Новости рената шакирова балерина возраст

Рената Шакирова становится новой примой-балериной Мариинского театра. Рената Шакирова. Рената Шакирова родилась в Ташкенте, в 2015 году окончила Академию русского балета, в том же году присоединилась к труппе Мариинки.

Конкурс "Арабеск" открылся в Перми балетом "Анюта" в постановке Владимира Васильева

В постановке задействованы прима-балерина Рената Шакирова и солист Алексей Тимофеев. Шакирова тоже как-то мелковато выглядела, хотя очень люблю Ренату. артистка балета, в настоящее время первая солистка труппы Мариинского театра.

Рената Шакирова: «Трудности закаляют!»

Приятно отметить, что она растёт. В театре ее взяла к себе под крыло Маргарита Куллик. Наверное, поэтому их дуэт с Кимином Кимом неслучаен. Они очень гармонично смотрятся вместе: молодые, задорные, с железным стержнем внутри, очень талантливые. Спектакль прошел на подъеме. Хотя в первом действии Рената заметно волновалась. Причем все самые сложные движения были выполнены очень чисто, с блеском: диагональ туров, прыжки, когда нога касается головы, сложнейшая поддержка в arabesque. А вот на простых движениях иногда проскальзывала едва заметная суета. Но Рената - боец.

А когда кому-то становилось грустно и накатывала тоска по дому, то мы и плакали все вместе, и сидели в обнимку. К самому городу быстро привыкла?

После Башкирии ритм пугал так же, как и московские скорости. Но в отличие от столицы, которая давила своими масштабами и объемами, Петербург сразу полюбился изяществом и легкостью. Первый раз мы приехали сюда на просмотр в академию, когда была весна: мы много гуляли и наслаждались первым теплом. Город завораживал своей красотой. Тяжело было учиться? Спустя годы хочется сказать, что академия была одним сплошным счастьем. Может быть, у меня просто такое свойство характера — забывать все плохое, но мне действительно кажется, что это было потрясающее время. Да, были сложности. Во-первых, у меня не было сверхъестественных данных, поэтому, когда мы осваивали технику, уроки требовали от меня дополнительных усилий — и физических, и моральных. А во-вторых, давило то, что родители жили далеко и не было ежедневной поддержки, хотя моему поколению уже повезло: мы могли каждый день звонить домой по мобильному, а ведь раньше писали письма и долго ждали ответа.

Были моменты, когда хотелось все бросить? Однажды, и очень сильно. Причина проста: казалось, что ничего не получается так, как у всех. Ситуацию спасла мама, которая поступила очень мудро. Она не стала на меня давить и настаивать на продолжении учебы, а, наоборот, сказала: «Хорошо, давай заберем документы». После этого я быстро остыла и взяла себя в руки. Как это забрать документы? И все закончится? Нет, этого я допустить не могла, потому что обожала сцену с самого детства. Когда еще в Башкирии занималась в ансамбле народного, национального и детского танца?

Я уже тогда почувствовала вкус сцены! Мы ездили на фестивали и конкурсы, выступали перед родителями, ставили мюзиклы и отчетные концерты. А в Петербурге с одноклассниками участвовали в спектаклях Мариинского и Михайловского театров.

Также выступят лауреат конкурса "Арабеск" Валерия Кузнецова вместе с Эваном Капитеном Мариинский театр , они исполнят адажио из балета "Лебединое озеро" в хореографии Льва Иванова. В этот же день пройдет жеребьевка участников основного конкурса. В младшей группе, где исполнителям на день начала конкурса исполнилось не менее 13 и не более 17 лет, свои номера вытянут 42 участника. В старшей группе, где исполнителям не менее 18 и не более 25 лет, - 61 человек. Первый тур конкурса состоится с 18 по 20 апреля, 22 и 23 апреля пройдет второй тур, а 26 апреля - третий. Еще 117 участников примут участие в конкурсе современной хореографии, который состоится 25 апреля.

В первую очередь следует упомянуть, что романтический «немецкий» сюжет, поспособствовавший мгновенной популярности «Жизели», возник во время лихорадочного Рейнского кризиса 1840 года, когда из-за спорных земель на левом берегу Рейна отношения между Францией и Германией напряглись до предела.

Ежедневные демонстративные демарши правительства Адольфа Тьера будоражили общество, не только политики были вовлечены в полемику, но и деятели культуры. Немецкие наименования запестрели в афишах парижских театров — вспомним тирольскую «Дочь полка» Г. Доницетти, на полках магазинов появились немецкие саги, легенды, исторические повествования. И этот сказочный мир уносил парижан в мечтательные романтические дали. Он чем-то напоминал мне открытое море…». В дальнейшем «Жизель» всегда была беспроигрышной приманкой в гастролях эмигрантов, таких как Надежда Богданова, Анна Павлова, Тамара Карсавина, Ольга Спесивцева, Серж Лифарь, Рудольф Нуреев, и даже стала знаменем националистических доктрин. Через столетие немцы взяли на вооружение строки Гейне, чьё имя упоминается в числе создателей сюжета «Жизели»: «Германский гром это настоящий Германский характер: он не очень проворный, лишь медленно рокочет. Однако, рано или поздно он придёт, и когда вы услышите такой грохот, какой никогда прежде не слыхали в мировой истории, то знайте, что окончательная Германская молния упала... От этого сотрясения орлы будут падать мёртвыми с неба и львы в дальних пустынях Африки будут грызть свои хвосты и уползут в свои королевские логова… В Германии разыграется драма, по сравнению с которой Французская Революция будет казаться лишь невинной идиллией. Сейчас всё спокойно...

И час настанет... Казалось, что час настал в столетие «Жизели» в 1941 году, когда немцы торжествовали, во главе с Гиммлером и Геббельсом заполнив ложи и партер Парижской оперы 28 июня, а на наши города уже неделю сыпались бомбы. Почему это вспомнилось перед посещением Мариинского театра 10 апреля? Может потому, что накануне верховный представитель ЕС по иностранным делам и политике безопасности Жозеп Боррель в ходе визита в Киев пожелал, чтобы конфликт был разрешен военным путем, заявив, что «эта война должна быть выиграна на поле боя», слово в слово повторяя речи Адольфа Тьера, развивавшего Рейнский кризис 1840 года? И что люди делают в театре сейчас, когда где-то гремят взрывы и льётся кровь? Насколько нравственно зайти в уютный, залитый огнями зал Мариинского театра, когда тысячи донбассцев прячутся в холодных подвалах, а молодые солдаты штурмуют позиции врага? И также вспомнилось, что смысл и значение победы заключается в том, что кровь и война не останавливают жизнь и лучшие её проявления. Вспомнилось, что в 1941 году нам было не до столетия «Жизели», но после четырёх лет великой и неимоверно тяжёлой войны 28 июня 1945 года в Большом театре состоялась отложенная победная «Жизель».

Уроженка Ташкента стала примой Мариинского театра

Верю, все, что ни делается, все к лучшему. Все в наших руках. Есть ли у вас подруги в театре? В театре я много с кем общаюсь.

А вот подруги… Например, мы познакомились во Владивостоке с девушкой по имени Дарья, она реабилитолог. Во время гастролей она стала мне другом, родной душой. Еще одна близкая подруга работала в театре, но сейчас живет в Европе.

Все мои самые близкие друзья на расстоянии, но для меня их дружба ценна. Про театр часто говорят, что вокруг много завистни- ков… Раньше я много слышала о том, что в театре никто никому не помогает. Помню, когда я еще студенткой готовила Трио одалисок, со мной в раздевалке была девушка из труппы, которая танцевала ту же партию в другой вечер.

Грубо говоря, я отнимала ее хлеб — пока даже не работала в театре, а уже танцевала. Тогда в Академии нам выдавали только одну пару пуант на полгода, и мои были уже совсем старенькие. Она подошла и предложила свои.

В тот момент я поняла, что слухи оказались неверными, и самое важное — всегда оставаться человеком. Как ты относишься к людям, так будут относиться и к тебе. Чем Вы занимаетесь в свободное время?

Мне нравится делать все своими руками. Люблю шить, скачиваю и покупаю выкройки, выбираю ткани. Это монотонная работа, но, когда концентрируешься на чем-то другом, это помогает отвлечься.

Невозможно с утра и до вечера думать только о балете. Нужны моменты отдыха. Как у Вас получается совмещать личную жизнь и работу?

Я — человек театра, но он не занимает все место в жизни: у меня есть и время для отдыха и личная жизнь. Замечательный пример — прима-балерина Мариинского театра Олеся Новикова, которая недавно родила четвертого ребенка. Практически все балерины в театре — счастливые мамы.

После беременности, мне кажется, они возвращаются с еще большим притоком сил. Рената, мы занимаемся развитием Музыкального вокзала в Озерках, который был популярен в XIX веке, продолжаем связь времен. Как Вы считаете, как балет может этому способствовать?

Русский балет сохраняет традиции, это наша любимая классика, и во всем мире мы занимаем лидирующую позицию. Остальные театры гонятся за современной хореографией, а Мариинский остается главным в классическом балете. Наше искусство переходит «из ног в ноги» сквозь поколения, связь с прошлым здесь очевидна.

Важно, что мы сохраняем свое искусство, даже в пандемию в кратчайшие сроки вернулись на сцену. А это значит, что не только мы, артисты, стоим горой за классический балет — но и зрители. За помощь в подготовке интервью благодарим Нину Начкебиа и Дарину Грибову.

Даю Проверьте ваш почтовый ящик или папку спам, чтобы подтвердить свою подписку.

А копировать — это неправильно.

Это то, как чувствует та балерина. Это становление — искать себя. Интересно еще, что каждый спектакль непохож.

И настрой бывает разным, даже погода влияет смеется. Есть ли интриги в театре или это стереотип о том, что в балете всегда присутствуют интриги? И дeвoчка, которая танцевала эту же партию в другом составе, подходит ко мне и говорит: Слушай, Ренат, у меня такой же размер, хочешь, я тебе свои пуанты дам?.

Для меня это было шоком. Но я поняла, что как ты относишься к людям, так будут относиться к тебе. В Петербурге.

Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения? В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева.

Многие говорят, что я на нее похожа. Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных. Мне приходилось трудиться.

И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина.

Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой.

Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте! Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше.

Но насколько в этих записях яркие образы! Каждая балерина была в своем стиле. Были еще различия — кто-то исполнял романтические балеты, у кого-то образы были яркие, энергичные.

Сейчас мы, конечно, исполняем разные партии, мы разноплановые артисты, но актерское мастерство и умение передать стиль надо брать у балерин прошлого поколения. Сейчас вопрос об амплуа тоже бывает актуален. Вас всегда считали темпераментной, технически крепкой балериной, а есть какие-то лирические партии, о которых вы мечтаете?

Да, есть. И да, я всегда чувствовала себя энергичной, и Китри была моей мечтой, потому что это огонь на сцене, когда все загорается вокруг. Когда я только пришла работать в театр, мне дали танцевать Китри, и я была безумно рада, исполнилась моя мечта.

А дальше, в феврале, у меня в расписании стояла партия Джульетты. Это уже драматический балет, совсем другое. Я боялась и думала: Как же, как же подготовить?.

Но когда я начала работать, мы поняли, что это мое. Следующей партией была Параша в Медном всаднике, и стало понятно, что это тоже мне подходит. Многие говорили: Это настоящая русская душа!.

Мне было очень приятно, и я поняла, что не надо себя недооценивать. Надо пробовать. Может быть, я сейчас открою для себя еще что-то новое.

Из лирических партий хотелось бы станцевать Жизель. Там два акта совершенно не похожих друг на друга. У вас уже огромный объем ролей за два сезона в Мариинском театре, есть что-то любимое?

Сложно сказать. Я люблю Джульетту. Это драматический балет, и в каждом акте свой замысел, своя идея.

В третьем акте пик эмоций, когда юная Джульетта противостоит своей семье. Для меня это так интересно, потому что в то время юные дeвyшки не могли сказать нет своему отцу, пойти против своей семьи ради любви. Вся эта история меня завораживает.

Я очень люблю эту партию. То же могу сказать про Парашу, Прасковью в Медном всаднике. Русская дeвyшка, которая любит, она чиста и открыта, в ней нет лжи, фальши — такой интересный образ!

Я люблю каждую партию. Сейчас была премьера Пахиты, я танцевала Кардучу — это коварная дeвyшка, которая пытается заполучить Андреса, главного героя. Все образы для меня уникальны и любимы.

В балете Лауренсия. А что было самым сложным?

Grand pas было просто победным. Первую "арфовую" вариацию Рената исполнила легко игриво, в хорошем темпе, релевешки были легкими, невесомыми.

Она вся была как пузырики в шампанском. Кимин оттанцевал свои вариации блестяще. Не было акробатики ради трюка. Хотя я знаю на что он способен.

После больших туров ему устроили просто овацию. Почему дирижер не дождался, когда зал успокоится, не понятно. Как она услышала начало, не знаю.

О назначении Фатеев объявил после спектакля «Шурале», в котором балерина танцевала партию Сююмбике — девушки-птицы. С ее первых шагов еще в школе все отмечали, какая это лучезарная и светлая девочка», — сказал он. Рената Шакирова родилась в Ташкенте Узбекистан. В 2015 году окончила Академию русского балета имени А.

Победительница проекта «Большой балет» Рената Шакирова вновь выступит на Приморской сцене

В Мариинском театре объявили новую приму-балерину - | Новости балерина, в настоящее время ведущая солистка балета Мариинского театра.
Евгений Пономарев — LiveJournal Рената Шакирова поступила в труппу Мариинского театра в 2015 году после окончания Академии Русского балета имени А.Я Вагановой (класс Татьяны Удаленковой).
Ко дню рождения балетной пачки: 11 молодых балерин, за которыми стоит следить в Instagram В постановке задействованы прима-балерина Рената Шакирова и солист Алексей Тимофеев.

Победительница проекта «Большой балет» Рената Шакирова вновь выступит на Приморской сцене

В Мариинском театре представили новую приму-балерину — Ренату Шакирову Смотрите свежие новости на сегодня в Любимом городе | Победительница проекта Большой балет Рената Шакирова вновь выступит на Приморской сцене.
Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала прима-балериной | 08.03.2024 | Крым.Ньюз На сей раз ряды пополнились Ренатой Шакировой (педагог Татьяна Удаленкова), уже вполне сложившейся балериной.
"Большой балет" 2016 Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова объявлена примой-балериной — высший статус в балетной труппе.
Рената Шакирова. Ее танец — не просто техника, это еще и танец души!: kazanocheka — LiveJournal Tags: Шакирова Рената.

Рената Шакирова стала новой примой-балериной Мариинки

Одна из солисток театра Рената Шакирова была назначена новой примой-балериной. Шакирова тоже как-то мелковато выглядела, хотя очень люблю Ренату. Рената Шакирова весьма эротична, чуть менее демонична, но в целом интересна. Солистку Мариинского театра Ренату Шакирову назвали новой примой-балериной, сообщается на сайте организации.

Renata shakirova биография

Реклама Представители театра отметили, что потенциал балерины заметили еще когда Шакирова училась в Академии Русского балета имени Вагановой. В студенческие годы она исполнила сольные партии в спектаклях Мариинского театра, а также участвовала в важных гастролях балетной труппы. Карьеру в Мариинском театре Шакирова начала в 2015 году.

Я вспоминала, как мы играли в дочки-матери, как лазила по заборам и безудержно шалила, разбитую коленку прикрывала листом подорожника, а зонтиком во время дождя служил большущий лист лопуха… Первые шаги по опустевшей сцене на пуантах… Огромное волнение, но и радость от того, что совсем рядом, в партере, смотрят на меня родители. А однажды после спектакля на служебном выходе ко мне подошла незнакомая маленькая девочка лет пяти. Очень стесняясь, она подарила мне маленький букет и призналась, что ей очень понравилась моя роль! Я это запомню на всю жизнь. Значит, не просто так я выхожу на сцену! Я открываю людям свою душу, и они, почувствовав это, откликаются. Чтобы не выйти из формы, надо заниматься.

Можно было ходить в академию, но педагог предложила ходить в театр. Я живу рядом с театром, поэтому было удобно, и я с удовольствием согласилась. В первый же день мы с подругой-одноклассницей почувствовали плохо скрываемое раздражение артисток, ловили на себе их взгляды, которые словно говорили: «А что это вы здесь делаете?! Даже сказали друг другу после урока: «Больше не придём сюда! У вас же сейчас каникулы! Почему же вы не воспользуетесь? Ничего, придёте в театр, вспомните наши слова. Идите и отдыхайте». Но мы понимали: надо заниматься.

Через неделю к нашему присутствию привыкли. Тем более мы так боялись помешать, что вставали где-нибудь сбоку. И вдруг ко мне подходят из управления балетом и спрашивают: «Хочешь станцевать Амура в «Дон Кихоте»? Но роль меня увлекла: довольно значимая партия — в картине «Сон» озорной Амур соединяет Дон Кихота и его возлюбленную. Рядом танцевали балерины — уже состоявшиеся, опытные. Надо было показать себя на хорошем уровне. На всякий случай, наслушавшись о закулисных интригах и зависти между артистками, проверяла пуанты, прежде чем надеть их. Но однажды случилось так, что после одной из репетиций я постирала свои пуанты и они стали жёсткими. Ко мне подошла артистка, танцующая ту же партию, но в другие дни, и спросила: «А запасные туфли у тебя есть?

Щедрина, «Адажио Хаммерклавир» на музыку Л. Шостаковича, Царь-девица — «Конек-Горбунок» Р. Щедрина, «Лунный Пьеро» на музыку А. Шенберга, «Семь сонат» на музыку Д. Скарлатти, Бабочка — «Бемби» А. Головина, Параша — «Медный всадник» Р.

Глиэра, Кaрдуча — «Пахита» на музыку Э.

Сейчас в репертуаре Ренаты Шакировой — главные партии в балетах классического наследия: Одетта-Одиллия, принцесса Аврора, Никия, Жизель. Недавно с большим успехом Рената дебютировала в новых постановках: «Анюта», «Чудесный мандарин», «Двенадцать», «Поцелуй феи». Источник: Сайт Мариинского театра.

Рената Шакирова стала новой прима-балериной Мариинского театра

  • Топ балерин | Пикабу
  • В Мариинке отметят 75-летие со дня премьеры «Медного всадника» Глиэра
  • Другие сюжеты
  • Рената Шакирова: «Я с детства Джульетта»

РЕНАТА ШАКИРОВА: об успехе в БАЛЕТЕ, ПАДЕНИЯХ на сцене и Кошмарах БАЛЕРИН!ЗАКУЛИСЬЯ больше не будет

Солистка Мариинского театра Рената Шакирова объявлена примой-балериной Рената Шакирова выходила в партиях принцессы Авроры и Лауренсии.
Выпускной спектaкль Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой 11.06.2015 Шакирова / @renata__shakirova.

«Конкурентка отдала мне самое дорогое – пуанты»

Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала известна широкой публике после того, как в паре с Кимином Кимом победила в телепроекте «Большой балет». Рената Шакирова — известная балерина, которая работает в Мариинском театре уже с 2015 года. Много раз видела Китерию в исполнении Ренаты Шакировой в записи и наконец-то воочию.

Renata shakirova биография

Я Вагановой класс Татьяны Удаленковой. Спустя год в паре с Кимин Кимом она стала победительницей проекта «Большой балет» на телеканале «Россия-Культура». Лауреат международных конкурсов Алексей Тимофеев танцует на сцене Мариинки с 2004 года. В репертуаре Ренаты и Алексея — ведущие партии в балетах «Баядерка», «Пахита», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Бахчисарайский фонтан» и многих других.

Вагановой и выступала на многих международных конкурсах. Сегодня Рената представляет высочайший уровень российской классической школы представленный знаменитым Мариинским театром. Согласно мнению профессионалов, Екатерина является выдающейся современной балериной.

Своими постановками она передает многогранность эмоций и чувств танцами. Обычно профессионалы, исполняющие сольные партии получают зарплату в районе 150-200 тысяч рублей в месяц.

Труд перетрет все, если не вдаваться в подробности. Автор фотографии — Владимир Зензинов. Я терпеть не могла участвовать в международных конкурсах, а Наталия Михайловна все время меня на них пихала. Она понимала, что для молодой артистки — это прекрасная практика и наилучшая возможность быть всегда на виду.

Это было еще в годы в СССР: тогда все этапы конкурсных соревнований артистам оплачивало министерство культуры страны, а кто поедет от Советского Союза на международный конкурс, решалось после жестких отборов в Москве. Никакой самодеятельности, как сегодня, когда можешь за свои деньги участвовать в каком угодно конкурсе. Не один раз так было, что в моей возрастной категории отбирали на следующий — международный — этап Нино Ананиашвили, и ставили ее в пару с Андрисом Лиепой. Они оба были на год старше меня. И вот когда их отбирали, про меня говорили: «Куллик — девочка хорошая, но ей еще рано». Сейчас я понимаю, что это было справедливо.

И вот меня все отодвигали, отодвигали. И вдруг в 1983 году отобрали на конкурс в Варну! Поставили меня тогда в пару с Виктором Еременко из Киева. Помню, в день объявления результатов конкурса ко мне прибежала Нинель Александровна Кургапкина она с Ирой Чистяковой, своей ученицей, на конкурс этот ездила и говорит: «Ритка, ты получила «бронзу! Боже мой, радости было! Я чуть не расплакалась от счастья.

А потом подхожу к спискам и вижу, что у меня не «бронза», а «золото». Кургапкина ошиблась! Но я уже чувствовала себя очень, очень счастливой. Мое «золото» в нашей возрастной группе в Варне не было высшей наградой — был еще Гран-при, его взяла Сильви Гиллем. Именно на конкурсе в Варне у нас с Володей Кимом начался роман. Он тогда работал в якобсоновских «Хореографических миниатюрах», в конкурсе участвовал как солист.

Ким по-хулигански, дерзко со мной заигрывал. Я носила красивый сарафан с замком «молния» на спине, и вот он подходил ко мне незаметно, быстро расстегивал «молнию» и внимательно наблюдал за моей реакцией… Наш роман развивался бурно: уже через год, когда мне исполнилось 19 лет, мы поженились. Наталия Михайловна была категорически против нашей свадьбы. Так и говорила: «Я — против! У нее такая философия: совершенно ни к чему ставить штамп о бракосочетании в паспорте — можно просто жить вместе, пока хочется. Она и на свадьбу к нам не пришла.

Только подарок прислала — чайный сервиз. Свадьба с Володей — это единственное, в чем я не послушала Дудинскую. Конечно же, не жалею об этом. Да и Дудинская потом сменила свой гнев на милость. Года через три это случилось, не сразу. Она стала ценить и любить Володю!

До свадьбы я жила в Ленинграде с мамой, у нас была комната в коммуналке. А Володя жил в маленькой квартире со своими родителями. После свадьбы мы с Володей стали жить вместе с его родителями. Потом нам удалось встать в «театральную» очередь на покупку кооперативной квартиры в новом доме на озере Долгом. Как мы были счастливы! Конечно же, я сразу поделилась радостью с Наталией Михайловной.

Но она ее не разделила — изменилась в лице после слов «на озере Долгом». И повела меня с собой на прием к Валентине Ивановне Матвиенко, которая в то время курировала вопросы культуры в Ленинградском совете народных депутатов и довольно часто приходила на балетные спектакли в наш Кировский театр. На приеме у Матвиенко Дудинская очень эмоционально произнесла примерно такую речь: «Валентина Ивановна, вы же знаете, как Ритка танцует? Он заканчивается поздно! Очень поздно! И вы представляете, ей сейчас предлагают строить кооператив — тут она медленно поднимала указательный пальчик правой руки вверх — на озере До-о-о-лгом!

Валентина Ивановна улыбнулась и сказала: «Наталия Михайловна, я помогу. Рита не будет жить на озере Долгом». И помогла. Нам с Володей дали квартиру недалеко от Кировского театра. В Кировский театр меня хотели взять уже на первом курсе. Было так: на отчетном концерте я танцевала в сцене «Оживленный сад» из балета «Корсар» и очень понравилась Олегу Виноградову, который в то время руководил балетной труппой Кировского.

У Дудинской выпускался класс усовершенствования, и она кого-то из своих учениц рекомендовала Виноградову. Он ей сказал тогда: «Я у вас лучше Куллик возьму». Она: «Да Куллик еще два года учиться! Лет через десять похожая история приключилась с Настей Волочковой. Ее, первокурсницу, на отчетном концерте заметил Виноградов и решил взять в труппу. Настя, в отличие от меня, согласилась.

Для меня же было немыслимо — уйти из класса Дудинской. К третьему курсу я стала поправляться. Набрала вес. Такая плотненькая стала, когда окончила училище, что худсовет Кировского решил не брать меня в труппу. Наталия Михайловна тут же пошла к Виноградову. Он ее успокоил: «Я же вам обещал, что возьму Куллик».

И взял меня в штат вспомогательного состава, это что-то типа миманса. Я, конечно же, никогда не работала в мимансе. Виноградов меня просто пропихнул таким образом в театр. Маргарита Куллик исполняет вариацию из «Большого классического па» на международном конкурсе в Варне. Автор фотографии — Александр Макаров. Дудинскую расстраивало, что я стала плотненькая.

И она меня доставала с куриными яйцами. Постоянно советовала: «Ритка, выпей обязательно утром сырое яйцо. И вечером тоже — одно сырое яйцо. И больше ничего-ничего не ешь! Я ненавидела яйца. Но покорно сидела на этой диете… Дудинскую я слушалась практически во всем.

Я любила ее очень. В какой-то момент у нас сложилась традиция — созваниваться каждый вечер. Вернее, это я должна была звонить Наталии Михайловне домой — у нас с Володей в нашей новой квартире телефона не было. Я звонила ей из уличного телефона-автомата. Очень часто было так: я звоню, а у Дудинской «занято». Она очень любила разговаривать по телефону: час «занято», второй… И несколько раз так было, что Володя бежал к Дудинской домой мы в десяти минутах друг от друга жили и просил ее, чтобы она положила трубку.

Это объявили во время премьеры спектакля «Шурале», в котором солистка театра исполнила партию девушки-птицы Сююмбике. В студенческие годы она исполняла несколько сольных партий в спектаклях Мариинского театра и даже принимала участие в ответственных гастролях балетной труппы, - сообщили в пресс-службе театра.

Рената Шакирова. Ее танец — не просто техника, это еще и танец души!

Шакирова тоже как-то мелковато выглядела, хотя очень люблю Ренату. Главная Новоcти Анонсы В Мариинке отметят 75-летие со дня премьеры «Медного всадника» Глиэра. Рената Шакирова проявила свой исключительный талант еще будучи студенткой в Академии русского балета имени А.Я. Вагановой.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий