Новости юрий быков жена

Вот так, благодаря путанице в СМИ, стало понятно, что Быков расстался со второй женой, с которой прожил в браке 23 года. Как рассказал Быков, новый фильм повествует о простом автослесаре, который однажды спасает жизнь самому влиятельному в регионе человеку. Жена Дмитрия Быкова Ирина Лукьянова заявила, что у писателя нет инсульта, сообщает телеканал 360. Режиссер Юрий Быков, известный российскому зрителю по сериалам «Метод», «Спящие» и фильму «Дурак», нечасто появляется на публике.

После «Спящих»: Юрий Быков признался, что уходит из кино после обвинений работы на власть

Были уверены, что он получит хоть какой-то приз, но увы, фильм оказался чужим среди своих, прямо как герой Максима Стоянова в картине. В любом случае — очень любим и ждём в прокате, где зритель обязательно оценит, а мы поддержим.

Но это будет его последний фильм. Напомним, Быков — режиссер фильмов «Дурак», «Майор» и «Жить», сериала «Метод», а также обладатель двух статуэток «Ника» 2014, 2015 , пальмовой ветви «Каннского фестиваля» 2013 и награды «Кинотавра» 2014.

Павел с семьёй вынужден ехать в Хабаровск в поисках лучшей жизни. В это время в Хабаровске идёт передел сфер влияния - вся власть и все ресурсы переходят к ОПГ "Общак" - банде, которая вскоре станет крупнейшей криминальной группировкой в мире. Устроившись на работу водителем к Юре Крабу, бывшему соседу по посёлку и крёстному Женьки, Павел быстро попадает в эпицентр бандитских разборок", - это завязка. Фото: Okko В итоге отец и сын становятся главной парой киллеров на Дальнем Востоке.

Но это будет его последний фильм. Напомним, Быков — режиссер фильмов «Дурак», «Майор» и «Жить», сериала «Метод», а также обладатель двух статуэток «Ника» 2014, 2015 , пальмовой ветви «Каннского фестиваля» 2013 и награды «Кинотавра» 2014.

После «Спящих»: Юрий Быков признался, что уходит из кино после обвинений работы на власть

Меня одновременно брали в три театра. Туда я сначала пришел в общежитие — устраиваться жить. Увидел человека с грустными глазами в семейных трусах, который выходил из комнаты с потертой дверью и так грустно сказал мне: «Не надо тебе в этот театр, мальчик»… Я и не пошел. Я репетировал с режиссером, который больше рассказывал про охоту, чем про пьесу, танцевал с ребятами из армейской команды в кордебалете спектакля «Человек из Ламанчи», поставленного Гусманом для стареющего Зельдина, которого буквально нужно было водить по сцене.

Я путался в каких-то шароварах, забывал па и постоянно сбивал партнеров. Потом уходил в гримерку с остальными: там не сильно известные артисты ставили литровую бутылку водки на стол и говорили: «Вот сегодня ты, конечно, да…» — «Нет, ты лучше…» — «И вообще, мы самые лучшие артисты на свете». Глядя на этих людей, я понимал, что ждет меня через 10-15 лет.

У них были такие грустные глаза! Вообще, внутренняя грусть и необходимость улыбаться, притом, что у тебя явно не все хорошо, думаю, свойство подавляющего большинства приличных артистов. Просто из-за того, что многие мечтают стать известными и успешными, как Александр Петров, но не станут никогда.

Я уже тогда понимал, что у меня не выходит улыбаться, когда мне плохо, и отучился я, скорее всего, не на ту профессию. О клоунах и детях На втором курсе мы с сокурсником по ВГИКу и моим товарищем, режиссером Рустамом Мосафиром, который снял бодрую бэху «Скиф» и сейчас работает для ТНТ с Харламовым, и будущим известным комиком Александром Шаляпиным искали заработок и стали аниматорами в детском клубе при армянском ресторане «Яуза». Купили костюмы, реквизит, поставили несколько детских программ.

Самой популярной была «Пираты Карибского моря». Грим, костюмы, конкурсы, шарики-сосиски, угощение в гримерку со стола, в том числе и алкоголь, подмигивание подвыпивших мам… В общем, с начала учебы по 2009 год мы работали с детьми от 3 до 12 лет и я, наверное, успел наиграться с чужими детьми так, как ни один родной отец. Я знаю про детей все — хорошее и плохое.

И у меня нет иллюзий, что дети — это бесконечное счастье. Это работа. Иногда прикольная, но тяжелая.

Я до сих пор могу сидеть с трехлетним ребенком с утра до вечера, знаю, что ему сказать, как развеселить и уложить спать. Безусловно, дети дают ощущение надежды на бессмертие. Баста поет «Мы будем петь их голосами», но… Мое личное убеждение, что этого не будет — мы просто умрем, а они будут жить дальше.

И рожать только для того, чтобы за секунду до смерти почувствовать себя бессмертным — глупо. Рожать и воспитывать нужно только по кайфу, от любви. И когда меня спрашивают: «А тебе не жалко, что у тебя нет ребенка?

Если же мы говорим про желание любви, то, наверное, жалко, но это уже вещь эмоциональная, не относящаяся к детям. Работа аниматором, как ни странно, помогла понять — я на дне. О прыжке веры Я ушел из Театра Российской Армии в 2005 году и целых четыре года пребывал в абсолютно негативной прострации.

Жил на Преображенской площади, работал в «Яузе». Дом, работа… Зрелый мужчина, получается, 30 лет, самый возраст для того, чтобы получать от жизни удовольствие, а у меня были постоянные угрызения совести, подавленная психика, такой классический Джокер. Не знаю, наверное, я мог бы закончить, как и он, каким-то насилием над собой или другими.

Ведь все, что происходит в «Джокере», происходило со мной практически каждый день. Да, мужик ты не глупый, способный, но у тебя нет дома и денег, ты никому не нужен и у тебя клоунский нос. Кто такой мужчина-аниматор тридцати лет?

Тебе стыдно, отношения заводить не хочется, потому что ни одной женщине не скажешь, чем ты на самом деле зарабатываешь. Хотя у нас были семейные пары даже 40-летних, которые до сих пор, по-моему, пляшут с детьми. Но мне это казалось крайне унизительным, как-то не по-пацански — здоровому мужику с руками и ногами работать клоуном для детей, тем более, если ты ни разу не Полунин и не Енгибаров.

Это, наверное, были самые глупые и непонятно куда девшиеся годы. Причем, это был самый важный возраст: психологически, эмоционально, ресурсно. Был год, когда я от стыда вообще не видел людей, ну, помимо тех, с кем работал в «Яузе», и детей.

Понял, что отучился ни на что, ушел в никуда и являюсь никем. И это в том возрасте, когда мои сверстники начинают подниматься, заводить отношения, жениться, строить будущее, рожать детей. Я уже давно не домостроевец, особенно сейчас, но тогда у меня было достаточно консервативное сознание.

Если ты не достигаешь каких-то показателей, установленной социальной нормы — ты неудачник. Я сильно переживал, пил и в какой-то момент понял — надо двигаться с мертвой точки. Понял, что если не совершу какой-то рывок, прыжок веры — конец.

Все закончится разложением, стану забулдыгой под забором. И вот когда я провалился, по сути, на самое дно, просто по инерции работал аниматором, наверное, копилась критическая масса недовольства собой. К 2008 году понял, что потерял 10 лет, не пытаясь заниматься тем, чем действительно должен был заниматься.

И решил рискнуть. В 18 лет я написал вступительные работы во ВГИК. Они до сих пор где-то лежат — рассказ, экспликация и обсуждение любимого фильма.

И вот только спустя 10 лет я подумал, может, надо вернуться именно к режиссуре. О короткометражках Решил начать с короткометражек. Было три попытки.

За год сделал первую, она называлась «Рыбка». Это был полный пафосно-экзистенциальный бред про одинокого художника, который выбирает — дописать стихотворение или заступиться за девушку на улице. Короткометражка была благополучно отснята, смонтирована и выброшена.

Дальше был короткий метр «Вечер». Он, к сожалению, где-то есть в сети, и какие-то ухари его иногда находят. Это история о том, как молодой человек приходит с работы.

Кем он работает, мы не понимаем, но знаем, что он очень-очень плохо себя чувствует, судя по его настроению и бутылке водки в руке. Главную роль сыграл мой товарищ Иван Исьянов. С ним мы потом написали музыку к «Заводу» и «Сторожу».

В общем, приходит герой домой, выпивает залпом бутылку, садится и жестко с кем-то разговаривает матом, упрекает. Мы начинаем понимать, что, скорее всего, с женщиной, которая ушла. А потом видим, что он обращается к расческе, на которой остались волосы по иронии мои собственные, кстати.

Затем соседская пара наверху начинает страстно заниматься любовью. Герой берет трубу от пылесоса и уходит наверх, где, судя по истошным звукам, он эту пару убивает. Вот такая вот вторая веселая короткометражка.

Эти две короткометражки я, между прочим, показывал мастеру моего актерского курса Владимиру Александровичу Грамматикову, который был моим крестным отцом не только в актерстве, но и в режиссуре. Он первым сказал мне, что сценарий первой короткометражки — это какое-то странное «г», а третьей — «Начальник» — уже что-то приличное. Не про меня, а про каких-то нормальных, конкретных людей, и это интересно.

О «Начальнике» В итоге я снял неплохую, как мне кажется, работу для любителя-самоучки. На месяц забросил работу аниматором, смонтировал фильм на домашнем компьютере, посмотрел. Первая сборка показалась ужасной.

Мало того, я потратил очень большие деньги, которые копил в течение года — почти 150 тысяч. Помню даже, когда заказывали аппаратуру для съемок, знал, что расплачиваться нечем. После съемок арендованную машину надо было сдавать.

Причем чистой. Денег на мойку не было. Я взял ведро, тряпку и несколько часов мыл ее во дворе, а кто-то с балкона орал: «Машину так не моют, ты грязь сливаешь возле подъезда.

А ну, твою мать, вези ее на мойку…» Как? У меня даже прав не было! В общем, пришел я домой, понял, что денег нет, а есть только непонятно зачем и для чего снятый материал, выпил и лег спать.

Проснулся дня через два и начал потихонечку монтировать. Когда показал эту работу товарищам, она никому не понравилась. Моему другу Рустаму, например, до сих пор не нравится ни один из моих фильмов.

Он вообще считает, что социалка — не предмет искусства. О любви и нелюбви Я мог бы стать, наверное, режиссером неплохих камерных драм о настоящих, простых человеческих парадоксах, чувствах, отношениях. Но я почему-то взвалил на себя «миссию спасения России».

От детских комплексов что ли? Оттого что не долюбили? Не знаю… Короче, я создал странный прецедент, который потом Кувшинова и многие другие критики, которые меня не любят Долин, в частности , называют «плакатной социалкой».

Когда ты берешь сюжет, относящийся не к тебе как к художнику, а задающий неудобные вопросы к социальной реальности, в которой мы все живем. Как бороться с властью, которая нас угнетает и нужно ли? Как быть с чиновниками, которые воруют, с ментами, которые сбивают детей и пытаются отмазаться, с домами, которые падают?

Как жить с тем, о чем мы не хотим знать? То есть, по русской традиции: кто виноват и что делать. Я искренне злился на окружающую среду, что сломала мою жизнь и ломает чужие.

Говорил, что ненавижу систему, и от нелюбви и злости делал то, что делал.

Социальную драму высоко оценили профессионалы и критики. Картина получила множество призов. А в зарубежных рецензиях даже вошла в списки лучших фильмов 2015 года. Позднее «Дурак» был признан по независимому опросу сервиса «Кинопоиск» лучшим российским фильмом последних 15 лет.

А Быков получил неофициальное звание лучшего отечественного режиссера современности от пользователей этой платформы. К работе над многосерийными фильмами Быков все же вернулся. Правда, уже имея солидный авторитет, а с ним и «карт-бланш» на разработку сценария и видение героев. Первый сезон снятого им «Метода» прошел с большим успехом. Интересно, что в этот сериал Юрий попал благодаря исполнителю главной роли — Константину Хабенскому.

Вдохновением для создания визуального ряда стали криминальные сериалы HBO, а также комиксы с их короткими диалогами и флешбеками. На второй сезон сериала Быков не остался, предпочитая работать в сфера авторского, а не коммерческого кино. Славу главного скандалиста в российском кинематографе Юрий закрепил за собой в 2016 году. На съемках картины «Время первых» он пытался отстаивать свое видение сюжета, стремился сделать его более глубоким. Но потерпел неудачу, и был отстранен от работы.

В 2016 году Быков приступает к работе над сериалом «Спящие». Но и здесь изначальные договоренности об авторском взгляде на сценарий окончились тем, что Юрий оказался обычным наемным работником без права внесения правок. Даже монтаж выполнял не он. Сериал стал настоящим разочарованием для режиссера. Быков даже заговорил об уходе из профессии.

Но позже вернулся к авторскому кино после перерыва. Следующую свою картину «Завод» Быков завершил уже в 2018 году. Фильм получился неожиданно динамичным, совместив в себе элементы экшена и драмы. Сценарная работа получила даже приз на фестивале в Льеже. Но широкого показа не было.

Картина оказалась слишком специфической. Большинство международных фестивалей просто не рискнуло взять ее в конкурсную программу. В 2022 году Быков работает над выпуском на экраны своего нового фильма — драмы «Хозяин». Картина пока не вышла в прокат. Съемки проходят в Карелии.

Жизненная позиция Несмотря на то, что Быкова именуют одним из главных поставщиков сенсаций в российском авторском кино, сам он предпочитает как можно меньше распространяться о своих взглядах и творчестве. Режиссера нередко обвиняют в стремлении показать изнанку жизни, вскрыть социальные проблемы и «нарывы» общества, которые не принято демонстрировать публично. Но он уверен в том, что такие истории тоже достойны освещения в кинематографе. По политическим убеждениям Юрий причисляет себя к левым социалистам, но остается патриотом. Режиссер далек от мира гламура и тусовочной жизни.

Отказавшись от коммерческого творчества, Быков снова переходит к работе в полнометражном кино. В 2013 году он снимает фильм «Майор». Представление картины прошло на международном уровне. Ее первый показ прошел в Каннах, в рамках фестивальной «Недели критики». Позднее фильм был показан и на других киносмотрах, а в Шанхае получил сразу несколько главных призов. Режиссер Юрий Быков Успех фильма привел к контракту со стриминговым сервисом Netflix.

Он выкупил права на показ, и создал свою версию картины с тем же сюжетом, но в виде мини-сериала с названием Seven Seconds. Он вышел на платформе в 2018 году. Следующий фильм закрепил за Быковым славу артхаусного режиссера, предпочитающего показывать жизнь без прикрас. Лента «Дурак» была снята в 2014 году. Социальную драму высоко оценили профессионалы и критики. Картина получила множество призов.

А в зарубежных рецензиях даже вошла в списки лучших фильмов 2015 года. Позднее «Дурак» был признан по независимому опросу сервиса «Кинопоиск» лучшим российским фильмом последних 15 лет. А Быков получил неофициальное звание лучшего отечественного режиссера современности от пользователей этой платформы. К работе над многосерийными фильмами Быков все же вернулся. Правда, уже имея солидный авторитет, а с ним и «карт-бланш» на разработку сценария и видение героев. Первый сезон снятого им «Метода» прошел с большим успехом.

Интересно, что в этот сериал Юрий попал благодаря исполнителю главной роли — Константину Хабенскому. Вдохновением для создания визуального ряда стали криминальные сериалы HBO, а также комиксы с их короткими диалогами и флешбеками. На второй сезон сериала Быков не остался, предпочитая работать в сфера авторского, а не коммерческого кино. Славу главного скандалиста в российском кинематографе Юрий закрепил за собой в 2016 году. На съемках картины «Время первых» он пытался отстаивать свое видение сюжета, стремился сделать его более глубоким. Но потерпел неудачу, и был отстранен от работы.

В 2016 году Быков приступает к работе над сериалом «Спящие». Но и здесь изначальные договоренности об авторском взгляде на сценарий окончились тем, что Юрий оказался обычным наемным работником без права внесения правок. Даже монтаж выполнял не он. Сериал стал настоящим разочарованием для режиссера. Быков даже заговорил об уходе из профессии. Но позже вернулся к авторскому кино после перерыва.

Следующую свою картину «Завод» Быков завершил уже в 2018 году. Фильм получился неожиданно динамичным, совместив в себе элементы экшена и драмы. Сценарная работа получила даже приз на фестивале в Льеже. Но широкого показа не было.

Не сильно значимый для нашего пространства азиатский форум, но реакция заметно отличная от российской. Потом картину даже купили как основу для производства американского сериала «7 секунд». Но она почему-то разделила киносообщество на тех, кому Быков импонирует, и на тех, кто считает его пустышкой. Он как бы что-то умеет, но какой-то он странный, недоделанный, не наш, не киношник.

Честно признаюсь: мое ощущение отшельника в индустрии окончательно сложилась именно после противоречивой реакции на «Майора». О сериалах Лично для меня съемки — дело крайне тяжелое. Когда я снимал «Сторожа», то почти не спал. Все время напряжение, рефлексия, ночные зимние съемки… 30 дней я могу выдержать просто, стиснув зубы, на таблетках — снотворные, успокоительные и т. Например, 120 смен, как в случае с «Методом». Выдержать это на одной воле почти невозможно. Или ты полностью отстраняешься от процесса, и тогда получается полное говно во-первых, большая выработка; во-вторых, все это становится рутиной , либо ты полностью погружаешься в процесс, как на полном метре, и сходишь с ума, истощаешься. Но второе бессмысленно: на выходе — максимум!

Это просто очередные медали и погоны для продюсера. При этом даже дешевое авторское кино всегда честнее и глубже, чем самый дорогой сериал, ведь и режиссер, и актеры, и вся группа в сериале «затрачиваются» гораздо меньше. Они понимают — это что-то рутинное, проходное, что будет сниматься еще вагонами, и о чем вряд ли кто-то вспомнит через много лет. Зритель либо увидит, либо пропустит, забудет… Бывают разные примеры. Ведь сериал изначально придуман длинным не для того, чтобы рассказать емкую и лаконичную историю, а чтобы увлекать людей на долгий просмотр и продавать рекламу. О продакт-плейсменте В «Методе» не было никакого продакт-плейсмента, кроме, наверное, старого синего «Мерседеса», но это просто шутка. Мое глубокое убеждение, что это не для российского менталитета. У нас очень бедный и консервативный народ, чтобы он относился спокойно к рекламе внутри фильма.

Она сразу выпирает. Почему на Западе это принято? Там все построено на бизнесе — все товар, который просто надо продать. Но брать западную реальность и привносить ее в нашу жизнь… Бодро получилось, наверное, в первом «Духлессе» Прыгунова, но вообще попытка перенести ту американскую эстетическую реальность сюда обычно крайне неуклюжа и нелепа. Я понимаю средний класс или, скажем, прогрессивную общественность в пределах Садового кольца, которые пытаются превратить нашу страну во что-то более яркое и интересное, но, думаю, это надо делать с учетом корневой ментальности. Я не говорю про балалайку и кокошники, но когда мы просто берем и отращиваем бороды и говорим: «Хэй, бро»… Тебя же зовут Вася, братан, ну, какой ты бро? Ты что в Бруклине родился? Как мне сказал однажды Александр Евгеньевич Цекало, мы должны снимать эффективное кино про эффектных людей.

Но где вы возьмете эффектность-то, кроме как внутри Садового? В Воронеже? В Саранске? В Челябинске? В Уссурийске? Ну, хорошо, в Питере, наверное, есть своя атмосфера… И все? А у нас одна шестая часть земли, а с экранов не слезает эстетика московского центра и то — придуманного. Стыдимся самих себя.

Я считаю, что бояться эклектики не надо. Кустурица ее не боялся и сделал великолепное кино «Черная кошка, белый кот», например, про цыганщину, про неуклюжих и обаятельных людей. Крыжовников круто и честно сделал «Горько». Не надо стесняться самих себя ни в драме, ни в комедии, а мы в кино постоянно этим и занимаемся. И если будем так продолжать, то никогда не сдвинемся с мертвой точки. Посмотрите документальный фильм «Экспорт Рэймонда» — очень советую. Про то, как наша индустрия пафосно и гламурно адаптировала популярный ситком про обычную американскую семью. У нас все ходили причесанные, накрашенные и одетые как на парад даже по дому, а американский шоураннер рвал на себе волосы.

Но ему объясняли, что российский зритель по-другому не поймет. Ему нужно, чтобы все было красиво. О пробах Точно помню, что на первых двух картинах делал серьезнейшие пробы на каждую роль. Но потом, понимаете, когда выбираешь артиста на роль от 30 и выше, начинаются понты: «не хочу пробоваться», «что меня пробовать, я столько уже снимался», «ты меня знаешь»… Поэтому иногда бывают просто разговоры. Звезд вообще никогда не пробуют, особенно в коммерческом кино — там пробуют режиссера. Ты приезжаешь на собеседование к большому артисту, а он принимает решение, хочет с тобой работать или нет. Зритель же идет на него, а не на тебя. У меня такое было пару раз в жизни.

Но на авторских картинах это абсолютно точно исключено. Там я иногда провожу разговоры с теми артистами, которые не хотят пробоваться, но я понимаю, что они мне нужны, потому что сделают роль лучше, чем кто-либо другой, и я еду уговаривать. Что касается актрис, у меня не так много привлекательных женских ролей для того, чтобы продать себя зрителю подороже. Пожалуй, только «Метод» заставил меня соприкоснуться с большим количеством молодых актрис. Ради смеха, но совершенно искренне скажу, что так и не стал режиссером, который использует свое имя, чтобы спать с актрисами. О молодящихся людях и участи Принципиально не люблю молодящихся людей. Думаю, они обманывают себя или всерьез не понимают, сколько им осталось. А главное, не уважают природу вещей.

Я дорожу тем временем, которое мне отпущено, и теперь занимаюсь спортом, слежу за весом, едой, пытаюсь нормально спать, хотя у меня с этим очень большие проблемы из-за рефлексии и профессии. Но я стараюсь не молодиться, а делать все для того, чтобы не стареть. Шукшин однажды сказал: «Вот так собираешься жить, глядь, а она уже закончилась». Жизни человеку отпущено очень немного. Тем более, если он не собирается жить в барокамере, заботиться о своем здоровье, а хочет что-то сделать, преодолеть, с чем-то бороться. Это знали и Пушкин, и Чехов, ушедшие очень рано. Я бы к ним прислушался, на всякий… Когда съездил к отцу, которого не видел почти 20 лет, то понял, как быстро летит время, и насколько жизнь — короткая штука. Не понимают это только дураки.

О возрасте и творчестве Я практически не читаю того, что присылают с пометкой «посмотрите, может, вам будет интересно». У меня огромное количество своих планов, и я их реализовать не успею. Я отдаю себе отчет, что в творчестве мне осталось, максимум, лет 25, то есть 10 картин, в лучшем случае. А после последней стоящей работы я шатался по земле без серьезной цели почти шесть лет. Не смейтесь. Я видел, что делают люди в возрасте 70 плюс — это почти всегда рыхло и невнятно. Все дело в естественных биологических процессах в организме. Лермонтов в 27 лет уже все написал, Врубель, Кобейн… Лучшие работы любого художника — самые ранние.

С кино то же самое. Посмотрите «Дорогу» Феллини и его поздние работы, раннего и позднего Германа, Тарковского. Искусство — дело молодых. Должна быть энергия, тебе должно хотеться, должны течь слюни, должен быть тестостерон. Интеллектуальное искусство от жизненного опыта и мудрости или возрастной депрессии — тоска и скука. В возрасте можно преподавать — творить вряд ли. И понимая, что времени у меня осталось немного, решения о том, что буду делать дальше, я принимаю очень и очень взвешенно. Тратить свое здоровье и нервы на что-то проходное я просто не имею права.

Думаю, человек должен уметь фокусироваться и сосредотачиваться на чем-то главном. Для меня огромная трагедия, что с 20 до почти 40 лет я просуществовал максимально неэффективно. Да-да — именно так… И не надо вспоминать регалии и успехи. Ничего по-настоящему крупного и важного, равного своему потенциалу, я еще не сделал, а должен был. О проекте «Ноль» Я до сих пор пытаюсь себя убедить в том, что это многосерийный художественный фильм, хотя в своей форматной основе — это, конечно, сериал. История, которую я бы мог спокойно уложить в полнометражную картину, но платформа «Кинопоиск HD» предложила именно такой формат сотрудничества, ей так выгодно, и я решил, что идею обнуления, которая мне кажется достаточно глобальной все-таки две эпохи в сюжете , можно растянуть на 8 серий. Тем более что бюджет для проблемной и очень критической работы за углом не валяется. Речь идет об обнулении со знаком минус, когда я пытаюсь объяснить зрителю, что мы не развивались 20 лет и снова зашли на круг.

Может, самое позитивное, что будет в этой истории — это то, что мы должны осознать, что за 20 лет не пришли к каким-то серьезным социальным изменениям. А значит, нам нужно менять стратегию поведения, мышления, устройства общества. Но это и личная история, ведь я жалею, что неэффективно потратил два десятилетия своей жизни — блуждал по замкнутому кругу, не понимая себя. И мне кажется, главная причина тому — страх. Помните, как у Булгакова «Самый страшный порок — это трусость». Страх смерти мешает человеку двигаться вперед. Но попытка развиваться и идти вперед вопреки этому страху, стремление быть счастливым — гораздо умнее, чем оставаться в безопасности. Хотя, конечно, природа диктует, что инстинкт самосохранения — ключевой, но, может, человек задуман, чтобы преодолеть этот инстинкт хотя бы в каких-то разумных пределах?

О самоизоляции и спасении У меня самоизоляция началась очень давно.

"Мне страшно себя кому-то доверить": Режиссер Быков признался, почему не женится

Социальной антропологической платформы для этого в обществе нет. Может, в столице или в Питере, в каких-то ну очень условно прогрессивных узких кругах, наверное, это есть, когда человек осознанно хочет жить без детей. В основной же массе я не могу сказать про поколение моих ровесников, не имеющих детей, что это их сознательный выбор. Скорее, где-то страшно было, либо времени не хватило, либо не повзрослели вовремя. Почему "Дети" называется — потому что очень позднее взросление, позднее осознание того, что на самом деле имеет значение для тебя лично как для человека.

И это же не значит, что обязательно нужны дети. И это обратная сторона медали, в плохом смысле — медали. С одной стороны, ты начинаешь хотеть, но опять же от страха, не потому, что дети нужны. Так же и со стороны мужиков — это ж тоже плохо, когда они пытаются родить от того, что часики тикают, а не потому, что есть искреннее желание.

У меня судьба вкратце такая: мама, может, ещё и хотела, но, по крайней мере, она, как могла, как умела, меня вырастила. Ей 18 лет было, чего она там понимала? А батя так вообще ничего не понимал. Поэтому он через 4 года и свалил.

Он вообще не понял, отец он не отец. Это одна крайность. А вторая крайность — это когда ты вот уже и бизнесом занимаешься, и тут — бац! Пора сходить в магазин, пора купить осеннее пальто, пора похудеть на несколько килограммов.

А пора родить ребёнка? Это, по-моему, несколько западло по отношению к человеку, которого ты не хочешь родить по любви, а только потому, что тебе чего-то там кажется, что нужно, пора. Вот это "пора" — оно не про детей, не про ребёнка самого, оно про свою внутреннюю реализацию. Да и он не сразу согласился, из жалости, из дружбы.

У нас нет устоявшегося чайлдфри. Мне кажется, даже если об этом говорят люди в моём возрасте и старше, в основном они притворяются. Или это очень просвещённые люди. Социальной антропологической платформы для этого в обществе нет. Может, в столице или в Питере, в каких-то ну очень условно прогрессивных узких кругах, наверное, это есть, когда человек осознанно хочет жить без детей.

В основной же массе я не могу сказать про поколение моих ровесников, не имеющих детей, что это их сознательный выбор. Скорее, где-то страшно было, либо времени не хватило, либо не повзрослели вовремя. Почему "Дети" называется — потому что очень позднее взросление, позднее осознание того, что на самом деле имеет значение для тебя лично как для человека. И это же не значит, что обязательно нужны дети. И это обратная сторона медали, в плохом смысле — медали.

С одной стороны, ты начинаешь хотеть, но опять же от страха, не потому, что дети нужны. Так же и со стороны мужиков — это ж тоже плохо, когда они пытаются родить от того, что часики тикают, а не потому, что есть искреннее желание. У меня судьба вкратце такая: мама, может, ещё и хотела, но, по крайней мере, она, как могла, как умела, меня вырастила. Ей 18 лет было, чего она там понимала? А батя так вообще ничего не понимал.

Поэтому он через 4 года и свалил. Он вообще не понял, отец он не отец. Это одна крайность. А вторая крайность — это когда ты вот уже и бизнесом занимаешься, и тут — бац! Пора сходить в магазин, пора купить осеннее пальто, пора похудеть на несколько килограммов.

А пора родить ребёнка?

Источник: Instagram запрещенная в России экстремистская организация Один из самых модных российских режиссеров Юрий Быков, которого называют продолжателем стиля Алексея Балабанова, снял свой очередной фильм. Работа над картиной «Завод» велась на родине Юрия Быкова в городе Новомичуринске Рязанской области, а все герои взяты из реальной жизни. Быков признался, что в городе его детства почти всегда тоскливо, а люди живут неблагополучно. Но он все-таки приезжает туда каждые две недели, чтобы навестить родителей. Режиссер рассказал, что родня живет крайне небогато: отчим работает на электростанции машинистом, а мама раньше была санитаркой в родильном доме, а сейчас вышла на пенсию. Сам Быков тоже живет довольно скромно — в небольшой двухкомнатной квартире в Москве с низкими потолками и пятиметровой кухней. Он рассказал, что помог родителям с покупкой квартиры и дачи, хотя это явилось для него большой финансовой нагрузкой.

Наверное, можно на 10-15 тысяч в месяц прожить, когда тебе 20 лет, на каком-то кураже, на гречке. А пожилым людям тяжеловато, — признался Быков в программе «Однажды».

Дело в том, что всю карьеру талантливого и обаятельного мастера сопровождает шлейф скандальных и конфликтных ситуаций. То он долго боролся за монтаж сериала «Метод» с Александром Цекало и даже собирался убрать свою фамилию из титров, потому что одиозный продюсер самолично сел за монтажный стол. То режиссера сняли с масштабного проекта «Время первых» — опять из-за разногласий с продюсерами. То Быков зачем-то написал покаянное письмо перед либералами за то, что снял сериал «Спящие» про работу разведчиков и скрытые идеологические медиавойны.

Хотя до этого довольно резко и недвусмысленно выступал в адрес этих самых либералов и даже снялся в антидемшизоидном клипе Захара Прилепина и рэпера Рича «В 91-м». После Юрий громко заявлял, что фильм «Завод» станет его последней работой на режиссерском поприще. Зрители, почитающие талант Быкова, никак не могли понять: как человек с таким уровнем экзальтации и импульсивности мог снять столько сугубо «мужских фильмов».

Юрий Быков: жена и личная жизнь вне кадра

Главные новости о персоне Юрий Быков на Будьте в курсе последних новостей: Более 200 актеров и общественников выступили в поддержку главы карельского «Мемориала». Биография режиссера Юрия Быкова: фильмография, работа над фильмами «Сторож» и «Хозяин», карьера актера, съемки американского сериала по мотивам ленты «Дурак». Кадр из фильма Юрия Быкова Завод Зачем Юрий Быков снял фильм "Завод" об убыточном предприятии в глубинке.

"Молитесь": жена Быкова, впавшего в кому, сделала заявление в Сети

Юрий быков личная жизнь жена дети В соцсетях активно обсуждают публикацию режиссёра Юрия Быкова, в которой он покаялся за сериал «Спящие» и заявил об уходе из профессии.
«Будуарный режиссёр» и «бездарные жабы». За что травят Юрия Быкова? | Аргументы и Факты У скандально известного писателя Дмитрия Быкова обнаружен сепсис, сообщили СМИ.

Юрий Анатольевич Быков

Читайте последние новости дня по теме Дмитрий Быков: "На самом деле мне нравилась только ты": две лекции Быкова в Минске, Быков выписался из больницы и уже готов вернуться к работе. Биография режиссера Юрия Быкова: фильмография, работа над фильмами «Сторож» и «Хозяин», карьера актера, съемки американского сериала по мотивам ленты «Дурак». Юрий Быков — о коронавирусе, плюсах самоизоляции и будущем киноиндустрии. Жена Дмитрия Быкова – Ирина Лукьянова, журналист и писательница.

Юрий Анатольевич Быков

Если говорить о танках Abrams, то больше всего проблем им создают «Ланцеты». За время спецоперации они продемонстрировали высокую эффективность в борьбе с бронированными целями. Так как аппарат работает в паре с дроном-разведчиком, беспилотник способен сначала выявить цель, а затем нанести удар аккурат в уязвимое место танка», — сказал Александр Бартош, член-корреспондент Академии военных наук. Впрочем, по мнению собеседника, российские дроны хотя и являются основной причиной отвода Abrams, есть еще несколько немаловажных аспектов. Эксперт допускает, что решение было принято также из-за складывающегося не в пользу ВСУ положения на поле боя. Пентагон попросту опасается, что кадры с горящей американской техникой, которую они представляют как неуязвимую, нанесут существенный ущерб коммерческим интересам США», — уточнил Бартош. Кроме того, ВСУ могут на время спрятать танки в расчете на то, что ими можно будет воспользоваться при отражении полномасштабного наступления ВС России, добавил спикер. По словам Бартоша, противник опасается продвижения российских военных в районе Одессы и Харькова.

Как показали предыдущие месяцы, мы успешно уничтожаем эту технику», — подчеркнул военный эксперт. Существует и третья причина отвода танков. Собеседник не исключает, что в Пентагоне решили продумать более надежную систему защиты от дронов. При этом ранее противник не прибегал к сооружению тех навесов, которые российские танкисты делают для наших танков. Бартош напоминает, что до определенного момента на Западе высмеивали наши конструкции, получившие прозвище «мангал». Если раньше они считали защитные конструкции малоэффективным средством и не хотели демонстрировать свою слабость перед возможными атаками беспилотников, то теперь они начнут копировать российский опыт», — считает аналитик. По информации Associated Press , одной из причин такого решения стала возросшая возможность российских дронов быстро обнаруживать и уничтожать эту технику.

AP отмечает, что на брифинге 25 апреля высокопоставленный представитель Пентагона заявил — распространение беспилотников в зоне боевых действий на Украине означает, что «нет открытой местности, по которой вы могли бы просто проехать, не опасаясь быть обнаруженными». Зампредседателя американского Объединенного комитета начальников штабов адмирал Кристофер Грейди подтвердил отвод Abrams от линии соприкосновения, добавив, что США вместе с украинской стороной будут работать над тем, чтобы изменить тактику. Позднее в Киеве также признались в выводе Abrams с поля боя.

Но по-другому и быть не может. Чего хочет в жизни, знает только Ксения Собчак. Все остальные люди пульсируют, сомневаются.

Ее основное заблуждение — она с расчетом относится к тому, к чему природа запрещает относиться с расчетом — к человеческим отношениям. Второй, очень мощный архетип нашей реальности — мужчина, который хочет иметь все и всех. Третьего условно можно назвать врач или человек, который должен нести доброе и вечное, но у него опускаются руки. У всех троих есть основная проблема — ложь самому себе. Ошибка в прошлом, которая сделала всю их жизнь невыносимой для них самих. Является ли это социальным подтекстом?

Конечно, но не в том смысле, что система заставила. Трубы текут или взятки берут ведь не из-за того, что это приятно, проблема гораздо глубже. Один мудрый человек мне когда-то сказал: когда ты поймешь, что все мерзости, низости и плохие поступки делаются от глупости и страха, тебе станет проще смотреть на мир. В своей сути человек тянется к очень простой вещи — к радости, к счастью. А значит, к свету. Но что-то ему мешает — окружающая среда, которая наполнена препятствиями.

Она ставит человека перед выбором: достоинство или жизнь, благополучие или жизнь и так далее. Весь фильм — о неспособности не сделать героического поступка в результате долгого мучения своим собственным нутром. Вся эта история — про то, что каждый пытается начать жизнь заново. А заново не бывает. У любого материала, в том числе у души, есть процесс старения. Вселенная в спичечном коробке — это тот формат, каким я хочу заниматься.

Это когда ты рассказываешь важные, возможно, даже провокационные, неприятные и проблемные вещи, но в формате камерной общечеловеческой драмы. Это не про человека в футляре. Это про формат — сделать важные высказывания не глобальными затратами, а очень камерными. Надо уходить от стрельбы и «человекопауковщины» к очень простым человеческим вещам. Не устаревает только одно — человеческие отношения. Поэтому «Крестный отец» работает до сих пор.

Сериалы — это штука не совсем мне свойственная. Я люблю емкие высказывания. Полнометражка для меня понятнее и ближе. Сериалы часто — это способ зарабатывания денег. В моем случае. Потому что широкоэкранное кино я не делаю, а сериалы — это длинная дистанция с большим гонораром, которая может позволить заработать на авторское кино, которое денег не приносит.

Я знаю, что сейчас существует такое индустриальное явление, как «Метод-2» в качестве режиссера Юрий Быков участвовал в создании сериала «Метод», который показывал «Первый канал» — прим. Я к нему не имею никакого отношения. Критическое проблемное кино смотрит маленькая аудитория. Я сейчас мягко иронизирую, но это нетипично для массовой аудитории.

Съемки проходили в локациях Петрозаводска, Кондопожском и Сортавальском районах. Экспедиция продлилась больше двух месяцев. Природа и инфраструктура региона помогли воссоздать образы Хабаровского края — места действия этой истории. Она в нашей картине имеет очень большое значение — это вообще всё про природу, про животные инстинкты, чаще всего даже жестокие и жесткие.

Юрий склонен к депрессиям, глубоко погружается в творческий процесс, пропуская создаваемые произведения через собственный нравственный фильтр. Режиссер признается, что неоднократно находился во власти мрачных мыслей о целесообразности собственной жизни. Но находил опору в творческой деятельности. Авторитетами в сценарном искусстве для Быкова являются писатели-шестидесятники. Лучшими из них режиссер называет Шукшина, Астафьева и Быкова. Избранные фильмы В творческой биографии Юрия Быкова как режиссера и сценариста представлены преимущественно драматические работы. Но поклонники знают его как разнопланового режиссера, готового к экспериментам. К примеру, в 2014 году он стал автором одной из новелл в киноальманахе «Елки 2014». Впрочем, и здесь, воссоздавая атмосферу дореволюционной России, Быков находит место и драме, и выбору, перед которым всегда встают герои его фильмов. В 2019 году на экраны вышла еще одна драма Быкова — «Сторож», не так широко известная российским зрителям. Фильм был снят в партнерстве с Яндекс. Студией, и вышел на ее стриминговом сервисе одновременно с премьерой в прокат. Тяжелая и драматическая картина с криминальным сюжетом, как и другие работы Быкова, не ведет зрителя к счастливому финалу. Главным фильмом в творческой биографии Юрия по-прежнему остается «Дурак». Фильм снят как посвящение другому российскому режиссеру, Алексею Балабанову, после его ухода из жизни. В картине трагедия «маленького человека» рассматривается через призму его попыток изменить если не мир, то хотя бы текущую ситуацию в нем. Но все попытки разбиваются о препятствия, которые герой преодолеть не в силах. Фильм «Майор», снятый в жанре криминальной драмы, еще одна сильная работа Быкова как режиссера. Картина посвящена работе российской полиции, но открывает ее с совершенно неожиданной стороны. События нарастают как снежный ком, и каждый последующий неверный шаг лишь усугубляет ситуацию. По традиции, в этом фильме Быкова нет победителей и проигравших. Есть только те, кому посчастливилось выжить в финале. Сам режиссер сыграл в картине одну из главных ролей. Личная жизнь Свои личные взаимоотношения Юрий Быков тщательно скрывает от публики. Известно, что режиссер никогда не был женат официально. Сам Быков в интервью неоднократно говорил о том, что первые отношения с девушкой у него начались поздно, в 18 лет, но не переросли в глубокое чувство. В целом, режиссер не раз заявлял, что пока сам несчастлив в личной жизни, и избегает делать таковыми других. Главными людьми в своей жизни он считает маму и сестру Марию. Награды Юрий Быков — один из самых титулованных молодых российских режиссеров. На его счету специальный приз берлинского «Интерфеста», награды «Кинотавра», фестивалей в Тайбэе и Шанхае. Больше всего призов в копилке режиссера за фильм «Майор». Сам Быков получил «Нику» за лучшую мужскую роль второго плана. Ее отметили призом Григория Горина и дипломом Гильдии киноведов. Также картина получила несколько призов на европейских фестивалях.

Жена Дмитрия Быкова — фото, личная жизнь

В 2015 году Юрий Быков собирался снять фильм о вооружённом конфликте на востоке Украины. Кто, с кем, в чём и где — тут рассказывают о том, что потом все обсуждают. Юрия Быкова называют одним из самых неоднозначных современных российских режиссеров. Имя: Юрий Быков (Yury Bykov). Напомним, режиссер и сценарист Юрий Быков неоднократно пытался уехать из России после начала СВО на Украине, однако попытки пересечь границу оказались неудачными.

"Молитесь": жена Быкова, впавшего в кому, сделала заявление в Сети

Работа над фильмом началась ещё в 2020 году, а его съёмки проходили в Карелии. Ранее Юрий Быков снял фильмы «Майор», «Дурак», «Завод», «Сторож», а также телесериалы «Инкассаторы», «Метод», «Спящие» и «Ноль». Сообщество посвящено творческой деятельности Юрия Быкова — российского кинорежиссёра, сценариста, актёра и композитора; Автора полнометражных картин «ЖИТЬ», «МАЙОР», «ДУРАК», «ЗАВОД», «СТОРОЖ» и короткометражной ленты «НАЧАЛЬНИК». Работа над фильмом началась ещё в 2020 году, а его съёмки проходили в Карелии. Ранее Юрий Быков снял фильмы «Майор», «Дурак», «Завод», «Сторож», а также телесериалы «Инкассаторы», «Метод», «Спящие» и «Ноль».

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий