А в рамках фестиваля заглавные партии исполнят премьер Большого театра Денис Родькин и прима-балерина главной сцены страны Элеонора Севенард. В рамках гала-концерта Les Étoiles в римском концертном комплексе Национальной академии Святой Цецилии выступили российские танцовщики: премьер Большого Денис Родькин, перспективная балерина того же театра Элеонора Севенард. Lovestory Денис Родькин и Элеонора Севенард: служебный роман, завтраки и любовь к Адриано Челентано. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Денис Родькин и Элеонора Севенард: «Все балеты — про любовь».
Как прошла вечеринка Clarins в особняке Спиридонова
У меня появилась возможность реализоваться в театре, в котором я могла начать всё сначала, и сейчас я работаю в нём уже четвёртый сезон. В этом году я стала ведущей солисткой Большого театра, что для меня было пределом мечтаний ещё даже в начале этого года. Этот театр даёт мне огромное количество возможностей. Артисты, которые здесь работают, меня вдохновляют. Танцевать в спектаклях, которые здесь идут, — это огромное счастье. Я безумно рада и не жалею ни капельки, что судьба привела меня сюда, что мне хватило смелости принять такое решение, потому что на самом деле оно было достаточно непростое. Это же переезд, самостоятельная жизнь, абсолютно отдельная от семьи. Но всё как-то сложилось, и сейчас я понимаю, что это было достаточно смело. Такое решение нелегко принять в тот момент, когда ты понимаешь, с чем можешь столкнуться. Не ошиблись с профессиональной точки зрения, ещё и свою любовь нашли здесь.
Вы и Денис Родькин — красивая, гармоничная пара в жизни. А на сцене вы уже вставали в пару? Мы с Денисом вместе танцуем в Большом театре. Более того, гастролируем по России и всему миру с совместными выступлениями… Если честно, танцевать с Денисом — это огромное удовольствие. Когда репетировали балет «Спартак», он научил меня делать все поддержки, потому что до этого момента я их просто не умела делать. Он меня подбадривал, советовал, мы дополнительно ходили в зал, репетировали безумное количество часов… В общем, Денис многое мне дал в профессии, за что я очень благодарна ему. Когда нужно, работает со мной дополнительно всегда, я постоянно ощущаю его колоссальную поддержку. Вы вместе в жизни, вместе в театре и даже на сцене вместе. Не устаёте друг от друга?
У нас огромное количество событий в жизни происходит, слава богу, поэтому нам всегда есть о чём поговорить, у нас много тем, нам интересно что-то обсудить. Я даже никогда не думала о том, что можно друг от друга устать, честно говоря. На работе мы видимся в перерывах, и это очень приятно, что можно встретиться в свободную минутку и, не выходя из театра, выпить с любимым человеком чашечку кофе или просто поговорить. Что для вас значит сцена? Просто площадка для танца или у вас к ней особое отношение? У меня абсолютно особенное отношение к сцене, для меня это место силы. Не то что даже силы, скорее это какое-то пространство, в котором воплощаются мои мечты, мои цели. Это самое главное место в театре, именно сцена — это моменты счастья, успехов, достижений, а также воплощение грустных и неудачных эпизодов, которые чему-то научили, ведь не всегда сразу получалось задуманное. Между сценой и зрительным залом происходит постоянный энергообмен.
Очень важно, когда ты танцуешь, слышать реакцию зала — аплодисменты, крики «браво! Мы ведь всё слышим и принимаем и обратно людям отдаём. И этот постоянный обмен энергией просто необходим. Поэтому я всегда очень благодарна публике, которая приветствует и поддерживает. Это безумно приятно и придаёт сил артисту, который танцует на сцене, позволяет ему чувствовать зрителя во время выступления. Считается, что балет — самый жёсткий вид искусства в плане конкуренции, зависти… Вам пришлось уже испытать это на себе? Хотелось бы сказать, что нет, ведь достаточно долгое время я этого на замечала, не видела и не хотела в такие вещи верить. А в этом году впервые с этим столкнулась. Но на самом деле мой балетный педагог ещё в начальной школе нам говорила, что конкуренция — это часть роста.
Очень важная часть. Она нам всегда приводила в пример не излюбленную историю про подсыпание стёкол в пуанты, нет, не эти ужасы. Она рассказывала о здоровой конкуренции. Ты делаешь один пируэт, а твоя одноклассница — два. И тогда ты хочешь сделать три пируэта, потому что стремишься стать лучше. Вот именно такая конкуренция, даже где-то спортивная, должна в балете присутствовать, потому что при всём своём творчестве балет — это вид искусства, конечно это и большие физические нагрузки, и что-то тебя должно постоянно стимулировать. К сожалению, встречается и нездоровая конкуренция, но это уже скорее человеческий фактор. Постоянные репетиции, вне всяких сомнений, сжигают большое количество калорий, но… В любом случае жизнь балерины — это постоянные ограничения? Когда ты танцуешь уже спектакли, всё понятно: не надо есть пиццы и булочки.
Нужно вести здоровый образ жизни, правильно питаться в том числе, чтобы не было травм, чтобы в организме были все витамины, которые позволят выдерживать нагрузки. Но есть такой период возрастной, с которым кто-то сталкивается, а кто-то — нет. Ты можешь ничего не есть, но всё равно будешь пухлой всё время. Такое не у всех происходит, ведь все мы разные, но со мной случалось: даже когда я не ела, была пухленькой для обычной жизни я всегда худая, но у сцены к тебе другие требования. Поэтому раньше я сидела на диетах.
Я впервые репетировал в театре в Михаилом Леонидовичем Лавровским, хотя в театре работаю 15 лет. Сейчас я репетировал с Михаилом Леонидовичем Лавровским. Теперь можно сказать, что со всеми великими артистами Большого театра я порепетировал благодаря Вашему фестивалю», — поделился Денис Родькин. Здесь мы встретились с коллегами, все сцены проверили, спектакль начал складываться. Для меня это тоже будет премьера. Для нас это большое событие, потому что эта редакция особенная.
Осталось пожелать ей одного: стать прима-балериной! Подписывайся на страницы WMJ. Фото: Instagram.
Фото предоставлено организаторами Кремлевский дворец Воздвиженка, 1 10 декабря в 19. Победители престижных международных конкурсов подготовили программу «Денис Родькин и друзья», демонстрирующую разные направления классического танца.
Денис Родькин и Элеонора Севенард фото
Теперь можно сказать, что со всеми великими артистами Большого театра я порепетировал благодаря Вашему фестивалю», — поделился Денис Родькин. Здесь мы встретились с коллегами, все сцены проверили, спектакль начал складываться. Для меня это тоже будет премьера. Для нас это большое событие, потому что эта редакция особенная. И для нас внимание такого мастера, как Михаил Леонидович, очень ценно», — рассказала Элеонора Севенард. За дирижёрский пульт 1 ноября встанет художественный руководитель Бурятского театра оперы и балета Владимир Рылов.
В конце пародии Олег Шелягов исполнил композицию «Я люблю тебя, жизнь», заменив последнее слово на «смерть». Виктория Шелягова. Фото: пресс-служба Досталось и Яне Рудковской. Практически полфильма актриса, играющая Яну, просила своего мужа Евгения Плющенко красиво снять на телефон её утренний стол — так Tatler «простебал» рубрику моизавтраки, которую Рудковская обожает вести в «Инстаграме». Гнома Гномыча — сына Рудковской и Плющенко — сыграл Павел Табаков: по сюжету маленький Саша ненавидит увлечения матери и в итоге становится стриптизёром. Яна Рудковская. Фото: пресс-служба Ювелир Пётр Аксёнов в исполнении Дарьи Мороз во сне мечтал «поработать» с мускулистыми кузнецами в эротических костюмах, а наяву приклеивал драгоценные камни к изделиям «Моментом».
Балет соединяется в съемке с космической темой. И этот союз смотрится гармонично, ведь артистки немного схожи с инопланетными существами, до которых очень сложно дотянуться. Мне хотелось создать волшебную сказку с атмосферой театрального закулисья и ощущением скорой встречи с чудом, ради которого мы и ждем Новый год. Как это отражается на их собственном ощущении? Алиса Асланова: Тут все зависит от того, какую партию ты танцуешь. Когда я танцевала главную роль в Кремлевском балете «Щелкунчик», для меня выступление действительно ощущалось как праздник. С другой стороны, я знаю, что в каких-то театрах этот балет идет блоками - начиная с середины декабря и до середины января.
Такое чувство, что мы все друг с другом знакомы и что это было всю жизнь. Это ровно так же, как у меня с Большим театром: такое чувство, что я родился и был как-то связан с Большим театром. Такая же связь у меня с Элей в личных отношениях", — рассказал Родькин. Он отметил, что не любит, когда по поводу свадьбы шумят, потому что это очень личное, "то, что ты в своём сердце сохраняешь на всю жизнь".
Элеонора Севенард и Денис Родькин приняли участие в праздничной кампании Pandora Timeless
Элеонора Севенард: Разница ещё в том, что Денис работал с Николаем Максимовичем в театре. Узнайте подробности разрыва Дениса Родькина и Элеоноры Севенард, и как этот момент повлиял на их жизни и карьеру. Танцевали Севенард Элеонора Севенард и Родькин, я пошёл только из-за них. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Денис Родькин и Элеонора Севенард: «Все балеты — про любовь». на сегодняшний день самая яркая пара Большого театра.
Денис Родькин и Элеонора Севенард: «Все балеты — про любовь»
Элеонора Севенард родилась и выросла в Санкт-Петербурге, её прапрадед Иосиф – родной брат Матильды Кшесинской. Дениса Родькина и Элеонору Севенард. 27 марта на сцене ДК «Нефтьче» впервые прошел уникальный балетный гала-вечер «Денис Родькин и друзья». на сегодняшний день самая яркая пара Большого театра.
Элеонора севенард и денис родькин свадьба
Также в репертуаре балерины была и заглавная партия в балете Фея кукол И. Байера хореография Н. Легатов в редакции Н. Ей довелось работать с Николаем Цискаридзе. По словам Элеоноры, он очень требовательный преподаватель и после репетиций с ним у нее появлялось дополнительное желание работать и совершенствоваться.
Ректор Академии русского балета имени А. Вагановой Николай Цискаридзе говорил об Элеоноре, что сразу заметил ее талант и только потом узнал, что она — родственница Кшесинской: «Я просто выделил этого ребенка, он мне понравился. А потом мне сказали: ну конечно, это же… Оно, конечно, будет мешать. Мешать будет, потому что будет предвзятое отношение.
Кто-то будет с доброжелательностью — «Ой, как интересно». А кто-то будет: «Ну-ну, ну сейчас посмотрим». В том же 2020 году окончила санкт-петербургскую Академию русского балета им. Вагановой, в которой проучилась 8 лет.
В выпускном спектакле Элеонора исполнила Пахиту. Историю девочки, которая в детстве потеряла связь со своими известными родственниками, выбрал для нее Николай Цискаридзе. После окончания Академии русского балета решила поступить в труппу Большого театра. Но я выбрала, что пойду работать в Большой театр… Потому что мы учились все это время ради этого момента.
В балетной труппе Большого театра репетирует под руководством Светланы Адырхаевой. Дебют получился успешным. Начало профессиональной карьеры совпало с резонансом, который вызвал фильм режиссера Алексея Учителя «Матильда», посвященный отношениям Матильды Кшесинской и Николая II. Просто так получилось у нее.
Общество 04. Именно так будет дан старт фестивалю балета в честь самой известной балетной пары Бурятии - Ларисы Сахьяновой и Петра Абашеева. Самая романтичная премьера по знаменитой шекспировской трагедии на легендарную музыку Сергея Прокофьева состоялась на бурятской сцене в прошлом сезоне с ошеломительным успехом.
Поставил один из самых популярных балетов 20-го столетия народный артист СССР, известный хореограф, балетмейстер-репетитор Большого театра, художественный руководитель Московской государственной академии хореографии Михаил Лавровский вместе с сыном, режиссером Леонидом Лавровским-Гарсиа и его супругой Екатериной Лавровской. Великий Шекспир, музыка не менее великого Сергея Прокофьева в постановке великих Лавровских. Этот балет был поставлен основателем династии Леонидом Лавровским и является образцом русского классического балета.
Михаил Леонидович Лавровский, его сын, ставили балет в Мариинском театре.
Исчезла волшебная искра? Узнайте подробности разрыва Дениса Родькина и Элеоноры Севенард, и как этот момент повлиял на их жизни и карьеру. Денис Родькин и Элеонора Севенард: история расставания, которая изменила их мир - смотрите в нашей подборке ИНТЕРВЬЮ - Элеонора Севенард - прима-балерина Большого театра Эмин Агаларов: выход из семейного бизнеса и проект всей жизни Разрывы и расставания - это лишь новый этап в нашем жизненном пути, который помогает нам расти и становиться сильнее.
Выпить шампанского за здоровье тех, кто печатает их на обложке, стремились многие знаменитости: на красной дорожке успели засветиться все — от Ксении Собчак и Ульяны Сергеенко до Андрея Малахова и Полины Гагариной. Но особенным этот вечер сделали не своды театра и дресс-код big night out, а подарок знаменитым читателям от главного редактора Ксении Соловьёвой и режиссёра Константина Богомолова. Глянец показал жестокую пародию на «лучших людей отечества», такую, что после просмотра некоторые ещё несколько минут не могли отойти от шока.
Недаром жена главы «Ритуал-сервиса» Виктория Шелягова перед началом фильма настойчиво требовала на баре три «Белуги». Светская дама и её супруг стали одними из главных героев сатирической короткометражки. Виктория и Олег Шеляговы сидели за столом среди гробов и обсуждали, как пропиарить свои услуги так, чтобы умирать стало модно. В конце пародии Олег Шелягов исполнил композицию «Я люблю тебя, жизнь», заменив последнее слово на «смерть».
Биография Дениса Родькина
Элеонора Севенард. Элеонора Севенард. Родилась в Санкт-Петербурге. В 2017 окончила Академию русского балета им. А. Я. Вагановой (класс Татьяны Удаленковой) и была принята в балетную труппу Большого театра. Элеонора, о вас часто упоминают в прессе как о внучке Матильды Кшесинской. Элеонора Севенард. Элеонора Севенард. Родилась в Санкт-Петербурге. В 2017 окончила Академию русского балета им. А. Я. Вагановой (класс Татьяны Удаленковой) и была принята в балетную труппу Большого театра. Биография Дениса Родькина: личная жизнь, гражданский брак с коллегой Элеонорой Севенард.
Узнать за 60 секунд: Денис Родькин угадывает, что в сумке у Элеоноры Севенард
Разумеется, Россия может мобилизовать могучий генофонд с ярко выраженной гибкостью тел. Но, на мой взгляд, было слишком много сверхутонченных, гибких солистов…» Кстати, если кто-то из мужчин, далеких от мира балета, считает, что танцевать классику легко, предлагаем для начала хотя бы натянуть белое трико и взглянуть на себя в зеркало. А потом поднять на одной вытянутой руке свою девушку и так пронести ее несколько шагов. Посмотрите, что из этого получится… «Я понял, что шпагат это страшная вещь» Этот премьер Большого театра на церемонии закрытия Олимпийских игр в Сочи перевоплотился в бога танца Вацлава Нижинского. Данные для бога у Родькина подходящие: утонченное лицо, высокий рост 186 см. Не случайно Родькин является партнером самой именитой балерины нашего времени Светланы Захаровой в спектаклях Большого театра а часто и на других сценах. А ведь в начале карьеры Родькину в балете ничего не светило. Его семья вообще далека от искусства Терпсихоры: папа трудился на авиационном заводе, мама — преподаватель французского языка, старший брат по окончании военно-технического университета стал работать в ФСБ.
А маленький Денис с подачи мамы занимался в секции степа. Там однажды увидел, как мальчик сел на шпагат. Родькин захотел узнать — где же учат такому трюку. Так Денис оказался в школе при театре народного танца «Гжель». Я подумал, что надо мной просто издеваются. Потом меня посадили на шпагат, и я полчаса так просидел и понял, что шпагат - это страшная вещь», - вспоминает Родькин свои первые шаги в мире танца в одном интервью. Неудивительно, что Родькин мечтал только об одном - чтобы эти мучения побыстрей закончились.
Но потом увидел запись балета «Спартак», где в главной роли блистал знаменитый советский танцовщик Владимир Васильев. Впрочем, попасть в Большой театр после школы народного танца было нереально. Но на кастинг Родькин все-таки пошел. И его взяли в труппу, уточнив: «Вы такой высокий, а нам как раз нужны фактуристые артисты - стоять сзади и держать пики…» Так бы и провел Родькин свою жизнь в роли «подставки для пик», если бы не его трудолюбивый и упорный характер и не судьбоносная встреча с Николаем Цискаридзе, который разглядел в Родькине прекрасного Принца и стал его педагогом. В итоге через несколько лет Родькин достиг в Большом высшей балетной иерархии - стал премьером. Кстати, после скандального увольнения Николая из театра, Родькин в отличие от многих, не отрекся от своего педагога. Любопытно, что в течение многих лет именно Цискаридзе 31 декабря, в день своего рождения танцевал Принца в балете «Щелкунчик» - в самом престижном и дорогом спектакле Большого.
Его любимая девушка - Оксана Шарова тоже танцует в Большом. Денис Александрович Родькин. Родился 3 июля 1990 года в Москве. Российский артист балета. Лауреат Премии Президента РФ 2017. Денис Родькин родился 3 июля 1990 года в Москве в семье, которая не имеет отношения к искусству. Отец - инженер, работал на авиационном заводе.
Мать - педагог, преподаватель французского языка. Старший брат окончил военно-технический университет, служит в ФСБ. В школьные годы учился в музыкальной школе по классу гитары во дворце культуры «Красный Октябрь». Затем занимался танцами - обучался степу. Далее по телевидению увидел балет «Спартак», где в главной роли блистал знаменитый советский танцовщик Владимир Васильев. С тех пор он сам решил стать танцором балета. В 2009 году окончил хореографическое училище при Московском государственном академическом театре танца «Гжель».
В 2013 году окончил балетмейстерско-педагогический факультет Московской государственной академии хореографии. Затем Родькин стал работать с балетмейстером-репетитором Александром Ветровым. С 2015 года начал танцевать в паре с известной балериной Светланой Захаровой. Денис вспоминал: "Еще когда я учился, видел, как она танцевала с Николаем Цискаридзе, и для меня они - боги танца. На первых репетициях я очень сильно волновался, но сейчас мы уже привыкли друг к другу. У нас здоровый творческий тандем, хотя я понимаю, что права на ошибку у меня нет". Денис Родькин - Щелкунчик В 2014 году принимал участие в церемонии закрытия Олимпийских игр в Сочи, где перевоплотился в бога танца Вацлава Нижинского.
В 2014 году получил Приз журнала «Балет» «Душа танца» в номинации «Восходящая звезда». В 2017 году стал лауреатом Премии Президента Российской Федерации для молодых деятелей культуры - за вклад в сохранение, приумножение и популяризацию достижений отечественного хореографического искусства. В 2017-м получил премию Бенуа де ла данс за партию в балете «Баядерка». Рост Дениса Родькина: 186 сантиметров. Личная жизнь Дениса Родькина: Состоял в отношениях с балериной Оксаной Шаровой, которая также танцует в Большом театре. С 2018 года у артиста начались отношения с коллегой , которая младше его на 8 лет. Элеонора - праправнучки легендарной балерины.
Они вместе принимали участие в нескольких постановках, постепенно чувства на сцене переросли в отношения в реальной жизни. Чайковского, хореография М. Петипа в редакции Ю. Григоровича ; 2010 - сверстники и сверстницы Джульетты «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева в постановке Ю. Григоровича ; 2010 - фламенко «Кармен-сюита» Ж. Бизе - Р.
Щедрина в постановке А. Алонсо ; 2010 - друзья Колена «Тщетная предосторожность» Л. Герольда, хореография Ф. Аштона ; 2010 - партия в балете «Серенада» на музыку П. Чайковского хореография Дж. Баланчина ; 2010 - две пары во II части «Симфония до мажор» на музыку Ж. Бизе, хореография Дж.
Баланчина ; 2010 - гран па «Раймонда» А. Глазунова, хореография М. Григоровича ; 2010 - вальс «Лебединое озеро» П. Чайковского во второй редакции Ю. Григоровича ; 2010 - гран па «Баядерка» Л. Минкуса, хореография М. Григоровича ; 2010 - слуги бога Нила, два кавалера, Рыбак «Дочь фараона» Ц.
Пуни в постановке П. Лакотта по М. Петипа ; 2010 - финальный вальс и апофеоз «Щелкунчик» П. Чайковского, хореография Ю. Стравинского хореография Дж. Баланчина ; 2011 - партия в балете «Класс-концерт» на музыку А. Глазунова, А.
Лядова, А. Рубинштейна, Д. Шостаковича, хореография А. Мессерера ; 2011 - солист «Серенада» на музыку П. Чайковского, хореография Дж. Баланчина ; 2011 - Флоран «Эсмеральда» Ц. Пуни, хореография М.
Петипа, постановка и новая хореография Ю. Бурлаки, В. Асафьева в постановке А. Ратманского с использованием хореографии В. Вайнонена ; 2011 - Граф Вишенка «Чиполлино» К. Хачатуряна, хореография Г. Майорова ; 2011 - партия в балете «Симфония псалмов» на музыку И.
Стравинского хореография И. Килиана ; 2011 - пажи свиты феи Сирени, принцы-претенденты на руку Авроры «Спящая красавица» ; 2012 - Раб «Баядерка» Л. Григоровича ; 2012 - солист в танце с веерами «Корсар» А. Адана, хореография М. Петипа, постановка и новая хореография А. Ратманского и Ю. Баланчина - участник премьеры в Большом театре; 2012 - дуэт «Dream of Dream» на музыку С.
Рахманинова в постановке Й. Прокофьева, хореография Ю. Григоровича ; 2013 - Спартак «Спартак» А. Хачатуряна, хореография Ю. Григоровича ; 2013 - Артынов «Анюта» на музыку В. Гаврилина, хореография В.
Зрители концерта насладились настоящим праздником балетного искусства, объединяющего великую классику с современной хореографией.
Известные танцовщики Большого театра России — Денис Родькин, Михаил Лобухин и Семен Чудин — представили виртуозные хореографические номера, поражающие публику всего мира. Победители престижных международных конкурсов, мировые звезда балета подготовили программу в двух актах, каждый из которых представит разные направления классического танца. Лучшие хореографические миниатюры мировой сокровищницы балета тут переплетены с яркими и дерзкими современными номерами, позволяющими по-новому взглянуть на этот вид искусства.
Она становится недосягаемым идеалом, к которому хочется стремиться. Балет соединяется в съемке с космической темой. И этот союз смотрится гармонично, ведь артистки немного схожи с инопланетными существами, до которых очень сложно дотянуться.
Мне хотелось создать волшебную сказку с атмосферой театрального закулисья и ощущением скорой встречи с чудом, ради которого мы и ждем Новый год. Как это отражается на их собственном ощущении? Алиса Асланова: Тут все зависит от того, какую партию ты танцуешь. Когда я танцевала главную роль в Кремлевском балете «Щелкунчик», для меня выступление действительно ощущалось как праздник.
И меня очень веселит, когда начинаются попытки каких-то сравнений — это как минимум странно, и надеюсь, люди это понимают уже. А моё окружение понимало это всегда. Вы окончили Академию русского балета им. Вагановой и приняли предложение о работе в Большом театре. Всегда хотели танцевать именно в нём? Да, к моменту окончания учёбы у меня было ещё приглашение и в Мариинский театр, но последние два года обучения я хотела танцевать именно в Большом.
Не могу сказать, что мечтала об этом всегда, нет. Это постепенное решение, к которому я пришла, когда настало время подумать о том, где бы я хотела работать после окончания академии. Вы однажды назвали Большой театр храмом искусства. Скажите, а за что любите его вы? Большой театр стал для меня уже, можно сказать, домом. Я приехала сюда из Санкт-Петербурга, и у меня поменялось не просто отношение к миру, а абсолютно всё в жизни. Я окончила школу и уехала на работу в другой город, совершенно незнакомый для меня, к новым людям, к новому всему. Абсолютно с чистого листа, правда, с каким-то к тому моменту накопленным опытом. У меня появилась возможность реализоваться в театре, в котором я могла начать всё сначала, и сейчас я работаю в нём уже четвёртый сезон. В этом году я стала ведущей солисткой Большого театра, что для меня было пределом мечтаний ещё даже в начале этого года.
Этот театр даёт мне огромное количество возможностей. Артисты, которые здесь работают, меня вдохновляют. Танцевать в спектаклях, которые здесь идут, — это огромное счастье. Я безумно рада и не жалею ни капельки, что судьба привела меня сюда, что мне хватило смелости принять такое решение, потому что на самом деле оно было достаточно непростое. Это же переезд, самостоятельная жизнь, абсолютно отдельная от семьи. Но всё как-то сложилось, и сейчас я понимаю, что это было достаточно смело. Такое решение нелегко принять в тот момент, когда ты понимаешь, с чем можешь столкнуться. Не ошиблись с профессиональной точки зрения, ещё и свою любовь нашли здесь. Вы и Денис Родькин — красивая, гармоничная пара в жизни. А на сцене вы уже вставали в пару?
Мы с Денисом вместе танцуем в Большом театре. Более того, гастролируем по России и всему миру с совместными выступлениями… Если честно, танцевать с Денисом — это огромное удовольствие. Когда репетировали балет «Спартак», он научил меня делать все поддержки, потому что до этого момента я их просто не умела делать. Он меня подбадривал, советовал, мы дополнительно ходили в зал, репетировали безумное количество часов… В общем, Денис многое мне дал в профессии, за что я очень благодарна ему. Когда нужно, работает со мной дополнительно всегда, я постоянно ощущаю его колоссальную поддержку. Вы вместе в жизни, вместе в театре и даже на сцене вместе. Не устаёте друг от друга? У нас огромное количество событий в жизни происходит, слава богу, поэтому нам всегда есть о чём поговорить, у нас много тем, нам интересно что-то обсудить. Я даже никогда не думала о том, что можно друг от друга устать, честно говоря. На работе мы видимся в перерывах, и это очень приятно, что можно встретиться в свободную минутку и, не выходя из театра, выпить с любимым человеком чашечку кофе или просто поговорить.
Что для вас значит сцена? Просто площадка для танца или у вас к ней особое отношение? У меня абсолютно особенное отношение к сцене, для меня это место силы. Не то что даже силы, скорее это какое-то пространство, в котором воплощаются мои мечты, мои цели. Это самое главное место в театре, именно сцена — это моменты счастья, успехов, достижений, а также воплощение грустных и неудачных эпизодов, которые чему-то научили, ведь не всегда сразу получалось задуманное. Между сценой и зрительным залом происходит постоянный энергообмен. Очень важно, когда ты танцуешь, слышать реакцию зала — аплодисменты, крики «браво! Мы ведь всё слышим и принимаем и обратно людям отдаём. И этот постоянный обмен энергией просто необходим. Поэтому я всегда очень благодарна публике, которая приветствует и поддерживает.
Это безумно приятно и придаёт сил артисту, который танцует на сцене, позволяет ему чувствовать зрителя во время выступления. Считается, что балет — самый жёсткий вид искусства в плане конкуренции, зависти… Вам пришлось уже испытать это на себе? Хотелось бы сказать, что нет, ведь достаточно долгое время я этого на замечала, не видела и не хотела в такие вещи верить. А в этом году впервые с этим столкнулась. Но на самом деле мой балетный педагог ещё в начальной школе нам говорила, что конкуренция — это часть роста.