Цитатель КиноПоиска: Вячеслав Тихонов — о Штирлице, Бондарчуке и Болконском. Вячеслав Васильевич Тихонов (8 февраля 1928, Павловский Посад — 4 декабря 2009, Москва) — советский и российский актёр. Вячеслав Васильевич всегда в машине садился сзади и отворачивался от окна, чтоб его не увидели, не заглядывали в лицо. 4 декабря 2009 года Вячеслав Васильевич Тихонов скончался, причиной смерти стали отказавшие органы. Группа Вячеслав Тихонов в Одноклассниках.
Вячеслав Васильевич Тихонов
| Последний день Штирлица: Вячеслав Тихонов курил в реанимации - | Вячеслав Васильевич Тихонов (1928-2009 годы жизни) всегда считал себя счастливым человеком. |
| Вячеслав Тихонов: ссора с женой и нелюбимая роль Штирлица | STARHIT | Народный артист СССР Вячеслав Тихонов на XXII Московском международном кинофестивале. |
Вячеслав Тихонов: биография, любимые роли и трагедия в личной жизни
Артистка подарила возлюбленному первенца, которого новоиспеченные родители назвали Владимиром. Сын актера ушел из жизни в 40 лет из-за злоупотребления наркотическими средствами и алкогольными напитками. Отношения Мордюковой и Тихнова распались спустя 30 лет совместной жизни. Второй официальной женой актера стала переводчица Тамара Ивановка. Знакомство возлюбленных состоялось на озвучивании одного из французских кинопроектов. Женщина подарила любимому супругу дочку, которая после получения диплома ВГИКа стала продюсером и кинодеятельницей. В этом браке актер состоял 42 года. Болезнь и смерть Вячеслава Тихонова Тихонов, который был очень талантливым артистом и дарил зрителям своими ролями частичку себя, скончался в 81 год. Согласно медицинскому освидетельствованию, артист скончался из-за неполадок с сердцем. В 2002 году артист перенес инфаркт, а в 2007 году попал в медицинское учреждение с жалобами на боли в области сердца.
В 2009 году Тихнов был опять доставлен в клинику, где ему провели хирургическое вмешательство на сосудах сердца. Врачи после операции отмечали, что состояние актера начала постепенно улучшаться. Через некоторое время неожиданно у актера отказали почки. Рейтинг ГлобалМСК.
А одну из самых трогательных сцен — встречу в кафе «Элефант» — режиссер с актером развили, используя рассказ полковника Госбезопасности, который таким же образом «громко молчал» на встрече с собственной супругой.
Картина вышла настолько убедительной, что во время показа «Семнадцати мгновений» пустели улицы советских городов, режиссер Лиознова получила 12 мешков писем, а Брежнев велел срочно разыскать Исаева и присвоить звание Героя Советского Союза. Дали роли, мы должны их исполнить. Сценарий был написан точно по роману. Поэтому ничего особенного от меня не требовалось.
Дали роли, мы должны их исполнить. Сценарий был написан точно по роману. Поэтому ничего особенного от меня не требовалось. Только поверить в предлагаемые обстоятельства — мне, человеку, который много моложе своего героя и через все это не проходил. Мне надо было убрать из-под Штирлица пьедестал, контурность, суперменство, которые так и лезли изо всех фильмов про разведчиков…» Вячеслав Тихонов Фотография: Районный Краеведческий Музей, Мамонтово, Алтайский край Фильм, который смотрят сквозь слезы.
Впервые актёр увидел себя на экране будучи студентом второго курса, когда на экраны вышел фильм Сергея Герасимова "Молодая гвардия" 1948 , где он сыграл небольшую роль Володи Осьмухина. Успех картины в те первые послевоенные годы был просто оглушительным. Однако первую популярность Тихонову принесли вовсе не героические роли, а простой деревенский парень Матвей Морозов из фильма Станислава Ростоцкого "Дело было в Пенькове" 1957 , где актёр прибегнул к лирико-комедийным краскам, выводя своего героя за пределы положительного или отрицательного персонажа. Облик Вячеслава Тихонова определенно не вязался с ролью тракториста, однако зритель принял Матвея Морозова. Зритель почувствовал, что истинная драма героя заключалась не в несчастливой любви, а во внутреннем несоответствии с обстоятельствами жизни. Роль тракториста Матвея Морозова принесла актёру зрительское признание, а главное — обнаружила его востребованность в качестве исполнителя, наделявшего своих героев новым для кино тех лет свойством: неприметным, тихим романтизмом в обыденной, бесконечной повседневности. Не удивительно, что именно эту роль актёр считает своей лучшей работой в кино. На эту роль пробовались и другие актёры. Сергей Фёдорович выбрал Иннокентия Смоктуновского, но тот одновременно получил предложение от Григория Козинцева сняться в роли Гамлета и предпочёл её. Кандидатуру Вячеслава Тихонова предложила С. Бондарчуку министр культуры Екатерина Фурцева. Процесс его утверждения на роль не был простым, пробы актёра не нравились Бондарчуку. Но тем не менее, роль была отдана именно Тихонову. Эпопея "Война и мир" снималась четыре года. Этот фильм получил много наград, в том числе премию "Оскар" 1968. Людмила Савельева, сыгравшая Наташу Ростову, и Вячеслав Тихонов, исполнивший роль Андрея Болконского, по опросу журнала "Советский экран" были признаны лучшими актёрами 1967 года. После столь сложной и изнурительной роли Вячеслав Васильевич блестяще сыграл учителя Мельникова в фильме С. Ростоцкого "Доживём до понедельника" 1968. Илья Мельников стал идеальным героем в лучшем смысле этого слова , и даже — образцом для подражания. Но самую «звёздную» свою роль — советского разведчика Исаева — Штирлица, Вячеслав Тихонов сыграл в телесериале "Семнадцать мгновений весны" 1973. Вячеслав Васильевич создал живой, сложный характер. Актёру удалось показать насыщенную внутреннюю жизнь персонажа, точность и лаконизм жестов и мимики, тонкий психологизм, игру на подтекстах, едва заметную смену настроений, умение «держать» крупные планы, глубокое понимание специфики актёрской работы в кино. Образ Штирлица был создан Тихоновым настолько достоверно, что в реальность его существования поверили миллионы зрителей. Одной из самых значительных ролей актёра стала работа в фильме Сергея Бондарчука по одноимённому роману Михаила Шолохова "Они сражались за Родину" 1975. Тихонов сыграл простого солдата Николая Стрельцова.
Тихонов: в деле Валиевой наказали только спортсменку, больше никто не пострадал
Сам Вячеслав Васильевич потом вспоминал, что между изысканным князем и актером Тихоновым из Павловского Посада была настоящая пропасть, и все четыре года съемок он мучился с этим героем. Когда я приступил к практической работе в разведке, мы с моими молодыми коллегами находились под влиянием пронзительного образа, созданного Вячеславом Васильевичем Тихоновым. Вячеслава Тихонова уже при жизни называли «легендой кинематографа», он был поистине всенародным любимцем, но никогда не страдал нарциссизмом и звездной болезнью. 24 апреля в Павловском Посаде торжественно открылся VIII Международного кинофестиваля "17 мгновений" памяти Вячеслава Тихонова.
Последний день Штирлица: Вячеслав Тихонов курил в реанимации
Блоги Вячеслав Тихонов родился 8 февраля 1928 года в Павловском Посаде в семье рабочего и воспитательницы детского сада. Скоро началась война, и Вячеслав Тихонов поступил в ремесленное училище, где учился на токаря, после чего поступил на военный завод. Уличное воспитание не располагало к сентиментальности, но, провалившись на экзамене в театральный в 17 лет, он рыдал в уголке ВГИКа так жалобно, что его все-таки взял на свой курс знаменитый педагог Борис Бибиков Дебютная роль Володи Осьмухина в «Молодой гвардии» 1948 Сергея Герасимова стала успехом, но не принесла быстрой карьеры. Вячеслав Тихонов десять лет скромно служил в Театре-студии киноактера.
Назову лишь некоторые ленты. Например, «Край надломленной Луны» с потрясающими актёрами, психологическая драма о семейных отношениях. Надо сказать, что жанры конкурсантов совершенно разные, главные критерии отбора — профессионализм и позитивный посыл. В фильме должен присутствовать, если не счастливый финал, то, по крайней мере, луч надежды, чтобы человек, выходя из зала, был, одухотворен, окрылен. Есть и драмы, и лирические мелодрамы, и даже триллеры.
Один из таких ярких фильмов, который можно отчасти причислить к триллерам, - «1993», с интересным сценарием и очень профессиональный. Что касается номинаций, все они остались прежними. Гран-при… Будет это фильм или сериал — решать жюри. По традиции мы вручаем именные призы: «За лучшую режиссуру» имени Татьяны Лиозновой, «За лучший сценарий» имени Юлиана Семёнова, «За лучшую композиторскую работу» имени Микаэла Таривердиева, «За оптимистичное одухотворяющее кино» имени Станислава Ростоцкого. Кроме того, есть специальные призы «Кумир поколения» и «Гордость и слава России». Ну, и, конечно же, обязательно будут актёрские и профессиональные призы. Без этого никак. Есть у нас замечательный приз «Мужчина и женщина», который мы учредили в честь легендарной французской картины о любви.
И так получается, что уже во второй раз его некому вручать. Потому что, как ни странно, практически невозможно найти простой фильм о любви. А уж о нескольких, чтобы можно было выбирать, - и говорить не приходится. В прошлом году первым на это обратил внимание член жюри, оператор, снявший «Обыкновенное чудо», Николай Немоляев. Фестиваль проходит на родине Вячеслава Тихонова, который никогда не забывал, откуда он родом. А что сделано в Павловском Посаде для увековечивания его памяти? В 2018 году в доме, где он жил, открылся музей, целый мультимедийный комплекс, в котором проходит значительная часть мероприятий нашего фестиваля. Открыт памятник Вячеславу Тихонову.
Вы не поверите, есть даже пешеходная экскурсия «Тропинками юного Славы»! За всё это мы благодарны Министерству культуры Московской области, которое много лет поддерживает наш кинофестиваль и все начинания, связанные с памятью о Вячеславе Тихонове. А чему посвящен фестиваль этого года?
Теперь их куда чаще сносят и предают анафеме, а тут — всенародный праздник и любовь. Памятник Вячеславу Тихонову. Фото: Светлана Хохрякова На родине легендарного актера в эти дни уже в шестой раз проходит Международный кинофестиваль «17 мгновений... Город просто наполнен запахом черемухи, а таких крупных желтых одуванчиков, как в Павловском Посаде, еще поискать. И день выдался прекрасный, солнечный. Множество людей собралось на открытии памятника своему земляку — теперь это большая редкость. Зато в былые времена по такому случаю собирались сотни людей, и кинохроника, запечатлевшая эти события, производит сильное впечатление. Место для установки памятника выбирали всем миром, устроив народное голосование. В результате остановились на пересечении улиц Кирова и Герцена. В Павловском Посаде мы встретили мужчину, специально приехавшего издалека. На церемонию открытия. Он метался по незнакомому городу в поисках цветов, а потом пришел с букетом белых хризантем. Глава гильдии актеров кино Валерия Гущина тоже принесла белые цветы, которые назвала дачными ромашками. Дело в том, что Тихонов очень любил дачу, много времени проводил там в последние годы, выращивал цветы. Валерия Гущина вспоминала, как после землетрясения в Спитаке начали сбор вещей для пострадавших, и в ее кабинет зашел Тихонов и спросил: «А пальто примете? Им же там холодно». Вячеслава Тихонова не стало в 2009 году, но его помнят. В Павловском Посаде его именем назвали улицу, где стоит родовой дом Тихоновых, построенный дедом актера по материнской линии. Здесь уже несколько лет работает музей. Он стоял в коридоре и плакал, пока его не увидел набиравший тогда курс Борис Бибиков и не взял вольнослушателем. А уже через полгода Тихонов стал полноправным студентом. В вольнослушателях у него не было ни стипендии, ни общежития в Москве. В этом доме Тихонов какое-то время жил и со своей женой Нонной Мордюковой. Музей Тихонова в Павловском Посаде. Она призналась, что в детстве была влюблена в Штирлица, не в Тихонова даже, а в его героя, и сказала родителям, что выйдет за него замуж, когда подрастет. Сыгравшая роль жены Штирлица Элеонора Шашкова молча стояла у памятника, перекрестила его и долго рассматривала. Речей она не произносила.
Если я поеду, то все внимание будет приковано ко мне, а сегодня дети должны быть в центре…» Он не любил повышенного внимания, для него это было мучительно. Но я его все-таки уговорила, сказав: «Ну, раз вы не поедете — то и я останусь с вами здесь! Вячеслав Васильевич всегда в машине садился сзади и отворачивался от окна, чтоб его не увидели, не заглядывали в лицо. К счастью, в церкви никого не было и крестинам ничто не помешало». События на видео.
Вячеслав Тихонов — последние новости
Вячеслава Тихонова уже при жизни называли «легендой кинематографа», он был поистине всенародным любимцем, но никогда не страдал нарциссизмом и звездной болезнью. Штирлица в сериале «Семнадцать мгновений весны»Гроб актёра стоил несколько тысяч евроНас удивили. Актер Вячеслав Тихонов изобразил самолюбивого и беспринципного персонажа, который постоянно встревал в конфликты с главой колхоза Иваном Саввичем. При Вячеславе Тихонове астраханская школа гребли достигла невиданных до этого высот.
Владимир Тихонов
- Вячеслав Тихонов | Group on OK | Join, read, and chat on OK!
- Необычные факты о Вячеславе Тихонове
- Telegram: Contact @mariashukshina
- Вячеслав Тихонов: ссора с женой и нелюбимая роль Штирлица
"Это мои лучшие годы, когда мы все вместе". Последние дни Вячеслава Тихонова
Сам Вячеслав Васильевич потом вспоминал, что между изысканным князем и актером Тихоновым из Павловского Посада была настоящая пропасть, и все четыре года съемок он мучился с этим героем. Вячеслав Тихонов эта такая глыба нашей отечественной культуры, что масштаб её можно осознать только на приличном расстоянии. Зять народного артиста СССР, муж актрисы Анны Тихоновой режиссер Николай Вороновский поделился с воспоминаниями о последних часах Вячеслава Тихонова.
Тихонов: в деле Валиевой наказали только спортсменку, больше никто не пострадал
Фильмы В 1948 году режиссер Сергей Герасимов пригласил Тихонова, тогда еще студента-третьекурсника на съемки картины «Молодая гвардия». Он предложил начинающему актеру стать Володей Осьмухиным. Эта роль принесла первую известность Вячеславу, его заметили, и стали приглашать сниматься. После премьеры этого фильма режиссеры уже всерьез заинтересовались молодым актером, и предложений стало намного больше. В том же 1950-м Тихонов вошел в состав труппы в Театре киноактера и впервые оказался на его сцене. Этим театральным подмосткам актер отдал семь лет своей творческой биографии. В 1957-м он получил постоянную работу на киностудии им. Горького, поэтому с театром пришлось распрощаться, чтобы достичь больших успехов на кинематографическом поприще. В том же 1957-м Тихонов снялся в картине «Дело было в Пенькове» режиссера С. Ростоцкого, в котором он стал трактористом Морозовым.
После показа фильма актер понял, что такое народное признание. В 1958-м ему предложили героическую роль в картине «Чрезвычайное происшествие», снятой режиссером В. Вячеслав сыграл Райского — веселого матроса из Одессы, который храбро сражается с захватчиками его судна. После такого удачного старта Тихонов стал востребованным, и с 1959-го до 1963 года выходят еще шесть картин с его участием. В одной из них, под названием «Жажда» актеру пришлось перевоплотиться в разведчика, работающего в глубоком немецком тылу. Эта роль стала в какой-то степени репетицией — Вячеслав впервые надел немецкую форму и стал советским агентом. Вторая половина 60-х привела актера Тихонова на вершину актерского мастерства. Ему дали роль князя Болконского в картине «Война и мир», режиссера Сергея Бондарчука. Этот персонаж достался Тихонову благодаря Е.
Фурцевой, которая в то время была министром культуры и благоволила актеру. Впоследствии Тихонов вспоминал, что эта работа далась ему очень нелегко, он выходил со съемочной площадки, чувствуя полное опустошение. Актеру нужно было органично смотреться в образе, хотя многое из него было непонятным и даже чуждым самому Вячеславу. Еще один герой актера Вячеслава Тихонова очень запомнился зрителю. Это был учитель истории Мельников в картине «Доживем до понедельника», снятой режиссером С. Он показал скромного, честного и порядочного учителя, который может найти общий язык с учениками. Карьера Тихонова резко пошла в гору и ему предлагают участие в самых разных проектах. В конце 60-х актер снимается в фильмах «Карусель», «Они сражались за Родину», «Семнадцать мгновений весны». Его роли разноплановые, но актеру удалось найти нужный формат для каждой из них и на экране он смотрится очень органично.
В картине «Карусель» актерский состав был по-настоящему звездным. Следующая встреча Тихонова с актрисой Ж. Болотовой состоялась в телеспектакле «Размазня» снятого по произведению Чехова. Но такой славы, которая обрушилась на актера после показа «Семнадцати мгновений весны», у него не было ни до того, ни после. Тихонов стал известным настолько, что его Штирлица знали даже дети. Съемки продолжались с 69-го по 72-й, картина должна была выйти к Дню Победы, но из-за политических соображений увидела свет только 11 августа 73-го. Все двенадцать серий не давали расслабиться, зритель переживал за Штирлица от первой до последней минуты фильма. Этот фильм стал самым звездным в карьере великого артиста. Его узнавали на улице, просили автограф и называли не иначе, как Штирлиц.
Вячеслав отвечал очень сдержанно, ему не нравилась эта ассоциация с образом.
Вышла девушка и стала быстро, скучным, безликим голосом зачитывать фамилии: «принят» и «не принят». Тихонов — не принят. Легко так, Тихонов не принят. И все поплыло, рассыпалось, я только тогда понял, как на самом деле хотел сюда, как надеялся, как все остальное было второстепенным. В итоге меня все-таки взяли на испытательный семестр, на полгода. Просто не хватало мальчиков на актерском факультете — 1946 год… Нужно было самим сделать этюд. И по итогам этого семестра меня зачислили. С нашим курсом занимались Ольга Пыжова и Борис Бибиков — потрясающие педагоги, мхатовцы. Я считаю первой своей картиной «Дело было в Пенькове».
Его снимал удивительный режиссер, фронтовик Станислав Ростоцкий. Мы вместе учились во ВГИКе, но он был старше — война помешала ему пойти учиться сразу после школы. Каким-то образом я в эту картину попал. Если бы не было «Пенькова», не было бы и Штирлица — я бы, наверное, просто ушел из кино: меня режиссеры «не видели». Вы встречались с прототипом вашего Виктора Райского из «ЧП»? Он настоящий одессит, моторист, после возвращения с Тайваня продолжал ходить в «загранку». Внешне мы не похожи. А в характерах что-то есть общее — кураж, может быть, и ирония… — А вот этот жест — скрещенные указательный и средний пальцы, который был паролем для героев фильма и которому потом подражали все мальчишки — ваш или его? Нужно было что-то такое придумать — как показать, что я играю двойную роль своим товарищам? Вот и придумал.
Я же говорил о кураже… — Еще о ваших «изобретениях». Одна из самых пронзительных сцен в «Семнадцати мгновениях» — встреча с женой. Ее ведь изначально не было в сценарии, ее предложили и придумали вы. Как это получилось, я имею в виду саму идею, зачем вам нужен был этот ход с «очеловечиванием» Штирлица? Скачать — Вот именно — с «очеловечиванием». Когда я читал сценарий, мне не хватало человеческого — того, что может личностно заинтересовать людей в Штирлице. Много профессионального, много психологического, много чисто разведческого, а вот такого… теплого, что ли, и при этом обязательно без всяких сантиментов — мало. К счастью, я познакомился с одним разведчиком, и он рассказал историю, которая с ним была на самом деле. Разумеется, все было в другое время и в другой стране, да и не так, как у нас в фильме… Но какие-то ассоциации у меня возникли, был какой-то импульс, «информация к размышлению», и я стал думать. Сам сюжет встречи, когда все сбалансировано, когда самообладание запредельно, меня увлек.
Я понимал, то это должно быть безмолвное свидание, там должны говорить только глаза. Иначе эпизод просто не нужен. Главное — глаза, только они больше, чем слова. Это нужно было представить: та женщина, которую любил, та, которая ждет, о которой ты только помнишь, она уже только образ… Я рассказал Лиозновой, и она решила попробовать эту сцену снять, не говоря пока ничего Юлиану Семенову. А потом, когда ее уже вставили в контекст фильма, Юлиан посмотрел и сказал: «Я теперь, когда буду переиздавать книгу, я туда впишу встречу с женой». То есть получился «обратный» процесс — не из литературы на экран, а наоборот. Мужчина не должен говорить о двух вещах — о любви и о болезнях. В какой-то момент я решил уходить из профессии. Мне все давали какие-то плоские роли. Собственно, даже не роли были, а просто много крупных планов.
Это угнетало и раздражало. Видите ли, в то время, когда я начинал, были востребованы рабочие характеры и пролетарская внешность. А я как-то под эту категорию не подходил.
Я присоединяюсь к Эрвину. А еще процитирую Александра Сокурова — он считает, что российское кино утратило гуманитарную, гуманистическую функцию. Оно разрушает личность агрессией. Такое ощущение, что я у вас под колпаком. Это была почти случайность. Как говорил Мюллер Леонида Броневого, «я поверю только доказательной случайности». Мне нравилось ковыряться в машинках, дед был машинистом, паровозы водил, отец техникой занимался на ткацкой фабрике. Мне хотелось что-то машинное, тем более что в школе мне очень нравились математика и физика. А что такое кино, я и не задумывался, вернее, задумывался, но с родителями это не обсуждал. Да и что было обсуждать? Кино — это какой-то заоблачный мир. Я даже толком не представлял, как становятся актерами, где этому учат. Я приехал в Москву поступать в автомеханический и часами бродил около «Мосфильма» — тянуло туда любопытство, а может быть, это была интуиция. Меня, естественно, не пускали дальше проходной. Мне рассказали про ВГИК, и я пошел поступать. Ждали-то в Павловском Посаде автомеханика, а получили артиста. Это было только начало, путь неожиданный, может быть, даже не совсем понятный. Родители стали наблюдать… И, конечно, нервничали: что из всего этого получится? Как-то получалось, что я ушел совсем в другую жизнь. Дома любил бывать, но и с мальчишками побузить тоже. Еще как! Я вырос в рабочей среде, среди простых людей, ценивших свой мир и уважавших себя в нем. Читать начал всерьез, вернее, приучил себя уже в институте: мне казалось необходимым расти, себя лепить, раз уж так повезло, раз судьба привела меня во ВГИК. Ходил в Ленинскую библиотеку. Читал, читал, читал — запоем, особенно классику. Ведь актера делает литература, драматургия. Нет ее, нет и нас. И еще французским — это, видимо, перешло к ней по наследству: мама Ани — преподаватель французского языка. А я поначалу хотел, чтобы она пошла в журналистику: профессия интересная, живая, кстати, с элементами актерства. Впрочем, что я вам-то о журналистике рассказываю! И из нее получилась актриса. Но, честно говоря, для меня гораздо важнее, что она — славный человек. Нам хорошо вместе. Имена-то какие! Герасимов сделал такой эксперимент: в Краснодоне каждый выпускник брал эпизод, связанный со своим героем, и репетировал. Мы жили там, где жили наши прототипы, ходили к шурфу, где они погибли… А потом так и пошло: война для меня стала доминировать. Даже в мирных фильмах есть война, ее отзвуки — например, в «Доживем до понедельника» и в «Белом Биме» — война. Как пули у виска — А вообще что любите смотреть по телевизору? Симпатично и умно. Что в этом плохого, ведь он очень профессиональный человек. Он интересно берется за разные темы… У Михаила Ефимовича отлично получается, хотя, конечно, не все выпуски равноценные — это неизбежно, когда программа регулярная. Так что, когда министр культуры предстает и в неминистерском амплуа, мне кажется, это только ему в плюс.
На фестивале будут представлены две программы документальных фильмов, которые можно будет увидеть в Доме-музее В. Тихонова в Павловском Посаде. В рамках мероприятия пройдет ретроспектива художественных фильмов, приуроченная к Году Семьи.