– сайт «Советская музыка» , где песни представлены с текстами и есть раздел «Марши». Песни советских композиторов, слушать онлайн, скачать mp3.
Лучшие хиты советской эстрады 1940–1960-х: Магомаев, Кристалинская, Пьеха и другие
| «Популярные песни советских композиторов» | Лучшие песни этого выдающегося советского композитора обрели свою долгую жизнь в упорной и бескомпромиссной борьбе. |
| Радио «Советские песни» - 10 лет | В этом плейлисте мы собрали все главные песни советской эстрады с 1943 по 1985 год, в том числе и из этой статьи. |
Лучшие хиты советской эстрады 1940–1960-х: Магомаев, Кристалинская, Пьеха и другие
Впервые композиция прозвучала в фильме «Иван Васильевич меняет профессию» 1973 , где ее пела героиня Натальи Селезневой. Баста — «На заре» В 1986 году группа «Альянс» выпустила трек «На заре». Песня с пронзительным и тоскливым звучанием, после дополненная мистическим клипом затянула своим звучанием. До сих пор вокал солиста группы Игоря Журавлев и монотонная бас-гитара на фоне создают своеобразный вакуум и погружает в практически медитативное состояние. Фальцетом он не пел — его версия получилась более брутальной. Слушайте На заре — Баста на Яндекс Музыке В редких случаях к кавер-версиям относятся лучше, чем к оригиналам. Обычно такие перепевки упрекают в «бездушности», а некоторых артистов даже стыдят за то, что «они посягнули» на культовые композиции. Конечно, вкусы у всех разные и, возможно, такое переосмысление режет слух.
Но бесспорно каверы — это шанс продлить жизнь композиции, которую написали больше чем полвека назад. Это и есть их главный козырь. То есть каверы — это ресайклинг только в музыке. Ресайкл, апсайкл — это эко-тренды, которые стали отражением современного общества. В массовой культуре, как и в дизайне, происходит переработка идей прошлого и выстраивание на этой базе новых форм. Под такой подход напрашивается фраза «Все новое — хорошо забытое старое», но это будет не совсем правильно.
Под Сыщика из "Бременских музыкантов", пожалуй, еще мог бы - все-таки там вольная игра. А тут...
Серьезней не бывает. Манера пения и характер голоса Иосифа Кобзона как нельзя лучше совпали с образом Штирлица. Я так и сказал Лиозновой, послушав запись Иосифа: "Не надо было, Татьяна Михайловна, приглашать меня. Вы же прекрасно знали и мой голос, и мою манеру". И она согласилась", - говорил Магомаев. Муслим Магомаев и Иосиф Кобзон. Коллаж с сайта dzen. Но поначалу главная претензия Магомаева к режиссеру заключалась в том, что Лиознова дала прослушать Кобзону пленку с готовым вариантом его песни.
В версии Иосифа Давидовича Муслим Магометович услышал, по его собственным словам, свои нюансы. Мне дали послушать другую запись - Кобзона. Хотя Иосиф и клялся мне, что моего варианта исполнения он не знал, я угадывал в его версии некоторые мои интонационные нюансы и акценты, и динамику - где тише, где "нажать", где сгустить... Я почти уверен, что Лиознова "для пользы общего дела" давала ему меня послушать. Я вышел из студии и сказал Иосифу: "Ты так же не слушал мою запись, как Таривердиев не слышал "Love story"". В книге мемуаров Микаэла Таривердиева "Я просто живу" маэстро говорит, что я за эту историю с записями к знаменитому фильму-сериалу якобы обиделся на него. Нет, не обижался я на композитора. Меня пригласила Лиознова, а Микаэла я ни разу не встретил на записи в студии, не созванивался с ним в это время, не получал от автора ни письменных, ни устных пожеланий", - добавлял певец.
Об этой истории Татьяна Лиознова говорила много и подробно, во множестве интервью. Для нее как для режиссера-женщины было крайне важно, чтобы последнее слово оставалось за ней. Впрочем, это право за нею безоговорочно признавали. Но остановились на Магомаеве, перед которым я всегда преклонялась. Мы даже успели его записать — перед его отъездом на стажировку в Милан. Считаю, отечественное кино потеряло в лице Муслима отличного актера. Красавец, фактурный, характерный, с замечательным голосом... Очень хотела снять его в какой-нибудь картине, мы даже обсуждали это.
И хотя по профессиональным медийным меркам это немного, но для любительского проекта результат очень хороший. Я ежедневно слежу за статистикой подключений, постоянно обнаруживаю на карте мира новые города и страны. Благодаря «Советским песням» существенно расширил свои знания в области географии.
Теперь знаю, где находится город Междуреченск, остров Барбадос и Сейшельские острова. А недавно получил письмо от студента из Кореи, который написал, что изучает русский язык по песням нашей радиостанции. Данные радио «Советские песни» Как показала дальнейшая история «Советских песен», у нас сформировалась совершенно особенная и преданная аудитория.
Большое спасибо всем слушателям за добрые слова, поддержку в трудное время, за финансовую помощь, за пряники из Тулы, мед из Башкирии, бальзам из Риги, воблу из Астрахани. Наша задача заключается в том, чтобы донести информацию о нашем проекте до широкой общественности. И здесь нам на помощь приходят другие СМИ.
Неожиданно выяснилось, что о нас вышла статья в газете «Правда». Мы, в свою очередь, стараемся поддерживать связь со своими слушателями и придумываем разные акции. В 2014 году я придумал специальную «географическую» акцию для слушателей — напечатал 1 000 карманных календарей, купил марки и конверты.
Сделал объявление в эфире, что готов выслать каждому слушателю по календарю, нужно только прислать на электронную почту заявку и почтовый адрес. Вместе с заявками я получил много благодарностей за свою работу. Это было очень приятно, ведь слушатели — самая важная и ценная часть проекта.
Раньше они существовали для меня в виде точек на карте, и теперь вдруг проявились в виде конкретных людей. Календари разлетелись по разным городам, странам и континентам. Тогда я понял, как важно поддерживать связь со слушателями вне эфира, и как маленький знак внимания может быть оценён слушателями.
С чем это было связано и правда, что по из-за прекращения вещания вам звонили из Управления делами Президента РФ? Работа радиостанции требует не только времени и сил, но и постоянного финансирования - нужно ежемесячно оплачивать арендуемый вещательный сервер и использование лицензионного программного обеспечения. Радио «Советские песни» - проект абсолютно легальный, поэтому в течение всего периода работы радиостанции я выплачивал вознаграждения правообладателям через аккредитованные организации - РАО и ВОИС.
Случилось так, что в какой-то момент мне не удалость собрать необходимую сумму для продолжения работы. Пытался вести переговоры с разными организациями и фондами, которые вроде как должны содействовать сохранению культурного наследия. Но интереса к проекту никто не проявил.
Помощь не пришла, и вещание пришлось остановить. За несколько дней до остановки я поставил в эфир сообщение, что работа радио будет временно приостановлена из-за отсутствия денег. Некоторые слушатели прислали пожертвования.
Большое им спасибо, но этих денег всё равно не хватало на покрытие текущих расходов и образовавшихся долгов. Также неожиданно выяснилось, что многие слушатели считали «Советские песни» проектом, который поддерживается государством или какими-то могущественными спонсорами. Слушатели просто не могли поверить, что такой общественно-значимый проект никто не поддерживает и он существует и финансируется из личных сбережений радиолюбителя.
Наиболее активные слушатели написали письма в Министерство культуры и другие государственные организации с требованием продолжить вещание. С ужасом вспоминаю, как получил строгое письмо из Управления делами президента РФ, в котором в строгой форме требовалось дать разъяснение, на каком основании прекращено вещание. Позвонил по указанному в письме телефону и отчитался, что так сложились обстоятельства, что временно не могу поддерживать проект государственной важности.
Попросил оказать мне финансовую помощь в размере 30 тысяч рублей, чтобы заплатить образовавшийся долг по авторским отчислениям в Российское авторское общество РАО. Обещали подумать, как помочь, но не помогли. Я не в обиде, понимаю, что у управляющих делами есть более важные дела и вопросы.
А потом всё успокоилось, больше никто не писал и ничего не требовал. Но «Советские песни» от себя не отпускали - ощущение образовавшейся пустоты не проходило. Всё чаще задумывался о том, как восстановить работу радиостанции.
Было ясно, что в одиночку проект не вытянуть. Решил так, что если найдётся хотя бы один человек, который согласится взять на себя половину затрат, то вещание восстановим и будем вместе развивать «Советские песни» дальше. Волосок, на котором всё было подвешено, не порвался.
Судьба снова оказалась благосклонна ко мне и проекту.
Тогда же прошли и первые концерты. Успех и в Ленинграде, и в Москве был ошеломляющим! Музыканты выглядели как инопланетяне — красные рубашки, белые туфли и белые костюмы. В первом отделении звучали песни советских композиторов, а во втором — популярные композиции западных групп и на английском, и на русском. А песни Beatles исполнялись на языке оригинала.
Поклонницы ходили на концерты косяками, но популярность свою «Гитары... Мария Пахоменко и Александр Колкер. Конец 1950-х гг. Фото: из личного архива Александра Колкера Юрий Антонов вспоминает: «Я работал музыкальным руководителем коллектива «Тоника» белорусского певца Виктора Вуячича. Однажды после концерта ко мне подошли молодые ребята, представились: «Мы из «Поющих гитар». Нам понравилось, как играете вы и гитарист Анатолий Чижевский.
Поехали с нами в Ленинград». Мы, конечно, согласились — «Поющие гитары» без преувеличения были самым популярным и самым профессиональным коллективом в стране. Анатолий Васильев был очень требовательным — ему было важно, чтобы его музыканты не только хорошо играли, но и хорошо пели. Перед каждым концертом он заставлял нас распеваться и на репетициях был всегда сосредоточен. Увидеть его улыбающимся было довольно сложно… В Ленинграде впервые прозвучали мои песни. Страна моментально подхватила песню».
В радиопередаче Григория Либергала «Запишите на ваши магнитофоны» было проведено голосование на лучшую песню 1971 года. По сути, это был первый хит-парад в СССР. Сам Антонов начал петь эту песню гораздо позже. Она училась в консерватории по классу фортепиано. Позже вышла замуж за клавишника группы Григория Клеймица. В свои юные годы Ирина была довольно плотненькой, но Васильев поставил ей условие, и за лето Понаровская похудела на 14 килограммов.
Когда пришла осенью на сбор коллектива, ее никто не узнал — она стала настоящей красавицей. Именно такой Понаровскую узнала и полюбила вся страна. Но Понаровская слишком много отвлекалась на всякое другое, и это другое отняло у нее много сил и времени…» Ирина Понаровская. Партию Эвридики, конечно, получила Понаровская. Солиста долго не могли найти. Кто-то посоветовал прослушать Альберта Асадуллина, который учился в Академии художеств и пел в самодеятельных коллективах.
Так нашелся Орфей. Как солистка ансамбля, она была безупречна. Ее эксперименты со стилем начались уже тогда, в 70-е всякий раз на сцене певица появлялась в новом образе. В 1976-м Ирину пригласили на международный фестиваль эстрадной песни в Сопот. Журбин и Резник написали для нее песню «Мольба». Она была одета в легкое шифоновое платье.
Ткань была прозрачной и плотно обтягивала тело певицы. А тело было — о боже! На вступлении оркестра Ира сделала непринужденный оборот вокруг своей оси, давая рассмотреть себя со всех сторон. У жюри приподнялся стол, пение было явно лишним. Гран-при, конечно, получила Понаровская…» Открылась дорога в большое будущее… Александр Журбин считает: «Ирина не стала той звездой, какой могла бы стать. С Пугачевой на эстрадном олимпе они возникли практически одновременно.
В июне 1975 года в Новосибирске состоялся их последний концерт. Инициатором распада группы стал ее же создатель — Анатолий Васильев. Ему хотелось чего-то другого, более серьезного. Он любил джаз, его переполняли амбиции, и Васильев признался коллективу, что ему стало скучно, — пришло время двигаться дальше… Вновь группа собралась уже без него в 1997-м и выступает по сей день, отпраздновав в прошлом году 55-летие. Трезвый оркестр ВИА «Поющие гитары». Фото: Фото из личного архива Евгения Броневицкого Отдельная серия проекта посвящена ленинградскому джазу — по праву державшему в советские годы пальму первенства в стране.
К середине 60-х Ленинград стал джазовой столицей. В то время в городе работало аж восемь диксилендов. Но лидером был коллектив, получивший официальное название «Ленинградский диксиленд». Как творческая единица Ленконцерта, он имел возможность официально гастролировать и разносить по стране вирус джазовой безмятежности… В 1960 году в городе появился оркестр Анатолия Бадхена. Для музыкантов были сшиты фраки и вечерние платья. Бадхен пообещал: «Я создам единственный в Союзе трезвый оркестр».
И как ни странно, ему это удалось.
Советские песни
Ведь Волга так и будет течь долго издалека, девушки будут любить простых романтиков, альпинистка-скалолазка будет спасать своего любимого, у которого первым делом будут самолеты. Сейчас песни советских времен переживают свою вторую молодость. Множество популярных исполнителей берут себе в репертуар песни композиторов из СССР, перепевая старые версии или создавая новые аранжировки. Почему же песни советских лет вновь набирают свою популярность?
В них люди находят то, о чем они думают и мечтают: красоту природы, уважение, истинные дружбу и любовь. Эти темы остаются актуальными и важными, и будут такими всегда. В непростое время те, кто помнят эпоху социализма, обсуждают хорошие моменты, спорят, что можно было изменить.
Вознесенский Земля моя В. Гамалия — А. Тесарова Малая земля А. Пахмутова — Н. Добронравов Баллада о спасенном хлебе М. Фрадкин — В. Штормов 2-я сторона: Уходи А. Новиков — П.
Ее написали в 1943 году для фильма «Два бойца» , который снимался в условиях эвакуации в Ташкенте, столице Узбекистана. Главный герой фильма, пулеметчик Аркадий Дзюбин в исполнении Марка Бернеса, поёт «Тёмную ночь» под гитару ночью во фронтовой землянке. Однако именно интерпретация Марка Бернеса, отличающаяся удивительной душевностью, считается классической. Долгое время она была невостребованной. Только четыре года спустя Краснознамённый ансамбль в поисках нового репертуара случайно узнал о «Смуглянке» и включил ее в концертную программу. Концерт транслировали по радио, и песню подхватили на фронте и в тылу. Новая волна любви к песне поднялась в 1973 году, когда «Смуглянка» прозвучала в знаменитом фильме «В бой идут одни старики». Ее транслировали по радио, телевидению, пели на концертах, разучивали на уроках музыки в школах. Музыку написал уже упомянутый Анатолий Новиков, а текст — Лев Ошанин. Композиция появилась сразу после завершения Великой Отечественной войны в 1945 году. Создали ее для театрализованной программы «Весна победная». Она восславляла верную любовь простой девушки к «бойцу на дальнем пограничье». Гениальную в своей простоте мелодию написал Матвей Блантер, а слова — Михаил Исаковский. Песню пели в тылу и на фронте.
И они входят в нашу душу и остаются там жить навсегда. В определённый период жизни песни детства, юности, молодости становятся для человека ближе, дороже, роднее. И когда мы слышим их, то испытываем удивительные чувства: грусть и в то же время радость, нежность, умиротворение. Песни молодости - это песни, которые напоминают о юности, о первой любви. Это ностальгия по чистому, светлому, доброму, их создавали, чтобы сохранить доброту и нежность в сердце, красоту и гармонию в душе. Эпоха «ретро» — годы прошлого столетия — это огромная эпоха, наполненная силой и нежностью, достоинством и верой, несмотря на все её трудности.
Эта музыка будет вечной: топ-5 советских композиторов, песни которых знает каждый
Песню «А любовь всё жива» Алексея Экимяна, одного из любимейших композиторов СССР, публика помнит в исполнении Людмилы Зыкиной, тогда она звучала в сопровождении ансамбля народных инструментов. На 89-м году жизни скончался российский композитор и автор песен к мультфильму «Бременские музыканты» Геннадий Гладков. смотреть 77 видео - Советское Телевидение.
Концерт «Мелодии советских композиторов» пройдет в Петербурге 25 мая
| Советская песенная классика: сталинский период | Все песни новости ссср скачивайте бесплатно и слушайте онлайн на сайте Огромное количество mp3 бесплатно и без регистрации! |
| Советское ТВ и радио. ГОСТЕЛЕРАДИОФОНД – Telegram | Народная артистка СССР композитор Александра Пахмутова в 2024 году отметит 95-летие юбилейными торжествами «В песне – жизнь моя!». |
Артисты Долина и Абдразаков споют на 95-летии композитора Пахмутовой
Например, Максим Дунаевский является сыном великого советского композитора Исаака Дунаевского. Слушайте все песни с альбома Песни советских композиторов без ограничений! Народная артистка СССР композитор Александра Пахмутова в 2024 году отметит 95-летие юбилейными торжествами «В песне – жизнь моя!». – сайт «Советская музыка» , где песни представлены с текстами и есть раздел «Марши». Содержание: Русские Народные Песни A1 То Не Ветер Ветку Клонит A2 По Дону Гуляет Казак Молодой A3 Златые Горы A4 Хаз-Булат Удалой A5 Шумел Камыш A6 Бывали Дни Весёлые. Песни советских композиторов исполняют заслуженные артисты Узбекской ССР Алла Иошпе и Стахан Рахимов.
Алексей Рыбников: биография, личная жизнь, музыка, фото и новости
Несколько часов я не отходил от фортепиано. Вечером, когда музыка была готова, я позвонил Михаилу Васильевичу и спел в телефонную трубку «До свиданья, города и хаты». Утром следующего дня я побежал в Союз композиторов показывать новинку своим товарищам. Хачатурян, Д. Кабалевский, В.
Шебалин меня поддержали, а Дунаевский после прослушивания сказал: «Сейчас каждый парень должен быть Будённым. Иначе войну не выиграть! Если песня может помочь стать Будённым — значит хорошо! И песню подхватили.
А уж потом она и вовсе стала звучать подобно солдатской клятве: Мы развеем вражеские тучи, И врагу от смерти неминучей, От своей могилы не уйти. Начинавшаяся тихой звучностью, как будто скрывая что-то потаённое, песня эта быстро переходила в форму бодрого марша, провожавшего бойцов на священную войну. И Блантер в этом отношении, чувствуя единый, наполненный верой в победу и праведным гневом настрой, царивший в советском обществе, не отставал от своих коллег-композиторов, писавших тогда высокопатриотическую, гражданственную музыку, призванную сплачивать как тех, кто был на передовой, так и тех, кто самоотверженно трудился в тылу. По совокупности написанных в годы Великой Отечественной войны песен Блантер заслуженно числился в передовиках.
Но не все из них, естественно, оказались во всех отношениях удачными и со счастливой, долгой, растянувшейся на десятилетия судьбой. Да так, собственно, и не бывает, ведь даже такие большие мастера, как Блантер, не были в полной мере застрахованы от каких-либо творческих неудач и написания вещей, по тем или иным причинам не ставших особо популярными и любимыми в народе. Задумываться же о будущем создававшихся тогда песен, Блантеру, что и говорить, было в действительности некогда. Приходилось работать в трудных, требовавших перенапряжения сил и полной самоотдачи условиях.
Благо композитору по-настоящему везло на поэтов, ценивших в Матвее Исааковиче не только его бесспорное музыкальное чутьё, помноженное на удивительный дар описывать действительность чарующим языком музыки, а и сугубо человеческие качества, такие как чуткость, отзывчивость, доброжелательность, исключительная порядочность. Не растраченные и с годами, в мирное послевоенное время, принёсшее композитору определённое благополучие и реальную возможность спокойно и плодотворно трудиться. Это они — поэты М. Исаковский, В.
Лебедев-Кумач, К. Симонов, А. Сурков, М. Свет-лов, А.
Софронов, Е. Долматовский, В. Гусев — стали соавторами большинства блантеровских песен времён Великой Отечественной войны, написанных им так же талантливо и завораживающе, как писалось до войны и после её завершения. Причём композитор продолжал делать упор именно на произведения лиричные, полные оптимизма и жизнеутверждающих мотивов, так необходимых тогда и советским воинам, и мирному населению, жившему лишь интересами фронта.
Реализовать эту задачу было нелегко. Тем более Блантер немало времени отдавал и самому фронту, неоднократно туда выезжая, где давал множество ярких концертов для бойцов Красной Армии, стараясь их таким образом порадовать и подбодрить, без чего им обходиться на передовой было неимоверно трудно. Непосредственно на фронте Блантер продолжал создавать и свои песни, звучавшие потом в солдатском строю. Так, в 1942 году вместе с поэтом В.
Гусевым, находясь близ Можайска, композитор напишет «Армейскую» и «Песню Западного фронта», а годом позже, будучи на 1-м Белорусском фронте, Блантер в содружестве с Е. Долматовским напишет «Песню о Понырях». Здесь же Матвей Исаакович встретится с фронтовым корреспондентом М. Светловым, на слова которого будет написана песня «Сады-садочки».
В 1944 году композитор напишет две потрясающие песни, продолжающие свою долгую жизнь и сегодня. Это «Песенка военных корреспондентов» на стихи Константина Симонова и «Под звёздами балканскими» на слова Михаила Исаковского. И обе эти песни устойчиво ассоциируются с именем Леонида Утёсова, блестяще исполнявшего их на протяжении десятилетий. Ну кто, хотелось бы спросить, не помнит обрамлённое быстрой блантеровской мелодией такое искреннее, задушевное течение симоновских слов, навсегда прославивших военных журналистов, внёсших огромный вклад в нашу общую великую Победу?
Посему и становится на душе теплее, когда вновь слышишь эти незабываемые слова: От Москвы до Бреста Где бы не скитались мы в пыли: С «лейкой» и с блокнотом, А то и с пулемётом Сквозь огонь и стужу мы прошли. Без глотка, товарищ, Так давай по маленькой нальём! Выпьем за писавших, Выпьем за снимавших, Выпьем за шагавших под огнём! Интересна история создания вестницы близкой Победы, воспевавшей Родину, Россию песни «Под звёздами балканскими», рассказанная самим композитором.
Запылённое на фронтовых дорогах, оно выражало великую радость — радость воина, прогнавшего врага со своей священной земли. Совсем другое настроение возникло у солдата… В одной из своих песен, как мне показалось, я что-то «нащупал».
Всего за годы творческой деятельности Евгением Крылатовым создано большое количество сочинений в разных жанрах: симфоническая, камерная, эстрадная музыка, музыка для драматического театра, радио и телевидения. Но особенно плодотворно его творчество в кинематографе. Началом его широкой композиторской известности стала музыка к мультипликационным фильмам «Умка» со знаменитой «Колыбельной медведицы» и «Дед Мороз и лето»; кинофильмам «О любви», «Достояние республики», «Ох уж эта Настя». С тех пор Евгений Крылатов на протяжении 25 лет был одним из самых востребованных композиторов отечественного кинематографа, написал музыку к художественным картинам «Не болит голова у дятла», «Смятение чувств» , «И это всё о нём», «С любимыми не расставайтесь», «Приключения Электроника», «Гостья из будущего», «Дети понедельника», мультипликационной трилогии «Простоквашино» и многим другим.
Евгений Крылатов является автором музыки к более чем к 160 фильмам — документальным, художественным и мультипликационным. Из кинематографа вышли все популярные песни. Успех «Песенки о шпаге», исполненной А. Мироновым в фильме «Достояние республики», продолжили «Лесной олень», «Ольховая серёжка», «Крылатые качели», «Три белых коня», «Прекрасное далёко».
Программы нового цикла посвящены духовным сочинениям советских композиторов эпохи Второго авангарда. Вокальный ансамбль Intrada. Составленные музыковедом Валерией Ценовой в 90-е годы, эти книги стали в то время знаковым событием в музыкальной жизни и были переведены на многие языки. Само рождение советского авангарда второй волны первая волна относится к 1910-1920-м годам связано, прежде всего, с хрущевской "оттепелью", сменой умонастроений в обществе после смерти Сталина и стремлением творческой интеллигенции освоить все, что было сделано на Западе за десятилетия "железного занавеса". Между тем музыка Второго авангарда предстанет в зале Чайковского в нестандартном репертуарном ракурсе: духовная музыка из бывшего СССР.
Со дня рождения Аркадия Островского прошло 110 лет, но его песни продолжают жить среди нас. Две из них являются заставками телевизионных программ: это «Спят усталые игрушки» и «Песня остаётся с человеком». Островский родился в семье музыкального мастера. В Ленинграде закончил музыкальный техникум. До 1940 года работал как пианист в различных оркестрах Ленинграда, затем в джаз-оркестре Леонида Утёсова. В годы Великой Отечественной войны он был аккордеонистом художественных бригад, обслуживавших фронтовые воинские части. В те же годы приступил к активной композиторской деятельности. Аркадий Островский стал автором песен международных фестивалей демократической молодёжи и студентов в 1955 году в Варшаве и в 1957 году в Москве.
Пахмутова против «Битлз». Артемий Троицкий - о советской поп-музыке
25 апреля родился советский композитор Василий Павлович Соловьёв-Седой (1907—1979). песни советских композиторов скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. смотреть 77 видео - Советское Телевидение. Многие песни композитора вошли в репертуар вокально-инструментальных ансамблей "Верасы", "Сябры" и "Песняры", а также эстрадных исполнителей. Антология советской песни сайт скачать бесплатно уникальный сборник ноты аккорды 1600 песен, прослушать и почитать об авторах и исполнителях. Когда хочется петь - Олег 3.
«Арлекино» и другие советские хиты, которые стали снова популярны
Почему же песни советских лет вновь набирают свою популярность? В них люди находят то, о чем они думают и мечтают: красоту природы, уважение, истинные дружбу и любовь. Эти темы остаются актуальными и важными, и будут такими всегда. В непростое время те, кто помнят эпоху социализма, обсуждают хорошие моменты, спорят, что можно было изменить. И, независимо от их точки зрения, песни остаются очень привлекательными. Отличным примером можно назвать творчество Эдуарда Хиля, известного современной публике как «Мистер Трололо» с его песней «Я рад, что я, наконец, возвращаюсь домой». Ее забыли после распада Советского союза, но уже в начале двухтысячных песня была популярна не только на территории России, но и по всему миру.
Композицию написали специально для панорамного фильме «Течет Волга». После она стала одним из самых главных шлягеров своего времени — символом ностальгии о молодости и любви к родине. Песню перепевали разные артисты. Позже в одном из интервью солист группы Владимир Крестовский объяснил, почему они с братом перепели культовое произведение композитора Марка Фрадкина и поэта Льва Ошанина. Мы часто бывали на Волге. Именно здесь я поймал свою первую рыбу», — цитирует музыканта портал «Экспресс Газета». Анна Asti — «Звенит январская вьюга» Советскую диско-песню «Звенит январская вьюга» написали в 1972 году. Впервые композиция прозвучала в фильме «Иван Васильевич меняет профессию» 1973 , где ее пела героиня Натальи Селезневой. Баста — «На заре» В 1986 году группа «Альянс» выпустила трек «На заре». Песня с пронзительным и тоскливым звучанием, после дополненная мистическим клипом затянула своим звучанием. До сих пор вокал солиста группы Игоря Журавлев и монотонная бас-гитара на фоне создают своеобразный вакуум и погружает в практически медитативное состояние. Фальцетом он не пел — его версия получилась более брутальной. Слушайте На заре — Баста на Яндекс Музыке В редких случаях к кавер-версиям относятся лучше, чем к оригиналам. Обычно такие перепевки упрекают в «бездушности», а некоторых артистов даже стыдят за то, что «они посягнули» на культовые композиции.
Поет Владимир Трошин 0:04:35 - С добрым утром. Музыка СССР! Агашина, Г. Found it at a thrift store and it seemed that no one had archived it online, so here it is!
Неожиданно выяснилось, что о нас вышла статья в газете «Правда». Мы, в свою очередь, стараемся поддерживать связь со своими слушателями и придумываем разные акции. В 2014 году я придумал специальную «географическую» акцию для слушателей — напечатал 1 000 карманных календарей, купил марки и конверты. Сделал объявление в эфире, что готов выслать каждому слушателю по календарю, нужно только прислать на электронную почту заявку и почтовый адрес. Вместе с заявками я получил много благодарностей за свою работу. Это было очень приятно, ведь слушатели — самая важная и ценная часть проекта. Раньше они существовали для меня в виде точек на карте, и теперь вдруг проявились в виде конкретных людей. Календари разлетелись по разным городам, странам и континентам. Тогда я понял, как важно поддерживать связь со слушателями вне эфира, и как маленький знак внимания может быть оценён слушателями. С чем это было связано и правда, что по из-за прекращения вещания вам звонили из Управления делами Президента РФ? Работа радиостанции требует не только времени и сил, но и постоянного финансирования - нужно ежемесячно оплачивать арендуемый вещательный сервер и использование лицензионного программного обеспечения. Радио «Советские песни» - проект абсолютно легальный, поэтому в течение всего периода работы радиостанции я выплачивал вознаграждения правообладателям через аккредитованные организации - РАО и ВОИС. Случилось так, что в какой-то момент мне не удалость собрать необходимую сумму для продолжения работы. Пытался вести переговоры с разными организациями и фондами, которые вроде как должны содействовать сохранению культурного наследия. Но интереса к проекту никто не проявил. Помощь не пришла, и вещание пришлось остановить. За несколько дней до остановки я поставил в эфир сообщение, что работа радио будет временно приостановлена из-за отсутствия денег. Некоторые слушатели прислали пожертвования. Большое им спасибо, но этих денег всё равно не хватало на покрытие текущих расходов и образовавшихся долгов. Также неожиданно выяснилось, что многие слушатели считали «Советские песни» проектом, который поддерживается государством или какими-то могущественными спонсорами. Слушатели просто не могли поверить, что такой общественно-значимый проект никто не поддерживает и он существует и финансируется из личных сбережений радиолюбителя. Наиболее активные слушатели написали письма в Министерство культуры и другие государственные организации с требованием продолжить вещание. С ужасом вспоминаю, как получил строгое письмо из Управления делами президента РФ, в котором в строгой форме требовалось дать разъяснение, на каком основании прекращено вещание. Позвонил по указанному в письме телефону и отчитался, что так сложились обстоятельства, что временно не могу поддерживать проект государственной важности. Попросил оказать мне финансовую помощь в размере 30 тысяч рублей, чтобы заплатить образовавшийся долг по авторским отчислениям в Российское авторское общество РАО. Обещали подумать, как помочь, но не помогли. Я не в обиде, понимаю, что у управляющих делами есть более важные дела и вопросы. А потом всё успокоилось, больше никто не писал и ничего не требовал. Но «Советские песни» от себя не отпускали - ощущение образовавшейся пустоты не проходило. Всё чаще задумывался о том, как восстановить работу радиостанции. Было ясно, что в одиночку проект не вытянуть. Решил так, что если найдётся хотя бы один человек, который согласится взять на себя половину затрат, то вещание восстановим и будем вместе развивать «Советские песни» дальше. Волосок, на котором всё было подвешено, не порвался. Судьба снова оказалась благосклонна ко мне и проекту. Партнёр нашёлся — это настоящий энтузиаст советской песни, с большим арсеналом креативных идей, согласившийся не только работать в «Советских песнях» вместе со мной без зарплаты, но и разделить со мной все расходы. Поэтому с этого места я окончательно перехожу на «мы» вместо «я». В декабре 2020 года «Советские песни» снова вышли в эфир. С этого момента работа радиостанции не прерывалось ни на один день. Каждый слушатель на сайте радиостанции может проголосовать за понравившуюся песню, а может поставить свой «минус». Система управления эфиром фиксирует все оценки и формирует «хит-парад» вне нашего участия. Конечно, это именно наш «хит-парад», и он по-своему очень специфичен и сравнивать его с другими рейтингами, например с чартом InterMedia,просто бессмысленно- это совсем разные вселенные. Ну что я буду объяснять, посмотрите сами. Это итоговый хит-парад самых популярных песен Радио «Советские песни» за 10 лет.