Александр Сергеевич Пушкин начал писать роман «Евгений Онегин», когда ему не исполнилось ещё 24-х лет, а закончил уже зрелым мужчиной за 30. Коллектив театра им. Вахтангова в 2024 году намерен вновь отправиться в Китай со спектаклем "Евгений Онегин", который ранее уже ставил с успехом на сценах этой страны.
Просмотр спектакля «Евгений Онегин» в библиотеке
Его создатель — Алексей Франдетти, популяризатор мюзикла, в 2017 году впервые заставивший актеров театра работать в этом жанре в спектакле «Суини Тодд, маньяк-парикмахер с Флит-стрит». На этот раз он обратился к роману в стихах «Евгений Онегин» Александра Пушкина и творчеству зарубежных коллег. Мюзикл «Онегин» — вариация на тему известного канадского мюзикла Onegin. Подробности — в материале mos.
Внимание: для посещения спектакля необходим QR-код. Не забывайте о средствах индивидуальной защиты и социальной дистанции в театре. Классика в стиле рок Из пушкинских времен — в условные 1970-е.
Евгений Онегин сменил карету на автобус, а фрак и цилиндр — на кожаный бомбер в духе Фредди Меркьюри. Звучит роковый рифф. Это Татьяна Ларина, облаченная в легкое платье и грубые ботинки, сочиняет свое письмо, не выпуская электрогитары из рук.
Огромный яркий автобус — главный элемент декорации: по ходу действия он трансформируется то в уютное жилище, полное виниловых пластинок, то в фуд-трак. В эклектичную атмосферу, созданную художницей Анастасией Пугашкиной, ближе к финалу врываются костюмы XIX века, но они здесь не более, чем маскарадные.
Но спустя годы роли поменялись, и уже Татьяна отвергает чувства героя. Постановка насквозь пропитана легким юмором и пушкинской иронией. Здесь есть, где улыбнуться и посмеяться, поностальгировать и погрустить, но и есть моменты, где хочется просто помолчать, затаив дыхание, в ожидании развязки.
Галерея вечных русских характеров.
Революционная для своей эпохи история любви, которая стала прообразом романтических отношений на много поколений вперёд. Энциклопедия русской жизни. Спектакль одноактный, состоит из небольших эпизодов, они сменяются с кинематографической скоростью, действие динамичное и завораживающее. Мы постарались сделать компактно, оставив основные линии и сгусток замысла Александра Пушкина. Жанр спектакля-драма любви или сказка для взрослых, в которой герои верят в справедливость, дружбу и любовь, - поясняет художественный руководитель Волгоградского молодежного театра Вадим Кривошеев. Несмотря на то, что некоторыми сценами пришлось пожертвовать, содержание великого произведения от этого нисколько не пострадало.
Актеры неустанно репетировали более двух месяцев. Подошли к работе со всей ответственностью, ведь передать образы героев через стихи великого поэта не так то просто.
Театр им. Евгения Вахтангова 6 июня мы отметим 220-летие Александра Сергеевича Пушкина. Отпразднуем громко, торжественно и помпезно, словно юбилей кого-то родного и близкого, того, кто сейчас живёт рядом с нами.
И это не метафора и аллегория: Пушкин настолько близок каждому чувствующему человеку, что мы воспринимаем его как доброго друга и мудрого педагога, который может наставить на путь истинный или поругать, конструктивно аргументируя за что. Александр Сергеевич живёт в сердце каждого из нас: любовь к его творчеству так же свойственна русской душе, как смена времён года или этапы взросления и становления личностей. Безусловно, одним из самых знаковых и эпохальных произведений классика является бессмертный роман в стихах «Евгений Онегин». Произведение по праву называют «энциклопедией русской жизни». Прошло почти два века с момента его написания, но эта энциклопедия по-прежнему актуальна и остра, она может стать очень хорошим учебником жизни, разгадывающим затейливые лабиринты человеческой души.
Постановка мгновенно стала театральным шлягером, о котором говорят и дискутируют, которым восторгаются, с каждым следующим просмотром поражаясь масштабом и глубиной. За шесть лет спектакль объездил с гастролями почти весь мир: постановке Туминаса рукоплескали жители разных регионов России — от Москвы до Дальнего Востока. Из очередных гастролей в Китай творческая группа спектакля вернулась совсем недавно. Феноменальный успех этой сложной, многогранной и нестандартной трактовки классика говорит нам о том, что режиссёрский взгляд Римаса Туминаса облачил любимых с детства героев в форму, очень близкую жителям разных городов и континентов.
Спектакль "Евгений Онегин"
Евгений Онегин. Страницы романа - Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург | Приглашаем всех не равнодушных к русской культуре посетить символ нетленной отечественной классики – спектакль «Евгений Онегин» в блестящем исполнении ведущих и популярных артистов театральных подмостков столицы. |
Юрий Башмет представил спектакль «Евгений Онегин» на родине Чайковского | А спектакль «Евгений Онегин», обладатель театральной премии «Золотая маска», идущий уже четвертый год, — это вообще неизменный аншлаг. |
Фотогалерея
- 400-е представление «Евгения Онегина»!
- 400-е представление «Евгения Онегина»! / Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт.
- Спектакль «Онегин»
- Читаем Пушкина. Евгений Онегин · Спектакли · Челябинский театр драмы имени Наума Орлова
- Спектакль «Евгений Онегин» представит Юрий Башмет в Дни Пушкинской поэзии
400-е представление «Евгения Онегина»!
Режиссер — Илья Ильин. По материалам организаторов.
Решив удалиться от соблазнов высшего света, он переезжает в деревню, но и здесь не находит того, что ищет. События спокойной пасторальной жизни вдруг принимают драматический поворот. Онегин, не подумав, оскорбил возлюбленную своего друга, а самого застрелил на дуэли. Прекрасную Татьяну бросил, отвергнув её первую и искреннюю любовь.
Аккомпанировать им будет симфонический оркестр капеллы Санкт-Петербурга. В анонсе говорится, что в спектакле прозвучат мелодии из многих известных произведений композитора Петра Ильича Чайковского. Среди них — оперы «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», балет «Лебединое озеро», фортепианные циклы «Времена года» и «Детский альбом».
В анонсе говорится, что в спектакле прозвучат мелодии из многих известных произведений композитора Петра Ильича Чайковского. Среди них — оперы «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», балет «Лебединое озеро», фортепианные циклы «Времена года» и «Детский альбом».
«Был аншлаг». После длительного перерыва воронежцам показали спектакль «Евгений Онегин»
И мы понимаем, что это достойный соперник в мире - Китай. Это дорогого стоит, это такая любознательность, креативность, желание погрузиться в то, что ты идешь смотреть. И вы знаете, они понимали все", - сказала актриса. Вахтангова с 29 августа находится на гастролях в Иркутске, где в течение недели представит зрителям пять спектаклей. Всего в Иркутск приехали больше 100 человек - это заслуженные артисты РФ, начинающие актеры, административный, технический персонал.
Спешили представить Татьяну в Татьянин день Режиссером-постановщиком спектакля выступил худрук Московского государственного академического детского музыкального театра имени Н. Сац Георгий Исаакян. Он рассказал, что работа над постановкой шла в сжатые сроки. И это было единственной заметной сложностью при подготовке. Именно поэтому текст выведен на первый план.
Среди разделов сайта - подборка «Каталог спектаклей». Режиссер Римас Туминас представил свое видение хрестоматийного произведения «Евгений Онегин». Просмотр спектакля длился более 3 часов.
В структуре ТКТО объединились пять государственных учреждений культуры: Тюменская филармония, Тюменский театр кукол, Тюменский Большой драматический театр, Тобольский драматический театр имени П. Ершова, Дворец культуры «Нефтяник» имени В. Генеральный директор объединения — Вероника Кирюшина. Прочитано 114 раз.
Ценителей оперы ждет премьера спектакля «Евгений Онегин»
Евгений Миронов: «Онегин – не циник, он был прав» | Только что завершился музыкально-поэтический спектакль «Евгений Онегин. |
Оперу "Евгений Онегин" представили в Нижнем Новгороде - Российская газета | Сойжин Жамбалова, режиссер-постановщик оперы "Евгений Онегин". |
Спектакль "Евгений Онегин"
Объездив много прекрасных мест, он нигде не обрел счастья. Решил вернуться в деревню, но и здесь он не нашел того, что искал. Увёл возлюбленную своего друга и застрелил его на дуэли.
Ощущения ансамбля не хватало, и это тем обиднее, что и на сцене, и в яме явно находились отличные профессионалы. Помимо доехавшей, наконец, до Москвы штатной звезды театра Ольги Гуряковой, которая была не в лучшей своей форме, но все же показала жемчужные, переливающиеся piano и будоражащее, нервное, живое актерство, не мог не порадовать трепетный, страстный Ленский в исполнении Алексея Долгова. Блестящий вокал Андрея Батуркина в роли Онегина работал на пользу образу человека без недостатков и чувств. Но все-таки этот спектакль в отличие от предпоследней работы Тителя-Коробова, «Травиаты», выиграл режиссурой, а не музыкальностью. Спектакль будто специально старается не шуметь, не привлекать внимания, не выпирать, не давить какими-то находками, парадоксами.
Он и профессионален, и красив, но легок и случаен, как пушкинские рисунки на полях собственных рукописей. Есть в нем грустная интонация сознания искусственности происходящего на сцене. Герои, больше чем в каких-либо других постановках этой оперы, выглядят героями Пушкина, нежели Чайковского. И в них — свойственная их создателю воздушность, а во всем, что вокруг — при всем реализме, цилиндрах и каретах, мифическая, ненастоящая, не существовавшая никогда реальность. Ни одно движение не заканчивается ничем — рука не встречает руки, поцелуй не длится долее секунды, а танец так стремителен, что и не знаешь, был ли. В этой ненамеренности происходящего, в этой пастельной случайности — вся красота спектакля, и именно этим он и вызывает те самые сильные эмоции, которые сам вроде бы тщательно скрывает. Радио Свобода Соединение новаторства и традиции.
Новый «Онегин» Александра Тителя 11 мая 2007, Марина Тимашева Музыкальные театры Москвы, как один, принялись переделывать классику, не пугайтесь — просто заменять старые версии великих опер новыми. Сценография Давида Боровского Это красивый спектакль, что неудивительно. Сценография принадлежит Давиду Боровскому, после его смерти Александр Боровский реализовал постановочные идеи отца. Декорации Давида Боровского всегда были строги, лаконичны, очень функциональны и образны. В новом «Онегине» они обращены к памяти о спектакле Станиславского, поставленном в 1922 году. Поначалу видим черный кабинет, белые колонны диагональю режут пространство сцены. Перед дуэлью Онегина и Ленского они, благодаря какому-то хитроумному устройству, повернутся к нам черной стороной.
Второй элемент декорации — мостки, так называется конструкция, которая висит над сценой, обычно к ней крепятся софиты и она зрителю незаметна, но тут время от времени опускается и играет роль то мостика, то балкона, то вешалки в гардеробной, то люстры. Спектакль одет в черно-белые или осенние тона — темно-зеленые или светлого шоколада. Здесь времена года сменяют друг друга с той же скоростью, с какой описана их смена в поэме Пушкина. Вот сцена устлана кленовыми желтыми листьями, их заметают хористки, они же крестьянки, а сверху уже сыплет снежок, и катит за собой санки с большой собакой чем не Жучка? Еще в спектакль введены безмолвные персонажи, называется «белая пантомима», автор Игорь Ясулович. Занавес открыт и публика, войдя в зал, сразу видит декорацию и четыре фигуры: Онегина, Ленского, Ольги и Татьяны. Они расставлены возле колонн и сначала кажутся большими, в человеческий рост, куклами.
На самом деле, это живые люди, в белых платьях, с набеленными лицами. Таких мимов часто встречаешь на европейских площадях, они зарабатывают на пропитание, долгими часами изображая бездвижные статуи. А в России обряжаются в исторические костюмы и за деньги фотографируются с туристами. В своеобразном прологе к спектаклю фигуры оживают, прохаживаются по сцене, мимически разыгрывают сцену дуэли. Боливар они используют для сбора денег, он весьма вместителен. Из ХХI века они с любопытством наблюдают дела давно ушедших дней. Традиция и новаторство Никаких актуальных или нарочитых решений режиссер предлагать не стал, он очень подробно разобрал с артистами их роли, характеры и мотивы поступков.
Александр Титель сделал то, чего я очень долго ждала от оперной режиссуры. Он соединил традицию и новаторство. Традиция — в том, чтобы не перечить ни эпохе, в которой разворачивается действие, ни поэме Пушкина, ни музыке Чайковского, в том, чтобы не навязывать великим авторам ничего чужеродного. Новаторство — в самих актерах, они очень молоды, нервны, пластически подвижны, и переживают историю героев, как свою собственную. Взять Ольгу, нет, она не ребенок, каким ее воспринимают старшие, она хороша собой, резва, чрезвычайно кокетлива, легкомысленна и знает себе цену. Роль ребенка Ольге Елены Максимовой выгодна. К примеру, она позволяет уклоняться от объяснений Ленского, сделать вид, что не понимает, о чем это он, болтать про детство и леденцы.
И согласитесь, как можно винить неразумное дитя в том, что оно танцует, с кем танцуется. Ну, хоть с Онегиным на глазах Ленского. Вот Ленский и впрямь совсем ребенок, он увлечен Ольгой так, что просто захлебывается любовью. Татьяна — угловатая, диковатая, порывистая. Невольно занимаешь сторону Онегина, когда он наставляет барышню учиться властвовать собой. Сам над собой он пока властен, и за Ольгой на балу ухаживает демонстративно, вызывающе, в пику сбежавшей от него Татьяне и светской толпе, активно обсуждающей его роман. И в то же время, кружит голову Ольге, упиваясь мужским превосходством над соперником.
Пары мчатся по сцене в танце, мечется по замкнутому кругу Ленский. Все плывет перед глазами, качается и физически ощутимо состояние несчастного, теряющего равновесие, мальчика. Трагической кульминацией спектакля становится едва ли не самая беззаботная его часть, а именно явление месье Трике с его, чуть было не сказала «птичками», с его куплетами. Дело тут не в исполнителе партии Вячеславе Осипове, а в режиссуре. Она указывает: внимание общества приковано к стареющей, влюбленной в собственный голос, заезжей знаменитости, им дела нет до смятения молоденького поэта. Куда ему с его пением взахлеб, с его рвущимся от переизбытка чувств голосом, до мастеровитой кантилены Трике.
Это помогло легче погрузиться в образ Татьяны из спектакля «Евгений Онегин. Страницы романа». Мы здесь снимали несколько раз кино и в Изборске, в Пскове.
Но первый раз мы приезжаем с такой интересной, как мне кажется, программой, которая привлекает зрителей: псковского и питерского. Конечно, Пушкин который здесь рядом жил, творил и мне кажется где-то до сих пор чувствуешь его легкие шаги», - Анна Ковальчук, народная артистка России. Спектакль в удивительном музыкально-поэтическом жанре, где главное - не игра актеров, костюмы или декорации, а сила пушкинского слова в сочетании с великой музыкой Чайковского. Репетиции актеров и оркестра проходят по отдельности.
Я видел ее много лет назад и был абсолютно покорен простотой, искренностью и в то же время большой человечностью этого спектакля.
Огромное спасибо Георгию Георгиевичу, что он нашел в своем невероятно плотном графике время, чтобы приехать к нам и поставить спектакль, — сказал худрук. По мнению Хохлова, режиссеру удалось по-новому раскрыть каждого исполнителя и создать спектакль, очень близкий по духу поэме Пушкина. Ближайшие показы оперы пройдут 26 и 28 января, а затем накануне Международного женского дня. Подписывайтесь и оставайтесь на связи Хотите больше историй и видео?
Амурский областной театр драмы
- Евгений Онегин | Московский Театр Комедии
- Спасти Ленского - Год Литературы
- Опера Евгений Онегин Чайковского в Нижегородском театре оперы и балета имени А.С. Пушкина
- WorldPodium в соц. сетях:
"Евгений Онегин" от Ленсовета. Юбилейный Пушкинский фестиваль открылся сегодня в Пскове
Эта энергия, может, даже ценнее профессионализма, потому что она очень искренняя. Фото: Станислав Павлов — Что вам еще дает силы, как вы восстанавливаетесь? Накануне я был в Зимнем театре на концерте дирижера Теодора Курентзиса с его оркестром musicAeterna. Это потрясение! Это не то что восстановление, я подумал: «Как же я должен читать Онегина после такого невероятного исполнения «Ромео и Джульетты» Чайковского в интерпретации Курентзиса». Вот таких впечатлений надо больше. Одноименный спектакль на протяжении восьми лет успешно шел в «Театре наций». В картине вы играете высокопоставленного сотрудника спецслужб, знакомого главной героини.
У вас там необыкновенно сложный грим, такой, что на премьере вас не узнали даже собственные студенты. Это второй пластический грим в моей жизни. Я всегда завидовал зарубежным коллегам, как они экспериментируют с гримом, без помощи компьютерной графики. Они делают такие лица! А мы часто переживаем, что это будет видно на экране. Но сейчас у нас есть такие специалисты, которым все по плечу. Для меня это был очень интересный опыт.
В таком образе меня ранее никто еще не видел.
Это дорогого стоит, это такая любознательность, креативность, желание погрузиться в то, что ты идешь смотреть. И вы знаете, они понимали все", - сказала актриса. Вахтангова с 29 августа находится на гастролях в Иркутске, где в течение недели представит зрителям пять спектаклей. Всего в Иркутск приехали больше 100 человек - это заслуженные артисты РФ, начинающие актеры, административный, технический персонал. Гастроли открылись спектаклем "Евгений Онегин" режиссера Римаса Туминаса.
Мероприятие было организовано Русским концертным агентством в рамках проекта «Путь Чайковского» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Удмуртской государственной филармонии и Администрации города Воткинска. Режиссер — Илья Ильин. По материалам организаторов.
Не хочется, чтобы мои близкие делали вид, что все хорошо, когда на самом деле все не так.
Я это часто вижу, такое происходит со многими людьми. Если опять вспомнить Пушкина, его строки: «Не дай мне Бог сойти с ума, нет, лучше посох и сума». Такое благоразумие, наверное, надо заслужить. Артисты из юношеского оркестра сейчас как раз находятся в возрасте персонажей Онегина и Татьяны. И порой они переживают большие потрясения в любви. Как старший товарищ посоветуйте им — что делать, если вас отвергли в любви? Письма брату». Так вот Ван Гог советует не покоряться, в смысле не смиряться с отказом, биться до конца за свою любовь. Пушкин в этом смысле рассуждает по-другому. Я всегда считал, что Онегин — циник, как он может так поступить, отвергнуть Татьяну, ведь девочка так искренне ему объяснилась.
И вот недавно открыл для себя, что Онегин прав, он очень достойно ей объяснил, что надо быть аккуратнее со своими чувствами, потому что кто-то может обмануть. Поэтому для меня Онегин — не циник, он был прав. Он не обманул Татьяну, а поступил честно. В любви нет никаких рецептов. Каждый попадает в этот омут, в океан любви и борется по-своему.
Форма поиска
- Малая сцена
- Четверть века не мог забыть постановку Исаакяна
- Евгений Онегин. Страницы романа - Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург
- Евгений Миронов: «Онегин – не циник, он был прав»
- Основная навигация
- Евгений Миронов: «Онегин – не циник, он был прав». 28 февраля 2023 г. Кубанские новости
Премьера музыкально-поэтического спектакля «Евгений Онегин. Страницы романа»
Охлопковский «Евгений Онегин» отправился на гастроли по области. Спектакль Красноярского ТЮЗа «Евгений Онегин» стал настоящим триумфатором фестиваля. спектакль, полный трудных выборов, где каждое решение приводит к драматическим последствиям. Спектакль по роману Пушкина «Евгений Онегин» покажут 5 октября в балашихинском доме культуры «Саввино». Главную и единственную роль сыграет Дмитрий Дюжев.
Спектакль «Евгений Онегин» в Долгопрудном состоялся при поддержке «Единой России»
Одним из ярких спектаклей стала музыкальная постановка «Евгений Онегин. Лирические сцены», главные роли в котором исполнили Евгений Миронов и Елизавета Боярская. 2 и 3 декабря 2022 года в Санкт-Петербургском академическом театре имени Ленсовета состоялась премьера музыкально-поэтического спектакля «Евгений Онегин. «Евгений Онегин» — «энциклопедия русской жизни», написанная в эпоху романтизма, где «современный мир предстал со всем его холодом, прозою и пошлостью». В спектакле Нижегородского театра оперы и балета Евгений Онегин буквально спешит на помощь своему бывшему сопернику – стреляет в провокатора Зарецкого и устраивает побег Владимира Ленского из тюрьмы.
Просмотр спектакля «Евгений Онегин» в библиотеке
2 и 3 декабря на сцене Театра имени Ленсовета увидел свет спектакль «Евгений Онегин. Вооружившись пушкинским «Евгением Онегиным» и музыкальным коллажем, Елена создает импровизацию, ни на минуту не отходя от классического текста, оставаясь точной в передаче смысла «энциклопедии русской жизни». Блистательный текст, увлекательный сюжет, неоднозначность и глубина характеров – таков он, пушкинский «Евгений Онегин». Премьера спектакля "Евгений Онегин" состоится в Русском драматическом театре имени Фазиля Искандера во вторник, 26 сентября. Санкт-Петербургский государственный академический театр балета Бориса Эйфмана продемонстрировал постановку «Евгений Онегин» на сцене. Прошло больше десяти лет с момента премьеры, состоявшейся 13 февраля 2013 года, в день 130-летия со дня рождения Е.Б. Вахтангова, а «Евгений Онегин» остаётся одним из самых востребованных спектаклей Вахтанговского театра.