О том, чем Театр Романа Виктюка отличался от других прежде, и о том, каким он может стать теперь, рассказывает заслуженный артист РФ, режиссер Дмитрий Бозин, работающий в театре с 1995 года.
Дмитрий Бозин: «Мы созданы быть любовниками для женщин»
Дмитрий Бозин (Дмитрий Бозин): биография, фотографии, факты из жизни, новости и многое другое. О том, чем Театр Романа Виктюка отличался от других прежде, и о том, каким он может стать теперь, рассказывает заслуженный артист РФ, режиссер Дмитрий Бозин. Биография актёра Дмитрия Бозина. Специально к юбилею Артиста был подготовлен этот документальный фильм. Редкие кадры, отрывки из спектаклей, интервью о театре, ролях, зрителях и времени. В чём магия спектаклей Романа Григорьевича, почему Дмитрий Бозин после ухода мастера так и не стал художественным руководителем театра, за что зрители вот уже 35 лет обожают спектакль «Служанки»? Дмитрий Станиславович Бозин (род. 1972) — российский актёр театра и кино, поэт, заслуженный артист Российской Федерации (2005)[1]. Дмитрий Бозин – актер, у которого диапазон ролей настолько широк, и у него нет определенных амплуа.
Дмитрий Бозин
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Иван Бездомный и Иешуа - Игорь Неведров 03. Обоих персонажей играет актёр Павел Новиков. Мы привыкли к классической трактовке произведения, к тому, что обычно Мастера сравнивают с Иешуа. А здесь, получается, что Мастер сталкивается со своим альтер-эго. Ведь, в сущности, если задуматься, то Пилат тоже страдал. Он же до последнего не хотел подписывать указ о казни Иешуа. А после смерти ему было уготовано две тысячи лет мучаться от своего решения и мечтать о разговоре с Га-Ноцри на лунной дороге.
И Пилат жаловался, что он "охотно бы поменялся своею участью с оборванным бродягой Левием Матвеем".
В школе Дима был довольно активным, любил подвижные игры, увлекался спортом, посещал лыжную секцию и тренажерный зал, чтобы выглядеть таким же сильным, как и его отец. Это интересно! Первой ролью, которую Дима сыграл, став участником школьного театра, был сказочной образ старухи Бабы-Яги в представлении для утренника на Новый год. В годы юности он учился игре на гитаре.
Со временем стал писать стихи и сочинять песни. От этого занятия он получал истинное удовольствие. Когда родители с Дмитрием и его братьями переехали в Новый Уренгой, у него окончательно оформилась мечта сделаться профессиональным актером. Для её реализации он начинает посещать театральный кружок. Однако на репетиции его влекло не только желание выступать на сцене, но и его первая любовь.
Парнишка в то время был влюблен в девчонку, которая тоже была участницей драматического кружка. Дима великолепно справлялся со всеми ролями, которые ему приходилось играть Однажды на Тюменском городском конкурсе труппа молодых актёров удостоилась 1-го места. Членов жюри впечатлило актерское мастерство Димы Бозина, который учился в то время в 10-м классе. Ему дали совет развивать таланты.
Алиса Бруновна из другого города, у нее другие планы. А другую актрису сюда взять было невозможно. На спектакле может колено вылететь, и просто устаешь.
Доползаешь до гостиницы и валишься без задних ног. Опять же в каждом городе появилось достаточно друзей и знакомых, которым хочется тебя повидать. И уже засыпая, ты рассказываешь, что у тебя все хорошо. Ложишься, и на следующий день просыпаешься к спектаклю. Мы меняем пояса, в месяц по пять поездок, что очень изматывает физически. Хотя иногда успеваем попасть в клуб. Понятно, что на каком-то этапе жизни, лет в 25-28 мы после «Саломеи» еще уходили в ночной клуб и там танцевали по несколько часов.
Сейчас, конечно, чаще мы приходим чтобы посидеть, посмотреть как танцуют. Ситуация меняется. Хочется после спектакля вкусно поесть и, по возможности, посмотреть, как играют и танцуют другие. Проще всего, когда мы играем спектакль, а в это же время на другой сцене играется другой спектакль. Людмила: — Раньше, когда театры приезжали с гастролями на недели, они обосновывались, встречались с местной культурной общественностью. Теперь все на коммерческой основе. Если ты не работаешь, тебя отправляют в Москву.
Потом, через день, опять прилетаешь на свой спектакль. Время меняется и диктует свои законы. Все разобщены и заняты только своим делом. Все годы он стоя кричал на нас, а теперь кричит в микрофон и сидя. Это единственная разница. На самом деле, дай ему Бог здоровья, сил у него на восьмерых. Даже когда их нет, он все равно репетирует.
У него просто физиологическая страсть к репетициям. Вот Эфрос мог прийти на репетицию, развести руками и сказать: «Сегодня мне вам предложить нечего, друзья мои». И они тихо, медленно, общаясь с ним, расходились с репетиции. Виктюк все время репетирует. Но бывает, что он только прилетел из Риги или Киева, и начинает делиться впечатлениями. Не дай Бог, встрянешь, он начинает цеплять тебя. Так час-полтора и пройдут.
При этом у него параллельно запускается спектакль в «Современнике», идут репетиции в двух театрах. Летает в какое-то жюри в Киев, ведет презентации в Москве. Завидуешь столь бурной жизни в такие годы. Сейчас попробовал бы кто нас чего-то заставить! Он абсолютно не злится, когда актер чего-то не знает. Считает, что актер должен быть пустым сосудом, совершеннейшим дураком. Это метафора.
Конечно, он ценит людей, которые что-то знают. Хотя сам знает столько, что равняться с ним совершенно бессмысленно. Требований прочесть то или это у него нет. Вот у Додина такая система. У него все читают организованно, постигают материал. А у нас все из космоса. Я помню, что много лет назад, перед «Саломеей», он собрал пять человек, привел нас в японское посольство, в библиотеку японского искусства.
И мы смотрели кассеты с буто, потрясающим японским пластическим искусством. В течение полутора часов мы смотрели эту кассету, чтобы впитать, запомнить, и применить в «Саломее». Он обязательно показывает нам модерновые балеты. Мне начало показалось сложным, я чувствовал сопротивление. Хотя это один из самых наших академических спектаклей. Он очень цельный, в нем есть человеческая история от начала до конца.
Бозин Дмитрий
С этого и начались их бурные отношения. Дмитрий Бозин, личная жизнь которого не является закрытой темой, счастлив и в работе, и со своей женщиной. У Дмитрия и Фатимы есть две дочери: старшая - Элина, ей 24 года и младшая Даша - 18 лет. Роли в театре Говоря о Дмитрии Бозине как об актере театра нельзя не отметить его самые блестящие роли. Первая работа в театре была одной из главных.
Дмитрий сыграл молодого студента Антона в спектакле «Рогатка» 1993 по пьесе Николая Коляды. Эта постановка сильно произвела впечатление на зрителя, некоторые иначе взглянули на любовь двух мужчин. Еще одной его блестящей ролью стал Воланд в спектакле «Мастер и Маргарита». Постановка Романа Виктюка «Нездешний сад.
Рудольф Нуреев» была поистине сложной и длительной, и результат стоил таких трудов. Главную роль Роман Виктюк отдал Дмитрию Бозину. Нуреев в его лице выглядит потрясающе и заставляет весь зал цепенеть и от восторга, и от зависти. Кто, как не он, мог исполнить все блестяще?
Отдельного внимания заслуживают женские роли актера, которые на первый взгляд кажутся нелепыми и отталкивающими, но, вникнув в образ, становится понятно, как тонко Дмитрий чувствует женскую натуру. В спектакле «Саломея, или Странные игры Оскара Уайльда» он сыграл самую красивую и желанную женщину во всем мире — Саломею. И в постановке «Служанки» ему отводится женская роль - Соланж. На вопрос, помогли ли ему Саломея и Соланж понять жену и дочерей, актер отвечает, что все наоборот.
Дочери помогли ему понять Саломею. Дмитрий играл и много других ролей в театре этого режиссера, он и по сей день является самым главным актером для Романа Григорьевича.
Нет, любовь — это состояние природы, а чувства — это желание, ревность, страсть, боязнь, какие-то страхи. Во второй части моего спектакля можно наблюдать последовательное движение от юношеского ощущения чувства свободы к любви. Затем понимают, что природа состоит из мужчин и женщин.
Потом они понимают, что хотят тепла друг от друга. Затем это тепло становится горячим, и тогда это состояние развивает гамму чувств. Постепенно человек заигрывается, и тогда наступает момент наркотического опьянения. Потом — ломка, ты становишься зависимым. В этот момент кажется, что это катастрофа и трагедия, это больно.
Это происходит в тот полумиг, когда ваши тела разомкнулись. И начинается полет дикой боли… Когда ты уже готов умереть, ты становишься по-настоящему счастливым человеком. Черепаха — это мифологическое существо из земли и воды. Тяжесть ее знания становится основополагающей. Она — как и мы.
Если нет атмосферы любви, мы идем посуху, нам тяжело, но если нам дают эту любовь, мы погружаемся с головой. У нас появляются крылья! Формула любви от Мюнхгаузена — Вообще любовь бывает разная, — продолжает Дмитрий. В маленьком городе ситуация иная. Там можно попросить своих знакомых представить тебя понравившейся девушке.
Чем компактнее пространство, тем больше людей знакомы между собой. А это неизбежно влечет сплетни, нужно следить за своей репутацией. Все становится человеческим опытом. Мне действительно повезло и в физическом, и в духовном опыте. У меня были хорошие учителя.
Я был внимателен к рассказам женщин и мужчин о любви.
В чем, по-вашему, его успех? Не так уж много спектаклей вообще в мировом репертуаре обладают настолько глубокой и откровенной чувственностью. Как бы людям не казалось, что они запросто без этого в жизни обойдутся… Ну, тогда хотя бы со сцены посмотрите улыбается. Я одно время думал, что зрителям только танцы наши нужны, что они, бедняжки, ничего не понимают в смысле происходящего, во всей этой магии на сцене. Но зато потом, когда 40 минут ребята танцуют, у них радость на душе. Но совсем недавно я сам оказался в такой же точно ситуации.
Это было в Лондоне. Сначала я посмотрел спектакль с величайшим театральным актёром Бенедиктом Камбербетчем в роли Гамлета, получил массу удовольствия от сценографии, от мощнейшей игры этого биологически созданного для театра человека. А на следующий день я с женой и 16-летней дочкой пошел на спектакль Мэттью Борна. Того самого, который частенько привозит в Россию на фестивали свои балеты «Лебединое озеро» и «Дориан Грей». И вот всей семьей мы посмотрели его спектакль Car Man. После спектакля мы вышли с таким зарядом! Да, вчера был потрясающий спектакль, но сегодня нас просто всколыхнули и оживили.
На сцене — автослесарная мастерская и придорожный ресторанчик, 10 мужчин и 10 девчонок. Никто не ремонтирует машины, никто не готовит еду — просто некогда. И эта энергия мощной заряженной мужской и женской составляющей взорвала весь зал. После спектакля нам не хотелось размышлять, нам хотелось жить, творить, вытворять… Я думаю, что такова и энергия «Служанок». На сцене четверо парней, и мы биологически созданы для того, чтобы быть любовниками для женщин. Когда-то мы наблюдали таких же самцов, которые играли «Служанок» до нас. И я из зала чувствовал, как четверо мужчин пропитываются женской энергией из зала.
Они её берут в себя, а свою энергию, сколько её есть, толкают в зал, и на слиянии этих потоков и строится спектакль. Тогда это была революция, открытие. Я видел, как играет Соланж Володя Зайцев, а эту роль в исполнении Константина Райкина — только в записи. Райкин и Зайцев — это абсолютно разные Соланж. У Райкина она — чёрная пещера, в которой много-много различных эхо. У Зайцева это площадной, арлекинский абсолютно открытый звук, другая энергетика.
Мы играем, каждый может спокойно импровизировать в одну или другую сторону. В этом ничего сложного. И еще нюанс — Гришковец не актер, он писатель. Актерство это его хобби. Здесь нет профессионального подхода. Ему хочется — он делает, не хочется — он не делает. А актерство это все-таки профессия. Хочется, не хочется, организм работает. Можно сказать, ген желания вырабатывается. Правда, из-за него же и в профессию идут. Людмила: — И потом есть неповторимая прелесть в том, что ты играешь очень долго. Десять лет, но каждый раз — именно сегодня. В этом есть нечто, ни с чем не сравнимое. Одно дело премьера, где все на зыбкости, неустановленности, непроверенности. Здесь же, наоборот, ощущение кайфа от того, что многие вещи происходят автоматически. И если партнер импровизирует, ты под него подстраиваешься, возникает что-то новое. Это внутренние актерские прелести, которые очень ценны. Бозин: — И еще мы играем не в одном, а в разных помещениях, зрители — разные. Вот недавно были в Томске и Красноярске, где вообще еще не видели наших спектаклей. И я понимаю, что я играю спектакль «Саломея» десять лет, а весь зал его никогда не видел! У них шоковое состояние, это очевидно по реакциям. Причем город такой, где слово «секс» по сию пору почему-то почти под запретом, видно по контексту. И тут мы со своей «обнаженкой»! Людмила: — Я тоже заметила, что в Москве зритель намного комфортнее, он знает, на что идет. В зале атмосфера благожелательности и комфорта. В любом другом городе, особенно если мы приезжаем в первый-второй раз, возникает момент неизвестности, все воспринимают по-разному. Ходить в этот театр нужно людям, которым это нравится. Или которые хотят узнать и увидеть нечто, чего не знали и не видел доселе. Это не вполне развлечение. Бозин: — У вас ведь не был еще театр Дерево? Жаль, потому что само по себе это направление эзотерического театра существует, оно очень интересно. Сюда же относятся и спектакли Мирзоева. Открыли для себя что-то новое? Звонят: — «Алло, Дмитрий, я ассистент, мне необходимо привезти вам текст к следующей серии». Я: — «Так может, можно по телефону? Человек едет черт-те куда, привозит мне «текст». Текст такой: «Что-то случилось? Но когда эта машина раскручивается, последующие «произведения» просто нивелируют все хорошее. Другое дело работать у Кирилла Серебренникова. Он очень атмосферный режиссер, способный создать удивительное ощущение причастности. А еще когда рядом Гундарева… Она иначе строит пространство. Там нет той глупости, о которой я только что рассказал, есть маленький уютный мир. Для театрального актера такие съемки просто рай. Больше проектов такого уровня у меня пока не было. Нечто общее? Москва тоже постоянно застраивается, там все меняется, и вообще нет архитектуры. Что касается Екатеринбурга, мне кажется, городу выгодны эти изменения. Помню, что город и в первые наши приезды показался мне очень мощным, но впоследствии развернулся просто колоссально. Даже ваши ночные клубы на порядок выше многих московских. Не потому, что там работают наши приятели, они действительно работают на высоком уровне. Даже фонограмма звучит иначе, лучше.
Дмитрий Бозин
Ему хочется — он делает, не хочется — он не делает. А актерство это все-таки профессия. Хочется, не хочется, организм работает. Можно сказать, ген желания вырабатывается. Правда, из-за него же и в профессию идут. Людмила: — И потом есть неповторимая прелесть в том, что ты играешь очень долго.
Десять лет, но каждый раз — именно сегодня. В этом есть нечто, ни с чем не сравнимое. Одно дело премьера, где все на зыбкости, неустановленности, непроверенности. Здесь же, наоборот, ощущение кайфа от того, что многие вещи происходят автоматически. И если партнер импровизирует, ты под него подстраиваешься, возникает что-то новое.
Это внутренние актерские прелести, которые очень ценны. Бозин: — И еще мы играем не в одном, а в разных помещениях, зрители — разные. Вот недавно были в Томске и Красноярске, где вообще еще не видели наших спектаклей. И я понимаю, что я играю спектакль «Саломея» десять лет, а весь зал его никогда не видел! У них шоковое состояние, это очевидно по реакциям.
Причем город такой, где слово «секс» по сию пору почему-то почти под запретом, видно по контексту. И тут мы со своей «обнаженкой»! Людмила: — Я тоже заметила, что в Москве зритель намного комфортнее, он знает, на что идет. В зале атмосфера благожелательности и комфорта. В любом другом городе, особенно если мы приезжаем в первый-второй раз, возникает момент неизвестности, все воспринимают по-разному.
Ходить в этот театр нужно людям, которым это нравится. Или которые хотят узнать и увидеть нечто, чего не знали и не видел доселе. Это не вполне развлечение. Бозин: — У вас ведь не был еще театр Дерево? Жаль, потому что само по себе это направление эзотерического театра существует, оно очень интересно.
Сюда же относятся и спектакли Мирзоева. Открыли для себя что-то новое? Звонят: — «Алло, Дмитрий, я ассистент, мне необходимо привезти вам текст к следующей серии». Я: — «Так может, можно по телефону? Человек едет черт-те куда, привозит мне «текст».
Текст такой: «Что-то случилось? Но когда эта машина раскручивается, последующие «произведения» просто нивелируют все хорошее. Другое дело работать у Кирилла Серебренникова. Он очень атмосферный режиссер, способный создать удивительное ощущение причастности. А еще когда рядом Гундарева… Она иначе строит пространство.
Там нет той глупости, о которой я только что рассказал, есть маленький уютный мир. Для театрального актера такие съемки просто рай. Больше проектов такого уровня у меня пока не было. Нечто общее? Москва тоже постоянно застраивается, там все меняется, и вообще нет архитектуры.
Что касается Екатеринбурга, мне кажется, городу выгодны эти изменения. Помню, что город и в первые наши приезды показался мне очень мощным, но впоследствии развернулся просто колоссально. Даже ваши ночные клубы на порядок выше многих московских. Не потому, что там работают наши приятели, они действительно работают на высоком уровне. Даже фонограмма звучит иначе, лучше.
У вас вообще «звуковой» город, родина рока. Насколько понимаю, Екатеринбург и дальше будет питать страну хорошими рок-музыкантами. Я думаю, вливания будут продолжаться. Здесь очень интересная театральная школа. Когда приедем со спектаклем «Черепаха», пойду в Коляда-театр, посмотреть, что там сейчас происходит.
И любить близких и даже не очень близких людей. А не это ли путь к спасению мира? Гастроли Театра Романа Виктюка. И это была любовь с первого взгляда…… Любовь, коей неведомы понятия пола и времени…. Каждый раз наблюдаю метаморфозу — вот, то великолепный, шальной и недалекий, то прагматичный и бесчувственный, то влюбленный Бози уходит и …..
О, это момент полного погружения в состояние транса…. Истома, напряжение, ожидание, взрыв, озноб…. Как, как он мог не полюбить тебя? Как это возможно? Почему, почему мы должны все время бороться между должно и истинно, между чувственностью и условностями?
Такова жизнь…. Увы… И ничего не изменится…. Танцуй Саломея, танцуй… Не останавливайся…. Надо видеть только любовь……. Прочитав пьесу Жана Жене, предполагала, что действо произведет тяжелое впечатление, уж больно безрадостный и давящий сюжет.
Слезы и непонятное состояние от безоговорочного осуждения до неимоверной жалости…. И вдруг…. Ошеломляюще задорные и сексуальные танцы, понемногу вытаскивающие тебя из бездны. А дальше… Дальше…. Каждый спектакль Театра Романа Виктюка — это погружение в атмосферу магии и волшебства, в мир символов и загадок, разгадка которых кроется в нас самих.
Ну, а Дмитрий Бозин — за гранью всего земного его перевоплощения!!! Каждый созданный этим Великим Артистом образ не учит, а помогает освободиться от внутренних оков и открыть свое сердце и обнажить душу, познать самих себя и впустить в свою жизнь Красоту, Любовь и Гармонию!!!!! И конечно, авторские проекты Дмитрия Бозина — этот глоток родниковой воды в пустыне, этот музыкально-поэтический вихрь, уносящий тебя в заоблачные дали. Стихи поэтов Серебряного Века, великолепная музыка классиков и современных авторов, потрясающие голос и манера исполнения Дмитрия, сплетаясь воедино, рождают то неповторимое и неуловимое состояние полета, ощущать которое хочется вновь и вновь. И если вы позволите себе быть самими собой, прислушаетесь и загляните к себе в сердце, вы увидите иные миры и цивилизации, вы почувствуете, как мудрость веков проливается благодатным дождем на ваши израненные души, залечивая раны, полученные в неравной схватке с нынешним миром потребления.
Моссовета, которым руководил Павел Осипович Хомский. Он получил качественное актёрское образование и начал свою карьеру в театре «Сатирикон», где работал с 1994 по 1995 год. Однако настоящей известностью Дмитрий Бозин обрёл после перехода в театр Романа Виктюка в 1995 году. Он стал ведущим актёром этого театра и с успехом исполнял различные роли на сцене.
Будучи занятым практически во всех спектаклях театра Романа Виктюка, Дмитрий, на радость поклонникам, успевает работать со стороними режиссерами, а так же активно гастролирует по стране с собственными моноспектаклями, где удивительным образом сочетает поэзию Марины Цветаевой, Федерико Гарсиа Лорки, Александра Пушкина, Оноре де Бальзака, Михаила Зощенко, Иосифа Бродского, Александра Блока, джаз, блюз, классику. Через все это нечеловеческое пространство, Дмитрий словно древний шаман и маг проводит зрителей, наполняя их души сладостной нежностью, лечащей грустью, мудрым юмором, жгучей верой и страстной надеждой. В День Рождения пожелаем Дмитрию Станиславовичу еще больше наслаждаться всеми прекрасными проявлениями жизни, находить время для отдыха и открытий непостяжимых тайн и глубин человеческого мироздания, гармонии и удовлетворения.
Дмитрий Бозин: «Всю жизнь играю одну роль»
| Актер и режиссер Дмитрий Бозин: «Люди начинены вдохновением» | Ростов-на-Дону, 5-6 декабря, театр "Человек в кубе" 5-6 декабря, тренинг"Хранители Тишины" 6 декабря в 20:00 состоится творческий вечер Дмитрия Бозина "Это игра моего вдохновения "! |
| Личная жизнь и карьера Дмитрия Бозина | Дмитрий Бозин родился 6 ноября 1972 года в городе Фрунзе (ныне — Бишкек, Киргизия). |
| Дмитрий Бозин личная жизнь, работа в театре Виктюка, стихи и фильмы | Ведущий актер театра Романа Виктюка, заслуженный артист РФ, Дмитрий Бозин не гонится за дешевой славой, будь то сериальная роль или театральная работа, он выбирает тщательно и создает яркие образы. |
Дмитрий Бозин: «Мы созданы быть любовниками для женщин»
Дмитрий Станиславович Бозин — российский актёр театра и кино, заслуженный артист Российской Федерации (2005). Дмитрий Бозин фильмография актера, биография, фото и лучшие роли. Дмитрий Бозин родился 6 ноября 1972 года в городе Фрунзе (ныне — Бишкек, Киргизия).
Эксклюзив. Интервью с ведущим актером «Театра Романа Виктюка» Дмитрием Бозиным
Школу Дмитрий Бозин окончил в Новом Уренгое, в 1990 году стал студентом РАТИ (ГИТИС). В одном из арт-клубов Санкт-Петербурга – «Чаплин-Hall», на днях прошло музыкально-поэтическое выступление «И-Не-За-Те-Вай» именитого Дмитрия Бозина. Ростов-на-Дону, 5-6 декабря, театр "Человек в кубе" 5-6 декабря, тренинг"Хранители Тишины" 6 декабря в 20:00 состоится творческий вечер Дмитрия Бозина "Это игра моего вдохновения "! Дмитрий Бозин. Фильмография, фото, биография и интересные факты о персоне. Дмитрий Станиславович Бозин — российский актёр театра и кино, заслуженный артист Российской Федерации (2005).
Лента новостей
- Дмитрий Бозин (актер). Биография, личная жизнь, стихи, фильмы, Инстаграм, жена, Википедия
- Созидающее творческое движение
- Личная жизнь актера
- Лента новостей
- Дмитрий Бозин | Красота, спасающая мир
Дмитрий Бозин
Никто не падает в обморок от обаяния Людмилы Гурченко, не хочет быть Боярским, Мироновым или Янковским. Но это вовсе не означает, что их не знают и не любят, просто каждый хочет быть собой. А Мастер считает, что иметь кумира не так уж важно, хотя иногда они бывают проводниками, но могут и сбить с личного пути. Пожалуй, самое загадочное для окружающих и самих абитуриентов — выбор руководителем курса будущих студентов. Просматриваются записи предыдущих наборов, выспрашиваются предпочтения и нежелательные варианты литературных отрывков, манеры поведения и т. А если набор в мастерскую впервые? Да кто ж знал?..
Ребята удивляются до сих пор, говоря, что обычно курс набирают по типажам, а они де все такие разные. Пытаясь всё же разобраться, отмечают: «Мы совпали чем-то другим». Приоритет на курсе — свобода. Мыслить, говорить, выбирать, заниматься самостоятельной подготовкой отрывков, а потом и того пуще — самим писать пьесы и ставить спектакли. Поначалу кроме «даааа…. Мастер в шутку называет их «безотцовщиной» — потому что самому в театре зачастую не продохнуть, сутки часов на 30 не растянешь.
Как не боится оставить их наедине с капризными музами — загадка до сих пор. Однако спектакли принимает и замечания самой разной степени жёсткости раздавать не скупится. А между тем признаётся: «Это могло быть губительно, но их внутренний стержень сплавлен из весьма изысканных минералов, а потому, когда творят сами — выходит чУдно». По его мнению, многочисленные режиссёрские, драматургические, актёрские эксперименты ребятам, несомненно, на пользу.
Гундаревой, хулиганские сцены 00:29:14 Опять в кабинете, продолжение беседы 00:31:22 О руководстве театра, художественный совет 00:32:25 О восстановлении постановок, спектакль «Мастер и Маргарита» 00:37:39 Поподробней про декорации, головы Ленина и Сталина в египетской пирамиде 00:38:10 Давид попадает в легендарную историю с головой Сталина 00:40:16 Сложная метафизика, символизм, метафоричность и мистика чувственности 00:44:45 Кастинг у Виктюка, внешность и форма 00:47:21 Эпатаж и обвинения, один разврат и похоть 00:49:25 Почему служанки обнажённые мужчины, продолжение в метафизику 00:52:01 Продолжение про «Мастер и Маргариту» 00:54:41 Обольщение тёмной стороной, вслед за Булгаковым 00:56:26 Истинное наследие Р. Ведущий Давид Виннер побывает у селебрити дома, на репетициях и съёмках, задаст самые неудобные вопросы, обсудит последние новости шоу-бизнеса и покажет всё, что обычно остаётся за кадром. В программе нет постановочных кадров, всё происходит здесь и сейчас. Показать больше.
У вас вообще «звуковой» город, родина рока. Насколько понимаю, Екатеринбург и дальше будет питать страну хорошими рок-музыкантами. Я думаю, вливания будут продолжаться.
Здесь очень интересная театральная школа. Когда приедем со спектаклем «Черепаха», пойду в Коляда-театр, посмотреть, что там сейчас происходит. Хотя не думаю, что у Коляды многое изменилось с тех лет, как мы приезжали десять лет назад.
Мы с ним не слишком общаемся, хотя я играл в двух его пьесах 18-летних мальчишек. В театре Моссовета был спектакль «Канотье», а у Виктюка — «Рогатка». И на фестиваль Коляды в свое время я приезжал с двумя театрами.
Мы тогда разговаривали с Николаем, но, насколько я понял, самому Коляде наша «Рогатка» не слишком понравилась, потому что там мусора мало. Мусор должен валяться, буквально. Виктюк мусор создает где-то, в пространстве.
А Коляда бросает на сцене. И с Виктюком они, кстати, общаются. Мы прилетаем на спектакль, нужно отоспаться, затем отыграть и — улететь.
Мы не успеваем ничего, нет контакта! И на данном этапе своего развития меня это уже раздражает. Я бы хотел этого контакта, он мне интересен.
Бывают организаторы, которые не пускают актеров театра, где мы играем, посмотреть наш спектакль, представляете? Там охрана охраняет нас не только от цветов, но и от актеров местных театров. Изменился рисунок спектакля с приходом на место Николай Добрынина Дмитрия?
Потому что спектакль существует в определенном каркасе. Но изменилась внутренняя жизнь, ведь новый актер вносит свой темперамент, свои эмоции, свое настроение, физически отличное от прежнего. Хотя партитура роли остается, ведь спектакль создавался единовременно.
Дима уже третий исполнитель этой роли, и это один из поводов говорить о том, что спектакль живет. Когда в роль вливаются новые силы, это дает спектаклю дополнительную струю жизни. Нет декораций, и спектакль уже не вернулся, не восстановился.
Многие спектакли ушли безвозвратно. Алиса Бруновна из другого города, у нее другие планы. А другую актрису сюда взять было невозможно.
На спектакле может колено вылететь, и просто устаешь. Доползаешь до гостиницы и валишься без задних ног. Опять же в каждом городе появилось достаточно друзей и знакомых, которым хочется тебя повидать.
И уже засыпая, ты рассказываешь, что у тебя все хорошо. Ложишься, и на следующий день просыпаешься к спектаклю. Мы меняем пояса, в месяц по пять поездок, что очень изматывает физически.
Хотя иногда успеваем попасть в клуб. Понятно, что на каком-то этапе жизни, лет в 25-28 мы после «Саломеи» еще уходили в ночной клуб и там танцевали по несколько часов. Сейчас, конечно, чаще мы приходим чтобы посидеть, посмотреть как танцуют.
Ситуация меняется. Хочется после спектакля вкусно поесть и, по возможности, посмотреть, как играют и танцуют другие. Проще всего, когда мы играем спектакль, а в это же время на другой сцене играется другой спектакль.
Людмила: — Раньше, когда театры приезжали с гастролями на недели, они обосновывались, встречались с местной культурной общественностью. Теперь все на коммерческой основе. Если ты не работаешь, тебя отправляют в Москву.
Потом, через день, опять прилетаешь на свой спектакль. Время меняется и диктует свои законы. Все разобщены и заняты только своим делом.
Все годы он стоя кричал на нас, а теперь кричит в микрофон и сидя. Это единственная разница. На самом деле, дай ему Бог здоровья, сил у него на восьмерых.
Такое амплуа их не смущает? Потому они и близкие. Это только мое бешенство, когда мне кажется, что гей-слухи начисто стирают все мои художественные поиски, ставят стену между мной и зрителями, искажая все, что я им говорю. Появление жены и дочерей изменило ваше видение своих персонажей, особенно женских?
Они помогают вам в создании образов, дают советы? А насчет советов… Скорпионы Дмитрий Бозин — Скорпион по знаку зодиака. В основном мы просто беседуем. Но я их слышу и доверяю их женскому чутью.
Ваши дочери уже решили, кем станут, когда вырастут? Вам бы хотелось видеть их актрисами? Это был ее выбор, и я ему рад. А младшая — пока не знаю.
Она талантлива во всем, что делает, ей сложно будет сделать выбор. Я хочу, чтобы мои дочки были счастливы как женщины и несли в мир гармонию. А профессия — это всего лишь язык. Я — провокатор вдохновения.
Бозин Дмитрий
Дмитрий Бозин родился 6 ноября 1972 года в городе Фрунзе (ныне — Бишкек, Киргизия). Биография Ранние годы Дмитрий Бозин родился 6 ноября 1972 года в городе Фрунзе (ныне Бишкек). Дмитрий Бозин. Дата рождения: 6 ноября, 1972. Перед спектаклем мы пообщались с исполнителем роли служанки Соланж — 43-летним актёром Дмитрием Бозиным, который играет в этом спектакле с 2006 года. В чём магия спектаклей Романа Григорьевича, почему Дмитрий Бозин после ухода мастера так и не стал художественным руководителем театра, за что зрители вот уже 35 лет обожают спектакль «Служанки»? Дмитрий Бозин – актер, у которого диапазон ролей настолько широк, и у него нет определенных амплуа.
«Где крылья раскроются шире, туда и летим…» Дмитрий Бозин отмечает День рождения
Возможно, вот и ещё одна составляющая успеха спектакля — люди, приходя каждый раз, видят абсолютно разные спектакли. И ещё — нам никогда в голову не придёт схалтурить, сыграть в полноги. Мы должны выживать, это нормальная экономическая ситуация в театре. Мы должны пахать, играть часто и много. Любое мало-мальски разумное кино, которое хочет состояться, займёт как минимум три месяца. Он бы отпустил, сказал — снимайся, где хочешь. Он был бы только рад рассказать, что его ученик сделал ещё это и это. Он всегда всем хвалится. Вопрос только в том, что физически у меня, Дмитрия Бозина, тупо нет времени. У меня огромное количество планов.
Я уже перешёл на свои сольные программы. Это тот локальный поток, который я могу в любое окошко раз — и в этот день улететь в Минск или Петербург. Ну и, конечно же, есть работа с другими командами — это огромное наслаждение. Специалистов в магии немного, и если мы вдруг находим друг друга, то создаём нечто. Вот сейчас работаю с командой Вадима Демчога доктор Купитман из «Интернов» , мы уже потихоньку совпадаем в проекте «Снегурочка» Островского, где я играю Мезгиря. Это мой глубинный персонаж смеётся. Моя обожаемая история. Эти люди определили моё направление, когда я ещё учился в школе. Я понимал — вот то, чем я буду заниматься.
Я прекрасно понимал, что этот одинокий жанр в первую очередь требует сумасшедших знаний, эрудиции. Человек, находясь на сцене один, вычитывая огромное количество персонажей из себя, из энергии пространства, должен обладать не просто знанием текста. В противном случае его никто слушать не станет так долго. Нужно наработать глубокую библиотеку, образов, переживаний, огромный личностный опыт. Я побеждал в конкурсе чтецов в школе, а потом надолго это оставил. Потому что прекрасно понимал: по-настоящему на этот уровень можно выходить только после 35 лет. Тогда у тебя будет совершенно другой диалог со зрителем.
Но, как в современных автомобилях, его не приходится вращать в замке. Нужно просто взять его с собой и ты всегда войдешь в открытую дверь. К разговору о мифологике и черепахах» — Вас привлекает древний мир, Египет, Восток, мифология — откуда такой интерес? Юноша ощутил эти пространства наиболее эротичными. А зрелый человек внутри меня удовлетворенно опирается на изящно сформулированный опыт. В жизни у вас все иначе? Вы ведь счастливо женаты, растите с супругой Фатимой двух дочерей… — Да, это правда. Вся наша семья, от дедушек и бабушек до внучек живет в любви и уважении. Мы, конечно, можем не ежесекундно гордиться и восхищаться друг другом все-таки живут меж нами старушка Правда и вечно молодой Юмор. Но счастье в любви выбрано нами как наиболее животворное состояние духа. Но очень-очень плотно. В наших секундах — терабайты ума и космобайты нежности. С чего начались все эти увлечения? Почему музыка играет такую большую роль в вашей жизни? Проявлять миры и мирочки, рождающиеся внутри тебя, всеми возможными способами, следя за линией и ритмом — нас с сестрой этому учили с детства.
После завершения действия, девушка направилась вручать цветы актеру, он не растерялся и поцеловал ее в губы. С этого момента между ними загорелось пламя, которое продолжает гореть и сейчас. В 1993 году у счастливой пары на свет появилась дочка, которую назвали Элина, а в 1999 году у нее родилась сестра Дарья. Сам актер признается, что его жена и дочери безумно талантливые люди и постоянно вдохновляют его в творческой деятельности. В свободное время они стараются проводить в семейной обстановке, вместе отправляются на отдых. У него есть личная страница в социальной сети инстаграм, где он делится с фанатами новостями из своей счастливой жизни. В среде Вконтакте его поклонниками создана группа, в которой постоянно обновляются фотографии, новости о предстоящих спектаклях и многое другое. Театральная карьера Дмитрия Мы не будет описывать каждую его роль, ведь нам не хватит страниц, чтобы рассказать вам богатую театральную историю актера. Его первая блестящая роль в постановке «Рогатка», где он сыграл молодого студента по произведению Николая Коляды. Следующий его образ в великом творении Булгакова «Мастер и Маргарита», наш герой прекрасно вжился в амплуа главного антагониста Воланда. Он получил главную роль в спектакле «Нездешний сад. Рудольф Нуреев». При помощи своего актерского таланта он заставил весь зрительный зал кричать и хлопать от восторга. Успех был огромный. Нельзя проходить мимо необычного перевоплощения Дмитрия в желанную обольстительницу Саломею в спектакле «Саломея, или странные игры Оскара Уайльда». Это творение одновременно отталкивает и притягивает зрителя, особенно зрелищно происходил танец Саломеи. В одном интервью он рассказал, что супруга помогала ему вжиться в женский образ.
Анна Плоткина, Роман Нестеренко и др. Вот и Дмитрий Бозин прям-таки ждал эту роль. Правда, актер сильно удивился, когда узнал, что Распутин принимал каждый день понемногу цианистого калия, чтобы враги не могли его отравить. Актера, конечно же, делать этого не заставляют, но за исторической достоверностью картины стараются следить. И в сюжете сериала этот персонаж имеет в первую очередь значение как предсказатель, как гипнотизер. Любовная интрига есть у других персонажей, но Распутин к ней отношения не имеет.
Дмитрий Бозин, актер: биография, личная жизнь, фильмография
Скорпионы (Дмитрий Бозин – Скорпион по знаку зодиака. – «ТШ») редко способны воспринять совет, только в абсолютно отчаянной ситуации. Дмитрий Станиславович Бозин (6 ноября 1972 года, Фрунзе, Киргизская ССР) – российский актёр театра и кино, поэт, заслуженный артист России. Дмитрий Бозин. Год рождения: 1972 Рост: 185 РАТИ (ГИТИС) на курс го. Дмитрий Бозин ⁃ Александра Конникова и Альберт Альбертс ⁃ Ольга Смирнова (Пантюшева) тренер хатха-йоги. дмитрий бозин с женой и дочкой. В 1993 году у счастливой пары родилась дочь, которую назвали Элина, а в 1999 году родилась сестра Дарья. Дмитрий Бозин, этот актер Театра Счастливых Шизофреников (с), в моей жизни случился даже раньше, чем я увидела его на сцене: сестра подкинула журнал с интервью. несколько полос текста, которые, без всяких преувеличений, перевернули всю мою жизнь.