О Великой Отечественной войне снято сотни фильмов, но ни один из них, не передаст вам столько ненависти к немцам, как в "Иди и смотри". Наш фильм — это истории людей, которые испытали на себе не только лишения войны: голод, холод, потерю родных и близких. Лучшие немецкие фильмы про военных по рейтингу и новые 2023 года, которые уже вышли в хорошем качестве онлайн: На Западном фронте без перемен (2022), Химия смерти (2023), Охотники за сокровищами (2014), Рай (2016), Андеграунд (1995), Магнетизм (2021). Немецкие кинематографисты не боятся поднимать сложные и болезненные темы, такие как война, их фильмы заставляют зрителя задуматься и пересмотреть свои убеждения. Военный Фильм На Реальных Событиях "Немецкий Штурм" Военное Кино Фильмы 1941-1945.
Дети Уиндермира (2020)
- Посмотрел новый российский фильм «Блиндаж» (2024). Его сняли ко Дню победы, но какой ценой
- Содержание
- Не совсем стандартная фантастика
- Video Item Preview
Вермахт в фильмах
Фильмы про немцев во вторую мировую войну. Еще один немецкий фильм, описывающий события под Сталинградом с точки зрения солдат нацистской Германии, но снятый почти на 35 лет раньше. На Netflix вышел самый дорогой немецкий фильм в истории — уже выдвинутая от Германии на «Оскар» экранизация классического романа Эриха Марии Ремарка «На Западном фронте без перемен». Однако немецкий военный корабль перехватил их лодку, в результате чего одиннадцать военных были схвачены и убиты, и только Яну Баальсруду удалось сбежать от врага. Уже после съемок Валерий Шелыга на военном кладбище под Житомиром обнаружил могилу немецкого солдата Михаэля Габриэля.
Немецкие Док.и Х/Ф о ВОВ
Фильм является первой экранизацией книги “На Западном фронте без перемен” с немецкой точки зрения, так как версию 1930 года сняли в Голливуде. «Сталинград» Леонида Варламова — один из лучших военных документальных фильмов про Великую Отечественную войну. 27 Цветы войны (2011) Китай – в следующей картине нашего расширенного топ-50 лучших зарубежных фильмов про Вторую мировую пойдет речь о японо-китайской войне. На этой странице мы собрали список 25 лучших художественных немецких фильмов о Второй мировой войне. О Великой Отечественной войне снято сотни фильмов, но ни один из них, не передаст вам столько ненависти к немцам, как в "Иди и смотри".
На Западном фронте без перемен (2022)
- Военные фильмы про немцев во Второй Мировой войне — подборка фильмов
- «Эксперимент 2: Волна» (Die Welle, 2008)
- Фильмы про войну: немецкие
- 48 фильмов и сериалов о холокосте, изменивших историю кино
- Сон четвертый: спаситель “Последнего человека”
Фильмы про войну: немецкие
Фильмы про войну 2022. 22 лучших новых военных фильмов 2022 года. Немецкие фильмы про войну. Вот один нашла: "Spiegel", Германия Новый немецкий фильм рассказывает о судьбе одной из многих женщин, изнасилованных красноармейцами на заключительной стадии Второй мировой войны.
Кино о Второй мировой войне, снятое немцами
В этом фильме в основном показывают войну не со стороны русских, как обычно, а со стороны немцев, ну что я могу сказать, жалко и тех, и тех, ну командиров немцев не особо, но молодых парней. немецкие фильмы о войне скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. Фильм является первой экранизацией книги “На Западном фронте без перемен” с немецкой точки зрения, так как версию 1930 года сняли в Голливуде. «Второй фронт» — российско-американский фильм про то, как американская, английская и советская контрразведки пытались выкрасть из-под носа у немцев немецкого ученого, спроектировавшего вундерваффе. О Великой Отечественной войне снято сотни фильмов, но ни один из них, не передаст вам столько ненависти к немцам, как в "Иди и смотри".
Самые жестокие и реалистичные фильмы о войне
Как ни удивительно, «На Западном фронте без перемен» выглядит не только и не столько дорого, сколько по-настоящему завораживающе Бергер дает множество широкоугольных общих планов, на которых изрытая боями земля и рассветная дымка перед наступлением вместе образуют какой-то совершенно неземной пейзаж. Непосредственно военные сцены тоже сняты потрясающе: безукоризненный монтажный ритм, внимание к деталям и, как итог, — абсолютные внятность и прозрачность даже в длинных сценах сражений. При этом Бергер ничуть не злоупотребляет сентиментальностью которой, признаем, всегда грешила ремарковская проза. Никакой драматичной закадровой музыки, никаких крупных планов с заламыванием рук или мимическими судорогами, призванными изобразить крайнюю степень страдания. Кадр: фильм «На Западном фронте без перемен» Напротив, «На Западном фронте без перемен» выдерживает по отношению к героям небольшую, но почтительную дистанцию. Более того, собственно экранизация пресловутой пользуясь позднесоветской терминологией окопной правды выполнена почти как психоделическая фантастика в духе «Сталкера» Андрея Тарковского. Разноцветная грязь, переливающиеся лужи, совсем редкие вспышки алой крови, гигантские боевые машины, зловещие силуэты с огнеметами...
Все это, повторимся, абсолютно завораживает и так же явно противоречит человеческой природе как таковой. Для того чтобы авторское отношение было окончательно ясным, Бергер в центральной военной сцене делает перебивку.
Часто в восточногерманских кинолентах можно увидеть и советских актеров. Например, Василий Ливанов появляется в фильме «Мне было девятнадцать» 1968 года и в качестве капитана Красной Армии вместе с главным героем лейтенантом РККА Грегором Хеккером допрашивает бывших надзирателей концентрационного лагеря Заксенхаузен. Фото: directupload. Ярким высказыванием здесь стал фильм «Сталинград», вышедший в 1993 году и ставший классикой военного кино.
Зритель мог увидеть историю солдат 6-й армии, разгромленной в Сталинграде. Самоуверенность покорителей Европы сменяется растерянностью и разочарованием после начала сражения в городе на Волге. Российские зрители, вероятно, удивлялись тому, что штрафные батальоны, куда в какой-то момент попадают герои фильма, существовали и в вермахте. По-настоящему всемирную известность получил фильм «Бункер» Der Untergang 2004 года режиссера Оливера Хиршбигеля, в котором перед зрителем предстает масштабное историческое полотно последних дней Третьего рейха. Швейцарский актер Бруно Ганц сумел блестяще изобразить «бесноватого фюрера» накануне самоубийства. Эмоциональная сцена с обличительной тирадой Гитлера в адрес военного руководства стала объектом многочисленных пародий и ироничных авторских переводов.
Закат гитлеровской Германии сопровождается борьбой за жизнь и остатки власти между нацистскими бонзами, бросившими немцев на произвол судьбы. Теперь полетят их бестолковые головы», — заявляет Йозеф Геббельс генералу Монке, и эта цитата из фильма достоверно отражает настроения нацистской верхушки в последние недели войны. Историки как в Германии, так и за ее пределами критиковали ленту за многочисленные авторские допущения и слишком вольные трактовки фактов. В избытке показывая злоупотребления со стороны польских партизан и красноармейцев, авторы изобразили немецких военнослужащих рефлексирующими философами, априори испытывающими недоверие к нацистскому режиму и лишь вынужденными исполнять приказы. Парадоксальным образом фильм, снятый в начале XXI века, возвращает к жизни «легенду о чистом вермахте», бывшую расхожей полвека назад и с тех пор убедительно опровергнутую.
Всё по секретным документам. Вот эта вакханалия выше заявляется и пиарится как почти что документальное кино, что только усиливает праведный гнев достаточно просвещённых зрителей.
Причем помимо таблички «Все основано на реальных событиях» привешена и табличка «Все события и персонажи вымышлены, все совпадения случайны», для защиты от критиков и разозлённых зрителей, и авторы в нужные моменты показывают то одну, то другую табличку. В результате получается «Ни рыба, ни мясо»: если смотреть это как комедию — не смешно и не весело. Если как экшен — неинтересно, глупо и скучно. В худшем же случае иначе как праведным гневом эмоции зрителя не назовешь. Как ни странно, тропу весьма близки фильмы, снятые во время самой войны и в первые годы после неё. Снимались в них в основном необстрелянные красавцы, а излишний натурализм не приветствовался — им страна и так была сыта по горло, а в кино люди ходили отдохнуть и забыться. Где встречается « А зори здесь тихие… » 1972 и 2015 гг.
Кто из них больше похож на простого деревенского мужика, прошедшего войну? Шведы из « Сабатона » уважительней спели «высоту 3234», чем Бондарчук снял. На фоне того, что обычно порождает российский кинематограф, это хотя бы технически приемлемо сделано, но при этом картина состоит из набора банальностей, красивостей и штампов пополам с даже по болливудским меркам смехотворным пафосом, не говоря уж о том, как вольно он относится к оригинальным книге и фильму [9]. По словам создателей, они хотели сделать героев книги более близкими и понятными для современной молодёжи, но получилось как всегда… Наилучшим образом оценил новое поделие Андрей Мартынов, сыгравший Федота Васкова в первом фильме: после недолгого просмотра загремел в реанимацию с тяжёлым сердечным приступом. И было от чего: Старшина Васков. По книге — не шибко грамотный, но по-крестьянски мудрый мужичок , которого молодые девчата за глаза называют «стариком». Выглядит соответствующе, так и не скажешь, что ему всего 32.
Тихий, замкнутый, страшно смущается, если ненароком видит девушек голыми, боится их шуточек и «неуставного» [10] поведения. В фильме 1972-го года полностью соответствует тексту, так и не скажешь сразу, что ветеран Финской войны, его крутость нам показывают постепенно. В фильме 2015-го — альфа-самец бравого вида, в самом начале бодро раздающий по мордасам пьяным солдатам. Модная стрижка, ухоженные усы, красив лицом и статен, начальству смотрит прямо в глаза и даже слегка дерзит чего книжный Васков даже помыслить не мог! В книге красивой прямо названа только одна — Женя Комелькова, остальные девушки как девушки. В фильме 2015-го — гламурные барышни прямиком с обложек журналов , чью красоту маскируют гримом не особо-то и стараясь , а фигуру не прячет даже форма. Орки Нацистские диверсанты.
Земля дрожит от мощности такой! Куда ж без гэбни! Справедливости ради надо сказать, что в первоисточнике отец Лизы в диалоге с гостем оговаривается, называя коммунистов Они, на что получает закономерный вопрос: «А тебя, часом, не раскулачили? А Галя «действительно была подкидышем, и даже фамилию ей в детском доме дали: Четвертак. Потому что меньше всех ростом вышла, в четверть меньше». Знаменитая сцена в бане. Казалось бы, что в оригинальном фильме, что в ремейке показывают голых девушек крупным планом, однако как по-разному расставлены акценты в этих фильмах!
В советском фильме и в книге девушки с восхищением обсуждают невероятную красоту новенькой и сокрушаются, что такую фигуру приходится «в обмундирование паковать»: Ростоцкий, на минуточку, отстаивал эту сцену перед худсоветом не ради любителей фап-фап-фап , а для того, чтобы подчеркнуть женственную красоту девушек, которые должны детей рожать, а не гибнуть на полях сражений. В римейке же зенитчицы томно прохаживаются по бане, покачивая бёдрами, под идиотскую «типа посконно-русскую» музычку, а Женька и Галя с многозначительными улыбками смотрят друг дружке прямо в глаза и, кажется, вот-вот примутся постигать запретные прелести фемслэша. В общем, «спасибо, подрочил». Экшен и флэшбеки. Старшина вспоминает Зимнюю войну? Надо показать битву! Одна девушка вспоминает нападение немцев на погранзаставу?
Покажем битву, и неважно, что по книге девушка в тот момент находилась в городе в десятке километров от границы! Другая девушка, еврейка, вспоминает семью? Нет, тут битву показать не получится, но пространный флэшбек с концлагерем всё равно будет вернее, не флэшбек, а этакое маленькое лирическое отступление — после разговора Сони с Васковым о её семье следует сцена: «Соня не знала и не могла знать, что мама её в концлагере, а ни отца, ни сестры уже и в живых нет» цитата не дословная, но смысл именно такой [12]. И спецэффектов всё равно сделаем. К качеству экшена и спецэффектов придраться трудно, проблема лишь в уместности и чувстве меры и вкуса. Недержание музыки. Во всех сценах.
Без исключения. Она не затыкается ни на минуту. Сравните с тем, как сдержанно и вдумчиво использует музыку Ростоцкий. Геройский хэппи-энд. В книге автор прямо говорит, что победа далась очень дорогой ценой — все девушки погибли, а сам Васков потерял руку и скорее всего был комиссован. В фильме 2015-го Васков целый и невредимый принимает пополнение и снова готов воевать, будто и не было купания в болоте с пулевым ранением. Что нам хотел сказать режиссёр?
Васков всех победит, только ещё девочек ему пришлите? Судя по эпичности, на захват девушки были отправлены лучшие дивизии, чем на захват Москвы. Но девушкам нравится, не в последнюю очередь, наверное, потому, что приятно отождествлять себя с героиней, вокруг спасения которой крутится весь сюжет фильма с названием, на минуточку, «Сталинград». Они и оставляют наивысшие оценки на киносайтах. К тому же это был первый российский фильм тем более, о войне , снятый в формате IMAX 3D, что лишь подчёркивало его «аттракционную» сущность. Тем не менее, судя по сборам, фильм зрителю понравился, что заставляет вспомнить о проблеме противоположных оценок. Стоит отметить, что в реальности штурм отдельного дома «дома комиссаров», заводоуправления и гостиницы при заводе «Баррикады» свежим, специально выдернутым из резерва инженерным батальоном [13] при поддержке танков имел место.
И защитники этого дома действительно в последний момент вызвали огонь на себя. Но в фильме и оборона дома, и штурм, и вызов огня на себя показаны отвратительно. Перед выходом фильма режиссёр говорил о колоссальной работе в архивах и т. Кто победил фашистов? Заключённые с черенками от лопат, комарики и паучки, посланные Господом Богом. И, конечно, лично комдив Котов в исполнении лично Никиты Сергеевича. Да и могла ли победить кого-то армия, состоящая из пролетарского сброда и дегенератов под командованием истеричных алкоголиков, которую поддерживали в тылу простые советские граждане, прудящие в штаны буквально!
Адский трэш даже по меркам отечественного кинематографа. Зачем немцам вообще захватывать лагерь? Ну хочется им! Но кровавая гэбня из чистого злодейства расстреливает зэков по личному приказу Берии. На этом фоне воры, дерущиеся как профессиональные солдаты, и анальное изнасилование политического уголовниками не выглядят чем-то вопиющим. А, ну и эпический образец неполживой актёрской игры , ставший мемом. Сериал «Штрафбат».
Всё по канону. Невинно репрессированный офицер командует страшными снаружи, но добрыми внутри зэками, чью жизнь сломала советская власть, а в спины им целят заградотряды НКВД, которые расстреливают людей просто по фану. Православный священник с пулемётом прилагается. И всё бы ничего, но в штрафбатах зэков, хоть виновных, хоть невинных, не было вообще — их создавали для проштрафившихся офицеров среднего командного звена. Вызвав массу исторических публикаций-разборов, сериал стал настоящим примером того, как не следует снимать про ВОВ. Что особенно печально — режиссёр тот же, что и у фильма «В августе 44-го…» «Поп» Владимира Хотиненко о Псковской православной миссии, занимавшейся возрождением церковной жизни на оккупированных фашистами территориях. Разумеется, явление это было весьма страшным, неоднозначным, не в последнюю очередь из-за жестоких гонений на религию — после такого верующих, пошедших на сделку с оккупантами, в принципе можно понять, хотя и ни в коем случае не оправдать.
К тому же, было немало священников и монахов, сражавшихся на стороне Красной Армии или хоть как-то её поддерживающих, хоть молитвой, хоть подачкой. Тот же поп Фёдор Пузанов помогал партизанам на оккупированной территории, или протоиерей Глеб Каледа, бывший связистом красной армии. Однако фильм снимался под контролем и на средства Московского патриархата, так что в итоге получилась пасторальная картинка с благовоспитанными вооружёнными бюргерами, даже убивающими с неохотой, и звероподобными красными, прирождёнными головорезами. Строго говоря, это — то, как Хотиненко, скорее всего, хотел бы видеть своё творение. Что же до реальности, то вышло всё несколько иначе. Об убийствах якобы сожалеет местный гауляйтер, без каких-либо зазрений совести соорудивший концлагерь и организовавший отряд полицаев — тех ещё козлов, не воспринимающих уважительно даже главного героя. У партизан, в свою очередь, есть вполне обоснованные мотивы для мести: фашисты для них — выродки, разрушившие их жизнь.
К примеру, местный клуб, с которым у многих связаны лучшие воспоминания юности, был разорён и превращён в церковь, у одного из главных героев, воюющего в отряде, фрицы и вовсе убили любимую девушку, причём под поистине белогвардейские вздохи о красоте русской природы и отсталости народа.
Задача Нечаева и его коллег — добраться до архива первыми, так как если документы попадут не в те руки, последствия непредсказуемы. Однако на каждом шагу агентов преследуют ЦРУ и Штази, а кроме того, за Нечаевым следят и из Москвы, ведь начальство до сих пор не до конца ему доверяет. Сможет ли капитан скрыться от многочисленных преследователей и разобраться, кому стоит доверять?
Присоединяйтесь к Wink и не пропустите премьеру — сериал ГДР.
Немецкая кинохроника 2 мировой войны в цвете. Nazi Germany. German newsreel of world war 2 in color
Парадоксально но в фильмах снятых в годы войны, таких как "Она защищает Родину" и "Два бойца" в Ташкентской киностудии, в сценах боев в качестве немецких танков использовались загримированные советские Т-60, КВ-1С, а в том же фильме 1949 года "Сталинградская битва" роль танков КВ-1 исполняли ИС-2 с демонтированным дульным тормозом. Хорошее видео про трофейную военную технику в советских военных фильмах.
Какие лучшие военные фильмы? Брэд «История солдата» и «Паттон: испытания и триумф». Она получила семь « Оскаров » и имеет рейтинг IMDb 7,9. Создал фильм Франклин Джеймс Шеффнер.
Среди его известных картин «Планета обезьян» 1968.
После Второй мировой войны немецкая киноиндустрия уже не могла сравниться по своим масштабам с высокобюджетными американскими фильмами. Однако и в ФРГ, и в ГДР власти приложили значительные усилия, чтобы восстановить и запустить в работу собственные киностудии. Их продукция редко вызывала широкий резонанс за пределами двух Германий, оставаясь в значительной степени самостоятельным явлением. В центре внимания кинопроизводителей было множество разных тем, среди которых, конечно, значилась и Вторая мировая война. В «старой» ФРГ авторы фильмов о войне, как правило, обращали внимание на проблему лояльности гитлеровскому режиму представителей германских вооруженных сил. Герои фильмов разрываются между чувством воинского долга и пониманием очевидно преступного характера национал-социалистического государства.
Деформация моральных ценностей заканчивается печально. Третий рейх не прощает отклонений от безусловного подчинения воле фюрера и уничтожает оступившихся. Уместно вспомнить фильм «Генерал дьявола» 1955 года, где метания главного героя между презрением к нацистскому режиму и добросовестным служением ему заканчиваются фатально. Часть из них, как и западногерманские, также обращалась к моральной трансформации немецких солдат и офицеров. За первоначальной очарованностью нацистской пропагандой наступало болезненное столкновение с действительностью, заканчивающееся отрицанием героями фильмов теории и практики национал-социалистического государства. Много фильмов было посвящено действиям немецких подпольщиков. Красная Армия неизменно изображалась в качестве армии-освободительницы, дружественной немецкому народу.
Часто в восточногерманских кинолентах можно увидеть и советских актеров. Например, Василий Ливанов появляется в фильме «Мне было девятнадцать» 1968 года и в качестве капитана Красной Армии вместе с главным героем лейтенантом РККА Грегором Хеккером допрашивает бывших надзирателей концентрационного лагеря Заксенхаузен.
Фильмы производства ФРГ проявляют индивидуальный взгляд западно-германских кинематографистов, которые часто отражали враждебное отношение к СССР. Ряд фильмов ФРГ показывают трагедию германского народа в годы войны. Другие их фильмы направлены на героизацию немецкого солдата и попытку оправдать бесчеловечность немецких солдат и офицеров.
48 фильмов и сериалов о холокосте, изменивших историю кино
Спустя несколько лет «Кабинет доктора Калигари» назовут самым бесчеловечным фильмом в искусстве. Весь хронометраж — это лишь сборник химер и снов несчастных, которым уже не помочь. Для Германии того периода — печальное отражение реальности. Роберта Вине можно считать родоначальником психологического детектива — он одним из первых попытался рассказать историю о раздвоении мира психически нездоровых людей. Действие большей части фильма происходит в каком-то больном пространстве, которое с реальностью имеет мало общего. Декорации «Доктора Калигари» — это искривленные дома и острые тени.
Так, должно быть, воспринимают мир люди, окончательно оторвавшиеся от земли. Она, подобно сомнамбуле Чезаре, спит и ждет скорого возвращения к жизни. Но возвращения не будет. Все иллюзии о перерождении лишь часть бесконечного «лечения» больного, запертого в психиатрической клинике. Каждый день в ней, до самой смерти, пройдет без перемен.
Сон второй: безысходная грусть «Усталой Смерти» В небольшой город, затерянный где-то на отшибе Европы, прибывает экипаж со странным путником. Он выкупает у местных властей землю и за одну ночь возводит вокруг своих владений стену до небес. По ночам к стене начинают стекаться души умерших — они проходят сквозь нее, оказываясь в доме самой Смерти. Смерть Бернхард Гецке прибыла в город в поисках места для врат преисподней Смерть давно на посту, в последние годы у нее много работы. Однажды в чертог к Смерти попадает молодый юноша, а за ним — и его невеста.
С ней Смерть заключает договор: если девушка сможет спасти трех человек из разных эпох от гибели, то ее любимый вернется в мир живых. Так Фриц Ланг начинает свою картину «Усталая Смерть» — притчу о том, что даже высшие силы бессильны перед человеческой природой. К 1921 году в жизни Ланга произошло много неприятностей. Он пройдет войну на Восточном фронте, демобилизуется с серьезным ранением и переберется в Германию, спасаясь от зарождающегося австрийского фашизма. Тогда он, естественно, не знал, что Германия — не лучшее место для укрытия.
За год до «Усталой Смерти» Ланг живет в Берлине и достаточно хорошо обеспечен. Он работает на киностудии, снимает недорогие мелодрамы и плутовские детективы для местного рынка — в иностранные государства кино Германии не попадает из-за протестов ветеранов. Режиссер определенно хорошо устроился в жизни и мог бы спокойно переждать депрессию, подпитываясь гонорарами. Но в 1920 году умирает его жена, и Ланг перерождается. У режиссера появляется мысль снять кино про современную Германию, но не в лоб.
Ему хочется поставить темную сказку, что-то вроде нуарной «Тысячи и одной ночи», в которой смерть станет главным героем. Смерть — это худой и депрессивный старик, который, похоже, совершенно не рад своей работе. Он насмотрелся на предательство и несправедливость и решает пойти против инструкций — предлагает девушке вернуть жениха, если она предотвратит несколько убийств. Высшая сила молчаливо наблюдает за тем, как у нее ничего не выходит — все-таки никто не властен над судьбой. Все, что влюбленным уготовано — это воссоединиться в загробном мире, если очень повезет.
В «Усталой Смерти» ковался так любимый синефилами Фриц Ланг — эдакий маньяк-архитектор, вечно стремящийся показать ничтожность человека в масштабах мира. Вся история человечества по нему состоит из предательств и обмана, а Смерть — это, пожалуй, единственный способ от нее освободиться. Аллегория Ланга понятна и справедлива для Веймарской республики: Смерть с грустью принимает в своем доме тысячи людей, которые гибнут из-за приверженности человечества страстям. В толпе душ дети, старики и солдаты — все те, кого жестокая реальность Германии обрекает на гибель.
Вспомнили 10 фильмов, снятых зарубежными кинематографистами, так или иначе затрагивающих события в СССР во время Великой Отечественной войны. Известный режиссер Жан-Жак Анно, на счету которого такие работы, как «Семь лет в Тибете» и «Медведь», снял весьма условное кино о противостоянии советского и немецкого снайперов. Фактически, это экранизация одноименной книги Уильяма Крейга о выдающемся снайпере Василии Зайцеве, противоречащей воспоминаниям самого солдата.
Их швырнули в кровавую грязь войны... Когда-то они были юношами, учившимися жить и мыслить.
Теперь они - пушечное мясо.
Теперь ей предстоит доказать, что обыкновенная секретарша может легко освоить опасную профессию разведчика Рейтинг: Кинопоиск 6. Впервые завоевав сердце своей жены Доры своим энергичным обаянием, Гвидо сохраняет эту прихоть, пытаясь скрыть правду об их ситуации от Джозуэ, превращая их отчаянные обстоятельства в фантастическую игру. Рейтинг: Кинопоиск 8.
48 фильмов и сериалов о холокосте, изменивших историю кино
Но этот фильм оценили по достоинству только спустя много лет после его выпуска. Уникальный подход Стёрджеса состоит в том, что он соединил военную драму, юмор и приключения. В итоге картина по своей структуре немного напоминает фильмы об ограблениях и очень динамична. Картина повествует о подразделении Sonderkommandos, в котором работали евреи. Они отбирали ценности у заключенных и отправляли их на верную смерть в газовые камеры. Затем евреи удаляли у трупов золотые зубы. Всех тех, кто не хотел делать это, жестоко убивали.
За свою работу евреи получали хорошее питание, также им позволялось курить и пить. Сюжет фильма расскажет о пленных евреях, которые решили устроить восстание и спасти не только собственные, но и чужие жизни. Фильм расскажет об удивительной истории необычной женщины Жизеллы Перл, доктора, которая спасла от крематория множество пленных Аушвица. Однажды нацисты решили воспользоваться ее талантом и сделали помощником известного доктора Йозефа Менгеле, который был известен своими бесчеловечными и кровавыми опытами… Свидетели 2018 Рейтинг: Кинопоиск — 6,7; IMDb — 7,1 В картине была использована скрипка известного мастера Себастьяна Рауха, которую он изобрел в 18 веке. Действие фильма происходит в Восточной Европе в середине 20 века. В одной мастерской создается скрипка, предназначенная в подарок еврейскому мальчику.
Музыкальный инструмент оказывался в гуще невероятных и трагических событий. Однажды главный герой получает таинственное письмо, полное драматических подробностей. Выясняется, что тот, кто был таким близким, оказался совершенно другим человеком. Как теперь жить с такой болью? Герою придется ответить на этот и многие другие вопросы.
Бельгиец еврейского происхождения оказывается среди узников концлагеря и понимает, что его ждет неминуемая смерть. Жиль Кремье выдает себя за перса, но ложь приносит ему новую опасность. Повар концлагеря мечтает по окончании войны переехать в Иран, поэтому хочет выучить фарси.
Как только группа коммандос под его руководством высаживается на британский берег под видом польских солдат, становится ясно, что дерзкий план вполне осуществим Рейтинг: Кинопоиск 7. США объявляют войну фашистской Германии. Примерно в это же время оперативного американского агента убивают в Берлине и отважная Линда убеждает шефа, что именно она должна отправиться на место погибшего резидента. Теперь ей предстоит доказать, что обыкновенная секретарша может легко освоить опасную профессию разведчика Рейтинг: Кинопоиск 6.
Отсылает к великой немецкой кинотрадиции не только это, но и само изображение «зловещих» зданий с острыми зубьями, углами, осколками окон, мрачные виды с резкой светотенью. Руинизированы не только экстерьеры, но и интерьеры, таким образом отчасти устраняется различие между домом и городом, личным и общественным пространствами. Дом — как символ безопасности, границы и нормы — уничтожен. Он вернул немецкому кино самоуважение и связь с традицией экспрессионизма. Майя Туровская о картине «Убийцы среди нас» Беспризорные дети среди обломков — также частый мотив послевоенного кино. Они открывают фильм Штаудте, их исследует и Росселлини в своей «Германии». Главный герой картины — мальчик Эдмунд — скитается по улицам в поисках еды, денег и сигарет для своей семьи: сестры, больного отца и брата, который скрывается от полиции, боясь попасть в тюрьму за участие в военных действиях. Оставленные, потерянные и осиротевшие дети трансформируются в общность без определения, снующую по городским развалинам, — еще один признак разрушенной нормы традиционной семьи. И руина приходится этому хорошей опорой. С одной стороны, она служит неким документом реальности, элементом правдивого пейзажа, что отвечает запросу на «уличность», с другой — такая выразительная архитектура выходит за рамки «воссозданного репортажа» и «необычайного чувства правды», который Андре Базен называет отличительными чертами неореалистического кино. Исследователь Бенедикт Моррисон в книге Complicating Articulation in Art Cinema описывает этот прием как диалектическое отношение, которое действует как «тезис и антитезис» в гегелевском смысле: «Германия» не просто объединяет два стиля, а сталкивает и противопоставляет их, предлагая зрителю дискретную форму прочтения. Жилберту Перес, писавший о неореализме Росселлини и Ренуара, осмысляет это смешение как демонстрацию концепции Брехта о «сложном видении»: «…не один фокус, а их многообразие, которое раскрывает зрителю глаза, выдвижение разнообразных аспектов, противоречивых точек зрения, чтобы вызвать у аудитории активное размышление, а не просто молчаливое согласие… Нарушая последовательность любого из представленных способов, они [Ренуар и Брехт] поощряют нас сравнивать разные стили игры, виды вымысла и способы смотреть на вещи». Человек гуляющий и вспоминающий Поскольку городской пейзаж являлся ключевым местом «руинного кино», главным героем был человек, погруженный в эти пространства и исследующий их. Такой фигурой выступил фланер. Он становится странствующим наблюдателем недавнего прошлого и разрушительного настоящего. В фильме Росселлини — это мальчик Эдмунд, в «Убийцах среди нас» — доктор Мертенс. Последний, помимо того, что прямо отсылает к классике экспрессионизма — «М» Фрица Ланга черновое название фильма — «Убийца среди нас» , также использует темные фланерские тенденции веймарского кино. Убийца М Ланга — критический символ, ставящий под сомнение современное ему устройство начала 1930-х. В прогуливающемся в поисках жертвы маньяке заключается темпоральная метафора: он является маркером времени, городских изменений и тревожного настроения улиц. Аналогичным образом «руинное кино» использует фланера в качестве наблюдателя-странника, чтобы представить радикально измененные пространства. Эти путешествия по знакомой, но отчужденной среде есть свидетельства изменений, а свидетели их — фланеры.
Выбор редакции
Главная» Германия. Подводная лодка. это подборка кинокартин, которые погружают зрителя в атмосферу Второй мировой войны через глаза исторических персонажей, обычных солдат и жителей страдающих от ужасов войны. Военный Фильм На Реальных Событиях "Немецкий Штурм" Военное Кино Фильмы 1941-1945. Немецкие военные фильмы смотрите онлайн на Иви.