Юрий Петрович Дранга — народный артист России, а также профессор Гнесинской музыкальной академии.
Юрий Козлов: Петр Дранга дал концерт в Иркутской областной детской больнице
Поэтому родители, если у вас будет возможность, подарите своим детям баян, фортепиано, скрипка или флейту. Это поможет им положить счастливую творческую жизнь. Желаю физического и эмоционального здоровья!
Через год Петр поступил на музыкальное отделение по классу аккордеона в московскую Детскую школу искусств имени Святослава Рихтера, а на следующий год пошел в первый класс общеобразовательной средней школы. Первый успех к Петру пришел в двенадцать лет. В 1996 году он стал лауреатом VI Московского открытого конкурса аккордеонистов. В октябре того же года стал лауреатом Международного конкурса аккордеонистов в Кастельфидардо, Италия. Потом было множество других конкурсов и везде Петр становился лауреатом. В 1997 году участвовал в 13 Международном фестивале в Санкт-Петербурге.
В том же году стал лауреатом Международного конкурса аккордеонистов в Испании Астурия. В 1999 году получил звание лауреата на VII Московском открытом конкурсе. Помимо аккордеона артист освоил акустическую и бас-гитары. Уже в подростковом возрасте начал создавать аранжировки классических композиций. Петр играл классическую музыку, панк-рок, арт-рок, грандж, музыку других направлений и стилей. В 2008 году появился дебютный альбом Петра Дранга «23»,состоящий из 12-ти композиций, большинство из которых — авторства Петра.
Это поможет им положить счастливую творческую жизнь. Желаю физического и эмоционального здоровья! Зрители услышали мелодии из кинофильма "Зимний вечер в Гаграх", "Кумпарситу" и другие.
Через некоторое время о нём узнали и в других странах, однажды Дранга стал лауреатом форума в итальянском Кастельфидардо. Также в 1996 он получил награду на Московском конкурсе аккордеонистов. Петр не хотел ограничиваться исполнением классической музыки, поэтому уже в подростковом возрасте он увлёкся панк-роком и гранжем. Юноша создавал собственные аранжировки песен, они отличались ритмичностью. Артист самостоятельно научился игре на бас-гитаре, впоследствии его нередко называли человеком-оркестром. Благодаря ему молодые люди заново влюблялись в классические композиции. Нелёгкий путь к славе На счету юноши было немало побед в различных конкурсах. В 1997 он был участником 13 международного фестиваля в Санкт-Петербурге, год спустя Петя стал лауреатом конкурса аккордеонистов в Астурии. Также в 1998 он участвовал в пекинском международном фестивале, но все эти достижения не принесли ему материального благополучия. Именно поэтому музыкант устраивается работать уборщиком в аквариуме кинотеатра «Орбита».
С 1999 Дранга выступает на концертах Российского фонда культуры. В это же время он становится лауреатом открытого конкурса в Москве. После окончания школы аккордеонист поступил в музыкальное училище имени Гнесиных, где был профессором его отец. Параллельно он продолжал работать уборщиком, а также создал коллектив «Торра» совместно со своим другом Максимом Казаковым. В арсенале группы были не только вокальные, но и инструментальные композиции. В январе 2000 Петр выступил на всероссийском конкурсе «Новые имена», через несколько месяцев он ушел из дома. В декабре 2001 у музыканта практически не осталось денег. Ему приходилось голодать, юноша выступал в ресторанах, работал в фонде и аквариумном салоне. Всё свободное время он проводил в студии, разрабатывая новые аранжировки.
Петр Дранга: Я никогда не мечтал о популярности
| Пётр Дранга 2023, Сургут — дата и место проведения, программа мероприятия. | Юрий Петрович Дранга, будучи известным аккордеонистом, заслуженным артистом и профессором, стал первым учителем маленького сына. |
| Музыкант Петр Дранга дал концерт в детской областной больнице в Иркутске | Имя Юрия Петровича Дранги известно всем аккордеонистам России. |
| Юрий Петрович Дранга - Всё о мире аккордеона, баяна и гармони | Его отец Юрий Дранга — профессор Гнесинской музыкальной академии. |
| Биография и дата рождения Петра Дранги, личная жизнь и последние новости | Специальными гостями третьего вечера международного фестиваля искусств «Сердце Евразии» были звезда мировой оперной сцены Вероника Джиоева и аккордеонист-виртуоз, лауреат международных и всероссийских конкурсов Пётр Дранга. |
Нелёгкий путь к славе
- Дранга Юрий Петрович, биография и творчество — РУВИКИ
- Музыкант Петр Дранга дал концерт в детской областной больнице в Иркутске
- Петр Дранга: биография, личная жизнь, жена, семья
- Пётр Дранга
- Петр Дранга: «Музыка — это стихия, которая помогает жить» - Журнал "Кто Главный"
- Музыкант Петр Дранга: Мне мало исполнять лишь чужие произведения
Технологии в тренде
Очень много стереотипов с человеком, который сидит на завалинке и играет какие-то частушки. Тогда как на аккордеоне можно сыграть оба тома «Хорошо темперированного клавира» Баха, любое переложение Вебера, да хоть концерт Рахманинова! Думаю, что народ заслужил того, чтобы познакомиться с ним в полной мере, - уверен Петр Дранга. Автор:Лейла Аралбаева.
Ростовская государственная консерватория им. Рахманинова, 1975 г.
Аспирантура РАМ им. Гнесиных, 1983 г.
Ростов-на-Дону , преподаватель 1981 — по наст. Гнесиных 1981—1985 — доцент с 1986 — профессор работа по совместительству, 1997 — по наст.
Является членом многочисленных всероссийских жюри, а также председателем Международного конкурса аккордеонистов-клавишников «Головокружительный аккордеон» город Барнаул , Всероссийского фестиваля-конкурса исполнителей на клавишном аккордеоне «Аккордеониссимо» город Уфа. Хобби — рыбалка, садоводство.
Имени Юрия Дранги неизменно сопутствует слово "первый". Он первым у нас в стране играет на готово-выборном аккордеоне. Первым завоевал право представлять советскую исполнительскую школу на международном конкурсе аккордеонистов в Клигентале, где успешно защитил честь отечественной аккордеонной школы и завоевал звание лауреата. И, наконец, это первый и пока единственный аккордеонист, гастролирующий как у нас в стране, так и за рубежом с сольными концертами.
Дранги солист Москонцерта. С 90-х годов дает мастер-классы в российских и зарубежных городах.
Юрий Петрович Дранга
Мать будущего певца, Елена Кирилловна, также занималась музыкой, как и две его старшие сестры. С детства Юрий обучал сына игре на аккордеоне, первые простые мелодии мальчик научился играть в пятилетнем возрасте. Уже в школьные годы Петя поражал своих преподавателей виртуозным исполнением классической музыки. С 1990 года он учился в детской школе искусств имени Святослава Рихтера , талантливого юношу часто отправляли на местные конкурсы и фестивали. Через некоторое время о нём узнали и в других странах, однажды Дранга стал лауреатом форума в итальянском Кастельфидардо. Также в 1996 он получил награду на Московском конкурсе аккордеонистов. Петр не хотел ограничиваться исполнением классической музыки, поэтому уже в подростковом возрасте он увлёкся панк-роком и гранжем. Юноша создавал собственные аранжировки песен, они отличались ритмичностью. Артист самостоятельно научился игре на бас-гитаре, впоследствии его нередко называли человеком-оркестром.
Благодаря ему молодые люди заново влюблялись в классические композиции. Нелёгкий путь к славе На счету юноши было немало побед в различных конкурсах. В 1997 он был участником 13 международного фестиваля в Санкт-Петербурге, год спустя Петя стал лауреатом конкурса аккордеонистов в Астурии. Также в 1998 он участвовал в пекинском международном фестивале, но все эти достижения не принесли ему материального благополучия. Именно поэтому музыкант устраивается работать уборщиком в аквариуме кинотеатра «Орбита». С 1999 Дранга выступает на концертах Российского фонда культуры. В это же время он становится лауреатом открытого конкурса в Москве. После окончания школы аккордеонист поступил в музыкальное училище имени Гнесиных, где был профессором его отец.
Параллельно он продолжал работать уборщиком, а также создал коллектив «Торра» совместно со своим другом Максимом Казаковым. В арсенале группы были не только вокальные, но и инструментальные композиции.
В 2008 году выпустил первый альбом «23», состоящий из 12 композиций. Помимо инструментальных композиций исполняет песни как на русском, так и на английском языках. В 2016 году выпустил два альбома — «Гольфстрим» и «Перспектива».
В декабре 2017 выпустил альбом «Часть первая с оркестром», в котором представил один из своих музыкальных экспериментов в виде каверов на всемирно известные композиции. В декабре 2017 выпустил альбом «Часть первая с оркестром» с экспериментами в виде каверов на известные композиции. Петр Дранга по решению общего совета Международного благотворительного фонда был награжден орденом «За возрождение традиций меценатства и благотворительности», музыкант также награжден медалями фонда президентских программ «Кремль» «За высокое мастерство и верность профессии» и «За высоту творческих свершений». За время учёбы стал лауреатом многих престижных и ведущих конкурсов в области академической музыки — 6 и 7 Открытого конкурса аккордеонистов Москва 1996, 1999 , Международного конкурса в Италии 1996 , Международного фестиваля в Санкт-Петербурге 1997 , в Москве 2003 , Международного конкурса в Испании 2003 , в Китае КНР — 2002 , Всероссийского конкурса музыкантов «Новые имена». Айдар Акреметдинович Гайнуллин Родился 12 января 1981 года.
Российский баянист с мировым именем, известный вокалист и композитор, академик кинематографических искусств, заслуженный артист РТ, обладатель Национальной кинематографической премии «Ника» и Национальной премии кинопрессы и кинокритики «Белый слон» за музыку к фильму Ивана Вырыпаева «Эйфория». Лауреат 18 международных конкурсов баянистов и аккордеонистов. Музыка в исполнении Айдара Гайнуллина звучит в лучших концертных залах мира: в Большом зале Берлинской филармонии, Carnegie Hall, зале Gaveau Париж , зале Wigmor Лондон , Кеннеди-центре Вашингтон , Московском международном доме музыки, Государственном Кремлёвском дворце и т. Помимо баяна, играет также на аккордине и бандонеоне. Ещё школьником он начал завоевывать призы на конкурсах исполнителей на народных инструментах.
Был стипендиатом нескольких фондов: «Новые имена», им. Айдар Гайнуллин оказался едва ли не самым молодым исполнителем, о котором Министерство культуры снимает документальный фильм. Айдар Гайнуллин написал музыку к кинокартине Славы Росса «Сибирь. Гран-при международного кинофестиваля «Дух огня» в Ханты-Мансийске и «Лучший иностранный фильм» на 10 Римском кинофестивале. Айдар Гайнулин — участник и создатель различных проектов, конкурсов, фестивалей.
В 2009 году музыкант принял участие в V ежегодном международном музыкальном форуме «Crescendo». В 2003 году Чирков окончил консерваторию, в 2005 — ассистентуру-стажировкупо классу аккордеона профессора А. Принимал участие в семинарах по композиции проф. Слонимского, Дж. Макберни, Э.
Награжден медалью президента региона Абруццо Италия. В 2004-2005 гг. Чирков один из немногих исполнителей в России, специализирующихся почти исключительно на исполнении современной музыки. Им исполнено более двухсот мировых премьер сочинений для аккордеона, многие из которых ему посвящены. PS" и др.
В 2002 г. В 2012 и 2014 гг. Чирков был приглашенным преподавателем в Гетеборгском университете и Норвежской академии музыки. В 2011-2014 гг. С 2005 года выступал с лекциями и мастер классами в Цюрихском университете искусств, Консерватории Куопио, Университете искусств Люцерна, Женевской консерватории, Пермском государственном педагогическом университете, Центре композиторов Кипра, Студии электроакустической музыки Стокгольма, Нижегородской консерватории, Национальном университете искусств Казахстана, Казахской национальной консерватории.
Мини-концерт для пациентов клинической больницы — это его творческий подарок к международному Дню ребёнка, который отмечается 20 ноября. Об этом 19 ноября 2022 года сообщает главврач детской клинической больницы Юрий Козлов в своем Телеграм-канале. Зрители собрались буквально за несколько минут. Даже самые маленькие внимательно слушали, некоторые даже насмелились и задавали вопросы, — комментирует Юрий Козлов.
Уже в подростковом возрасте начал создавать аранжировки классических композиций. Петр играл классическую музыку, панк-рок, арт-рок, грандж, музыку других направлений и стилей. В 2008 году появился дебютный альбом Петра Дранга «23»,состоящий из 12-ти композиций, большинство из которых — авторства Петра. Юрий Петрович и Елена Кириловна Дранга Петр Дранга не только музыкант, но и продюсер, являясь учредителем управляющей компании «Дранга-мьюзик», создающей и продвигающей музыку и творчество молодых и одаренных композиторов, авторов. Более знакомый российской публике виртуозной игрой на аккордеоне, в последнее время Дранга активно занимается сольной карьерой в качестве певца, исполняя композиции как на русском, так и на английском языках.
Среди основных увлечений артиста: рыбалка, плавание, дайвинг. Так же Петр очень любит рисовать. С 2015 года музыкант принял участие в шоу «Точь-в-точь» на Первом канале. Выступал на российской общенациональной телевизионной премии Тэфи, на премии Золотой Орёл. Неоднократно выступал у принца Монако и Ричарда Бренсона. В 2016 году у артиста вышло сразу два альбома «Гольфстрим» и «Перспектива». В декабре 2017 Петр выпустил еще один альбом «Часть первая с оркестром» , в котором артист представил слушателю один из своих музыкальных экспериментов в виде каверов на всемирно известные композиции.
Петр Дранга: «Мы, аккордеонисты, женихи завидные!»
| Юрий Дранга | Отец, Юрий Дранга, был аккордеонистом, а также преподавал в академии музыки имени Гнесиных. |
| Дранга, Юрий Петрович | Юрий Петрович Дранга (родился 5 января 1947, г. Бука, Ташкентская область) — аккордеонист, народный артист России (1999), Лауреат Всесоюзного и международных конкурсов, профессор Российской академии музыки им. Гнесиных. |
| Дранга, Юрий Петрович — Википедия. Что такое Дранга, Юрий Петрович | Известный российский музыкант Петр Дранга специально прилетел в Москву из Омска, чтобы сыграть на одной сцене с участницей нового сезона Всероссийского телевизионного конкурса юных талантов "Синяя птица", который состоялся в эфире канала "Россия 1". |
| Виртуозы России - Аккордеонисты России | Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Петр Дранга на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте |
Пётр Дранга
Ведь ты словно проводишь человека по коридорам его сознания. И быть исполнителем — это на практике знать, как управлять этим путешествием, где какие рычаги находятся... А когда произведение создано, важно сделать премьеру, чтобы подтвердить или опровергнуть свои ожидания. В детстве, лет в 6—8, на конкурсах и прочих выступлениях ощущал волнение. Но со временем оно преобразовалось в качественно новое состояние, в собранность.
Я благодарен судьбе за то, что у меня сложилось так. Думаю, этому способствовало большое количество выступлений. К ним привыкаешь и вместо волнения обретаешь уверенность, чувство, что находишься на своем месте в правильное время, что можешь что-то донести людям. В этот момент появляется некий фокус, все аккумулируется внутри человека, который выходит на сцену.
И, слава богу, теперь перед выходом к зрителям я испытываю чувство куража и ответственности за то, чтобы сделать на сцене что-то интересное, каким-то образом поновому прочитать музыкальный материал. Там много дат, названий и кардинальных изменений пути. В 16 лет вы ушли из дома. До этого было много побед на разных музыкальных конкурсах и обучение...
Я действительно начал заниматься музыкой в 4 года. Сейчас мне 39 лет. За творческий путь в 35 лет что-то да понял. Было много разных событий.
Думаю, если бы я постоянно занимался чем-то одним, быстро бы потерял к этому интерес. Верю, что творческий поиск — это немаловажно. Да, сперва у меня было большое количество международных конкурсов. Но тогда это было в основном исполнение, сочинения немного.
Потом пришел период, когда я ушел из дома и решил пожить сам, понять, чем хочу заниматься. Как раз тогда у меня появилось много композиций. Я параллельно играл в нескольких вокально-инструментальных и инструментальных коллективах. Стал больше сочинять.
Я писал музыку, был ее проводником. Даже в коллективах, где выступал на вторых ролях, например, играл на бас-гитаре, мелодия была моя. Но эта музыкальная форма наскучила мне довольно быстро. Хотя все эти рок-бэнды и прочее в определенное время приносили мне некое удовлетворение...
Затем решил сделать проект с аккордеоном, который бы понравился людям. Потом были разные проекты, не только музыкальные. В одних мне нравилось участвовать больше, в других меньше. Она больше похожа на короткое сообщение, высказывание, манифест, на крик души.
Но иногда хочется подумать более долгими фразами, поразмышлять, подготовить человека к чему-то, подвести его. На это нужно потратить определенное количество времени, его и своего, чтобы через такую своеобразную медитацию прийти к какому-то более глобальному ощущению и эмоциям. Для этого необходима более крупная форма. И на помощь приходит симфоническая музыка.
Она в этом плане гораздо более интересна. Чтобы охватить все интересные направления? Ведь вы гастролировали по кавказским кафе, записывали свои версии каверов на мировые хиты, участвовали в телепроектах, а недавно сделали программу с народной музыкой и славянской неоклассикой... Кстати, что вывело на нее?
Как и аккордеон близок с народной музыкой. И вообще все, что связано с этникой, мне очень нравится. Я часто использую это в своих произведениях. Меня в целом привлекает в жизни все, что необычно, что звучит неординарно, что подобно бриллианту, если придать правильную огранку, заблестит и начнет переливаться всеми красками.
Мой любимый композитор — Чайковский, но снобизма во мне нет, ведь я занимаюсь музыкой уже 30 лет. Безусловно, я знаю, что такое музыкальный анализ, умею раскладывать композиции на составляющие и детали. Но, на мой взгляд, музыка может быть либо хорошей, либо плохой. Настоящая музыка несет в себе поток живой энергии. И совершенно не важно, какой это жанр, будь то регги, атональная современная музыка, хип-хоп, рок, Пауль Хендимит или Эмми Уайнхауз.
Музыка — это в первую очередь свобода. Или я бы лучше сформулировал так: музыка — это стихия, которая помогает жить. И это точно не разрушительная стихия. Настоящая музыка объединяет людей. Именно поэтому на каждый свой концерт я зову на сцену детей и взрослых людей, позволяю им влиться в творческий процесс, стать частью живой музыки.
В России очень много их последователей. Конечно же, я очень люблю рэп-музыку, у меня много любимых исполнителей в этом направлении.
Но лет в 12-13, после первого международного конкурса, Петр понял, что возможности аккордеона еще не раскрыты до конца. Очень много стереотипов с человеком, который сидит на завалинке и играет какие-то частушки. Тогда как на аккордеоне можно сыграть оба тома «Хорошо темперированного клавира» Баха, любое переложение Вебера, да хоть концерт Рахманинова! Думаю, что народ заслужил того, чтобы познакомиться с ним в полной мере, - уверен Петр Дранга.
Понимаю, интервью не будет. Он сконцентрирован, сосредоточен и ему явно не до интервью, но воспитание не позволит отказать мне напрямую. Убедившись, что обед артистам организован, я уезжаю и возвращаюсь к началу концерта. Знаю, что динамика выступления во многом зависит от количества людей.
Как правило, артистам в полупустом зале работать непросто. Концерт начинается вовремя. Пётр выходит на сцену: с аккордеоном, в костюме, с улыбкой и отличным настроением. Он приветствует гостей: «Привет, любимая Тверь. Я вижу в зале улыбки на лицах, мой день точно уже прошёл не зря». Возможно, это шаблонная фраза, но как же это приятно слышать присутствующим. Концерт начинается. Вы видели хоть раз выступление Петра Дранга? Невозможно просто просидеть 1,5 часа в состоянии «спокойного присутствия». Вам захочется аплодировать, подпевать, очаровываться и улыбаться во весь рот.
Пётр разговаривает с залом, знакомит зрителя с остальными музыкантами на сцене, рассказывает небольшие истории о своей жизни: немного про родителей, обязательно про сестру и про племянника, который тоже выступает с ним на сцене. Играет виртуозно, легко, в программе Вивальди, танго, Калина. В интервью Пётр часто говорит о том, какую важную роль сыграл отец в его музыкальной карьере. Понятно, классическое музыкальное образование, но дальше в программе зазвучали Muse, песни Майкла Джексона только вокал заменил аккордеон и другие рок-хиты. Моя подруга подметила: «Похоже на протест классическому Гнесинскому музыкальному образованию». Но протест качественный, интеллигентный, интеллектуальный. В один момент Пётр просит подняться из зала на сцену всех детей, который пришли на его выступление. Выходят пятеро — смешные, разные, немного стеснительные. Артист знакомится с каждым — устраивает интерактив на сцене, после которого, наверное, каждый родитель, чей ребенок оказался на сцене, подумает о музыкальной школе для своего ребенка. Зал аплодирует, смеётся.
И тут вопрос из зала: «А Мурку можете?
Краткие данные биографии артиста
- Происхождение и детские годы
- Петр Дранга: «Мы, аккордеонисты, женихи завидные!»
- Петр Дранга дал концерт для юных пациентов Иркутской детской областной больницы
- Новости партнеров
- Звезды в тренде
- Юрий Козлов: Петр Дранга дал концерт в Иркутской областной детской больнице
Кто такой Петр Дранга, которому приписывают роман с Дарьей Мороз?
В декабре 2001 года устроился работать музыкантом, попутно продолжал делать аранжировки инструментальной музыки для аккордеона в студии. Позже группа «Торра» распалась. В июне 2002 года уехал работать на Северный Кавказ, по возвращении создал небольшую студию и организовал вокально-инструментальный коллектив «Овердрайв». В сентябре начал работать в столичных клубах.
Тогда же состоялась первая гастрольная поездка в Италию «I love D n B». Окончил музыкальное училище по специальности сольный исполнитель аккордеон и дирижёр оркестра, поступил в академию имени Гнесиных. В 2008 году выпустил первый альбом «23», состоящий из 12 композиций.
Помимо инструментальных композиций исполняет песни как на русском, так и на английском языках. В 2016 году выпустил два альбома — «Гольфстрим» и «Перспектива». В декабре 2017 выпустил альбом «Часть первая с оркестром», в котором представил один из своих музыкальных экспериментов в виде каверов на всемирно известные композиции.
В декабре 2017 выпустил альбом «Часть первая с оркестром» с экспериментами в виде каверов на известные композиции. Петр Дранга по решению общего совета Международного благотворительного фонда был награжден орденом «За возрождение традиций меценатства и благотворительности», музыкант также награжден медалями фонда президентских программ «Кремль» «За высокое мастерство и верность профессии» и «За высоту творческих свершений». За время учёбы стал лауреатом многих престижных и ведущих конкурсов в области академической музыки — 6 и 7 Открытого конкурса аккордеонистов Москва 1996, 1999 , Международного конкурса в Италии 1996 , Международного фестиваля в Санкт-Петербурге 1997 , в Москве 2003 , Международного конкурса в Испании 2003 , в Китае КНР — 2002 , Всероссийского конкурса музыкантов «Новые имена».
Айдар Акреметдинович Гайнуллин Родился 12 января 1981 года. Российский баянист с мировым именем, известный вокалист и композитор, академик кинематографических искусств, заслуженный артист РТ, обладатель Национальной кинематографической премии «Ника» и Национальной премии кинопрессы и кинокритики «Белый слон» за музыку к фильму Ивана Вырыпаева «Эйфория». Лауреат 18 международных конкурсов баянистов и аккордеонистов.
Музыка в исполнении Айдара Гайнуллина звучит в лучших концертных залах мира: в Большом зале Берлинской филармонии, Carnegie Hall, зале Gaveau Париж , зале Wigmor Лондон , Кеннеди-центре Вашингтон , Московском международном доме музыки, Государственном Кремлёвском дворце и т. Помимо баяна, играет также на аккордине и бандонеоне. Ещё школьником он начал завоевывать призы на конкурсах исполнителей на народных инструментах.
Был стипендиатом нескольких фондов: «Новые имена», им. Айдар Гайнуллин оказался едва ли не самым молодым исполнителем, о котором Министерство культуры снимает документальный фильм. Айдар Гайнуллин написал музыку к кинокартине Славы Росса «Сибирь.
Гран-при международного кинофестиваля «Дух огня» в Ханты-Мансийске и «Лучший иностранный фильм» на 10 Римском кинофестивале. Айдар Гайнулин — участник и создатель различных проектов, конкурсов, фестивалей. В 2009 году музыкант принял участие в V ежегодном международном музыкальном форуме «Crescendo».
В 2003 году Чирков окончил консерваторию, в 2005 — ассистентуру-стажировкупо классу аккордеона профессора А. Принимал участие в семинарах по композиции проф. Слонимского, Дж.
Макберни, Э. Награжден медалью президента региона Абруццо Италия. В 2004-2005 гг.
Чирков один из немногих исполнителей в России, специализирующихся почти исключительно на исполнении современной музыки. Им исполнено более двухсот мировых премьер сочинений для аккордеона, многие из которых ему посвящены.
Это был первый успех, далее последовали другие конкурсы и другие победы. В 1999 году, окончив школу, поступил в музыкальное училище имени Гнесиных. В 2002 году поступил в академию имени Гнесиных.
В ноябре 2004 года начал сольные выступления. В настоящее время ведёт активную концертную деятельность по городам России и Европы.
Человек, играющий на инструменте, несет то, что он думает, но, к сожалению, таких мало. Поэтому очень важно раскрыть начинающего музыканта, чтобы он играл от души, без фальши. На детей, которые стремятся к творчеству, нельзя давить. А у самого ребенка нет ни желания, ни слуха, ни голоса… — Да, порой взрослым непросто объяснить, что ребенку лучше найти иное занятие, нежели музыка. У меня были студенты, кому я откровенно сказал, чтобы не теряли время и искали себя на другом поприще. Ребята уходили даже с третьего курса и… благополучно реализовали себя в других сферах.
В Новый год обязательно звонят с любой точки земного шара, где бы ни находились, поздравляют, благодарят. В музыкальных школах, училищах, академиях после 90-х годов ощущается демографический провал. Какой-то процент родителей все равно ведут своих детей заниматься тем или иным инструментом. Баян, аккордеон и русские народные инструменты — узкие специальности. Раньше от желающих учиться в музыкальных школах отбоя не было. Когда я в 1974 году отбирался для участия в Международном конкурсе от Советского Союза, было 52 претендента! Сейчас таких отборов нет, едет тот, кто хочет и имеет возможность. У современных детей есть проблемы в желании учиться музыке.
Раньше и не думали об этом. Музыканты были востребованы, работали на танцах, в кафе. Сейчас техника работает по большому счету. В нескольких американских городах аккордеон даже объявлен официальным инструментом. Многое зависит от популяризации инструмента. Появился яркий исполнитель — появился интерес к инструменту. Люди идут учиться играть, идут на концерты. Раньше в театрах аккордеон, баян редко можно было встретить.
В настоящее время почти в каждом театре есть аккордеонист. Из моих выпускников человек пятнадцать работают в театрах и очень востребованы. Есть у нашей страны потенциал, больше артистов нужно выпускать. У меня было шестнадцать выпускниц-аккордеонисток. Все работают по специальности в школах и училищах. Но с девочками немного сложнее еще и потому, что инструмент весит прилично. Старался подбирать воспитанницам произведения, где не нужно прилагать большую силу. Чтобы добиться успехов в игре на инструменте, надо учиться с детства?
Но если очень захотите, за несколько месяцев научу Вас играть десяток пьес.
Является членом многочисленных всероссийских жюри, а также председателем Международного конкурса аккордеонистов-клавишников «Головокружительный аккордеон» город Барнаул , Всероссийского фестиваля-конкурса исполнителей на клавишном аккордеоне «Аккордеониссимо» город Уфа. Искусство игры на аккордеоне народного артиста России, солиста Москонцерта Юрия Дранги получило заслуженное признание в нашей стране и за рубежом. Обширная концертная деятельность артиста успешно совмещалась с педагогической работой в РАМ имени Гнесиных, воспитав целый ряд лауреатов различных конкурсов. Часть репертуара Юрия Петровича записана для фонда Всесоюзного радио. Изданы грамзаписи.
Самое популярное
- Музыкальная семья
- Образование
- Детство и юность
- Содержание
- Содержание
Петр Дранга: биография и личная жизнь
Мастер-классы проведены в рамках конкурса-фестиваля «Аккордеониссимо». Петр Юрьевич Дранга родился 8 марта 1984 года в Москве в семье профессора Российской академии музыки имени Гнесиных, народного артиста России Юрия Петровича Дранги и его жены Елены Кирилловны. Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Петр Дранга на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте Имя Юрия Петровича Дранги известно всем аккордеонистам России. Это случилось в 1984 году в Москве в семье музыкантов Юрия и Елены Дранга.
Музыкант Петр Дранга дал концерт в детской областной больнице в Иркутске
педагогическом институте в классе заслуженного артиста РСФСР профессора ва[2]. Его отец Юрий Дранга — профессор Гнесинской музыкальной академии. Юрий Петрович Дранга (родился 5 января 1947, г. Бука, Ташкентская область) — аккордеонист, народный артист России (1999)[1], Лауреат Всесоюзного и международных конкурсов, профессор Российской академии музыки им. Гнесиных. Главный врач Иркутской областной детской клинической больницы Юрий Козлов рассказал в телеграм-канале, что у Петра Дранги было всего полчаса между концертами, но эта маленькая встреча согрела большой зал.
Юрий Козлов: Петр Дранга дал концерт в Иркутской областной детской больнице
Юрий Петрович Дранга, грек по национальности, познакомился с Еленой Кирилловной, мамой Пети, в Ростовской консерватории, где он был преподавателем, а она – студенткой. В Российской академии музыки имени Гнесиных, где вы учились, работал и работает ваш отец-профессор, народный артист России Юрий Петрович Дранга. Юрий Петрович Дранга. Последняя должность: Артист, преподаватель. Юрий Петрович Дранга (родился 5 января 1947, г. Бука, Ташкентская область) — аккордеонист, народный артист России (1999), Лауреат Всесоюзного и международных конкурсов, профессор Российской академии музыки им. Гнесиных. Талант Юрия Дранга, его отца, Заслуженного народного артиста, аккордеониста, передался сыну.