В России премьера оперы состоялась в 1851 году в Мариинке, но после этого ни в царские времена, ни в СССР «Набукко» не ставили.
«Набукко» — первая оперная премьера 2023 года в Мариинском
В нем всегда были задействованы лучшие силы труппы, а также блистали приглашенные мировые звезды, такие как Мария Гулегина, Пласидо Доминго, Ферруччо Фурланетто… Но спектакль продержался в афише совсем не рекордные для Мариинки полтора десятилетия. Теперь его можно увидеть в столичном "Геликоне", возглавляемом Дмитрием Бертманом, где он приобрел более камерный формат. Драматургия "Набукко" - это драма отношений внутри любовного треугольника, происходящая на фоне квазибиблейской истории иудеев, защищавших свою родину от нашествий ассирийцев. Сюжет, открытый для многих актуальных тем и для множества размышлений. Но нынешнюю постановку по мариинской традиции последних сезонов затруднительно назвать спектаклем. Скорее костюмированным действием, что просто впрямую визуализирует либретто. Если тут и есть какая-то режиссерская идея, то она скрыта под "шапкой-невидимкой". Да и костюмы они хотя, конечно, и новые художественное впечатление производят, будто их достали из "подбора" по историческому справочнику. Характеры главных героев и отношения между ними абсолютно схематичны и формальны, если только, игнорируя отсутствующую режиссерскую волю, прорываются исполнительские индивидуальности солистов, то на сцену становится интересно смотреть. В этом плане абсолютно феноменальна была на премьере сопрано Татьяна Сержан. Ее Абигайль - и царственная дочь, и страстно любящая женщина, которую знают и ценят в лучших европейских театрах, - продемонстрировала настоящий тотальный драматизм и стала событием премьеры, несмотря даже на определенные вокальные допущения.
А все костюмы всех присутствующих на сцене будут частью пустынного песка на декорациях. Постановка интересна тем, что именно с нее началась карьера Джузеппе Верди, как успешного итальянского композитора. Сюжет «Набукко» основан на библейской истории о царе Навуходоносоре II Набукко - это сокращение имени и его двух дочерях. В Урал Опере решили не отходить от оригинального сценария оперы.
Надежда Столбова пояснила, что основной движущей силой конфликта, как и в изначальном рварианте, является гордость. Сегодня гордыня - это не грех. Для нас это нормально. Сейчас такие принципы, что мы везде выкладываем фотографии в Инстаграме, на которых мы самые лучшие», - рассказала Надежда Столбова.
Во времена Верди этот библейский сюжет знали все, но сейчас мало кто знаком даже с самим текстом Библии. Набукко был царем Вавилона, который развязал войну с Иерусалимом. Ему удалось в ней выиграть и большинство евреев были уведены в рабство. После такой оглушительной победы он объявляет себя не просто царем, а богом.
За такой дерзкий шаг его настигает кара и он сходит с ума. В пьесе ему предстоит искупить свою вину.
При этом Минюст не скрывает, что авторские права — лишь предлог для запрета профсоюзного гимна. Она о том, как евреи хотели куда-то вырваться. Но у нас все учителя-евреи давно вырвались, их просто нет, они в Израиле. Кроме того, слово «Набукко» наверняка будет ассоциироваться у детей со словом «буккейк». Я всегда краснею, когда слышу это их «Набукко», - заявила сотрудница пресс-службы Минюста.
The Jewish commander Ismaele is in love with her. A Babylonian detachment breaks into the temple led by Abigaille, the eldest daughter of Nabucco.
Abigaille will keep the Israelites alive if Ismaele abandons Fenena for her. Ismaele rejects her love. Nabucco breaks into the temple with his army. To stop the enemy, Zaccaria threatens to kill Fenena, but Ismaele frees her. Zaccaria curses the traitor, Nabucco orders the destruction of the temple, Abigaille vows to destroy the enemies. Nabucco has gone on a new campaign against the Israelites, leaving the throne to his youngest daughter. Abigaille discovers a secret document that proves she is the daughter of slaves and therefore will not be able to rule Babylon. He encourages Abigaille to spread the rumor that Nabucco has died and take the throne.
«Набукко» Верди откроет сезон оперных премьер в Мариинском театре (5, 12 и 31 марта 2023 года)
Акт 2: Нечестивец[ править править код ] Сцена 1: Царский дворец в Вавилоне Набукко назначает Фенену регентом и стражем израильских пленных, в то время как он сам продолжает войну с израильтянами. Абигайль обнаруживает документ, который доказывает, что она — дочь рабыни и, следовательно, не может претендовать на престол. Верховный жрец сообщает Абигайль о том, что Фенена освободила израильских пленных. Жрец задумал сделать Абигайль правительницей Вавилона и с этим намерением распространил слухи о том, что Набукко погиб в битве. Группа левитов обвиняет Измаила в предательстве. Захария возвращается с Фененой и своей сестрой Анной. Анна говорит левитам, что Фенена приняла иудаизм , и убеждает их простить Измаила. Абдалло, солдат, объявляет о смерти Набукко и предупреждает о восстании, устроенном Абигайль. Появляется Абигайль с верховным жрецом и требует корону Фенены.
Неожиданно появляется сам Набукко; пробравшись сквозь толпу, он захватывает корону и провозглашает себя не только царём вавилонян, но и их богом. Первосвященник Захария проклинает его и предупреждает о божественной каре; разгневанный Набукко в ответ приказывает убить всех израильтян. Фенена говорит ему, что приняла иудаизм и разделит судьбу израильтян. Я Бог!
Помимо основных главных героев на сцене будет присутствовать еще один — душа Абигайль. Все декорации на сцене будут как будто отражать происходящее именно с ней, а не с другими персонажами. Это то место, где душа определяет, куда ей идти дальше: в рай или в ад. Здесь она проживает все то, что произошло с ней на земле. Душа Абигайль будет связывать абсолютно всех героев. По ее желанию и по ее инициативе будут закручиваться все сцены», - пояснила Надежда Столбова. Из-за такого условного существования души Абигайль, декорации на сцене тоже по большей части будут условны. Здесь не будет никаких дворцовых декораций, пышных садов и исторических нарядов персонажей. Вокруг всех героев будет песок, как символ времени, и ветер. Тем не менее в каждой сцене будут свои интересные элементы, которые изображают происходящее. Например, во втором акте появится большое куглое зеркало. Во время того, как Набукко будет сходить с ума, его душа как будто бы выйдет из тела и уйдет за грань человеческого понимания. В зеркало. Показать это поможет также и костюм царя.
В Мариинском представят оперу Джузеппе Верди «Набукко» — первую премьеру театра в 2023 году Партии к премьере готовят сразу несколько составов ведущих солистов труппы. Так третья опера молодого малоизвестного композитора сделала его важной фигурой в музыкальном мире», — рассказали в Мариинском театре. В России «Набукко» впервые представили в 1851 году — итальянская труппа поставила оперу на сцене Большого Каменного театра. Заглавную партию исполнил Джорджо Ронкони, выступавший на миланской премьере.
Значимое место в опере занимают хоровые партии. Хор является в каждой важной сцене — это дает всей постановке библейскую возвышенность, значительность. Главные герои Фенена и Измаил по замыслу Верди намеренно лишены сольных номеров. Любой поворот событий получает оценку хора при его непосредственном участии в действии. Хор передает настроение всей сцены и от этого звучит то возвышенно сурово молитва иудеев , то беспокойно взятие Иерусалима , то яростно с фанатизмом обвинения иудеев в предательстве Измаила. Самый знаменитый хор пленных иудеев Va pensiero. Он стал образом борьбы за свободу, песней революции. Постановки Триумфальное шествие «Набукко» прошлось по Европе. Вслед за Миланом оперу ставят в 1843 году в Вене, затем в 1844 году в Берлине, эстафету перехватил Париж, где французы аплодировали бессмертному произведению в 1845 году. Впервые в России «Набукко» Верди был предъявлен публике в 1851 году в Мариинском театре. Но позже постановка не обновлялась и в иных театрах империи не ставилась. Хотя в 1847 году одесситы увидели оперу в исполнении итальянской труппы. Отечественная сцена, Большой театр, представила творение Верди в 2001. Затем оперу о вавилонском царе ставил Татарский театр имени М. Джалиля в 2003 году. Мариинский театр совместно с Геликон-Опера поставили спектакль в 2005. А в 2006 в Москве состоялась премьера «Набукко» в «Новой опере». Помимо театральных постановок «Набукко» поставлен как фильм-опера. Впервые в 1985 году такой проект воплотил итальянский режиссер Брайан Лардж. Сегодня мы можем увидеть масштабное действо в постановке театра Метрополитен Опера. Премьера состоялась в январе 2017 года. Опера «Набукко» стала символом возрождения, надежды на будущее. Не зря её популярность изменчива — появляется в накал политических страстей, и спадает в относительно ровные исторические периоды.
С насилием шутки плохи: «Разбойники» Верди прозвучали в Новой Опере
Темы, которые поднимает композитор, а вслед за ним и постановщики оперы, — религиозные конфликты, роль личности в истории, осмысление тяжелой, кровавой и противоречивой истории Древнего мира. Над спектаклем работают режиссер Анна Шишкина, музыкальный руководитель и дирижер новой постановки — Валерий Гергиев. Создатели обещают сложное, многомерное и яркое музыкальное произведение. Художник по декорациям — Петр Окунев.
Но Абигайль сумела тронуть сердца, когда, умирая, просит отца и сестру о прощении и умоляет о пощаде.
Российская певица Василиса Бержанская в роли счастливой соперницы Фенены привносит более мягкий, интимный тон, привлекательный, но лишенный драматического веса, так же, как и исполнение узбекского тенора Наджмиддина Мавлянова в роли ее возлюбленного Измаила. Монгольский баритон Амартувшин Энхбат в начале был несколько скован, как мне показалось. Но это скорее вина постановки и режиссера, нежели певца. Сцена его безумия с сокрушительными психологические «взрывами» паранойи была выразительна.
Но самое лучшее он оставил напоследок: его лирическое возвращение в четвертом акте, когда он освобождает евреев и просит у них прощения, была исполнена с настоящей страстью и силой, весь регистр был наполнен теплотой искупления и раскаяния. Амартувшин Энхбат и Людмила Монастырская Многочисленный хор, представленный двумя совершенно разными обществами - евреи и вавилоняне, - на сцене визуально были практически неразличим, но он задал тон всей поставке. Знаменитый Хор еврейских рабов сплотился в центре сцены друг вокруг друга, словно защищаясь. Это могли быть рабы, переселенцы, угнетенные люди любой эпохи.
Но их пение, полное воодушевления и драматизма, символизирует веру в грядущее спасение и обновление.
А ведь перед этим супружеская пара одного за другим похоронила и двух своих детей. После провала «Короля на час» Верди бедствовал. Не повстречай Верди либретто Темистокле Солера, не вырони его из рук, не раскройся оно прямо на странице с текстом для хора пленных иудеев, мы не имели бы ничего, написанного Верди, кроме двух первых опер. Только ради того, чтобы положить на музыку библейский сюжет, Верди изменил своему решению больше не сочинять. Или лучше сказать — её жестокость. Тогда Италии как раз нужна была сила. Италия — страна красоты и рабства. Рабство, которое начало возрождаться. Люди больше не могли понять смиренную, печальную музыку Беллини.
Витавший в воздухе бунтарский дух должен был обрести нового защитника. Новый голос.
Так за полтора года в заточении, без телефона и интернета, режиссеру с самым новаторским почерком пришлось выработать и новаторский метод работы. Евгений Кулагин, режиссер, ассистент Кирилла Серебренникова: «У меня в руках USB-флешки с видео, которое Кирилл передает через адвоката, — замечания, все пометки, которые есть для спектакля, для работы с артистами». Пометки из России в Германию ассистентам Кирилла пересылают через юристов, а ему обратно шлют записи с камер. В майках с надписью «Жги» они и «жгут», создавая в переложении Серебренникова монументальное «Набукко». У выражения «как по нотам» тут буквальный смысл: каждую сцену, строчку, жест и настроение постановщик расписал загодя и заочно — на 30 метрах московской квартиры у него было время подумать на главную для Верди тему: освобождения народов от рабства. Оксана Дыка, оперная исполнительница: «Во-первых, все это уже очень здорово приготовлено.
То есть вы знаете, когда приезжаешь на постановку, когда режиссер здесь, на месте, но он не знает, что это такое, чего он хочет. И он не готов. А здесь мы приехали — режиссера нет, а постановка есть». Задача: подчинить «Набукко» Верди событиям современного Запада.
В Софии с успехом прошла международная премьера «Набукко» на открытой сцене
Оперная певица Анна Нетребко отменила ноябрьские выступления в опере "Набукко" в Венской государственной опере из-за необходимости операции на плече. Как и на премьере 2018 года, роль Абигайль, незаконнорожденной дочери Набукко исполнила солистка Татарского театра оперы и балета имени М. Джалиля Зоя Церерина. «С оперы "Набукко" действительно началась моя творческая карьера», – говорил Верди. В России премьера оперы состоялась в 1851 году в Мариинке, но после этого ни в царские времена, ни в СССР «Набукко» не ставили.
«Набукко» — первая оперная премьера 2023 года в Мариинском театре
| Опера «Набукко» в Казани – всего вторая премьера в истории казанской оперы | Синхронно Огромный театр заявил об отмене концертного выполнения оперы «Набукко», назначенное на 17 апреля 2022 года (билеты на это действие в реализацию пока не поступали). |
| «Набукко» Верди откроет сезон оперных премьер в Мариинском театре (5, 12 и 31 марта 2023 года) | Отмена концертного исполнения оперы «Набукко» (17 апреля). |
«Набукко» Верди откроет сезон оперных премьер в Мариинском театре (5, 12 и 31 марта 2023 года)
Опера «Набукко» с 12 марта 2023 по 16 марта 2024, Мариинский-2 (Новая сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. – Можно сказать, что эти оперы в чем-то схожи: в "Норме" Беллини есть знаменитая Casta diva, а в "Набукко" Верди – хор, тему которого тоже все знают. В Екатеринбургском оперном готовятся к постановке оперы «Набукко». Эта опера Верди, после которой композитор стал по-настоящему знаменит, рассказывает о событиях в Вавилоне в 6. Ей станет знаменитая опера Джузеппе Верди «Набукко», сообщает пресс-служба учреждения. More information is available on the official website of the opera house. Динамичной классикой со множеством пластических решений назвала артистка Красноярского театра оперы и балета Дарья Рябинко новую постановку «Набукко», открывшую сегодня.
«Набукко» — первая оперная премьера 2023 года в Мариинском театре
Режиссёр-поставщик Анна Шишкина и художник по декорациям Пётр Окунев постарались воспроизвести тот спектакль, который поставил Джузеппе Верди в миланском Ла Скала в марте 1842 года. Их сценические решения весьма минималистичны. Как верно заметил в газете «Культура» критик Александр Матусевич, огромные ступенчатые подиумы напоминают месопотамские зиккураты. Применяет Окунев и довольно распространённый ныне приём — видеопроекции, что позволяет не загромождать пространство сцены. Технолог по костюмам Антония Шестакова наверняка скрупулёзно изучала месопотамские фрески — герои действа будто сошли с них. А Верди как раз добивался противоположного. Работая над оперой и её постановкой, он хотел, чтобы его современники, те, что придут в Ла Скала 9 марта 1842 года, ни в какой Вавилон не переносились, а оставались мыслями и чувствами в Милане, в столице Ломбардии, присвоенной Австро-Венгерской империей.
Страдания библейских евреев Верди волновали постольку, поскольку, описывая их, можно было провести аналогии с национальным унижением итальянцев — на тот момент самого большого разделённого народа в Европе. Не повстречай Верди либретто Темистокле Солера, не вырони его из рук, не раскройся оно прямо на странице с текстом для хора пленных иудеев, мы не имели бы ничего, написанного Верди, кроме двух первых опер», — рассказывает театровед Ирина Коткина. Какая строчка задела за живое Верди, решившего отказаться от сочинения музыки после провала его оперы «Король на час»? Не исключено, что последняя — «Пусть Господь внушит тебе мелодию, которая даст нам силы страдать! Что такое страдания, Верди знал не понаслышке: за несколько лет до постановки «Набукко» его дети умерли один за другим в младенчестве, а потом скончалась и его жена. С другой стороны, он не мог не понимать, как итальянская аудитория воспримет арию со словами: «О, моя Родина — прекрасная и утраченная!
Не исключено, что немецкий композитор Отто Николаи отказался работать с либретто «Набукко» в том числе и потому, что его автор Темистокле Солера насытил его намёками на тогдашние настроения итальянцев. Известно, что публика встретила «Набукко» с восторгом. Или лучше сказать — её жестокость. Тогда Италии как раз нужна была сила. Италия — страна красоты и рабства. Рабство, которое начало возрождаться.
Люди больше не могли понять смиренную, печальную музыку Беллини. Витавший в воздухе бунтарский дух должен был обрести нового защитника.
Кто придет с убеждением, что она статична, тот с ним и уйдет» 25 февраля 2021 Рябинко: «Опера "Набукко" не для всех. Кто придет с убеждением, что она статична, тот с ним и уйдет» По признанию солистов, приглашенных на XXXIX Шаляпинский фестиваль, «Набукко» не самая популярная опера среди слушателей. Однако в истории о попытке завоевания Священного города Навуходоносором до сих пор звучат темы, характерные сегодняшнему времени: проблема отцов и детей, политические распри и отношение к религии. Подавленный потерей своей семьи и провалом комической оперы «Король на час», он переезжает в дешевую комнату и ведет затворнический образ жизни.
И только случай и настойчивость опытного антрепренера театра Ла Скала дает импульс молодому композитору для создания пафосного музыкального полотна. Опера стала не только выходом из затворнического шкафа композитора, но и произвела необычайный фурор среди опероманов и критиков того времени. События спектакля, происходившие в VI веке до нашей эры, нашли отклик в сердцах итальянцев, которые провели параллель с революционными настроениями, витавшими в воздухе в год премьеры. А самого Верди стали называть «маэстро революции» во многом благодаря новым музыкальным находкам внутри произведения. Кстати, хор плененных иудеев по сей день считается неофициальным гимном Италии. Неудивительно, что опера 15 лет шагала по мировым сценам и восторженно воспринималась публикой.
Но после она была благополучно забыта почти на 100 лет. Встает закономерный вопрос — чем же сегодня это сочинение актуально? Как оказалось — многим.
Фестиваль открылся премьерой — оперой «Набукко» Дж. Верди в постановке Ефима Майзеля. Премьерный спектакль был повторен дважды — 1 и 2 февраля. По оценке рецензента газеты «БИЗНЕС Online», режиссер Ефим Майзель поставил оперу как «концерт в костюмах», а художник Виктор Герасименко оформил ширмами на колесиках и кучей туалетов бело-голубой гаммы. Она написана в 1842 году.
Подлинным украшением оперы являются масштабные хоровые сцены, в том числе знаменитый хор «Va, pensiero», ставший во времена Верди гимном итальянского Рисорджименто историографический термин, обозначающий национально-освободительное движение итальянского народа против иноземного господства. Премьера «Набукко» 9 марта 1842 года в «Ла Скала» сопровождалась большим успехом и утвердила репутацию Верди как оперного композитора. За один последующий год опера ставилась в Европе 65 раз и с тех пор занимает прочное место в репертуаре ведущих оперных театров мира. На казанской сцене легендарная история о разрушении вавилонским царем Навуходоносором II Набукко иудейского Храма Соломона была впервые представлена в 2003 году интересно, что эта опера Верди не ставилась в Казани ни в советское время, ни до революции , хотя здесь была в разное время осуществлена постановка семи опер Верди. Непонятно, почему премьерную постановку 1918 года пресс-служба театра отрекомендовала как первую. В день рождения Федора Шаляпина по традиции была показана народная музыкальная драма «Борис Годунов» М. Мусоргского 13 февраля. Еще одна опера русского композитора — «Пиковая дама» П.
Чайковского — состоялась 16 февраля. В фестивальную программу также вошли комическая опера «Севильский цирюльник» Дж. Россини 10 февраля и трагическая «Турандот» Дж.
Валерий Гордеев — Набукко Статичность действия во многих сюжетных моментах с лихвой компенсировалась интенсивностью музыкального прочтения. Главный дирижер театра Константин Чудовский провел тщательную работу с оркестром, добившись стилистически точного и интонационно качественного звучания. С первых тактов увертюры порадовали сольные эпизоды духовых, сыгранные уверенно и красиво.
Увиденный во второй вечер состав солистов также порадовал гармоничным ансамблем и умением петь не только зычно, с героическим пафосом, но и передавать тонкие тихие нюансы. Баритон Валерий Гордеев, пусть несколько моложаво выглядевший, запомнился замечательной кантиленой и искренней эмоциональностью в психологическом поединке с Абигайль — Надеждой Бабинцевой. Эта певица, рискнувшая взяться за не совсем свойственный ей репертуар, в целом достойно справилась с вокальными трудностями, а то, что еще пока не до конца впето, компенсировала выразительной и осмысленной актерской игрой. В ее случае мимическая «дублерша» была совсем ни к чему: Бабинцева сама стала центром многих сцен, чувствуя себя совершенно свободной и обогащая своей индивидуальностью предложенный рисунок роли.
В Софии с успехом прошла международная премьера «Набукко» на открытой сцене
Джузеппе Верди НАБУККО Либретто Темистокле Солеры по трагедии Анисе-Буржуа Опера исполняется на итальянском языке. В театре «Урал Опера Балет» 10, 11 и 12 сентября пройдут премьерные показы «Набукко». В театре «Урал Опера Балет» 10, 11 и 12 сентября пройдут премьерные показы «Набукко». После удачной премьеры режиссер пришел на творческую встречу с поклонниками, чтобы поговорить о «Набукко», опере и будущих постановках. Цена билета на оперу «Набукко», которая будет идти 8 декабря 2023 года на Второй сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге, от 1 100 до 4 200 рублей. В этом феврале Будапештский театр Эркеля представил новую постановку оперы Верди «Набукко».
НАБУККО (Опера в 4-х действиях)
Nabucco breaks into the temple with his army. To stop the enemy, Zaccaria threatens to kill Fenena, but Ismaele frees her. Zaccaria curses the traitor, Nabucco orders the destruction of the temple, Abigaille vows to destroy the enemies. Nabucco has gone on a new campaign against the Israelites, leaving the throne to his youngest daughter.
Abigaille discovers a secret document that proves she is the daughter of slaves and therefore will not be able to rule Babylon. He encourages Abigaille to spread the rumor that Nabucco has died and take the throne. In the dungeon, Zaccaria prays for the salvation of the Israelites.
The priests curse Ismaele for his betrayal. Abdallo, the head of the Babylonian guard, warns of the conspiracy carried out by Abigaille. Fenena refuses to give up her the crown.
Московская премьера состоялась в 2019 году уже в родном доме на Большой Никитской. За пультом оркестра театра был маэстро Евгений Бражник.
Эта опера редко ставится, особенно в России. Мне очень нравится то, что происходит на сцене», — поделилась артистка эмоциями с корреспондентом ИА «Татар-информ». Рябинко особо отметила работу с режиссером Ефимом Майзелем, который с вниманием относится к инициативе артистов: «Он выслушивает наши пожелания, мы вместе обсуждали каждое движение, отточив которые, он вводил в спектакль». Артистка также поделилась своим восхищением от костюмов, каждый из которых создавался специально для постановки.
За сезон она была показана еще семь раз, чтобы в следующем вновь вернуться в репертуар — «Набукко» поставили заново, и за три месяца спектакль выдержал 57 представлений. Так третья опера молодого малоизвестного композитора сделала его важной фигурой в музыкальном мире. В России с «Набукко» зрители познакомились в 1851 году — итальянская труппа поставила оперу именно на сцене Большого Каменного театра. Заглавную партию исполнил Джорджо Ронкони, выступавший на миланской премьере. Всего было дано четыре представления, а затем сочинение ждало своего часа еще долгих полтора века.