Новости что такое гротеск кратко

разберем в этом материале. Характерными примерами, позволяющими понять, что такое гротеск в литературе, можно считать. Гротеск – это высшая степень комического, проявляющегося в чрезмерном преувеличении или сочетании контрастов, смещении серьезного и трагического в область комического. Приёмы гротеска и гиперболы схожи в том, что оба они исходят из принципа преувеличения.

История гротеска

  • Что такое гротеск? Гротеск в литературе и других видах искусства
  • Определение гротеска и его особенности
  • Гротеск в литературе: определение и примеры использования
  • Гротеск: от античных фресок до сказок Гофмана — все самое интересное на ПостНауке

Что такое ГРОТЕСК простыми словами

гротеск — гротеск I м. 1. Художественный приём в искусстве, основанный на чрезмерном преувеличении, нарушении границ правдоподобия, сочетании резких, неожиданных контрастов. Гротеск в литературе это употребление противоречивых, реально-мистических, ужасно-комических и сюрреалистических приёмов, описание искажённой, извращённой и вывернутой наизнанку реальности. Гротеск примеры из литературы. Гротеск это в литературе кратко. Также понятие гротеска может относиться к специфической разновидности орнамента, в котором сочетаются изобразительные и декоративные мотивы.

Гротеск — смысл слова, его краткое и понятное определение

Только в XX веке гротеск становится характерной формой искусства целого ряда представителей художественной культуры Модернизма. Гроте́ск — способ художественного формообразования, жанр в искусстве, в котором комически или трагикомически обобщаются и заостряются жизненные отношения посредством. Давайте разбираться. Гротеск — это художественный прием, в основе которого лежит сочетание несочетаемого. Гротеск вносит в произведение элементы непредсказуемости, абсурдности и делает реальность похожей на сновидение. Гротеск – это всегда некое отклонение от общепринятых норм, намеренная карикатура, нереальность образа или ситуации.

Что такое гротеск и откуда произошло это слово?

Вместо классического античного хора, который обычно сопровождал реплики героев, у Аристофана появляется хор лягушек, чьё кваканье звучит как смех. Яркий пример гротеска — повесть Н. Гоголя «Нос». Орган обоняния отделяется от своего хозяина и начинает самостоятельную жизнь: отправляется на службу, в собор, гуляет по Невскому проспекту. Самое интересное, что Нос воспринимается окружающими как вполне серьёзный господин, а вот покинутый им майор Ковалёв не может выйти из дому. Получается, что обществу важен не человек, а его атрибуты: чин, статус, облик.

Гротескный образ разгулявшегося носа На гротеске построены сатирические сказки М. Например, герой одноимённого произведения Карась-идеалист олицетворяет философствующего интеллигента, оторванного от реальной жизни. Карась проповедует всеобщую любовь и равенство, тогда как хищные рыбы продолжают глотать мелкую рыбёшку. Думая отговорить щуку от поедания себе подобных, идеалист гибнет. Его попытка пойти против законов природы комична, но за ней скрывается глубокая печаль от осознания этой истины.

Однако не все исследователи считают гротеск исключительно комическим приёмом. В произведениях М. Булгакова сталкиваются столь мощные и фантастические образы, что смеяться над ними вряд ли придёт кому-то в голову. Повести «Роковые яйца» и «Собачье сердце» посвящены экспериментам человека над природой. Во всё ли нам дозволено вмешиваться?

Какими могут быть последствия научных опытов? Эти вопросы всё более актуальны в эпоху клонирования и креоники.

Основа гротеска — это контраст. Ярким примером гротеска является повесть Н. Гоголя «Нос». Человеческий орган отделяется от своего хозяина и начинает полностью самостоятельную жизнь: отправляется на работу, в собор, гуляет по Невскому проспекту. Что мы узнали?

Данная статья поможет школьникам разобраться в таком понятии, как «гротеск». Здесь дается определение этого приема, разбираются его особенности, а также приводятся примеры литературных произведений, где присутствует этот художественный прием.

Его первооткрывателем исследователи считают Леонардо да Винчи. Он делал наброски людей, намеренно уродуя их облик. Например, рисовал огромный нос, выдающуюся челюсть, искажал мимику. Такие изменения во внешности делали характер героя более ярким и вызывали у зрителей смех. Гротеск стал популярным приемом и в литературе.

В этом виде искусства он превратился в инструмент сатиры: с его помощью авторы указывали на человеческие пороки. Часто гротеск в своих произведениях использовал Франц Кафка. Так, главный герой повести «Превращение» одним утром становится огромным и страшным насекомым.

Так, в повестях М. Салтыкова-Щедрина в основе повествования лежит сказочный элемент, а фантастика сочетается с злободневной политической действительностью. Писателя привлекала фантастическая основа сказки, позволяющая в гротесковом заострении изобразить общественные и нравственный пороки. В произведениях Щедрина масса условностей и бытовых несообразностей: от чудесного разрешения конфликтов до волшебных превращений и перемещений, придания животным и предметам необыкновенных свойств. Любая сюжетная ситуация у Щедрина доводится до полного неправдоподобия или абсурда. Подобное совмещение реального и гротескного планов создаёт неожиданный эффект: в привычном обнаруживаются страшные, пугающие несоответствия.

Однако фантастичность, нереальность происходящего не всегда играет ключевую роль при создании гротесковых образов. Так, в «Петербургских повестях» Н. Гоголя, в отличие от «Вечеров на хуторе близ Диканьки», фантастический элемент отодвигается на второй план. И если в повести «Портрет» он ещё силён, то в «Шинели», «Невском проспекте» и даже «Носе» уже носит характер анекдота, недостоверного слуха, городской легенды. Фантастика растворяется в городской реальности и, обрастая многочисленными вещественными деталями и подробностями, обретает правдоподобие. Продолжателем гоголевской традиции стал М. Булгаков, в его сатирических повестях гротеск, то есть фантастическое преувеличение, тоже смешивается с абсурдом окружающей действительности.

Слово «Гротеск»

Лермонтов в своих произведениях использует гротеск для романтической окраски событий и действующих лиц. ГРОТЕСК [тэ], а, м. В искусстве: изображение чего-н. в фантастическом, уродливо-комическом виде, основанное на резких контрастах и преувеличениях. Давайте разбираться. Гротеск — это художественный прием, в основе которого лежит сочетание несочетаемого. Гротеск вносит в произведение элементы непредсказуемости, абсурдности и делает реальность похожей на сновидение.

Гротеск — причудливое искусство с безобидным юмором

Гротеск как художественное направление берет свое начало в архитектуре древнеримских подземных пещер — гротах. Что такое гротеск кратко. Гротеск художественный прием. Гротеск примеры из литературы. Пример гротеска в литературе примеры. Что означает понятие гротеск? Гротеск (Grotesque, Grottoesque) – тип художественного образа, являющегося контрастным смешением реальности и выдумки. позднее заимствование от французского слова grotesque.

Что такое гротеск в литературе и примеры его использования

Значение - художественный приём в литературе и искусстве, основанный на чрезмерном преувеличении, сочетании неожиданных и резких контрастов; произведение литературы или искусства, использующее этот приём; в гротеске сталкиваются несовместимые элементы, а образы воспринимаются как фантастика, абсурд; орнамент в виде причудливо, фантастически переплетающихся растений, животных, фигурок людей, масок и т. Этимология Происходит от??? Отметим, этимологию Викисловарь не объясняет, хотя её можно найти в любой справочной литературе, ЧТО-ТО заставляет разработчиков статьи обойти вопрос о происхождении понятия. Первичное значение французского grotesque — буквально гротовый, относящийся к гроту или находящийся в гроте, от grotte — грот то есть небольшая пещера или впадина , восходит к латинскому crypta — скрытый, подземный, подземелье. Выражение появилось после обнаружения древних римских декораций в пещерах и похоронных участков в XV веке. Эти «пещеры» на самом деле были комнатами и коридорами Золотого дома Нерона, незавершённого дворцового комплекса, основанного Нероном после большого пожара в 64 году н.

Поэтому сначала гротеском стали называть искаженные изображения, уродливость которых объяснялась теснотой самой площади, не позволявшей сделать правильный рисунок. B дальнейшем в основу гротескного стиля была положена сложная композиция неожиданных контрастов и несоответствий. Перенесение термина в область литературы и его расцвет происходит в эпоху романтизма, хотя обращение к приемам сатирического гротеска произошло в западной литературе гораздо раньше. Например: Ф.

Paблe Гapгaнтюa и Пaнтaгpюэль , Дж. Cвифт Путешествие Гулливера.

В символическом аспекте все эти предметы являются составными частями аллегорий, эмблем, романских и готических капителей и т. Но сами по себе гротески, как форма и система, подчеркивают тесную связь последовательности и прерывности то есть противоположностей , выраженную, например, в мифе о Близнецах. Следовательно, гротески - общий символ мира явлений и последовательного развертывания, раскрытия жизни. Гротеск достиг вершин художественной выразительности в эпоху Возрождения живопись Иеронимуса Босха, Питера Брейгеля , когда он наделяется демонстративным жизненным антиаскетизмом и пронизывается острой драматичностью, отразившей противоречивость действительности. В дальнейшем гротеск всё чаще использовался как художественно-изобразительные и декоративные мотивы растительные и звериные формы, фигурки людей, маски, светильники и пр.

XVI век называют золотым веком гротеска. Он расцвел в эпоху античности, но затем был забыт. Своим возрождением и названием гротеск обязан раскопкам древнеримских построек, называемых гротами. Гротесками были названы древне-римские лепные орнаменты, найденные в Риме в 15 в. Гротески использовались в декоративных росписях эпохи Возрождения фрески в Ватикане - в апартаментах Борджа, 1493 - 94, художника Пинтуриккьо, и в лоджиях, 1519, по эскизам Рафаэля. В XVI веке узор несколько раз менялся. Первоначальный его вариант - гротеск по типу "канделябра" - нанизывался на вертикальный стержень и состоял из изображений птиц, грифонов, дельфинов, аллегорических фигурок, маскаронов, а также изображений предметов, бытовавших у римлян - каменных алтарей, табличек для надписей, дисков, служивших одним из видов наград.

Постепенно орнамент насыщался фантастическими существами и приобретал движение композиции Николетто да Модена, Агостино Венециано.

Большинства религиозных верований тесно связаны с пещерами, например в пещерах Кумрана нашли первые письменные изложения Библии, христиане вели ритуальную деятельность в катакомбах, «началник рускым мнихом», преподобный АНТОНИЙ ум. В Израиле страна 1000 пещер , с древнейших времен было развито строительство подземных коммуникаций приспосабливали естественные пустоты в породе , в первую очередь связанных с добыванием и сохранением ВОДЫ, а также с целью укрытия населения во время бесконечных нашествий соседей, междоусобных войн и для захоронений.

Следовательно, нам необходимо проследить ИСТОРИЮ возникновения понятия, выявить те предметы и явления, которые оно характеризует, и найти значение в сакральном иврит языке. Кстати, что касается видимых гротескных форм в готических зданиях, когда они не используются в качестве водосточных труб, они должны называться гротесками или химерами, а не горгульями». Гротесковые приёмы в литературе сформировались в античное время, позже практически каждый писатель в своих произведениях использовал в той или иной степени форму «гротеска».

В живописи как считают исследователи, достоверных данных нет название гротескный стиль получил в связи с орнаментами, обнаруженными в конце XV века Рафаэлем при раскопках в Риме древних подземных зданий, гротов; в эпоху Возрождения гротеск в живописи использовали Иеронимус Босх, Питер Брейгель.

Что такое гротеск и откуда произошло это слово?

Так, стихотворение об оживших памятниках называется "Ночной дозор" и не только сюжетом, но и ритмически напоминая балладу Михаила Лермонтова "Воздушный корабль". Стихотворение "Памяти Б. Пастернака" строится на контрасте между цитатами из пастернаковских стихов и натурализмом хамской речи: "А зал зевал, а зал скучал - Мели, Емеля! Ведь не в тюрьму и не в Сучан, не к "высшей мере"! Мандельштаму "Возвращение на Итаку" сталкивает цитаты из Мандельштама с вульгарным романсом. Поэтический плач по М. Зощенко перемежается "матершинным субботним загулом шалманчика", где "шарманка дудела про сопки маньчжурские". Такие стилевые диссонансы характерны для стихов Галича: они обнажают несовместимость двух миров, вынужденно сосуществующих в одном времени и пространстве и вступающих в гротескные комбинации - мира духа, поэзии, красоты, человечности и советского уродства, хамства, убогости. Каждый из этих миров насыщен внутренними контрастами.

В своих балладах Галич разрушает миф о "простом советском человеке" как о цельном характере, живущем в гармонии с обществом и с самим собой. Еще один носитель гротеска - Владимир Высоцкий 1938 - 1980. В какой-то мере он пошел дальше Галича в развитии возможностей романтического гротеска. В его поэзии уже нет романтического двоемирия, но зато сознание лирического героя включает в себя огромный социальный мир, разорванный кричащими конфликтами, и вбирает их внутрь себя в самых невозможных, гротескных, взрывоопасных комбинациях. Как и у Галича, у Высоцкого много "ролевых" стихотворений, но у Высоцкого дистанция между персонажем и автором гораздо меньше. Для него персонаж - это форма самовыражения. Конечно, легко заметить разность между автором и субъектом таких стихотворений, как "Товарищи ученые", "Диалог у телевизора", "Честь шахматной короны", "Письмо на сельхозвыставку" или "Письмо с сельхозвыставки".

Автор Наталья Штейнмиллер Опубликовано 05. Гротеск полюбился многим мастерам-литераторам, архитекторам, просто людям, влюблённым в искусство. У данного средства выразительности речи есть несколько разновидностей. Главным для этого художественного приёма остаётся преувеличение и противопоставление. Раскрытие понятия слова гротеск в словаре В толковых словарях можно найти точное значение понятия «гротеск». Например, в Энциклопедическом словаре сказано, что гротеск — это «художественный приём в искусстве, как чрезмерное преувеличение и сочетание неожиданных контрастов». Литературная энциклопедия даёт объяснение термину, как понятию, пришедшему в литературу из живописи: «Так называлась древняя стенная роспись, которую Рафаэль использовал как образец для украшения лож Ватикана». В словаре синонимов гротеск представлен в виде шаржа, карикатуры и пародии. Подробнее художественный приём гротеска рассмотрен в художественной литературе, как приём, который унаследовал свои черты не только из живописи, но и из музыки и архитектуры. Гротеск в литературе Этот приём считается комическим, он необходим в литературе для подчёркивания абсурдности происходящего.

Дмитрий Петров: Надо ли изучать иностранный язык в зрелом возрасте? Гротеск: смысл и функции Одной из ключевых функций гротеска является возможность усиления сатирического эффекта. Гротеск позволяет автору искусно смешивать разные стили и изображать противоречивые элементы, создавая гармонию в изначально несовместимом. Такие контрасты и противоречия помогают обнаружить и подчеркнуть явные или скрытые недостатки, иррациональность и нелепость в разных сферах жизни. Гротеск также поддерживает игровую функцию в искусстве. Он призван изучать и нарушать границы и стандарты, играть с обычными моделями поведения и мышления, в результате чего возникает ощущение некой свободы от общепринятых правил. Гротеск способствует смеху и радости, а также вызывает удивление и изумление, что помогает зрителю или читателю отстраниться от реальности и войти в мир фантазий и удивительных событий. Использование гротеска в искусстве позволяет художникам и писателям выразить свое отношение к общественной и политической действительности, воздействовать на эмоции и сознание зрителя, создавая альтернативные идеи и интерпретации. Гротеск играет важную роль в понимании человеческой натуры, использовании сатиры и нелепости в разных видах искусства, а также отражении противоречивых сторон человеческой жизни и общества. Что такое гротеск? Хотя термин «гротеск» может относиться к различным искусствам, здесь мы сфокусируемся на его использовании в дизайне. Гротеск в дизайне отличается своей эксцентричностью, странностью и часто вызывает удивление или смех. Он может быть представлен в виде рисунков, иллюстраций, шрифтов, а также в создании комических и карикатурных образов. В гротеске часто используются преувеличенные и вытянутые, искаженные формы, несвойственные естественным объектам или существам. Гротеск можeт вызывать у зрителей настроение интереса, удивления, смеха или даже отвращения. Этот стиль часто используется в коммерческом дизайне, рекламе и иллюстрациях с целью привлечь внимание и вызвать эмоции у аудитории. Знание гротеска может быть полезно для дизайнеров, иллюстраторов, рекламистов и других кreatивных профессионалов, чтобы визуально передать определенное настроение или создать уникальный стиль работы. Это язык, на котором можно говорить своим дизайном, и добавить креативности и оригинальности в свою работу. Исторический контекст Слово «гротеск» происходит от итальянского «grottesco», что означает «подземелье» или «пещера». Именно так были названы римские подземелья, где были найдены стены, расписанные странными и искаженными изображениями. Античные гротески, как их называли, были очень популярны в эпоху Возрождения. Художники и архитекторы использовали гротески во внутреннем и наружном украшении зданий, а также в различных видах декоративного искусства. Гротеск выступал как своеобразный комментарий к социальным, политическим и религиозным явлениям своей эпохи.

В декоративных росписях эпохи Возрождения также использовали гротеск. Одними из самых знаменитых произведений являются фрески в Лоджиях, выполненные по эскизам Рафаэля 1519 и росписи в апартаментах Борджиа в Ватикане художника Пинтуриккьо 1493. В литературе и искусстве гротеск — тип художественной образности, основанный на гиперболе, смехе, контрасте и сочетании карикатуры и правдоподобия, реального и фантастического, трагического и комического. Гротеск направлен на выражение основных проблем человеческой жизни и противоречий бытия. Однако созданный в этом стиле мир нельзя понимать буквально и однозначно расшифровывать. Приемы гротеска использовал в своих комедиях Аристофан.

Что такое «гротеск» и откуда произошло это слово?

На отдельных участках стен сохранились причудливые орнаменты, вызвавшие живой интерес среди художников. Найденные гротески вдохновили многих выдающихся мастеров Ренессанса на создание оригинальных фресок с элементами гибридных художественных образов. В частности, так поступили: Доменико Гирландайо Domenico Ghirlandaio ;.

III м. Типографский шрифт с равномерной толщиной штрихов. Толковый словарь русского языка Ефремовой Т. В арабесках и моресках нет людей, ни животных, ни живых, ни сказочных.

В музыке и мимике гротеском назыв. Толковый словарь живого великорусского языка Даля В. В искусстве: изображение чего-н. Гротескный стиль. Гротесковая роль.

С другой стороны, есть мир художников-мучеников: Пастернака, Мандельштама, Ахматовой, Хармса, Зощенко, Михоэлса и других, кому Галич посвятил свой цикл "Литераторские мостки". Заглавная буква в местоимении отсылает к евангельской традиции, а все стихотворение перекликается с ахматовским "Распятием" из "Реквиема". В образе Христа, поднимающегося на крест, выступает не Он, а сама Ахматова, отводящая от сына смерть ценой отказа от поэтического дара.

Вот почему "Ангел стоял у нее за спиной и скорбно качал головой". Интересно, что Галич специально обостряет все контрасты тем, что о "пошлом мире" он пишет в стиле "высокой поэзии". Так, стихотворение об оживших памятниках называется "Ночной дозор" и не только сюжетом, но и ритмически напоминая балладу Михаила Лермонтова "Воздушный корабль". Стихотворение "Памяти Б. Пастернака" строится на контрасте между цитатами из пастернаковских стихов и натурализмом хамской речи: "А зал зевал, а зал скучал - Мели, Емеля! Ведь не в тюрьму и не в Сучан, не к "высшей мере"! Мандельштаму "Возвращение на Итаку" сталкивает цитаты из Мандельштама с вульгарным романсом. Поэтический плач по М.

Зощенко перемежается "матершинным субботним загулом шалманчика", где "шарманка дудела про сопки маньчжурские". Такие стилевые диссонансы характерны для стихов Галича: они обнажают несовместимость двух миров, вынужденно сосуществующих в одном времени и пространстве и вступающих в гротескные комбинации - мира духа, поэзии, красоты, человечности и советского уродства, хамства, убогости. Каждый из этих миров насыщен внутренними контрастами. В своих балладах Галич разрушает миф о "простом советском человеке" как о цельном характере, живущем в гармонии с обществом и с самим собой. Еще один носитель гротеска - Владимир Высоцкий 1938 - 1980.

Росписи большей частью располагались на сводах полузасыпанных землёй помещений итал. В дальнейшем причудливые орнаменты из растительных побегов, маленьких фигурок, маскаронов , описанные Дж. Вазари в «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих», получили распространение в разных видах искусства, а термин — более широкое толкование. В искусстве Основная статья: Гротеск орнамент Ренессансные гротески коллаж Понятие гротеска может относиться к специфической разновидности орнамента , в котором сочетаются изобразительные и декоративные мотивы, имеющие, как правило, причудливый либо фантастический характер.

Подобные мотивы разрабатывались в искусстве итальянского Возрождения на основе античных орнаментов [2]. Так, гротески присутствуют в многочисленных росписях, созданных Рафаэлем и его учениками Лоджии Рафаэля в Ватиканском дворце , римские виллы Фарнезина и Мадама [3]. За пределами Италии гротеск также стал излюбленным жанром художников маньеризма. Позднее под влиянием гротеска возник такой жанр, как каприччио. В искусстве XX века к гротеску обращались дадаисты , экспрессионисты , сюрреалисты [4]. В литературе [ править править код ] Гротеск в литературе — одна из разновидностей комического приёма, которая сочетает в фантастической форме ужасное и смешное, безобразное и возвышенное, а также сближает далёкое, сочетает несочетаемое, переплетает нереальное с реальным, настоящее с будущим, вскрывает противоречия действительности.

Гротеск: что это такое и каким языком говорит

Литература Стремясь погрузить читателя в мир полный фантазии и невероятных явлений, автор использует множество приёмов и стилей. Одним из них является гротеск. В нём совмещаются, казалось бы, не сочетаемое — это ужасное и смешное, возвышенное и отвратительное. В литературе гротеск и сатира идут рука об руку.

Но это не одно и то же. Под маской неправдоподобия и фантастичности кроется своеобразный обобщающий взгляд художника на мир и важные события в нём. На основе этого причудливого стиля создаются пьесы, декор и костюмы.

Он борется с обыденностью и позволяет авторам и художникам открыть неограниченные возможности своего таланта. Стиль поможет расширить внутренние границы мировоззрения человека. Гротеск примеры использования стиля Яркий пример применения — это сказки.

Если вспомнить, то всплывает образ Кощея Бессмертного. Создававшись, эта фигура сочетала в себе и человеческую природу, и неведомые силы, мистические возможности, делая его практически непобедимым. В сказках реальность и фантазия нередко переплетается между собой, но всё же границы остаются очевидными.

Гротескные образы с первого взгляда проявляются как абсурдные, лишённые всякого смысла. Усилителем этого образа представляет собой сочетание обыденных явлений. Повесть «Нос» Гоголя также считается ярким примером использования стиля в сюжете.

Нос главного героя приобретает самостоятельную жизнь и отделяется от хозяина. В живописи В Средние века был характерен для народной культуры, выражавшей самобытный способ мышления. Стиль достиг пика своей популярности в эпоху Возрождения.

Он наделяет работы великих художников того времени драматизмом и противоречивостью. Специалисты каких областей науки обращаются к исследованию гротеска? В институте психологии РАН работает Ольга Владимировна Шапошникова, которая вступила в науку как специалист по гротеску и создала классификацию гротеска и его разновидностей.

Гротеск в русской литературе исследуют Сергей Зуфарович Иткулов, посвятивший свою работу творчеству Гоголя, в широком контексте русской литературы ХХ века рассматривает гротеск Ольга Петриашвили Татьяна Николаевна Самойленко сосредоточила внимание на гротеске в прозе Булгакова. Покуда фантазия художников создает причудливые образы, смешные и устрашающие, покуда в грубоватых народных царствует веселье, в котором скорби и горести превращаются в смешные страшилища, будут работать серьезные ученые, изучающие гротеск и его метаморфозы, — непременно серьезные ученые, потому что исследование комического само по себе не есть что-то комическое. Тот, кто хочет веселиться, всегда остается внакладе.

Что такое гротеск и история этого термина Конфликт что это? В этих персонажах нет ничего традиционно кукольного. Они не умиляют, не вызывают желания позаботиться о себе, а наоборот, вселяют ужас, отвращение или недоумение, лишь через некоторое время сменяющееся более тёплыми чувствами.

Слово «гротеск» происходит от французского «grotesque» «причудливый, смешной». Как сообщает этимологический словарь М. Фасмера, в основе лежит итальянское «grotta» «пещера».

В XV столетии существовало определение «гротовый», относившееся к живописи и архитектуре с причудливыми элементами животного и растительного орнамента. Подобные декоративные фрагменты были обнаружены в римских катакомбах. Предполагают, что по времени создания они относятся к эпохе правления императора Нерона.

Поразительная живопись подземных пещер породила моду на сочетание странных персонажей и фигур в убранстве жилищ, отделке мебели, посуды, украшений. Дракон, держащий в зубах виноградную лозу, грифон с яблоком в лапе, двухголовый лев, перевитый плющом, — это типичные образы гротескного искусства. В отличие от гиперболы что это?

В этой-то абсурдности и кроется ключ к пониманию образа. Литература отличается от других видов искусства тем, что её содержание нельзя увидеть или потрогать, но можно представить. Поэтому гротескные сцены литературных произведений всегда «работают» на то, чтобы разбудить воображение читателя.

Когда слово «гротеск» приобрело современное значение? Увлечение живописными гротесками прокатилось по ренессансной Европе, а вместе с живописным приемом народы заимствовали и термин. Итальянское слово grottesco в родном языке получило значение «причудливый» для немецкого, английского языка совсем чужое, а вот во французском языке есть продуктивный суффикс -esque.

В нем было по чуть-чуть от смысла таких слов, как «шуточный», «фантастический», «капризный», «забавный», «шутовской». Из итальянского «гроттеско» и французского «кротэ» получился гротескный монстр, сочетающий в себе несовместимое: «кротеск» сrotesque. Так будущее слово «гротеск» обогатилось новыми смыслами, оторвалось от своих живописных корней и приобрело более широкое значение и употребление.

Из Франции слово «кротеск» разошлось по всей Европе.

Выражение «гротеск» фр. Grotesque возникло в 15-м веке в Риме. Археологическая группа выполняла поиски в старинных пещерах под Римом и случайно натолкнулась на недостроенные помещение с богатой, но крайне необычно росписью на стенах, в мотивах которых использовались выдуманные гибриды животных и растений. Впоследствии выяснилось, что обнаруженные помещения являются недостроенным дворцом «Золотой дом Нерона».

До этого считалось, что дворец был утерян во время пожара, случившегося в период 70—90-х годов нашей эры. В общем смысле — гротеску в искусстве свойственны видовые гибриды и метаморфозы. Химера, являющаяся двухголовой помесью льва и козла, со змеёй вместо хвоста — гротеск. Описанные в произведениях Г. Лавкрафта гибриды людей и морских монстров тоже являются гротеском.

Монструозные мифические создания вроде драконов не относятся к гротеску, так как не являются гибридом [4]. Обзоров, посвящённых гротескам, не так уж много. Наиболее полным является труд А. Все приведенные А. Замперини примеры касаются творчества В.

Бренны и Ч. Весьма интересна диссертация А. История гротеска берет свое начало в античной культуре. До наших дней сохранились немногочисленные уникальные образцы причудливых росписей домов знати Древнего Рима, обнаруженные в ходе археологических раскопок. После падения Римской империи в V веке искусство гротеска было утрачено на тысячу лет.

Только в 1481 году группа итальянских художников, приглашенных папой Сикстом IV для росписи храмов в Ватикане, случайно обнаружила в ходе строительства церкви руины дворца римского императора Нерона. На отдельных участках стен сохранились причудливые орнаменты, вызвавшие живой интерес среди художников [4]. Найденные гротески вдохновили многих выдающихся мастеров Ренессанса на создание оригинальных фресок с элементами гибридных художественных образов. На начало XVI века гротеск применялся в элементах росписи ватиканских галерей, данный прием использовал Рафаэль Санти и его ученики и последователи. Затем данному приему обучились флорентийские мастера, которые научились делать шпалеры, а потом и знаменитую керамическую майолику с незатейливыми неповторимыми орнаментами.

До конца XVI века сфера применения гротеска распространилась на другие виды искусства: — гравюры; — книжные иллюстрации; — гончарное ремесло. Использование гротеска в живописных и архитектурных творческих направлениях было очень популярным в данное время и его использование продолжалось почти до середины XIX века. А затем в ХХ веке гротескные мотивы в произведениях изобразительного искусства отчетливо проявились в сюрреализме и экспрессионизме [6]. Начало ХХ века также охарактеризовалось появлением театра гротеска, который после половины столетия обрел новую жизнь в форме театра абсурда. А в конце прошлого столетия гротескные художественные образы прочно укрепились в современном кинематографе и поп-культуре.

Первый подход.

Гротеск может быть представлен в виде комедийного романа, сатирической поэзии или даже фантастического рассказа, но всегда подчеркивает вымысел и фантастичность ситуации. Гротеск в литературе: первоначальное понятие и происхождение В литературе гротеск — это специфическая художественная техника, которая представляет собой комбинацию сатиры, иронии, гротеска и пародии. Она используется для создания нелепых, абсурдных и эксцентричных образов, ситуаций и событий. Гротеск часто связан с комическим эффектом, однако может иметь и глубокое философское содержание. Гротеск в литературе имеет свое происхождение в классической античной комедии, особенно в сатире — вида драмы, где главными персонажами являются фантастические существа с животными особенностями. В дальнейшем этот стиль развивался в средневековых мистериях и морализаторствах, а затем получил новое воплощение в романтизме и сюрреализме. Главное отличие гротеска от других жанров литературы заключается в его необычности и экстравагантности. Гротеск обращает все наоборот, нарушает устоявшиеся нормы и ценности, подчеркивая их безумие и иррациональность.

Это позволяет автору гротеской литературы усилить комический эффект и передать своеобразную жизненную истины. Гротеск в литературе может быть не только забавным, но и серьезным. Он может провоцировать читателя задуматься над социальными проблемами, политической коррупцией, неравенством и многим другим. Гротеск открывает новые горизонты в литературе, позволяя автору играть со словами, образами и идеями, нарушая традиционные стили и жанры.

Этот вид скульптуры также называют химерой. Используемый корректно, термин горгулья относится к жутким резным фигурам, сделанным с целью отвода дождевой воды от стен здания. В литературе гротеск представляет собой жанровую форму фантастики, одну из разновидностей комического приёма, которая сочетает в фантастической форме ужасное и смешное, безобразное и возвышенное, а также сближает далёкое, сочетает несочетаемое, переплетает нереальное с реальным, настоящее с будущим, вскрывает противоречия действительности.

Как форма комического гротеск отличается от юмора и иронии тем, что в нём смех и забава неотделимы от страшного и зловещего; обычно образы гротеска несут в себе трагический смысл. В гротеске за внешним неправдоподобием, фантастичностью кроется глубокое художественное обобщение важных явлений жизни. Как художественный образ гротеск содержит некоторую двуплановость, контрастность. Гротеск — это всегда отклонение от нормы, условность, преувеличение, намеренная карикатура, поэтому он широко используется в сатирических целях.

ГРОТЕСК - что это такое? значение и описание

гротеск — гротеск I м. 1. Художественный приём в искусстве, основанный на чрезмерном преувеличении, нарушении границ правдоподобия, сочетании резких, неожиданных контрастов. Узнайте из статьи, что такое гротеск, его особенностях, где и когда впервые появился в мировой культуре, как менялся и развивался до наших дней. характеризующийся гротеском.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий