Яркость образов и невообразимый эпатаж — именно так можно описать поп-сцену девяностых и нулевых. Наше путешествие в историю отечественной музыки продолжается, мы переходим в эпоху расцвета эстрадной песни и проследуем вплоть до начала «нулевых». Другим лейтмотивом отечественной поп-музыки 90-х становится тяга к перемене мест. Давайте вспомним популярные музыкальные коллективы 90-х и 2000-х годов, под которые тогда танцевала вся страна, а также узнаем о том, как сложилась их дальнейшая судьба. В конце 90-х годов в отечественном шоу-бизнесе была популярна певица Диана, настоящее имя которой Ирина Терешина.
«Многоточие»
- Какими явлениями музыкальной жизни была отмечена культура 90-х гг.?
- Музыка 90-х возвращается
- Как теперь выглядят секс-символы девяностых?
- Еще статьи этого автора
- Трагическая судьба участников любимых групп 90-х!
- Богдан Титомир
«Фристайл», «Демо», «Кар-мэн» и другие: куда исчезли звёзды дискотек 90-х
Обе песни написал Дмитрий Чижов, автор хитов начал свой путь ещё в 80-ых, а в 90-ых стал одним из лучших композиторов и поэтов России. Другим лейтмотивом отечественной поп-музыки 90-х становится тяга к перемене мест. Российская поп-музыка на рубеже эпох: 1980–1990-е» культуролог Дарья Журкова показывает, что пренебр. Да, эстрада 90-х не канула в лету. Какой путь прошла отечественная музыка с 90-х годов до сегодняшнего дня? Эта неприятная эра закончилась в 90-х, когда стало появляться все большее количество различных групп.
Айзеншпис, Матвиенко, Фадеев: легендарные российские продюсеры 90-х - «Новости Музыки»
на ум приходят Oasis, * NSYNC, Spice Girls и TLC. Lian Ross - Дискотека 80-х - LIAN ROSS-Say You'll Never. На этот раз программа посвящена песням 90-х. 90-е подарили российской музыке невиданную свободу. История российского рейва 90-х.
Почему песни 90-х до сих пор остаются популярными?
| Лихие и романтичные. В 90-ые музыка помогала людям жить | В эфире — популярная эстрадная музыка шальных 90-х, для тех, кто хочет понастальгировать по эпатажной моде тех времён. |
| Супердискотека 90-х Радио Рекорд | В начале 90‑х московский студент, активно занимавшийся ушу, попал в автокатастрофу, которая на два года заточила его в квартире (что стало причиной пропуска легендарной Gagarin Party). |
| «Привет из 90-х»: кто смог перепеть хиты из прошлого и сделал это круто | Дискотеки 90-х стали интересным явлением: молодёжь с упоением танцевала под совершенно новую музыку. |
Как сейчас выглядят звёзды 90-х?
Ответы на эти и другие вопросы – в подборке малоизвестных фактов об исполнителях и песнях золотой эпохи СССР. Почему музыка 90-х все еще так популярна? Серьёзные изменения происходили в поп‑музыке: распались главные бойз‑бенды 1990‑х и пришла мода на R&B и соул.
Как сейчас выглядят звёзды 90-х?
Времена меняются, но песни с Запада, которые когда-то взрывали музыкальные сцены СССР, до сих пор вызывают воспоминания о беззаботной молодости и безудержных танцах. Звезда 90-х практически не выпускает новых композиций. А помните ли вы, олды, какими были 90-е в музыкальном плане? архив паблика музыки 90х (ссылки). Татьяна Буланова — Мало не много (1999) (Русские хиты 90-х).
Их песни в 90-х слушали каждый день, а теперь они пропали с эстрады. Как они выглядят сейчас?
В заключительном концерте ХХ Всесоюзного телевизионного фестиваля советской песни «Песня-90» помимо исполнителей песен-лауреатов приняли участие гости фестиваля, а также несколько песен исполнили ведущие концерта: Лев Лещенко с попурри из песен своего репертуара Виктор Вуячич с песней "Память сердца" Эдита Пьеха в дуэте с Игорем Корнелюком исполнили песню "Послушай" Евгений Меньшов исполнил песню "Давай пожмём друг другу руки" аккордеонист Валерий Ковтун исполнил попурри из известных советских песен Валентина Толкунова с песней "Ярмарка" Александр Песков с пародиями на Эдиту Пьеху, Лайму Вайкуле, Ирину Понаровскую, Аллу Пугачёву и Валерия Леонтьева Валерий Леонтьев с песнями "Память" и "Белый снег".
В 2006 году Ричардсон покинул группу, и они выпустили два альбома, как квартет - «Unbreakable» в 2007 году и «This Is Us» в 2009 году. Он вернулся в группу в 2012 году. Они все еще выпускают новую музыку Backstreet Boys на 61-й ежегодной премии Грэмми 10 февраля 2019 года. По сей день они - самая продаваемая мужская группа в мире. Они выпустили свой последний альбом в январе 2019 года, «ДНК». Он выпустил еще три альбома, ни один из которых не стал популярным. Они расстались в 2001 году. Все пять Spice Girls воссоединятся для анимационного фильма в 2020 году, в котором девушки сыграют супергероев Мэл Б. Они ненадолго воссоединились в 2008 году и еще раз в 2012 году на Олимпийских играх в Лондоне.
Они попытались воссоединиться снова в 2016 году, но единственными поклонниками воссоединения стал сайт, посвященный 20-летию "Spice Girls - GEM" и просочившийся сингл трио, состоящего из Brown, Bunton и Halliwell. В 2019 году четверо из пяти за исключением Виктории Бекхэм, конечно воссоединились для краткого тура. Мэл С. Холливелл стала автором детской книги в 2007 году. Эмма Бантон продолжала выпускать музыку, работая в качестве ди-джея на радио. В июне 2019 года Paramount объявил, что был снят анимационный фильм со всеми пятью Spice Girls, и впервые они сотрудничают с 2012 года.
Белая береза, ты живи, не смотри на нас. Твое сердце чисто, не поддавайся осени. Белая береза, молодая березка, ты не умирай, ты живи, Твоя чистая любовь будет жить каждую весну». Характерно, что самая главная песня у дискотечной группы — щемящая баллада. Сейчас «Айфара» выступает крайне редко, при этом на сцене уже играет молодежь, а основатели работают в студии. В Сети можно найти воспоминание, что в 2006 году на очередной большой концерт, который проходил в Камаловском театре, группа устроила на сцене соревнования мотоциклов. Правда, после уже пришлось перейти на другие площадки. Таким же выглядит присутствие этой группы в эстраде девяностых — когда на татарскость указывают только тексты, а аранжировки сделаны по лекалам дискотечных записей. Но что любопытно, теперь даже в спектаклях того самого театра можно увидеть мотоциклы... Радиф Кашапов.
В 80-х рок-музыка начинает себя исчерпывать, а лощеное диско с телевидения вызывает отвращение у молодого слушателя. Образуется вакуум. А потом из диско-музыки в подвалах Чикаго и Детройта рождается что-то новое, рождаются те ритмы, с которыми мы живем до сих пор. Появляется хаус, появляется техно. Электронная музыка становится новым рок-н-роллом. Андеграундная культура напоминает революционное общество. Скрытая от глаз обывателя, она тайно готовит новое оружие массового поражения. Ячейки по всему миру обмениваются данными через связных, передают музыкальные боеприпасы в виде кассет и пластинок через своих матросов и стюардесс. Само понятие «рейв» ввели англичане. И если панками то есть дураками людей нарекли журналисты, то рейверы сами с удовольствием окрестили себя «сумасшедшими». Рейвами называли масштабные танцевальные вечеринки, которые часто проходили на заброшенных складах и заводах, проходили, разумеется, не совсем законно. Они собирали тысячи молодых людей, которые хотели сбежать от серых будней и хотя бы на одну ночь почувствовать себя свободными от работы, учебы и семейных обязательств. Само собой, такие сборища не могли не вызвать интереса у властей. Но спохватились слишком поздно - вся полиция и весь британский парламент не смогут остановить рейв, ведь он уже повсюду. Остановит его совсем другая сила, куда более коварная, но пока… Немецкий техно-клуб, 1990-е годы Закрытые границы, дефицит товаров и дефицит информации. СССР переживал застой. Скука на радио и телевидению, скука за окном. Стало понятно, что изменения неизбежны. Проводником в новый мир стала Латвийская ССР, из-за близости к Германии туда просачивались новые веяния, которые сталкивались со старой реальностью. Первые советские диджеи играли не на пластинках, а на бобинах, переклеивая пленку. Эта музыка была уделом художников-диссидентов, тунеядцев и бездельников, читающих запрещенные книги, устраивающих перформансы и выставки- квартирники. Прогрессивная молодежь всегда тянется ко всему новому, авангардному, модному. Апрель 1990 года. На третьем этаже дома номер 145 на Фонтанке братья Андрей и Алексей Хаас и их приятель Михаил Воронцов обнаружили пустующую квартиру, да еще какую! С лепниной, большим залом и неработающим камином. Но простота и понятность на этом и закончатся, ведь за дело взялись не какие-то соцреалисты, а молодые акционеры, создатели хэппенингов и перформансов, которые существовали в параллельной советской норме реальности. Коммуналка-сквот, домашние вечеринки, алкоголь, рассуждения о высоком, эскапизм и поиск новых смыслов. Новости о «портале в параллельное измерение» расходились по сарафанному радио, и уже совсем скоро квартира не могла вместить всех желающих. Сплоченность вокруг идеи, безумной идеи некой новой «киберсреды», поражала воображение и увлекала за собой. Сквозь асфальт закрытого и уставшего советского мира пробивался росток нового футуризма. На почве изголодавшейся по свободе публики он рос, не по дням, а по часам. И первые плоды не заставили себя долго ждать. Так рейв пришел в Советский Союз. В 1989 году рухнула Берлинская стена. В 1991 рухнул СССР. Рухнул под оглушительные звуки электронной музыки, гулом отражавшейся от мощных сводов павильона ВДНХ «Космос». Выбравшись за стены коммунальной квартиры, пионеры советской электронной музыки обживали цирки, планетарии, а в 1991 году в Москве пройдет первый и последний настоящий советский рейв. Гагарин Party. Павильон ВДНХ, несколько тысяч человек, висящие под потолком ракеты и огромное лицо первого космонавта, безмолвно наблюдающего за происходящим со стены. Идея безумная и оттого гениальная: открыть новый музыкальный космос в окружении настоящих космических кораблей. Дорогие билеты, цена которых доходила до нескольких месячных московских зарплат, и абсурдные организационные ошибки вроде отсутствия банального гардероба не помешали Гагарин Party стать одним из главных культурных событий своего времени. Рейв посетили даже настоящие космонавты Алексей Леонов и Георгий Гречко. Но они не оценили новых модных веяний и назвали происходящее не более, чем «массовой попойкой». Впервые были замешаны большие деньги, которых, правда, все равно ни на что не хватало, впервые на вечеринку пришли просто люди с улицы, а не увлеченные идеей энтузиасты. Это был настоящий культурный шок. Диджеи из полумаргинальных художников быстро превратились в артистов, а их профессия моментально стала престижной и популярной. Рейвы, клубы, диск-жокеи стали появляться по всей стране, как грибы после дождя. Из элемента питерского авангардного искусства электронная музыка стремительно перерождалась в самостоятельную культуру. Иначе и быть не могло - как первый полет в космос может остаться незамеченным?
«Привет из 90-х»: кто смог перепеть хиты из прошлого и сделал это круто
| Музыка ретро из 80х — 90х в чем секрет популярности и когда сойдёт на нет… | Пикабу | Песни молодости родителей, а иногда даже бабушек и дедушек активно "залетают" в тренды Тик-тока. |
| Музыка в период «Перестройки» 90-х | Можно вспомнить критерии скины/антифа, а можно вспомнить 90-е, когда главный раздел был рэперы/панки/металлисты. |
Рейв в СССР, Тальков, рождение рэпа, русские рвут Америку | ИСТОРИЯ РУССКОЙ ПОП-МУЗЫКИ: 1991
Говорил, чтобы новых людей сразу выпускали в эфир, а я их уже по телевизору посмотрю и решу: подходит нам человек или нет. Вот с Туттой угадал». Кто может познакомить с князем Зосимов не поставил в эфир MTV дебютный клип Алсу «Зимний сон» — с первого просмотра не «зашёл». Я тесно общался с исполнительным продюсером премии Мелиссой Коркен, которая заправляла всем. Я ей сказал: тебе позвонят от отца Алсу, договоритесь — будет замечательно. Я не сомневался, что договорятся. Как именно — не моё дело. Сафину захотелось, чтобы его дочь пожала руку князю Монако. Я это устроил». А для меня было очевидно, что это — бомба.
Были и более мелкие тренды. Начала развиваться электронная музыка, наш альтернативный рок. Берет свое начало русский хип-хоп. Илья Подстрелов и Владимир Панченко быстро завоевали народную любовь. С 2001-го они сотрудничали с солистом «Руки Вверх» Сергеем Жуковым, но в отношениях с продюсером возникали сложности. Некоторое время Фактор 2 не видели на сцене, но сейчас артисты снова выступают. О 90-х, времени, когда группа только появилась, мы спросили у Ильи Подстрелова. Говорят, что для всех 90-ые были разными. Какими они были для Вас? Для меня, а точнее для моих родителей, это было тяжёлое время, а именно до 96 года, пока моя семья не переехала в Германию. Зарплату родителям не платили в течение года. Приходилось добывать еду иными способами: они ездили в Москву и покупали там одежду, а по приезде в Воркуту стояли в 40 градусов мороза целый день на рынке, чтоб продать и заработать на купленном. Страшно было ходить по улицам, так как становилось всё больше и больше группировок, которые не разрешали находиться, якобы, на их территории. За это отбирали деньги или избивали. Но всё равно в этом времени присутствует и своего рода "романтика". Это были мои первые музыкальные опыты. Друзья детства и первые зарубежные штучки типа жвачек, часов с петухом и приставки "Денди". Всё это было в диковинку и поэтому у людей вызвало огромнейший интерес, который с годами невозможно стереть из головы! Что для Вас значит эпоха 90-ых? Как она отразилась в Вашем творчестве? Как я уже написал выше, это мои первые музыкальные опыты. Как раз начали появляться музыкальные группы, которые не боялись в своих песнях употреблять нецензурную лексику: Сектор газа, Красная плесень. Во многих песнях они выражали правду жизни. Хотелось, с музыкальной точки зрения, быть чем-то похожим на них: не бояться выражать свое мнение. Конечно же, они пели и много обычной ерунды. На фоне всего этого творчества, уже будучи на ПМЖ в Германии, я начал экспериментировать над собственным стилем, смешивая Сектор газа и "олдскульный рэп". Хотелось ещё добавить мелодичности и, так сказать, попсовости, чтоб музыку было слушать легко! Так и родился на свет Фактор2. Как Вы использовали ее для творчества? Не боялся говорить правду в песнях. Эта "свобода" и дала популярность группе Ваш последний альбом вышел в 2008-м году. Не думаете о возвращении на сцену с новыми треками, как это, например, сделали Руки Вверх и Натали? Я никуда и не уходил. Так же гастролируем и собираем народ на концертах! Мы просто ушли с экранов ТВ и радио, но это не значит, что народ не помнит. Ещё как приходят ностальгировать и отрываются по полной. На моей стене в ВК множество фото с концертов. В месяц по 10 выступлений. Многие музыканты черпают свое вдохновение из 90-ых годов, в то время как те, кто пел в то время вдохновляются современными мотивами. Насколько стандартна эта ситуация для развития любой культурной сферы? Если она не соответствует формату, то почему? Я не совсем согласен с этим. Те, кто пел в 90-х, так и остались в музыкальном плане там! Тяжело музыкантам из прошлого шагать в ногу со временем. Сколько бы мы ни старались сделать современную музыку, она останется современной. Молодые музыканты думают по-другому, воспринимают всё по-другому. Сейчас огромную роль в нашей индустрии играет иностранная музыка. Все хотят быть похожими на Голливуд. Русская мелодичность постепенно вымирает и скоро, наверно, вообще исчезнет. Останется влияние Запада. Я имею в виду, что времена меняются и музыка мутирует. Как бы мы, музыканты из прошлого, ни старались идти в ногу со временем, нам практически невозможно подстроиться под текст, мелодичность и аранжировки современности. Нам это очень тяжело даётся. Left Саундчек перед концертом в г. Даугавпилс, Латвия. Подробности мы узнали у самой певицы. Сложно сказать. Как взрослый человек могу сказать, что, возможно, здесь срабатывает момент ностальгии. Видимо, так устроена жизнь, что есть ощущение, что в 90-х было лучше. Но на самом деле, мне кажется, дело не в ностальгии и не в возрасте. Действительно, было лучше. Было совершенно другое отношение к жизни, ценностям, праздникам. Для меня было колоссальной трагедией, что распался Советский союз. Сегодня это привело к тому, что все абсолютно разрознены и каждый за себя, люди жесткие и ненавидящие друг друга. Для кого-то были непростые времена бандитские группировки, разгул. Но, говоря простым языком, сегодня не мешало бы тоже стрельнуть пару раз по некоторым башкам, потому что уж очень народ озверевший стал.
Но очень быстро группа «потерялась». В 2008 году закончился контракт с Жуковым, Подстрелов и Панченко не стали его продлевать, и «Фактор-2» превратился в «Илья и Влади». Авторские права на прежнее название были у Жукова. Под новым брендом сумасшедшей популярности «Илья и Влади» не достигли, да ещё и начали ссориться из-за денег и общего бизнеса. В 2012 году пути участников группы разошлись. Фактически «Фактор-2» перестал существовать. Но солисты не смогли отпустить прошлое и создали свои версии группы: одна сейчас существует в России, другая — в Германии.
Комбинирующая в очень легкой, медитативной манере различные электронные стили, вроде транса, техно и эмбиента. Позднее это назвали бы «даунтемпо». Сегодня с удивлением понимаешь, что Block Four в этом смысле опередили многих представителей западной электронной сцены, не говоря уж о России, где в это время даже «Птюч» еще не понес знамя рейва в массы. В отличие от вышеупомянутых релизов, остающихся в физическом виде настоящими раритетам, «100 уроков фотографии» были переизданы в 2008 году на лейбле Сергея Мазаева. Очень своеобразная по представленному материалу, который переливается всеми оттенками самых «правильных» стилей своего времени: постпанка, индастриала, «мэдчестера» и, что нам здесь особенно интересно, эйсид-хауса и техно. Единственный минус этого альбома — не очень хороший английский, на котором спеты все композиции. При ближайшем рассмотрении выясняется, что этот загадочный продукт имеет характерно питерское происхождение, из той же тусовки, что была ответственна за популяризацию в России рейва. Одним из двух авторов проекта оказался небезызвестным Олегом Костровым, в дальнейшем получившим известность с «Ножом для фрау Мюллер». Вторым был Михаил Махлин. Остается лишь повторить как узок был круг этих рейволюционеров, как страшно далеки были они от народа. Начинали они как правоверные «депешисты», что было, можно сказать, общей «бедой» нашей синти-сцены. Но к середине 90-х «Танцы на воле» вырулили на вполне еще актуальную территорию танцевального индастриала, который в те годы было принято довольно точно именовать EBM electronic body music. Возможно, сказалось то, что Азов уехал в США, где устроился работать на известном готико-индустриальном лейбле Cleopatra и участвовал в работе группы «на удаленке». Их главный хит «Телевизионный снег» получил определенную известность, видео на него даже было показано по телевизору в 90-е такое вполне было возможно , но в целом даже эта немудреная музыка в агрессивной стилистике Front 242 на голову перерастала скудные возможности тогдашней аудитории. Интересно, что если в те дни индустриальная продукция «Танцев» слегка облученная рейвом казалась довольно косолапой, то сегодня зазвучала на удивление аутентично, ничуть не хуже тогдашних западных аналогов. Одним из вдохновителей, кураторов и продюсеров электронного бума в городе был знаток западной индустриальной сцены Михаил Рябинин. Вот он-то и будет отдуваться в этом списке за весь Ижевск. Справедливости ради надо сказать, что этот дурашливый трек менее всего способен продемонстрировать стилистику коллектива, чье радикальное минимал-техно несет генетические следы шеффилдских опытов Cabaret Voltaire.
Поп-музыка 90-е
А уж сколько хитов было выпущено в эти годы. Из каждого окна и из каждой дискотечной танцплощадки были слышны их песни. Эти треки знали и взрослые и дети. Плакаты красоток висели стенках и кассеты с их песнями раскупались в огромном количестве. Но где они теперь эти красотки?
Поэт Айдар Мингазов, написавший к нынешнему времени более 300 песен. Клавишник Фанис Муртазин. И гитарист Рашит Максутов. Группа появилась в 1992-м.
На видео следующего года можно увидеть двух вокалистов — Айдара Гимадиева и Айрата Даутова. Даутов, который учился в Арском педучилище, а потом на факультете татарского языка и литературы КГУ, был преподавателем, также подрабатывал ведущим. Его не стало 3 августа 2000 года. После чего в команде появился новый человек, сейчас группа больше ассоциируется с вокалистом Алмазом Шарифуллиным, который начинал в группе гитаристом, а в интервью называет себя не «певцом», а «исполнителем». В Сети можно встретить даже упоминание об ООО «Айфара» с Шарифуллиным в статусе гендиректора сейчас компания ликвидирована. Инструментальный состав также менялся. Была и вокалиста Эльмира Латыпова.
Вторую жизнь «А-студио» подарила Кети Топурия. Её пригласили в команду в 2005 году и тогда же началось «золотое время»: толпы фанатов, новые альбомы и, конечно, визитная карточка группы — сильный голос Кети. Сейчас песни «А-Студио» знает несколько поколений людей. Блестящие «Золотой» состав группы «Блестящие». Последняя покинула коллектив в 2003 году, выбрав сольную карьеру. Популярность Фриске росла — она выпустила несколько хитов и доказала, что может стойко держаться на ногах без поддержки группы. Кто-то стал выступать сольно, а кто-то связал свою дальнейшую карьеру с телевидением и кино. В 2015 году мир облетела ужасная весть — после продолжительной борьбы с онкологией скончалась экс-солистка группы «Блестящие» Жанна Фриске. У звезды остался малолетний сын Платон от брака с Дмитрием Шепелевым. Поклонники знаменитой группы долго не могли смириться с тяжёлой утратой, вся страна следила за болезнью известной певицы и собирала деньги на её лечение. Но судьба иначе распорядилась жизнью любимицы миллионов. Стоит отметить, что «Блестящие» существуют до сих пор. Среди исполнительниц можно увидеть «старожилу» группы Ксению Новикову. Остальные солистки сменяются так часто, что поклонники творчества старых-добрых «Блестящих», кажется, не успевают запоминать имена новеньких. Фото: vm. Но все эти годы в журналах и соцсетях не умолкают сплетни о мистическом и даже проклятом месте третьего солиста. В первом составе группы помимо Андрея Григорьева-Апполонова и Кирилла Андреева, которые выступают в коллективе и сегодня, был Игорь Сорин.
А в 1988 году в руки Разину попал диск молодой оренбургской группы «Ласковый май», которая уже два года выступала с концертами в родном городе. Через несколько месяцев ее солист, 15-летний Юрий Шатунов, оказался в Москве. История талантливого парня-детдомовца, от которого в 11 лет отказались родители, впечатлила Разина. Настолько, что «Ласковый май» стал главным и самым прибыльным делом его жизни. Андрей Разин и Юрий Шатунов «Меня было кинуть вообще невозможно. Популярность «Ласкового мая» была настолько высока, что я брал деньги за полгода вперед. Организаторы, чтобы получить сроки на «Ласковый май», продавали квартиры, машины, они искали деньги. Они привозили мне за полгода гонорар. Я купался в деньгах! Например, песни «Старый лес», «Калейдоскоп», «На белом покрывале января» исполнил Разин. Более того, Разин первый в истории российской эстрады придумал «клонирование» музыкантов. По слухам, у Разина было не меньше 20 составов «Ласкового мая», которые могли одновременно выступать в разных городах. Нередко в качестве «Шатунова» на сцену выходил и сам продюсер. Первый клип Децла, «Пятница» 2000 года, стал подарком его отца на 16-летие. Толмацкий-старший разделял увлечение сына хип-хопом и в 2001 году сам записал несколько треков под псевдонимом «Папа Ди», но это не помогло продюсеру сблизиться с взрослеющим сыном. Децла задевали обвинения в том, что его успех — заслуга влиятельного папы. Для музыканта это звучало как вызов. Толмацкий-младший поссорился с отцом, отказался от его финансовой и профессиональной поддержки и ушел в андеграунд. Свои идеи он начал воплощать под псевдонимом Le Truk. Но ни одна из новых песен так и не смогла вырваться в топ, как хиты альбома «Кто? Но Александр Толмацкий — не только «папа Децла». Он продюсировал Олега Газманова и группу «Комбинация», в 2005 году открыл радиостанцию Next, а через 6 лет стал генеральным продюсером телеканала A-One. Кирилл Толмацкий и его сын Антоний Децл умер 3 февраля 2019 года от сердечного приступа. После гибели сына Александр Толмацкий заявил, что хочет сделать ДНК-тест для своего 14-летнего внука Антония, чтобы убедиться в родстве с мальчиком. Однако в свидетельстве о рождении сына Юлия поставила прочерк в графе «отец». Толмацкий не доверяет невестке. По словам Александра, после смерти мужа она не дает видеться с Тони. Хотя и при жизни сына Толмацкий-старший видел внука лишь однажды. Децл больше 15 лет не общался с отцом — не только из-за творческих разногласий, но и из-за личной обиды. Александр ушел от мамы Децла, Ирины Толмацкой, к молодой танцовщице Анне, которая родила от продюсера двоих детей.
Их песни в 90-х слушали каждый день, а теперь они пропали с эстрады. Как они выглядят сейчас?
Но и отечественные песни и клипы создавались с большой фантазией, что делало российскую музыку своеобразной и интересной. Поп-музыка 90-х несла гораздо более серьезную функцию. На конец 90-х в России пришелся бум на бойзбенды и девичьи группы. Эта неприятная эра закончилась в 90-х, когда стало появляться все большее количество различных групп. Времена меняются, но песни с Запада, которые когда-то взрывали музыкальные сцены СССР, до сих пор вызывают воспоминания о беззаботной молодости и безудержных танцах. Музыка 90-х оставила большой след в сердце каждого, кто хоть раз слышал популярных исполнителей того времени.