На нем лежал титанический труд — организация турне Майи Плисецкой в разных странах, иногда ему приходилось с нуля создавать труппу в сложнейших условиях, и сестра приезжала танцевать на все готовое. Майя Плисецкая сегодня: «Тела после смерти сжечь, а оба праха соединить и развеять над Россией». 2 мая 2015 года ушла из жизни легендарная советская балерина Майя Плисецкая.
Майя Плисецкая: почему всю жизнь балерина чувствовала себя оскорбленной и униженной
Сначала танцевала в кордебалете. В это время и появился номер всей ее жизни «Умирающий лебедь», подготовленный для «сборных» концертов. Своим лучшим, непревзойденным педагогом Плисецкая считала АгриппинуВаганову. И всегда называла незаживающей раной свое решение не ехать к Вагановой в Ленинград, после того, как педагог была вынуждена тужа вернуться. После того, как балерина заменила заболевших прим и станцевала отрепетированную с Вагановой роль Маши в Щелкунчике, ей постепенно стали давать интересный репертуар. В 45-м она первая исполнила партию феи Осени в «Золушке» С. Прокофьева, затем главную роль в балете «Раймонда» А. Глазунова, после чего стало очевидным, кто в Большом прима-балерина. Через два года Плисецкая впервые танцевала партию Одетты—Одиллии в «Лебедином озере», одном из главных в ее творческой биографии. На Майю Михайловну «ходили» все главы иностранных государств, прибывавшие на официальные и дружественные визиты в СССР.
Роль балерины в «Лебедином озере» стала достопримечательностью практически наравне с самим Большим. Плисецкая объездила почти весь мир. В 48-м роль Заремы в «Бахчисарайском фонтане» Б. Асафьева, балетмейстер Р. В 1950 году, станцевав к тому времени уже несколько сольных партий в балете «Дон Кихот» Л. Минкуса, в том числе Уличную танцовщицу, выученную специально к сталинским торжествам, впервые исполнила партию Китри. Затем выступления в оперных спектаклях: в партии Персидки в «Хованщине» М. Мусоргского и в партии Вакханки в «Фаусте» Ш. В 1954 году в Большом театре давали премьеру балета «Сказ о каменном цветке» С.
Прокофьева, где Плисецкая исполнила партию Хозяйки Медной горы. В 1961 году она станцевала в «Ромео и Джульетте», несмотря на скепсис. В 1963-м Плисецкая танцевала Аврору в «Спящей красавице». На титульном листе партитуры первого же балета Щедрина — «Конька-Горбунка» — стоит посвящение: «Майе Плисецкой». Роль Царь-девицы она исполнила в 1960 году. Посвящением ей открываются «Анна Каренина», «Чайка» и «Дама с собачкой». В 1977 году в те года мэр Парижа Жак Ширак наградил ее золотой медалью столицы Франции.
Редкий талант актрисы — яркий, трагедийный — проявился в партии Кармен в балете «Кармен-сюита», поставленном Альберто Алонсо специально для Майи Плисецкой.
Образ Кармен, одна из главных ролей Плисецкой в репертуаре Большого театра, явилась ярчайшим проявлением творческого мастерства великой балерины. Майя Михайловна проявила себя и в качестве талантливого балетмейстера. Она поставила в Большом театре балеты Р. Щедрина «Анна Каренина», «Чайка», «Дама с собачкой», в которых выступила как исполнительница главных партий. В 1984 году в Риме она поставила балет «Раймонда» А. Как драматическая актриса Плисецкая снялась в художественных фильмах «Анна Каренина», «Чайковский», в телеэкранизациях балетов «Болеро», «Айседора», «Кармен— сюита», «Дама с собачкой», телевизионных фильмах «Фантазия», «Чайка». Ее творчеству посвящен документальный фильм и фильм-концерт «Майя Плисецкая», кинофильм «Балерина», телефильм «Майя Плисецкая. Знакомая и незнакомая».
После ухода из Большого театра Майя Плисецкая работала в Европе. В 1983-1984 годах она была художественным руководителем балетной труппы Римской оперы, в 1988-1990 годах — художественным руководителем «Театро лирико насьональ» в Мадриде. С 1990 года Майя Плисецкая выступала с концертными программами за рубежом, вела мастер-классы. Щедрина, где Майя Плисецкая исполнила главную партию.
Ее волнующие руки, неистовые прыжки доводили зал до исступления. Чайковского - свою первую главную партию - балерина станцевала уже в первый сезон работы в Большом театре. Глазунова, Китри в "Дон Кихоте" и другие. После ухода Галины Улановой в 1960 году она стала прима-балериной Большого театра, где проработала до 1988 года. В историю мирового балета вошли ее ведущие партии в "Лебедином озере", "Каменном цветке", "Спящей красавице", "Спартаке", "Жизели", "Раймонде" и другие. Хозяйка Медной горы Принцесса Аврора в "Спящей красавицы" Все эти роли отточили стиль Плисецкой - графический, отличающийся изяществом, остротой и законченностью каждого жеста и позы, каждого отдельного па и хореографического рисунка в целом. Редкий талант актрисы - яркий, трагедийный - проявился в партии Кармен в балете "Кармен-сюита", поставленном Альберто Алонсо специально для Майи Плисецкой. Музыку к балету написал ее муж - Радион Щедрин. Образ Кармен, одна из главных ролей Плисецкой в репертуаре Большого театра, явилась ярчайшим проявлением творческого мастерства великой балерины, отмечает ТАСС. В 1958 году Плисецкая вышла замуж за композитора Родиона Щедрина. Им предрекали разрыв с самого начала: слишком талантливы. До замужества с Родионом Щедриным недолгое время была замужем за Марисом Лиепой, которого и перевела из Музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко в Большой. Но Щедрин стал не просто её супругом, но и вдохновителем и соавтором. На его музыку в качестве балетмейстера она создала такие балеты как «Анна Каренина», «Чайка», «Дама с собачкой». Такие как Марк Шагал. Поэты посвящали ей стихи Андрей Вознесенский, Белла Ахмадулина , самые востребованные кутюрье делали для неё костюмы, а платье Пьера Кардена стало сенсацией в мире моды. Её принимали коронованные особы и главы правительств. Юрий Гагарин, академик Капица. Восхищался американский президент Кенеди.
Глазунова 1945 - Фея Осени, «Золушка» С. Прокофьева, балетмейстер Р. Захаров 1947 - Одетта-Одилия, «Лебединое озеро» П. Чайковского 1948 - Зарема, «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева 1948 - Волшебная дева в опере «Руслан и Людмила» М. Глинки 1949 - Уличная танцовщица, «Дон Кихот» Л. Минкуса 1949 - Царь-девица, «Конек-Горбунок» Р. Щедрина 1950 - Персидка в опере «Хованщина» М. Мусоргского 1950 - Вакханка, «Вальпургиева ночь» из оперы «Фауст» Ш. Гуно, 1952 - Аврора, «Спящая красавица» П. Чайковского 1954 - Хозяйка медной горы, «Сказ о каменном цветке» С. Прокофьева, 1955 - на сцене филиала - Сюимбике, «Шурале» Ф. Яруллина, балетмейстер Л. Якобсон 1956 - Лауренсия, «Лауренсия» А. Крейна, балетмейстер В. Чабукиани 1958 - Эгина, «Спартак» А. Хачатуряна, балетмейстер И. Моисеев 1959 - Хозяйка медной горы, «Каменный цветок» С. Прокофьева, 1960 - Царь-девица, «Конек-Горбунок» Р. Щедрина, балетмейстер А. Радунский 1961 - Джульетта, «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева 1962 - Фригия, «Спартак» А.
Несравненная Майя: редкие фото великой балерины и музы великих модельеров
| Майя Плисецкая много лет была на особом контроле у КГБ - 7Дней.ру | Весть о выступлении Плисецкой облетела столицу, кассы осаждались поклонниками опальной балерины, желающими заполучить заветный билет. |
| СМИ: скончавшуюся 6 лет назад Майю Плисецкую до сих пор не похоронили | Имя советской балерины Майи Плисецкой известно во всём мире. |
| Telegram: Contact @dolgolet_kotelniki | Великая балерина Майя Плисецкая однажды на вопрос, чего она опасалась сильнее всего в мире, кратко ответила: "родственников". |
Майя Плисецкая: 7 малоизвестных фактов из жизни легендарной балерины
Выдающаяся балерина Майя Плисецкая выступала на сцене Большого театра более 40 лет. 2 мая 2017 года исполнится два года, как от нас ушла великая балерина Майя Плисецкая. В субботу 2 мая на 90-м году жизни в Германии скончалась известная отечественная балерина Майя Плисецкая.
Плисецкие-Мессерер из рода литваков
Весть о выступлении Плисецкой облетела столицу, кассы осаждались поклонниками опальной балерины, желающими заполучить заветный билет. Майя Михайловна Плисецкая (20 ноября 1925, Москва, СССР — 2 мая 2015, Мюнхен, Германия) — советская и российская балерина, балетмейстер, хореограф, прима-балерина Большого театра СССР в 1948—1990 годах. Майе Плисецкой было 89 лет. Майя Плисецкая — прима-балерина Большого театра, Народная и Заслуженная артистка. Майя Михайловна Плисецкая (20 ноября 1925, Москва, СССР — 2 мая 2015, Мюнхен, Германия) — советская и российская балерина, балетмейстер, хореограф, прима-балерина Большого театра СССР в 1948—1990 годах.
96 лет прошло со дня рождения Майи Плисецкой: жизнь гениальной балерины
| Майя Плисецкая - биография, личная жизнь, фото и видео | В паузах между номерами звучали точно выбранные строки из автобиографии балерины «Я, Майя Плисецкая». |
| Майя Плисецкая | «Правмир» печатает отрывок о его сестре – балерине Майе Плисецкой. |
| СМИ: скончалась балерина Майя Плисецкая | Бывший министр культуры РФ Михаил Швыдкой назвал кончину легендарной балерины Майи Плисецкой великой трагедией. |
| Майя Михайловна Плисецкая | Конфликт Плисецкой и Григоровича, главного балетмейстера, с которым много лет отчаянно спорила балерина, разрешился предсказуемо. |
| Скончалась балерина Майя Плисецкая | Аргументы и Факты | Смотрите онлайн видео «Выпуск 2. Балерина Майя Плисецкая» на канале «ГБУ "Центр"» в хорошем качестве, опубликованное 25 апреля 2022 г. 11:11 длительностью 00:03:54 на видеохостинге RUTUBE. |
Балерина-стихия, не знающая пределов: в Большом прошел вечер памяти Майи Плисецкой
В паузах между номерами звучали точно выбранные строки из автобиографии балерины «Я, Майя Плисецкая». Имя советской балерины Майи Плисецкой известно во всём мире. Кинорежиссер Василий Катанян, друживший с Майей Плисецкой, вспоминал: «Все перипетии бурной жизни детей Рахили касались ее непосредственно: и триумфы на сцене, и неприятности. В субботу 2 мая на 90-м году жизни в Германии скончалась известная отечественная балерина Майя Плисецкая. Майя Плисецкая – последние новости. В мае 2021 года будет шесть лет, как умерла великая российская балерина Майя Плисецкая.
Майя Плисецкая: своим талантом парящая грация покорила весь мир
Так, например, советская балерина Майя Плисецкая посещала со своими выступлениями Индию. По воспоминаниям артистки, публика тогда невероятно эмоционально воспринимала ее умирающего лебедя. Тогда Плисецкая познакомилась с премьер-министром Индии Джавахарлалом Неру, который по приезду в Советский Союз вместе с Индирой Ганди, подарил ей костюм для индийского танца.
К сожалению, обучение прервалось, когда семья вернулась в Норвегию. Но уже весной 1935-го Москва снова открыла двери для Майи и ее семьи. Было принято решение о возобновлении уроков балета в хореографическом училище, на этот раз под руководством бывшей солистки Мариинского театра Елизаветы Гердт, которая на долгие годы стала главной наставницей Майи. Сначала арестовали и расстреляли отца, а затем отправили в ссылку мать. Первая большая партия, «Умирающий лебедь», случилась на одном из музыкальных вечеров в казахстанском городе Чимкент, куда 14-летняя Майя приехала, чтобы навестить мать. Затем, в 1941-м, юная балерина исполнила «Экспромт» Петра Чайковского на выпускном вечере училища — публика ей рукоплескала.
На торжество пригласили выступить и молодую балерину Плисецкую. Однако вариация Уличной танцовщицы из «Дон Кихота», которую она должна была танцевать на концерте, кому-то из комиссии, утверждавшей репертуар, не понравилась, и её решили переделать. Сказано - сделано: пианистка играла прыжковую вариацию из «Лауренсии», а Плисецкая «дважды пропрыгала из «Дон Кихота».
Вот описание в Кремле события с участием Сталина и Мао: «В первом ряду спиной к сцене за длинным праздничным столом вполоборота ко мне размытое моим страхом и ярким светом усатое лицо императора. Встаю в препарасьон, звучит рояль. Ну, Господи пронеси!
Далее аплодисменты… «Кланяюсь, натужно улыбаюсь и, как приказали, не задерживаясь, ныряю в бело-золотую дверь. Ловлю себя на мысли, что опустила при реверансе глаза в пол. Признаюсь через годы — встретиться взглядом со Сталиным мне было просто страшно.
Сталин что-то говорит Мао, а в утренних газетах краткое коммюнике ТАСС о праздничном концерте с упоминанием фамилии Плисецкой. Эти строчки и «молва о вощеной сцене Георгиевского зала Кремля», которая «докатилась до балетных ушей труппы» и сыграла роль в том, что Плисецкая смогла, наконец, получить партию Китри. Даже гении, как известно, совершают ошибки.
Были они на дебюте и у Майи в «Дон Кихоте». Спустя много десятков лет в воспоминаниях она честно и скрупулезно перечислила все свои неудачи: в первом акте, заканчивая в вариации туры по диагонали, потеряла равновесие и в финальной точке оказалась идеально в музыку на полу. В сцене «Сон» на восемь тактов опоздала с выходом, в финальном па-де-де двадцать восемь фуэте прокрутила идеально, а «на последние четыре повело в сторону.
Финальная поза пришлась не на центр». С фуэте у современных балетных звезд такое случается сплошь и рядом, но они даже «не заморачиваются» на этом. Плисецкая же помнила об этом всю жизнь.
А после спектакля в гримерку к ней заглянула оживленная и взволнованная Уланова и подарила Майе книжку о Марии Тальони, надписав на титуле: «Майе Плисецкой желаю большой жизни в искусстве»… Если Плисецкая не ошибается в подсчетах возраста, то был на этом спектакле и еще один зритель - тринадцатилетний Рудольф Нуреев… Правда, в биографиях танцовщика о его приезде в Москву не сообщается. Но мало ли что не смогли разыскать дотошные исследователи. Когда петербургские друзья Плисецкой позднее рассказали ей об этом, балерина поинтересовалась его реакцией.
Я не плакал, а рыдал. Рыдал от счастья. Вы устроили пожар на сцене!..
Этот балет мог мимо Майи Михайловны запросто проскочить, не пойди она, с большой неохотой на гастроли кубинского балета, что проходили тогда в Лужниках. Как пишет в своих воспоминаниях сама балерина: «Дело было зимнее. Снег, темень, гололед.
Но я все ж выбралась. Шел балет, поставленный Альберто Алонсо. С первого же движения актеров меня словно ужалила змея.
До перерыва я досиживала словно на раскаленном стуле. Это её язык Кармен. Эта её пластика.
Её мир. В антракте я бросилась за кулисы. Для меня?
А для Москвы того времени приглашение иностранного хореографа было делом немыслимым. Майя делала все, чтобы получить разрешение. И добилась его, не смотря на огромные трудности.
Шарм Кубы подействовал» - пишет в своих недавно вышедших воспоминаниях брат Майи Азарий Плисецкий. Затем начались поиски художника и композитора. Поначалу предложили оформить постановку Тышлеру, потом Левенталю.
В конечном итоге выбор пал на родственника - Бориса Мессерера, который сочинил идеальную условную сценографию. Сцена представляет собой арену для коррииды, огороженную дощатым забором. Над ней огромное полотнище с изображением быка.
С композиторами тоже складывалось не просто. Кандидатуры отпадали один за другим. Шостакович, Хачатурян… Шостакович отказался, лишь сказав: «Боюсь Бизе» и предложил: «Может быть, Родион Константинович что-нибудь особенное, так сказать, придумает?...
Тогда-то за дело и взялся муж Плисецкой Родион Щедрин, придумав очень интересную оркестровку для струнных и ударных, сохранив, однако, основные знакомые мелодии. Каждый день после репетиции он приходил к нам домой на Тверскую. Пока мама готовила обед, он рассказывал, как идет работа над постановкой.
В общей сложности Альберто пробыл в Москве четыре месяца — с января по апрель» - рассказывает о работе над спектаклем Азарий Плисецкий. Премьера состоялась 20 апреля 1967 года.
Скромная церемония прошла в Германии, только близкие были допущены на нее. Как пишут Дни. Такую же судьбу себе уготовил и муж балерины — композитор Родион Щедрин. Еще ранее он озвучивал завещание супруги, в котором она просила соединить их прах, а после развеять его над Россией.