Добро пожаловать в группу друзей Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии!
Новости по тегу: Свердловский Театр Музкомедии
Главная» Новости» Музкомедия екатеринбург афиша на январь. Главная» Новости» Афиша театра музыкальной комедии в екатеринбурге. Театр музыкальной комедии находится в самом центре Екатеринбурга, рядом с ним удобная транспортная развязка, но вот отсутствие парковки портит первое впечатление. Расписание спектаклей, а также отзывы о театре «Свердловский театр музыкальной комедии», Екатеринбург.
Театр Музыкальной комедии Екатеринбург
Как тут выгореть, если ты всегда занимаешь любимым делом, — поделилась с «Моментами» Нина Чусова. Фото: группа «ВКонтакте» « Свердловский театр музыкальной комедии» Своей главной задачей на ближайшее время Нина Чусова ставит сохранение текущего имиджа театра и покорение новых высот. По мнению нового главного режиссера — труппа полностью готова у этому. Нужно расширить возможности коллектива, может быть, даже взять какие-то еще более сложные вещи, которые никогда не делались в театре. Труппа и так современная, непровинциальная.
Она даст фору многим столичным театрам, но дело не в конкуренции, а в лице. Нужно не потерять то, что создавалось великими режиссерами — Курочкиным, Стрежневым и, конечно же, великим директором и продюсером Сафроновым, но придать ракурс соответствующий времени, — отметила в разговоре с «Моментами» Нина Чусова. Свердловский театр музыкальной комедии — не единственное место, где сменилась важнейшая творческая единица. Так, в культурном учреждении «Урал Опера Балет» поменялся художественный руководитель.
Поговорили с Вячеславом Самодуровым, который покинул свой театральный пост. Чтобы оставаться в курсе событий даже после блокировки Google, подписывайтесь на Telegram-канал и группу Вконтакте «Моментов». Если вы хотите поделиться новостями с редакцией, сообщите на почту news momenty. Данил Боченин.
Нежный и Т. Тулубьева « Девичий переполох » Ю. Милютина , 1997; Фестиваль «Браво! Кармазина и К. Рубинского , 2004; Фестиваль «Браво!
Также вы можете ознакомиться с описанием спектакля и актерским составом. Стоимость билетов зависит от места в зрительном зале и постановки. На Основной сцене от 200 до 2000 рублей; на Новой сцене — от 300 до 1600 рублей; в Хрустальном зале места стоят от 1200 до 1500 рублей. Подробную схему с расценками можно посмотреть здесь. Бумажные билеты продаются в кассе театра, которая работает ежедневно с 10:00 до 19:30 с перерывом с 14:30 до 15:00. Есть также Хрустальный зал Новой сцены, где вместо привычных кресел зрительного зала, установлены столики со стульями.
Артисты группы «Изумруд» объединили в одном пространстве ярких, талантливых музыкантов, которые находят все новые и новые возможности звучания, и таких же неравнодушных, готовых на эксперименты зрителей. Мы давно привыкли, что «Изумрудный город» — творческий вихрь, который не подчиняется канонам и правилам, лихо играет с музыкальными стилями, соединяет музыку разных эпох, направлений и культур.
КУЛЬТ ДОСУГА. Сумасшедшее прошлое свердловской музкомедии
Поэтому иногда приходится привлекать волонтеров. Например, для спектакля «Сильва». В нем и у артистов балета, и у актеров, исполняющих главные роли, головные уборы — это шикарные короны, где используется уникальная «печеная» ткань. И каждая — эксклюзивная, они не делаются под копирку. Рук всегда не хватает в театре, когда идет аврал», — делится Мария Милова. Важной деталью каждого костюма является обувь. Ее также полностью вручную создают работники театра. Начальник обувного цеха Наталья Кулакова, например, трудится в Музкомедии уже 25 лет. Она рассказала, что ее дебютом стал спектакль «Черт и девственница» в 1999 году. Уровень ее профессионализма переоценить сложно — мастерице удается создавать уникальные произведения искусства в кратчайшие сроки. Так было, например, со спектаклем «Маскарад», когда пришлось с нуля отшить обувь всего за месяц.
По ней подбирается колодка. По этой колодке я делаю модель и раскладываю ее на коже, вырезаю детали, из которых и состоит пара обуви. Все вместе складывает Лена — моя коллега. Она прошивает, собирает заготовку. Для того, чтобы собрать пару обуви на артиста, на примерку ему нужно прийти лишь один раз», — рассказывает Наталья. Правда, очень часто бывает так, что труд мастериц остается незамеченным. В некоторых спектаклях из-за пышных костюмов изящных башмачков практически не видно. Например, в мюзикле «Казанова» дамы носят маленькие, элегантные туфельки, соответствующие периоду барокко. Их полностью скрывают пышные платья. Поэтому обувь создавалась по модели «голубиная лапка».
Наши мастера делали такие туфельки. Они обтянуты атласом, инкрустированы бисером, камушками, но ничего из этого не видно. И есть столько мелочей, на которые тратится время, которые делаются с такой любовью», — отмечает Мария Милова. Также внимания в Музкомедии заслуживают костюмы. Например, платья из «Казановы» весят 12 килограмм, а для «Екатерины Великой» использовали уникальную технологию пророщенной ткани. Ее разработал художник Михаил Каплевич. Это очень легкая, состоящая из нескольких слоев материя, на которую наносят фотопечать. Во время подготовки к премьере цех отшил около 600 костюмов — во время спектакля некоторые артисты переодеваются 7 раз. Стоит отметить, что в театре есть отдельные мастера по изготовлению женского и мужского костюма. Это обусловлено особенностями в кройке одежды.
В цехе головных уборов же трудятся универсальные специалисты, способные одеть всю труппу. Бурный мир закулисья Ни для кого не секрет, что за кулисами театра происходит невероятная жизнь, зачастую отличная от того, что творится на сцене. Быстрые переодевания, грим за секунды, смена образа. Для такого случая в Свердловской музкомедии есть отдельное помещение.
И все это время здесь не знали творческих войн и потрясений, резких смен художественного курса и серьезных потерь, революции предпочитая эволюцию. Вот и сегодняшний наследник традиций Кирилл Стрежнев народный артист РФ, главный режиссер театра с 1986 года сохранил Театр-Дом, где по-прежнему востребованы мастера старой школы, продолжил и развил идею Театра-Лаборатории, рождающего спектакль от замысла произведения до премьеры, и выстроил собственный Театр авторской режиссуры, подобного которому в жанре российского музыкального театра нет. Коллективу всегда было чем гордиться: Государственная премия — 1946, спектакль «Табачный капитан», Орден Трудового Красного Знамени — 1983; звание «Академический» — 1986, первый среди театров жанра оперетты; Премия Правительства РФ им.
В театре отмечают, что сцена обладает своей душой — она может тебя принять или не принять. Для кого-то хорошая примета — потрогать кулисы, заглянуть в зрительный зал или посидеть в карете Екатерины Великой. Перед премьерой не стоит наступать на верхнюю ступеньку лестницы — к неудаче. Если пьеса падает на пол — на нее обязательно нужно сесть. Не так давно из жизни ушел главный режиссер Свердловской музкомедии Кирилл Стрежнев. В театре с теплотой вспоминают о примете, которую он сам придумал для успешной премьеры. Для того, чтобы был удачный спектакль, во время периода репетиций не нужно стричься», — рассказывают в театре. Каждый из них привносил в театр что-то уникальное и революционное, однако одно остается неизменным — преемственность поколений и атмосфера дома, где каждый может получить поддержку и любовь. Курочкин, не ломая того, что было при Кугушеве, дополнял состав молодыми актерами. Также и Стрежнев — пригласил много талантливых артистов. Не ломая, мягко, режиссеры следуют традициям», — добавляют в театре. Отношения в труппе театра можно назвать семейными. И это неудивительно — для многих артистов и режиссеров Свердловская музкомедия стала вторым домом. Во время репетиций особенно перед премьерой актеры проводят в театре почти целый день, поэтому иногда берут на репетиции своих детей. Потому что проводят много времени в театре. Для кого-то это работа, а для кого-то это реально дом. И дети у многих здесь, все знают, кто у кого растет, друг друга поздравляют, переживают», — делится Мария Милова. Конечно, в театре, как и в семье, не обходится без конфликтов. Однако на сцене они быстро отходят на второй план — ссоры не должны влиять на качество работы. Все артисты нацелены на то, чтобы зрителю понравился спектакль. Особая слаженность проявляется во время гастролей. Если на сцене у артиста отключается микрофон, кто-то обязательно придет на помощь. Все работают, как один организм. Подсказывают, помогают. Человеческие отношения всегда ставятся выше», — подытожили в Музкомедии. Свердловская музкомедия сегодня Сегодня Свердловская музкомедия — один из лучших театров России со своей уникальной труппой. Многие спектакли из репертуара можно увидеть только в Екатеринбурге. Например, мюзикл «Эвита» был поставлен в сорока странах мира, но ни разу не шел в России. Его можно увидеть только на сцене Свердловской музкомедии. Самым популярным мюзиклом по сей день является «Екатерина Великая». Отчасти из-за того, что название созвучно с именем города, но во многом благодаря работе всей команды театра. На счету Музкомедии рекордное количество «Золотых Масок» — за 90 лет труппа получила 23 наивысшие награды в мире театра. Мы вместе отращиваем крылья, это дает нам силы лететь дальше», — заключили в театре. Напомним, ранее мы рассказывали про то, что в Свердловской музкомедии стартовал 90-й сезон. Спектаклем-открытием стал мюзикл «Маскарад».
Несмотря на молодость, у Разенкова уже был опыт руководства оперными театрами Удмуртии и Башкирии и пара "Золотых масок" за мюзиклы, поставленные в Новосибирске. В Екатеринбурге он дебютировал очень стильной постановкой оперетты Зуппе "Боккаччо", но она не привлекла внимания экспертов "Золотой маски". Второй спектакль - джукбокс "Ты не прощайся" был тепло принято критикой: популярнейшим песням Микаэла Таривердиева он дал новую, театральную жизнь. Третьей премьерой стал итальянский мюзикл "Купите пропуск в рай". Здесь точно был риск: мюзиклы Доменико Модуньо давно стали визитной карточкой этого театра: "Черный дракон" и "Купите пропуск в рай" в постановке мэтра жанра Владимира Курочкина когда-то игрались с оглушительным успехом, очереди в кассу занимали с ночи. Ревнивые сравнения были неизбежны. Спустя полвека Разенков ставит уже совсем другой спектакль - потому что на дворе другое время. Дизайн сцены лаконичен и имитирует, согласно сюжету, уличный театр XI столетия. Бродячие актеры Эрико, Бумбачо и знойная Мариуча морочат народу головы мнимыми чудесами - превращением воды в вино и все такое. И возникает почти сюжет "Праздника святого Йоргена": Эрико "исцеляет калеку" Бумбачо, у него глухие начинают ходить, а слепые говорить - новоиспеченный святой готов творить чудеса, народ в экстазе. В основе - комедия итальянских драматургов Пиетро Гаринеи, Сандро Джованнини и Марии Грациа Пачелли Фиастри Alleluja brava gente - в католической Италии тоже очень принято смеяться над слепой верой и косными ритуалами вспомним фильмы от "Рима" Феллини до "У нас есть папа" Моретти. Новое время - новые краски.
Свердловская музкомедия готовит четыре премьеры
театр музыкальной комедии, Екатеринбург: просмотрите отзывы (60 шт.), статьи и 24 фотографий Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии, с рейтингом 47 на сайте Tripadvisor среди 611 достопримечательностей в Екатеринбурге. Официальный канал Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии. В Екатеринбурге стартовали поиски подрядчика для реконструкции Свердловского театра музкомедии. Главная» Новости» Екб театр музкомедии афиша.
В Екатеринбурге на реконструкцию закроют театр музкомедии
Щербачева 1944 , «Бронзовый бюст» 1945 и «Акулина» И. Ковнера 1948 , «Марк Береговик» К. Кацман 1955 , «Анютины глазки» Ю. Милютина 1964 , «Беспечный гражданин» 1987 и «Кошмарные сновидения Херсонской губернии» 1988 А. Получил репутацию лаборатории советской оперетты. Гастролировал по всей стране, в том числе с большим успехом в Москве 1941, 1953, 1964, 1970, 1977, 1983.
Свердловский театр музыкальной комедии зал. Театр музыкальной комедии Свердловск, 1938. Театр музыкальной комедии ЕКБ 1960. Хрустальный зал музкомедии Екатеринбург. Театр музкомедии новая сцена Екатеринбург.
Театр музыкальной комедии малая сцена. Елизавета театр музкомедии Екатеринбурге. Dgassabell Екатеринбург театр музкомедии. Свердловская музкомедия коллектив. Театр музыкальной комедии герцогиня из Чикаго. Музкомедия Екатеринбург герцогиня из Чикаго. Оперетта Чикаго. Моцарт вс Сальери музкомедия. Свердловская музкомедия Моцарт и Сальери. Моцарт и Сальери театр музкомедии.
Белоснежка театр музкомедии Екатеринбург. Театр музкомедии Сильва. Музкомедия Сильва Санкт-Петербург. Сильва оперетта музкомедии. Сильва театр музыкальной комедии. Театр оперы и балета Екатеринбург зал. Казанова музкомедия Екатеринбург. Спектакль Казанова Екатеринбург. Казанова театр музыкальной комедии Екатеринбург. Мертвые души музкомедия Екатеринбург.
Свердловский театр комедии мёртвые души. Мюзикл мертвые души Екатеринбург. Мертвые души спектакль Екатеринбург. Маленькая Серенада мюзикл. Спектакль кошка музкомедия Екатеринбург. Спектакль маленькая Серенада Екатеринбург. Маленькая Серенада музкомедия Екатеринбург. Моцарт vs Сальери Екатеринбург. Моцарт и Сальери музкомедия. Моцарт и Сальери театр музкомедии Екатеринбург.
Даже в вокале. И исполнительница главной роли Ольга Балашова, что называется, под стать масштабу героини, ее драме. С выразительным сопрано, почти оперного диапазона. Сильная и многоплановая актерски. Что уж, простите меня, говорить про Андрея Опольского в роли Раджами?! Его глубочайший, густой баритон словно создан для того, чтобы петь любовь — именно драму любви, а не когда «на небе ни облачка»… Другое дело, что театр талантливо сыграл и комическую часть «Баядеры» — то, что воплощают образы фабриканта Луи-Филиппа ла Туретта Владимир Фомин , его жены Мариетты Анастасия Ермолаева , журналиста Наполеона Евгений Толстов , театрального продюсера Пимпринетти Александр Копылов.
Известно: в оперетте драматическую историю главных героев, как правило, оттеняют герои-простаки и комическое окружение в эпизодах. Но именно — «оттеняют», именно — «в эпизодах». В нынешней «Баядере», к сожалению, сочно придуманные и исполненные «эпизоды» порой затмевают главную коллизию. Театр словно опасается, что публике станет скучно. Не по этой ли причине в третьем акте, в аэропорту, появляется фраза про «даже на Чебоксары рейс задержали».
Основу актерской труппы составил передвижной коллектив оперетты с названием Театр Западной области, выступавший в то время в Полтаве. Строить свободное от шаблонов искусство решено было начать с современной оперетты Р. Фримля и Г. Стотгардта «Роз-Мари» написанная американцами и представленная на Бродвее в 1924 году, с 1927 года она успешно шла в Хабаровском театре. Афиши, развешанные по всему городу, гласили: показы первого спектакля новорожденного театра должны случиться 6, 7, 8 июля на сцене Свердловского театра драмы, но… Премьера состоялась лишь в третий из указанных дней, и 8 июля 1933 года стал днем рождения Свердловской музкомедии. Воспоминания современников, газетные и журнальные публикации тех лет свидетельствуют: с самого начала театр рабочего города сумел привлечь к себе внимание и даже доказать, что оперетта не второсортное искусство, а средствами легкого жанра можно говорить о многом, что волнует современного человека, главное — уметь слушать и слышать жизнь. Так из желания быть созвучным времени родился театр. Год от года, десятилетие за десятилетием Свердловская музкомедия творчески взрослела, шла в художественный рост, накапливала авторитет и работала на репутацию, бережно хранила свои легенды и множила секреты успеха, но главное — коллекционировала таланты внутри и вокруг театра.
Краткая история
- Свердловская музкомедия готовится к своему 90-летию - Российская газета
- В Свердловской музкомедии готовятся к премьере шоу «Театр в городе»
- Смотрите также
- Театр Музыкальной комедии Екатеринбург
- Свердловская музкомедия отмечает 90-летие масштабной программой «Театр в городе»
- Нижнетагильский драматический театр
Театр музыкальной комедии
Даже спектакли тогда начинались позже, в 19 часов: как раз для того,чтобы люди успели прийти с работы, переодеться, собраться и отправиться в театр в красивой одежде», — говорит Галина Петрова, солистка театра Музыкальной комедии. На втором этаже расположен театральный буфет, его необычное пространство перекрыто балками в виде восьмиконечной звезд. Здесь расположена небольшая экспозиция, рассказывающая об истории театра, его основателях. На фото — спектакли разных лет и современных работников театра. Внизу — регуляторная для художников по свету, а на балконе — пульт звукорежиссеров. Для зрителей установили мягкие широкие кресла, и проходы между рядами сделали шире. А старые деревянные сидения отдали в Дом офицеров, и там, кажется, до сих пор ими пользуются. Раньше в зале была огромная, почти на весь потолок, люстра.
Но ее пришлось убрать, уж очень она была ветхая, к тому же, как за ней правильно ухаживать, было совершенно не понятно», — вспоминает Галина Петрова. Для этого есть несколько причин. Во-первых, сам жанр подразумевает активное движение артистов по сцене. Исполнитель не всегда может остановиться и петь в зал,как в опере. Микрофоны позволяют зрителю слышать артиста, даже если он стоит к залу спиной. Во-вторых, с помощью микрофона можно сделать различные звуковые спецэффекты и фокусы, которые иногда необходимы в современных постановках. В-третьих, зал, как мы помним, изначально был построен для Клуба приказчиков, поэтому его акустика никогда особенно не рассчитывалась.
Оркестровая яма и закулисье Здание стоит на сильном рельефе, уровень первого этажа, начинающийся от улицы Карла Либкнехта, к концу здания уже полностью уходит под землю и становится подвалом. Настоящего подвала в здании не заложили, поэтому и оркестровая яма здесь совсем неглубокая, а у сцены вообще нет трюма. Ее высота не позволяет встроить какие-либо механизмы вроде поворотного круга. Он выстроен вглубь квартала и служит одновременно и хранилищем декораций. Здесь же расположена небольшая гримерка, чтобы артистам можно было очень быстро переодеться во время спектакля. Это очень чувствуется, когда в постановке занято много артистов, и в каком-то действии, например, всем нужно резко уйти со сцены. Больше всего везет тем, кто уходит в правый «карман», там просторнее.
А левого «кармана» у нашей сцены нет,з а кулисами ты почти сразу оказываешься у стены, за которой — улица Ленина. Зато, если пройти вдоль стены, можно оказаться на лестничной площадке, где в огромное панорамное окно видно, как живет наш город, как живет проспект Ленина — самая оживленная часть Екатеринбурга», — объясняет Галина Петрова. На лестничной площадке тоже оборудовано место для быстрого переодевания. Бывшая территория сада Трудящихся теперь плотно застроена. Здесь жили молодые, начинающие актеры. А корифеи театра, как и многие состоявшиеся оперные и драматические артисты Свердловска, жили в так называемом Актерском доме напротив —на улице Ленина, рядом с Оперным. Здесь множество необычных переходов с уровня на уровень, высота потолков и дверей постоянно меняется.
Эти две двери находятся в 10 метрах друг от друга. Пространственное решение этих комнат также весьма необычно. В довольно узком коридоре каждая гримешка отделена раздвижной дверью с зеркалом, рядом — поручень. На нем костюмеры заранее располагают костюмы к спектаклям. Здесь уже не для зрителей, а для самих артистов установлены памятные таблички с именами тех, кто играл в театре, или, как говорят здесь, — служил театру. Рядом с гримешками в нише находятся огромные железные двери. Это вместительный грузовой лифт.
Не факт, что талантливая женщина предпочтет сегодня а действие «Баядеры» придвинуто к нашим дням любовь, предав свой талант… В общем, есть что играть. Даже в вокале. И исполнительница главной роли Ольга Балашова, что называется, под стать масштабу героини, ее драме.
С выразительным сопрано, почти оперного диапазона. Сильная и многоплановая актерски. Что уж, простите меня, говорить про Андрея Опольского в роли Раджами?!
Его глубочайший, густой баритон словно создан для того, чтобы петь любовь — именно драму любви, а не когда «на небе ни облачка»… Другое дело, что театр талантливо сыграл и комическую часть «Баядеры» — то, что воплощают образы фабриканта Луи-Филиппа ла Туретта Владимир Фомин , его жены Мариетты Анастасия Ермолаева , журналиста Наполеона Евгений Толстов , театрального продюсера Пимпринетти Александр Копылов. Известно: в оперетте драматическую историю главных героев, как правило, оттеняют герои-простаки и комическое окружение в эпизодах. Но именно — «оттеняют», именно — «в эпизодах».
В нынешней «Баядере», к сожалению, сочно придуманные и исполненные «эпизоды» порой затмевают главную коллизию. Театр словно опасается, что публике станет скучно.
И исполнительница главной роли Ольга Балашова, что называется, под стать масштабу героини, ее драме.
С выразительным сопрано, почти оперного диапазона. Сильная и многоплановая актерски. Что уж, простите меня, говорить про Андрея Опольского в роли Раджами?!
Его глубочайший, густой баритон словно создан для того, чтобы петь любовь — именно драму любви, а не когда «на небе ни облачка»… Другое дело, что театр талантливо сыграл и комическую часть «Баядеры» — то, что воплощают образы фабриканта Луи-Филиппа ла Туретта Владимир Фомин , его жены Мариетты Анастасия Ермолаева , журналиста Наполеона Евгений Толстов , театрального продюсера Пимпринетти Александр Копылов. Известно: в оперетте драматическую историю главных героев, как правило, оттеняют герои-простаки и комическое окружение в эпизодах. Но именно — «оттеняют», именно — «в эпизодах».
В нынешней «Баядере», к сожалению, сочно придуманные и исполненные «эпизоды» порой затмевают главную коллизию. Театр словно опасается, что публике станет скучно. Не по этой ли причине в третьем акте, в аэропорту, появляется фраза про «даже на Чебоксары рейс задержали».
Где — Париж, а где — Чебоксары.
Предполагается, что проект должен быть готов до конца 2024 года. Уже тогда в здании действовала небольшая оперная труппа. После революции 1917 года здание отреставрировали, 7 ноября 1920 года в нем открылся Дом Октябрьской революции. В 1933 году городские власти приняли решение о создании в Свердловске театра оперетты.
Театр музыкальной комедии
Комедии и сатиры В театре музкомедии Екатеринбурга в декабре 2023 года представлены разнообразные комедии и сатиры, которые призваны поднять настроение зрителей и подарить им море позитивных эмоций. Свердловский театр музыкальной комедии объявил кастинг на роль Орфея в зонг-опере Александра Журбина «Орфей и Эвридика». Главная» Новости» Афиша музкомедия екатеринбург официальный. Смотрите видео онлайн «Как выглядит театр музкомедии в Екатеринбурге? Солистки Свердловской музкомедии – Светлана Карпова, Екатерина Куропатко и Ксения Устьянцева – в 2022 году принимали участие в концертах для жителей ЛНР, и были приглашены на вчерашнюю церемонию в качестве почетных гостей.
Свердловская музкомедия отмечает 90-летие масштабной программой «Театр в городе»
театр музыкальной комедии, Екатеринбург: просмотрите отзывы (60 шт.), статьи и 24 фотографий Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии, с рейтингом 47 на сайте Tripadvisor среди 611 достопримечательностей в Екатеринбурге. Руководство свердловского театра музкомедии в Екатеринбурге начало поиск подрядчика для проведения реконструкции. Свердловский театр музыкальной комедии объявил кастинг на роль Орфея в зонг-опере Александра Журбина «Орфей и Эвридика». Новости по тегу: Свердловский Театр Музкомедии. Уточнить запрос. Новости по тегу: Свердловский Театр Музкомедии. Уточнить запрос.
Свердловская музкомедия
Так из желания быть созвучным времени родился театр. Год от года, десятилетие за десятилетием Свердловская музкомедия творчески взрослела, шла в художественный рост, накапливала авторитет и работала на репутацию, бережно хранила свои легенды и множила секреты успеха, но главное — коллекционировала таланты внутри и вокруг театра. Эта коллекция бесценна. Коллекция уникальных людей — режиссеров и актеров, дирижеров и музыкантов, хореографов и танцоров, композиторов, поэтов и драматургов, художников и мастеров всех театральных профессий, и их талантливых творений — произведений, спектаклей, ролей, и есть главная гордость Свердловской музкомедии. Легендарные имена и названия всегда с нами: издана фотоэнциклопедия, где нашли свое место все вехи театральной истории. Вот князь Георгий Кугушев актер, режиссер, художественный руководитель театра с 1935 по 1937 год и с 1943 по 1961 год, лауреат Государственной премии 1946 , народный артист РСФСР 1960 , чьим талантом, вкусом, удивительным чувством меры был заложен прочный творческий фундамент Свердловской музкомедии. А вот его ученик и преемник Владимир Курочкин актер, режиссер, народный артист СССР 1978 , художественный руководитель театра с 1963 по 1986 год , кто стал настоящим хозяином, папой, продолжившим строительство театра-дома, где чтили опыт, жили уважением традиций и любовно растили молодежь, театра-лаборатории, где привечали все новое, яркое, интересное и создавали свое, самобытное, ни на что не похожее. Актерскую труппу Свердловской музкомедии называли коллекционной, и театр помнит всех: героев и героинь, субреток и простаков, комиков, характерных, королей эпизода.
В настоящий момент мы держим связь с ближайшими родственниками пострадавшего работника и готовы оказать любую необходимую помощь в его лечении и реабилитации». Генеральный директор Юрий Шварцкопф.
Волкова «За вклад в развитие театрального искусства России» - 2004. Сегодня Свердловская музкомедия по-прежнему с достоинством несет статус Театра, который, несмотря на свое нестоличное происхождение и место жительства, всегда на виду, всегда в гуще творческих перипетий и очень часто — на верхней ступеньке пьедестала. За последнее десятилетие Театр сыграл больше десятка мировых премьер, привез в Екатеринбург в общей сложности семнадцать высших национальных театральных премий «Золотая Маска», вырастил новую генерацию артистов и зрителей, сохраняя главный закон своей творческой жизни — быть созвучным времени...
Стоит отметить, что в театре есть отдельные мастера по изготовлению женского и мужского костюма. Это обусловлено особенностями в кройке одежды. В цехе головных уборов же трудятся универсальные специалисты, способные одеть всю труппу. Бурный мир закулисья Ни для кого не секрет, что за кулисами театра происходит невероятная жизнь, зачастую отличная от того, что творится на сцене. Быстрые переодевания, грим за секунды, смена образа. Для такого случая в Свердловской музкомедии есть отдельное помещение. Его в театре прозвали «баней» — из-за того, что там очень жарко. Оно находится возле сцены. Допустим, в «Екатерине Великой» семь переодеваний. Их нужно сделать за секунды. Здесь также гримируется Бабс из «Тетки Чарли». Актер сначала выходит в образе молодого человека, а затем ему нужно быстро переодеться в тетушку Донну Розу из Бразилии. Это очень мало времени должно занимать»», — рассказала Мария Милова. Иногда артистам приходится полностью сменить образ за полторы минуты. Снять с себя корсет, обновить макияж, прическу. В этом актерам помогают работники костюмерного и гримерно-постижерного цеха. В «Екатерине Великой» есть момент, когда исполнительница главной роли находится за кулисами, но продолжает вести диалог с находящимся на сцене партнером. В это время с нее снимают костюм, надевают парик и другое платье. Традиции В любом театре чтут и соблюдают свои традиции и ритуалы. Свердловская музкомедия — не исключение. Например, некоторые актеры перед тем, как отыграть спектакль, приходят на сцену и договариваются с ней. В театре отмечают, что сцена обладает своей душой — она может тебя принять или не принять. Для кого-то хорошая примета — потрогать кулисы, заглянуть в зрительный зал или посидеть в карете Екатерины Великой. Перед премьерой не стоит наступать на верхнюю ступеньку лестницы — к неудаче. Если пьеса падает на пол — на нее обязательно нужно сесть. Не так давно из жизни ушел главный режиссер Свердловской музкомедии Кирилл Стрежнев. В театре с теплотой вспоминают о примете, которую он сам придумал для успешной премьеры. Для того, чтобы был удачный спектакль, во время периода репетиций не нужно стричься», — рассказывают в театре. Каждый из них привносил в театр что-то уникальное и революционное, однако одно остается неизменным — преемственность поколений и атмосфера дома, где каждый может получить поддержку и любовь. Курочкин, не ломая того, что было при Кугушеве, дополнял состав молодыми актерами. Также и Стрежнев — пригласил много талантливых артистов. Не ломая, мягко, режиссеры следуют традициям», — добавляют в театре. Отношения в труппе театра можно назвать семейными. И это неудивительно — для многих артистов и режиссеров Свердловская музкомедия стала вторым домом. Во время репетиций особенно перед премьерой актеры проводят в театре почти целый день, поэтому иногда берут на репетиции своих детей.