на изменения нашего графика работы: 25 и 26 апреля выставки работают до 18:00! По итогам выставки-пристройства #Всемпокотику, которая прошла 3 апреля в пространстве Artplay PORTAL, хозяев обрели 33 кота. Участники СВО, а также члены их семьи могут получить бесплатный билет на выставку в кассе Манежа. это международная выставка видео-арта, посвященного теме взаимодействия и противопоставления Частного и Публичного. До реновации в Artplay Media проходили выставки, посвященные творчеству Ван Гога, да Винчи, Айвазовского, Брейгеля, Микеланджело, французских импрессионистов.
Управа района Басманный города Москвы
- В Москве после реставрации открылся центр цифрового искусства Artplay Media
- «Леонардо да Винчи. Тайна гения»
- В Artplay открывается выставка ZORIKTO «Наперегонки со временем»
- Центр дизайна Artplay отметит 20-летие новой "Точкой отсчета"
- Выставка скульптур из запчастей открылась в центре дизайна Artplay
Выставка «Земля обетованная» откроется в центре Artplay
В один день зрители могут посмотреть две выставки, они идут в цикле одна за другой. Продолжительность — около 40 минут.
Это было связанно с появлением институций занимающихся поддержкой и продвижением современного искусства, расцветом кураторской деятельности. Для художников, получивших наконец возможность полностью отдаться творчеству, такое сотрудничество оказалось приятным и взаимовыгодным. Сейчас, когда взаимодействие между галереями, музеями, фондами, куратором и художником обретает достаточно жесткие рамки, самоорганизация вновь становится актуальной, являя собой противовес существующей системе. Выставка посвящена вопросу двойственности нашего существования, где действительность становится условной, а виртуальный мир реальным, «традиционные» ценности, социальные институты и гендерные отношения трансформируются, создавая новые структуры. В такой ситуации самоорганизация является еще одним способом определения идентичности, близости «по духу» и служит толчком для создания новой реальности. В этом измерении возможны такие явления как свободное сотрудничество молодых художников с крупной арт-площадкой, иное взаимоотношение с куратором, функция которого сводится к созданию общего поля диалога, и единой концепций, при этом сохраняя принцип свободного участия в выставке.
Так, цифровые технологии позволяют рассмотреть мельчайшие детали фресок Микеланджело, окунуться в мир насыщенных красок и замысловатых орнаментов Климта, услышать трогательную историю жизни Ван Гога и изучить влияние российских художников середины XX века на современных творцов. В один день зрители могут посмотреть две выставки, они идут в цикле одна за другой. Продолжительность — около 40 минут.
Данная практика будет реализована впервые, биеннале охватит разные локации, включая арт-квартал вдоль Яузской набережной и центр дизайна Artplay, с сердцем проекта в ЦСИ Винзавод. Международный проект проходит с 2014 года в формате коллективной выставки художников с опытом в уличном искусстве. Основная программа будет состоять из коллективной выставки в городском пространстве, в которой примут участие 45 художников из разных стран. Все работы биеннале уникальны и создаются участниками в формате арт-резиденции непосредственно перед открытием проекта. Международная биеннале уличного искусства создает платформу для поддержки и развития художественного сообщества, преображает общественные пространства российских городов и продолжает просветительскую деятельность в области уличного искусства. По мысли куратора, Андрея Паршикова, одной из важных задач в наши дни становится налаживание новой жизни в новых условиях с новым историческом багажом.
В ЦД «Артплей» открыли коллективную выставку работ современных художников «Так никто не делает!»
Также состоится дискуссия о ценообразовании в современном искусстве, модератором которой выступит Михаил Левин. На дискуссии «Современное искусство: учиться или не учиться? Модератором выступит художник и один из разработчиков образовательной программы Reach Out для галереи Тейт в Лондоне Жанна Бобракова. Также гости мероприятия смогут пройти мастер-классы по объемному рисунку в VR и по аналоговой фотопечати — цианотипии, фотограмме, принять участие в соревновании-квизе «Лучшее предложение» от создателя первой в России настольной игры об арт-бизнесе «Главный экспонат» Натальи Томашевской.
Открытие запланировано на конец 2024 года. Границы искусства Среди зарубежных галерей-участников в этом году выделяются посольство Нигерии, получившее статус почетного гостя «Арт Москвы» и демонстрирующее на своем стенде молодых африканских авторов, и итальянская экспозиция «Интеллект Венеры», созданная художницей Душаной Бравурой. Художница Душана Бравура живет в Италии и не смогла приехать сама, но с Россией давно дружит, неоднократно приезжала к нам в прошлом.
Мы предложили ей показать его в Москве, — рассказала «Известиям» куратор проекта Анна Маполис. Причем часть работ была сделана в российской арт-резиденции.
В 2008 году арт-кластер переехал на территорию бывшего завода «Манометр» на ул. Нижняя Сыромятническая в районе Курского вокзала. К 2008 году помещения предприятия находились в разрухе — их предстояло ревитализировать. В производстве было занято более 500 рабочих, в 1896 году качество продукции «Манометра» отметили большой золотой медалью на Всероссийской промышленной выставке в Нижнем Новгороде. Историческое здание, где жил и работал промышленник, сохранилось. Сейчас завод «Манометр» находится в городе Энгельс-19 [10]. Лифт в стиле полотен Пита Мондриана C 2016 по 2020 годы Artplay управлял [11] частью территории завода «Плутон» по соседству с основной территорией.
Завод «Плутон» существует с 1930-х годов и специализируется на создании и разработке электровакуумных СВЧ-приборов широкого спектра применения.
Сейчас можно сказать, что мы пожинаем плоды «новых возможностей». Художники апроприировали их, определив социальную сеть «Facebook» консолидирующим ресурсом российского арт-сообщества, в виртуальном пространстве проводятся публичные акции, создаются художественные проекты в виде документаций, адаптированных под интернет ресурсы. Но за привычным комфортом скрываются иные смыслы, не видимые на первый взгляд. Политических идеологов заменили «имиджи», семейные и гендерные отношения покидают лоно привычных «норм», двигаясь в сторону некой принципиальной неопределенности и полной виртуализации, возникает новый тип близости, не по месту локации, а по «духу», ликвидация границ, становится внутренним ощущением личности и само общество в этих условиях становится сплошным информационным потоком. Отношение с такой действительностью и адаптация к ней не может быть однозначной. В самом слове «виртуальность» кроется двоякий смысл - «virtus» на латинском истина с одной стороны и ассоциация с чем-то иллюзорным, воображаемым с другой.
Другие выставки / тематическая выставка
- «Я — Айвазовский»
- DEEP INSIDE/GHT НОВОЕ НАЧАЛО
- В Artplay откроется выставка архитектурной фотографии «Машины памяти»
- Интервал между буквами(Кернинг):
- Информация
В поисках саженцев: выставка «На свежем воздухе» в Artplay
Галерея Ruаrts представляет первую персональную выставку московского художника Виталия Тюрлика «Сонный паралич» в рамках проекта «Дебют». На Артплей регулярно проходят выставки «ожившие полотна», где представляют жизнь и творчество какого-нибудь известного художника с помощью 3D проекций. В Artplay Media проводятся мультимедийные выставки в формате «оживших полотен».
В Artplay открывается выставка ZORIKTO «Наперегонки со временем»
Место Artplay – расписание выставок, отзывы, фотографии и адрес места Artplay в Москве – Афиша-Музеи. В аванзале центра началась выставка работ фотохудожника Андрея Ягубского «101 город». 9-20 ноября ярмарка-выставка современного искусства и рукоделия в малом зале центра-дизайна «Artplay» в Москве. Выставка. Уникальные арт-объекты и экспонаты, некоторые из которых мы создаем вместе с гостями прямо на фестивале.
В поисках саженцев: выставка «На свежем воздухе» в Artplay
Именно гравюра прославила японское искусство в странах Европы. Благодаря ей в XIX веке «японизм» проник в европейскую живопись и декоративно-прикладное искусство, повлияв на импрессионистов, постимпрессионистов и мастеров ар-нуво. И все же для большинства японское искусство оставалось диковинкой: картины казались незаконченными эскизами, свитки напоминали обои, а гравюра — карикатуру. И даже сегодня многие аспекты японского искусства не вполне понятны западному зрителю. На мультимедийной выставке в Artplay Media перед зрителем оживают четыре традиционных жанра гравюры: бидзинга изображение красавиц из «веселых кварталов» , фукэйга пейзаж , катёга цветы и птицы , муся-э изображение воинов.
Выставка, мастер-классы, лекции от лидеров арт-среды — все это отличный вариант познавательно провести последний выходной лета. Вы сможете познакомиться с профессионалами арт-индустрии, пережить уникальные эмоции, попробовать себя в совершенно разных ролях: художника, арт-эдвайзера, галериста», — рассказал директор MSCA Михаил Левин. Мероприятие откроет лекция искусствоведа, создательницы проекта YaAndArt Екатерины Андреевой о коллаборациях поп-культуры и искусства. Также состоится дискуссия о ценообразовании в современном искусстве, модератором которой выступит Михаил Левин.
Есть такой специальный эффект джунглей как и темноты — чем дольше находишься в них, тем четче видишь. Но тут попробуй не заметить — с потолка просто хлещет водопад, устроенный художницей Катей Исаевой, а Катя или кто-то из ее друзей прибирает воду картиной — ей не жалко. Тут же чьи-то дети на качелях резвятся в каком-то беличьем гнездовье. Рядом с качелями висят внушительные запасы орехов и шишек. За качелями огромная картина Михаила Никатина. Куратор выставки Александр Журавлев называет его манеру «мужицкая живопись». Михаил Никатин. Холст, масло. Кстати, кураторов всего трое, двое по совместительству художники, чьи работы представлены здесь же, — Александр Журавлев и Алина Глазун. Третья по совместительству продюсер — Юлия Ейбогина. Вместо того, чтобы выслушивать вдохновленные речи кураторов, предпочитаю наблюдать, как Журавлев проводит тщательную экскурсию по всем «стопятцот миллионам» объектов для группы товарищей и преподавателя ИПСИ, критика-мастодонта Андрея Ковалева. Вот они на фото вместе с мастодонтом. Куратор Александр Журавлев проводит экскурсию Естественно, по выставке околачивается множество каких-то хипстеровитых молодых людей, но попадаются и профессионалы с серьезными намерениями: вот галерист Евгений Митта, например, явно не тусоваться пришел — вдруг что выросло. А вот и художник Аристарх Чернышев из дуэта Electroboutique — он разделяет мой предварительный скептицизм. Ловлю его за рядами небольших плазм, спрашивая, понравилось ли ему что-нибудь. Набор стандартный: фотки, видео, особо ничего не впечатлило, но студенты стараются. А может что-то все-таки, э-э-э, тронуло? Не могу сказать пока, я просто критически настроен. Да и искусство такое сейчас — оно особо не трогает. Вялое, однообразное, почему-то требующее, чтобы зритель вникал в него. Прочитал большую аннотацию… Да, или долго стоял и смотрел. А это в наше время невозможно. Вот парадокс. А как его объяснить? Ситуация такая: ты тратишь на что-то время, на которое много кто претендует. Кто-то пытается получить что-то на халяву, кто-то пытается получить взамен какой-то экшен, впечатление или откровение. На самом деле это просто рекламное время, в которое тебе что-то втирают. Как в Facebook. Здесь тоже идет борьба за время. Вот посмотрите, сколько здесь работ — около сотни! Если я каждой уделю минуту, значит, я должен пробыть здесь минимум полтора часа. Я и так трачу много времени на студентов.
Все желающие могут бесплатно посетить мероприятия, пройдя регистрацию по ссылке. Начало запланировано на 16:00.
В центре дизайна Artplay стартовала выставка "Искусство 2.0"
| Афиша выставки «Ретроспектива мультимедийных выставок Artplay» в Москве | Участники СВО, а также члены их семьи могут получить бесплатный билет на выставку в кассе Манежа. |
| Биеннале «Артмоссфера» в 2023 году: что посмотреть и чем заняться на выставке | Смотрите видео онлайн «Мультимедийная выставка "Искусство Японии: от Хокусая до современности /Artplay Москва/Наслаждайтесь» на канале «Mosgordama» в хорошем качестве. |
В московском центре Artplay Media откроется мультимедийная выставка о Фриде Кало
Зорикто Доржиев — российский художник 1976, Россия, Улан-Удэ. Работает в станковой живописи, графике, скульптуре, книжной иллюстрации, а также как художник кино «Монгол» С. Бодров-старший, «Небесные жены луговых мари» А. С 2005 года работает в Gallery Khankhalaev. Выставка работает с 4 сентября по 4 декабря 2021 года. Предыдущая статья.
В общей сложности будет показано около 5000 работ более, чем из 20 музеев мира.
Каждый год приносил в повседневность новые достижения — граммофоны, кинотеатры, пишущие машинки, электричество, самолеты, телефоны, рентген. Одновременно с промышленной революцией мир потрясали политические перевороты и войны. Искусство остро реагировало на происходящее. Именно тогда появились художественные течения, позже объединенные термином «модернизм» — экспрессионизм, абстракционизм, сюрреализм, супрематизм и пр.
Разнообразие стилей работ, бесплатные экскурсии, аудиогиды, дополненная реальность, инклюзивная программа, взаимодействие с художниками и лекторами — все это помогает погрузить каждого гостя в мир современного искусства», — поделилась основатель и куратор фестиваля Анастасия Андреева.
Часть экспозиции будет оснащена созданными специально к фестивалю рельефными макетами и тактильными станциями. Помимо этого, совместно со студией нишевой парфюмерии flame moscow в этом году впервые к части произведений будут созданы ароматы, позволяющие погрузиться в атмосферу картин.
В его снах Зорикто Доржиев.
Лоскутный человек Ещё пятьдесят шесть лет назад американский социолог Элвин Тоффлер обещал человечеству «футур-шок» как реакцию на резкое изменение жизни под воздействием стремительного роста технологий. Персональная выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» — это трансляция впечатлений художника от нового дивного мира, в котором на виду у всех стирается граница между фактом и вымыслом, частным и публичным, внешним и внутренним. Зорикто как всякий человек, может испытывать растерянность перед лавиной белого информационного шума — этого неиссякаемого водопада нарративов и мемов, из которого трудно уловить какую-то цельную картину мира, но как художник он в некотором смысле лучше подготовлен, потому что всегда обитал на границе между фактом и вымыслом, частным и публичным, внешним и внутренним.
К тому же он чувствует, что утрачиваемая на глазах цельность не более реальна, чем преходящий ей на смену хаос из фрагментов, подлинность и происхождение которых почти ни у кого нет времени и желания выяснять. Это все один и тот же старый добрый покров майи. Это видимость, которая одновременно скрывает истинную природу мира и дает ей возможность проявиться в бесчисленном количестве образов.
К 20-летнему юбилею в Artplay открыли три новые инсталляции
| ARTPLAY MOSCOW – Telegram | "В Центре цифрового искусства Artplay Media 3 октября начнет работу новая мультимедийная выставка "Фрида. |
| Выставка Manders Design Days с 21 по 22 февраля в Artplay | С 31 мая по 31 июля на территории московского «Винзавода» проходит биеннале с работами топовых уличных художников и бесплатным входом. |
| Ярмарка и тщеславие: в Гостином дворе открылась юбилейная «Арт Москва» | Статьи | Известия | Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024-2025 году. |
Биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА 2023
Билет на выставку в Центре Artplay Media – 700 руб/взрослый/будни, 950 руб/взрослый/выходные. Скульптуры, диджитал-объекты, граффити, мультимедиа, многоканальный, созданный специально для выставки саунд-дизайн, объемные декорации для мэппинга и. Встреча пройдет в зале «Лаборатория» ЦД ARTPLAY по адресу: Нижняя Сыромятническая 10, строение 3А или 3B. В начале 2015 года на территории Artplay открылся крупнейший в России Центр цифрового искусства[12] — мультимедийными выставками, которые проходят в формате «ожившие. выставка самоорганизация молодых художников 55/3.