончательно сформировались основные направления и школы, а само искусство стало национальным достоянием Японии. Восьмое столетие. В VI веке буддийские монахи приносили к алтарю божества букеты цветов. Однако производство икебаны началось только в 8 веке.
То, что все цветы были собраны вместе, в один пучок, в композиции символизировало единство людей. Для составления композиции использовались ветки кедра, сосны или бамбука в качестве основы, а вокруг них ставились цветы. Цветы здесь тоже должны были стремиться вверх, но композиция упростилась, стало меньше составляющих, поэтому стиль вскоре обрёл популярность.
Новое буддистское учение распространилось среди сёгуната, в монастырях стали зарождаться разнообразные искусства или «пути». В отличие от прошлых стилей со строгими правилами, стиль Нагэирэ, дословно «бросить цветы в вазу», был более свободным. Растения продолжали ставить в высокие вазы, но теперь цветов можно было добавить больше, композиции становились пышнее, разноцветнее.
Традиционным мотивом стиля Нагаирэ считались ирисы. Она-то и стала самой наглядной эмблемой дзена: простота и сосредоточенность на состоянии духа выражались в минимализме, обычно достаточно было одного цветка в вазе. Школа Мисё Она выделилась тем, что помимо цветов, традиционных сосны и бамбука последователи стали использовать и другие природные материалы: сухие ветки или осенние листья.
Япония открылась для иностранцев, много товаров производили на экспорт, но и большое количество ранее невиданного приезжало из-за моря и в саму Японию. Вдохновлённый яркими, впервые увиденными цветами, мастер Охара Унсин стал включать их в свои цветочные композиции. Всё ниже опускались края вазы, и вот наконец сосуды стали совсем плоскими.
Более того, впервые именно в стиле морибана стали использовать упомянутые выше наколки, на которых стояли цветы. Да и сама форма установки цветов стала более свободной, возможно, сказалось европейское влияние. Школа Согэцу: уже не цветы?!
Созданная в 1926 году мастером Тэсигахарой Софу школа, комбинировала стиль морибана и стиль нагэирэ.
Икебана отличается от обычных букетов, так как при ее составлении используются законы геометрического построения, по которым надо строго соблюдать правила цветового оформления. Букет икебаны обладает своим «ритмом». Постепенно икебана превратилось во всеобщее увлечение, это стало причиной появления и развития множества школ и разных стилей. К наиболее известным в Японии школам относятся Икэнобо, Охара, Согэцу. Весенняя икебана Одной из первых школ является Икэнобо.
Он является идеологом цветочного движения, завоевал уважение, произнося красноречивые и глубокомысленные высказывания, которые были посвящены искусству икебаны. Он сравнивал искусство составления букетов с постижением сути вещей. Школа Икэнобо отличается от других школ тем, что использует в создании композиций древние стили икебаны: Сёка и Рикка. Икебана в стиле Рикка предназначена отразить величие природы в единении с человеком, поэтому ее использовали, чтобы украшать храмы. В настоящее время ее используют в религиозных ритуалах и торжествах. Например, ветки сосны являются символом скал и камней, которые в свою очередь символизируют терпение и стойкость.
Букет школы Охара Школу Охара основали в 1897 году как школу, которая принесла в искусство икебана новый стиль — морибана. Отличительной чертой этого стиля является использование плоских низких ваз, в которых может находиться вода. Растения располагают так, чтобы они не касались краев сосуда. Фиксируются растения с помощью металлических наколок кэндзанов и держателей с открытыми гнездами.