Чтобы действие получилось более динамичным, в постановке немного сокращён музыкальный материал, но основные сюжетные линии и музыкальные образы «Сказки о царе Салтане» сохранены.
Это вам не сказки
Опера «Сказка о царе Салтане» Н. Римского-Корсакова была представлена на Новой сцене Большого театра как первая оперная премьера нового 244-го театрального сезона ведущего театра России. Впервые опера «Сказка о царе Салтане» была поставлена Мариинским театром в 1915 году. Опера в далёких 1899-1900 получила четыре действия с прологом — премьера «Сказки о царе Салтане» состоялась 21 октября.
«Сказка о царе Салтане» вернулась на сцену Большого театра
| Опера Сказка о царе Салтане 2024 в Мариинском театре, Санкт-Петербург | два показа яркой, весёлой, пронизанной волшебством и самыми светлыми эмоциями оперы Николая Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане». |
| «Сказка о царе Салтане» возвращается в Большой театр | TV BRICS, 30.09.19 | Опера "Сказка о царе Салтане". |
| Опера «Сказка о царе Салтане» | «Сестры» ее толкают, Бабариха отгораживает от нее царя Салтана – но тот, разумеется, все равно подходит именно к той девушке, что пообещала ему родить богатыря. |
| Спели сказки. В Царском Селе завершился XI фестиваль «Опера — всем» | Сегодня мы посетили один из замечательнейших театров Санкт-Петербурга, Мариинский, выбрав оперу "Сказка о царе Салтане". |
| Ленинградцам показали «Сказку о царе Салтане» в честь 120-летия оперы | Опера Н.А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» была поставлена на нашей сцене в 1997 году. |
«Сказка о царе Салтане» вернулась на сцену Большого театра
А в основе синкретически действенной и ясной идеи постановки лежит концепция ее сценографии в виде загадочной «шкатулки Пандоры» — коробки, способной раскрываться на все четыре стороны света и собираться вновь. Именно она постоянно открывает и скрывает сказочные локализации и чудеса, прописанные в либретто Бельского. Они внимательно точно — но не с живописной помпезностью, а с поразительно изысканным условно-волшебным дизайнерским чутьем и подкупающей «достоверностью» — погружают на сцене в любимую с детства сказку в соответствии со спецификой оперного театра. В первом акте большой четырехактной оперы с прологом а новая постановка идет с двумя антрактами он вводит и двух новых персонажей — Старого деда и Скомороха, которые помогая «скоротать время» царице Милитрисе именно так теперь нареченной в опере , стараются отвести от нее тревожные думы об ушедшем на войну муже. Подобной вивисекции при ином постановочном раскладе, скорее всего, следовало бы удивиться, но в этой динамичной и зрелищно захватывающей постановке таких мыслей не возникает. После довольно развернутого в музыкальном отношении пролога первый акт, как ни крути, всего лишь завязка интриги Ткачихи, Поварихи и сватьи бабы Бабарихи против царицы Милитрисы, и у Бельского он чересчур раздут и тяжеловесен. Так что в погоне за динамичностью спектакля постановщики с указанными купюрами нисколько не просчитались. В буклете Большого театра, выпущенном к премьере, либретто оперы дается в режиссерской редакции, которая оригиналу нисколько не противоречит, а всего лишь рассказывает ту же саму историю с несколько иным антуражем ее преломления, делая это интеллектуально здраво, исключительно деликатно и стопроцентно убедительно. Наконец-то, после режиссерского мракобесия на Исторической сцене Большого театра в постановках «Руслана и Людмилы» Глинки и «Снегурочки» Римского-Корсакова сказка в русской опере на Новой сцене восстановлена в своих законных правах! Но спектакль Алексея Франдетти — вовсе не засушенная схема на основе старых добрых приемов классической оперной сцены, а спектакль высокотехнологичный и абсолютно современный, и его современность на фоне изрядно набившего оскомину помешательства «режоперы» хотя бы на основе двух выше названных ее поделок сегодня можно, пожалуй, назвать даже неоклассикой.
Но как либретто этой гигантской оперы Римского-Корсакова даже на основе такой небольшой сказки не смогло вместить все ее литературные повторы, так и эта постановка всю вселенную смыслов также вобрать в себя не смогла. Ясно, что никакая! Важно лишь, чтобы режиссер сумел «договориться» со своей командой и стать архистратигом своего замысла, не ставящего сюжет с ног на голову и идущего от сути либретто и музыки. Однако как раз этого у новой постановки Большого театра и не отнять! И в интеллектуальном шарме, продуманности ей не отказать тоже! В либретто оперы вместо четырех вояжей корабельщиков по маршруту «Остров Буян — Царство Салтана» — лишь один, но и его, де-факто, нет: о нём известно лишь из слов князя Гвидона.
Гостей «Кремлевской оперы» приветствовала заместитель председателя правительства Тульской области Ольга Гремякова. Она подчеркнула, что это мероприятие одно из ключевых событий проекта «Музейное лето в Туле», подержанного Губернатором Алексеем Дюминым. А министр культуры Татьяна Рыбкина отметила, что исполнитель роли Евгения Онегина Анджей Белецкий окончил Тульский областной колледж искусств им.
Даргомыжского и проработал много лет в Тульской областной филармонии. Теперь он стал солистом Московского театра «Новая Опера» имени Е. Колобова и приглашенным солистом Большого театра.
Жизнь и творчество русского композитора Опера «Сказка о царе Салтане». Прекрасная опера-сказка была создана Н.
Римским-Корсаковым к 100-летнему юбилею А. Пушкина, хотя В. Стасов еще в 1880-х гг. Это был трудный период в мамонтовской антрепризе. Хотя Савва Иванович был уже по суду оправдан речь идет о скандальном «Деле Мамонтова», в котором были замешаны высшие финансовые круги во главе с С.
Витте, и где меценат-предприниматель стал жертвой финансово-политических интриг и в июле вышел на свободу, от былой мощи не осталось и следа. Благодаря усилиям ряда артистов-энтузиастов, отдавших свои скромные накопления в кассу театра, опера Мамонтова была преобразована в Товарищество. Положение было крайне тяжелым. В начале 1899 года ушли на императорскую сцену Ф. Шаляпин, режиссер П.
Мельников, К. Коровин который позже, во время судебного преследования Мамонтова, вообще повел себя не очень корректно по отношению к нему, уничтожил всю переписку. Многие друзья отвернулись от Саввы Ивановича. Но были и «приобретения». Более близкими и дружескими стали отношения с М.
Канула в прошлое размолвка, связанная с участием в «Снегурочке» его жены Н. Забелы Мамонтов не хотел отдавать предпочтение только ей одной, «двигал» и других певиц. Впрочем, психический недуг художника скоро прервал это плодотворное сотрудничество. Но пока еще полный сил Врубель отдает весь свой талант на декорации к «Салтану», вызвавшие восторг современников особенно всех потрясла сцена появления из морских волн ослепительно яркого города Леденца. Надежда Забела вспоминала об этом периоде как о счастливейшем в своей жизни, а ее Царевна-Лебедь вслед за одноименной картиной художника стала одним из символов той эпохи.
Да и сейчас для многих из нас этот образ с детства является одним из самых ярких художественных впечатлений. В главных ролях были задействованы кроме Забелы известнейшие певцы А. Секар-Рожанский, Е. Цветкова и др. Режиссер М.
Лентовский создал яркий сказочный мир народно-ярмарочного действа. Композитор активно участвовал в постановочном процессе. Например, по его настоянию шмеля и белку изображали дети а не механические куклы, как предполагал режиссер. Особо следует сказать о музыкальных достоинствах постановки, где важнейшую роль наряду с автором сыграл дирижер М. Ипполитов-Иванов, сумевший раскрыть замечательные изобразительные находки и поэтическую прелесть оркестровых эпизодов музыки Римского-Корсакова вступление ко 2 акту «В синем море звезды блещут», симфоническая картина «Три чуда», «Полет шмеля» и др.
Сам композитор был весьма доволен работой театра что, при известной всем его строгости и взыскательности, можно рассматривать как значительное достижение Товарищества. Наступали другие времена, и последующие произведения этого жанра который сопутствовал композитору всю его творческую жизнь были уже более сатирическими, нежели народно-фантастическими «Кащей бессмертный», «Золотой петушок». Проследим кратко постановочную судьбу произведения. В 1902 году опера была поставлена в Петербургской консерватории антреприза У. Гвиди, дирижер В.
Зеленый , в 1906 в Оперном театре Зимина дирижер Ипполитов-Иванов.
Действие первое В царском дворце в Тмутаракани царица Милитриса ждет возвращения Салтана с войны. Уже давно послала она к мужу гонца с радостной вестью о рождении царевича Гвидона, а от Салтана все нет и нет ответа.
Со слезами и причитаниями народ выполняет царскую волю. Действие второе Долго плывет бочка по синему морю. Не по дням, а по часам растет в ней царевич Гвидон.
Но вот волны выбрасывают бочку на пустынный берег острова Буяна. Одни на острове царица Милитриса и молодой царевич Гвидон. Вдруг видит царевич: высоко в небе белая Лебедь пытается спастись от когтей коршуна.
Гвидон стреляет и убивает злого коршуна. Лебедь-птица обещает царевичу за свое спасенье отплатить добром. Спускается вечер.
Премьера 2024 года состоялась на сцене НОВАТа
«Сказка о царе Салтане» примыкает по намерениям театра — ретро-намерениям — именно к «Садко», ибо здесь художник В. Фирер создавал оформление по мотивам эскизов И. Билибина к постановке 1937 года. Постановщики оперы Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» презентовали макет и рассказали о концепции будущего спектакля. Завершится праздник оперой-сказкой го-Корсакова "Сказка о царе Салтане" в исполнении государственного симфонического оркестра Ленинградской области. Первые показы новой постановки главного режиссера НОВАТа Вячеслава Стародубцева оперы Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» станет первой премьерой НОВАТа в новом году.
В Зеленодольском музыкальном театре дали премьеру мюзикла «Сказка о царе Салтане»
Жизнь как чудо» прошел 24 апреля на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии. В показе участвовал симфонический оркестр «Таврический» под управлением Михаила Голикова, среди актеров - солистка Мариинского театра Ольга Пудова и директор Всероссийского музея Пушкина Сергей Некрасов. Запись можно увидеть в соцсетях фестиваля «Digital Opera», частью которого является конкурс. Показу предшествовала большая работа, начатая еще в конце прошлого года.
Перед публикой возникнут всеми любимые персонажи — Царь Салтан, Милитриса, Ткачиха, Повариха, сватья баба Бабариха, царевич Гвидон, Царенва-Лебедь, чудо-белочка, веселые скоморохи, корабельщики и весь честной народ Тмутаракани и острова Буяна.
Главные партии исполнят солисты Мариинского и Михайловского театров, а также солисты Государственной филармонии для детей и молодежи Санкт-Петербурга. Художественный руководитель — Михаил Голиков.
Наталии Сац и в Ростовском музыкальном театре. К опере обращались и зарубежные театры. Особо надо отметить постановку 1929 в Париже «Театр Елисейских полей» , осуществленную «Русской частной оперой в Париже». Эта антреприза была организована выдающейся певицей М.
Кузнецовой совместно с известным антрепренером А. Церетели в частной труппе которого в 1904 состоялся ее оперный дебют в партии Маргариты в «Фаусте» на деньги ее тогдашнего мужа А. Массне племянника выдающегося композитора. Премьеру осуществили дирижер Э. Купер и режиссер Н. Евреинов впоследствии еще раз обратившийся к этой опере в 1935 году в Праге.
В том же году спектакль вместе с другими постановками, среди которых были «Князь Игорь», «Садко», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии», «Снегурочка» был с большим успехом показан на гастролях в Мадриде, Барселоне, Мюнхене, Милане, городах Южной Америки. В послевоенные годы опера ставилась в Кельне, Дрездене и других городах Европы. В середине 90-х годов опера была поставлена в берлинской «Комише-опер» режиссер Г. Евгений Цодоков И. Портрет Н. Римского-Корсакова, 1893.
Эскиз к спектаклю "Сказка о царе Салтане", 1900. Сцена из спектакля Мариинского театра, 2005. Римского-Корсакова в 4 д. Бельского по одноименной сказке А. Пушкина с сохранением многих стихов подлинника. Премьеры первых постановок: Москва, Товарищество русской частной оперы, 21 октября 1900 г.
Ипполитова-Иванова, художник М. Врубель Е. Цветкова — Милитриса, А. Секар-Рожанский — Гвидон, Н. Забела — Царевна Лебедь, В. Шкафер — Старый дед ; Петербург, Большой зал консерватории, силами антрепризы У.
Гвиди, 22 декабря 1902 г. Сказочные образы Пушкина давно привлекали Римского-Корсакова. Впервые он попытался воплотить их в симфонической «Сказке» 1880 , навеянной прологом к «Руслану и Людмиле». В 80-х гг. Стасов посоветовал написать оперу на сюжет «Салтана». Реализована эта мысль была позднее 1899—1900 , в период празднования столетия со дня рождения великого поэта.
Композитор стремился сохранить верность содержанию сказки, либретто В. Бельского включает многие ее стихи. Однако при создании оперы пришлось развить некоторые мотивы, лишь намеченные у Пушкина, ввести новые персонажи. Наибольшим изменениям подвергся образ Царевны Лебеди.
Ему шлет поклон ладный тенором Гвидон — молодой Бехзод Давронов. В партии Царицы Милитрисы, родившей царю богатыря, чередуются Ольга Селиверстова и Мария Лобанова: мне досталась вторая, с точным рисунком роли и полным, теплым сопрано. В роли Царевны-лебеди летающую циркачку на сцене ловко подменила совсем неузнаваемая Анна Аглатова, затянутая в белое от макушки до пят и поющая несколько пестро, но иногда очень красиво. Едва ли не лучшее, что есть в спектакле, — Ткачиха, Повариха, сватья баба Бабариха: это молодые Юлия Мазурова и Светлана Лачина, а с ними перешедшая на возрастные роли Ирина Долженко, бывшая Амнерис и Кармен.
Партия Первого корабельщика не так уж велика, но к ней добавились остатки купированной партии Старого деда, да и вообще Максим Пастер умеет запомниться в любой, самой плевой роли. Самые завораживающие по музыке сцены, вроде морской картины или явления Лебеди с арией, проходят буднично, а не чудесно. Когда же удалой хор гремит здравицу царю Тмутаракани, все становится на свои места. Детский мир Мне не пришло в голову посчитать, как богатырей, сколько было детей на спектакле. Даже в этом возрасте трудно понять, как нормальный отец, засмолив жену и сына в бочку, мог пустить их по волнам, а после не лишиться жениной и сыновней любви — но тут вопросы к Александру Сергеевичу Пушкину, эпиграфы из которого за кадром читает Чулпан Хаматова. Театр сделал еще кое-что, чтобы привить детям интерес к опере: буклет снабжен объяснениями — кто такие в опере дирижер и режиссер — и даже картинками персонажей для вырезания ножницами. Кроме того, в двух антрактах можно в меру пошалить, а потом вернуться в зал к продолжению праздника. Другой «Салтан» В те же дни, что «Сказка о царе Салтане» вышла на Новой сцене Большого, в интернете появилось видео из брюссельского театра La Monnaie, где ту же самую оперу поставил Дмитрий Черняков.
«Сказка о царе Салтане» возвращается в Большой театр
| Зачем «Сказке о царе Салтане» мюзикл и цирк - Ведомости | В следующий раз «Сказку о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди» Большой театр покажет уже на зимних каникулах. |
| Сказка о царе Салтане | Опера «Сказка о царе Салтане» Н. Римского-Корсакова была представлена на Новой сцене Большого театра как первая оперная премьера нового 244-го театрального сезона ведущего театра России. |
Фестиваль «Опера — всем» открылся в Петербурге
Спектакли «Пушкинианы» призваны развивать интерес нового поколения зрителей ко всем богатствам культурного наследия нашей страны и формировать ценностное отношение к театральному искусству. Опера «Сказка о царе Салтане» задумана как постановка для семейного просмотра. Такой подход потребовал вдумчивой совместной работы над музыкальным материалом режиссера-постановщика Вячеслава Стародубцева и музыкального руководителя спектакля, дирижера Евгения Волынского: было необходимо адаптировать трехчасовую оперу по продолжительности для усиления динамики действия, но при этом сохранить всю красоту и богатство музыки Римского-Корсакова.
Эта история не прозвучала в выпуске «Сессии», но она явно говорит о том, что певица — просто находка для психолога. И действительно, Мия призналась Дмитрию Диброву, что она очень открытая и доверчивая, из чего произрастают многие её проблемы. Для публичной личности Mia Boyka действительно кажется слишком откровенной, но для шоу «Сессия» это даже хорошо.
Девушка не только дала повод закадровому психологу поставить ей несколько броских диагнозов, но и раскрылась как человек для широкой аудитории не только для своих фанатов. Мия подробно рассказала о том, как росла в большой религиозной семье, получая от властной матери весьма жёсткие установки по правилам поведения. В семье пять детей, Маша — старшая; она стала перечислять, что ей было нельзя делать и в конце концов сказала «ничего нельзя». Зато можно было читать Библию и заботиться о сёстрах и брате. Отделившись от родителей и сделав неплохую карьеру, Mia Boyka до сих пор испытывает зависимость от мнения матери, чувствует свою вину и опасается не оправдать её ожиданий.
При этом клипы, которые заведомо не понравятся маме, ей и не показывают.
И вот одна из таких относительно новых — каждое лето встречаться под открытым небом и слушать оперу». О том, что ждет зрителей в ближайшие две недели, сообщила директор театра «Мюзик-Холл» Юлия Стрижак. В частности, 16 июля в Александровском парке можно будет услышать оперу Шарля Гуно «Ромео и Джульетта». Ведь музыка — это великое духоподъемное искусство», — добавила Юлия Стрижак. В свою очередь музыкальный руководитель фестиваля и художественный руководитель театра «Мюзик-Холл» Фабио Мастранджело напомнил, что погода на берегах Невы в этом году внесла свои коррективы, и открытие фестиваля пришлось перенести на сутки: «У нас с самого первого дня люди очень полюбили этот фестиваль. Несмотря на дождь, ливень и холод, многие приходят нас послушать.
Уже на стадии карандашных набросков специалистам Студии «Шоу Консалтинг» необходимо было учесть специфику декорации, ее изгибы, перепады высот, неровность стен. Была создана развертка, адаптирующая изображение таким образом, чтобы сглаживать искажения, вызванные особенностями декорационной поверхности. Именно это сочетание делает особенным художественное решение спектакля. Полную версию спектакля вы можете посмотреть по этой ссылке.
Спели сказки. В Царском Селе завершился XI фестиваль «Опера — всем»
Он работает в направлении проекционной графики и 3D-мэппинга. Было решено: вот он, звездный час, современных технологий, - говорит Вадим Дуленко. И, конечно же, сфера оформления театрального пространства тоже не исключение. Пока рано говорить о том, что компьютерный разум полностью заменит человека на этапе оживления декораций и рисованных персонажей, но то, что с его помощью работа будет сделана принципиально качественнее и быстрее, это уже очевидно.
Любым способом обходить навигационную структуру Сайта для получения или попытки получения любой информации, документов или материалов любыми средствами, которые специально не представлены сервисами данного Сайта; 4. Нарушать систему безопасности или аутентификации на Сайте или в любой сети, относящейся к Сайту. Выполнять обратный поиск, отслеживать или пытаться отслеживать любую информацию о любом другом Пользователе Сайта.
Сайт и Содержание, входящее в состав Сайта, принадлежит и управляется Михайловским театром. Содержание Сайта не может быть опубликовано, воспроизведено, передано или распространено любым способом, а также размещено в глобальной сети «Интернет» без письменного согласия Михайловского театра. Пользователь несет персональную ответственность за сохранение конфиденциальности информации учётной записи, включая пароль, а также за всю без исключения деятельность, которая ведётся от имени Пользователя учётной записи.
Пользователь должен незамедлительно уведомить Михайловский театр о несанкционированном использовании его учётной записи или пароля или любом другом нарушении системы безопасности. Любые убытки, которые Пользователь может понести в случае умышленного или неосторожного нарушения любого положения настоящего Соглашения, а также вследствие несанкционированного доступа к коммуникациям другого Пользователя, Михайловским театром не возмещаются. Администрация сайта Михайловского театра не несет ответственности за: 6.
Задержки или сбои в процессе совершения операции, возникшие вследствие непреодолимой силы, а также любого случая неполадок в телекоммуникационных, компьютерных, электрических и иных смежных системах. Действия систем переводов, банков, платежных систем и за задержки связанные с их работой. Ненадлежащее функционирование Сайта, в случае, если Пользователь не имеет необходимых технических средств для его использования, а также не несет никаких обязательств по обеспечению пользователей такими средствами.
Михайловский театр вправе без предварительного уведомления Пользователя прекратить и или заблокировать доступ к Сайту, если Пользователь нарушил настоящее Соглашение или содержащиеся в иных документах условия пользования Сайтом, а также в случае прекращения действия Сайта либо по причине технической неполадки или проблемы. Михайловский театр не несет ответственности перед Пользователем или третьими лицами за прекращение доступа к Сайту в случае нарушения Пользователем любого положения настоящего 7.
Он жалуется царице на то, как плохо был принят царём, и рассказывает о «хлебосольной» бабушке, накормившей его досыта и напоившей допьяна. Дьяки читают царскую грамоту: «Царь велит своим боярам, И царицу, и приплод В бочке бросить в бездну вод». Все в недоумении. Милитриса в отчаянии. Сёстры и Бабариха злобно радуются. Вводят царевича Гвидона.
Царица обнимает его, в грустной песне изливая свою скорбь. Выкатывают огромную бочку. Под плач и причитания народа царицу с сыном замуровывают в бочку и провожают до берега. Плач толпы сливается с шумом набегающих волн. Действие второе[ править править код ] Эскиз декорации ко второму действию.
Получая доступ к Сайту Пользователь считается присоединившимся к настоящему Соглашению.
Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации 4. Михайловский театр вправе: 4. Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения правил пользования вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте. Пользователь вправе: 4. Регистрация Пользователя на сайте Михайловского театра осуществляется с целью идентификации Пользователя для предоставления сервисов Сайта, распространения информационно - новостных сообщений по электронной почте, телефону, по SMS, иным средствам связи , получения обратной связи, учета предоставления льгот, скидок, специальных предложений и акций.
Пользоваться всеми имеющимися на Сайте сервисами. Задавать любые вопросы, относящиеся к информации размещенной на сайте Михайловского театра. Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации. Пользователь Сайта обязуется: 4. Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта. Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации.
Пользователю запрещается: 4.
В Гатчине симфонический оркестр исполнил оперу Николая Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане»
Симфонический оркестр Ленинградской области представит в Приоратском парке в Гатчине оперу-сказку для семейного просмотра Н.А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане». И при этом создал весьма оригинальную версию «Сказки о царе Салтане», которая объясняет образ царевича Гвидона и всю его историю, исходя из современных реалий. Смотреть сказку о царе Салтане Римского Корсакова на портале Leo Classics в хорошем качестве без регистрации онлайн. А открылся фестиваль на Соборной площади Петропавловской крепости оперой «Сказка о царе Салтане» Римского-Корсакова в постановке Сусанны Цирюк под музыкальным руководством Фабио Мастранджело. Зрители «Сказки о царе Салтане» смогут увидеть выставку репродукций русских художников Ивана Билибина, Михаила Врубеля, на протяжении спектакля поэтический текст пушкинский текст будет транслироваться в видеопроекции.
Опера «СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ»
| Спели сказки. В Царском Селе завершился XI фестиваль «Опера — всем» | Главным героем этого выпуска стала опера «Сказка о царе Салтане», которая отсутствовала в нашем репертуаре целых 30 лет. |
| Ленинградцам показали «Сказку о царе Салтане» в честь 120-летия оперы | «Сказка о царе Салтане» — взрыв красок и буря эмоций, опера Римского-Корсакова во всех смыслах получилась волшебной. |