Официальные билеты от 250 до 600 ₽. Легкий выбор и удобная покупка на Красноярский театр музыкальной комедии в субботу представит премьерный спектакль на музыку Иоганна Штрауса "Летучая мышь", сообщила в субботу РИА Новости руководитель. поделился своими впечатлениями Дмитрий Бертман. Официальные билеты от 250 до 600 ₽. Легкий выбор и удобная покупка на Красноярский театр музыкальной комедии в субботу представит премьерный спектакль на музыку Иоганна Штрауса "Летучая мышь", сообщила в субботу РИА Новости руководитель. В Михайловском театре – новый взгляд на мировую классику, премьера оперетты «Летучая мышь».
Премьеру оперетты "Летучая мышь" представил Магаданский музыкальный театр
А переделку оперетты впервые предложили еще в 1947 году драматург Николай Эрдман и поэт Михаил Вольпин. Несмотря на перенос действия в русскую действительность, судя по перечню действующих лиц и исполнителей, имена героев не изменены. Для Игоря Коняева это уже четвертая постановка в Театре музыкальной комедии, в частности, в 2015 году он впервые в России поставил оперетту Штрауса «Венская кровь». Премьерные показы «Летучей мыши» пройдут 17 марта в 19:00 и 18 марта в 14:00 и 19:00.
Испытал эти чувства, оказалось, это была его жена», — рассказал исполнитель роли Габриэля фон Айзенштайна Александр Шахов. Главной особенностью оперетты авторы постановки называют диалоги между героями, в которых артисты не преминули блеснуть актёрским мастерством, а авторы текста — остроумием. Солистам Михайловского пришлось овладевать непривычными и довольно сложными сценическими навыками: петь в движении, в танце, при этом не сбивая дыхание. И переход с разговора на потрясающее пение сразу — это очень непросто. Это только в зингшпилях у Моцарта, но там музыкальные речитативы, здесь чисто словесные», — объяснил музыкальный руководитель, главный дирижёр Михайловского театра Александр Соловьёв. Однако авторы постарались вдохнуть в произведение современную жизнь, чувства, надежды. По словам режиссёра, ключ к этому произведению в том, что на сцене должна ощущаться атмосфера чистого, концентрированного счастья, чтобы зрители так же, как и герои сюжета, смогли почувствовать ту лёгкость, с которой и шла работа над постановкой.
Штрауса, тонкий юмор Н. Эрдмана и М. Вольпина, яркая, изящная игра актеров. И теперь, возвращенный в первозданном виде, спектакль вновь представил в афише имена своих великих создателей. Спектакль, поставленный в 1974 году, был приурочен к 100-летию самой оперетты.
С другой стороны, этих супергероев становится слишком много, в кино прежде всего. Почему они проникли и в театр? Для того, чтобы завлечь молодого зрителя? Мы живём с этими героями, как с героями народных сказок. Они приходят к нам уже в детстве. Голливуд ведь тоже создавался из сказки, как и всё кино, которое наши дети впитывают с младых ногтей. Мы все выросли в этом культурном пространстве, это часть нашей жизни. Эти образы наполнены нашими представлениями о героизме, о чём-то лучшем, борьбе добра со злом и так далее. Там в спектакле и идёт речь о том, что ребёнок представляет своего папу, обычного советского человека, служащего, в свои мечтах супергероем. Представляет не героем какой-то русской сказки, не Иваном Царевичем, а Бэтменом. А кем ещё может ребёнок современный представлять своего отца? И это было уже свойственно и советским детям. Это объединяет их с современным поколением. Интересная мысль, что чаще всего в театре классика осовременивается, а здесь, наоборот получается, современные герои совершат путешествие назад. Но это, скорее, ваше представление, вашего поколения, потому что советские дети уже прекрасно знали о комиксах, и были знакомы с героями американской культуры. Она всё равно так захватывала мир, что проникала даже в такое закрытое общество как советское. Потому что когда ходишь на эти фильмы, те же Marvel, складывается впечатление, что они одноразовые, "попкорновые". Не будет ли эта репутация одноразовости тянуться за этим спектаклем? Я к этому так не отношусь. Я на самом деле очень люблю эти комиксы. Это сложная культура, в ней всё неоднозначно. И то, что она завоевала мир, означает, что она не так проста, как может показаться на первый взгляд и как притворяется. Как Covid-19 повлиял на планы и вашу работу? Назовём так.
В Михайловском театре показали оперетту «Летучая мышь»
Кстати, в версии режиссёра Сергеева Граф Орловский — меццо-сопрано. Да, Граф — женщина, но это не должно никого удивлять, потому что именно так видел эту партию сам композитор Иоганн Штраус и в «новой редакции» лишь вернулись к исходному варианту. Да и Марина Демидова с ролью весельчака Графа справилась на «ура». Причина 3.
И когда однажды композитор Жак Оффенбах предложил Штраусу прекратить работу над вальсами и создавать оперетты - тот согласился, но лишь "Летучая мышь" стала первой, которая обрела всемирную известность. И тут стоит отметить, что оперетта пользуется огромной популярностью во многом именно благодаря тому, что Штраус не решил далеко отходить от темпа вальса - музыка "Летучей мыши" получилась на редкость мелодичной, веселой и близкой зрителю. Саратовская же версия, по мнению многих, "звучит" еще более танцевально: наверное, сказываются авторские вставки режиссера.
Оперетта "Летучая мышь" Сергеева в дивертисменте "обросла" быстрым танцев "Полька" и игривой мелодией из оперетты "Четыре шельмы" "Знаю я одно прелестное местечко". На премьере оркестр исполнил все партии безукорительно чисто, красиво - остается надеяться, что так будет и дальше, ведь слушать такую музыку большое удовольствие. Причина 4.
Комична как сама ситуация: в круге постоянного вранья муж не узнает под маской свою жену на маскараде, так и отдельные моменты оперетты.
Москва с труппой театра. В новой «Летучей мыши» всё будет необычным, начиная от декораций и костюмов и заканчивая самим процессом репетиций, которые идут в режиме онлайн. Все артисты, художники, режиссёр-постановщик находятся в разных городах и репетируют посредством интернета.
Основа рекомендательных систем — это машинное обучение. Чтобы предложить пользователю актуальный контент и возможных друзей, нужна математика. Самая простая технология, которая используется для этого — матричные разложения. Можно представить матрицу как квадратную таблицу, в которой в каждом столбце хранятся данные об одном пользователе, а в каждой строке — какие-то сущности, items например, темы или единицы контента.
В клетках, где пересекаются профиль пользователя и объект, который его заинтересовал, стоит единица, а где нет — ноль. Алгоритмы машинного обучения помогают разложить одну матрицу на две другие с данными о пользователе или item и характеристиками. С помощью математической функции можно сопоставить, у каких пользователей наиболее схожи интересы. Рекомендательные системы решают, как правильно строить и обрабатывать такие таблицы. Алгоритмы машинного обучения непрерывно обрабатывают информацию — как в реальном времени, так по прошествии некоторого времени. Поведение пользователя может со временем меняться, поэтому рекомендации нужно постоянно подстраивать. Алгоритмы анализируют историю и подстраиваются под изменения в поведении и интересах прользователей. Со временем алгоритмы перестроятся и начнут предлагать ему больше постов и видео о корги.
Современные социальные платформы открыто используют рекомендательные системы. Они заинтересованы в том, чтобы пользователю нравился предложенный контент и он как можно больше времени проводил за его просмотром. Чтобы настроить алгоритмы под себя, нужно ярко выражать отношение к публикациям в ленте. Рекомендательные системы используют два вида обратной связи от пользователей: Явная обратная связь. Пользователь открыто показывает своё отношение контенту — ставит реакции, пишет комментарии или, наоборот, скрывает подобные посты из ленты. Неявная обратная связь.
Декорации радовали глаз своей нарядностью, как и костюмы, разработанные художником Натальей Яковчик.
На сцене царила атмосфера нескончаемого праздника, безудержного веселья, маскарада, когда жизнь кажется увлекательной игрой, когда «счастлив тот, кто идёт мимо горя и забот». Пересказывать остроумный сюжет не имеет смысла. Похождения Генриха Айзенштайна — коммерсанта-арестанта, и урок, который преподала ему жена Розалинда, — известны всем. Однако в исполнении брянских артистов ироничные диалоги и анекдотические ситуации заиграли свежими красками. Актёрский ансамбль, хоть и не владеет виртуозно оперной колоратурой, зато исполняет свои роли, как по нотам. Хорош был и Роман Новак. На его счету сразу два персонажа и каких!
В Михайловском театре показали оперетту «Летучая мышь»
Благодаря участию в программе «Театры малых городов» у ЭМДТ появилась возможность ставить новые спектакли, приобретать костюмы и декорации. Посетившая премьеру Председатель Комитета по образованию, культуре, науке, туризму, спорту и молодёжной политике Московской областной Думы Линара Самединова подчеркнула, что делать такие постановки и получать дополнительное финансирование стало возможным по инициативе «Единой России» в рамках реализации Федерального проекта «Культура малой родины», включающего в себя три направления: «Театры - детям», «Театры малых городов» и «Местный дом культуры». Великолепные костюмы, которые хотелось рассматривать весь спектакль.
Барнаульским зрителям Алтайский государственный театр музыкальной комедии впервые представил этот хит еще в 1971 году. Впоследствии оперетта несколько раз претерпевала изменения. Последняя постановка с успехом шла в театре с 2008 по 2010 год, а потом на пять лет покинула репертуар.
И вот в начале марта после долгой разлуки любимые персонажи снова предстали перед публикой. Помолодевшие и обновленные. Накануне первого представления «Летучей мыши» Константин Яковлев, режиссер театра, пообещал, что в спектакле будет много сюрпризов для зрителей и кое-какие неожиданности даже для актеров. В труппе много молодых актеров. Большое счастье, что многие мои артисты никогда не видели «Летучей мыши».
У них нет штампов! Это совершенно новая, совершенно наша постановка. Думаю, мы почуяли, как можно сегодня сыграть классику так, чтобы она была интересна современному зрителю. В день премьеры даже золотые кисточки на красных складках занавеса, казалось, сияли особенно весело и загадочно. Бесподобная, легкая, игривая, любимая миллионами поклонников оперетты мелодия с первых секунд представления унесла зрителей в мир блесток, флирта, мимолетного счастья, захватывающих приключений и красивой жизни.
Да и обещанные режиссером сюрпризы не заставили себя ждать.
В Брянском драмтеатре прошла премьера музыкального спектакля «Летучая мышь» В Брянском драмтеатре прошла премьера музыкального спектакля «Летучая мышь» 14. Спектакль был поставлен по произведению Николая Эрдмана, сообщает пресс-служба регионального департамента культуры.
Шоу сопровождала живая музыка в исполнении Брянского губернаторского симфонического оркестра под руководством заслуженного артиста РФ, художественного руководителя и главного дирижёра Эдуарда Амбарцумяна.
В Липецком государственном академическом театре драмы имени Л. Толстого началась подготовка нового проекта. В новом сезоне зрителей ждёт премьера музыкального спектакля «Летучая мышь» с волшебной музыкой Иоганна Штрауса. Как рассказали в пресс-службе театра, музыкальным руководителем проекта стала оперная дива Любовь Казарновская.
Столичные врачи сыграли в спектакле "Летучая мышь" в "Геликон-опере"
К премьере знаменитой оперетты композитора Иоганна Штрауса «Летучая мышь» готовятся в Иркутском областном музыкальном театре им. Н.М. Загурского. Партии главных героев в юбилейном спектакле «Летучая мышь» 14 октября 2018 года успешно исполнили: заслуженный артист Украины Евгений Привалов – Генрих Айзенштейн; Оксана Антоненко – Розалинда; Мэри Саргсян – Адель. Летучая мышь открывает всем свое инкогнито, а Адель немедленно поступает в труппу театра господина Фалька. Столичные врачи стали актерами и сыграли в спектакле "Летучая мышь" в "Геликон-опере". поделился своими впечатлениями Дмитрий Бертман. Накануне первого представления «Летучей мыши» Константин Яковлев, режиссер театра, пообещал, что в спектакле будет много сюрпризов для зрителей и кое-какие неожиданности даже для актеров.
На сцену Московского театра оперетты возвращается легендарный спектакль «Летучая мышь»
Сценографу Ирине Титаренко удалось создать красиво обустроенное, стильное пространство. Декорации радовали глаз своей нарядностью, как и костюмы, разработанные художником Натальей Яковчик. На сцене царила атмосфера нескончаемого праздника, безудержного веселья, маскарада, когда жизнь кажется увлекательной игрой, когда «счастлив тот, кто идёт мимо горя и забот». Пересказывать остроумный сюжет не имеет смысла.
Предположим, пользователь в среднем тратит около часа в сутки в соцсети. Не стоит показывать ему весь контент, который добавляли его друзья, в хронологическом порядке. С помощью алгоритмов машинного обучения можно выбрать публикации, которые наиболее интересны для данного пользователя, и добавить эти посты в его ленту. Когда надо узнать, какого контента и социального взаимодействия не хватает пользователю на платформе. С помощью рекомендательных систем соцсети могут предложить пользователю авторов контента или группы, которые могут быть ему интересны. Когда пользователь ищет контент или других пользователей на платформе. Алгоритмы машинного обучения позволяют персонализировать результаты поиска и расположить их в нужном формате.
Технологии машинного обучения получили своё название из-за того, что используют не только теорию, но и предыдущий опыт — накопленные знания о пользователе. Алгоритмы учитывают, какую личную информацию пользователь указал в своём профиле. Эти данные формируют публичный образ, который человек хочет использовать при общении. Эти данные о реальных действиях человека в виртуальном пространстве показывают, какому контенту он готов уделять своё время. Интересно, что не всегда эти предпочтения совпадают с тем, что пользователь рассказывает о себе в профиле. При помощи технологий можно выяснить такие различия и учесть их при создании персональной ленты. Рекомендательные системы анализируют не только интересы пользователя, но и предпочтения аудитории, похожей на него по какому-либо признаку.
Обычно на людей влияет их окружение, и каждый человек хочет общаться с теми, кто близок ему по мировоззрению. Алгоритмы относят пользователя к широкому кластеру людей с одинаковыми предпочтениями. Можно выделить два направления машинного обучения в рекомендательных системах: Контенто-ориентированное. Этот подход связан с предыдущим опытом пользователя на площадке.
На сцене поставили деревянный дом — такие были на Каменном острове или на Черной речке. Айзенштайн и Розалинда превратились в чеховских дачников. Правда, пресловутое ружье здесь выстреливает уже в первом акте. История охоты на рябчиков с собакой Эммой вошла в антологию юмора благодаря русскому либретто Николая Эрдмана. И стала пособием для мужчин о виртуозном вранье женам.
Она уже провела прослушивание с труппой театра. Режиссёр-постановщик спектакля — профессор, лауреат премии «Золотая маска», заслуженный деятель искусств РФ Владимир Петров. Надеюсь, они по достоинству оценят новый готовящийся спектакль», — отметил губернатор Липецкой области Игорь Артамонов.
Любовь Казарновская поставит в Липецке музыкальный спектакль «Летучая мышь»
В Липецком государственном академическом театре драмы имени Л.Н. Толстого началась работа над новым проектом – осенью зрителей ждёт премьера музыкального спектакля «Летучая мышь». В воскресенье, 18 декабря, в ДК «Тракторостроитель» прошел премьерный показ восемнадцатого благотворительного музыкального спектакля ГБФ «Развитие» «Летучая мышь» по одноименной оперетте Иоганна Штрауса. была с восторгом принята зрителями.
Мы знаем, куда вас сводить!
Приобретайте билеты заранее, чтобы получить возможность выбрать лучшие места за оптимальную стоимость. Мы находим и показываем билеты, которые есть в наличии у официальных билетных операторов по заявленным ценам. Просим Вас учесть, что в некоторых случаях билетные операторы берут комиссию за продажу билетов, в связи с чем окончательная цена может отличаться от предоставленной в сравнительной таблице.
Спектакль «Летучая мышь» вернулся на подмостки Музкомедии Зал не хотел отпускать актеров, трижды вызывая их на поклон Лилия Болатаева, 16 марта Актеры в третий раз выходят на бис, но шумная публика не желает прекращать овации. На подмостки Театра музыкальной комедии триумфально вернулась жемчужина мировой оперетты — спектакль «Летучая мышь». Партитуру «Летучей мыши» король вальсов Иоганн Штраус написал всего за два с половиной месяца. С тех пор «Летучая мышь» не сходила с подмостков ведущих мировых театров.
В основу сюжета положена реальная история — пикантный анекдот, произошедший в Париже в конце XIX века. Австрийцы Карл Хаффнер и Рихард Жене создали первоначальный вариант либретто, а в конце 30-х годов прошлого века отечественные драматурги Николай Эрдман и Михаил Вольпин на его основе написали новую оригинальную пьесу, и «Летучая мышь» обрела вторую жизнь уже в нашей стране. Главные действующие лица истории — Генрих Айзенштейн и его жена Розалинда. Легкомысленный супруг, подстреливший лесничего вместо рябчика, да еще и в чужих угодьях, должен отправиться в тюрьму на целых восемь дней. Но друг Генриха директор театра Фальк уговаривает его повременить с заключением. Вместо тюрьмы тайком от жены он направляется на карнавал к князю Орловскому.
Стоит ли говорить, что именно на этом шикарном маскараде, в брызгах шампанского, под звуки вальсов и учащенное биение окрыленных любовью сердец в конце концов пересекутся дороги всех героев оперетты. Влюбчивый Генрих, увлекшись главной красавицей вечера, с удивлением обнаружит под маской летучей мыши свою жену. Директор театра Фальк будет сражен талантом горничной Адель, выдающей себя за знатную даму. И только пылкий воздыхатель Розалинды учитель пения Альфред останется в стороне от всеобщего веселья.
Чтобы сделать одну маску, нужно провести над ней много часов, а, может быть, и отложить на следующий день. Декорации, при кажущейся их простоте, забрали немало сил и нервов у наших мужчин при их изготовлении. Сама постановка шла тяжело, и всем было не просто. Мы не были ранее знакомы ни с художником, ни с балетмейстером. Но мы отправились в путешествие. Сравнить это можно с запуском команды в космос или нахождением на подводной лодке. Главное — наша группа состояла из профессионалов высокого класса, это очень круто! Наша труппа уникальна и, как и труппа любого театра, она состоит из творческих личностей. Не могу сказать, что все артисты с энтузиазмом восприняли выбранный мною материал. Но театр — искусство коллективное, и я благодарна тем, кто принял игру по общим правилам и дошел с нами до премьеры. Я не могу назвать ни одного человека из труппы, которому бы легко далась работа над этим материалом. Я шла по краю, очень рисковала, так как всегда оставляла право за актером уйти и сложить с себя обязательства. Но артисты — великие молодцы, доказывали не просто право на роль, но право на профессию, а в этом и есть суть нашей актерской стези. Мы каждый раз должны обнулиться и начать снова. Другие же сказали, что они прекрасны. А у Вас были творческие споры с художником по этому поводу? Кирилл Пискунов — художник, которому я аплодирую и бесконечно благодарю за то, что он расширил мою картину мира, поднял на следующую ступень эстетического развития. Вначале на уровне идеи общение шло замечательно. Мы сразу договорились: делаем современный театр, забирая из старого все лучшее. И самое главное, что сценография, костюмы должны быть очень информативными, быть самостоятельным действующим лицом, которое на своем художественном языке ведет разговор со зрителем. Идея-образ спектакля — Птица-душа, рвущаяся на свободу из грудной клетки. Душа мятежная, взыскующая преодоления границ, отказывающаяся принимать уже данное, как дар. С другой стороны, рамки и ограничения — продукт абсолютно рукотворный. Стремление соответствовать социальным ожиданиям, страх нарушить рамки приличия, погоня за идеалами, навязанными общественным мнением… Человек часто думает, а что там за горизонтом? А, может быть, где-то лучше, радостнее и веселее, и на своем ли я месте? Нельзя говорить, что это составляющая мироустройства каждого человека, но наша история о таких людях. В нашей оперетте главная героиня спрашивает: «Бывает ли полное счастье, господин Альфред? Всегда какого-то пустячка не достает». Именно поиск этого своего абсолютного счастья. И юмор, и абсурд заключается в том, что самое просторное место, в котором в финале оказываются все наши персонажи и где, наконец-то, пали практически все стены — это тюрьма. То есть любая свобода — категория конечная, и ее рамки ограничены нашим восприятием этой жизни. Никогда не забуду тот момент, когда Кирилл впервые прислал мне макет! Да, это было то, о чем мы говорили, но это совершенно не то, с чем я смогу работать. Вот уже без малого 30 лет, как я служу в театре, я воспитывалась в парадигме «Оперетта — вальс, полет, простор, воздушная история, текстиль, золотые вензеля, прочие красивости», о чем я незамедлительно сообщила Кириллу. Я, конечно, понимала, что созданный им мир — красив в своей лаконичности, аскетизме, это эстетская история. Но она была для меня абсолютно чужой.
И хотя зачастую каждая постановочная команда, берущаяся за это произведение, соблюдает сюжет, но в мире нет двух одинаковых спектаклей. У каждого свое видение. С «Летучей мышью», как только не экспериментировали. Например, в Большом театре место действия перенесли на тонущий «Титаник». Ростовский музыкальный театр, также представил оригинальную авторскую версию, собственное видение. Спектакль получился более насыщенным, ярким и динамичным, чем это предполагает сама пьеса. Она как бриллиант, тщательно была выточена и выгравирована, были убраны лишние, потерявшие актуальность, затянутые диалоги. Но появилось много нового, того, чего зритель раньше не видел в других версиях оперетты. Само действие перенесли в эпоху модерна, в конец XIX — начало XX века, во времена благородных нравов, соответственно вся постановка, взаимоотношения между героями выдержаны в духе времени.
Столичные врачи сыграли в спектакле "Летучая мышь" в "Геликон-опере"
«Летучая мышь» – кладезь розыгрышей, остроумного вранья и переплетенных недоразумений, в которые попадают главные герои, два друга – коммерсант Генрих Айзенштайн и директор театра Фальк. поделился своими впечатлениями Дмитрий Бертман. Культура - 27 декабря 2018 - Новости Новосибирска - В новом сезоне зрителей ждёт премьера музыкального спектакля «Летучая мышь» (русский текст Н. Эрдмана и М. Вольпина, музыка Иоганна Штрауса).
В Брянском драмтеатре прошла премьера музыкального спектакля «Летучая мышь»
ее премьера состоялась в Петрограде. Красноярский театр музыкальной комедии в субботу представит премьерный спектакль на музыку Иоганна Штрауса "Летучая мышь", сообщила в субботу РИА Новости руководитель пресс-службы театра Галина Кузнецова. Культура - 27 декабря 2018 - Новости Новосибирска - «Летучая мышь» – развлекательный спектакль, близкий к традициям итальянской оперы-буффа. В Липецком государственном академическом театре драмы имени Л.Н. Толстого началась работа над новым проектом – осенью зрителей ждёт премьера музыкального спектакля «Летучая мышь». 12 января 2023 года Михайловский театр представит первую премьеру нового года – оперетту Иоганна Штрауса «Летучая мышь» в постановке режиссёра Юлии Прохоровой.