В 1999 году Марта Аргерих основала Международный фортепианный конкурс и фестиваль в своем родном Буэнос-Айресе, в 2002 – "Progetto Martha Argerich" в Лугано. Главная» Новости» Аргерих марта пианистка.
Творческие искания аргентинской пианистки марты аргерих
В том же году Марта Аргерих, которой уже исполнилось 24, едет на конкурс пианистов имени Шопена в Варшаве, где одерживает блистательную победу и получает Гран-при. Аргерих, Марта — Марта Аргерих (1962) Марта Аргерих (иначе Аргерич; исп. Martha Argerich, род. 5 июня. Марта Аргерих. Поиск. Смотреть позже. Главная» Новости» Аргерих марта пианистка. Биография Марты Аргерих Семейное происхождение и дебют в музыке Марта Аргерих родилась в семье Хуаниты Хеллер и Хуана Мануэля Аргериха, экономистов и активистов. Марта аргерих биография личная жизнь. Марта Аргерих родилась в Аргентине в 1941 году, в семье эмигрантов с русскими корнями.
Содержание
- Марта Аргерих - Martha Argerich
- Марта Аргерих отменила концерты
- Аргерих, Марта
- 460 лет назад родился Уильям Шекспир
Марта Аргерих отменила концерты
| Великолепная и неукротимая: Марта Аргерих | культшпаргалка | Дзен | Марта Аргерих (родившийся 5 июня 1941) является аргентинским пианистом, продуманным одним из самых великих пианистов второй половины 20-го века. |
| Творческие искания аргентинской пианистки марты аргерих | / Фотография Марта Аргерих (photo Martha Argerich). |
| Марта аргерих биография личная жизнь | АРГЕРИХ, Архерич (Argerich) Марта (р. 5.6.1941, Буэнос-Айрес), аргент. пианистка. Дебютировала в 1949. |
Великолепная и неукротимая: Марта Аргерих
Семья переехала в Европу в 1955 году, где Аргерих учился у Фридриха Гульды в Австрии , которого Аргерих описывает как одно из ее главных влияний. Позже она училась у Стефана Аскенасе и Марии Курчо. Аргерих также воспользовался возможностью для коротких периодов тренировок с Мадлен Липатти вдовой Дину Липатти , Аббатством Саймоном и Никитой Магалофф. В 1957 году, в шестнадцать лет, она выиграла как Международный музыкальный конкурс в Женеве и Международный конкурс Бузони в течение трех недель друг от друга. После этого успеха у Аргериха случился личный и художественный кризис; она не играла на пианино три года и подумывала бросить его, чтобы стать секретарем или врачом. Она поблагодарила Анни Аскенасе, жену Стефана Аскенасе, за то, что она вдохновила ее вернуться к фортепиано. Профессиональная карьера Аргерих на репетиции с оркестром перед финалом VII Международного конкурса пианистов имени Шопена. Аргерих получила международную известность, когда она выиграла конкурс пианистов VII Международный Chopin в Варшаве в 1965 году, в возрасте 24 лет в том же году она дебютировала в Соединенных Штатах в Линкольн - центре великих исполнителей серии «s.
В 1960 году она сделала свою первую коммерческую запись, в которую вошли произведения Шопена , Брамса , Равеля , Прокофьева и Листа ; он получил признание критиков после его выпуска в 1961 году. С тех пор она записала произведения таких композиторов, как Гинастера , Рахманинов и Шуман , с которыми, по ее словам, она чувствовала особую связь. Аргерих часто отмечал в интервью, что чувствует себя «одиноким» на сцене во время сольных выступлений. С 1980-х годов она поставила несколько сольных спектаклей, сосредоточившись на концертах и, в частности, на камерной музыке и сотрудничая с инструменталистами в сонатах. Аргерье выступление в культурном центре Киршнера Аргерих также продвигала молодых пианистов, проводя ежегодный фестиваль и выступая в качестве члена жюри на международных конкурсах. Пианист Иво Погорелич оказался в музыкальном центре внимания отчасти из-за действий Аргериха: после того, как он выбыл в третьем туре Международного конкурса пианистов имени Шопена 1980 года в Варшаве , Аргерих объявил его гением и покинул жюри в знак протеста.
В 1968 году и советские слушатели смогли убедиться в том, что слава ее не рождена сенсацией и не преувеличена, основана отнюдь не только на феноменальной технике, позволяющей ей с легкостью решать любые интерпретаторские проблемы - будь то в музыке Листа, Шопена или Прокофьева. Многие вспомнили, что в 1963 году Аргерих уже приезжала в СССР, только не в качестве солистки, а как партнер Руджиеро Риччи и показала себя отличной ансамблисткой. Но теперь перед нами была настоящая артистка. У нее блестящая техника, виртуозная в самом высоком смысле слова, отточенное пианистическое мастерство, удивительное чувство формы, архитектоники музыкального произведения.
Но самое главное - пианистка владеет редким даром вдохнуть в исполняемое произведение живое и непосредственное чувство: ее лирика тепла и умиротворенна, в патетике нет налета излишней экзальтированности - одна лишь одухотворенная приподнятость. Пламенное, романтическое начало - одна из самых отличительных черт искусства Аргерих. Пианистка явно тяготеет к произведениям, полным драматических контрастов, лирических порывов... Замечательно звуковое мастерство молодой пианистки. Звук, его чувственная красота - отнюдь не самоцель для нее".
Начало этого пути ознаменовалось в 1957 году победами сразу на двух весьма весомых международных конкурсах - имени Бузони в Больцано и Женевском. Уже тогда 16-летняя пианистка привлекала своим обаянием, артистической свободой, яркой музыкальностью - словом, всем тем, что "положено" иметь юному дарованию. Дебютировав в Буэнос-Айресе исполнением концертов Моцарта до минор и Бетховена до мажор , она отправилась в Европу, занималась в Австрии и Швейцарии у ведущих педагогов и концертирующих артистов - Ф. Гульды, Н. Между тем первые же выступления пианистки после конкурсов в Больцано и Женеве показали, что ее дарование еще не сформировалось окончательно да и может ли быть иначе в 16 лет? Быть может, поэтому, а еще и потому, что воспитатели юной артистки не спешили эксплуатировать ее талант, Аргерих не получила тогда широкой известности. То ли педагогов было чересчур много, то ли не пришло время расцвета таланта, но процесс становления затянулся. Не оправдала ожиданий и первая пластинка с записью произведений Брамса и Шопена. Но вот наступил 1965 год - год конкурса в Варшаве, где она получила не только высшую награду, но и большинство дополнительных премий - за лучшее исполнение мазурок, вальса и т.
Девушка восхищалась умением наставника быть революционером в музыке, оставаясь в рамках классического репертуара. В молодости в течение трех недель выиграла конкурс в Женеве и премию Бузони де Больцано. Музыка Профессиональная музыкальная биография Аргерих началась в 1965 году, когда она выиграла 7-й Международный конкурс пианистов имени Фридерика Шопена в Варшаве. Марта быстро стала единственной исполнительницей, которая могла диктовать рынку свои условия, выбирать лейблы, оркестры и концертные залы, не боялась вступать в конфликты даже с аргентинской политической и профсоюзной бюрократией. Партнеры представили публике авангардную музыку венгерского композитора Белы Бартока. В интервью пианистка рассказывала, что никогда не слушает собственные пластинки, кроме записи того выступления. В Москве она также познакомилась с Евгением Кисиным, а переводчиком на той встрече был кубинский музыкант Маурисио Валлина, который тогда учился в России. С определенного момента у пианистки возник страх одиночества на сцене, и она отказалась выступать сольно, создав в Лугано камерный ансамбль, куда приглашала скрипача Рене Капусона, виолончелистов Мишу Майского, Готье Капу, и многих других. В 2004 году Аргерих выпустила совместный альбом с Михаилом Плетневым, на котором исполнители представили музыку Сергея Прокофьева и Мориса Равеля. Одной из самых ярких записей в дискографии пианистки стала пластинка с произведениями Дмитрия Шостаковича, выпущенная EMI в 2007 году.
Марта Аргерих отменила концерты
В этом же году она дебютировала в Соединенных Штатах в Большом зале Линкольн центра и сделала свою первую запись, которая включила в себя произведения Шопена, Брамса, Равеля, Прокофьева и Листа. Марта Аргерих прославилась благодаря своим интерпретациям виртуозных фортепианных произведений композиторов 19 и 20 веков. Но она не считает себя «виртуозом» — ее репертуар охватывает широкий круг композиторов от Баха через Бетховена , Шумана , Листа, Дебюсси и Равеля, к Бартоку. Она также придает большое значение камерной музыке с тех пор, как в возрасте 17 лет, она играла со скрипачом Джозефом Сиджетти, который был на два поколения старше её.
В марте 2000 года Марта Аргерих дала свой первый большой сольный концерт за последние 20 лет в Карнеги-Холле Нью-Йорка. Отказ от сольной карьеры Марта Аргерих и Юрий Башмет После первых нескольких лет своей карьеры она отказалась играть сольные концерты, предпочитая совместные музыкальные работы. Только ее первые два альбома были сольными.
В основном она посвятила себя камерной музыке, и записала произведения Шумана и Шопена с Мстиславом Ростроповичем и виолончельные сонаты Баха и Бетховена с Мишей Майским.
Она сразу встала в один ряд с наиболее известными представителями артистической молодежи, начала широко гастролировать, записываться. В 1968 году и советские слушатели смогли убедиться в том, что слава ее не рождена сенсацией и не преувеличена, основана отнюдь не только на феноменальной технике, позволяющей ей с легкостью решать любые интерпретаторские проблемы - будь то в музыке Листа, Шопена или Прокофьева.
Многие вспомнили, что в 1963 году Аргерих уже приезжала в СССР, только не в качестве солистки, а как партнер Руджиеро Риччи и показала себя отличной ансамблисткой. Но теперь перед нами была настоящая артистка. У нее блестящая техника, виртуозная в самом высоком смысле слова, отточенное пианистическое мастерство, удивительное чувство формы, архитектоники музыкального произведения.
Но самое главное - пианистка владеет редким даром вдохнуть в исполняемое произведение живое и непосредственное чувство: ее лирика тепла и умиротворенна, в патетике нет налета излишней экзальтированности - одна лишь одухотворенная приподнятость. Пламенное, романтическое начало - одна из самых отличительных черт искусства Аргерих. Пианистка явно тяготеет к произведениям, полным драматических контрастов, лирических порывов...
Замечательно звуковое мастерство молодой пианистки. Звук, его чувственная красота - отнюдь не самоцель для нее".
Пламенное, романтическое начало - одна из самых отличительных черт искусства Аргерих. Пианистка явно тяготеет к произведениям, полным драматических контрастов, лирических порывов... Замечательно звуковое мастерство молодой пианистки. Звук, его чувственная красота - отнюдь не самоцель для нее". Так писал тогда молодой московский критик Николай Танаев, послушав программу, в которой исполнялись произведения Шумана, Шопена, Листа, Равеля и Прокофьева. Сейчас Марта Аргерих по праву входит в пианистическую "элиту" наших дней. Её искусство серьезно и глубоко, но, вместе с тем, обаятельно и молодо, ее репертуар последовательно расширяется.
Основу его по-прежнему составляют сочинения композиторов-романтиков, но наряду с ними в ее программах полноправное место занимают Бах и Скарлатти, Бетховен и Чайковский, Прокофьев и Барток. Записывается Аргерих немного, но каждая ее запись - серьезная вдумчивая работа, свидетельствующая о постоянных исканиях артистки, ее творческом росте.
С 1969 г. Аргерих была жената на дирижёре Шарле Дюто, с которым у нее есть совместная дочь, Анни Дюто. Аргерих продолжает делать записи и выступать с Дюто. Она была также в тесной связи с пианистом Стивеном Ковацевичем, от которого она родила еще одну дочь, Стефани. В 1990 году Аргерих врачи диагностировали злокачественную меланому. Интенсивная терапия в Онкологическом институте Джона Уэйна, которая включила в себя удаление части ее легкого и использование экспериментальной вакцины привела почти полному излечению пианистки.
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:.
Творческие искания аргентинской пианистки Марты Аргерих
Вообще в наше время, мне кажется, именно пианисту очень трудно выделиться в ряду многих ярких собратьев, но Марту Аргерих ни с кем не спутаешь и ни с кем не сравнишь. Ее игра многих поражает своей неожиданностью, и эта непредсказуемость лишь увеличивает привлекательность исполнения. Интересно и показательно — Марта Аргерих пользуется огромной любовью многих весьма именитых коллег, к ней очень нежно и трепетно относятся, например, Гидон Кремер и Миша Майский. О публике и говорить нечего. Один из ее менеджеров прямо заявил однажды: «Мы бы могли продать 365 ее концертов в году, если бы она только имела силы их сыграть! Фаина Коган, радио "Орфей".
После этого успеха у Аргериха случился личный и художественный кризис; она не играла на пианино три года и подумывала бросить его, чтобы стать секретарем или врачом. Она отметила, что Анни Аскенасе жена Стефана Аскенасе подтолкнула ее вернуться к фортепиано. В пятилетнем возрасте она начала учиться игре на фортепиано, а через два года поступила в Музыкальную школу Гилдхолл, где училась у Джулиана Паскаля и Орландо Моргана, затем выиграла золотую медаль. Холл, отредактированный сэром Томасом Бичемом. Она гастролирует по Великобритании, Нидерландам и Франции. У нее также есть удивительная связь с джазом, поскольку в 1920-х годах она преподавала уроки Айви Брубек, матери Дэйва Брубека. В 1908 году она появилась первая в Promenade Concerts, играя концерт в E-квартире из Листа с Генри Вуд, первый из 90 коллабораций. В 1912 году в Нидерландах, она увидела одну из ее наибольших успехов, с интерпретацией в Роберта Шумана концерт под руководством Вильгельма Менгельберга и сделал ее первый тур по США и Канаде в 1922 году. Во время Второй мировой войны, когда все концертные залы были закрыты, она организовывала еженедельные дневные концерты в Национальной галерее. Всего Хесс представила 1968 концертов, которые прослушали 824 152 человека, пригласив многих артистов и аккомпанируя, в частности, Елене Герхардт. Она регулярно выступала в Карнеги-холле с 1946 по 1954 год и выступала с Пабло Казальсом на фестивале в Прадес в 1951 и 1952 годах. Майра Хесс дал свой последний публичный концерт в 1960 году — концерт в в KV488 главного Моцарте — до первого сердечного приступа. В25 ноября 1965 г. Синий налет в память ее на 48 Уайлдвуд — роуд в пригороде Хэмпстед Гарден. Гесс известна своими интерпретациями произведений Моцарта, Бетховена и Шумана, но у нее был широкий репертуар, от Хорошо темперированного клавира Баха, Доменико Скарлатти до современных произведений. Она создала Сонату и Концерт для фортепиано Говарда Фергюсона. Также она много играла камерной музыки и выступала в дуэте с Ирен Шаррер. Клайв Литгоу, а также Ричард и Джон Контигулия были среди его протеже. Среди его учеников — Энн Шейн и Стивен Ковачевич. Его дискография включает вершины в Сонатах 109 и 110 Бетховена, Концерте Шумана, а также Карнавале и Симфонических этюдах. Ориентирован на парные фортепианные выступления.
В своем фильме « Кровавая дочь» Стефани Аргерих объясняет, что, поскольку ее родители не были женаты, они бросили монетку, чтобы назвать свою дочь, и Аргерих выиграл жеребьевку. Аргерих воспитывала детей в манере, которую Анни Дютуа называла «богемной»; Аргерих предпочитала, чтобы ее дети оставались дома, а не ходили в школу, и регулярно приглашала молодых музыкантов к себе домой и репетировала всю ночь. Аргерих - полиглот , проживавший в Аргентине , Бельгии , Швейцарии и Франции. Имеет гражданство Швейцарии и Аргентины. Аргерих говорит на испанском, французском, итальянском, немецком, английском и португальском языках. Хотя ее родным языком является испанский, она воспитывала детей, говорящих по-французски. Аргерих никогда не был связан с какой-либо политической партией. Однако в интервью 2019 года она заявила, что категорически против смертной казни и восхищается французским политиком Робертом Бадентером , который отменил смертную казнь во Франции. Ее друг, пианист Даниэль Баренбойм , заявил, что, когда он связался с президентом Аргентины Маурисио Макри в 2016 году и попросил его принять сирийских беженцев в страну, это также было от имени Аргериха. В 1990 году у Аргериха была диагностирована злокачественная меланома. После лечения рак перешел в ремиссию, но в 1995 году был рецидив, в конечном итоге метастазирующий в легкие и лимфатические узлы. После экспериментального лечения в Онкологическом институте Джона Уэйна в Санта-Монике, впервые проведенного онкологом Дональдом Мортоном , рак Аргериха снова вошел в ремиссию. В знак благодарности Аргерих выступил с сольным концертом в Карнеги-Холле в пользу института. По состоянию на 2020 год Аргерих оставался здоровым от рака.
Быть может, поэтому, а еще и потому, что воспитатели юной артистки не спешили эксплуатировать ее талант, Аргерих не получила тогда широкой известности. То ли педагогов было чересчур много, то ли не пришло время расцвета таланта, но процесс становления затянулся. Не оправдала ожиданий и первая пластинка с записью произведений Брамса и Шопена. Но вот наступил 1965 год - год конкурса в Варшаве, где она получила не только высшую награду, но и большинство дополнительных премий - за лучшее исполнение мазурок, вальса и т. Именно этот год оказался рубежным в творческой биографии пианистки. Она сразу встала в один ряд с наиболее известными представителями артистической молодежи, начала широко гастролировать, записываться. В 1968 году и советские слушатели смогли убедиться в том, что слава ее не рождена сенсацией и не преувеличена, основана отнюдь не только на феноменальной технике, позволяющей ей с легкостью решать любые интерпретаторские проблемы - будь то в музыке Листа, Шопена или Прокофьева. Многие вспомнили, что в 1963 году Аргерих уже приезжала в СССР, только не в качестве солистки, а как партнер Руджиеро Риччи и показала себя отличной ансамблисткой. Но теперь перед нами была настоящая артистка.
Марта аргерих
аргентинский - швейцарский классический концертный пианист. Марта Аргерих биография. Аргерих, Марта — Марта Аргерих (1962) Марта Аргерих (иначе Аргерич; исп. Martha Argerich, род. 5 июня.
Аргерих, Марта
В том же 1957 году она участвует в Международном конкурсе музыкантов-исполнителей в Женеве и вновь становится победителем, II премию присуждают Маурицио Поллини. Когда-то золотыми призерами этого престижного швейцарского состязания был и Фридрих Гульда 1946 , и Артуро Бенедетти Микеланджели 1939, в этом году учредили конкурс. Микеланджели будет одним из кумиров молодой пианистки, к нему 20-летняя Марта Аргерих, почувствовав, что не может найти «ключ» к роялю, обратилась за помощью и получила четыре урока в 1961 году. Пианистическая техника у Аргерих была совершенной, но недовольная собой, она пыталась понять о фортепианном искусстве что-то главное, консультируясь у разных педагогов, которых выбирала сама. Все они в разное время выступают в Большом зале Ленинградской филармонии. Марта Аргерих впервые выходит на эту сцену в апреле 1961 года ей нет еще и 20-ти в дуэте с известным американским скрипачом Руджеро Риччи. Камерное ансамблевое музицирование и сегодня остается важнейшей формой исполнительской жизни пианистки, а игру с оркестром она предпочитает клавирабендам. Но тогда ей важно было найти — один на один с роялем — собственный индивидуальный стиль. И она его обретает — дерзкий, жесткий, без излишеств и сантиментов. В 1965-м на Седьмом международном конкурсе имени Шопена в Варшаве Марта Аргерих одерживает триумфальную победу и сразу же занимает свое место среди мировой исполнительской элиты. Когда ее спросили, как она достигла высот в интерпретации Шопена, Аргерих ответила: «Я слушала, как его играет Фу Цзун ».
Этот китайский пианист нашел убежище в Европе, спасаясь от «культурной революции», выкашивающей людей на его родине. Марта Аргерих испытывала особое чувство к людям с непростой судьбой. Помня о том, как ее, приехавшую в 13 лет с другого континента, окружили заботой учителя и будущие коллеги, она и сама опекает начинающих музыкантов — поддерживает советом, дает уроки, а с 2002 года проводит в Лугано именной фестиваль, приглашая туда молодых талантливых исполнителей со всего мира. Для многих это становится высоким стартом карьеры. Среди участников фестиваля немало и представителей России.
В 2005 г. Плетнёвым , в 2006 — за лучшее инструментальное исполнение с оркестром Бетховен, с Клаудио Аббадо и Малеровским камерным оркестром. Удостоена Императорской Премии Японии 2005. Введена в Зал славы журнала Gramophone.
У нее блестящая техника, виртуозная в самом высоком смысле слова, отточенное пианистическое мастерство, удивительное чувство формы, архитектоники музыкального произведения. Но самое главное - пианистка владеет редким даром вдохнуть в исполняемое произведение живое и непосредственное чувство: ее лирика тепла и умиротворенна, в патетике нет налета излишней экзальтированности - одна лишь одухотворенная приподнятость. Пламенное, романтическое начало - одна из самых отличительных черт искусства Аргерих. Пианистка явно тяготеет к произведениям, полным драматических контрастов, лирических порывов... Замечательно звуковое мастерство молодой пианистки.
Звук, его чувственная красота - отнюдь не самоцель для нее". Так писал тогда молодой московский критик Николай Танаев, послушав программу, в которой исполнялись произведения Шумана, Шопена, Листа, Равеля и Прокофьева. Сейчас Марта Аргерих по праву входит в пианистическую "элиту" наших дней. Её искусство серьезно и глубоко, но, вместе с тем, обаятельно и молодо, ее репертуар последовательно расширяется.
Младшая дочь Стефани крайняя справа сделала фильм о своей великой матери, о семье, об отношениях, о жизни. Главная героиня - мама. Факт, который не часто упоминается в прессе — болезнь Аргерих. Врачи обнаружили у нее меланому злокачественного характера. Пианистка согласилась на операцию в Онкологическом институте Дж. В результате хирургического вмешательства женщине удалили часть легкого. Затем была проведена интенсивная терапия и назначена экспериментальная вакцина. В результате лечения болезнь практически полностью отступила. Ей посчастливилось выходить на сцену с прославленными музыкантами и дирижерами.
Марта аргерих
Концерт Марты Аргерих - Газета «Коммерсантъ» - Коммерсантъ: последние новости России и мира. Аргерих, Марта — Марта Аргерих (1962) Марта Аргерих (иначе — Аргерич; исп. Martha Argerich, род. 5 июня 1941, Буэнос-Айрес) — аргентинская пианистка. Содержание 1 Биография 2 Признание 3 Исполнительское искусство и творческие связи 4 Ссылки Биография Начала. Проект Марты Аргерих приносит талант в Лугано от Евро Новости, 15 июня 2009 г.
Аргерих, Марта
| Martha Argerich | нарушала все законы строительства музыкальной карьеры. |
| Смысл ее жизни - музыка — Авторы — Наши авторы Почитайте, Искусство и культура Почитайте — | Марта Аргерих биография, CD и преглед на концерта от Category:Martha Argerich. |
Творческие искания аргентинской пианистки Марты Аргерих
Биография Марты Аргерих Семейное происхождение и дебют в музыке Марта Аргерих родилась в семье Хуаниты Хеллер и Хуана Мануэля Аргериха, экономистов и активистов социалистического движения. Ее бабушка и дедушка по материнской линии были еврейскими. Марта аргерих биография личная жизнь. Мария Марта Аргерих родилась 5 июня 1941 года в Буэнос-Айресе, Аргентина, каталонка по национальности. Марта Аргерих. Поиск. Смотреть позже.
Марта Аргерих — афиша выступлений в сезоне 2022-2023*
- О знаменитости
- Произошла ошибка :(
- Пианистка Марта Аргерих
- Новое от Franz Collection
- Марта Аргерих - Martha Argerich
- Марта Аргерих / Martha Argerich
Творческие искания аргентинской пианистки марты аргерих
Их дочь, Лида Чен-Аргерих, стала скрипачкой [9]. С 1969 по 1973 год была замужем за дирижёром Шарлем Дютуа. В браке родилась дочь. В 1970-х Аргерих состояла в отношениях с пианистом Стивеном Ковачевичем , у них есть дочь Стефани [10] [11]. В 1957 году стала победительницей Международного конкурса исполнителей в Женеве и Международного конкурса пианистов имени Бузони , в 1965 году — победительницей Международного конкурса пианистов имени Шопена в Варшаве.
Она начала играть на фортепиано в три года, в возрасте пяти лет занималась у Веченцо Скарамуццы, а когда ей было 8 лет, дебютировала исполнением концерта Моцарта.
В 1955 году семья переехала в Европу, и талантливой девочке посчастливилось учиться у таких мастеров, как Фридрих Гульда, Артуро Бенедетти Микеланджели и Штефан Ашкенази. Не удивительно, что затем последовали победы на международных конкурсах. В 1957 Марта стала победительницей Женевского международного музыкального конкурса и Международного конкурса пианистов им. Бузони, в 1965 — победительницей Международного конкурса им. Шопена в Варшаве.
Варшавский конкурс сделал 24-хлетнюю пианистку знаменитой.
Уже тогда 16-летняя пианистка привлекала своим обаянием, артистической свободой, яркой музыкальностью - словом, всем тем, что "положено" иметь юному дарованию. Вдобавок к этому Аргерих получила и неплохую профессиональную подготовку еще на родине под руководством лучших аргентинских педагогов В. Скарамуцца и Ф. Дебютировав в Буэнос-Айресе исполнением концертов Моцарта до минор и Бетховена до мажор , она отправилась в Европу, занималась в Австрии и Швейцарии у ведущих педагогов и концертирующих артистов - Ф. Гульды, Н. Между тем первые же выступления пианистки после конкурсов в Больцано и Женеве показали, что ее дарование еще не сформировалось окончательно да и может ли быть иначе в 16 лет? Быть может, поэтому, а еще и потому, что воспитатели юной артистки не спешили эксплуатировать ее талант, Аргерих не получила тогда широкой известности.
То ли педагогов было чересчур много, то ли не пришло время расцвета таланта, но процесс становления затянулся. Не оправдала ожиданий и первая пластинка с записью произведений Брамса и Шопена. Но вот наступил 1965 год - год конкурса в Варшаве, где она получила не только высшую награду, но и большинство дополнительных премий - за лучшее исполнение мазурок, вальса и т.
Позже она училась у Стефана Аскенасе и Марии Курчо. Аргерих также воспользовался возможностью для коротких периодов тренировок с Мадлен Липатти вдовой Дину Липатти , Аббатством Саймоном и Никитой Магалофф. В 1957 году, в шестнадцать лет, она выиграла как Международный музыкальный конкурс в Женеве и Международный конкурс Бузони в течение трех недель друг от друга. После этого успеха у Аргериха случился личный и художественный кризис; она не играла на пианино три года и подумывала бросить его, чтобы стать секретарем или врачом. Она поблагодарила Анни Аскенасе, жену Стефана Аскенасе, за то, что она вдохновила ее вернуться к фортепиано. Профессиональная карьера Аргерих на репетиции с оркестром перед финалом VII Международного конкурса пианистов имени Шопена. Аргерих получила международную известность, когда она выиграла конкурс пианистов VII Международный Chopin в Варшаве в 1965 году, в возрасте 24 лет в том же году она дебютировала в Соединенных Штатах в Линкольн - центре великих исполнителей серии «s.
В 1960 году она сделала свою первую коммерческую запись, в которую вошли произведения Шопена , Брамса , Равеля , Прокофьева и Листа ; он получил признание критиков после его выпуска в 1961 году. С тех пор она записала произведения таких композиторов, как Гинастера , Рахманинов и Шуман , с которыми, по ее словам, она чувствовала особую связь. Аргерих часто отмечал в интервью, что чувствует себя «одиноким» на сцене во время сольных выступлений. С 1980-х годов она поставила несколько сольных спектаклей, сосредоточившись на концертах и, в частности, на камерной музыке и сотрудничая с инструменталистами в сонатах. Аргерье выступление в культурном центре Киршнера Аргерих также продвигала молодых пианистов, проводя ежегодный фестиваль и выступая в качестве члена жюри на международных конкурсах. Пианист Иво Погорелич оказался в музыкальном центре внимания отчасти из-за действий Аргериха: после того, как он выбыл в третьем туре Международного конкурса пианистов имени Шопена 1980 года в Варшаве , Аргерих объявил его гением и покинул жюри в знак протеста. Аргерих является президентом Международной фортепианной академии на озере Комо и ежегодно выступает на фестивале в Лугано.
Martha Argerich
Аргентинская пианистка Марта Аргерих (81 год), была вынуждена отменить свой график выступлений из-за проблем с сердцем. Марта Аргерих, родилась5 июня 1941 Буэнос-Айреса, аргентинский пианист, натурализованный швейцарец. Главная» Новости» Аргерих марта википедия.