В спектакле «Маскарад с закрытыми глазами» задействованы актеры Игорь Верник и Мария Фомина. При жизни Лермонтова цензура дважды не пропустила «Маскарад» — «по причине резких страстей», и именно резкость, утрированность определяют облик спектакля. Сегодня, 12 июля, актер отмечает 60-летний юбилей долгожданной премьерой спектакля «Маскарад» в Театре Российской армии. Спектакль "Маскарад" не оставил нас равнодушными, новое виденье и вечно существующие отношения между мужем и женой (ревность) актуальны и в наше время! Билеты на спектакль можно приобрести в кассе театра и онлайн на сайте
Отзывы к мероприятию «"Маскарад"»
| «МАСКАРАД» — Новый экспериментальный театр ГБУК "НЭТ" Волгоград | главный герой пьесы Лермонтова "Маскарад" - из любящего мужа превращается в страшного ревнивца. |
| Посещение Малого театра. Спектакль "Маскарад" | 12 июля в Театре Российской армии состоялась большая премьера бенефисного спектакля «Маскарад» в. |
| Рецензия на спектакль «Маскарад», театр Вахтангова. Смерть в ритме вальса | «Маскарад» — перформативный спектакль в эстетике ужасного по мотивам пьесы М. Ю. Лермонтова. |
| Когда артист умирает в герое | Заслуженный артист РФ, актёр театра и кино Александр Домогаров рассказал о подготовке премьеры спектакля по пьесе Михаила Лермонтова «Маскарад». |
| «МАСКАРАД» — Новый экспериментальный театр ГБУК "НЭТ" Волгоград | Официальные билеты на спектакль «Маскарад» в Театре Российской армии, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. |
Театр пообещал костромичам: задохнутся от страсти на премьере спектакля «Маскарад»
Настолько безумно, что готов из ревности убить ее. Столь же блистательно сыгранная Ниной Балашовой роль Нины заставляет сочувствовать и сопереживать искренне любившей своего мужа и верной ему молодой женщине, которая волею судьбы, из-за случайности и стечения глупых обстоятельств стала жертвой ревности и сплетен. Анастасия Бусыгина великолепно сыграла роль подруги Нины баронессы Шанталь, тайно влюбленной в князя Зведича и запустившей неосознанно цепочку событий, приведшую вскорости к трагедии. Остальные действующие лица спектакля столь же на высоте. Игра актеров не вызывает сомнения в истинности происходящего. Настоящие эмоции, переживания, помыслы — все четко зафиксировано и передано зрителю.
Стоит отметить, что в постановке задействован замечательный актерский состав: это и Дмитрий Оболонков, и Сергей Колесников, и Андрей Кайков, и Вячеслав Разбегаев и еще много артистов Театра. Главный художник Театра Российской Армии Анастасия Глебова выступила художником-постановщиком спектакля. Художник по костюмам — Виктория Севрюкова. Художник по свету — Иван Виноградов. Свет, звук, декорации, яркие костюмы — без этого спектакль, наверное, не произвел бы такого мощного впечатления.
Вот что об это рассказывает она сама: «Идея спектакля родилась давно, для меня, как и для Александра Домогарова этот спектакль — новый этап в жизни, переосмысление, ответ на многие вопросы.
Мы будем делать всё, что в наших силах. Мы будем стараться и стараемся, — отметил артист. Зрителям предстоит оценить спектакль и выяснить, в чём особенность Арбенина в исполнении Александра Домогарова. Это мы выносим всё на суд, а зрителю судить. Не мне, и никогда не мне, — пояснил Домогаров.
Как рассказали в театре, особенность премьеры 2024 года — акцент на хореографии. Это третья постановка «Маскарада» в истории ростовской драмы, первую сделал режиссер Лев Рудник в 1955, вторую — Никита Ширяев в 2013 году. В этом году спектакль посвящен 210-летию со дня рождения классика русской литературы и он включен в федеральный проект «Пушкинская карта».
Одной из этих граней стала новая жизнь уникальной коллекции театральных костюмов и бутафории спектакля «Маскарад» 1917 года, воссозданной по эскизам А. Исследование великого спектакля начала ХХ века в спектакле «Маскарад. Воспоминания будущего» сочетается c глубоким проникновением в проблематику дня сегодняшнего. Текст «Маскарада» зазвучал из уст героев спектакля 1917 года и был подхвачен современными артистами. И эти слова звучат для нас более чем актуально. Современный человек не может не ощущать особого смятенного состояния духа, тревоги на стыке времен… Премьера — 19 сентября 2014 года Пресса о спектакле «Маскарад» Александринского театра будет в радость зрителю образованному, умеющему разгадывать театральные ребусы и включать воображение. Последнего потребуется немало. Потому как этот спектакль — двойное и даже тройное воспоминание.
В Русском драматическом театре Якутска состоится премьера спектакля "Маскарад"
По воле злого рока верная своему супругу и искренне влюблённая в него женщина становится нелепой жертвой, судьба которой говорит о том, что «даже взмах крыла бабочки способен изменить ход истории»: даже самое безобидное действие и поступок может привести к необратимым последствиям. Страстная, соблазнительная Баронесса Штраль ярко контрастирует с очаровательной Ниной. Однако и у этой героини есть принципы и табу, которые она не нарушает. В одном из составов роль Баронессы исполняет популярная актриса мюзиклов Анастасия Стоцкая, которая уже сотрудничает с Театром Армии в спектакле «Леди на день». В другом составе порочную, но не утратившую порядочность и благородство героиню, воплощает Заслуженная артистка России Анастасия Бусыгина. В образе упрямого, эгоистичного и порывистого Князя Звездича в разных составах предстают Дмитрий Облонков и Дмитрий Ломакин. Роман Радов предстаёт в интригующем образе Маски, этот персонаж является таинственным мстителем и своеобразным «кукловодом», для которого нет запретов и табу - Маска «жонглирует» судьбами людей в своих корыстных интересах. Под маской все чины равны, У маски ни души, ни званья нет, — есть тело. И если маскою черты утаены, То маску с чувств снимают смело», - М.
Лермонтов, «Маскарад». Художником-постановщиком «Максарада» выступила Анастасия Глебова, главный художник Театра Армии, создавшая не один запоминающийся спектакль в соавторстве с Ниной Чусовой. Сценография масштабна и монументальна - ни одна часть огромной сцены Театра Российской армии не остаётся без внимания виртуозного художника. Благодаря вращающейся конструкции декорации меняются стремительно: Дом Арбенина, в спальне которого центральное место занимает кровать, казино Казарина, Дом Баронессы, пространство Маскарада… Основа сценографии - масштабный лабиринт, в котором блуждают герои, заблудившиеся в пороках, интригах, соблазнах, сплетнях и сомнениях.
И, возможно, костюмы тоже помогли моим коллегам правильно существовать в этом спектакле. Потому что это история дерзкая и не сильно распространенная на сцене Художественного театра. Мне хотелось провести эксперимент и именно в этом жанре попробовать наших актеров.
Эксперимент удался? Я думаю, да. Не прячет ли такой грим под собой мастерство актера? Нет, мне кажется, не прячет, тут, скажем так, мастерство другого характера. Здесь мастерство энергетическое, здесь — хулиганское, и именно грим выпячивает эту историю, а не прячет. Возможно, в другом способе существования он бы мешал. Здесь, я считаю, он, наоборот, помогает.
Сформулируйте общее правило или требование к декорациям и костюмам в МХТ. Чего вы точно не приемлете на сцене? У нас есть некоторые ограничения, связанные с финансами, поэтому из очень дорогих металлов, камней, материалов мы не можем себе позволить воплотить декорацию. Тем не менее придумываем какие-то варианты. Все-таки это театр. С другими ограничениями пока не сталкивались. Случалось только так, что, предположим, на Малой сцене не всегда нужно громадить огромное количество сценографии.
Она должна быть функциональной. Хотя были за эти два года разные фантазии и предложения, которые действительно просто сами по себе были прекрасны, задумка была фантастическая, но воплотить историю у нас не получалось с точки зрения экономики. Это нормально. Идеальный актер МХТ — какими профессиональными качествами должен обладать артист, чтобы выходить на эту сцену?
Она — нежная, юная, легкая, а он — резкий, нервный, «тяжёлый» характером человек. Главный герой не собирается мириться с неверностью жены — именно так он трактует её поход на бал и потерю браслета. Что она делала? С кем танцевала? В его голове начинается хаос, он теряется в потоке собственных мыслей и догадок. Это отражается и на сцене: свет гаснет, витрины оживают, «маски» начинают высмеивать Арбенина. Арбенин, не примирившись со случившимся, решается на отчаянный шаг, который изменит всё и ничего одновременно. Он предлагает Нине мороженое, отравленное ядом, и та с наивной милотой его принимает. Фото: Елизавета Кочергина Второй акт начинается с исповеди Арбенина. Он стоит перед закрытым красным занавесом. Только он, микрофон и пустота. Монотонно и очень тихо произносит речь — монолог о том, как он убил жену, во всех подробностях и деталях. Его слова звучат искренне, но одновременно с душевной сухостью. Он сожалеет?
Юбилейный, 160-й театральный сезон ростовской драмы завершит премьера спектакля «Маскарад» по пьесе Михаила Лермонтова, сообщили в донском правительстве. Показы состоятся 27 и 28 апреля. Художник-постановщик — Александра Новоселова.
Пермский ТТ выстрелил Лермонтовым: семейное насилие по мотивам «Маскарада»
Посмотрела спектакль "Маскарад". Понравилось оформление сцены, красивые костюмы. Но есть и отрицательный момент: на протяжении всего спектакля шёл дым, трудно было дышать. Дело в том, что я когда-то играл в спектакле «Маскарад» в «Сатириконе» (в «Сатириконе» имени Аркадия Райкина артист служил с 1997 по 2015 год — ), и подстрочник. спектакль Нины Чусовой "Маскарад". Главную роль - Арбенина - в новой интерпретации знаменитой лермонтовской драмы сыграет Александр. «Маскарад без слов», 20-й спектакль в новом жанре, Сергей представляет уже в качестве главного хореографа Театра сатиры. Исследование великого спектакля начала ХХ века в спектакле «Маскарад. Воспоминания будущего» сочетается c глубоким проникновением в проблематику дня сегодняшнего.
В Ростовском театре драмы вышел премьерный спектакль «Маскарад»
Раз за разом, оттачивая каждую фразу, жесть и взгляд. Всё, чтобы вновь удивить искушённого зрителя. В Русском академическом театре имени Евгения Вахтангова прошёл третий показ спектакля по пьесе Михаила Лермонтова «Маскарад». Режиссёр Изабелла Каргинова и весь актёрский состав провели десятки изнурительных репетиций. Матёрый карточный игрок Евгений Арбенин — статный, благородный барин.
Художник-постановщик — Александра Новоселова. Как рассказали в театре, особенность премьеры 2024 года — акцент на хореографии. Это третья постановка «Маскарада» в истории ростовской драмы, первую сделал режиссер Лев Рудник в 1955, вторую — Никита Ширяев в 2013 году.
Смерть невинной - страшная мука, которая сводит Арбенина с ума. Интриги петербургского общества не оставили ему шанса на счастливую семейную жизнь.
Анна Лузгина, актриса, исполнительница роли Нины: «Человека так поглотила вот эта волна ревности, неуверенности и, наверное, неуверенности в себе, всё-таки. Если он так быстро поддался на эту провокацию». Свою пьесу Михаил Лермонтов написал в 21 год. Её герои - на сцене Владимирского драмтеатра. Премьерный "Маскарад" вновь напомнил зрителям о страсти и ревности, но, самое главное, о доверии между любящими людьми. Юрий Круценко, актёр, исполнитель роли Евгения Арбенина: «Мы оставили манеры и, конечно же, текст Лермонтовский, тот, который использовался тогда, осовременили лишь какой-то антураж, как это и происходит в нашей жизни. А как можно осовременить ревность, как можно осовременить обиду, злость? Она всегда была одинаковой и всегда останется».
Это третья постановка «Маскарада» в истории ростовской драмы, первую сделал режиссер Лев Рудник в 1955, вторую — Никита Ширяев в 2013 году. В этом году спектакль посвящен 210-летию со дня рождения классика русской литературы и он включен в федеральный проект «Пушкинская карта».
Главные новости
- Спектакль «Маскарад» 2023, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Владимирский театр драмы представил премьеру пьесы "Маскарад"
- В Музкомедии готовят премьеру спектакля «Маскарад» - Вести Урал
- Театр пообещал костромичам: задохнутся от страсти на премьере спектакля «Маскарад»
Маскарад. Воспоминания будущего
Смотрите свежие новости на сегодня в Любимом городе | Юбилейный сезон ростовского драмтеатра завершит премьера Маскарада. Постановка спектакля "Маскарад" осуществляется в рамках Федерального проекта партии Единая Россия "Культура малой Родины". В субботу, 20 января, артист Всеволод Гриневский примерил маску Евгения Арбенина в спектакле «Маскарад» московского режиссёра Сергея Захарина.
105 лет со дня премьеры «Маскарада» Всеволода Мейерхольда
Первая премьера сезона «Маскарад с закрытыми глазами» состоялась в МХТ имени Чехова. Режиссер Петр Шерешевский поставил спектакль по мотивам пьесы Михаила Лермонтова. Спектакль сочетает в себе традиции императорского театра и одновременно имеет черты современного европейского. Именно в этой точке он «сошёлся» с именитым режиссёром, который поставил для юбиляра бенефисный спектакль «Маскарад с закрытыми глазами». Посмотрела спектакль "Маскарад". Понравилось оформление сцены, красивые костюмы. Но есть и отрицательный момент: на протяжении всего спектакля шёл дым, трудно было дышать. Спектакль «Маскарад» произвел очень сильное впечатление, могу объяснить, почему. Костромской драматический театр им.А.Н Островского завершает Год театра спектаклем по драме Михаила Лермонтова «Маскарад», узнал
Актёр Аверин рассказал о роли в спектакле Театра сатиры «Арбенин. Маскарад без слов»
| Рецензия на спектакль «Маскарад», театр Вахтангова. Смерть в ритме вальса | Первая премьера сезона «Маскарад с закрытыми глазами» состоялась в МХТ имени Чехова. Режиссер Петр Шерешевский поставил спектакль по мотивам пьесы Михаила Лермонтова. |
| «Маскарад» (16+) в Пермском Театре-Театре как провокация сильных эмоций | любовь всепоглощающая, чувственная, страстная, затмевающая разум и толкающая на преступление. |
| Драму в пластических диалогах «Маскарад» поставили в Иркутском драмтеатре | Михаил Угаров написал свой «Маскарад маскарад» «по мотивам драмы Лермонтова», но действие в своей пьесе не привязывал к определенному историческому времени. |
| МХТ им. А. П. Чехова: Маскарад с закрытыми глазами | Михаил Угаров написал свой «Маскарад маскарад» «по мотивам драмы Лермонтова», но действие в своей пьесе не привязывал к определенному историческому времени. |
| «МАСКАРАД» — Новый экспериментальный театр ГБУК "НЭТ" Волгоград | В субботу, 20 января, артист Всеволод Гриневский примерил маску Евгения Арбенина в спектакле «Маскарад» московского режиссёра Сергея Захарина. |
Премьера спектакля «Маскарад с закрытыми глазами» состоялась в МХТ имени Чехова
Жанна Зарецкая. Хочется в ней разбираться, искать новые параллели, анализировать перспективы. Если публика увлечется совместным поиском с театром, она станет участницей захватывающего эксперимента-детектива. Евгений Соколинский. Вперёд, к Юрьеву Страстной бульвар 2014. Самая существенная — и самая опасная — часть проекта заключается в попытке воспроизведения нескольких сцен из мейерхольдовского спектакля буквально — в масштабе один к одному.
По ремаркам, по рукописным заметкам, по режиссерским экземплярам восстановлены не только мизансцены, но и интонационная партитура персонажей. Лилия Шитенбург.
Действие разыгрывается в интерьере работы Надежды Лопардиной, годящемся на глянцевые развороты об успешной жизни: роскошь тёмных тонов серого и зелёного, лаконизм и тяжесть мебели. Это и жилье любого из героев, и аудитория университета, и набережная Москва-реки: сверху над сценой парапет с чугунной решеткой и серой лестницей. С краю на галерее — музыкальный бэнд, что усугубляет театральность и остраненность в подаче сценической истории. Пространство вверху задника — огромный экран, на который с нескольких камер проецируются крупные планы героев — привычная деталь для постановок Шерешевского.
В спектакле не уточняется, но, судя по дальнейшему исчезновению этой темы, это не громокипящий разврат, а намек на него, хождения вокруг да около, орнаментированные пустопорожними разговорами. По возвращении со скучной и пошлой вечеринки супруги раздеваются не только в прямом смысле: Нина провоцирует ревность мужа, рассказывая ему о своем бесплодном влечении к некоему датчанину на курорте датчанин подъехал прямиком из Шницлера. Таинственность перевоплощения: скрывает ли или проявляет маска своего носителя? А шницлеровский текст, переписанный на современный лад, усиливает эту будоражащую стихию ревности, догадок, воображения. Тут нельзя быть уверенным, что слышишь — исповедь или провокацию. Правду ли говорит Нина Арбенину или лишь дразнит его, обиженная, что он не сомневается в её верности?
И сам Арбенин — уверен ли он, что его страсти истинны, а не плод его же воображения, подстегнутого многолетним изучением самого демонического из поэтов. Он соотносит себя с Лермонтовым в зачине спектакля и спорит с ним — что мог знать юнец о драме взрослого сердца! Все дальнейшее — не попытка ли доказать себе внутреннюю состоятельность, собственный масштаб через призму классической драмы. Он натягивает маску лермонтовского героя, чтобы понять себя. Это маска метафизическая, бутафорскую же Арбенин не надевает ни в одном эпизоде, он, в отличие от остальных, к реальности — лицом. Маски же на прочих — способ лишить их лица и личности, взамен предъявив тело, в полном соответствии с бахтинской теорией карнавала.
Режиссёр и художница обнажают участниц маскарада, надев им на плечи огромные птичьи головы — цитируя при этом не только Кубрика, но и Яна Фабра с его бельгийскими голубями в инквизиторских рясах. Спектакль перенасыщен цитированием и автокомментированием: здесь во вставных номерах разглагольствуют о Фабре, Курбе и Кусаме, одни герои пересказывают другим сюжеты Одиссея, Федры и Отелло, не довольствуясь тем, что разыгрывают их в своих жизнях; в текст вплетены и отсылки к недавней повестке — упомянуты и оскандалившийся кинокритик-абьюзер, и питерский историк-убийца, в спектакле ставший московским астрофизиком. Поп-культура вобрала в себя все уровни культуры: от высокой до бытовой. Тут не без изящества комментируют друг друга — просто самим соседством —диснеевский мультфильм о Белоснежке, которую не решается убить слуга, и ревущий раненым быком от ревности Арбенин, птичьи маски на оргии-маскараде и целующиеся голубки на экране; фамилия братьев Грушницких — бездарных копирайтеров, не подозревающих, что цитируют Аверченко вставной необязательный эпизод , лермонтовские стихи о парусе или Мцыри, положенные на бодрые поп-мотивчики, рассуждения о психоанализе и шампанское, которое героям заменяет психотерапевта.
Если на груди моей змея так много дней была согрета... Но чтобы показать душевную боль, слова героям драмы Михаила Лермонтова «Маскарад» не нужны. Весь пыл супругов Арбениных — в глазах, движениях, взаимодействии друг с другом.
Это тот самый момент, когда Евгений начинает подозревать жену Нину в связи с князем Звездичем. Последний, кстати, в силу возраста — самый эмоциональный персонаж. Артист Иркутского драматического театра Дмитрий Чикризов признаётся: роль, тем более в непривычном пластическом спектакле, далась ему нелегко. Потому что по темпераменту мой герой и я — это разные абсолютно люди. Но за счёт этого был интереснее процесс репетиции, — говорит артист Иркутского академического драматического театра имени Н.
Хочется в ней разбираться, искать новые параллели, анализировать перспективы. Если публика увлечется совместным поиском с театром, она станет участницей захватывающего эксперимента-детектива. Евгений Соколинский. Вперёд, к Юрьеву Страстной бульвар 2014. Самая существенная — и самая опасная — часть проекта заключается в попытке воспроизведения нескольких сцен из мейерхольдовского спектакля буквально — в масштабе один к одному. По ремаркам, по рукописным заметкам, по режиссерским экземплярам восстановлены не только мизансцены, но и интонационная партитура персонажей. Лилия Шитенбург. Ольга Егошина.
В МХТ им. Чехова состоялась премьера спектакля "Маскарад с закрытыми глазами"
Он ставит "Маскарад" - спектакль с пластическими фрагментами. Ученик Романа Виктюка создал свою авторскую методику, которую назвал "Философией движения". Будь то поворот головы, например медленный поворот головы, зритель уже считывает для себя какую-то историю. Любое пластическое движение на сцене, оно несет дополнительный смысл, помимо слова.
И мы пытаемся в спектакле соединить пластику и слово. Причем слово поэтическое. Поэтому пластика здесь подчиняется ритму лермонтовских строк.
Так, охлопковцы постигают искусство неслучайных, отточенных и выверенных движений. Это как глоток воздуха, понимаете?
Все персонажи «Маскарада», кроме Арбенина и Нины, выглядят совсем не аристократически, скорее карикатурно. Это разношерстная толпа, состоящая из эмансипированных девиц, деревенских баб, обедневших аристократов, мужиков, игроков, и стариков.
Вот компания потрепанных картежников таскает за собой труп своего неудачливого товарища, умершего с зажатой в руке картой, не зная куда его пристроить. Его пытаются утопить в проруби, но он все время всплывает, пока им не приходит в голову привязать к трупу статую из Летнего сада. Из этой же проруби ни с того, ни с сего выныривает аквалангист, оглядывается по сторонам да и ныряет обратно от греха подальше. Вот стайка девиц, увлеченных эмансипированными идеями Баронессы Штраль на разные лады вещает гимн: Что женщина?
Ее от юности самой В продажу выгодам, как жертву, убирают, Винят в любви к себе одной, Любить других не позволяют. Каждая произносит сей лозунг в своем неповторимом стиле, от писка до современных танцев, а Мария Бердинских делает это вовсе без слов. Князь Звездич, вроде бы коварный соблазнитель, в исполнении Леонида Бичевина больше походит на водевильного шута, мальчишку, попеременно хватающегося то за женские юбки, то за карты, то за саблю, а в приступах раздражения приобретающего утрированный грузинский акцент. Все эти мелкие людишки и их жалкие страстишки смешны и нелепы.
Тем более трагической, величественной и исполненной достоинства выглядит фигура самого Арбенина. Евгений Князев в этой роли великолепен. Его Арбенин — образец аристократизма. Он живет по устаревшим и кажущимся уже ненужными законам чести.
Дело в том, что я когда-то играл в спектакле «Маскарад» в «Сатириконе» в «Сатириконе» имени Аркадия Райкина артист служил с 1997 по 2015 год. Я знаю, о чём это произведение и о чём думает герой. Сейчас мне было даже интереснее — попробовать передать сущность героя через движение», — поделился артист.
За основу спектакля взят лабиринт: в центре спектакля, как и в пьесе, — человек, который решает выбраться на светлую сторону, преодолевая препятствия, попадая в ловушки, и все в земной жизни подталкивает его на темную сторону. Это спектакль о пути человеческой души, о том, способна ли она выжить в темном обществе, найти спасение, выйти из лабиринта. Лермонтов проникает прямо в душу: читаешь — и сразу рождаются образы, ставишь — начинается процесс поиска, находятся ответы, в том числе на твои внутренние вопросы.
Состоялась трансляция спектакля "Маскарад. Воспоминания будущего"
Заказ билетов на спектакль по номиналу. любовь всепоглощающая, чувственная, страстная, затмевающая разум и толкающая на преступление. Официальные билеты на спектакль «Маскарад» в Театре Российской армии, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии.
14 апреля 2024 19:00
- Маскарад - РусДрамТеатр
- Маскарад. Воспоминания будущего
- Состоялась трансляция спектакля "Маскарад. Воспоминания будущего"
- В Русском драматическом театре Якутска состоится премьера спектакля "Маскарад"
- Маскарад, спектакль театра Вахтангова. Купить билеты на спектакль Маскарад в театр им. Вахтангова
- Билеты в наличии:
Театр Российской Армии дарит зрителю новое прочтение драмы Лермонтова «Маскарад»
Спектакль поставлен по мотивам пьесы Михаила Лермонтова "Маскарад" и повести Артура Шницлера "Новелла о снах". Все это о громкой премьере в МХТ «Маскарад с закрытыми глазами». Этот «Маскарад» оказался самым дорогим театральным спектаклем в истории Российской империи.
Юбилейный сезон ростовского драмтеатра завершит премьера «Маскарада»
| В Русском драматическом театре Якутска состоится премьера спектакля "Маскарад" – ГТРК «Саха» | Сегодня, 12 июля, актер отмечает 60-летний юбилей долгожданной премьерой спектакля «Маскарад» в Театре Российской армии. |
| МАСКАРАД. ВОСПОМИНАНИЯ БУДУЩЕГО | В этих прозрачных параллелепипедах находятся то реальные герои спектакля, то участники маскарада в красивых ярких костюмах. |