ТАСС/. Премьера спектакля Данила Чащина "Последнее лето", в котором заняты Заслуженная артистка России Юлия Пересильд и актер театра, кино, телевидения и дубляжа, режиссер и литератор Вениамин Смехов, состоится в Государственном театре наций. Практически одновременно с богомоловскими "Дачниками" по мотивам Горького в Театре на Бронной Театр Наций представил свою премьеру "Последнее лето".
Юлия Пересильд и Вениамин Смехов выйдут на сцену Театра Наций
Мы стремимся к тому, чтобы у зрителей в регионах была возможность увидеть новые постановки, и «Последнее лето» — одна из них. Премьера спектакля состоялась осенью 2023 года, это его первые гастроли», — говорит директор Театра Наций Наталья Мазур. Благотворительная составляющая гастролей — важная часть проекта. Один спектакль по приглашениям посетили заслуженные работники промышленных предприятий. Билеты на второй были доступны в открытой продаже, при этом сумму, равную собранным средствам, благотворительный фонд художественного руководителя Театра Наций Евгения Миронова «Театральные Инициативы» перечислит на развитие одной из культурных институций региона.
В проекте «Слой» мы планируем обращаться к разным языкам, с помощью которых фиксируем реальность. В каждой постановке через киноязык, через прямое присутствие знаковых фигур внутри проектов и артефакты из фильмов предполагается изучить фактуру времени.
Принципиальным качеством проекта будет многослойность, поэтому в Новом Пространстве Театра Наций появятся не только спектакли, но и инсталляции, выставки, открытые встречи, концерты, посвящённые темам премьер. Театр Наций продолжает последовательно выступать за децентрализацию театрального искусства, ежегодно реализуя Федеральную программу по поддержке театров малых городов России. Пушкина , «Папа» режиссёра Дмитрия Акриша Драматический театр г. Кроме того, до конца года состоятся три выездные творческие лабораторий Театра Наций по современной драматургии: в Новоуральске Свердловская область , Уссурийске и Владивостоке Приморский край , Владикавказе Республика Северная Осетия — Алания. Также в июне Театр Наций в четвёртый раз проведёт Праздник уличных театров — он пройдёт в городе Нижневартовск в рамках Фестиваля искусств, труда и спорта «Самотлорские ночи». В рамках программы «Театр Наций — театрам атомных городов» в 2023 году будут организованы лаборатории творческого и технического направления в Северске, Озёрске, Балаково и Москве.
Историческая драма о Смутном времени и главная русская историческая драма вообще — будет поставлена режиссёром Петром Шерешевским, который известен нетривиальным прочтением классики. Опираясь на Шекспира и Карамзина, Пушкин смешивает языки и стили разных эпох и открывает в русской истории глубокую психологическую проблематику. Следуя пушкинскому художественному закону, постановщики переносят действие в наши дни.
Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком. А ещё про память о счастливом времени, которое герои тщетно пытаются удержать, а оно истончается и испаряется. Оно было предложено режиссёру спектакля Вениамином Смеховым и стало своеобразным камертоном всей постановки, тем более что в одной из ключевых сцен «Последнего лета» герои устраивают чтецкое сражение за звание «Арбитр изящества». Они читают стихотворения из модного сборника, голосуют за лучшее произведение, горячо спорят о стиле и уровне выразительных средств, а сбить накал дискуссии решают раскладом на картах Таро — шутка заходит слишком далеко, в итоге напуганные гадающие озвучивают неправдоподобно чудовищные предсказания о будущем своих любимых поэтов, частых гостей Куоккалы: Сергея Есенина, Ивана Бунина, Николая Гумилева, Осипа Мандельштама, Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского… Чтобы глубже понять атмосферу дачной жизни начала XX века, актеры и режиссер спектакля посетили село Репино.
Фотография Иры Полярной предоставлена пресс-службой театра Необъяснимая штука — душа. Никто не знает, где находится, но все знают, как болит.
Чехов «Последнее лето» Театра Наций насквозь напитано чеховским настроением и предчувствием булгаковских снов что удивительно, если знать, что автор пьесы — наша с вами современница Анна Козлова. Поэтические вечера, фортепианная музыка, шампанское и прочий необременительный досуг петербургской интеллигенции на дачах с огромными распашными окнами и тонким тюлем по ветру в Куоккале ныне — Репино — ничто, казалось бы, не свидетельствовует о том, что параллельно этой тихой и размеренной жизни где-то идет война. И только планшет сцены, израненный застывшими комьями грязи да рытвинами от беспощадных колес времени, кричит о покалеченных душах, которые и будут менять мир вокруг.
Театр наций представит спектакль "Последнее лето" с участием Пересильд и Смехова
Лето 1916 года. Курортный поселок Куоккала — популярное место резиденций у жителей Петербурга. Главная героиня, её семья и гости проводят летний досуг в духе чеховских персонажей. Устраивают поэтические вечера и спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их возлюбленную идиллию вытесняет новый жёсткий мир. В фойе фотоэкспозиция. Дачная Куоккала. Чтобы проникнуться атмосферой этого места — создатели спектакля побывали там в творческой командировке. Констатируют: почти все эти дома и виды — остались только на снимках. У мальчика Ники открывается дар видения будущего — он предсказывает страшные события ХХ века, но маленькому прорицателю никто не верит, в том числе его мать.
Он уже не Ромео. Пылкость и безрассудство остались в прошлом. Но что делать, если мама требует: «Женись!
А с другой стороны, где найти ту единственную? И главный вопрос: она умеет готовить драники? Казалось бы, выбор есть: боевая подруга, заслуженная медсестра, филармоническая бабочка, деловая женщина… У каждой есть свои плюсы, но ведь и минусов хоть отбавляй!
Как же тяжело привлекательному мужчине в самом расцвете сил найти подходящую невестку своей маме! Читать Ребекка Дзанетти «Одиннадцать подснежников» Одиннадцать задушенных молодых женщин — и это только те, чьи тела удалось найти посреди снежного обвала. Они убиты в разное время, последняя — всего неделю назад.
Об этом и рассказывает 12-летней мальчик, который вырос, поседел и постарел. Его то и играет Вениамин Смехов. Слезы в глазах, дрожь в голосе, «хруст» в руках, «горение» в сердце и благородство в образе — так играет лучший Атос страны. Наверняка нет исключений, у каждого есть своя кинолента воспоминаний, и вот она происходит с моим героем.
Сначала не было мальчика, был я один, потом показалось, что, наверное, будет для зрителя понятнее, если еще будет бегать мальчик такого возраста. Пьеса замечательная, она про сегодня. Это театр игры вахтанговского рода. Театр, для которого зритель не менее важен, чем партнер: единственное замечание Евгения Витальевича [Миронова] было в том, чтобы я чаще глядел на зрителя», - откровенно и эмоционально прокомментировал Вениамин Смехов свою роль на пресс-подходе после генпрогона.
Замечание худрука Вениамин Борисович принял — он с особым артистизмом вглядывается в зрителей в представителей СМИ на пресс-показе , когда читает в этом спектакле стихи. Постановка начинается со стихотворения Давида Самойлова «Выезд», описывающего сборы семьи и спешный отъезд из родного дома. Оно было предложено режиссеру спектакля Вениамином Смеховым и стало своеобразной «красной нитью» всего действа.
Оно было предложено режиссеру спектакля Вениамином Смеховым и стало своеобразной «красной нитью» всего действа. Первая часть спектакля большая практически по Чехову: с его фабулой, интонациями и жизненными смыслами. Второе действие вдвое короче — стремительное, с предельным накалом страстей и страшной развязкой. Много слов - мало слов, тихая жизнь — буря эмоций, любовь — эгоизм, неопределенность - предчувствие катастрофы: на таких «качелях» и происходит жизнь героев постановки. Мы все узнали, какая судьба ждет каждого из героев. Мы не видим, что они находятся в активном поиске пути, как выйти из этого, они просто остаются в этом. Это, наверное, сближает чеховские пьесы [со спектаклем], он никогда не дает ответов на вопросы. Здесь тоже все остается в подвешенном состоянии: какие-то бабочки, какая-то дача, а дальше - бездна и пустота. И что будет - неясно», - философски подводит итог показа Юлия Пересильд. И про те самые карты Таро. Герои читают стихотворения из модного сборника, голосуют за лучшее произведение, спорят о стиле поэзии — а завершается все раскладом на картах Таро.
Юлия Пересильд и Вениамин Смехов выйдут на сцену Театра Наций
«Последнее лето» Театра Наций насквозь напитано чеховским настроением и предчувствием булгаковских снов (что удивительно, если знать, что автор пьесы — наша с вами современница Анна Козлова). Театр имени Маяковского (сцена на Сретенке). Адрес Театра Наций. Петровский пер., д. 3. Ближайшее метро.
Спектакль Последнее лето
В начале XX века этот поселок был популярным местом летних резиденций у жителей Петербурга. Главная героиня спектакля Анна — жена офицера, её окружение — сосед-доктор, сын-подросток, внезапно вернувшийся с войны муж, другие близкие родственники и прислуга. Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком.
Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком. А ещё про память о счастливом времени, которое герои тщетно пытаются удержать, а оно истончается и испаряется. Спектакль начинается со стихотворения Давида Самойлова «Выезд», описывающего сборы семьи и спешный отъезд из родного дома.
Оно было предложено режиссёру спектакля Вениамином Смеховым и стало своеобразным камертоном всей постановки, тем более что в одной из ключевых сцен «Последнего лета» герои устраивают чтецкое сражение за звание «Арбитр изящества». Они читают стихотворения из модного сборника, голосуют за лучшее произведение, горячо спорят о стиле и уровне выразительных средств, а сбить накал дискуссии решают раскладом на картах Таро — шутка заходит слишком далеко, в итоге напуганные гадающие озвучивают неправдоподобно чудовищные предсказания о будущем своих любимых поэтов, частых гостей Куоккалы: Сергея Есенина, Ивана Бунина, Николая Гумилева, Осипа Мандельштама, Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского… Чтобы глубже понять атмосферу дачной жизни начала XX века, актёры и режиссёр спектакля посетили село Репино.
Мы стремимся к тому, чтобы у зрителей в регионах была возможность увидеть новые постановки, и «Последнее лето» — одна из них. Премьера спектакля состоялась осенью 2023 года, это его первые гастроли», — говорит директор Театра Наций Наталья Мазур.
Благотворительная составляющая гастролей — важная часть проекта. Один спектакль по приглашениям посетили заслуженные работники промышленных предприятий. Билеты на второй были доступны в открытой продаже, при этом сумму, равную собранным средствам, благотворительный фонд художественного руководителя Театра Наций Евгения Миронова «Театральные Инициативы» перечислит на развитие одной из культурных институций региона.
Наверняка нет исключений, у каждого есть своя кинолента воспоминаний, и вот она происходит с моим героем. Сначала не было мальчика, был я один, потом показалось, что, наверное, будет для зрителя понятнее, если еще будет бегать мальчик такого возраста. Пьеса замечательная, она про сегодня.
Это театр игры вахтанговского рода. Театр, для которого зритель не менее важен, чем партнер: единственное замечание Евгения Витальевича [Миронова] было в том, чтобы я чаще глядел на зрителя», - откровенно и эмоционально прокомментировал Вениамин Смехов свою роль на пресс-подходе после генпрогона. Замечание худрука Вениамин Борисович принял — он с особым артистизмом вглядывается в зрителей в представителей СМИ на пресс-показе , когда читает в этом спектакле стихи. Постановка начинается со стихотворения Давида Самойлова «Выезд», описывающего сборы семьи и спешный отъезд из родного дома. Оно было предложено режиссеру спектакля Вениамином Смеховым и стало своеобразной «красной нитью» всего действа. Первая часть спектакля большая практически по Чехову: с его фабулой, интонациями и жизненными смыслами.
Второе действие вдвое короче — стремительное, с предельным накалом страстей и страшной развязкой. Много слов - мало слов, тихая жизнь — буря эмоций, любовь — эгоизм, неопределенность - предчувствие катастрофы: на таких «качелях» и происходит жизнь героев постановки. Мы все узнали, какая судьба ждет каждого из героев.
Премьера сезона: «Последнее лето» в Театре Наций!
Спектакль «Последнее лето» нагадывает будущее на сто лет вперед. В новом сезоне Театр Наций представит три премьеры иностранных режиссеров. Действие постановки Данила Чащина по пьесе современной писательницы Анны Козловой происходит в годы Первой мировой войны в курортном поселке Куоккала. Все пр. первый премьерный.
«Время пробовать»: Театр Наций представит три премьеры иностранных режиссеров
| ТМК поддержала благотворительные гастроли Театра Наций в Екатеринбурге | Актеры столичного Театра Наций привезли в Екатеринбург спектакль «Последнее лето». |
| Премьера спектакля «Последнее лето» режиссёра Данила Чащина в театре Наций | это финское название поселка Репино под Петербургом. |
| Последнее лето - спектакль в Москве , афиша и билеты | | 7 сентября в Новом Пространстве Театра Наций состоялась презентация сезона 2023-2024 гг., а следом на основной сцене прошла третья церемония вручения Премии. |
Данил Чащин ставит в Театре Наций спектакль о дачной жизни начала XX века
Об этом и рассказывает 12-летней мальчик, который вырос, поседел и постарел. ТАСС/. Премьера спектакля Данила Чащина "Последнее лето", в котором заняты Заслуженная артистка России Юлия Пересильд и актер театра, кино, телевидения и дубляжа, режиссер и литератор Вениамин Смехов, состоится в Государственном театре наций. Новости и СМИ. Обучение. Премьера в Театре Наций. Режиссер Данил Чащин поставил спектакль "Последнее лето". В Екатеринбурге состоялись благотворительные гастроли московского Театра Наций, спектакль «Последнее лето» смогли посмотреть 1300 человек.
Театр Наций приглашает на спектакль «Последнее лето» по пьесе А. Козловой
Именно карты в один из литературных вечеров подсказываю героям, что их идиллистический мир находится под угрозой вторжения больших перемен. Спектакль о красоте былого века ставит Данил Чащин — дважды номинант на «Золотую маску» за спектакли «Загадочное ночное убийство собаки» в пермском Театре-театре и за «Молодость» в Тюменском драмтеатре. Над спектаклем вместе с режиссёром работал художник Максим Обрезков, который принял участие и в постановке «Последнего лета». Как и художница по костюмам Виктория Севрюкова — одна из самых востребованных театральных художниц сегодня.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Но попытка заглянуть в будущее с помощью гадания заставляет персонажей наконец ужаснуться. Навигация по записям.
Есть крепкая кухарка Катя, и есть призрак матери Анны, гуляющий среди живых. В этом женском мире мужчины — гости, вроде завсегдатая соседа-доктора или приглашенного на спиритический сеанс медиума. Скорее, это не дом, а призрак дома — прозрачные стены и двери, переплеты рам веранды кружатся, распахиваются и отступают во тьму, белые занавески взлетают, как это бывает во сне. Словно в невесомости, возникают отдельно, не связанные друг с другом — диван, рояль, длинный стол, на нем плавными взмахами женских рук то расстилается, то сметается скатерть. Максим Обрезков сценографией и Александр Сиваев светом создали это сновиденное пространство, изменчивое, противоречивое, где несогласованные элементы — вроде раскатанной шинами земли и букета в вазе, рояля и жестяного ведра — сосуществуют вопреки логике, вернее, по логике сна, воспоминания, совмещения разных временных пластов, где страшное говорит о себе нестираемыми знаками, а памяти хочется из мрака выхватывать светом любимое — завитки высокой прически на маминой шее, мотыльков у лампы в саду, разливаемый в белые чашки чай. Это обрывки прошлого, осколки, засевшие в памяти старого усталого человека. Всего явственнее в прошлом — детство. Этот мир дан одновременно и как нынешнее воспоминание, и как тогдашнее проживание главного героя — мальчика Ники. Эта двойная оптика нужна, чтобы обеспечить и знание о горьком будущем, которое наступит после последнего лета, и детскую беспомощность перед ним. Пережив все, что история отмерила России в ХХ веке, он смотрит туда, где жизнь еще была соразмерна человеку, но уже подергивалась рябью скорого распада. Все они, все — любого возраста и пола — так же беззащитны перед надвигающимся на них катком истории, как беспомощен человек перед любой катастрофой, превосходящей его воображение — чумой, землетрясением, войной. Опыт взрослого простым драматургическим трюком превращается в детскую сверхъестественную прозорливость — дар предсказывать по картам Таро. Ребенок, посвященный в ясновидение таинственным спиритом, предсказывает смерть медиуму и наследует его дар — так будущее и гибель связаны с самого начала, и все дальнейшее подергивается черным отсветом небытия. Реплики младенца, говорящего истину, которую все принимают за бред, произносят поочередно, подхватывая, Вениамин Смехов и юный исполнитель, и отчаяние мальчика, которого никто не хочет слушать, покрывается горьким и усталым знанием человека, на глазах которого сбылось немыслимое.