Побывали в Малом театре на спектакле "Пиковая Дама" реж. В спектакле «Пиковая дама» старая графиня, а не Германн становится главным действующим лицом. Многие знают Пиковую даму только в образе дряхлой старухи, но она была такой не всегда. Спектакль «Пиковая дама» по повести А. С. Пушкина — первая постановка Игоря Ларина в качестве главного режиссера Театра «На Литейном». Ребята 8-го класса 16 ноября посетили постановку повести «Пиковая дама» в Малом театре и поделились своими впечатлениями после просмотра.
Пиковая дама
Событие стало тогда чем-то под стать квантовому скачку из области фантастики, словно бы вернувшим этому театру десятки потерянных лет, в течение которых его держали на периферии развития. Минувшим летом театр предложил еще одну неожиданность из этого эстетического ряда — почти авангардную версию оперы «Орфей и Эвридика» Глюка, которую показал в Пакгаузе на Стрелке. Этот спектакль вошел в историю как благородный акт дарения, который великодушно позволил себе Большой театр России, безвозмездно передавший свою «Пиковую даму» Нижегородскому собрату. Валерий Фокин создавал постановку для Новой сцены Большого театра в 2007 году, когда его историческая встала на долгую реконструкцию, а потому основная конструкция декораций вписалась в зеркало сцены Нижегородского без существенных потерь. Возрождение этой постановки, внесшей свой вклад в историю интерпретаций «Пиковой дамы», в новое время на новой сцене стало редким опытом в практике российского оперного театра, который показал и жизнеспособность «продукта», не потерявшего заряда премьерности и запаса прочности, и поразительную недальновидность музыкальной общественности, недооценившей постановочный шедевр. Капризная и, к сожалению, не всегда понимающая, что сама хочет, столичная критика почти единодушно не приняла спектакль, как, впрочем, не приняла она и две последующие версии «Пиковой дамы» — режиссеров Льва Додина и РимасаТуминаса. Если же вспомнить, что премьеру в Большом театре готовил сам Михаил Плетнев, а в партии Графини была Елена Образцова, то нижегородская премьера предоставила еще и возможность для дискуссии куда более высокого уровня — сравнения музыкальных интерпретаций в исторически и географически разных условиях.
В руках молодого, но уже завоевавшего определенную репутацию, причем едва ли не больше в международном, чем в российском контексте, маэстро Дмитрия Синьковского партитура Чайковского, а вслед за ней и спектакль Фокина запестрели новыми красками, заискрились новыми темпами, завибрировали новыми голосами. Художник Александр Боровский увидел мир «Пиковой дамы» Фокина в мире теней и графических силуэтов. Главная декорационная конструкция — ограда набережной в рамке черномраморных колонн, данная в отражении, по-петербургски расчетливо делила зеркало сцены на мир и антимир, сознание и подсознание, верх и низ. В некоторых эпизодах эта графичность напомнила знаменитую постановку на фестивале в Глайндборне, осуществленную Грэмом Виком, где Германа пел легендарный Юрий Марусин.
Вместе им удаётся воссоздать на сцене убедительную атмосферу Петербурга начала XIX века. Те же мосты, дома и люди, готовые веселиться.
Все, кроме Германа. Стоит сказать и о музыке — её в спектакле много. Кого-то это, может, шокирует. Но, с нашей точки зрения, это отличный способ показать как сравнение жизнь земных людей, крепко стоящих на ногах, и главного героя, который смотрит на события, которые окружают его, словно со стороны. Отзывы зрителей: "Бондаренко темпераментный такой. И везде, главное, разный".
Идти стоит хотя бы ради неё одной". Прекрасно поют!
Без участия хореографа сами отрабатывали движения.
Мы исходили из того, что внутри двигает персонажем, из этого рождалась пластика. Запрос на серьезное произведение в репертуаре был давно, хотелось взять серьезную классику и попробовать, — рассказала режиссер, автор оригинального сценария Ольга Петухова.
Сюжет повести Пушкина известен каждому, кто учился в старших классах школы. На сайтах, готовящих к сдаче ЕГЭ, даже пересказывают краткое содержание за пять секунд так себе, но пересказывают. Меж тем история на самом деле интересная, мистическая и грустная с вполне понятным посылом: далеко не всегда наши мечты безобидны, возможно, это всего лишь иллюзия. Германн, решивший во что бы то ни стало узнать тайну трёх карт, пугает графиню, та умирает, но затем приходит к нему в виде приведения и называет карты. Германн считает, что поймал удачу за хвост, но не тут-то было. Рискнув, он проигрывает всё — и личную жизнь, и собственный разум.
К Пушкину, надо сказать, в театре подошли аккуратно. Постановка вышла не претендующей на современность. Это классика, показанная такой, какой и должна быть, но при этом совершенно нескучная. Предоставлено пресс-службой Театра им.
В театре прошла премьера спектакля "ПИКОВАЯ ДАМА" А.С. Пушкина
Спасибо всей группе! Спасибо хореографу! Труппа нашего академического театра, вы больше молодцы! Отдались полностью! Людмила Опубликовано 23:37, 07 сентября Ответить Открыли 86 театральный сезон!
Только восторг и аплодисменты Однозначно ещё раз пойдём на Пиковую даму! Алексей Опубликовано 16:38, 13 сентября Ответить Пришёл в драматический театр на мистический спектакль «Пиковая дама» по одноименной повести А. Пушкина посмотреть игру актёров. А попал … на эстрадные танцы попсового характера.
Было много музыки, песен и плясок, а игры актёров не наблюдалось. Эти «весёлые ребята» даже труп не могли выкинуть в мусорный бак по настоящему. Было забавно.
Вроде «А вот за чтооооооооо я люблю ковбоооооооя…. Но в основной своей массе ростовская публика весьма благодарна. Аплодисменты были бурными.
С другой стороны, спасибо, что обратились к классике. Несмотря на разделяющие нас с Пушкиным столетия, люди ведь не слишком-то с той поры и изменились. Разве что квартирный вопрос их испортил : Этот персонаж тоже, кстати был в спектакле - постукивать палкой, видимо, посчитал режиссёр, весьма статусно : Ну, а нас вы всё-таки извините, если кого-то обидели. Поверьте — не хотели.
Какая экспрессия, сплетение слова, взгляда, движений, света, музыки!!! Высоко профессионально! Анжелика 20 июля 2023 Шикарный спектакль!!! Получили с 12-летней дочкой массу приятных впечатлений!!!! Яркая игра актёров,интересно обыграны декорации!!! Рекомендуем, завтра вновь идём в театр Терезы Дуровой!! Ирина 03 ноября 2022 Отличный спектакль. Смотрится на одном дыхании.
Сценическая версия по мотивам повести А. Пушкина «Балтийский дом» обращается к одному из самых мистических произведений классика — повести «Пиковая дама». Любой перенос классики на театральную сцену — это прежде всего сценическая версия театра, в которой не стоит искать прямого следования хрестоматийному тексту. Старая графиня Томская, по слухам, владеет тайной трех карт, дающих несомненный выигрыш.
Прощальный привет Владимира Урина: в Большом театре — большая премьера, балет «Пиковая дама»
Спектакль «Пиковая дама» по повести А. С. Пушкина — первая постановка Игоря Ларина в качестве главного режиссера Театра «На Литейном». «Пиковая дама» завоевала три награды фестиваля «Амурская осень-2022»: «Лучший спектакль», «Лучшая женская роль» (Алёна Яковлева), а также приз за режиссуру (Олег Ильин). Пиковая дама. Автор: по мотивам повести а.
Главный иммерсивный спектакль России - Пиковая дама
Согласны ли Вы с этим? Если да, то почему так происходит? Может ли быть это признаком заката западной цивилизации? Конечно, у России во всем свой путь, и мы страна уникальная, а великая и самобытная школа русского театра возникла и развивалась своим путем, на мой взгляд, благодаря великой литературе и музыке. Музыка и литература формируют личность с самого рождения, и, соответственно, театр должен соответствовать своим зрителям и предлагать их вниманию те ценности, которые заложены в нашем сознании и генетической памяти. ИА REGNUM: В одной из своих публикаций Вы анализировали спектакль «Сон в летнюю ночь», может, я не прав, но мне показалось, что проблема этого произведения в том, что оно не может быть отнесено к настоящему искусству, а является его профанацией. В связи с этим вопрос. Несмотря на то, что я не являюсь поклонником современного искусства в плане заложенных в него смыслов, я все-таки признаю за такими мэтрами, как Терзопулос, Кастеллуччи, Уилсон, высокую степень одаренности.
Но есть и такие «мастера», которые используют ту же тематику смерть, перверсии и тому подобное в своих произведениях, а потом представляют это как творческий акт. Как отличить обывателю настоящее искусство от подделки? Я тронута, большое спасибо за внимание. Понимаете, каждый спектакль индивидуален, как человек в какое-то мгновение своей жизни. Ведь театр — это миг. В каждом конкретном случае надо прислушиваться к самому себе и делать выводы только на основании собственных впечатлений, а не общественного мнения. Верьте своему сердцу и все.
Хорошо ли это? Хорошо ли это или плохо, не знаю. Так устроен мир. Даже внутри каждой семьи существует внутренняя и внешняя политика. Политика повсюду.
Школьники на соседнем ряду, по крайней мере, дружно сказали "ого". Помимо Валентины Талызиной в спектакле заняты Андрей Анкудинов Сурин и Ксения Хаирова, актриса Центрального академического театра Российской армии и дочь Валентины Талызиной одно удовольствие видеть их вместе. Отдельного внимания заслуживает Станислав Бондаренко в роли Германна. Его герою реально сочувствуешь хотя, по идее, и не надо бы — сам виноват. Моссовета Станислав Бондаренко Германн. Словно город на сцене Важная составляющая спектакля — сценография Натальи Авдониной и костюмы Вадима Андреева. Вместе им удаётся воссоздать на сцене убедительную атмосферу Петербурга начала XIX века. Те же мосты, дома и люди, готовые веселиться. Все, кроме Германа. Стоит сказать и о музыке — её в спектакле много.
Это позволяет нам анализировать взаимодействие посетителей с сайтом и делать его лучше. Толстого, 16 далее — Яндекс Сервис Яндекс Метрика использует технологию «cookie». Собранная при помощи cookie информация не может идентифицировать вас, однако может помочь нам улучшить работу нашего сайта.
По цене это сопоставимо с ценой на билеты в партер Большого. А впечатлений будет гораздо больше! После этого действа мы отошли не сразу : И долго взахлеб обсуждали произошедшее. Иммерсивные спектакли — это действительно круто, вы сами становитесь участником действия.
Творческая команда выпускников ГИТИСа поставила «Пиковую даму» в Казахстане
Многие знают Пиковую даму только в образе дряхлой старухи, но она была такой не всегда. купить билеты на спектакль в Новосибирске | 02 июня 2024 18:00 Красный факел, Малый зал. Несмотря на будоражащие страшилки о Пиковой даме, гуляющие в народе и послужившие основой для повести, мюзикл вовсе не вышел полностью мрачным. Нижегородский академический театр кукол поставил спектакль «Пиковая дама» по повести Пушкина. Вечером 26 октября прошел закрытый показ перед премьерой. Каждый спектакль посетят 54 зрителя, по числу карт в классической колоде. 10-11 ноября в Государственном русском театре драмы имени Ч. Айтматова состоится премьера спектакля "Пиковая дама".
Премьера спектакля «Пиковая дама» состоится в Театре-фестивале «Балтийский дом» в сентябре
За эти годы с актерами, к сожалению, ничего удивительного не произошло. Несколько раз к нам на репетиции прилетали птицы, непонятно откуда они появились. Наш режиссер тогда сказал, что это и есть мистика, своего рода, душа Пушкина», — рассказала Любовь Ещенко. Талантливый актер Максим Филатов считает, что честолюбивый Германн — образ на все времена. Поэтому не удивительно, что произведение Пушкина не потеряло своей актуальности и в наши дни. Это еще одно подтверждение, что наш театр и сегодня верен своим традициям», — подчеркнула актриса Людмила Титова.
Сотый показ спектакля «Пиковая дама» состоялся в Псковском академическом театре драмы имени А. Пушкина 4 апреля. Об этом Псковской Ленте Новостей сообщили в пресс-службе театра. Фото здесь и далее: пресс-служба Псковского академического театра драмы имени А.
Как показал безумие! Это новое мое открытие талантливый, молодой актёр Александр Друдень. Очень понравился Борис Клюев. Маленькая роль, а как харизматично. Но он всегда хорош и вызывает улыбку. Не очень удачно, на мой взгляд, выбрали актрису на роль Лизы.
Очень бросался в глаза лишний вес и достаточно посредственная игра.
Тут есть что-то даже из стрит-данса, хотя все равно пуанты, классические балерины, поддержки. Продолжает театральный обозреватель «Комсомольской правды» Анастасия Плешакова: Анастасия Плешакова театральный обозреватель «Комсомольской правды» «В балете неожиданно звучит контртенор, сопровождает музыкальную партитуру в некоторых местах. Но он в оркестровой яме, его не видно на сцене. Получился очень интересный спектакль, необычный, с шикарной, совершенно фантастической стенографией. Литературная основа мистическая. Эту мистическую атмосферу в балете удалось создать.
Там действительно что-то инфернальное, что-то совершенно потустороннее происходит, не говоря о том, что первый акт заканчивается смертью старой графини: летает по сцене гроб. Его несут в ночи. Жутко страшно, немножко даже кинематографичная картинка. Если мы сравниваем с прежней постановкой балета «Пиковая дама», где блистали Николай Цискаридзе и Илзе Лиепа собственно, для них этот балет и ставился , там было два персонажа — Германн и графиня. Вокруг них происходило все действие, и было ощущение, что, кроме них, вообще никого нет на сцене. А здесь очень много равноценных, равноважных персонажей».
Классика в новом прочтении: в Большом театре прошла премьера балета «Пиковая дама»
Премьерные показы спектакля «Пиковая дама» по повести Александра Пушкина в Шымкентском городском русском драматическом театре прошли 1, 2 и 3 сентября. Драмтеатр / Новости. Премьера спектакля "Пиковая дама" состоялась в Забайкальском драмтеатре. «Да, ещё: те, кто считает, что молодежь мало ходит в театр, сходите на «Даму Пик», процентов 70 зрителей — именно молодежь, причем пришедшая не потусоваться, а именно смотреть спектакль.
Пресс-показ спектакля "Пиковая дама" прошел в театре Моссовета
Здесь авторы нашли то самое универсальное "балетное время", мастерами которого были Петипа и Григорович. Их история не принадлежит ни пушкинской эпохе, ни времени оперы Чайковского. Графиня в молодости носит прекрасный огненный парик, мундиры офицеров напоминают старые царские. Но Юрий Красавин, "пересказавший" хрестоматийные фрагменты оперы, а также Третью симфонию, "Детский альбом" и другие произведения Чайковского, с помощью аккордеона и ударных выталкивает музыку в космическое безвременье. Полина Бахтина выстраивает графитно-сине-белоснежное пространство, заключенное в роскошную модерновую раму, намекающую на каком-нибудь старинный римский кинозал. При этом сцены отделяются виртуозной и эффектной системой запахивающихся занавесов, движение которых подчеркивает стремительный бег времени. Современная ирония разлита в музыке, сценографии, костюмах они, пожалуй, наиболее уязвимая часть спектакля. Не менее иронична и пластика персонажей. Спектр ее широк - от утрированности, с какой поставлены танцы карт и "птичек" из фривольной баллады Томского, до игривой шаловливости менуэтов Графини в молодости, от изящного подмигивания хореографа.
По старинной балетной традиции, партию Старой графини хореограф отдал мужчине.
Роль Германа на сцене талантливо исполняет премьер Большого балета Игорь Цвирко. Артист превосходно держится на сцене и выполняет все балетные движения с точностью и именно так, как должен это видеть зритель — легко. Герман Цвирко получился очень взволнованным, опасливым, но решительным. По словам самого артиста, его персонаж будто знал заранее, какой исход его ожидает в финале.
Он уже отчасти обречён на свою судьбу. Поэтому с первых минут эта мысль не даёт ему покоя, мешает ему просто существовать и быть обычным человеком. Мой Герман обречён», — рассказал артист во время презентации постановки. Цвирко отметил, что тщательно готовился к исполнению своей партии: смотрел другие спектакли по этому произведению русского классика, слушал оперу, и его труд, несомненно, заметен зрителю. И по крупицам составлял некое видение своего Германа, который предстанет перед публикой», — признался артист.
Прекрасной, чувственной и в то же время сильной предстаёт Лиза в исполнении примы-балерины Большого театра Елизаветы Кокоревой. Её героиня полна добра и веры в лучшее: она заботится о графине, любит её и очень страдает, когда та умирает. Кокоревой удаётся передать тонкость натуры и в то же время силу духа своего персонажа. По её словам, изначально героиня повести Пушкина представлялась ей иначе. Наблюдать за Елизаветой Кокоревой в этой партии — огромное удовольствие.
Её движения отточенные, но в то же время плавные и пластичные, полностью передают характер героини. Артистка будто летает по сцене, чем завораживает зрителя. Образ приятеля Германа — Томского — воплощает заслуженный артист России Артём Овчаренко, который не может не привлечь внимание амплитудой и красотой своих движений. Его персонаж получает всё без особого труда: радуется жизни, играет в карты и с лёгкостью побеждает, зная выигрышную комбинацию. Он знает комбинацию трёх карт, которые позволяют ему выигрывать.
И он делает это легко, он удачлив, а Герман, наоборот, старается делать всё возможное, но ему не везёт. И мой герой является проводником для Германа в этот карточный мир», — пояснил Артём Овчаренко. Он также признался, что при подготовке своей партии старался сделать Томского ярче: менее безликим и равнодушным. Отдельного внимания заслуживает удивительный актёр и танцовщик балета Вячеслав Лопатин, которого поначалу сложно узнать в образе старой графини.
Пушкина «Пиковая дама» осуществляет один из интересных столичных режиссеров Игорь Яцко, ранее поставивший на моссоветовской сцене «Волки и овцы» А. Островского, автор инсценировки — драматург Роман Козырчиков. В мистической повести «Пиковая дама» А. Пушкин затронул глубокие философские проблемы, которые и сегодня очень актуальны.
Запрос на серьезное произведение в репертуаре был давно, хотелось взять серьезную классику и попробовать, — рассказала режиссер, автор оригинального сценария Ольга Петухова. Источник: Надежда Достовалова.