Художник Зураб Церетели, встретивший 4 января свое 90-летие, раскрыл секрет своего долголетия. ↑ Великая княгиня Романова наградит Зураба Церетели орденом Святой Анны | РИА Новости (неопр.).
Выставка "Солнечный сад" к 90-летию Зураба Церетели
Биография скульптора Зураба Церетели: личная жизнь, место проживания, организация свадьбы Владимира Высоцкого, отношения с женой. Всего здесь представлено 120 работ художника, которые Церетели создавал в период с 1990-х и вплоть до 2023 года. Члены жюри во главе с президентом Российской академии художеств, академиком, народным художником СССР Зурабом Церетели отобрали в финал 45 работ. Вместе с натюрмортами Церетели в Галерее А3 можно увидеть созданные художником портреты. По случаю 90-летия Зураба Константиновича Церетели Объединение «Выставочные залы Москвы» организует три выставки мастера. Церетели является народным художником РФ, народным художником СССР, народным художником Грузинской ССР.
Церетели и другие художники отдали картины на онлайн-аукцион в поддержку тяжелобольных детей Крыма
Это объемные фигуры в рост с тщательно проработанной поверхностью скульптуры, где живописно сочетаются отполированные и фактурные элементы, создающие определенную игру света. Этот цикл и портрет- но достоверен, и романтически или драматически возвышен. Художник наделяет своих героев как определенными психологическими характеристиками, так и собирательными чертами творческой личности. При всей индивидуальности каждого из запечатленных в бронзе деятелей отечественной культуры в этих образах заложены и те духовные, нравственные качества, которые внутренне роднят автора с его гражданской позицией и поступками, а также нравственными, эстетическими принципами и взглядами.
Восхищение мастера многокрасочным и контрастным окружающим миром отражается в написанных темпераментной, раскрепощенной кистью букетах цветов. Его натюрморты, подобные то всплеску неожиданных радостных чувств, то откровенной исповеди, передают бесконечное множество эмоциональных нюансов и обладают особой притягательностью, поскольку живой вибрацией фактуры и полнозвучным многоголосьем красок у каждого зрителя вызывают свои собственные впечатления и ассоциации. Нередко живописец пишет несколько холстов с одним и тем же букетом одновременно, объясняя эту особенность видения и изменением света, и всплесками настроения, что придает его аутентичным работам магическую привлекательность оттенков чувств и смысла.
Казалось бы, что может быть общего в букетах цветов с философским, метафорическим, медитативным восприятием многоликой действительности? Это одна из необъяснимых тайн магии искусства Церетели. Тем самым он дает простор незамутненному сознанию зрителя вступить в незримый диалог с художником, вовлекая его в акт сотворчества.
У Церетели «снайперский глаз», он пишет большинство работ в один сеанс хотя этот «сеанс» беспрерывен , достигая убедительности образного воплощения характеров и судеб, остроты передачи эмоционально-психологического состояния моделей. В его живописи есть и лирический романтизм, и брутальная чувственность. Эти качества проявились как в портретах, так и в жанровых, сюжетных полотнах, пейзажах и натюрмортах.
Человек одержимый, Церетели никогда не останавливается на достигнутом: он любит неожиданные ракурсы и композиционные ходы, постоянно экспериментируя, открывает новые горизонты искусства будущего. Эмоциональная, широкая натура Церетели раскрывается буквально во всем, но более и ярче всего, конечно, в искусстве, и особенно в живописи. Именно живопись - его страсть и стихия.
Здесь он принадлежит только самому себе. В живописи безудержная энергия художника находит адекватный его темпераменту выход. Звонкие краски на большой палитре не успевают сохнуть, стоящие рядом с мольбертом чистые холсты быстро и почти одновременно наполняются цветом жизни и времени.
Для него уже не имеет значения, пишет он пейзаж или натюрморт, портрет или жанровую композицию; он пишет реальный и воображаемый мир, а каждая законченная работа, независимо от жанра, становится «автопортретом» внутреннего состояния автора, его чувств и размышлений. Меняется свет, маэстро снимает с мольберта начатый холст и ставит другой, чистый. Меняются колорит, тональность, нюансы, меняются ритм движений кисти и рельефность фактуры, меняется настроение, приходят иные мысли и мечты.
Он, великий экспериментатор, искренне удивлял и мексиканского монументалиста Давида Альфаро Сикейроса, и бразильского архитектора Оскара Нимейера. В активе Церетели и опыт сочетания, сопряжения живописных поверхностей, двухмерных плоскостей и пластических скульптурных объемов, и открытие новых выразительных декоративных возможностей рельефной эмали. Он бережно относится к сохранению и развитию традиций и остро реагирует, сопереживает и отстаивает достижения и принципы отечественного академического художественного образования.
Вместе с тем Церетели - поборник эволюционного прогресса в искусстве, использования и внедрения мультимедийных технологий и инноваций. Ему принадлежит инициатива создания в России первого музея современного искусства и новейших течений. Он внес существенный вклад в музейное строительство и музейное дело.
Одним из последних его деяний стало создание музея в Переделкине, а помощь региональным музеям была и остается повседневным занятием. Этим отнюдь не исчерпывается бескорыстная подвижническая деятельность мастера, в которой одно из ключевых мест занимает система художественного образования, ее укрепление и развитие, вопреки навязываемым стандартам дилетантов-реформаторов. Давняя мечта художника о создании института исполнительских искусств благодаря его неуемной энергии и настойчивости обретает реальные очертания.
Церетели рассказал о влиянии политики на творчество художников Читать 360 в - Церетели отметил, что «все современное принимают не сразу », однако по всему миру есть музеи современного искусства, включая Московский. Там показывают произведения, признанные мировым художественным сообществом. Современное искусство — это пространство для эксперимента. Другое дело, что узнать его истинную цену можно только по прошествии времени. Увы, часто уже не при жизни художника— сказал Церетели. По словам художника, современное искусство часто непонятно и его непросто принять.
Живопись Зураба Константиновича — динамичная и энергетическая среда, наделенная эмоциями, которые считываются с полотен автора. На первый взгляд сюжеты предельно просты, но для художника большую роль играет метафоричность произведений, момент загадки и таинственности.
Церетели заполняет всё пространство своего живописного произведения, композиция часто в движении, плывёт и растекается на полотне, но всегда наполнена позитивом, сочными живыми красками. Важную роль в живописи Церетели играет народная культура, традиции и смех. Через гротеск автор раскрывает ту самую метафору и таинственность своих произведений. Романтическая фантазия и магический реализм — часть художественной концепции мастера.
У неё огромное количество работ, и она работает, не покладая рук. Поэтому было такое решение — выдвинуть её в почетные академики РАХ. Критика неуместна. Чаще люди просто видели какие-то вырванные из контекста её работы или раннюю живопись, но у неё кино-, видеоработы, скульптуры, рисунки. Это потрясающий талантливый художник, который не просто так взял и начал творить. Надо смотреть шире на этот контекст».
Осужденная за многомиллионную аферу бывшая глава департамента имущественных отношений Минобороны Евгения Васильева рассказала в своём Instagram, что стала почётным академиком Российской академии художеств.
В Художественном музее открылась выставка Зураба Церетели
читайте на Global City Москва. последние новости дня - Вестник Кавказа. Сегодня, 4 января, художнику-монументалисту и скульптору Зурабу Церетели исполняется 90 лет. Здесь посетители смогут оценить динамичность и энергетику живописи Зураба Церетели, а также уловить эмоции, которые художник вкладывает в свои произведения. Произведения Зураба Церетели можно всегда увидеть в постоянной экспозиции его именной галереи в здании Академии художеств на Пречистенке.
Зураб Церетели написал картину на открытии собственной выставки
Заместитель директора по научной деятельности ММСИ Людмила Андреева, архитектор Александр Мирианашвили, художник и директор ММСИ Зураб Церетели, Алена Долецкая. Лента новостей. Золотые медали Академии художеств президент Зураб Церетели вручил заслуженному работнику культуры РФ, художнику Анатолию Косыреву и архитектору Александру Бреусову. Фотографии из репортажа РИА Новости 24.04.2024: Выставка "Солнечный сад" к 90-летию Зураба Церетели | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
В Москве состоятся выставки Зураба Церетели к 90-летию художника
Рельеф был крупным и хорошо воспринимался с большого расстояния. Зураб Церетели и его творчество По новой технологии были сделаны работы: монумент в Абаши, композиция «Колхида», «Человек и солнце», «Узы дружбы». Зураб Церетели принимал участие в создании гостиничного комплекса «Измайлово» в Москве. Скульптор широко известен за границей. Политики и деятели культуры, приезжавшие из различных стран мира, посещали его мастерские и продолжают бывать в них.
Церетели работал в разных странах мира. Огромное панно «Москва-столица, моя Москв» из нержавеющей стали украшает посольский зал в Токио. В США успех работ Церетели был огромен. Творец работал преподавателем на факультете искусств.
За преподавательскую работу Церетели Церетели в Москве создал монументальные произведения. Он принимал участие в реставрации Храма Христа Спасителя. По мнению представителей Русской Православной Церкви, Зураб Церетели блестяще выполнил все стоявшие перед ним задачи, и внешний вид воссозданных им элементов художественного убранства храма соответствует старым. Награды Скульптор удостоен большого количества наград и званий.
Художник является Героем Социалистического труда. Зураб Константинович награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» 1,2,3 степени. Ему был вручен орден «Дружбы народов». Художник является кавалером ордена «Почетного легиона», офицером ордена «Искусств и литературы».
Церетели имеет в своей копилке медаль «Во славу Осетии», знак отличия «За заслуги перед Москвой». У супругов есть дочь Елена. Также художник счастливый дедушка.
Предлагает мне купить работу Малевича. Такая, говорит, отличная вещь, было бы здорово увидеть ее в вашем музее, и показывает мне бумажку, где с ошибками написана фамилия «Церетели». Мол, подлинность этой работы подтверждена великим экспертом по авангарду Зурабом Церетели. Я с ним жестко потом поговорил. Какое-то время спустя к нам с этой же работой приходили какие-то люди из Грузии. Они мамой клялись, что картина висела на стене у них дома много десятилетий… Аналогичные истории были с Пиросмани. Нам приносят его якобы портрет и бумаги с подписями уважаемых людей из Грузии, из России, из разных музеев.
Целая папка. Зураб Константинович смотрит на работу и говорит: «Это не Пиросмани». Я говорю: «Как не Пиросмани? Тут же столько бумаг! Ты точно не ошибаешься? Современная клеенка в основе… Сказали продавцам, что не будем покупать, потому что это не настоящая работа, сделали соответствующее заключение. Думаете, их это остановило? Работу все-таки продали через аукцион, а человек, который ее купил, потом судился с аукционным домом, и благодаря именно нашей экспертизе добился возврата денег. Вопрос экспертизы всегда очень важен. Мы не понаслышке знаем, сколько мифов связано с авангардом и сколько людей пытаются нагреть руки на нем или на фальшивках «под авангард».
Мария Кравцова: Вы, вероятно, знаете, что в ноябре прошлого года в Кельне Музей Людвига организовал симпозиум, посвященный авангарду и его подделкам в музейных коллекциях по всему миру — от Амстердама до Нью-Йорка. На этом симпозиуме сотрудники самых уважаемых музеев признавали, что в ходе последних исследований почти во всех собраниях были выявлены фальшивки. Многие отмечали, что эти работы в собрания попадали через вполне уважаемые галереи или коллекционеров, которые сами заблуждались насчет подлинности — в 1970-е и 1980-е уровень изученности авангарда на Западе и возможности экспертизы уступали нашим современным знаниям и возможностям. Или история с Ростовским кремлем. С точки зрения провенанса все идеально, работы поступили в собрание еще в 1920-е и никогда его не покидали, но технико-технологическая экспертиза показывает: Малевич и Попова — фальшивки. Научные сотрудники проводят расследование и приходят к выводу, что подлинники заменили копиями еще в 1950-е. Я не очень верю в знаточескую экспертизу, когда эксперт смотрит на работу и говорит, Малевич это или нет. Но я верю в комплексную, когда технико-технологические выводы дополняются, например, исследованиями провенанса… Василий Церетели: Я тоже доверяю только комплексной экспертизе: связующие, химический анализ пигментов, рентген — есть много современных способов. И эти современные способы должны дополняться визуальным сравнением с подлинниками. Марк Шагал.
Христос в часах. Московский музей современного искусства Мария Кравцова: Я скорее веду к тому, что запущенный Ростовским кремлем и Музеем Людвига процесс должен сподвигнуть музеи, в том числе в России, к критическому анализу своих коллекций. Они должны пойти на это, даже имея «все документы и экспертизы», ведь те же провенансы активно подделывают. И опыт Ростова и Кельна, которые не просто признали наличие фальшаков в своей коллекции, но и выставили эти работы в их уже новом статусе неоригинала, доказывает, что в признании правды нет ничего страшного, репутация институции от этого не страдает, а наоборот, только выигрывает. А вы готовы перепроверить не только Чашника, но и другие работы, которые упоминает в своей статье Константин Акинша? Начать большой проект по изучению коллекции? Василий Церетели: Конечно, готовы. Мы этим и занимаемся. Например, «Велосипедист» Гончаровой был внесен в книгу поступлений основного фонда музея в 2002 году. Мы исследовали эту работу в нашей лаборатории, и могу сказать, что пигменты и многое другое соответствуют началу прошлого века.
Мария Кравцова: Вы не видите некой проблемы, что исследования работ из коллекции музея проводятся в лаборатории музея, а не в неаффилированной лаборатории, например в ГосНИИРе? Василий Церетели: Я не вижу в этом никакой проблемы, зачем самого себя обманывать? Я дорожу своей репутацией и репутацией музея, я делаю все, чтобы нам не было стыдно завтра или послезавтра. В нашу научно-исследовательскую лабораторию, которую начинал в нашем музее Валерий Платонович Голиков, обращается огромное количество людей, они доверяют результатам нашей экспертизы. Мы постоянно совершенствуем процесс, стараемся не допускать ошибок.
В Новосибирск привезли работы художника с мировым именем Зураба Церетели На выставке «Живопись монументалиста» в Художественном музее представлено более 60 полотен и бронзовых скульптур 3 ноября 2022, 15:33 Вести Новосибирск Поделитесь новостью: На церемонии открытия экспозицию назвали уникальной. Новосибирцы могут увидеть новые работы мастера, которые в полной мере раскрывают многогранность таланта Зураба Церетели. Директор Новосибирского художественного музея Екатерина Болдырева рассказала, на выставке представлена живопись последнего десятилетия творчества Зураба Константиновича Церетели, работы из его французской, московской мастерской, а также работы из Нью-Йорка.
Сукачева по адресу ул. Ленина, 5. Экспозиция доступна по Пушкинской карте.
Персональная выставка художника Зураба Церетели открылась в Иркутске
Почётный знак «За заслуги в развитии культуры и искусства» Межпарламентская ассамблея СНГ , 2016 — за значительный вклад в формирование и развитие общего культурного пространства государств — участников Содружества Независимых Государств, в реализацию идей сотрудничества в сфере культуры и искусства [78]. Бураковского — за реализацию проекта активного вовлечения детей с врожденными пороками сердца в процесс творчества на этапе послеоперационного выздоровления в НЦССХ им. Общественная позиция[ править править код ] 11 марта 2014 года подпись Церетели появилась под обращением деятелей культуры России в поддержку политики президента РФ В.
Можно спорить о художественных достоинствах картин, но определенно точно они дарят заряд радости и веры в будущее. Попадая на выставку, оказываешься в детской мечте, где есть только яркие цвета и образы, не растворенные в полутонах и недомолвках. В этом и заключается магия искусства. Доктор искусствоведения, профессор, действительный член Российской академии художеств Дмитрий Швидковский так характеризует творчество художника: Оптимизм, утверждение чувственного и яркого, красочного и пластичного, насыщенного до предела бытия, как лучшего дара жизни, — именно это более всего привлекает в работах Зураба Церетели. Его произведения прочно вошли в жизнь и в историю искусства новой России, стали ярким и мощным художественным явлением. В его творчестве осуществляется синтез художественного опыта XX века, новых тем и экспериментов нашего времени и выражается стремление мастера создавать «искусство для искусства».
Ранее сообщалось , что выставка в честь мультипликатора Шварцмана открылась в парке «Зарядье».
Ошибка в тексте?
До начала военного времени Константин Иванович трудился в Народном Комиссариате Грузии в должности главного технического инспектора. После отец Церетели был назначен главным горным инспектором республик Закавказья. Церетели-старший принимал участие в Великой Отечественной войне. За отличную службу был награжден орденами, медалями и благодарностями. Но из-за ранения его уволили в запас в звании полковника. Церетели Константин Иванович после войны принимал участие в восстановлении разрушенных объектов.
В это же время он преподавал в Политехническом институте в Тбилиси. Мать Зураба — Нижарадзе Тамара Семеновна происходила из княжеского рода. Всю свою жизнь она посвятила воспитанию своих детей, как это принято на Кавказе. Зураб рос в обстановке художественного творчества. Его дядя, брат матери — Георгий Нижарадзе — известный художник-живописец, постоянно брал племянника к себе в дом. Общение с таким контингентом людей не прошло для Зураба Церетели бесследно. Зураб Церетели - гениальный скульптор На уроках в школе юный Зураб много рисовал. Во многих его работах уже тогда зародилось ощущение принадлежности к истории, к жизни страны.
Часто на летние каникулы Церетели уезжал в Западную Грузию к своей бабушке, она жила в селе Губи. Здесь будущий художник увидел народную культуру, красоту бытовых предметов, разнообразие природы. Только в Губи Зураб чувствовал себя свободным без городской суеты. Его поражало разнообразие красок, какие невозможно было увидеть в Тбилиси. Все это образовало для художника фундамент творчества. Академия художеств Зураб Константинович Церетели еще в детстве понял, какую профессию ему выбрать.
Лучшие работы молодых художников выставят в Галерее искусств Зураба Церетели
Экспозиция представлена в Воронежском областном музее имени Крамского. Экспозицию «Радость жизни» составили 56 работ художника: 33 живописных полотна, 21 объемная эмаль и 2 скульптуры. Ее название полностью соответствует содержанию. Огромные полотна, выполненные большими мазками на незатейливые сюжеты, притягивают к себе заявлениями о всепобеждающей силе жизни. Жизни, где нет полутонов и недосказанности. Здесь только красочность и индивидуальность мастера. Иногда работы кажутся ироничными, иногда это картины-новеллы, погружающие зрителя в просторы уникального художественного измерения, где нет границ.
Некоторые из самых необычных построек относятся к советской эпохе. Расскажем, какие памятники советской модернистской архитектуры в Тбилиси стоит увидеть своими глазами. Расскажем, как добраться до монумента и чего ждать от посещения комплекса. Юбилей монументалиста: 90 лет Зурабу Церетели 8:00, 4 янв 2024 Зураб Церетели известен как скульптор, масштабные композиции которого установлены в разных странах. Его живопись, графика, шелкография представлены во многих музеях и галереях. Расскажем, как Церетели стал художником, у кого учился, какие работы считает самыми важными, почему создал музеи современного искусства. Церетели подарит картину Новосибирскому художественному музею 23:56, 14 дек 2022 Народный художник СССР и РФ, президент Российской академии художеств Зураб Церетели по итогам выставки в Новосибирске передаст одно из своих полотен в дар Новосибирскому художественному музею, сообщила директор музея Екатерина Болдырева. Об этом говорится на сайте академии.
В экспозиции «Метафизический реализм. Графика Зураба Церетели» представлены 43 произведения мастера, исполненных на бумаге в технике шелкографии. Имя Зураба Церетели — художника-монументалиста, скульптора, живописца и графика — известно во всем мире.
На первый взгляд сюжеты предельно просты, но для художника большую роль играет метафоричность произведений, момент загадки и таинственности. Церетели заполняет всё пространство своего живописного произведения, композиция часто в движении, плывёт и растекается на полотне, но всегда наполнена позитивом, сочными живыми красками. Важную роль в живописи Церетели играет народная культура, традиции и смех. Через гротеск автор раскрывает ту самую метафору и таинственность своих произведений. Романтическая фантазия и магический реализм — часть художественной концепции мастера. Церетели — автор более 5000 произведений: живописи, графики, скульптуры и монументально-декоративного искусства.
Вести Чувашия
Состоялся закрытый показ выставки «Солнечный сад», посвященной 90-летию художника Зураба Церетели. Official website of Zurab Tsereteli. Here you’ll find information about the artist’s upcoming exhibitions, galleries of his works & more. Всего здесь представлено 120 работ художника, которые Церетели создавал в период с 1990-х и вплоть до 2023 года. Расскажем, как Церетели стал художником, у кого учился, какие работы считает самыми важными, почему создал музеи современного искусства. детям с врожденными ошибками иммунитета. Путин отметил многогранный и самобытный талант художника Зураба Церетели. Новости 20190104 выпуск видео онлайн бесплатно на RUTUBE.
Вести Чувашия
В Беларуси хорошие художники, говорит Зураб Церетели, народный художник СССР, президент Российской академии художеств. Памятник работы Зураба Церетели не разрешают устанавливать в Париже. Все новости по тегу: «Зураб Церетели». под названием «Листы из альбома» вошли как ранние работы, так и последние произведения Народного художника России, президента Российской Академии художеств Зураба Церетели. В Москве, в стенах Российской академии художеств в торжественной обстановке президент РАХ, Народный художник Российской Федерации Зураб Церетели наградил художника Студии.
90-летний Зураб Церетели раскрыл секрет долголетия и планы на будущее
Будут показаны редкие произведения ученического периода, созданные во многом под влиянием педагогов, связавших молодого художника с традициями дореволюционной классической школы Петербурга, и ранние живописные работы, которые отмечены активными поисками собственного «голоса» в искусстве, а также работы 1960-1980-х гг. И, конечно, выставка продемонстрирует основные станковые серии новейшего этапа творческого пути художника, отмеченного масштабом, технической сложностью и визионерским духом. В эти годы Церетели в полной мере воплотил образ универсального художника, свободно преодолевающего границы техник, жанров и стилевых направлений. Уверенно работая с большими концепциями, он будто бы управляет чистой стихией искусства. Остановками на пути зрителя мыслятся специальные разделы экспозиции. Мифологические, христианские и исторические сюжеты, важные для понимания творческой философии Церетели, будут раскрыты в трех особых залах, которые сфокусированы на сквозных для художника персонажах-героях Прометей, Св. Георгий и Петр I.
Живопись» представит живописные работы художника. Картины мастера обладают ярким характером, совмещая в себе разные стили и направления.
Автор раскрывает масштаб и величие своих живописных идей в формах повседневной жизни. Он стремится передать простую красоту с нотой фантазии в бытовых натюрмортах. Живопись Зураба Церетели — динамичная и энергетическая среда, наделенная эмоциями, которые считываются с полотен. На первый взгляд сюжеты предельно просты, но для художника большую роль играет метафоричность произведений, момент загадки и таинственности.
Совместно с брендом подготовлен специальный проект «Шелковый путь», который станет частью монографической выставки Зураба Церетели. На протяжении выставочного маршрута «хронологическим пунктиром» будут отмечены основные этапы и яркие эпизоды уникальной, чрезвычайно плодотворной творческой биографии Церетели, охватывающей длительный и насыщенный событиями период с середины 1950-х гг. Среди них такие важные вехи как обучение на факультете живописи в Тбилисской академии художеств окончил в 1958 г. В созвучии с центральной для Церетели идеей синтеза искусств экспозиция представит произведения в широком диапазоне материалов и техник — от живописи и графики до круглой и рельефной скульптуры, от эмалей и витражей до гобеленов и мозаик. При этом картины и графические композиции, в том числе совсем недавние, служащие для Церетели ежедневным творческим экзерсисом и складывающиеся в многолетние циклы, позволят проследить эволюцию авторского почерка, неиссякаемую вариативность образов и впечатлений. Они позволят почувствовать пульсацию пластического мышления художника. Будут показаны редкие произведения ученического периода, созданные во многом под влиянием педагогов, связавших молодого художника с традициями дореволюционной классической школы Петербурга, и ранние живописные работы, которые отмечены активными поисками собственного «голоса» в искусстве, а также работы 1960-1980-х гг.
На протяжении выставочного маршрута «хронологическим пунктиром» будут отмечены основные этапы и яркие эпизоды уникальной, чрезвычайно плодотворной творческой биографии Церетели, охватывающей длительный и насыщенный событиями период с середины 1950-х гг. Среди них такие важные вехи как обучение на факультете живописи в Тбилисской академии художеств окончил в 1958 г. В созвучии с центральной для Церетели идеей синтеза искусств экспозиция представит произведения в широком диапазоне материалов и техник — от живописи и графики до круглой и рельефной скульптуры, от эмалей и витражей до гобеленов и мозаик. При этом картины и графические композиции, в том числе совсем недавние, служащие для Церетели ежедневным творческим экзерсисом и складывающиеся в многолетние циклы, позволят проследить эволюцию авторского почерка, неиссякаемую вариативность образов и впечатлений. Они позволят почувствовать пульсацию пластического мышления художника. Будут показаны редкие произведения ученического периода, созданные во многом под влиянием педагогов, связавших молодого художника с традициями дореволюционной классической школы Петербурга, и ранние живописные работы, которые отмечены активными поисками собственного «голоса» в искусстве, а также работы 1960-1980-х гг. И, конечно, выставка продемонстрирует основные станковые серии новейшего этапа творческого пути художника, отмеченного масштабом, технической сложностью и визионерским духом.