Только не в шоу-спектакле «12 стульев. Фрик-кабаре», которым откроется новый театральный сезон Театра Эстрады имени А. Райкина 16 и 17 сентября. После Москвы и Нижнего Новгорода независимый театральный проект «Фрик-кабаре «12 стульев» будет показан и в других регионах нашей страны, поэтому следите за новостями и расписанием показов на сайте спектакля и в социальных сетях. Спектакль «12 стульев» по всем известному роману И. Ильфа и Е. Петрова вызвал неподдельный интерес зрителей. В нем задействованы не только все актеры труппы (включая художественного руководителя и режиссера Андрея Юрченко), но и актеры-любители.
Премьера 20-го юбилейного сезона в театре «Русская песня» - музыкальный спектакль «12 Стульев»!
Показ музыкального шоу-спектакля «12 стульев» состоится в КЗ «Юпитер» в Нижнем Новгороде 15 мая 2024 года. Об этом сообщают организаторы. Купить билеты на спектакль 12 стульев в Томске, билеты по цене от 350,00 руб. 20 февраля 2024 г. в 19.00, Центр культуры ТГУ 12 стульев. организации концертов, праздничных мероприятий и корпоративов в Башкортостане и Уфе. Успейте занять свой «бриллиантовый» стул в нашем кабаре «12 стульев»! В драмтеатре Пушкина состоялась долгожданная премьера спектакля «12 стульев».
Надежда Бабкина: Не люблю расхлябанности
Илья Архипов — выпускник Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства мастерская Юрия Гальцева, 2014. Ставил спектакли в Театре эстрады имени Аркадия Райкина. Лауреат Молодёжной премии Правительства Санкт-Петербурга в области художественного творчества.
Понятно, что есть образы Остапов, которые создавались разными актёрами, есть образ Кисы Воробьянинова. Но мы придумали свою историю, свой жанр фрик-кабаре, оттолкнувшись от эстетики гоголевских «Мёртвых душ». Потому что, на наш взгляд, Остап и Киса — некие такие Чичиковы, которые отправляются в погоню за стульями, за «мертвыми душами». Каждый резидент нашего фрик-кабаре — это помещик со стульями, который готовит для них лазейки, ловушки, чтобы сделать эту комедию авантюрной и сохранить жанр шоу. Дарина Шарова, ведущая: Что представляет из себя жанр фрик-кабаре? Райкина: Это всё, что вы можете себе представить, только под грифом шоу. Фрик-кабаре идет от немецких кабаре, нашего НЭП — эстетика тёмных глаз, определённой музыки, мини-бэндов, сочетания свадебно-похоронных оркестров.
Вся эта тёмная эстетика, с загробными интонациями — всё это фрик-кабаре. Яркие персонажи, сочные, музыкальные, килограммы страз, километры перьев… Очень много музыки, у нас в спектакле звучат современные композиции, но в старинных аранжировках. Николай Растворцев, ведущий: За маской этого шоу будут ли какие-то глубокие размышления, или же зрителю нужно настроиться на какую-то лёгкость? Антон Дмитров, актёр Театра Эстрады имени А. Райкина: Нельзя ни к чему готовиться, когда ты идёшь. Нельзя строить никаких ожиданий, когда ты идёшь на какую-то постановку — будь то шоу, спектакль. Потому что если не понравится, значит, ты себя слишком хорошо настроил. У нас получается драм-кабаре как ни крути.
Музыкальное оформление аранжировка и саунд-дизайн Тимофея Маслова гармонично вписалось в канву спектакля, диссонанса нет. Зритель полностью погружается в атмосферу кабаре. Сценография Станислава Никитина выполняет скорее чисто функциональную роль, смысловой нагрузки не несет, за исключением интерьера погребальной канторы, говорящего о вечности и неизбежности конца, а также убранства квартиры Елены Станиславовны портреты былого. Герои по воле режиссера да, пожалуй, и авторов романа , веселясь, тоскуют по минувшему. В спектакле много призраков прошлого: многочисленные «мадам Петуховы» то и дело прогуливаются по сцене, Ипполит Матвеевич видит сны о жене Мари. Даже Тихон появляется в очертаниях гроба. Дворник, конечно, жив, но он из той страны, где Воробьянинов еще предводитель дворянства. Призрак покойной Мари Ольга Рождественская в белом кружевном платье, с более «спокойным» макияжем и длинной косой — антипод женщины времен НЭПа. Ольга играет в спектакле две роли: помимо Мари, еще слесаря-интеллигента Полесова Виктора Михайловича. В дуэте с Борисом Петровым они озорные и динамичные, однако в роли Мари О. Рождественская более органична. Как и положено в кабаре, в спектакле есть конферансье Анастасия Пузырева. Анастасии идут, а главное, удаются образы экстравагантных и неординарных барышень. Конферансье — яркий, полноценный персонаж развернувшейся на сцене Драмы авантюрной истории. Благодаря его появлению, несмотря на фрагментарный перенос романа на сцену, приключения Остапа и Кисы не распадаются на отдельные концертные номера, а приобретают цельность. Конферансье в спектакле больше, чем конферансье, это, скорее, воплощение авторского голоса. Безенчук в исполнении Ивана Грачева получился загадочным, комичным и мистическим одновременно. А Ляпис Трубецкой, которого также исполнил Иван, просто фееричен. Манера преподносить стихи с физическими выпадами и подскоками — неожиданная находка, очень забавная, в духе самого спектакля. И очень точно сыграно. Михаил Зузнев также сыграл две роли: монтёра Мечникова и дворника Тихона. Дворник Тихон в калейдоскопе обитателей фрик-кабаре особенно обращает на себя внимание. Казалось бы, маленькая роль, но как замечательно сыграно. Из серии «пришел, увидел, победил». Зрители не раз за спектакль одаривали Михаила аплодисментами и вполне заслуженно. Эллочка Щукина в исполнении Татьяны Власовой тоже великолепна.
Здесь много песен, танцев и даже настоящий карнавал Рио-де-Жанейро, о котором грезит Остап Бендер. На суд зрителей предстанет немало неожиданных режиссерских решений. Например, приятное удивление публику ждет во время одного из интерактивных эпизодов, который к тому же будет сыгран на французском, немецком и русском языках. В постановке задействован сумасшедший грим, зажигательные танцы, удивительные костюмы, стильные декорации, известные хиты и бесконечный блеск лучшего в России кабаре. Режиссер спектакля также является исполнителем главной роли — Кисы Воробьянинова. Имеет репутацию невероятно харизматичного человека с шикарным чувством юмора и отлично подвешенным языком.
Двенадцать стульев
Спектакль начнётся с пролога, 1900 года, где Ипполит Воробьянинов предстанет молодым предводителем дворянства. Там проскользнёт любовная линия, которая в романе лишь упомянута. Сцену украсит катание на роликах. Премьера состоится в конце театрального сезона, в двадцатых числах июня.
В постановке задействованы 22 актера.
Спектакль начнётся с пролога, 1900 года, где Ипполит Воробьянинов предстанет молодым предводителем дворянства. Там проскользнёт любовная линия, которая в романе лишь упомянута. Сцену украсит катание на роликах.
Постановку, где большая часть действия сфокусирована на Кисе Воробьянинове, осуществил режиссер Семен Серзин, который примерил на себя эту роль и как актер, сообщили ТАСС в пресс-службе театра. Традиционно этого разжалованного предводителя дворянства представляют дряхлым стариком, в некотором смысле жертвой Остапа Бендера.
Но Серзин обращается к запрещенным цензурой главам романа о юности Воробьянинова и доказывает, что этот герой - "мот и бонвиван" похлеще самого великого комбинатора", - рассказали в пресс-службе.
В безумной гонке за богатствами возникает вопрос: истинное сокровище каждого человека кроется в материальном? Давайте вспомним о человеческом. Премьера 23 июня 2023 года.
12 стульев. Музыкальный шоу-спектакль
«Двенадцать стульев», пожалуй, самая авантюрная и захватывающая история в русской литературе: поиски сокровища, любовные интриги, преследования и неожиданные повороты сюжета. Спектакль «12 стульев». 27.9.2022. Каждый человек проводит вечер по-своему. Премьерный показ спектакля «12 стульев» по роману и а пройдет 26 ноября в Северо-Осетинском государственном академическом театре им. В. Тхапсаева, сообщает пресс-служба СОГАТ. Зрители увидят не просто спектакль, мюзикл в сопровождении живого оркестра. на сцене театра спектакль «12 стульев».
Комедия "12 стульев"
Увидеть постановку по мотивам известного романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова зритель сможет 23 и 24 февраля. Однако нашей съёмочной группе удалось попасть на предпремьерный показ. Кто из нас не мечтает сорвать куш? Самые популярные фильмы на сегодняшний день — это фильмы про аферистов. Выиграть лотерею мечтают все.
Потому ли Ильф и Петров известны всему миру, что разгадали человеческую психологию? Точно сказать сложно, однако, можно попробовать оживить страницы легендарного романа.
На сцене царят условные 1920-е, где уживаются красотки в чулочках, дельцы и «осколки старого мира» в дорогих, но «потрепанных революцией» костюмах. В постановке занята почти вся труппа театра, многие известные артисты открылись зрителям с самой неожиданной стороны, а молодые актеры получили возможность проявить себя.
Читайте также: новогодние мероприятия пройдут во всех учреждениях культуры Кубани.
То, что оно у нас есть — это победа. Это кузница наших кадров, потому что даже люди, которые уезжают в Москву, поучатся там, поработают, возвращаются обратно и чувствуют себя у нас достаточно комфортно. Один наш Остап Бендер танцовщик, исполнивший эту партию 1 сентября — прим. Второй Остап Бендер исполнявший партию 2 сентября — прим. Наши танцовщики — все только те, кто закончил Якутское хореографическое училище», — подчеркнул директор СахаОпераБалет. Сам Сергей Юнганс, к слову, родом из Твери, профессию актера получал в Казанском театральном училище, ремесло режиссера осваивал в Екатеринбурге. Государственный театр оперы и балета Республики Саха Якутия имени Сивцева-Суоруна Омоллоона возглавил в 2019 году, выиграв объявленный местным Министерством культуры конкурс соискателей. На вопрос, успел ли уже почувствовать себя якутом, осваиваясь в Республике Саха, без колебаний отвечает: Сергей Юнганс Фото: предоставлены дирекцией Государственного театра имени Сивцева-Суоруна Омоллоона — Конечно! Человек должен любить то место, где он живет, и всю душу отдавать тому месту, где он работает.
Только тогда, когда ты отдаешь всего себя, все свои силы и энергию, можно сделать что-то, чтобы сподвигнуть коллектив к некому прорыву. Гастроли по Поволжью Юнганс называет «изначально имиджевыми и убыточными». Помимо дороговизны перемещений из Якутии декораций и персонала театра, сказывается, по его словам, разный подход региональных властей к искусству оперы и балета. Но я могу сказать, что наши театры абсолютно разные и абсолютно разные подходы к ним. Все наши новые проекты, постановки мы делаем из собственных заработанных средств. Если мы хотим сделать спектакль, мы зарабатываем на это и делаем этот спектакль, если мы хотим поехать на гастроли, мы едем на свой страх и риск на самоокупаемости. В театре оперы и балета имени Мусы Джлиля иной подход: они пользуются грантовой поддержкой со стороны Президента Татарстана, их постановки и поездки дополнительно финансируются, судя по моим данным», — резюмировал Сергей Юнганс. Следите за самым важным в Telegram-канале «Татар-информ. Главное», а также читайте нас в «Дзен».
Постановка аккумулирует в себе лучшие традиции кабаре. Санкт-петербургский режиссер Илья Архипов представил абсолютно новое и оригинальное прочтение романа Ильфа и Петрова. Книга перенесена на сцену фрагментарно, как того требует жанр, а голосом автора выступает конферансье. Здесь много песен, танцев и даже настоящий карнавал Рио-де-Жанейро, о котором грезит Остап Бендер.
Спектакль 12 стульев и вручение подарков детям
| 47 Отзывов. 12 стульев. Фрик-кабаре. Театр Эстрады им. А.Райкина | #НОВОСТИ. Нижегородские предприниматели, руководители и общественные деятели сыграют в музыкальном благотворительном спектакле «12 стульев» в рамках проекта «Дарим добро детям». Мероприятие состоится 19 декабря в 19.00 в Кремлевском концертном зале. |
| В драмтеатре впервые поставят спектакль «12 стульев» по роману Ильфа и Петрова | Показы шоу-спектакля Ильи Архипова «12 стульев» совсем скоро пройдут в Москве и Нижнем Новгороде. Премьера постановки состоялась в Vegas City Hall в феврале 2024 года, а теперь она будет регулярно демонстрироваться в столице и других городах. |
| Илья Архипов везет премьеру музыкального шоу-спектакля «12 стульев» в Москву | Спектакль Саратовского ТЮЗа — это попытка посмотреть на «Двенадцать стульев», минуя почти вековую историю ошеломительного читательского успеха. |
| Критики оценили спектакль «12 стульев» Горномарийского театра на фестивале «Йошкар-Ола театральная» | «12 стульев». По одноимённому роману Ильи Ильфа и Евгения Петрова. |
Театр эстрады расскажет свою версию истории Остапа Бендера — в жанре фрик-кабаре
Он, по одной из версий, и стал прототипом Васюков, и поэтому уже много лет в городе проходит фестиваль сатиры и юмора «Бендериада». Теперь есть и спектакль. Какой получилась постановка и как её оценили критики на фестивале «Йошкар-Ола театральная», смотрите в нашем сюжете.
Может быть, размышления о времени? Рассуждение о рушащейся культуре? Историю о несбыточной мечте?
Охота за фамильными драгоценностями для Кисы - последний шанс вернуться к блестящей жизни на широкую ногу. Состояние перехода от старого режима к новому, дезориентация и бесшабашная свобода делают комбинаторами и Кису, и всех прочих героев спектакля. В постановочную бригаду вошли постоянные соавторы режиссера - художник Соня Матвеева, композитор Евгениий Серзин, хореограф Анна Закусова.
В постановке режиссёра Георгия Цнобиладзе задействована почти вся труппа театра. На сцене в технически сложных декорациях кипят страсти, звучат фольклорные песни, а вековые традиции переплетаются с современностью. Словом, получился спектакль, в котором что ни роль — то характер! За всеми интересно наблюдать, следить за их реакциями и, конечно, смеяться от души!
Поздравляем постановочную группу, актеров, цеха и всех причастных к созданию нового спектакля! Желаем, чтобы у спектакля сложилась счастливая судьба, и он стал одним из самых любимых у зрителей! Пусть новое творение встретит на своем творческом пути интересные гастроли, аншлаги и восторженные аплодисменты! По окончании спектакля все присутствующие поздравили с Днём Рождения Алексея Сухоручко, который впервые на сцене исполнил роль авантюриста Остапа Бендера!
Авантюра Бендера в Казани: СахаОпераБалет привез «12 стульев» и отменил мюзикл о якутах
Спектакль «Двенадцать стульев» — это синтез классической литературы, музыки 20-х – 30-х годов, переосмысленной и представленной в новых современных аранжировках, «живого» пения и эффектной сценографии. НОВОСТИ. Слушайте по первой программе городской и областной трансляционной сети, и на частоте УКВ 66,3 МГц. 16-09-2022 Премьерой спектакля "12 стульев" открывает новый сезон Театр эстрады. Сегодня на сцене Театра эстрады имени Райкина спектакль «12 стульев. Благотворительный показ спектакля "12 стульев", который пройдет в Новосибирске, с целью сбора средств в Фонд имени "Алены Петровой", специализирующийся на лечении онкобольных детей. Единственная премьера спектакля «12 стульев» состоялась в театре драмы Орлова. В уникальной постановке приняли участие более 100 непрофессиональных актеров. 12 Стульев в театре Эстрады Райкина 25.05.2023. Поиск. Смотреть позже.
Спектакль 12 стульев и вручение подарков детям
12 Стульев в театре Эстрады Райкина 25.05.2023. Поиск. Смотреть позже. Спектакль «Двенадцать стульев» — это синтез классической литературы, музыки 20-х – 30-х годов, переосмысленной и представленной в новых современных аранжировках, «живого» пения и эффектной сценографии. но в "12 стульях" он еще и сам играет Воробьянинова.
В Петербурге покажут спектакль "Киса" с запрещенными главами из "12 стульев"
Белоснежная кепка, модный пиджак, его дар убеждения... Он и по сей день привлекает читателей, зрителей театра и кино. Ведь такие персонажи встречаются и в современной жизни. Остап Бендер - он актер и игрок. И он совершенно не расстраивается, когда в пятом, шестом или девятом, или одиннадцатом стуле нет никаких сокровищ. Для него это все игра, некий квест. Мы с вами чужие на этом празднике жизни» «Киса» - Ипполит Матвеевич Воробьянинов был лишён положения предводителя дворянства. Он несчастный человек, глубоко несчастный, алчный…нехороший человек…нехороший.
Даже Тихон появляется в очертаниях гроба. Дворник, конечно, жив, но он из той страны, где Воробьянинов еще предводитель дворянства. Призрак покойной Мари Ольга Рождественская в белом кружевном платье, с более «спокойным» макияжем и длинной косой — антипод женщины времен НЭПа.
Ольга играет в спектакле две роли: помимо Мари, еще слесаря-интеллигента Полесова Виктора Михайловича. В дуэте с Борисом Петровым они озорные и динамичные, однако в роли Мари О. Рождественская более органична. Как и положено в кабаре, в спектакле есть конферансье Анастасия Пузырева. Анастасии идут, а главное, удаются образы экстравагантных и неординарных барышень. Конферансье — яркий, полноценный персонаж развернувшейся на сцене Драмы авантюрной истории. Благодаря его появлению, несмотря на фрагментарный перенос романа на сцену, приключения Остапа и Кисы не распадаются на отдельные концертные номера, а приобретают цельность. Конферансье в спектакле больше, чем конферансье, это, скорее, воплощение авторского голоса. Безенчук в исполнении Ивана Грачева получился загадочным, комичным и мистическим одновременно. А Ляпис Трубецкой, которого также исполнил Иван, просто фееричен.
Манера преподносить стихи с физическими выпадами и подскоками — неожиданная находка, очень забавная, в духе самого спектакля. И очень точно сыграно. Михаил Зузнев также сыграл две роли: монтёра Мечникова и дворника Тихона. Дворник Тихон в калейдоскопе обитателей фрик-кабаре особенно обращает на себя внимание. Казалось бы, маленькая роль, но как замечательно сыграно. Из серии «пришел, увидел, победил». Зрители не раз за спектакль одаривали Михаила аплодисментами и вполне заслуженно. Эллочка Щукина в исполнении Татьяны Власовой тоже великолепна. Сцены ее диалога с мужем, а потом и с Бендером построены так, что очень трудно не скатиться в пошлость, но Татьяна даже в этом антураже играет тонко. Образ Эллочки не так прост и плосок, как это кажется на первый взгляд, и Татьяне он подвластен.
Антон ярок, харизматичен и пластичен, и какую бы маленькую роль он ни играл, она всегда заметна и всегда обращает на себя внимание. Даже подумалось — вот кто может сыграть Бендера! И в массовых сценах «глаз цепляется» за этого артиста, он действительно очень органичен на сцене.
Фрик-кабаре «12 стульев» открывает свои двери всем, кто устал от серой рутины однообразных будней. Мы подарим вам любовь, азарт, свободу, красоту и безудержную сексуальность. Вас ждёт авторское прочтение одного из самых авантюрных романов русской классики. Режиссёр Илья Архипов раскрыл новые грани жителей города N и перенёс сюжет в мир эпатажа и экстравагантности.
Мы стараемся немного переосмыслить образ Ипполита Матвеевича. Хочется подарить иркутскому зрителю праздник и одновременно показать в главных героях человеческое содержание. Мой посыл в этой постановке в том, чтобы в каждом персонаже увидеть человеческое с его драмой и мечтой. Отмечу, что будет ошеломительный финал, — цитируется в сообщении режиссер спектакля Андрей Любимов. В спектакле прозвучат 12 песен — известные произведения Леонида Утёсова и Александра Вертинского.
Эти ретрохиты разделят временные пласты. Тема 1900 года и всё, что связано с Ипполитом Матвеевичем Воробьяниновым, — это романсы Вертинского, 1927 год и тема Остапа Бендера — песни Леонида Утёсова.