Ее автор и исполнитель Александр Иванов – поэт, музыкант, актер. Александр Иванов всегда любил музыку и занимался ею с детства.
Забытая семья и новый брак Александра Иванова
Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Александр Иванов / IVAN на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте Биография Александра Иванова (IVAN), песни, альбомы, Евровидение, концерты, дискография, личная жизнь, рост, возраст, фото и последние новости о певце на. певец, автор песен и лидер группы Рондо. Рассказываем, как живет певец Александр Иванов из группы «Рондо» и как выглядят его жена и дети.
Александр Иванов из группы «Рондо»: Как сегодня живет исполнитель хита «Боже, какой пустяк»
Именно после этих проектов Александр Иванов познакомился и начал сотрудничество с Виктором Дробышем. Под кураторством Дробыша Александр выпускает песню «Крест и ладонь», которая прочно занимает свою нишу в хит-парадах «Русского радио». Подписывайтесь на наш Telegram-канал «Звездная пыль»! Новое имя появилось для того, чтобы Александра не путали с его тезкой из группы «Рондо». Чтобы сразу стало понятно, что чувак — наш», — объяснял Александр свой псевдоним в интервью проекта Teleprogramma. И чтобы сразу возникала отсылка к корням, откуда я. Иван — это сильно как-то в лоб, а английское произношение Иван — это Ivan. Самое то! Поэтому я IVAN, всем привет еще раз! Неизгладимые впечатления артисты конкурса получают еще за несколько дней до участия в нем, когда едут в пресс-тур по странам-участникам вокального соревнования.
Так, благодаря этой поездке Александр посетил Израиль, Нидерланды и Латвию. И в тот момент меня что-то осенило, и я поймал себя на мысли, что, блин, я всегда смотрел «Евровидение» дома с мамой, с папой, с семьей по телевизору, — признавался Александр в интервью Teleprogramma. Да и вообще все происходящее казалось странным. Это вот одна из самых сильных, но в то же время непонятных эмоций для меня. Я не знаю, как это по-другому объяснить». IVAN на «Евровидении». Фото: личный архив Выступление Александра запомнилось многим участникам и гостям «Евровидения» благодаря эффектному номеру. Так, присутствующие в зале были уверены в том, что певец вышел на сцену обнаженным, в сопровождении настоящих волков. На самом же деле это была голограмма, а звери «ожили» благодаря компьютерной графике.
Но, к сожалению, даже после такого номера IVAN не попал в финал. А сам певец, в свою очередь, не смог объяснить причины, почему так произошло. Но, возможно, проголосовали не так. Может, я как-то не так спел, не так выступил, не так вышел.
У нас есть короли и королевы, которые снимают что-то невероятное, а я считаю, что лучше эти деньги отдать детям в детский дом, помочь кому-то. Снять можно и так, главное, чтоб песня была хорошая. Александр Иванов, фото личный архив — Я хотела еще с тобой поговорить по поводу твоего тембра.
У тебя очень узнаваемый голос. У меня тонзилиты, ларингиты с детства. Кстати, когда-то в далеком 89 году мы спели со знаменитой Мэлани, она была подругой с Дженис Джоплин и выступала на первом Вудстоке. Когда она приезжала, я был артистом центра Стаса Намина. Был экологический фестиваль, куда Стас пригласил Мэлани и Ховард Джонса. И я пел с этими великими людьми: с одной стороны была Мэлани, с другой Джонс. Александр Иванов, фото личный архив — У тебя в творчестве было много дуэтных исполнений.
Один из первых был с Пресняковым? Мы как-то джемсейшен делали у Стаса Намина, не спали день и ночь. В центре Стаса Намина было потрясающее кафе «Виктория», которое открыла его сестра — Виктория Стасюк. Кстати, ресторатор Аркадий Новиков, тогда начинал и был у нее первым поваром, было очень вкусно. И когда звезды приезжали в Москву, все знали, что есть одно ночное заведение, где все собирались — у Вики. И на один из джемсейшенов я приехал, за 2 часа написал «Я буду помнить». Мы молодые были, горели, Вове Преснякову тогда было 20 лет, а мне 28.
Буквально за один день мы записали песню, на второй день замечательный Михаил Хлебородов наш клипмейкер, кстати, режиссер нескольких очень культовых фильмов, снял видео. Вот так мы тогда записывались. Александр Иванов и Владимир Пресняков, фото личный архив — Ты сейчас следишь за молодыми исполнителями? Кого-то отмечаешь? Фантастического просто уровня музыкант. Кроме того, у него есть огромное количество композиций, которые спел Григорий Лепс.
Из армии он вернулся совершенно другим человеком — а его встретила другая страна. Безмятежные семидесятые уступали место бунтующим восьмидесятым.
Еще через каких-то пять лет и Горбачев станет генсеком, а слово «перестройка» прочно войдет в лексикон все еще советских граждан. Но уже тогда в самом начале 80-х в обществе произошли некоторые изменения. Вернувшемуся из армии Иванову они показались грандиозными. Если в 79-м такие группы как «Аракс», «Високосное лето», «Машины времени» выступали лишь в студенческих аудиториях, а в 11 вечера Москва засыпала глубоким сном, то после «Олимпиады-80» в Советский Союз ворвался ветер свободы. На смену единственному в Москве ночному кафе в Шереметьево-2, где собирался весь столичный бомонд, пришли дискотеки, на которых голоса советских песняров чередовались с итальянскими эстрадниками. На дискотеку можно было открыто прийти с девушкой, потанцевать, выпить вина. Входной билет стоил 3—5 рублей. В комплект входил слабоалкогольный коктейль и пакетик орешков — невиданная по тем временам вольность.
Первым делом он вернулся в спортивное общество «Динамо», восстановил форму, но обещания предоставить работу, так и остались обещаниями. Он, как любой молодой человек торопился жить — стремился устроить личную жизнь, на которую хотел зарабатывать сам, не ожидая помощи от родителей. Потому, когда предложили поработать в московской группе «Радуга» при Кзыл-Ординской филармонии, он сразу согласился. Был опыт работы в музыкальном коллективе, а после общения с зарубежными коллегами, появился и интерес к той другой музыке. Спустя несколько дней Александр вместе с группой уехал на гастроли в Казахстан. Хотя в общественном сознании уже начинали происходить глобальные изменения, в сфере культуры до перемен было далеко. Музыканты новой прозападной волны тогда только появлялись, многие из них начинали свой творческий путь в самодеятельных коллективах. Они сами и их музыка были другими, и совершенно не вписывались в общую концепцию советской эстрады.
До профессиональной сцены надо было дорасти. Это сейчас только вылупившийся из продюсерского гнезда артист, сразу же получает эфиры, столичные концертные залы и стадионы. Тогда в Москве выступали только заслуженные и народные артисты, а все остальные, в частности и те, кто хотел играть рок-н-ролл — ездили с концертами по регионам. Исключение составляли лишь немногие артисты с кремлевскими связями. Найти работу в Москве музыкантам было еще сложнее. Сейчас трудно представить, но когда-то и Алла Пугачева была неизвестной артисткой и, работая от Липецкой филармонии, также как многие ее коллеги выступала в различных российских городах, Александр Барыкин работал при Грозненской филармонии и др. На маленьком допотопном автобусе «Кубань» со скошенной дверью, в котором с трудом помещалась аппаратура, группа «Радуга» объездила чуть ли не весь Казахстан, нередко преодолевая расстояния в 500 километров. Джусалы, Джалагаш, Козалинск, Аральск, Чиили — для Александра Иванова — это не просто названия городов, а места, где он провел немалую часть своей жизни.
Во время одной из таких поездок старушка «Кубань» не выдержала и сдалась — закончилась тормозная жидкость, и двигаться дальше представлялось невозможным. Но музыканты не растерялись, и, заправив автобус женским портвейном «Ахдам», двинулись в путь — до первой поломки, которая, кстати, не заставила себя ждать. В городе Джусалы «полетел» двигатель, а без транспорта гастроли запросто могли прерваться. Музыкантам пришлось добираться на попутках до Джалагаша, где жил родственник водителя, у которого в доме имелось некое подобие авто-сервиса. Там они сами переставляли двигатель, перебирали его, чинили, и только после этого гастроли были продолжены. Вообще, автобус марки «Кубань», который согласно распоряжению Минкульта выделяли тогда всем артистам, работающим при филармониях, был самым капризным «участником» коллектива. Он то и дело обращал на себя внимание бесконечными «выходками». Начать хотя бы с особенностей конструкции.
Из-за скошенной двери, аппаратуру в него можно было заносить только боком, причем в ансамбле непременно были музыканты, которые знали, как правильно это делать и даже получали за «квалифицированную» погрузку 2 рубля 20 копеек. Но главным, что смутило ребят, когда они впервые увидели своего железного попутчика сразу после подписания рабочего соглашения с филармонией было то, что вместо стекол, его задняя часть была оббита жестью. А когда они спросили, мол, зачем нам такой «броневик», услышали в ответ лишь короткое «поймете после первого концерта». Когда музыканты «Радуги», отъезжали от местного Дворца культуры после своего первого гастрольного выступления, в автобус неожиданно полетели булыжники, которые били по его жестяной спине со страшной силой. Невозмутимый водитель пояснил, что таким образом местные мальчишки выражают свои эмоции и так провожают артистов. И таким восторженным камнепадом сопровождался каждый отъезд ребят из очередного города. И чем лучше был концерт, тем больше булыжников, сыпалось на бедную «Кубань». Однако, ни маленькие суточные в размере 2 рублей 20 копеек, ни постоянно возникавшие бытовые мелочи не отбили желание играть любимую музыку.
Они были молоды и получали кайф от гастролей. Деньги их интересовали исключительно с точки зрения покупки портвейна и джинсов. Главным было — играть рок-н-ролл. Параллельно создавали собственные композиции. Вскоре пришлось распрощаться с казахстанскими степями, задумчивыми верблюдами и величественными аксакалами. Ребята поругались с руководителем, контракт не был продлен, а возвращаться домой было не на что. Лишь только продав аппаратуру, они смогли добраться до Москвы. Потом была работа в ансамблях «Алло», «Аэропорт», группах «Кратер», «Монитор».
Музыкальная карьера Иванова набирает обороты, появляется опыт, из общения со старшими коллегами по цеху Иванов выносит не только байки, но и определенное отношение к сцене. И самое главное — именно в этот период проявилось еще одно качество будущего артиста — стремление экспериментировать и собирать различные коллективы. В 84-году в перерыве между работой в филармониях он оказался в компании очень интересных и творческих людей — его пригласили поработать в молодежной экспериментальной студии во дворце культуры «Коммуна» при хлопчатобумажном комбинате им. Фрунзе, расположенном на Варшавском шоссе недалеко от станции метро «Тульская». Собравшаяся под руководством Александра молодежь экспериментировала во всем — сварили сцену из пластика, одни из первых приглашали на проходившие при дворце дискотеки различные коллективы. Частыми гостями дворца были группы «Браво», «Ария», Владимир Пресняков-мл. Именно тогда у Александра завязались тесные дружеские отношения с руководителем группы «Браво» Евгением Хавтаном. И когда у того возникли проблемы, связанные с арестом Жанны Агузаровой, Александр без лишних раздумий предоставил им репетиционную базу, а для поездки в летний студенческий лагерь МАИ в Алуште — музыкальную аппаратуру.
Спустя два года именно Евгений позвонил Иванову и рассказал о том, что руководитель московской группы «Рондо» Михаил Литвин ищет нового солиста. Его, конечно, же, приняли. Иначе и быть не могло. Работали в бешеном темпе, давая по 30- 40 стадионных концертов в месяц. Программа Валерия Гольденберга «Рок-панорама» при Московской областной филармонии была очень популярна. В питерском дворце «Юбилейный» «Рондо», Жанна Агузарова и Константин Никольский отыграли сразу 10 аншлаговых концертов, а потом еще столько же в «Олимпийском» в Москве. В 1986 году «Рондо» и «Браво», как самым перспективным молодежным рок-группам страны, предложили принять участие в первом телемосте «Москва — Нью-Йорк», который затеяли известные в то время телеведущие Фил Донахью и Владимир Познер. Жаркие споры на тему, в какой из двух стран, недавно объявивших о прекращении «холодной войны», живется лучше, делали передачу интересной как для американцев, так и для пока еще советских граждан.
И в нью-йоркской, и в московской студиях присутствовала, в основном, молодежь. Группы, представлявшие новую волну российских рок-музыкантов, имели возможность спеть в прямом эфире одну-две песни. Таким образом, американские зрители могли получить некое представление о современной музыке перестроечной России. Одна из композиций, исполненных «Рондо» во время этой прямой трансляции называлась «Самый умный класс». Участие в телемосте стало знаковым событием не только для музыкантов «Рондо» и «Браво», но и для всей российской рок-музыки. Впоследствии, приехавших с концертами в Америку участников «Рондо» узнавали на улицах и брали автографы, рассказывая о том, что впервые увидели их в телемосте «Москва — Нью-Йорк». Не менее знаковым событием для Александра Иванова стало участие в записи и съемках русского аналога песни «We all are the world». На Западе для исполнения этой композиции пригласили всех ведущих звезд.
Тогда же у популярного певца Криса Кельми возникла идея сделать аналог этого своеобразного гимна музыкантов, отражающего единство взглядов и приверженность к популярной музыке. Для создания бесспорного хита были приглашены музыканты из самых популярных рок-команд — «Машины времени», «Круиза», «Аракса», «Черного Кофе» и др. Но музыка не знает возрастов — во время записи в студии царила необыкновенная атмосфера. Совместная работа настолько сплотила музыкантов, что сразу по ее завершении они всей братией отправились в гости к Сергею Минаеву, где общались, выпивали, спорили, фотографировались на память и, конечно же, неоднократно «замыкали круг». А под Новый год песня, записанная при участии продюсера «Утренней почты» Марты Могилевской и еще нескольких ее коллег, была показана в «Новогоднем огоньке». Появившись в передаче центрального телевидения в компании звезд отечественной рок-музыки, Александр Иванов автоматически становился с ними в один ряд. Но вскоре вместе с популярностью, сопровождавшую работу в «Рондо», пришло чувство неудовлетворенности собственным творчеством. Александру Иванову, да и многим участникам группы не нравился ни репертуар, ни бутафорские образы накрашенных парней с начесами.
Иванову же было ближе творчество коллективов, игравших глэм-рок. Рано или поздно назревавший конфликт вылился бы в открытое противостояние. Ситуация разрешилась весьма неожиданно. В 87 году Михаил Литвин, в связи с ухудшением здоровья собирался эмигрировать в США — о чем знали все участники «Рондо». Но перед отъездом он успел продать название группы — фактически раскрученный брэнд — Леониду Плавинскому. Узнав об этом, все музыканты «Рондо» ушли от своего директора. Михаил Литвин и Леонид Плавинский набрали новый состав, заставили нового солиста выкрасить волосы в белый цвет и выдавали его за Иванова, объясняя несоответствие комплекции, тем, что тот, мол, поправился после женитьбы. Какое-то время в Москве существует две группы «Рондо».
Даже после эмиграции Михаила Литвина, музыканты набранного им состава долгое время отказывались вернуть название прежним — настоящим участникам популярной группы. Им удалось отсудить кассовое название лишь в 1989 году при активном содействии Стаса Намина и руководителя «Веселых ребят» Павла Слободкина. Оставшись без директора, ребята почувствовали свободу — поменяли репертуар, имидж, стали выезжать заграницу. Самое главное, что они не боялись экспериментировать, делать что-то новое. Не было пресловутого страха пропасть, потеряться на фоне других групп — коллектив под руководством 28-летнего Иванова с азартом пустился в самостоятельное плавание. И они показали. Их самостоятельная поездка на Аландские острова в Финляндии, где проходил фестиваль, посвященный борцу за свободу Нельсону Манделе, завершилась грандиозным успехом. Отправляясь в свои первые зарубежные гастроли, музыканты чувствовали себя словно школьники, сбежавшие с уроков без учительского разрешения.
Ощущение пьянящей свободы усиливалось отсутствием сопровождения в лице сотрудника госбезопасности, следящего за всем, что происходит в поездке, а также выданными им перед отъездом чеками на несколько десятков тысяч марок. Несмотря на то, что большую часть денег надо было привезти обратно, сам факт наличия такой огромной, по тем временам, суммы не мог не радовать. Но так как у новоиспеченных капиталистов были весьма скромные познания в английском языке, то они были несказанно счастливы, когда по прибытии в Хельсинки их встретили организаторы конкурса. Ребятам выдали солидные суточные и к их великому недоумению… билеты на пароход — оказалось, что до Аландских островов надо плыть два дня. До порта Нантали они добирались на такси-мерседесах, как настоящие звезды. Но когда они увидели огромный паром компании «Викинг-Лайн», на котором им предстояло плыть, они пришли в неописуемый восторг. В белоснежных каютах их ждал подарочный шоколад с маленькой запиской «Добро пожаловать на борт». Решив обследовать судно, они обнаружили там целый мини-город — более двадцати ночных клубов, огромное количество дискотек, парфюмерных и кондитерских магазинов и даже отделение «Мак-Дональдс».
Тут-то и пригодились обналиченные еще в Хельсинках марки, ребята с удовольствием отдались шоппингу, не жалея ни денег, ни сил. Тем более, что у каждого с собой было по чемодану черной икры и водки «Золотое кольцо», купленной по совету бывалых музыкантов в магазине «Российские вина» на Тверской. Но по-настоящему они «упаковались» когда прибыли в главный порт Аландских островов — Мариехамн. У них было два дня до начала фестиваля — и они, взяв велосипеды, отправились исследовать неизвестную местность — и, в итоге встретили известного кино-путешественника Юрия Сенкевича, пребывающего в очередной кругосветке и заехавшего на фестивальный огонек. Встреча соотечественников была очень теплой.
И начальнику штаба кстати, большому поклоннику духовых оркестров была преподнесена идея создания внештатного полкового оркестра. Тот, загорелся энтузиазмом ребят, и дал им задание выбрать среди сослуживцев талантливых ребят, которые либо играли на духовых инструментах или их можно было этому научить.
Так с легкой руки Александра Иванова и его друга-прапорщика Виктора в танковом полку появился внештатный полковой оркестр. И если во время его первых выступлений на построениях, весь полк покатывался со смеху, наблюдая за нестройно вышагивающими оркестрантами, то уже через полгода, во время одной из генеральских проверок, начальника штаба просто распирало от гордости за свое детище. Первоначально в оркестр шли все, кто не хотел заряжать и обслуживать танки — большинство новоявленных музыкантов понятия не имели о музыке. Старший сержант был единственным, кто умел играть на трубе. Он то и занялся обучением «новобранцев», и вскоре ежедневные шести-семичасовые занятия принесли результат. В дальнейшем, в оркестре, постоянно требовавшем пополнения ребята, отслужив положенный срок, уходили на дембель , стали появляться настоящие профи. Для этого прапорщик, уезжая в пересылочный пункт в Веймаре, специально для оркестра подбирал солдат с музыкальным образованием или с опытом работы в ансамблях.
После одного из такого заезда в части появился барабанщик Николай Сафонов, с которым впоследствии Александр Иванов затеет революцию в «Рондо». Когда Сафонов — профессиональный музыкант, сбежавший со службы в официальном полковом оркестре, показал свое музыкальное мастерство, ребята, воодушевленные уровнем его профессионализма, тут же окунулись в ежедневные многочасовые репетиции. Александр Иванов до сих пор считает, что те полтора года ежедневных многочасовых занятий музыкой заменили ему учебу в музыкальном училище и послужили основой для того, багажа, с которым он продолжил свой артистический путь. Вскоре в оркестре появились клавишник Владимир Кирюшкин, потрясающий гитарист Юрий Гаптарев и другие классные музыканты. С Владимиром Кирюшкиным Александр Иванов впоследствии пересекся в Рязанской областной филармонии, потом тот работал у Бари Алибасова в группе «Интеграл», а затем уехал в Америку, где занимается музыкой и по сей день. Оркестр, значительно расширенный и пополненный, в том числе и профессиональными музыкантами, становится частым участником всевозможных фестивалей, где он нередко занимал, первые места, а его музыканты общались с коллегами из Польши, Чехии, Германии. От первых поездок за границу вместе с ансамблем и оркестром у Александра Иванова остались самые яркие воспоминания.
Германские гаштеты, кафешки, супермаркеты, казавшиеся кукольными домишки немецких фермеров, зарубежные музыкальные каналы, транслировавшие выступления легендарных «Deep Purple», «Van Halen» «Beatles», «Led Zeppeling» — все эти признаки благоденствия перевернули мировоззрение молодого человека. Тогда заграница показалась глянцевой сказкой. Но желания остаться в сказке не возникло. Чего действительно захотелось, так это — путешествовать. И знакомая с детства мелодия вновь заиграла в душе. Уже после дембеля в Москве Александр узнал от друзей, что в полку, где он служил, был создан штатный официальный оркестр и появилась первая музыкальная рота. То, о чем он и его сослуживцы так мечтали и чего хотели, все-таки произошло, и кто знает, жизнь скольких ребят, попавших в отдельный танковый полк, сильно изменилась при встрече с этим «солдатским музучилищем», основание которого заложил Александр Иванов вместе с друзьями.
Из армии он вернулся совершенно другим человеком — а его встретила другая страна. Безмятежные семидесятые уступали место бунтующим восьмидесятым. Еще через каких-то пять лет и Горбачев станет генсеком, а слово «перестройка» прочно войдет в лексикон все еще советских граждан. Но уже тогда в самом начале 80-х в обществе произошли некоторые изменения. Вернувшемуся из армии Иванову они показались грандиозными. Если в 79-м такие группы как «Аракс», «Високосное лето», «Машины времени» выступали лишь в студенческих аудиториях, а в 11 вечера Москва засыпала глубоким сном, то после «Олимпиады-80» в Советский Союз ворвался ветер свободы. На смену единственному в Москве ночному кафе в Шереметьево-2, где собирался весь столичный бомонд, пришли дискотеки, на которых голоса советских песняров чередовались с итальянскими эстрадниками.
На дискотеку можно было открыто прийти с девушкой, потанцевать, выпить вина. Входной билет стоил 3—5 рублей. В комплект входил слабоалкогольный коктейль и пакетик орешков — невиданная по тем временам вольность. Первым делом он вернулся в спортивное общество «Динамо», восстановил форму, но обещания предоставить работу, так и остались обещаниями. Он, как любой молодой человек торопился жить — стремился устроить личную жизнь, на которую хотел зарабатывать сам, не ожидая помощи от родителей. Потому, когда предложили поработать в московской группе «Радуга» при Кзыл-Ординской филармонии, он сразу согласился. Был опыт работы в музыкальном коллективе, а после общения с зарубежными коллегами, появился и интерес к той другой музыке.
Спустя несколько дней Александр вместе с группой уехал на гастроли в Казахстан. Хотя в общественном сознании уже начинали происходить глобальные изменения, в сфере культуры до перемен было далеко. Музыканты новой прозападной волны тогда только появлялись, многие из них начинали свой творческий путь в самодеятельных коллективах. Они сами и их музыка были другими, и совершенно не вписывались в общую концепцию советской эстрады. До профессиональной сцены надо было дорасти. Это сейчас только вылупившийся из продюсерского гнезда артист, сразу же получает эфиры, столичные концертные залы и стадионы. Тогда в Москве выступали только заслуженные и народные артисты, а все остальные, в частности и те, кто хотел играть рок-н-ролл — ездили с концертами по регионам.
Исключение составляли лишь немногие артисты с кремлевскими связями. Найти работу в Москве музыкантам было еще сложнее. Сейчас трудно представить, но когда-то и Алла Пугачева была неизвестной артисткой и, работая от Липецкой филармонии, также как многие ее коллеги выступала в различных российских городах, Александр Барыкин работал при Грозненской филармонии и др. На маленьком допотопном автобусе «Кубань» со скошенной дверью, в котором с трудом помещалась аппаратура, группа «Радуга» объездила чуть ли не весь Казахстан, нередко преодолевая расстояния в 500 километров. Джусалы, Джалагаш, Козалинск, Аральск, Чиили — для Александра Иванова — это не просто названия городов, а места, где он провел немалую часть своей жизни. Во время одной из таких поездок старушка «Кубань» не выдержала и сдалась — закончилась тормозная жидкость, и двигаться дальше представлялось невозможным. Но музыканты не растерялись, и, заправив автобус женским портвейном «Ахдам», двинулись в путь — до первой поломки, которая, кстати, не заставила себя ждать.
В городе Джусалы «полетел» двигатель, а без транспорта гастроли запросто могли прерваться. Музыкантам пришлось добираться на попутках до Джалагаша, где жил родственник водителя, у которого в доме имелось некое подобие авто-сервиса. Там они сами переставляли двигатель, перебирали его, чинили, и только после этого гастроли были продолжены. Вообще, автобус марки «Кубань», который согласно распоряжению Минкульта выделяли тогда всем артистам, работающим при филармониях, был самым капризным «участником» коллектива. Он то и дело обращал на себя внимание бесконечными «выходками». Начать хотя бы с особенностей конструкции. Из-за скошенной двери, аппаратуру в него можно было заносить только боком, причем в ансамбле непременно были музыканты, которые знали, как правильно это делать и даже получали за «квалифицированную» погрузку 2 рубля 20 копеек.
Но главным, что смутило ребят, когда они впервые увидели своего железного попутчика сразу после подписания рабочего соглашения с филармонией было то, что вместо стекол, его задняя часть была оббита жестью. А когда они спросили, мол, зачем нам такой «броневик», услышали в ответ лишь короткое «поймете после первого концерта». Когда музыканты «Радуги», отъезжали от местного Дворца культуры после своего первого гастрольного выступления, в автобус неожиданно полетели булыжники, которые били по его жестяной спине со страшной силой. Невозмутимый водитель пояснил, что таким образом местные мальчишки выражают свои эмоции и так провожают артистов. И таким восторженным камнепадом сопровождался каждый отъезд ребят из очередного города. И чем лучше был концерт, тем больше булыжников, сыпалось на бедную «Кубань». Однако, ни маленькие суточные в размере 2 рублей 20 копеек, ни постоянно возникавшие бытовые мелочи не отбили желание играть любимую музыку.
Они были молоды и получали кайф от гастролей. Деньги их интересовали исключительно с точки зрения покупки портвейна и джинсов. Главным было — играть рок-н-ролл. Параллельно создавали собственные композиции. Вскоре пришлось распрощаться с казахстанскими степями, задумчивыми верблюдами и величественными аксакалами. Ребята поругались с руководителем, контракт не был продлен, а возвращаться домой было не на что. Лишь только продав аппаратуру, они смогли добраться до Москвы.
Потом была работа в ансамблях «Алло», «Аэропорт», группах «Кратер», «Монитор». Музыкальная карьера Иванова набирает обороты, появляется опыт, из общения со старшими коллегами по цеху Иванов выносит не только байки, но и определенное отношение к сцене. И самое главное — именно в этот период проявилось еще одно качество будущего артиста — стремление экспериментировать и собирать различные коллективы. В 84-году в перерыве между работой в филармониях он оказался в компании очень интересных и творческих людей — его пригласили поработать в молодежной экспериментальной студии во дворце культуры «Коммуна» при хлопчатобумажном комбинате им. Фрунзе, расположенном на Варшавском шоссе недалеко от станции метро «Тульская». Собравшаяся под руководством Александра молодежь экспериментировала во всем — сварили сцену из пластика, одни из первых приглашали на проходившие при дворце дискотеки различные коллективы. Частыми гостями дворца были группы «Браво», «Ария», Владимир Пресняков-мл.
Именно тогда у Александра завязались тесные дружеские отношения с руководителем группы «Браво» Евгением Хавтаном. И когда у того возникли проблемы, связанные с арестом Жанны Агузаровой, Александр без лишних раздумий предоставил им репетиционную базу, а для поездки в летний студенческий лагерь МАИ в Алуште — музыкальную аппаратуру. Спустя два года именно Евгений позвонил Иванову и рассказал о том, что руководитель московской группы «Рондо» Михаил Литвин ищет нового солиста. Его, конечно, же, приняли. Иначе и быть не могло. Работали в бешеном темпе, давая по 30- 40 стадионных концертов в месяц. Программа Валерия Гольденберга «Рок-панорама» при Московской областной филармонии была очень популярна.
В питерском дворце «Юбилейный» «Рондо», Жанна Агузарова и Константин Никольский отыграли сразу 10 аншлаговых концертов, а потом еще столько же в «Олимпийском» в Москве. В 1986 году «Рондо» и «Браво», как самым перспективным молодежным рок-группам страны, предложили принять участие в первом телемосте «Москва — Нью-Йорк», который затеяли известные в то время телеведущие Фил Донахью и Владимир Познер. Жаркие споры на тему, в какой из двух стран, недавно объявивших о прекращении «холодной войны», живется лучше, делали передачу интересной как для американцев, так и для пока еще советских граждан. И в нью-йоркской, и в московской студиях присутствовала, в основном, молодежь. Группы, представлявшие новую волну российских рок-музыкантов, имели возможность спеть в прямом эфире одну-две песни. Таким образом, американские зрители могли получить некое представление о современной музыке перестроечной России. Одна из композиций, исполненных «Рондо» во время этой прямой трансляции называлась «Самый умный класс».
Участие в телемосте стало знаковым событием не только для музыкантов «Рондо» и «Браво», но и для всей российской рок-музыки. Впоследствии, приехавших с концертами в Америку участников «Рондо» узнавали на улицах и брали автографы, рассказывая о том, что впервые увидели их в телемосте «Москва — Нью-Йорк». Не менее знаковым событием для Александра Иванова стало участие в записи и съемках русского аналога песни «We all are the world». На Западе для исполнения этой композиции пригласили всех ведущих звезд. Тогда же у популярного певца Криса Кельми возникла идея сделать аналог этого своеобразного гимна музыкантов, отражающего единство взглядов и приверженность к популярной музыке. Для создания бесспорного хита были приглашены музыканты из самых популярных рок-команд — «Машины времени», «Круиза», «Аракса», «Черного Кофе» и др. Но музыка не знает возрастов — во время записи в студии царила необыкновенная атмосфера.
Совместная работа настолько сплотила музыкантов, что сразу по ее завершении они всей братией отправились в гости к Сергею Минаеву, где общались, выпивали, спорили, фотографировались на память и, конечно же, неоднократно «замыкали круг». А под Новый год песня, записанная при участии продюсера «Утренней почты» Марты Могилевской и еще нескольких ее коллег, была показана в «Новогоднем огоньке». Появившись в передаче центрального телевидения в компании звезд отечественной рок-музыки, Александр Иванов автоматически становился с ними в один ряд. Но вскоре вместе с популярностью, сопровождавшую работу в «Рондо», пришло чувство неудовлетворенности собственным творчеством. Александру Иванову, да и многим участникам группы не нравился ни репертуар, ни бутафорские образы накрашенных парней с начесами. Иванову же было ближе творчество коллективов, игравших глэм-рок. Рано или поздно назревавший конфликт вылился бы в открытое противостояние.
Ситуация разрешилась весьма неожиданно. В 87 году Михаил Литвин, в связи с ухудшением здоровья собирался эмигрировать в США — о чем знали все участники «Рондо». Но перед отъездом он успел продать название группы — фактически раскрученный брэнд — Леониду Плавинскому. Узнав об этом, все музыканты «Рондо» ушли от своего директора.
Александр Иванов («Рондо»): «Моих детей грозили облить кислотой»
Ну а стебные песни вроде «Мама, давай, баксы доставай» публика, воспитанная на бескомпромиссном русском роке, не воспринимала как рок-н-ролл — веселый глэм-рок здесь вообще плохо приживался, и «Рондо» не смогли изменить эту ситуацию. Кризис стал особенно очевиден, когда в 1996 году на празднование 10-летия группы в Московский Дворец молодежи пришло что-то около трехсот зрителей — и это несмотря на юбилейную программу и таких специальных гостей, как группа «Парк Горького». Иванов был представлен публике в 1997 году. Вышел сольный альбом «Грешной души печаль», на главные хиты которого были сняты высокобюджетные клипы.
Материал сольника в основном состоял из мелодичных и проникновенных баллад авторства Сергея Трофимова. Фактически это был и дебют Трофима как хитмейкера. До этого он был известен только в качестве исполнителя хулиганских, провокационных песен вроде «Аристократии помойки», а тут выступил в амплуа тонкого и глубокого лирика.
Отказавшись от игры в глэм-рок, Иванов вывел свою популярность на качественно новый уровень. Баллады с сольного альбома зазвучали буквально из каждого утюга, пластинка стала лидером продаж и была переиздана спустя два года , востребованность артиста повысилась в разы. Иванову не помешал даже конфликт с Трофимовым — в 1998 году они прекратили сотрудничество из-за финансовых разногласий.
Однако оказалось, что авторов, пишущих в такой манере, найти не так уж сложно. К работе над вторым сольным альбомом был привлечен, например, Михаил Шелег, и диск «Когда вырастут крылья», вышедший в 2000 году, фактически повторил успех дебюта. Какое-то время проекты «Александр Иванов» и «Рондо» существовали параллельно.
Между двумя сольными альбомами вышел сборник «Рондо» «Прошлое… Живое…», но к 2003 году Иванов понял, что группу в качестве самостоятельного проекта можно «закрывать», поскольку его имя стало гораздо известнее названия коллектива.
Попав в армию, Александр Иванов стал завсегдатаем солдатского ансамбля, где познакомился с Николаем Сафоновым — будущим барабанщиком Рондо. Одним из самых значимых моментов в творчестве Александра стало участие в записи Замыкая круг вместе с мастодонтами российской сцены. В 1994 году Иванов серьезно увлекся боулингом, участвовал и продолжает участвовать в многочисленных чемпионатах. Еще одна страсть музыканта — быстрая езда и красивые автомобили: организаторы автопробегов то и дело приглашают его рискнуть и пополнить запас адреналина. Александр успел поработать в качестве телеведущего: в 2005-м он вел программу «С утра постарше» на MTV. Старшая дочь Александра Иванова — Карина — тоже занимается творчеством: играет в театре и кино.
У Александра есть еще одна дочь и сын. Этому отдано уже более 30 лет, и мне пока нравится. Я стараюсь жить скромно. Мне, честно говоря, неинтересны ни скандалы, ни какие-то сплетни вокруг моего имени.
Так что второе «Рондо» быстро сдулось, и с 1989 г. В 1989 г. По итогам этого выступления вышел альбом «Рондо» в Японии». Группа регулярно выпускала пластинки и мелькала на телеэкранах, хотя особых хитов в ее репертуаре так и не завелось. Наибольшую известность получили дуэт с Владимиром Пресняковым-младшим «Я буду помнить» своеобразная предтеча нынешнего лирического периода Иванова , «Надувной корабль» очень прямолинейная песня в поддержку перестройки , «Баксы доставай» чудовищно китчевый номер и «Тоже является частью Вселенной» автор Игорь Матвиенко; эту песню «Рондо» поет, когда надо затянуть концерт: в заглавную фразу Иванов подставляет любые пришедшие ему в голову слова. В 1994 г. Хотя в Таиланде группе пришлось посидеть в тюрьме, юго-восточная природа так впечатлила Иванова, что с тех пор он регулярно посещает Таиланд во время отпусков. В 1996 г. По этому поводу были выпущены сборник баллад и концертный альбом, а также состоялись юбилейные выступления в большом зале Московского Дворца молодежи. Отметить с «Рондо» круглую дату пришли пара сотен поклонников. Возможно, провал юбилейных концертов натолкнул Иванова на мысли о бесперспективности выбранного группой пути и о начале сольной карьеры. К 1996 г. А вот качественная поп-лирика пришлась очень ко двору. В 1997 г. Александр Иванов выпустил сольный альбом «Грешной души печаль», превративший его в настоящую поп-звезду. Диск стал плодом сотрудничества Иванова с композитором и поэтом Сергеем Трофимовым. Под псевдонимом «Трофим» он выпустил несколько пластинок «блатной» музыки, а накопившийся лирический репертуар предложил Александру Иванову. Тот рассудил, что балладный альбом лучше выпускать не под маркой «Рондо», а как сольную работу. Тем не менее музыканты «Рондо» приняли в записи «Грешной души печали» более чем активное участие. Главными хитами пластинки стали композиции «Боже, какой пустяк» и «Я постелю тебе под ноги небо», на которые были сняты видеоклипы. С тех пор «Рондо» не выпускало новых пластинок в 1998 г. Эта пластинка должна была выйти на год-два раньше, но помешал экономический кризис 17 августа 1998 г. Чтобы не терять времени, Иванов решил еще поэксплуатировать успех «Грешной души печали». В 1999 г. В промежутке между двумя сольными альбомами Александр Иванов поссорился с Сергеем Трофимовым — у них возникли финансовые разногласия. Поэтому в «Когда вырастут крылья» вошла только одна песня Трофимова «Моя неласковая Русь». Однако Иванов нашел других «лирических» авторов, например, Михаила Шелега как и Трофим, тот увлекался «русским шансоном». В текстах альбома уделяется много внимания религиозной тематике. Неожиданно сильным для Александра Иванова выглядит симфо-роковый номер «Мой грешный ангел», в записи которого приняла участие струнная группа Симфонического оркестра фонда им. Кроме того, в альбом вошли кавер-версии «Счастье на двоих» группы «Лотос» и две песни Владимира Высоцкого, обработки которых могут повергнуть поклонников Владимира Семеновича в неописуемый ужас! Александр Иванов женат, у него растет дочка Карина. Жена Елена — бывшая балерина, дочка тоже занимается балетом. Певец играет в футбол в составе команды звезд эстрады «Фортуна». По гороскопу Рыбы или, как говорит он сам, дельфин, потому что дельфин — клевая рыба. Супруга Александра Иванова — Лена профессиональный балетмейстер, 20 лет подряд руководила своей балетной труппой. Дочь Карина очень интересный и разносторонне развитый человек. В детстве Сашу интересовал прежде всего спорт, с третьего класса он всерьез занялся дзюдо. Во втором классе одноклассник предложил Саше пойти в секцию самбо при детской спортшколе «Юность». Иванов: «Учился я весьма средне, а он был отличником, друг дал маме слово подтянуть меня по всем предметам. И — неожиданно — я прошел в «Юность» по конкурсу, хоть весил кажется даже меньше, чем мои башмаки. Вообще-то я был достаточно хрупким ребенком, зато закаленным: каждое лето проводил у бабушки в деревне, хорошо бегал, успел позаниматься гимнастикой, часто ходил с родителями кататься на лыжах. Отец мой был очень спортивным человеком и с детства привил мне любовь к спорту, особенно к футболу. На второй третий год занятий в секции я начал показывать очень не плохие результаты: самбист из меня получился техничный и верткий. А позже, когда появились секции дзюдо, я поймал себя на том, что мне больше нравится этот вид борьбы. Несколько раз становился чемпионом «Юности». Сначала не смейтесь в категории до 30 кг. Я всего себя отдавал любимому виду спорта. Тренировался по три раза в день, даже спал иногда под татами.
Forwarded from РИА Новости В Госдуму внесен законопроект, направленный на повышение безопасности зрелищных мероприятий, данные о нем появились в базе. В документе говорится, что в месте проведения таких мероприятий должна быть инфраструктура, необходимая для обеспечения безопасности.
Александр Иванов из группы «Рондо»: Как сегодня живет исполнитель хита «Боже, какой пустяк»
| Биография и личная жизнь: Александр Иванов - Экспресс газета | Александр Иванов родился в Москве в 1961-го году, за 5 суток до Международного женского дня. |
| IVAN — Виктор Дробыш: продюсерский центр и музыкальный лейбл. | В сентябре 2016 года состоялась премьера песни Александра Иванова «Забытая», в конце марта 2017 года релиз последнего сольного альбома певца «Этой весной». |
| Александр Иванов — биография, фотографии, личная жизнь | Биография Александра Иванова (IVAN), песни, альбомы, Евровидение, концерты, дискография, личная жизнь, рост, возраст, фото и последние новости о певце на Александр Иванов — биография, фотографии, личная жизнь. |
| Александр Иванов (IVAN) биография, фото, личная жизнь, жена 2024 | Узнай Всё | Биография Александра Иванова (IVAN), песни, альбомы, Евровидение, концерты, дискография, личная жизнь, рост, возраст, фото и последние новости о певце на Я постелю тебе под ноги небо (Официальный клип, 1997). |
| Александр Иванов морил голодом жену и дочь | Биография Александра Иванова (IVAN), песни, альбомы, Евровидение, концерты, дискография, личная жизнь, рост, возраст, фото и последние новости о певце на. |
Такое вы не увидите по телевизору. Александр Иванов из группы «Рондо» о рок-музыке
| Иванов Александр Юрьевич | Певец и автор песен Александр Иванов прославился как лидер группы «Рондо» и исполнением песен «Я буду помнить», «Мечты», «Боже, какой пустяк». Что известно о карьере и личной жизни артиста, какие последние новости выходили о нем? |
| 60-летний Александр Иванов из «Рондо». Где он сейчас, как выглядят жена и дети | Александр Иванов в группе Александр Иванов в группе «Рондо». За два года до этого группа успела выпустить альбом «Турнепс», в котором утвердился глэм-роковый стиль музыки. |
О страхе, ненависти и о родном доме: история музыканта с Херсонщины Александра Иванова
Александр Иванов и группа «Рондо» — Я возвращаюсь к тебе (ОФИЦИАЛЬНЫЙ КЛИП, 1995). Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Александр Иванов / IVAN на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте В ходе конкурса Главная сцена многие зрители обратили внимание на молодого певца Александра Иванова. Продюсером Александра Иванова официально становится Виктор Дробыш. Певец Александр Иванов всегда охотно рассказывает о своей семье.
Певец Александр Иванов: Надеюсь попасть в Донецк
Чтобы узнать подробности, обратитесь к менеджеру концертного бюро по телефону, электронной почте или через форму обратной связи. В детстве занимался спортом, имеет черный пояс по дзюдо. Заниматься музыкой начал в достаточно взрослом возрасте, когда ему исполнилось 20 лет. Александр был солистом ансамблей «Алло», «Кратер», «Монитор», «Аэропорт», а позже присоединился к группе «Рондо». А началось все с того, что Александр подружился с Евгением Хавтаном, который искал в группу «Рондо» солиста. В составе коллектива Иванов записал несколько песен, среди которых «Бледный Бармен», — визитная карточка группы. Сейчас вы можете пригласить Александра Иванова с концертной программой практически по любому поводу.
Я люблю гулять по Питеру. Однажды я пошел от нашего театра, по набережной Фонтанки, практически бесцельно. И тут я понимаю, что иду путем, описанным в моей любимой книге «Зелёные берега» Геннадия Алексеева. Притом, я к тому моменту эту книгу читал уже давно. Когда в голове вдруг состыковываются разные элементы — это необычно…» А гуляя по любимому городу ,Саша делает очень интересные и красивые фотографии, с причудливым ракурсом и фантастическим освещением. Ещё Саша интеллектуал, гурман и эстет. Также он путешественник и побывал уже во многих местах земного шара. А ещё ИвАнов любит экстремальные виды спорта. Виндсерфинг, горные лыжи, автомобильные гонки — всё это входит в число его интересов. Он в прекрасной физической форме и при росте 1. Периодически Александра ИвАнова снимают в кино. Фильмография у него довольно внушительная, но по существу это в основном маленькие эпизоды. Как сказала Наталья Васильевна, «почему-то режиссеры видят актеров Театра Дождей в ролях бомжей и алкоголиков». Но есть ряд работ, где ему удалось проявить свой актерский талант. В сериале «Улицы разбитых фонарей» он играет бомжа «Шаляпина», а в проекте «Ментовские войны» маньяка убийцу Лешу Пайгалика. Ещё в сериале «Контора» в одной серии «Феникс» у него большая и довольно интересная роль. Зрители, которые смотрят сериалы, знают Сашу по этим работам. И многим она нравится: «Очень талантливый актёр, просто супер! Все так очень натурально Шаляпин из Ментов. Отлично, молодец! Так держать! Яркий, характерный персонаж» «Какой потрясающий актер! Я просто восхищена, как сыграл в «Ментах», его Шаляпин это что-то! Спасибо за то, что есть такие классные таланты, как Вы! Удачи Вам! Не обладая внешностью героя-любовника или бицепсами Шварценеггера, Александр так заметен исключительно благодаря своему актерскому таланту. Сравните роль бомжа в «Ментах» и Пайгалика в «Ментовских войнах». Такие резко отличные друг от друга образы. Один смешной, несколько жалкий недотепа, другой — просто страшный. Как убедителен и достоверен и тот и другой. Какое перевоплощение! Надоело эксплуатирование из фильма в фильм смазливых физиономий и скульптурных фигур, раздающих налево и направо удары. Хочется такого вот Иванова — настоящего, органичного, убедительного в любом образе. Это просто — талант. Из интервью : «Я очень благодарен, что мне попались как минимум два человека, которые меня позвали на очень интересные для меня роли в кино. Кстати, она звонит однажды, пол второго ночи, и говорит «Сашечка, читаю сейчас сценарий, это должен играть только ты, дочитаю перезвоню…» смеется. Через две недели звонит: «Ну что, снимаемся? Об этой роли мечтают все голливудские артисты! Приходи, все! Кто-то из ребят считал, сколько я поубивал там людей. Единственное, я никого не убивал в кадре, так как было непонятно, кто убийца. В результате, роль получилась очень разнообразная, и в какие то моменты было юморно, иногда было очень страшно… ну, будем считать, удалось. Для кого-то другого. Но не для ИвАнова! У него есть ещё одна. Самая, наверное, дорогая и неповторимая, как первая любовь. Это Театр. Из интервью : » Если выбирать -кино или театр, я бы выбрал театр! И 7 января 1990 года на Фонтанке, 130 в помещении красного уголка РЭУ -12 показал свой первый спектакль новый театр — Театр Дождей. Сюда и пришел, вернувшись из армии Саша ИвАнов. Театр Дождей — это «необычный» мир и в нем живут «неодномерные» люди. Это мир, где нашли себе пристанище «белые вороны». А Саша ИвАнов скорее не «белая ворона», а «белый воробей». Независимый и своенравный, с кипучей энергией и непростым характером. Но при всей своей смелости, ему, как многим творческим людям очень тяжело заниматься тем, что сегодня называют «самопиар». Читайте также: Вахтанг Кикабидзе: биография, фото, личная жизнь актера и певца Из интервью : «Ходить, стучаться и напрашиваться не хочется, хотя, это часть профессии артиста, потому что он все равно продает себя. Когда наш театр только начинал, и у нас не было ни официального статуса, ни финансирования, мы ходили по общежитиям и предлагали билеты. Это была такая неловкость, когда ты приходишь и говоришь: ну, купите билетик на меня посмотреть…» Сегодня на спектакли Театра Дождей билеты достать трудно. В репертуаре Театра 18 спектаклей и в 14 ти из них занят Александр ИвАнов. А в тех, где не играет,он принимает участие в качестве художника по свету. Ведь Театр Дождей отличается от других театров. Во-первых, студийное начало позволило сохранить такие отношения, когда актеры, вне зависимости от их регалий, возрастных или иных отличий, в жизни театра участвуют на равных — и в репетициях, и в производстве. И мы все вместе выпускаем спектакли. Поскольку денег просто не хватает, чтобы многое заказывать «на стороне», то многое приходится делать самим. Здесь такой мир — это все-таки театр-семья. Театр-семья — это не то место, где люди пришли, отработали и ушли,» — говорит Наталья Васильевна Никитина. Поэтому каждый актер помимо непосредственно игры, делает то, что умеет и к чему лежит душа. Саша ИвАнов занимается световым оформлением. В этом заслуга Саши ИвАнова. Также его можно назвать штатным ведущим праздников и юбилеев. Он остроумный, с прекрасной дикцией, приятным тембром голоса и мастерством художественного слова. Также Саша прекрасный чтец. И это открылось на Летних чтениях, которые каждый год проводит Библиотека им Маяковского с непосредственным участием актеров Театра Дождей. Прочитав отрывок из книги «Сокровища господина Исаковица», ИвАнов, даже в библиотеке умудрился «сорвать» аплодисменты и выслушать комплименты. И сумел пробудить интерес к этому произведению. Но конечно самый главный его талант — это талант актера. Здесь Александр ИвАнов настоящий профессионал. Это основа. Это тяжелейший труд. Чем больше кажется зрителю, что актер просто вышел и легко играет, тем больший труд за этим стоит»- говорит Наталья Васильевна. Мечта Александра стать профессиональным актером все же осуществилась. В 2003 году он окончил театральный институт «Школа русской драмы». Из интервью :» В Театральный я несколько раз поступал, и все время практически неудачно, совсем неудачно… И вот, в тот самый момент, когда с этой мыслью можно было распрощаться навсегда, — надолго и навечно и я уже почти распростился , — мне позвонили и сказали, что объявляют добор на второй курс, и чтобы я пришел. Я пришел, и меня взяли. В это же время на этом же курсе получали профессиональное образование его друзья и коллеги по Театру Дождей — А. Маков, А. Никитина, К. Розова, И. Божко, Э. Аксенова, И. И один из самых любимых зрителями. Об этом говорят отзывы : «Вчера впервые увидела Александра в роли Менахема в «Поминальной молитве». Спектакль замечательный, а игра Александра выше всяких похвал! Я наслаждалась его задором, энергией, пластикой, казалось, что он просто живет на сцене, а не играет. Хочу обязательно увидеть его в других спектаклях, а их, как я узнала, довольно много. Вчера он был лучше всех, даже главных героев, по-моему. Как здорово, что есть такие артисты, ради игры которых хочется ходить в театр! Изумительный голос, богатый внутренний мир, необыкновенная одухотворенность, восхитительное чувство стиля — все это создает потрясающую неповторимость и талант! Мне нравится,что актер видит каждого своего героя по разному,без штампов. Хочу пожелать ему дальнейших творческих исканий. Созданные им образы настолько яркие и реальные, что запоминаются даже эпизодические роли. Чудесная музыка, мимы — это просто восторг, а Александр Иванов — просто гениален! Его игра-это что-то из области чистого кайфа!!! Он «священнодействует» и заставляет зрителей забыть, что это -игра, а сам он -актер. Все свои роли он «проживает», играет, как дышит, естественно, свободно, легко, с полной выкладкой сил и энергии. А ведь это высшее искусство -играть так, будто вовсе и не играешь. О том, какой Саша актер говорят и эпизоды, свидетелями которых мы были — как-то в антракте «Тряпичной куклы, на ряду перед нами сидел мальчик и горестно всхлипывал. Мама его спросила — » что случилось, что ты плачешь»? И мальчик сквозь слезы -«Веблюююда жааалкооо! Или я вспоминаю недавний разговор зрителей, невольно услышанный нами в антракте спектакля «Продавец дождя». Девочка, по видимому ,ученица из ФТШ говорила своей маме — «Мама! Я его не узнаю! Это не он! Это не Александр Юрьевич! Александр Юрьевич совсем не такой! Ты не знаешь, какой Александр Юрьевич добрый! А это не он! Он не может быть таким! И отождествлять себя с другими было бы странно… Я читал у Мейерхольда, как у него одна актриса на репетиции пьесы «Вишневый сад» спросила: «Что я должна видеть, когда смотрю в окно, вишневый сад, как написано у Чехова или те самые стремянки, лестницы, которые реально стоят за этим окном? Безусловно, глядя в окно, вы должны видеть стремянки, но относиться к ним, как к вишневому саду». То есть терять ощущение реальности на сцене, нельзя, потому что существует ряд вещей, на которые артист должен обращать внимание, а персонаж нет. Артист должен встать в свет, чтобы его было видно, но персонаж не думает об этом. Александр Иванов не исчезает, я же должен контролировать что вообще происходит-то. Мы знаем Театр Дождей всего три года и бесконечно сожалеем об этом. Многие вещи ушли безвозвратно. Нам никогда уже не увидеть, например, «Эвридики», какой она была. Но знаем, что был ещё один вариант этого спектакля, где роль Орфея играл Саша ИвАнов. И , как он сам признался на своем творческом вечере ,эта роль далась ему тяжелее всех его ролей, он долго над ней бился. Театр Дождей — живой Театр и ни один спектакль не похож на предыдущий. И в эти три года, что мы знаем Дожди, нередко случались различные «внештатные» ситуации. Почему- то, чаще всего в них оказывался именно ИвАнов! Однажды на спектакле «Странная миссис Сэвидж» Александр ИвАнов, по видимому, потерял контроль над своим героем и Тит , увлекшись, раздавил в руке «лампы от нашего радио». Брызнули осколки, которыми он распорол себе ладонь. Но сцена -это особое пространство, актеры на ней не чувствуют физической боли, поэтому Тит с Сэмуэлем это мило обыграли, Сэмуэль дал сенатору платок, а Лили Бэлл чуть не упала в обморок при виде крови, что очень рассмешило публику.
Заканчивается песня прекрасно - мы вернемся домой". Родина начинается с языка О доме и третья песня Александра Иванова, которая прозвучала в эфире радио "Спутник в Крыму". Написана в декабре 2019 года. Называется "Нет места лучше дома". Ведь чтобы в жизни ни происходило, главное помнить: нет места лучше дома", - говорит музыкант. Даже тогда, когда "в чужих краях приятней солнца свет", лучше дома места нет, повторяет он. И верит, что светлое будущее не за горами. Нужно просто идти вперед. Именно за то, что когда-то не покинул свой дом, что говорит и думает по-русски, и категорически выступает против разделения людей на плохих и хороших по языковому признаку, Иванов стал предателем для своих украинских друзей и поклонников. Мне там и смерти нажелали, и всего "хорошего". Только за то, что я остался в своем городе. Но я ведь не изменился. Я такой же, каким был. Моя семья говорит только на русском, и я с рождения расту на русском языке. Русский - это мой родной. А Родина начинается с языка", - говорит он. Но песни на украинском у Иванова в репертуаре есть: в 2011 году он собрал свою первую группу, украиноязычную. Тогда в Херсоне была "мода": местные музыканты пели на мове. Я смотрел на взрослых и делал, как они.
Звучание песен выдержано в жизнерадостном энергичном стиле, несмотря на то что в Таиланде музыкантам пришлось побывать в местной тюрьме. К десятилетнему юбилею, который должен был состояться в 1996 году, группа выпустила диск «Лучшие баллады Рондо», в который вошли 10 лирических композиций. Праздничный концерт с участием друзей «Рондо» — группы «Парк Горького» — прошел в Московском дворце молодежи. Вечный студент Читайте также: Чудеса пластики — как изменилось лицо Алики Смеховой после вмешательства хирургов «Театр Дождей» глазами зрителя В Театре Дождей все актеры потрясающе талантливы. И каждый достоин отдельного повествования. Поэтому я, в рамках своей рубрики «Глазами зрителя», буду рассказывать не только о замечательных спектаклях любимого Театра, но и о тех, кто делает их такими! О любимых актерах. И начать хочу пожалуй с самого яркого, харизматичного и чертовски талантливого актера. И это не случайно! Ведь день рождения у него не когда-нибудь, а 1 января. Итак, знакомьтесь! Александр Юрьевич ИвАнов. Дата рождения -1 января 1970 года. Знак зодиака -Козерог говорят, один из самых «вредных» знаков. Число рождения — 1. И вот краткая характеристика этого числа. Он стремится твердо держаться своих взглядов, обладает огромной силой убеждения. Весьма амбициозен, решителен, что в действии нередко проявляется как упрямство и своенравность. Все новое притягивает его как магнит и стимулирует жизненную энергию. Он без труда находит выход из сложных ситуаций, принимая подчас неординарные решения. В глубине души такой человек — интеллектуал, который неустанно стремится получать все новые знания. Общительный человек, но полностью доверяет только себе. Нельзя сказать, что деньги являются основной целью. Просто такой человек, как правило, любит свою работу, и в первую очередь его привлекает сам процесс созидания. Но и у «единицы» тоже случаются приступы меланхолии и самокопания. Ведь самореализация для этого человека — смысл всей его жизни, и ему как никому другому необходим трезвый взгляд на собственные возможности. Увы, но личная оценка слишком эмоциональна и часто расходится с истинным положением вещей: человек, рожденный 1-го числа, либо недооценивает себя, но, что гораздо чаще, переоценивает свои способности; впрочем, как и собственное физическое состояние. Различные задержки и препятствия на пути повергают его в отчаяние, хотя в глубине души он всегда знает, что ему-то под силу справиться с любой задачей. И нередко человеку-«единице» удается подняться на самый верх профессиональной лестницы…» Как мне кажется , нумерология не обманывает. И эта характеристика во многих аспектах может подойти к Александру ИвАнову. Почему всё же он ИвАнов, а не ИванОв? Так ли это принципиально? Из интервью : «У меня в паспорте написано : Александр Юрьевич Иванов. Единственный вопрос упирается в ударение. Меня в детстве, всегда называли ИванОв. А однажды, в институте, преподавательница, когда она знакомилась с группой, задала мне вопрос: «Простите, а как ваша правильно фамилия ИванОв или ИвАнов? Знакомы ли вы с таким человеком: Лев Иосифович Гительман? Был такой критик театральный. При знакомстве с ним он мне сказал: «Здравствуйте, ваша фамилия ИвАнов, да? Но у меня есть свой способ обозначения, я пишу АлексАндр ИвАнов, выделяя ударные гласные в имени и фамилии, конечно, только в неофициальных бумагах. Это случилось три года назад, когда мы с подругой впервые пошли на спектакль Театра Дождей. Это была «Поминальная молитва», и мы навсегда запомнили свои впечатления и ощущения от того, первого спектакля, то потрясение и культурный шок, который помог открыть нам новую страницу жизни. Кроме самой постановки, режиссуры, необычайной атмосферы добра и света, конечно, поразили нас и актеры. Особенно запомнились два героя — это Голда и Менахем. Голда Елена Сапронова потрясла своей внешней сдержанностью и огромной внутренней силой. А Менахем… Когда он появлялся , мы не могли оторвать от него глаз! Внешне очень похожий на Петра Первого, он , перефразируя Горина » вышел на сцену и забрал наши сердца». Его харизма притягивала, его энергетика зашкаливала! Доброта и простодушие, юмор и ирония, эксцентрика и комизм сочетались в нем с грустью и драматизмом. Мы просто влюбились в этого героя. Что это за Театр?! Кто это? Кто этот Александр ИвАнов? Когда появляется интерес к человеку, особенно к человеку творческому, мы хотим узнать про него как можно больше — кто он и что из себя представляет, и как артист ,и как личность. Благо сегодня есть интернет и все намного проще, чем раньше — не нужно идти в библиотеку и рыться в каталогах, пытаясь отыскать хоть крупицу информации. И вот, благодаря сайтам и соцсетям, немногочисленным интервью с самим ИвАновым, на основе отзывов других людей и собственных впечатлений, у нас, как из отдельных пазлов , сложился портрет удивительной, интересной и даже не побоюсь этого слова -уникальной личности. Из интервью : « Я с детства очень любил выступать. В школе хорошо учился по техническим предметам, но не очень любил гуманитарные предметы. Может, потому что преподавали не очень интересно… Хорошо помню скандалы с учителями. Я мог подойти и сказать, что не сделал урок. Мне: «Как?! Хотите, я сейчас вам все решу? Иногда мог не слушать, что говорит учитель, мог просто прослушать, проспать, а потом ругаться с директором: «Как тебе не стыдно? В том, что касалось учебы, у меня проблем не было. Может быть, был момент, в который меня можно было назвать «ботаником». Хотя не могу сказать, что все мое время было посвящено тому, чтобы учиться и получать пятерки. Такой задачи у меня не было. Меня совершенно не шокировало, когда мне ставили двойки. Потому что ко мне пришло осознание, что для меня важно только то, что я знаю. Я лучше всех знаю, что я знаю, а что — нет. Я понимаю, например, что на каком-то экзамене получил «пять», потому что мне повезло, а сам я знаю на «четыре» или на «три», но не в цифрах дело. Или, наоборот, знаю на «пять», а мне поставили «четыре». Иногда было обидно. Но быстро становилось неважно. Важна собственная оценка того, что ты знаешь… Закончив школу, хотел поступать на химический факультет, но химфак СПБГУ уже переехал в Петергоф, а в педагогический я категорически не хотел… И поступил в Политехнический. На кафедру ядерной физики. Первую сессию я сдал, а ближе к весне понял, что мне это неинтересно. Вторую сессию даже сдавать не стал. Но, если честно, у меня не было четкого понимания, куда я хочу идти. Я как-то к концу школы не определился… Мне нравился театр, я даже поступал в Театральный, но было понятно, что шансов очень мало. Туда я не поступил и стал искать что-то другое. И с того момента, у него, по его же словам «снесло крышу». Первый спектакль , увиденный в «Субботе» был «Театрализованный круг» и он произвел на юношу такое впечатление, что тот практически сразу оказался в студии театра «Суббота» и » актерская жизнь захлестнула, увлекла, поглотила. В «Субботе» Саша познакомился с Натальей Никитиной и вошел в группу её единомышленников. А через два года, когда ему исполнилось 18 лет, он, как положено, пошел служить в армию. Из интервью : » Оказался в армии, сержантом, и на протяжении полутора лет воспитывал, дрессировал, муштровал подчиненных солдат. Мне удавалось учить людей тому, что и самому не очень нужно. После возвращения из армии поступил в педагогический на химию. Не оставлял попыток поступить в театральный, периодически пробовался, неудачно, но театр вошел в жизнь, а потом я так и совмещал, учился в институте, преподавал в школе и работал в театре. Но подтверждает выражение: «Талантливый человек талантлив во всем». Можно сказать, что у ИвАнова не одна жизнь, а несколько. И все он проживает «на полную катушку», ярко и безудержно. Его жизненная сила и энергия кажутся неисчерпаемыми. Просто диву даешься — как он все успевает? Как ему хватает сил и времени? Из интервью : » Я работаю в школе. Это жизнь, от которой не отказаться. Общение с детьми — это что-то из разряда чуда. Энергия молодости, юности, которая от них исходит, заставляет чувствовать себя немножко моложе. Ты с ними бегаешь, и вдруг думаешь: «Стоп, стоп, стоп, тебе уже много лет, хватит так вот уже…» Я преподаю химию и математику. На первый взгляд с театром совершенно не связано. Но я считаю, что занимаюсь искусством. Ну, не очень во многих… В нескольких. Сначала в 235-й, потом год проработал в частной школе, потом в 171-й школе, а потом позвали в ФТШ. И теперь я работаю только здесь. И сказать, что он просто преподает химию, значит, ничего не сказать. Вот перечень его заслуг и достижений — Учитель высшей категории, Лауреат Корчаковской премии 2009 года, Обладатель звания «Соросовский учитель», Лауреат конкурса «Наставник будущих ученых» фонда некоммерческих программ «Династия» 2013 , Лауреат городского конкурса педагогических достижений, Эксперт ЕГЭ по математике. А ещё Александр Юрьевич ИвАнов -заместитель директора по внеклассной работе и благодаря ему праздники и вечера в ФТШ всегда очень интересные, увлекательные, яркие и зрелищные. На них он выступает и в роли режиссера, и постановщика, и ведущего. Но это не всё. У Саши есть увлечения. И хобби. Из интервью : «Свободного времени, к сожалению, нет совсем. Трудно, назвать какое-нибудь одно хобби. Очень люблю на машине ездить. Когда я купил ее, ребята в театре долго хохотали и прикалывались, говорили: покажи фокус, как ты в нее помещаешься. При моем-то росте машинка внешне кажется очень маленькой смеется. Я люблю гулять по Питеру. Однажды я пошел от нашего театра, по набережной Фонтанки, практически бесцельно. И тут я понимаю, что иду путем, описанным в моей любимой книге «Зелёные берега» Геннадия Алексеева. Притом, я к тому моменту эту книгу читал уже давно. Когда в голове вдруг состыковываются разные элементы — это необычно…» А гуляя по любимому городу ,Саша делает очень интересные и красивые фотографии, с причудливым ракурсом и фантастическим освещением. Ещё Саша интеллектуал, гурман и эстет. Также он путешественник и побывал уже во многих местах земного шара. А ещё ИвАнов любит экстремальные виды спорта. Виндсерфинг, горные лыжи, автомобильные гонки — всё это входит в число его интересов. Он в прекрасной физической форме и при росте 1. Периодически Александра ИвАнова снимают в кино. Фильмография у него довольно внушительная, но по существу это в основном маленькие эпизоды. Как сказала Наталья Васильевна, «почему-то режиссеры видят актеров Театра Дождей в ролях бомжей и алкоголиков». Но есть ряд работ, где ему удалось проявить свой актерский талант. В сериале «Улицы разбитых фонарей» он играет бомжа «Шаляпина», а в проекте «Ментовские войны» маньяка убийцу Лешу Пайгалика. Ещё в сериале «Контора» в одной серии «Феникс» у него большая и довольно интересная роль. Зрители, которые смотрят сериалы, знают Сашу по этим работам.
Истории моей жизни. Александр Иванов и группа «Рондо». Выпуск от 30.06.2023
- «Боже, какой пустяк» — как живет певец Александр Иванов и как выглядят его жена и дети
- Александр Иванов: «Я благодарю всех наших ребят, которые нас спасают»
- Иванов Александр Юрьевич - Эстрадный певец - Биография
- Александр Иванов («Рондо»): биография и личная жизнь | Биографии известных людей
Такое вы не увидите по телевизору. Александр Иванов из группы «Рондо» о рок-музыке
| Александр Иванов из группы «Рондо»: Как сегодня живет исполнитель хита «Боже, какой пустяк» | Александр Иванов Певец Александр Иванов. Педагоги сразу же отметили сильный и необычный голос мальчика, и вскоре Саша был выбран солистом хора. |
| Александр Иванов | Александр не пытался подражать классическим оперным певцам, а лишь хотел показать еще одну грань своего таланта, и ему это удалось. |
Александр Иванов («Рондо»): биография и личная жизнь
биография, новости, личная жизнь. Сейчас ведутся переговоры с Володей Пресняковым, Леонидом Агутиным, Александром Маршалом, группой «Город 312», Сергеем Трофимовым, группой «А’Студио», Валерием Сюткиным и Эмином. Александр не пытался подражать классическим оперным певцам, а лишь хотел показать еще одну грань своего таланта, и ему это удалось.
Александр Иванов в фактах и цитатах
Рок-музыкант, превратившийся в лирического романтика, стал любимцем у организаторов эстрадных проектов. Аранжировка, которую сделал певец вместе с давним другом А. Беловым для композиции «Дежурный ангел», вошла в подготовленный Ф. Киркоровым альбом «Сюрприз для Аллы Пугачевой». Участвовал в шоу, организованном «Philips» по 25 российским городам через месяц после дефолта, поражая голландцев, смотревших «сумасшедших русских», фразой о том, что компания — часть Вселенной. Альбом, проникнутый духом лирических баллад, но с элементами рока и индустриального стиля продвинутых зарубежных исполнителей, повторил успех предыдущего. На треки «Мотив последней песни» и «Моя неласковая Русь» были сняты клипы. Володченко, С.
Куликов, Д. Готовил к своему 60-летнему юбилею новый альбом, в который планировал включить презентованные в августе и ноябре синглы «Там» и «Шарф». Александр Иванов на сцене Личная жизнь В 1987-м году Александр женился на Елене Ивановой, работавшей балетмейстером в детском коллективе «Барвинок», В следующем году родилась дочь Карина, которая была «Мисс Столицей» в 2004-м, а потом стала киноактрисой. В 2007-м супруги развелись. С первой женой и дочерью В 2008-м году Иванов женился на косметологе Светлане Федоровской. Через год родился сын Александр, а еще через 6 лет — дочь Светлана. Супруга старалась всегда поддерживать супруга, не устраивала скандалов по поводу поклонниц.
С семьей Популярность Детская пластинка с песнями бродячих музыкантов пробудила у Александра Иванова неосознанное желание «бродить» по свету, а выступления на музыкальных подмостках в период службы в армии показали реальность исполнения такой мечты. Став профессиональным исполнителем, певец обрел популярность не только на Родине, но и с аншлагами посетил многие страны мира.
Позднее, в середине 90-х, Иванов познакомился с Сергеем Трофимовым.
Из их плодотворного сотрудничества появились такие хиты, как Боже, какой пустяк, Я постелю тебе под ноги небо и Моя неласковая Русь, а в 1997 году вышел первый альбом, подписанный собственным именем, — Грешной души печаль. В 2003 году Иванов принял решение отказаться от бренда Рондо — он погрузился в сольную карьеру, а Рондо стали его музыкальным коллективом. Всего с 1997 года Александр Иванов выпустил более 10 сольных альбомов.
Интересные факты Первой «музыкальной любовью» Александра стал саундтрек к мультфильму «Бременские музыканты». Символично, что потом именно в Германии состоялся его первый выход на сцену. Детство Александра было почти полностью посвящено спорту: он 12 лет занимался дзюдо и даже имеет чёрный пояс.
Однажды друг Иванова попросил за компанию сходить на прослушивание для рок-оперы «Мальчиш-Кибальчиш» — друг провалился, а в расписание Саши к тренировкам добавились репетиции. Попав в армию, Александр Иванов стал завсегдатаем солдатского ансамбля, где познакомился с Николаем Сафоновым — будущим барабанщиком Рондо. Одним из самых значимых моментов в творчестве Александра стало участие в записи Замыкая круг вместе с мастодонтами российской сцены.
Но вместо С. Нагайцева приняли Сашу. С репетициями и выступлениями привился вкус к профессиональной сцене и пришло увлечение рок-музыкой. Пока брат был в армии, Иванов самостоятельно освоил гитару.
Служил в танковых войсках в Германии, где инициировал создание внештатного полкового оркестра. В оркестр старались набирать профессиональных музыкантов и лиц, имеющих опыт выступлений на сцене. Коллектив неизменно становился победителем разных фестивалей, а музыканты знакомились с коллегами из Чехии, Польши, Германии, смотрели по музыкальным каналам выступления «Van Halen», «Deep Purple», «Beatles». Торопясь уйти из под опеки родителей и самому зарабатывать на личную жизнь, согласился на предложение работать в группе москвичей «Радуга», основанной при Кзыл-Ординской филармонии.
Начались гастроли по Казахстану на стареньком автобусе «Кубань», «капризами» не раз пытавшемся прекратить путешествие. Из-за конфликта с руководителем контракт не продлили. Стремился экспериментировать, собирая разные коллективы, ради создания хороших песен. На дискотеки приглашались всевозможные коллективы, среди которых были «Ария», «Браво», Пресняков-младший.
Иванова приняли. Вместе с «Зеркалом мира» и Жанной Агузаровой дали 20 аншлаговых концертов на сценах питерского «Юбилейного» и московского «Олимпийского». Несмотря на популярность коллектива, в нем назревал раскол. Руководитель М.
Литвин ориентировался на стиль, навеянный Дэвидом Боуи, «Roxy Music», c начесанными и накрашенными парнями.
Ведущий: Валерий Сюткин — певец, музыкант, композитор, заслуженный артист РФ. Гости: Александр Иванов — рок-певец, музыкант, и участники группы «Рондо».
Забытая семья и новый брак Александра Иванова
Позже Александр Иванов записал еще несколько известных хитов — «Московская осень», «Над колокольнями». После такого успеха, Александр полностью отказывается от бренда «Рондо» и уходит в сольное творчества, а «Рондо» становится его музыкальным коллективом. Александр Иванов продолжает работать над созданием музыки, а помимо этого работает на телевидении и принимает участие в различных проектах. Всего артист выпустил более десяти сольных альбомов. Всероссийская Федерация Звезд» напрямую сотрудничает с исполнителем и предлагает пригласить артиста на свадьбу, день рождения, корпоратив и другие мероприятия.
Для этого заполните форму обратной связи с указанием своих контактов, и дождитесь звонка нашего менеджера. Вы также можете использовать телефон или электронную почту для связи.
Ну, а спорт сопровождает певца с детства. Родился Александр Иванов 3 марта 1961 года в Москве. Учился весьма средне, зато имел активного друга отличника, который, обещав подтянуть товарища по всем предметам, и привел Сашу в спорт. Сначала это была секция самбо, куда мальчика все же взяли, несмотря на его хрупкий вид и малый вес, затем — дзюдо.
В любимом виде спорта Александр добился немалых успехов, проявляя изрядную настойчивость и целеустремленность. Бывало, после многократных тренировок парень засыпал на татами. Александр неоднократно становился призером различных чемпионатов, становился чемпионом Москвы, получил черный пояс и титул мастера спорта по дзюдо. А затем началось увлечение музыкой. Альбомы Deep Purple и Led Zeppelin звучат в новеньких советских наушниках, не переставая, гитара, оставленная ушедшим в армию братом, тоже не лежит без дела. В 1986 году Александр Иванов становится солистом группы «Рондо», основанной в 1984 году джазовым музыкантом Михаилом Литвиным.
В 1987 году «Рондо» практически всем составом уходит от Литвина и начинает работать самостоятельно, выпускает пластинки альбомы.
Ведущий: Валерий Сюткин — певец, музыкант, композитор, заслуженный артист РФ. Гости: Александр Иванов — рок-певец, музыкант, и участники группы «Рондо».
И в какой-то момент нам сделали предложение о сотрудничестве, но мы отказались. Что до целей США, считаю, что они не изменились — это наш традиционный геополитический противник. Знающие люди полагают, что следующие войны будут из-за воды, из-за природных ресурсов. Американцы ведут разведку, какие богатства есть у нашей страны. Но считаете «своей мамой в музыке» Дженис Джоплин. Можно ли любить западную музыку, что-то перенять? Мне тогда необходимо было расти как музыканту, а я очень любил блюз. Поэтому в юности в какой-то мере учился у Дженис Джоплин, Роберта Планта. Сейчас в России много исполнителей, которые могут стать хорошими учителями для начинающих артистов. Я думаю, что заимствования допустимы, если эти находки трансформировать под нашу русскую мелодику, нашу гармонию. Синтезировать, например, с музыкой Свиридова, Мусоргского, Рахманинова, Чайковского. Потому что наши классические композиторы — одни из самых популярных в мире, это общечеловеческое наследие, как и наша литература. В Америке очень ценят Чайковского. Я от одного из западных певцов раз услышал упрек: «Зачем вы стараетесь копировать «Битлз» и другие группы, если у вас самих есть прекрасные исполнители и народные мелодии? Огромный пласт нашей культуры еще не освоен, в частности, в рок-музыке, на эстраде. Думаю, что молодежи надо обращаться к корням. Сейчас самое время! В школе увлекался дзюдо. Профессионально заниматься музыкой начал в 1981 году, выступал в группах «Кратер», «Аэропорт», «Алло», «Монитор». С 1986 года — солист группы «Рондо». Автор 12 сольных альбомов. Ведет программы на телевидении. Коротко о главном — Вы начинали в группе «Рондо», но в 2003 году занялись сольной карьерой. При этом «Рондо» осталась вашей музыкальной группой. Что изменилось? И мы тогда серьезно устали: столько лет на гастролях, сутками вместе. Каждый пришел к выводу, что надо поработать сольно.