Театр «Волхонка» остается со зрителями, — заверила Татьяна Владимировна корреспондента «Моментов». Концепция театра «Волхонка» — камерность, мобильность, возможность работать без главного режиссёра, не давая зрителю готовых ответов.
ЕКАТЕРИНБУРГ СТАЛ ЕЩЕ ОДНОЙ ТОЧКОЙ НА «ТЕАТРАЛЬНОЙ КАРТЕ УРАЛА»
Театр «Волхонка» остается со зрителями, — заверила Татьяна Владимировна корреспондента «Моментов». Волхонка, драматический театр: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. А в 2006 году театр «Волхонка» вошел в «Книгу рекордов Екатеринбурга», как самый маленький театр всего 38 мест. официальный сайт, афиша, продажа билетов онлайн, отзывы.
Варшавская мелодия Премьера
- Театр «Волхонка» показал в ИКЦ еще один свой спектакль
- Театр «Волхонка» показал в ИКЦ еще один свой спектакль
- 57 отзывов Волхонка, Екатеринбургский драматический театр
- 57 отзывов Волхонка, Екатеринбургский драматический театр
Театр «Волхонка» показал в ИКЦ еще один свой спектакль
В прежние времена, когда актеры из Екатеринбурга давали представления в Европе, постановки Коляды находили своего зрителя и там. В России аудитория Коляда-театра — женщины бальзаковского возраста и дети, обеспечивающие кассовые сборы. Николая Коляду не сразу приняли в Союз писателей. В свердловском отделении считали, что пьесы — не литература, а техническое пособие для актеров слева — имена персонажей, справа — реплики.
Согласиться с этим Коляда не мог, как и с фразой поэта Бориса Рыжего «Ваша драматургия — в отличие от стихов — это низкая частота звучания», которую тот произнес, возможно, не собираясь никого обидеть. С тех пор Коляда объясняет студентам-драматургам, что их пьесы должны быть не текстом, а литературой, желательно на уровне русской классики. Немецкие корни Фото: Антон Буценко, 66.
RU История началась в 1983 году, когда актера Николая Коляду выгнали из Свердловского академического театра драмы за пьянство и почти сразу зачислили в Литературный институт, где он шесть лет учился заочно на отделении прозы у писателя Вячеслава Шугаева. Вопреки прогнозам наставника «Не ходи в драматурги — это не твое» , пьесу Коляды «Игра в фанты», написанную на третьем курсе, за два года поставили 100 театров в России и за границей. Жизнь была прекрасна — я ни в чем себе не отказывал».
Пять лет спустя — за это время он создал еще два десятка пьес — немецкая театральная академия Schloss Solitude «Одинокий замок» устроила Коляде творческий отпуск — девять месяцев он получал стипендию и жил в Штутгарте, записывая новые сюжеты. На одной из репетиций он предложил, чтобы Чехов играл на скрипке — немцы согласились и купили ему музыкальный инструмент за полторы тысячи евро. Коляде, никогда не державшему в руках скрипку, пришлось брать уроки музыки.
После ежедневных с утра до вечера тренировок он научился исполнять романс, звучавший в спектакле лейтмотивом, но Вайс решила, что образ вышел избыточным. Вместо «Острова Сахалин» персонаж со скрипкой появился в пьесе «Полонез Огинского», написанной тогда же в Гамбурге. По словам Коляды, в Германии он увидел, как театр соединяет несоединимое — диалоги персонажей, песни, пляски, пантомиму, балет, кино и вообще все, что может удержать внимание зрителей.
Фото: Антон Буценко, 66. RU С этой мыслью он приехал в Екатеринбург, вернулся в Драму, теперь — режиссером, и за десять лет поставил на большой сцене шесть своих пьес, «Русскую народную почту» Олега Богаева и «Ромео и Джульетту» Уильяма Шекспира. Одновременно за кулисами тянулись конфликты с директором театра, актерами и техническим персоналом.
Коляда считал, что в государственном учреждении режиссеру не дают спокойно работать. Я придумывал еще какие-то вечера, праздники, читки пьес на малой сцене — много чего придумывал, но все были против, никто ничего не хотел, и в конце концов я подумал: а почему я не могу создать свой театр? Тот дал ему устав некоммерческого партнерства, которое могли создать два учредителя, и напутствие — не брать в компаньоны человека из богемной среды, чтобы о финансовых делах в театре никто не знал.
Иначе — предупредил Валл — едва появятся лишние деньги, сразу подоспеют желающие делить их по справедливости. НП «Коляда-театр» зарегистрировали 4 декабря 2001 года — в 44-й день рождения Николая Коляды. После презентации в Доме писателей на Пушкина «Песни-танцы, все кричали «Ура!
Там же запустил первый «Суп-театр» — кальку с представления в Стокгольме, где зрителей кормили и развлекали. Андеграунд Фото: Антон Буценко, 66. RU Коляда рассчитывал, что власти выделят театру помещение.
Знакомые устроили ему встречу с мэром Аркадием Чернецким, но договориться им не удалось. Из-за долгов коммунальщикам театр «Мы» сидел без электричества. Коляда заплатил по счетам, осмотрел помещение «везде насрано, везде плесень, пол залит водой» и сказал: нас это не пугает.
Ремонт, мебель, световая и звуковая техника обошлись ему в 20 тысяч евро. За аренду и коммунальные услуги театры условились платить поровну. Второго августа Коляда-театр открыл сезон премьерой «Кармен жива».
Чтобы заработать на жизнь, труппа давала 50 представлений в месяц — в зрительном зале 30 мест и в бойлерной, где показывали спектакль «Клаустрофобия». Конфликта творческих коллективов ничто не предвещало, но он случился. В ноябре Макарова предложила театру съехать.
К тому времени областное министерство по управлению госимуществом МУГИСО в пять раз увеличило арендную плату за помещение. У актеров и поэтов таких денег не было. Проблему каждый решал по-своему — Коляда пытался убедить чиновников, что тарифы неоправданно велики, Макарова искала других арендаторов.
Нам велели убираться, — говорит Коляда. Один из них даже бросался на меня с заточкой — зарезать хотел». RU Противостояние достигло пика 14 июля 2006 года — в этот день актеры Коляда-театра пришли к запертой двери с надписью «Ремонт».
Каждый из них спешит по своим делам, но каким-то странным образом все они оказываются вместе — в одной комнате, из которой нет выхода. Спектакль поставлен в жанре классической итальянской комедии дель арте — красочной комедии масок. На сцене вы увидите сноба Профессора, алчного Командора, самовлюбленного Капитана и Женщину, которая все знает», — рассказали в театре. Роль Профессора исполняет Ярослав Бородин — шоумен, музыкант и актер сериала «Мама будет против» по мотивам зарисовок «Уральских пельменей». Премьера мистической комедии «Трое на качелях» состоялась 23 и 24 февраля. Раскрываем тайну доктора О. Спектакль «Тайна доктора О. Ведь встретить на сцене настоящий детектив — удача. А если к тому же он сделан талантливо — это успех. О работе над антинаучным детективом рассказал Александр Борисов — режиссер спектакля.
Как возникла идея поставить «Тайну доктора О. Произошло это более 10 лет назад. С какими обстоятельствами и задачами это было связано, лучше узнать у него. Евгений Иванович рассказывал мне, что его неоднократные предложения разным режиссерам взяться за этот сюжет ни к чему не привели. Материал и в самом деле сложный: восемь человек, одна комната, один вечер, интеллектуальная беседа с использованием специфических научных терминов и теорий. Не для всякой истории возможна эффектная подача и яркое прочтение, а для режиссеров это важно при выборе сюжета постановки. Видимо, звезды сошлись — и в октябре 2022 года Евгений Иванович сделал мне предложение, от которого невозможно отказаться! Что было самым сложным в работе над спектаклем? Но когда ближе познакомился с сюжетом, понял, что это счастливый случай. Передо мной был отличный материал, а в Theatrum — уникальные технические возможности для реализации замысла.
Искренняя заинтересованность продюсера — тоже аргумент в пользу того, что спектаклю быть. Оставалось найти актеров, которым бы сюжет был близок. И здесь нам тоже повезло. Все участники команды с воодушевлением и азартом отнеслись к этому сложному, глубокому и необычному для нашей сцены материалу.
С первых спектаклей — три на малой сцене «Современника» и три в Центре Мейерхольда — половина зрителей уходила в других местах было не лучше — питерские зрители кричали «Позор! Мы приучили публику, что театр может быть еще и таким».
RU Первые годы, приезжая в Москву, труппа останавливалась в общежитии медицинского института — по 6—8 человек в комнате, потом все перебрались в «Измайлово», а оттуда — в Holiday Inn. Пока все спали, Коляда готовил борщ для «Суп-театра» в буфете центра «На Страстном» — варил бульон, заправлял овощами, снимал 50-литровую кастрюлю с огня, жарил на сале лук, снова поднимал кастрюлю с пола на плитку «Думал, ежа рожу — помочь-то некому, пустое здание, три часа ночи». По его словам, Коляда-театр — единственная провинциальная труппа, которая научилась зарабатывать в Москве. Из 12 миллионов выручки половина уходит на аренду зала, остальное — на транспорт, гостиницу, суточные и зарплату актеров. Ведущие артисты получают 60—70 тысяч рублей, молодые — 25—30. В 2017 году Коляда сообщил, что собирается открыть в Москве «Театр новых пьес», чтобы продвигать уральских драматургов.
Московские театры уже ставят Богаева, Сигарева, Васьковскую и Пулинович, сказал он, но есть другие, о которых никто не знает, — им надо помогать. Зал на 50 мест присмотрели в «Театре Труда», арендовавшем помещение на Петровке. Главным режиссером стал Олег Билик — в прошлом ведущий актер Коляда-театра. На кастинге, который Коляда проводил сам, он отобрал в труппу 38 актеров — претендентов было в 10 раз больше. Рассчитывали, что Коляда, как художественный руководитель, станет полмесяца проводить в Екатеринбурге, полмесяца — в Москве. Открыть сезон хотели 20 октября.
За четыре дня до церемонии все изменилось — в «Театр Труда» приехали чиновники Мосимущества и потребовали освободить помещение. Оказалось, что право собственности на здание оспаривал муниципалитет, и суд вынес решение в его пользу. Арендаторам разрешили задержаться до ноября, а потом велели съезжать. До этого срока «Театр новых пьес» успел сыграть три спектакля. Расставаться с мыслью о собственной площадке в Москве Коляде не хотелось, но других залов он не нашел — арендные ставки в Москве были высокими, заработать столько денег театр не смог бы. RU Алексей Серебряков мог сыграть в комедии «Группа ликования» — Коляда почти месяц репетировал пьесу с московскими актерами в Театре драмы, но проект свернули.
Такое же предложение они сделали и Коляда-театру, увидев его спектакли в Москве. Сначала речь шла о фестивале восточноевропейских театров Passages в Нанси — в сентябре 2009 года туда повезли «Ревизора», «Короля Лира» и «Гамлета». По словам Коляды, он запомнил жару, деревянный театр «Барак Марго» на 200 мест в городском парке — перед спектаклем его поливали водой, чтобы зрители могли свободно дышать, и крики павлинов, заглушавшие слова персонажей. На следующий год Коляда-театр гастролировал во Франции дважды. Зимой Лошак и Герасева отправили артистов в турне по 12 городам. Когда наступила тишина, мы поняли — публику увлекло действие.
Но если для нас пьеса Гоголя — это картина нравов, то французов больше интересовали приключения Хлестакова». Водителю фуры, доставившей реквизит, интерес к театру спас жизнь. Вечером 21 января он запер машину и ушел смотреть спектакль. Утром следующего дня Лошаку и Коляде пришлось отложить дела и сопроводить автомобиль в мастерскую. На этом неприятности закончились. В конце маршрута директор Осеннего парижского фестиваля Мари Колен сообщила, что хочет видеть Коляда-театр в списке участников.
RU В Париж театр отправился в октябре. По словам Лошака, программу фестиваля к тому времени уже сверстали, денег почти не осталось, и продюсерам пришлось искать дополнительные источники. Доставку декорацией оплатил фонд Ирины Прохоровой. Выдающиеся критики Европы писали восторженные статьи, сравнивая Ягодина с Михаилом Барышниковым. Коляду ставили в один ряд с мировыми театральными знаменитостями и всякий раз упоминали о нем как о режиссере из Екатеринбурга». Выбраться на «Русские сезоны в Авиньоне» театру не удалось из-за пандемии, а после 24 февраля, когда Россия начала спецоперацию на Украине, за границу уже никто не звал, и кое-где постановки Коляды начали снимать из репертуара.
На гонорары от прежних поездок в разные страны Болгария, Германия, Израиль, Польша, Румыния, Франция Коляда приобрел актерам 15 квартир, в основном хрущевки на первых и последних этажах. Девять из них недавно подарил тем, кто работает с ним с первого дня. В завещании написал: после моей смерти все доходы от постановок пьес, движимое и недвижимое имущество переходят в фонд Коляда-театра. О том, кто возглавит театр, там ничего не говорится. Еще немного Коляды:.
Этой формулировке театр верен до сих пор. В труппе театра играют исключительно выпускники Уральской школы театра, а в его репертуаре часто ставятся произведения малоизвестных авторов. Камерность позволяет актёрам вести «разговор по душам» со зрителем и представлять ему яркую эстетичную картинку.
Волхонку затопило. Спектакли отменены
А в 2006 году театр «Волхонка» вошел в «Книгу рекордов Екатеринбурга», как самый маленький театр всего 38 мест. Театры Волхонка Екатеринбурга фото зала с местами. Волхонка, Екатеринбургский драматический театр, Екатеринбург на карте, схема проезда. екатеринбургский театр "Волхонка"Екатеринбург, ва 21/1Касса работает ежедневно с 11.00 до 19.00Заказ и бронирование билетов (343) 253-25-35E-mail: v. Волхонка, драматический театр: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать.
Театр «Волхонка» в Екатеринбурге
По словам Полины, конкретно без нее оставшаяся трупа сможет играть только четыре спектакля. В то же время в самом театре НАШУ заверили, что никаких проблем с кадрами там не испытывают, а все постановки идут по расписанию. Зря верите сплетням. Театр стоит, театр работает.
Поэтому спектакли, составляющие афишу театра "Волхонка" не похожи один на другой. И все-таки на какой бы спектакль зритель ни пришел, он всегда оказывается на "Волхонке". Речь идет о стилистике, духе театра, выражающем себя в каждом спектакле. Объединяющим началом для каждого из них является камерность, отсутствие бортика между сценой и зрительным залом. Возможность взгляда "глаза в глаза", необходимая современному человеку близость, разговор по душам. Дело в том, что на "Волхонке" основным средством выразительности оказываются актеры. Каждая мизансцена в камерном театре — крупный план.
Ее попытки завоевать молодого человека, конечно, успеха не имели, даже, несмотря на помощь ученого кота Пафнутия. Ведь у Никиты была невеста — Настенька.
Финал, как в хорошей детской сказке, был счастливым: подобревшая Баба Яга, воссоединившиеся Никита и Настенька. Спектакль «Господин Ибрагим и цветы Корана» не просто был рассчитан на другую аудиторию, он просто был другим. Другим по стилистике, настроению, выразительным средствам. Постановка заставляла и улыбаться, и сопереживать, и грустить одновременно. Невероятно глубокая история, чрезвычайно талантливо рассказанная актерами «Волхонки». У нас на базе тоже такое бывает.
С тех пор Коляда объясняет студентам-драматургам, что их пьесы должны быть не текстом, а литературой, желательно на уровне русской классики.
Немецкие корни Фото: Антон Буценко, 66. RU История началась в 1983 году, когда актера Николая Коляду выгнали из Свердловского академического театра драмы за пьянство и почти сразу зачислили в Литературный институт, где он шесть лет учился заочно на отделении прозы у писателя Вячеслава Шугаева. Вопреки прогнозам наставника «Не ходи в драматурги — это не твое» , пьесу Коляды «Игра в фанты», написанную на третьем курсе, за два года поставили 100 театров в России и за границей. Жизнь была прекрасна — я ни в чем себе не отказывал». Пять лет спустя — за это время он создал еще два десятка пьес — немецкая театральная академия Schloss Solitude «Одинокий замок» устроила Коляде творческий отпуск — девять месяцев он получал стипендию и жил в Штутгарте, записывая новые сюжеты. На одной из репетиций он предложил, чтобы Чехов играл на скрипке — немцы согласились и купили ему музыкальный инструмент за полторы тысячи евро. Коляде, никогда не державшему в руках скрипку, пришлось брать уроки музыки.
После ежедневных с утра до вечера тренировок он научился исполнять романс, звучавший в спектакле лейтмотивом, но Вайс решила, что образ вышел избыточным. Вместо «Острова Сахалин» персонаж со скрипкой появился в пьесе «Полонез Огинского», написанной тогда же в Гамбурге. По словам Коляды, в Германии он увидел, как театр соединяет несоединимое — диалоги персонажей, песни, пляски, пантомиму, балет, кино и вообще все, что может удержать внимание зрителей. Фото: Антон Буценко, 66. RU С этой мыслью он приехал в Екатеринбург, вернулся в Драму, теперь — режиссером, и за десять лет поставил на большой сцене шесть своих пьес, «Русскую народную почту» Олега Богаева и «Ромео и Джульетту» Уильяма Шекспира. Одновременно за кулисами тянулись конфликты с директором театра, актерами и техническим персоналом. Коляда считал, что в государственном учреждении режиссеру не дают спокойно работать.
Я придумывал еще какие-то вечера, праздники, читки пьес на малой сцене — много чего придумывал, но все были против, никто ничего не хотел, и в конце концов я подумал: а почему я не могу создать свой театр? Тот дал ему устав некоммерческого партнерства, которое могли создать два учредителя, и напутствие — не брать в компаньоны человека из богемной среды, чтобы о финансовых делах в театре никто не знал. Иначе — предупредил Валл — едва появятся лишние деньги, сразу подоспеют желающие делить их по справедливости. НП «Коляда-театр» зарегистрировали 4 декабря 2001 года — в 44-й день рождения Николая Коляды. После презентации в Доме писателей на Пушкина «Песни-танцы, все кричали «Ура! Там же запустил первый «Суп-театр» — кальку с представления в Стокгольме, где зрителей кормили и развлекали. Андеграунд Фото: Антон Буценко, 66.
RU Коляда рассчитывал, что власти выделят театру помещение. Знакомые устроили ему встречу с мэром Аркадием Чернецким, но договориться им не удалось. Из-за долгов коммунальщикам театр «Мы» сидел без электричества. Коляда заплатил по счетам, осмотрел помещение «везде насрано, везде плесень, пол залит водой» и сказал: нас это не пугает. Ремонт, мебель, световая и звуковая техника обошлись ему в 20 тысяч евро. За аренду и коммунальные услуги театры условились платить поровну. Второго августа Коляда-театр открыл сезон премьерой «Кармен жива».
Чтобы заработать на жизнь, труппа давала 50 представлений в месяц — в зрительном зале 30 мест и в бойлерной, где показывали спектакль «Клаустрофобия». Конфликта творческих коллективов ничто не предвещало, но он случился. В ноябре Макарова предложила театру съехать. К тому времени областное министерство по управлению госимуществом МУГИСО в пять раз увеличило арендную плату за помещение. У актеров и поэтов таких денег не было. Проблему каждый решал по-своему — Коляда пытался убедить чиновников, что тарифы неоправданно велики, Макарова искала других арендаторов. Нам велели убираться, — говорит Коляда.
Один из них даже бросался на меня с заточкой — зарезать хотел». RU Противостояние достигло пика 14 июля 2006 года — в этот день актеры Коляда-театра пришли к запертой двери с надписью «Ремонт». Внутрь проникли через окно — для этого Коляде пришлось сломать решетку и разбить стекло. В зрительном зале их ждали обломки сцены и испорченный реквизит. Макарова, к которой журналисты обратились за комментариями, объяснила, что другого способа выселить театр из подвала не было. Пять дней спустя, когда прокуратура назвала единственным законным арендатором ЦМП «Мы», Коляда с актерами поставили на проспекте Ленина палатки и объявили голодовку. В тот же день канал НТВ показал их в рубрике «Чрезвычайные происшествия».
Благодарим за заявку
- ТЕАТР "ВОЛХОНКА"
- Театр «Волхонка» залило кипятком; все спектакли отменяются
- Драматический театр «Волхонка»
- ЕКАТЕРИНБУРГ СТАЛ ЕЩЕ ОДНОЙ ТОЧКОЙ НА «ТЕАТРАЛЬНОЙ КАРТЕ УРАЛА»
- Новости по теме: театр Волхонка
- Последние новости
Сначала кричали «Позор!», потом привыкли. Как Коляда-театр приучил зрителей смотреть свои спектакли
Не сразу все зрители понимают. Но потом свыкаются, принимают эту манеру игры, и чувствуется, что проникают в суть, — говорит актер театра «Волхонка» Александр Сергеев, сыгравший роль господина Ибрагима. Как он «работает» на другой площадке? По-актерски это забавно. Спектакль «господин Ибрагим и цветы Корана» актеры «Волхонки» рекомендуют всем, кто хочет познакомиться с их театром. И первоуральцы этому знакомству были чрезвычайно рады. Во-первых, автор книги, Эрик-Эмманюэль Шмитт, по которой была сделана постановка, один из моих любимых. Во-вторых, музыка, звучавшая в постановке написана Сезарией Эвора — моя любимая.
В театр он приходит к десяти утра, с 11:00 начинаются репетиции: четыре часа — с актерами, два — с учениками театральной школы, потом — представление, которое заканчивается в 23:00. Производство спектаклей Коляда поставил на поток — за два месяца сочиняет пьесу, еще два месяца ставит. Если актер пытается выехать на штампах, его приходится строить — сделай то, сделай это, чтобы показать ему рисунок роли».
Первые годы Коляда ходил по помойкам, собирая одежду, мебель и предметы обихода. Не отказывался, если Свердловская киностудия или Театр музкомедии предлагали списанные костюмы. Со временем в гардеробе театра появились уникальные вещи, которые он теперь может давать напрокат для фильма «Ангелы революции» Алексей Федорченко нашел старые гимнастерки. В 2008 году, когда ставили пьесу Себастьяна «Безымянная звезда», театр объявил, что собирает венские стулья, керосиновые лампы, старые телефонные аппараты и швейные машинки — в обмен на билеты или безвозмездно. Граждане все принесли. Некоторые из этих вещей теперь можно увидеть в фойе театра. Примерно тогда же Коляда определил свою целевую аудиторию. Смотрят наши представления, страдают и плачут. Для них мы и работаем». Жильцы дома говорят, что им тоже приходится страдать от вынужденного соседства с театром.
В отличие от особняка на Тургенева, где репетиции и спектакли никому не мешали, здесь много недовольных. Коляда уверяет, что театр ни при чем — за час до полуночи представления заканчиваются. Если пьяные крики во дворе не дают мне спать, говорит драматург, я все равно не пишу жалоб в магазин «Красное и белое», чтобы там перестали продавать водку. Пересказать близко к тексту Фото: Антон Буценко, 66. RU С Галиной Волчек — главным режиссером «Современника» — Коляда познакомился на Филиппинах по другой версии — в Сингапуре , когда путешествовал по миру на гонорары от «Игры в фанты». Волчек прочитала его пьесу «Мурлин Мурло» и в 1990 году поставила ее у себя в театре, а пять лет спустя добавила в репертуар комедию «Мы едем, едем, едем». На премьере Коляда ругался, что московские актеры не хотят запоминать реплики. Сказал: «Батенька, мы Чехова играем своими словами, а уж вас и подавно». Добиться своего Коляде удалось в 2000 году, когда «Современник» пригласил его ставить пьесу «Уйди-уйди» с Еленой Яковлевой и Валентином Гафтом. Критики, которых Коляда называл недоучками, ненавидящими театр, и которые всегда об этом помнили, в тот раз спектакль почти не ругали.
Говорили, автор создал реальность, где тоску чеховских интеллигентов подхватили провинциальная кассирша и брачный аферист. Московские гастроли Коляда-театра начались в 2006 году. С первых спектаклей — три на малой сцене «Современника» и три в Центре Мейерхольда — половина зрителей уходила в других местах было не лучше — питерские зрители кричали «Позор! Мы приучили публику, что театр может быть еще и таким». RU Первые годы, приезжая в Москву, труппа останавливалась в общежитии медицинского института — по 6—8 человек в комнате, потом все перебрались в «Измайлово», а оттуда — в Holiday Inn. Пока все спали, Коляда готовил борщ для «Суп-театра» в буфете центра «На Страстном» — варил бульон, заправлял овощами, снимал 50-литровую кастрюлю с огня, жарил на сале лук, снова поднимал кастрюлю с пола на плитку «Думал, ежа рожу — помочь-то некому, пустое здание, три часа ночи». По его словам, Коляда-театр — единственная провинциальная труппа, которая научилась зарабатывать в Москве. Из 12 миллионов выручки половина уходит на аренду зала, остальное — на транспорт, гостиницу, суточные и зарплату актеров. Ведущие артисты получают 60—70 тысяч рублей, молодые — 25—30. В 2017 году Коляда сообщил, что собирается открыть в Москве «Театр новых пьес», чтобы продвигать уральских драматургов.
Московские театры уже ставят Богаева, Сигарева, Васьковскую и Пулинович, сказал он, но есть другие, о которых никто не знает, — им надо помогать. Зал на 50 мест присмотрели в «Театре Труда», арендовавшем помещение на Петровке. Главным режиссером стал Олег Билик — в прошлом ведущий актер Коляда-театра. На кастинге, который Коляда проводил сам, он отобрал в труппу 38 актеров — претендентов было в 10 раз больше. Рассчитывали, что Коляда, как художественный руководитель, станет полмесяца проводить в Екатеринбурге, полмесяца — в Москве. Открыть сезон хотели 20 октября. За четыре дня до церемонии все изменилось — в «Театр Труда» приехали чиновники Мосимущества и потребовали освободить помещение. Оказалось, что право собственности на здание оспаривал муниципалитет, и суд вынес решение в его пользу. Арендаторам разрешили задержаться до ноября, а потом велели съезжать. До этого срока «Театр новых пьес» успел сыграть три спектакля.
Все происходящее может быть определено как изящное и стильное. Постановки — смелые и неожиданные. Проблемное поле спектаклей довольно широко: одиночество маленького человека в большом мире, подвижность грани между добром и злом, фатализм и свобода выбора, вопросы дружбы, любви, понимания и т. Главное, что каждый спектакль не дает однозначного ответа, а лишь задает вопросы. Первой крупной победой театра можно считать постановку режиссера из Москвы Сергея Стеблюка, по пьесе И. Тургенева «Месяц в деревне». Он собрал все номинации фестиваля «Браво! Так же премией «Браво!
Следующую постановку этого режиссера «Розенкранц и Гильденстрен мертвы» на сцене театра «Волхонка» посетил автор — великий английский драматург, наш современник - сэр Том Стоппард, приехавший в Екатеринбург с частным визитом.
И даже троллейбусную остановку переименовали в его честь. А в 2006 году театр "Волхонка" вошел в "Книгу рекордов Екатеринбурга", как самый маленький театр всего 38 мест. Творческая установка театра — представлять новые имена и тенденции мирового театра через работу с приглашенными режиссерами. У каждого из них свой художественный почерк, свое видение мира, свой театр. Поэтому спектакли, составляющие афишу театра "Волхонка" не похожи один на другой. И все-таки на какой бы спектакль зритель ни пришел, он всегда оказывается на "Волхонке". Речь идет о стилистике, духе театра, выражающем себя в каждом спектакле.
Волхонку затопило. Спектакли отменены
Так, в 2008 году для обсуждения постановки спектакля «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Екатеринбург посетил известный британский драматург Том Стоппард. Отсутствие у «Волхонки» постоянного режиссера позволяет создавать разноплановые спектакли, не похожие друг на друга. Объединяет их живая игра актеров и особая атмосфера. Это отмечают и зрители. На многочисленных форумах можно найти восторженные отзывы об актерском мастерстве творческого коллектива «Волхонки». Прямо перед ним есть автобусная остановка с названием театра.
Матвеева в номинации «Интервью» как ведущий программы «Вести. Интервью» на телеканале «Россия — Урал». Имя сценографа спектакля Фемистокла Атмадзаса тоже многое скажет театралам: в его постановочном листе — более полусотни спектаклей, над которыми он работал с именитыми режиссерами, такими как Григорий Козлов, Дмитрий Егоров, Егор Чернышов, Александр Утеганов, Никита Гришпун, Марат Гацалов и другие. В 2017 году Фемистокл Атмадзас был номинирован на Национальную театральную премию «Золотая маска».
Выжить в сложных экономических условиях, показывая при этом великолепный творческий результат, частному театру, как в России , так и за ее пределами, достаточно сложно. Удерживать рыночные позиции и показывать при этом отличные творческие результаты возможно только, используя новые маркетинговые ходы. В начале зимы в театре «Волхонка» сменилось руководство. Новый менеджмент открывает перед коллективом новые перспективы.
Телезрители и радиослушатели , благодаря ногинскому радио- и ТВ-вещанию, всегда в курсе новостей театральной жизни. В канун Международного женского дня Мособлдрама порадовала любимого зрителя. Состоялась премьера пьесы Надежды Птушкиной «Пока она умирала». Спектакль под символичным названием «Все будет хорошо» прошёл при полном аншлаге и был тепло встречен зрителями. Теперь дело за рецензиями в местных СМИ.
Екатеринбургскому театру могут вернуть исторический облик
За советом Коляда пришел к директору театра «Волхонка» Владимиру Валлу. Сразу три актера покинули труппу екатеринбургского театра "Волхонка". Расписание спектаклей, а также отзывы о театре «Волхонка», Екатеринбург. 1 июля 2014 11:23 Екатеринбургский театр «Волхонка» переехал в Дом актера. Главная» Новости» Волхонка театр екатеринбург официальный сайт афиша. За годы работы у театра "Волхонка" в Екатеринбурге появился свой неповторимый стиль, а изюминкой стало отсутствие главного режиссера.
Новости по теме: театр Волхонка
А в 2006 году театр «Волхонка» вошел в «Книгу рекордов Екатеринбурга», как самый маленький театр всего 38 мест. Творческая установка театра — представлять новые имена и тенденции мирового театра через работу с приглашенными режиссерами. У каждого из них свой художественный почерк, свое видение мира, свой театр.
Не нужно идеализировать жизнь. Думать о том, что на какой-нибудь социальной ступени все заботы исчезнут. Такого не бывает, граждане!
Заботы, проблемы - это первоопределяющие факторы жизни. Только преодолевая их, человек по-настоящему живёт! Например, ставят спектакли по пьесам современных, очень модных, драматургов - братьев МакДона. Они известны как авторы и режиссеры фильмов - Шестизарядник, Залечь на дно в Брюгге, Однажды в Ирландии, Семь психопатов и др. А Волхонка, в свою очередь, ставила Однорукого из Спокана и Человека Подушку, авторства этих драматургов.
На последний спектакль я ходил аж 2 раза. Особенно понравилась постановка в актером Алексеем Агаповым, в роли Михала в последний раз был другой актер. А теперь о недавнем. Был на спектакле - Мой бедный Марат. Несмотря на продолжительность в в 3,5 часа - это не было затянуто и скучно.
Вы пошли прямо по Толстому - Детство, отрочество, юность. Показана жизнь в разные временные отрезки жизни. Дальше без спойлеров, особенно хочу отметить игру Георгия Добровицкого. На мой взгляд, он раскрыл своего персонажа лучше всех. Спасибо за труппе за работу.
Ходили на "Пиковую даму". Все очень понравилось!!! На входе в театр встречает доброжелательная девушка: все подскажет, все расскажет. Хотелось бы выделить замечательный актёрский состав. Во время спектакля удалось полностью окунуться в атмосферу постановки и пережить все события вместе с героями.
Помещение театра небольшое, но уютное и комфортное. Ходили в жаркий день, и наличие кондиционера также поспособствовало комфортному времяпрепровождению. Очень жаль, что не пришла сюда раньше. Буду и дальше продолжать знакомство с репертуаром театра.
Как и в прошлый раз, вода льет с потолка с самого утра. Такой дождик по всему театру. Нужно возвращать деньги за сегодняшний спектакль, завтрашний спектакль надо отменять. Что делать дальше, мы не знаем, у нас больше нет денег на ремонт». Напомним, последний раз театр затопило в конце июня. Во время опрессовок под давлением лопнула труба. Вода заливала театр с полуночи. Пришлось вернуть зрителям деньги за билеты и закрыть сезон на полтора месяца раньше запланированного. На ремонт театр потратил 300 тысяч рублей собственных средств. В то время как страховая компания насчитала ущерба всего на 27 тысяч.
Проблемное поле спектаклей довольно широко: одиночество маленького человека в большом мире, подвижность грани между добром и злом, фатализм и свобода выбора, вопросы дружбы, любви, понимания и т. Главное, что каждый спектакль не дает однозначного ответа, а лишь задает вопросы. Неоднократное участие в фестивале "Браво! Актеры театра были неоднократно удостоены премиями Губернатора Свердловской области. Мы хотим делать высокохудожественный театр, который рождается из сочетания хорошей драматургии, хорошей режиссуры и хорошей актерской игры". Прошедшие годы дарят театру преданного зрителя. Интерес к театру не ослабевает, а наоборот — крепнет и крепнет с каждым годом!