Биография Сальвадора Дали, известного испанского художника, сюрреалиста и скульптора. «Атомная Леда» была написала Сальвадором Дали (Salvador Dalí) в 1947-1499 годах. Атомная Леда и другие образы Галы» открылась в Музее Фаберже в Санкт-Петербурге. Атомная Леда - одно из многих произведений художника. Подробную информацию и описание работы читайте в Артхиве. Известная фотография, на которой изображён легендарный Сальвадор Дали в прыжке, была сделана в 1948 году знаменитым фотографом Philippe Halsman и была посвящена началу атомной эры, а также произведению Дали «Атомная Леда».
В Музее Фаберже открылась выставка «Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Галы»
«Атомная Леда» была написала Сальвадором Дали (Salvador Dalí) в 1947-1499 годах. Центральным произведением выставки станет одна из важнейших работ Дали – "Атомная Леда", на которой Гала изображена в виде спартанской царицы Леды, которую, согласно мифу, соблазнил Зевс, принявший облик лебедя. «Атомная Леда», 1949. Именно здесь, еще с октября, работает выставка картин Сальвадора Дали: «Атомная Леда и другие образы Гала». Взрыв атомной бомбы 6 августа 1945 года стал для Сальвадора Дали, по его собственным словам, «сейсмическим потрясением». служба Музея Фаберже.
Читайте также
- Почему Сальвадор Дали не закончил академию изящных искусств
- Атомная Леда | Великие художники
- В Музее Фаберже открылась выставка «Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Галы»
- Популярное в разделе
- Сальвадор Дали. Затворник стр.8 - 7Дней.ру
- Ядерные испытания второй половины XX века и ядерный мистицизм Сальвадора Дали
Анализ работы Сальвадора Дали «Атомная Леда». Сюрреализм.
Леда, Градива, Елена Прекрасная, Галарина — в работах сюрреалиста Елена Дьяконова таким было настоящее имя Гала предстаёт в самых разных образах. В Музее Фаберже показывают картины и рисунки Дали, на которых изображена Гала. Ключевое место занимает «Атомная Леда», где Дьяконова предстаёт спартанской царицей. Художник считал это произведение «идеальной картиной», решённой по принципам золотого сечения и сакральной геометрии.
Как и линейка, присутствующая в виде тени, это рабочий инструмент плотника и ученого, атрибут одного из семи свободных искусств в Средние века — геометрии. Здесь угольник и линейка указывают на математический расчет в основе композиции картины. На эскизах к «Атомной Леде» видно, что женщина и лебедь вписаны в пентаграмму, соотношение линий которой соответствует пропорциям золотого сечения. Эти пропорции, когда меньшая часть отрезка относится к большей так же, как большая ко всему отрезку, были известны еще древним грекам, а художники и ученые эпохи Ренессанса считали их идеально гармоничными. В расчетах Дали помогал знакомый математик, румынский князь Матила Гика. Скорее всего, это Библия, намек на божественную природу происходящего.
В конце 1940-х годов, параллельно с увлечением физикой и математикой, бывший воинствующий атеист Дали вернулся в лоно католической церкви и вскоре провозгласил себя «ядерным мистиком». Дали объяснял, комментируя в 1948 году на выставке эскиз к картине: «Море впервые изображено не соприкасающимся с землей; так, будто вы можете просунуть ладонь между морем и берегом и не намочить ее. На заднем плане — пейзаж каталонского побережья: мыс Норфеу, между Росесом и Кадакесом. В этих местах Дали родился и вырос, а также встретил Галу; их он изображал на картинах всю жизнь.
В результате, это отразилось в его картинах. Картина Сальвадора Дали «Три женщины, имитирующие движение парусника» После взрыва атомной бомбы в 1945 году, в творчестве Сальвадора Дали начался новый этап. Во-первых, его увлекают научные теории, во-вторых, ядерная физика, поэтому Дали изучает принципы строения атомного ядра и квантовую теорию Макса Планка. Вместе с этим в творчество художника приходит классическая строгость форм и перспективные построения, а кроме того, фигуры начинают распадаться на отдельные элементы, как будто становясь подвешенными в пространстве. Гала» также представила живописное панно «Женщина с бабочкой», которое является частью масштабной инсталляции «Хризалида». К примеру, о «Портрете Гала с двумя рёбрышками ягнёнка, сохраняющими равновесие на её плече».
Здесь угольник и линейка указывают на математический расчет в основе композиции картины. На эскизах к «Атомной Леде» видно, что женщина и лебедь вписаны в пентаграмму, соотношение линий которой соответствует пропорциям золотого сечения. Эти пропорции, когда меньшая часть отрезка относится к большей так же, как большая ко всему отрезку, были известны еще древним грекам, а художники и ученые эпохи Ренессанса считали их идеально гармоничными. В расчетах Дали помогал знакомый математик, румынский князь Матила Гика. Скорее всего, это Библия, намек на божественную природу происходящего. В конце 1940-х годов, параллельно с увлечением физикой и математикой, бывший воинствующий атеист Дали вернулся в лоно католической церкви и вскоре провозгласил себя «ядерным мистиком». Дали объяснял, комментируя в 1948 году на выставке эскиз к картине: «Море впервые изображено не соприкасающимся с землей; так, будто вы можете просунуть ладонь между морем и берегом и не намочить ее. На заднем плане — пейзаж каталонского побережья: мыс Норфеу, между Росесом и Кадакесом.
В этих местах Дали родился и вырос, а также встретил Галу; их он изображал на картинах всю жизнь. В США художник тосковал по родным пейзажам и был счастлив вернуться в Каталонию в 1949 году.
13 октября в Музее Фаберже откроется выставка «САЛЬВАДОР ДАЛИ. Атомная Леда и другие образы ГАЛА»
«Атомная Леда» и «Галатея сфер» предоставляются на выставки лишь в исключительных случаях, а «Галарина» и вовсе не покидала стен Музея Дали с момента смерти художника. "Атомная Леда" была стремлением Дали постичь гармонию мира, воплощенную для него в его музе и супруге – Гала. Картину «Атомная Леда» можно признать одной из самых ярких работ Сальвадора Дали, где принципы сюрреализма проявились наиболее полно и эффектно.
В Музее Фаберже открылась выставка «Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Галы»
Фонд «Гала — Сальвадор Дали» Многочисленные обличия, в которых она появляется в его живописи — Леда и Елена Прекрасная, Градива и Галарина, — отсылают к известным сюжетам античной и европейской культуры и в то же время отражают метаморфозы, происходившие в творчестве самого Дали. Центральное произведение выставки — «Атомная Леда» — было создано Дали в 1947—1949 годах и по праву считается одним из важнейших, если не самым важным его творением. Здесь Гала изображена в виде спартанской царицы Леды, которую, согласно мифу, соблазнил Зевс, принявший облик лебедя. В «Атомной Леде» Дали в полной мере реализует принципы своего «атомного мистицизма», в соответствии с которыми все предметы и элементы композиции изображаются как бы подвешенными в пространстве и не соприкасающимися друг с другом. Для самого Дали «Атомная Леда» была этапным произведением, его первым подлинным шедевром, «идеальной картиной», построенной в соответствии с правилами золотого сечения и сакральной геометрии. В ней он достигает зрелости как художник и отныне считает себя вправе обучать других. Gala Placidia.
Писатель Андре Бретон основатель сюрреализма заметил, что на изобретение сюрреализма его вдохновила Гала. В 1964 году Гала сделала первое и последнее заявление для СМИ. Его смысл состоял в том, что она не давала и не будет давать никаких интервью и выступать публично. И это ей удалось. Без нее не было бы Сальвадора Дали в том понимании, которое существует сейчас. В 1969 году она совершила еще более экстравагантный поступок. Дали решил подарить жене небольшой особняк. Его часто называют «Замок Пуболь» легендарный образ надо поддерживать. Тот позже заметил, что пришел в восторг, это условие отвечало его мазохистским наклонностям. Как-то слабо верится, но этот тоже повод для размышлений об увиденном на выставке.
Этот портрет жены художника отсылает к творчеству Рафаэля Санти. Показ полотна в Петербурге уже вызвал сенсацию в художественном мире: дело в том, что «Галарина» со дня смерти Дали в 1989 году ни разу не покидала его театр-музей. И впервые она делает визит именно в Россию. Выставка будет открыта вплоть до 16 января будущего года.
Понять её можно. Она не хотела, чтобы он её видел в непривлекательном виде. Она должна быть всегда готова к его визиту. Однако к старости любовь к деньгам и роскоши у неё обострилась. Появились проблемы с налоговой. Она стала этакой бургершей. В замке часто устраивала вечеринки и приглашала туда молодых людей. В общем то на этом фоне он и написал эту картину, где она изображена как злая мещанка. Однако одна деталь всё-таки говорит о его по прежнему не иссякшей любви. Он её всё-ткаи украсил, красивым ожерельем на шее. Смерть Гала Дали очень тяжело переживал. Он переехал в замок Пуболь. Там написал довольно мрачные картины. Закончил через несколько недель после её смерти. Картина считается актом поклонения Дали своей супруге и её можно трактовать как три этапа жизни: жизнь Гала до знакомства с Дали, этап их совместной жизни и его жизнь после её смерти. Двух сидящих людей можно трактовать как разрыв и пропасть между тем где он сейчас и она после смерти. Хотя это всё лишь теории. Что вы думаете? Дали, «Три знаменитые загадки Гала», 1982 г «Кровать и две прикроватные тумбочки, яростно атакующие виолончель». Работа, которая не получалась. Потому что он писал её когда она умерла. А не мог писать, потому что вместе с ней фактически умер и он. Физически обессиленный и мёртвый он так её и закончил, закрученной, смазанной. Лёжа в кровати, дрожащей рукой. Виолончель — это он, а его атакуют ненавистные кровать и тумбочки. Кровать и два прикроватных столика, яростно атакующие виолончель. Топологическое искажение. Можно посмотреть фильм о Дали и Гала На выставке есть два зала, где демонстрируются фильмы. Один короткий на несколько минут, с юмором: «Сюрреалистический ужин Дали», где показан сон Дали. В другой комнате демонстрируются фрагменты 23 минуты французского фильма о замке Пуболь, где в пожилом возрасте жила Гала, а когда умерла, там жил сам Дали. Рассказывается история о том, как Дали приобрёл замок для Гала, мысли о бессмертии и любви. Посмотрите небольшую видео прогулку по выставке в музее Фаберже «Сальвадор Дали — Атомная Леда и другие образы Гала» Зал с гравюрами В последнем зале выставки размещены гравюры Дали.
Гала — Дали
- Сальвадор Дали и Гала: двое в огне
- «Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала». Выставка в Петербурге, в музее Фаберже
- 1. «Страшный суд» Микеланджело
- На выставке "САЛЬВАДОР ДАЛИ. Атомная Леда и другие образы ГАЛА" начинает работу лекторий
- Сальвадор Дали — «Атомная Леда» – Telegraph
- На выставке представлены живописные и графические произведения Дали, посвященные его жене и музе.
В Петербурге открылась выставка «Сальвадор Дали. "Атомная Леда" и другие образы Гала»
Отражение его собственного лица сильно напоминает красавца Веласкеса, запечатлевшего себя с кистью в «Менинах» в туманном зеркале. Сама Гала изображена в матроске и с черным бархатным бантом в пышных волосах. Как маленькая девочка. Но отраженное зеркалом лицо принадлежит стареющей женщине. Кстати, матроска сохранилась среди других вещей гардероба Галы в готическом замке Пуболь, подаренном ей Дали. До нас доехали только бант, шляпка, сумочка... Жаль, потому что вещи тоже могли бы многое рассказать об этой женщине.
Организаторы выставки делают акцент на романтическую сторону отношений Дали и Галы. Но в основе этого продлившегося больше 50 лет союза была не только романтика. Гала была жесткой, властной, расчетливой, а владельцы галерей называли ее «чертом в юбке», так хорошо она выколачивала деньги за работы мужа. Она была не только музой, но и бухгалтером, продюсером, pr-менеджером. Небольшого роста, она входила в комнату, и все начинали шептать — Гала здесь! Пытались спрятаться и судорожно гасили сигареты», — пишет певица Аманда Лир в своей книге воспоминаний о Дали, который прикипел к ней в старости.
Приехавшая выставка не клон московской, хотя те, кто успел побывать в московском «Манеже», наверняка вспомнят многие картины. Но для Петербурга выставку переформатировали. Директор музеев Дали и куратор выставки Монсе Агер рассказала, что выставку готовили специально для России. Ведь Гала, главная женщина жизни Дали, была русской, она родилась в Казани, училась в Москве в гимназии Брюхоненко вместе с сестрой Марины Цветаевой Анастасией, была начитанной, любила Толстого и Достоевского... Она также объяснила, как построена выставка: — Экспозиция делится на несколько разделов. На примере изображений Галы и эволюции ее образа мы хотели раскрыть такие темы в творчестве Дали, как сюрреализм, поворот в сторону классического искусства, влияние Рафаэля, Леонардо, Веласкеса, атомный мистицизм... Примеры «атомного мистицизма» — «Атомная Леда» и «Галатея сфер».
Этот период в творчестве Дали начался после атомных взрывов в Хиросиме и Нагасаки. Художник был потрясен и с присущей ему интуицией сразу понял, что эта катастрофа возвещает о наступлении нового миропорядка. Эти хрестоматийные картины много лет не покидали Испанию. А знаменитая «Галарина» вообще никогда не выезжала не то что за пределы страны, но даже Музея-театра в Фигерасе. Картина — реверанс Дали Рафаэлю, которого он боготворил, и его «Форнарине». Одна из тех, что раскрывает поворот Дали от сюрреализма и безумств молодости к бессмертной классике.
Грациозное сочетание стройного, энергичного торса, осиной талии и нежных бедер делало ее еще более желанной", — так писал Дали о своей возлюбленной в автобиографии. На большинстве полотен она изображена с прямой спиной, строгим взглядом и легкой улыбкой. Автор часто рисовал Галу в центре религиозных мотивов — критики связывают это с фанатичным отношением Дали к супруге. В 1930-е годы Гала освоила профессии продюсера и арт-дилера. Вскоре после свадьбы в 1934-м супруги переехали в Париж, где Дали писал картины, а жена занималась их продвижением. Там же, в Париже, Гала познакомилась с маркизом де Ноай, меценатом и покровителем сюрреалистов. Он предложил художнику простой и гениальный способ поправить материальное положение Дали был уже знаменит, но совсем не богат. Так было создано тайное сообщество почитателей таланта Дали под названием "Зодиак", в котором могли состоять только 12 человек — по числу знаков зодиака. За вступление в этот клуб нужно было заплатить членский взнос, а в начале года 12 счастливчиков тянули жребий: каждому доставался определенный месяц, в который он мог прийти в мастерскую Дали и по фиксированной цене выбрать одну из работ художника или заказать ему картину. Таким образом, Дали получал гарантированную продажу каждый месяц. Как Сальвадор Дали познакомился с Зигмундом Фрейдом Еще со времен обучения в Мадриде Сальвадор Дали был страстным поклонником психоанализа Зигмунда Фрейда, а его труд "Толкование сновидений" и вовсе считал одной из главных книг в своей жизни, величайшим открытием, которое легло в основу его "параноико-критического метода" в творчестве. Он даже называл Фрейда своим отцом и больше всего на свете мечтал о встрече с ним. И она произошла 19 июля 1938 года в Лондоне, при посредничестве Стефана Цвейга. Встреча продлилась всего 15 минут, но художник успел сделать набросок портрета великого ученого. Можно не сомневаться — для Дали это был момент величайшего триумфа! В Америке Дали прожил восемь лет, и эти годы стали важным этапом в его жизни, самопрезентации и творчестве: в новой стране художнику нужно было заново зарабатывать репутацию и статус. Именно в Америке Дали начал активно использовать прессу как способ привлечения внимания. В его живописи появилась тема саморекламы: Дали стал включать в полотна узнаваемые детали собственного облика. Например, на "Мягком автопортрете с жареным беконом" он изобразил свои знаменитые тонкие усы. В США Дали пробовал свои силы в разных направлениях: занимался ювелирным делом, написал для Уолта Диснея сценарий сюрреалистического мультфильма "Destino" который, правда, сочли коммерчески невыгодным и не пустили в производство , создал декорации для сцены сна в фильме Альфреда Хичкока "Завороженный" и даже выпустил автобиографическую книгу "Тайная жизнь Сальвадора Дали, рассказанная им самим". Дали успел поработать и в американском театре — он сотрудничал с бывшим солистом труппы Сергея Дягилева Леонидом Мясиным. Помимо создания декораций и костюмов, Дали впервые выступил как автор либретто: по его сценарию в 1939 году Мясин поставил балет "Вакханалия" на музыку Рихарда Вагнера. Театральный критик The New York Times Джон Мартин писал: "Воспринимать подобный балет как серьезный пример психоанализа или вообще как важное произведение искусства было бы серьезной ошибкой". Солистка Нини Тейладе танцевала в костюме телесного цвета, и это приняли за обнаженную натуру. Для большинства зрителей и критиков фрейдистская интерпретация Дали оказалась неприемлемой, балет обвиняли в изображении сексуальных пороков. Мясина это не остановило. По сюжету главный герой теряет разум от любви к Изольде, и в его воображении он становится жертвой богомола, откусывающего ему голову после совокупления. В 1958 году они с Галой обвенчались это было невозможно до смерти Поля Элюара , но в конце 1960-х годов их отношения практически сошли на нет. Дали купил жене замок Пуболь, где она жила без него до конца жизни. Я принимаю замок Пуболь, но при одном условии: без моего письменного приглашения ты здесь появляться не будешь". Это условие польстило моим мазохистским наклонностям и привело меня в полный восторг. Гала превратилась в неприступную крепость, какой и была всегда", — писал Дали в автобиографии. В то время она была успешной моделью и диско-дивой.
На заднем плане — пейзаж каталонского побережья: мыс Норфеу, между Росесом и Кадакесом. В этих местах Дали родился и вырос, а также встретил Галу; их он изображал на картинах всю жизнь. В США художник тосковал по родным пейзажам и был счастлив вернуться в Каталонию в 1949 году. Обручальное кольцо. Союз с Галой художник считал величайшей удачей своей жизни и главным источником вдохновения. Дали даже подписывал картины ее именем вместе со своим.
Атомная Леда
Другими слова сюрреалисты считали, что образы, приходящие во сне, в мечтах и фантазиях, гораздо более реальны, чем те, что ограничены нашим сознанием. Только эти образы необходимо научится вытаскивать из своего подсознания. Именно поэтому Сальвадор Дали предпочитал творить сразу после пробуждения, когда разум еще не успевал осмыслить увиденное во сне. Фрагмент картины Сальвадора Дали "Атомная Леда".
Некоторые сюрреалисты даже писали в состоянии гипноза, алкогольного и наркотического опьянения. Этот метод творчества они называли автоматизмом. Главное для сюрреалистов это освобождение любой ценой бессознательного от оков разума.
Сюрреалисты оказались очень близки Сальвадору Дали, и он примкнул к кружку Бретона. В том же 1929 году художник знакомится с Еленой Дьяконовой, уроженкой Казани, которой суждено было стать путеводной звездой знаменитого художника. Мистицизм, то есть глубокое, интуитивное понимание сути предметов, реальности, желание найти духовную сущность всякой субстанции — становится главной чертой художника.
Взрыв атомной бомбы 6 августа 1945 года для художника было потрясением. Атом захватил ум художника. Он хотел постичь природу вещей, их скрытых сил и законов, которыми они управляются, для того чтобы подчинить их себе и властвовать над ними.
Сальвадор Дали решил, что посредством своей живописи он сможет проникнуть в самое «средоточие реальности». Художника заинтересовала физическая и мистическая природа атома, частицы которого не соприкасаются друг с другом. Для Сальвадора Дали, который тоже старался не соприкасаться ни с кем, кроме любимой Галы, это было открытием.
Он обнаружил сходство своих ощущений и строения атома. Фото из открытых источников. Сальвадор Дали.
Сальвадор Дали использует этот принцип для построения композиции «Атомная Леда», где все элементы картины не касаются друг друга. Леда — это супруга спартанского царя Тиндарея.
Да-да, он не скрывал, что последнее прямо-таки очаровывает его: «Меня завораживает все непонятное. В частности, книги по ядерной физике — умопомрачительный текст». Сальвадор Дали «Атомная Леда», 1949 год Местонахождение: Театр-музей Дали, Фигерас, Испания Живопись и наука Но если в квантовой физике Дали не слишком разбирался, то геометрию можно по праву назвать его сильной стороной.
Созданная им «Атомная Леда» отвечала не только принципам живописи, но и неким математическим основам, использованным Дали. Интересно, что фигура Леды размещена на картине так, что если поместить её в пентаграмму, она идеально впишется. Дали всегда придерживался правила золотого сечения, причём гордился своим умением сочетать художественное мастерство и геометрию. Есть предположение, что рождение «Атомной Леды» было своего рода реакцией художника на известие о бомбардировке Хиросимы и Нагасаки. Теперь мир видел, что человечество изобрело поистине страшное оружие, способное в одно мгновение уничтожить миллионы людей.
Это осознание отражено и на картине. Сам Сальвадор Дали писал: «Эти взрывы потрясли меня до самых глубин моего естества. Отныне любимой моей темой сделался атом. Многие из пейзажей, написанных мной в тот период, отчетливо выражают глубочайшее чувство страха, который я испытал, узнав о взрывах». Вдохновлённый информацией о структуре атома, частицы которого разделяет пустота, причём они никогда не соприкасаются, Дали решил создать нечто подобное и в живописи.
Посмотрите на «Атомную Леду» — на картине предметы находятся в воздухе, они не наложены друг на друга как на многих других полотнах мастера.
Центральное произведение выставки — «Атомная Леда» — было создано Дали в 1947—1949 годах и по праву считается одним из важнейших, если не самым важным его творением. Здесь Гала изображена в виде спартанской царицы Леды, которую, согласно мифу, соблазнил Зевс, принявший облик лебедя. В «Атомной Леде» Дали в полной мере реализует принципы своего «атомного мистицизма», в соответствии с которыми все предметы и элементы композиции изображаются как бы подвешенными в пространстве и не соприкасающимися друг с другом. Для самого Дали «Атомная Леда» была этапным произведением, его первым подлинным шедевром, «идеальной картиной», построенной в соответствии с правилами золотого сечения и сакральной геометрии. В ней он достигает зрелости как художник и отныне считает себя вправе обучать других. Еще одним шедевром на выставке является «Галарина» 1945 — поясной портрет Гала, отсылающий к творчеству Рафаэля, мастера, игравшего первостепенную роль в творческой вселенной Дали.
Совершенно в шаговой доступности от музея Фаберже находится лофт-отель «Фабрика», где можно совершенно свободно остановиться во время путешествия в Санкт-Петербург или находясь проездом в нашем прекрасном городе.
Или других своих многочисленных поклонников. Но Гала поставила на Дали, считая только его гением из всех, кого знала. И сорвала банк, который дает пропуск в вечность. Тем интереснее разгадать загадку Галы. В этом цель нынешней выставки, которая представляет 23 картины и 41 графическую работу из собрания фонда «Гала — Сальвадор Дали» Фигерас и частных коллекций. Большинство этих произведений входили в личное собрание художника, который считал их настолько ценными и значимыми для своего творчества, что по его желанию они постоянно экспонировались в Театре-музее в Фигерасе. Многочисленные обличья, в которых Гала появляется в его живописи: Леда и Елена Прекрасная, Градива и Галарина, — отсылают к сюжетам античной и позднейшей европейской культуры. Центром проекта, честнее будет сказать, его иконой, стала «Атомная Леда», созданная художником в 1947—1949 годах. И она по праву считается одним из важнейших, если не самым важным, его творением.
Здесь Гала изображена в виде спартанской царицы Леды, которую, согласно мифу, соблазнил Зевс, принявший облик лебедя. В «Атомной Леде» Дали реализует принципы изобретенного им «атомного мистицизма», согласно которому все предметы и элементы композиции изображаются подвешенными в пространстве и не соприкасающимися друг с другом.
В музее Фаберже открылась выставка «Сальвадор Дали. Атомная Леда»
Сальвадору Дали повезло встретить ту, что объединила в себе эфемерное и земное, свою Гала. Британский фотограф Карл Тейлор переснял знаменитый портрет Сальвадора Дали 1948 года — «Атомный Дали» Филиппа Халсмана. Гала в образе «атомной Леды» (1949 г.). Фото: © Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí, UPRAVIS, Moscow, 2019.
Читайте также
- Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала | Артгид
- Сальвадор Дали — «Атомная Леда» – Telegraph
- Популярное в разделе
- Уникальная выставка Сальвадора Дали "Атомная Леда и другие образы ГАЛА" в музее Фаберже