В свое время бродвейский «Суини Тодд» стал сенсацией: привычную для мюзиклов «легкость» заменили шекспировские страсти, а главным героем стал сломленный и одержимый жаждой мести человек, подобный Гамлету. В свое время бродвейский «Суини Тодд» стал сенсацией: привычную для мюзиклов «легкость» заменили шекспировские страсти, а главным героем стал сломленный и одержимый жаждой мести человек, подобный Гамлету.
Select a country or region
Теперь Суини Тодд хочет только одного — отомстить мерзавцу-судье, сломавшему ему жизнь и погубившему его близких. едва не погибли два актера. Sweeney Todd will launch a digital lottery powered by Broadway Direct. “Sweeney Todd” captures our secret fear of our neighbors: it makes the barber’s crimes lurid, so we don’t feel the city’s nearer, subtler cuts. Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street.
Discover more from City Life Org
- TODD - 02.06.2022
- More By Annaleigh Ashford
- Лариса Долина выступит в мюзикле «Суини Тодд»
- Лариса Долина накормила зрителей Таганки пирожками из … | Театр Раз В Неделю | Дзен
- Мюзикл «Тодд» в Москве 2024: отмена спектакля, возврат билетов, новая дата
- Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
Тяжелый рок парикмахера-убийцы
TODD - 02.06.2022 | «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит», Театр на Таганке, мюзикл в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. |
Предпремьерный показ мюзикла «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит» | Народная артистка России Лариса Долина дебютирует в мюзикле Алексея Франдетти "Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит" в Театре на Таганке 13 и 14 марта, сообщает в среду пресс-служба театра. |
New Sweeney Todd cast recording now on CD and Vinyl | Signature Theatre’s revival of "Sweeney Todd, the Demon Barber of Fleet Street" tiptoes around the horror of the peerless Stephen Sondheim-Hugh Wheeler musical. |
Изысканная кухня от миссис Ловетт Ларисы Долиной
Фильм решено выпустить 21 декабря сразу в широкий прокат. Скорее всего, именно с решением выпустить мюзикл Бертона в широкий прокат под Рождество связан недавний слух о просьбе DreamWorks перемонтировать картину для получения рейтинга PG-13. Режиссер был крайне недоволен такой просьбой, но он, скорее всего, будет вынужден ее удовлетворить: в одно из самых денежных времен киногода выпуск ленты с «кровавым» рейтингом R вряд ли будет выгодным.
Оказалось, что автор, продававший свои книги как научпоп, писал в жанре увлекательнейшего фолк-хистори. В историю Англии эта не очень большая, но всегда оживленная улочка войдет вовсе не легендой о Суини Тодде, а тем фактом, что издавна за ней закрепился статус книгопечатной улицы, где едва не в каждом здании располагалась редакция или типография. Одно из первых печатных изданий Англии появилось на свет именно на Флитт-стрит, в церкви святой Бригитты еще старой, сгинувшей в страшном пожаре «дьявольского» 1666 года , где обосновался однажды пионер английского типографского дела Винкин де Ворд. К эпохе, в которую предположительно жил Суини Тодд, церковь отстроили заново в стиле барокко.
Её особенно любил посещать Чарльз Диккенс, тот самый, что в «Посмертных записках пиквикского клуба» упоминал «пирожки, начиненные кошачьими кишками». Флитт-стрит со временем стала центром лондонской печати. Daily Courant, Daily Telegraph и Daily Express — все популярные газеты столицы появлялись на свет именно тут. Суини Тодд, рожденный в воображении бесспорно образованной публики, как нельзя лучше подходил улице, тесно связанной с литературой и горячими, как пирожки, новостями. Хотя о наличии в те времена на Флитт-стрит хотя бы одной парикмахерской доподлинно неизвестно. По адресу Флитт-стрит 186, где по легенде располагалась цирюльня Тодда, на самом деле стоит церковь святого Дунстана, покровительствующего всем несправедливо осужденным.
Возможно, интерес к ней вновь проснулся после известных убийств в Уайтчепеле, жестокость которых породила слухи о том, что убийца мастерски владеет лезвием. Подозрения сразу же пали на хирургов и парикмахеров, тем более что в те времена последние зачастую не ограничивались бритьем и стрижкой, но оказывали так же повседневные медицинские услуги, например, стоматологические. История Тодда из оригинальной серии рассказов вылилась в салонные постановки и неоднократно переиздавалась в печатном виде, причем уже в адаптациях 1850 года появилось утверждение о реальном существовании этого монстра во плоти. Миссис Ловетт представляли то как простую сообщницу Суини, то как его любовницу. Так жуткая легенда дожила до 1926 года, когда была впервые экранизирована. Тот фильм считается утерянным, а вот вышедшая уже спустя два года картина Уолтера Уэста по праву считается первой, сохранившейся до наших дней адаптацией.
Что любопытно, жестокого убийцу играл известный по комедийным ролям Джордж Томас Мур Мариотт. В этой небольшой немой новелле Тодд убивал своих жертв классическим способом: наносил ничего не подозревавшему господину на лицо и шею мыльную пену, после чего отходил к стене и дергал рычаг, запускавший механизм вращения пола, сбрасывавший жертву в темный подвал. В 1936 году режиссер Джордж Кинг снял фильм с узнаваемым названием «Суини Тодд, демон парикмахер с Флитт-стрит». Роль Тодда исполнил актер по имени… Тод, Тод Слотер. И это, кстати, была его вторая роль в большом кино. Фильм Кинга — типичное приключенческо-детективное кино с подчеркнуто опереточной постановкой игры антагониста.
Тодд в исполнении Слотера, после того как дергает рычаг своего дьявольского устройства, горбится и, басисто хохоча, бежит на полусогнутых ногах в подвал. А вот миссис Ловетт предстает в характерном для психологии убийц образе «сообщницы маньяка», оказавшейся рядом с ним по причине сильного влечения. Именно ревность Ловетт к молодой Джоанне Оукли становится роковой для парикмахера-убийцы. В оригинальной серии рассказов Джоанна внедрялась в салон Суини в мальчишеской одежде, расследуя пропажу ценностей, оставленных ей «сгинувшим» в море женихом. Сценаристы фильма решили интерпретировать отношения Тодда и Джоанны как типичные шантажистские ухаживания старого алчного мужчины за девушкой с хорошим приданным. Стоит ли говорить, что планам авантюриста суждено было помешать вернувшемуся из-за моря жениху Джоанны?
Еще одна интересная деталь: вся история подается как байка, которую рассказывает барбер посетителю салона. Перепуганный клиент при виде лезвия выскакивает на улицу и убегает по современной фильму Флитт-стрит. А в 1970 режиссер фильмов категории «Б» Энди Миллиган снял картину «Кровожадные мясники», в которой перенес события в современное ему общество.
TODD — Счастье отрывок Для роли Горшок научился мастерски орудовать опасной бритвой и постоянно носил ее с собой, тренируясь в перерывах. Однако самым сложным для рокера оказалось, как ни странно, вызубрить слова песен. С этим проблем нет вообще! Что теперь После премьеры мюзикла и выхода двух альбомов с песнями из него «КиШ» задумал масштабный концертный тур. Однако после смерти Горшенева идея осталась заброшенной на долгие годы. Театральную постановку решили сохранить — Михаила заменил Роберт Остролуцкий, а позже роль перешла Артуру Иванову.
Роберт Остролуцкий в роли Суини Тодда Детище легендарного артиста уже десятый сезон неизменно собирает полные залы и проходит под шквал аплодисментов. Горшок был бы счастлив — у него всё получилось.
Когда будем делать с тобой интервью лет через пятьдесят, ты будешь главой большого издательского дома, а я — руководить крупным продюсерским центром, вот тогда мы посмотрим, до чего мы доросли. На мой субъективный взгляд сейчас не время для вампиров и маньяков, интерес к такому хоррору остался в 70-80-х. Однако в Москву привозят «Бал вампиров», который шёл в Питере, ты ставишь «Суини Тодда», вы предвосхищаете возрождение этого тренда или просто ставите то, что нравится именно вам? Я вообще не думал о тренде. Мы делаем такой мюзикловый «Гамлет». Это история о человеке. В оригинальном названии он не «маньяк-цирюльник», он — «демон». Мне захотелось уйти от этой формулировки.
От этого привета 70-м, когда спектакль был придуман. Маньяк — это что-то более персонифицированное и человеческое, что ли. Для меня важнее всего история и взаимоотношения героев. А Франдетти Однако в мюзикле есть и такие не очень приятные моменты, типа пирожков с человечиной. В интервью журналу Interview ты сказал, что считаешь, что темой мюзикла может быть что угодно, а есть ли какая-то тема, которая не подходит для этого жанра? Даже за эти четыре года я поднимал в своих работах очень разные темы. В «Пробуждении весны» обсуждаются непростые: и насилие в семье, и гомосексуализм, и суицид, но сделано это настолько талантливо, что мне кажется они не вызывают отторжения. Сейчас в Нью-Йорке я посмотрел мюзикл про подземку, где все действие происходит на станции метрополитена. В спектакле «Дорогой Эван Хэнсон» почти голая сцена, на которой всего восемь персонажей. К финалу я просто ревел.
А на следующий день смотрел «Холидей Инн», где огромные декорации, очень дорогие костюмы, мощный оркестр, а я скучал. Спектакль можно сделать из чего угодно. Главное не тема, а ее воплощение и уровень таланта создателей. Когда ты воплощал «Суини Тодда», твоя история претерпела изменения. Он получился немного другой, по сравнению с оригиналом? Он немного другой у всех. У хороших режиссеров всегда своя версия. Это нормально! Сколько в мире идет «Чаек» или «Трех сестер», у каждого режиссера — они свои. Но, как это обычно происходит, я не поменял ни ноты, ни буквы.
Хотя переводить работу Сондхайма очень тяжело. Но в классических мюзиклах даже поворот головы актера регламентируется… Как работает система: если это «перенос», права категории «А», как в том же «Призраке оперы», то, безусловно, все должно быть идентично. Все Фантомы на всех языках мира одинаково обнимают Кристину и поют о своей любви. Это честно по отношению к зрителю. Если найден правильный градус результата, дальше зрителю должно быть одинаково хорошо в зале любой страны мира. В других случаях собственные находки не возбраняются. Недавно ты лично познакомился с автором спектакля Стивеном Сондхаймом, о чем тебе хотелось с ним поговорить прежде всего? Открыл ли он какие-то тайны создания «Суини Тодда»? Я показывал ему отрывки спектакля, эскизы декораций и костюмов.
Лариса Долина поразила фанатов образом миссис Ловетт из мюзикла «Суини Тодд»
Актер по образованию и выпускник ВГИКа, Алексей известен яркими образами в кино и на сценах московских театров. Но четыре года назад его тяга к мюзиклам и травма, полученная на одном из спектаклей, заставили его занять режиссерское кресло. Мы побеседовали с молодым режиссером о том, чего же хорошего в мюзикле о маньяке, иммерсивных спектаклях и современном состоянии жанра мюзикла в России. Читая твою биографию: мама — журналистка, тетя — солистка Большого, музыкальное образование, с ранних лет на сцене, диджей на радио, поступление во все театральные вузы Москвы и окончание того единственного, куда не поступил, так и хочется сказать, что мюзикл — как синтетический жанр — просто создан для тебя.
Как вообще состоялось твое знакомство с ним? Началось все с того, что классе в восьмом мне попала в руки видеокассета с мюзиклом «Кошки», вот тогда я и понял, что это — мое. Мой самый первый мастер в Ташкенте, Марк Яковлевич Вайль, тоже тяготел к этому жанру.
Все его спектакли были музыкальны и близки к нему. То есть все это во мне взращивалось с самого входа в профессию. Поступив в школу-студию МХАТ, я тоже понимал, что буду этим заниматься.
Другой вопрос, что к режиссуре я пришел не сразу. Это уже был процесс. На то, что в итоге ты стал режиссером, повлияла твоя травма на спектакле «Фан-Фан Тюльпан»?
Просто так сложилось. Травма была уже следствием. Все началось с того, что мне очень хотелось играть в мюзикле «Пробуждение весны».
Мы с моим агентом купили на него права. Я начал искать, кто и где мог бы его поставить. Так прошло какое-то время, на героя-школьника я, наверное, уже не тянул, и вот мы начали обсуждать постановку с Кириллом Серебренниковым.
Он и предложил поставить спектакль с ним вместе, как постановщик. Все получилось естественно. Но мечты стать режиссером не было.
Я артистом хотел быть, и я им стал. Мы впервые столкнулись с тобой на фильме «Жестокость», где ты играл Танцора, персонажа, который много экранного времени проводит без одежды, потом среди твоих актерских работ возникли «Зимний путь», «Квест» и вот — «Маньяк-парикмахер»… ты смелый экспериментатор и не боишься реакции прессы и публики? Я только за эксперименты!
Мне кажется, как только я или мои картины и спектакли станут похожими, сразу станет скучно. Есть режиссеры и актеры, которые двигаются в одном направлении, и развивают его. Это помогает моему развитию как режиссера.
У меня же нет специального образования. Мне приходится добирать опыта в процессе. Вот я и добираю.
А Франдетти Такое ощущение, что ты сейчас главный идеолог жанра мюзикл в России, конечно есть Stage Entertainment, Театры Оперетты и мюзикла, но это организации, а ты такой смелый герой-одиночка, ты себя таковым не ощущаешь? Я не ощущаю себя одиночкой. Во-первых, у меня прекрасная команда.
Во-вторых, я понимаю, что мы все вместе идем в одном направлении. Но у каждого из нас свой путь. Театр «Московская оперетта» и Театр мюзикла развивают жанр российского оригинального спектакля.
Девять лет как нет с нами лидера "Короля и Шута", а песни его по-прежнему востребованы и актуальны. На рубеже десятых годов он старался выйти за рамки песенной формы и создать что-то более глобальное, не покидая, конечно, "Короля и Шута" и не отказываясь от записи новых альбомов группы. Но зрители, продюсеры, да и его друзья видели и знали, что Миха так его чаще звали вне сцены - еще и отличный артист. Актер, превращающий песни в небольшие спектакли и играющий попутно небольшие роли - то Лесника, то Путника, то Садовника, то Охотника персонажей страшных сказок группы. Мало кто умел так перевоплощаться на сцене в каждом номере, как Горшенев. Тяга к саморазвитию в нем была неутомимая. А страх самоповторов - как камень для пловца. И он начал искать подходящий сюжет, чтобы оформить его в мюзикл или рок-оперу , где сможет проявить себя одновременно в качестве композитора, певца и драматического актера. Пару лет жил между Санкт-Петербургом и Москвой, регулярно приезжая на репетиции в Российский академический молодежный театр, а потом возвращаясь в родной город и группу "Король и Шут".
Будучи жестким человеком, Терпин отправляет брадобрея на каторгу.
В отчаянии жена Бенджамина отравляется мышьяком, а дочь оказывается под опекой подлеца-судьи. Годы шли. Брадобрей бежал из тюрьмы и снова оказался в холодной столице Англии. Лишенный дома, любимых, униженный, Баркер принимает решение — теперь его зовут Суини Тодд, он должен вернуть свою дочь и отомстить Терпину.
Круглый помост — как барная стойка, вокруг которой на стульях сидят посетители-зрители. Дальше идут столики с уютными лампами и крутящимися стульями. Можно вертеться во все стороны, вовлекаясь в интерактив, который происходит не только на сцене, но и вокруг зрителей. Мюзикл встроен в нестандартную сценографию. С вами заигрывают, разговаривают, предлагают подозрительный пирожки, угощают вином, светят фонариком в лицо, вытирают о вас руки, гладят по голове, толкают и просят милостыню. Незнакомец свешивается с перил и шепчет на ухо, девушки легкого поведения садятся на колени. Полное погружение в атмосферу викторианского лондонского паба. Лариса Долина великолепно вписалась в уже сложившийся каст мюзикла. Миссис Ловетт в ее исполнении — циничная хозяйка пирожковой. В ней чувствуется цепкая женская хватка. Она ловко вовлекает Суини Тодда в отношения в попытке женить на себе. В ней присутствует и хватка предпринимателя — куда девать трупы убитых Суини Тоддом жителей Лондона, она решает с хладнокровностью и практичностью истинной англичанки: безотходное производство пирожков с человечинкой делает ее загнивающий бизнес процветающим.
В Театре на Таганке идет мюзикл «Суини Тодд»
Вместо поющего весельчака — главного героя, он предложил артисту, а вместе с ним и публике "мюзиклового гамлета" — сломленного персонажа, одержимого жаждой мести, и спектакль, в котором разгораются поистине шекспировские страсти». Блистательная музыка и смелость оригинальных авторов так заразили режиссёра и творческую команду Театра на Таганке, что, по словам Франдетти, они решили стать «первопроходцами не только по предмету постановки, но и по форме». Впервые для будущей постановки будет специально создана масштабная конструкция, которая превратит традиционный зрительный зал Таганки в уникальное пространство, где зрители смогут погрузиться в атмосферу старого Лондона и оказаться вовлечёнными в происходящее действо. Франдетти уверен, что «постановочной команде удастся показать российским зрителям первый иммерсивный мюзикл.
Чаще всего это много инвесторов.
Если, к примеру, мюзикл на Бродвее стоит порядка 20-25 млн долларов, то у нас очень редко бюджет выскакивает за один миллион, а если говорить о спектакле «Суини Тодд», то и миллиона не наберется. Хотя, в общем, все цифры открыты, есть какие-то специализированные сайты, типа «Госзакупки», еще что-то, при желании можно посмотреть. Алексей Франдетти с актерами мюзикла «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит». Алексей Франдетти: В последний приезд я посмотрел на Бродвее порядка 15 спектаклей.
Однажды так получилось, что я утром смотрел спектакль «Дорогой Эван Хансен», где почти пустая сцена и задействовано всего восемь артистов и пять музыкантов, а вечером я смотрел очень дорогой мюзикл с кучей декораций, артистов и с большим оркестром. И в меня первый «попал» гораздо больше, чем второй, потому что в первом была прекрасная история, мне было очень интересно наблюдать за персонажами и меня удивляло, как люди на пустой сцене вдруг творят чудеса. Поэтому, мне кажется, мы можем и должны производить конкурентоспособный продукт. Тут главное включать голову.
Финансы, безусловно, очень важны, потому что жанр все-таки коммерческий и он всегда на порядок дороже, чем обычный драматический спектакль, но не все сводится только к масштабным декорациям и очень дорогим костюмам. Есть ли какие-то особенности в производстве мюзикла в России в техническом плане, связанные, например, с частотами сигналов для микрофонов? Алексей Франдетти: По больному проехали. Да, есть, потому что в Европе и Америке, если ты купил или арендовал частоту, заплатил за нее деньги, то всё, никто больше ей не пользуется.
А в России, к сожалению, на частоте, на которой работает микрофон, у тебя легко могут оказаться спецслужбы, «скорая помощь», соседские дети, которые играют с рациями, и так далее. И это сложно решаемый технический момент. Если говорить о бюджетах и вообще о работе с финансовой стороной, то штука в том, что чаще всего большие бродвейские мюзиклы готовятся сильно заранее, потому что бюджет большой. Они репетируются всегда за шесть недель, любой спектакль, самый дорогой, самый сложный.
У нас пока система работает не так подробно, максимум — это год подготовки. Если за год есть возможность готовить спектакль, это очень хорошо, это сильно заранее. Но чаще всего это происходит гораздо быстрее, к сожалению, по крайней мере в репертуарных театрах.
And Ruthie Ann Miles turns the Beggar Woman, often little more than a throwaway character, into a haunting presence at the core of the drama. Production credits.
Добавили благородства. И свой протест, конечно же, выразили», — объяснял Михаил. Авторы настолько далеко отошли от оригинального сюжета, что все сравнения просто неуместны.
Действие мюзикла было перенесено в современные лондонские трущобы, среди которых разворачивается настоящее торжество панк-рока, паркура, балета, хора, спецэффектов и пронзительной лирики. Трудности и радости Правая рука у главного героя «чуть-чуть кибернетическая», а сам Тодд — киллер, только-только вышедший из тюрьмы, герой-нигилист, угрюмый и «нереально крутой». Кстати, специальная перчатка — вынужденная мера: накануне премьеры Михаил сломал руку. На очередной репетиции музыканту очень понравилось, как паркурщики исполняли свои трюки — хотел повторить за ними, да неудачно. Артисту сделали небольшую операцию и наложили гипс, который пришлось замаскировать «под Робокопа».
На мюзикле «Суини Тодд» в Новой Зеландии перерезали горло двум актерам
Тодд мюзикл 2024 — это уникальный проект, который объединяет в себе элементы театра, музыки, кино и цифрового искусства. Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. Когда Суини Тодд после 20-ти лет заключения возвращается домой, а толпа нищих ему возбужденно орет: «Теперь можно всё!». Мюзикл Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит.
Выход Долиной на сцену омрачил скандал с приездом полиции
На спектакле был аншлаг и несколько-минутные нескончаемые аплодисменты после. Могу рекомендовать посещение - эмоции должны быть положительные мои на 8 из 10, сын на 10 из 10, при том что он смотрел и фильм-мюзикл Бёртона с Депом, Бонэм Картер и др. Причем сегодня тоже есть представление следующий в октябре , спешите успеть, но будут ли билеты и за какие деньги?
Акт 2. На краю 24 мая 2012. Театральная премьера состоялась в ноябре 2012 года в Московском театре киноактёра. Всего со дня премьеры 6 ноября 2012 года спектакль был показан 16 раз и в большинстве случаев проходил при аншлаге, а в конце сезона возглавил список лучших музыкальных шоу Москвы по версии журнала « Афиша [2] ». Михаил Горшенёв , будучи «двигателем» этого проекта и исполнителем главной роли, скончался в июле 2013 года. Летом 2021 года начался масштабный тур концертной версии мюзикла , приуроченный к 10-летию выхода двойного альбома. В некоторых композициях мюзикла используется запись голоса Горшенёва [4]. Сюжет[ править править код ] Лондон , ровно 150 лет тому назад или раньше, или позже. К гуляющей на улице толпе подходит бродяга в чёрном потрёпанном плаще и, показывая на один из домов, говорит: «Здесь была цирюльня ». Далее повествуется история из прошлого: двадцать лет назад в этом здании действительно находилась цирюльня и работал там молодой парикмахер Суини Тодд. У него была счастливая семья — юная красавица-жена Бетти и малютка-дочка. Но однажды Бетти на улице повстречал похотливый и беспринципный Судья. Желая обладать понравившейся ему женщиной, он по ложному доносу отправил Тодда на каторгу. Отбыв двадцатилетний срок, он возвращается домой, чтобы найти свою семью, но узнаёт, что Бетти, спасаясь от домогательств Судьи, утопилась в Темзе , а судьба дочки никому не известна. Теперь Суини Тодд хочет только одного — отомстить мерзавцу-судье, сломавшему ему жизнь и погубившему его близких. Увидев Судью во время казни на городской площади, Тодд собирается броситься на него с острой бритвой , но бывшему цирюльнику мешает молодая женщина по имени Ловетт. Ловетт — единственная, кто узнал Суини Тодда. Она признаётся, что ещё девочкой, живя по соседству, полюбила Тодда и любит его до сих пор. Ловетт помешала цирюльнику напасть на Судью, потому что не хотела, чтобы Тодд вновь попал в тюрьму. Ловетт — хозяйка пирожковой; пирожки от Ловетт очень дешёвые и отвратительного качества — в них можно обнаружить таракана, а начинка — из протухшего мяса, которое поставляет Ловетт её дядя-мясник. Никем, кроме Ловетт, не узнанный, Суини Тодд поселяется в комнате на втором этаже над пирожковой, в доме, в котором жил двадцать лет назад, и открывает там цирюльню. В смятении чувств он идёт в близлежащий храм. Священник, с которым Тодд беседует, не отговаривает его от планов мести — напротив, сетуя, что Бог слеп, ленив и нерасторопен, он укрепляет цирюльника в желании отомстить. Оказывается, Священник тоже узнал Суини Тодда, но никак не показывает этого. Тем временем к Ловетт приходит её дядя-мясник и приносит свою новую покупку - огромную мясорубку, в которую влезает туша барана и которая способна перемалывать даже толстые кости. Затем Мясник поднимается к цирюльнику и требует деньги за аренду комнаты — он владелец дома, который когда-то принадлежал Суини Тодду.
Алексей Франдетти: Конкурента для Stage Entertainment создать сложно, потому что все-таки Stage Entertainment — это ведь не только Россия. Если бы это была только российская компания, то это была бы одна история. Это компания, у которой есть филиалы практически по всему миру, очень богатый опыт, даже с финансовой точки зрения, как позиционировать спектакль, как его правильно продать. Stage Entertainment — это восемь спектаклей в неделю. Я занимаюсь, скорее, каким-то более штучным продуктом, если можно так сказать. Но я пока не задумывался о продюсировании в чистом виде, хотя к каждому своему проекту я подхожу в том числе как продюсер, потому что понимаю, что просто так заниматься творчеством и искусством очень не просто и это было бы неправильно. Если режиссер продолжает и продолжает требовать от театра новые декорации, костюмы — а давайте попробуем вот так, а давайте попробуем вот так — нет, я стараюсь выходить с готовым творческим и бизнес-планом спектакля. Вы видите в этом экономическую целесообразность, или наш рынок слишком мал для большого количества мюзиклов и их разнообразия? Алексей Франдетти: Я бы не сказал, исходя из того, что я вижу. На большинство моих спектаклей, к счастью, сложно купить билеты, и эти билеты чуть дороже средней цены билета на драматический спектакль, так что мне кажется, что рынок есть. Просто важно, чтобы он заполнялся хорошим продуктом, чтобы у нашего зрителя, который только-только начинает понимать, что такое настоящий мюзикл, был достойный образец жанра перед глазами. Насколько хорошо у нас окупается подобный продукт, сложно ли привлечь сторонних инвесторов? Алексей Франдетти: Сторонних инвесторов, наверное, сложно привлечь, потому что у нас законодательство выстроено таким образом, что если это частный бизнес — это одна история, а если это вливание в государственный театр… Как это работает в Европе, в Америке? Это либо просто пожертвование, либо люди освобождаются от части налогов, если привносят деньги в театр. У нас же эта система пока не отлажена никоим образом. Поэтому непросто найти, особенно в сегодняшней экономической ситуации, людей, которые пришли бы и сказали: а давай мы тебе денег дадим на спектакль, много! Так что это все непросто, это большой бизнес, в который я опять же пока пытаюсь не влезать. Все-таки я занимаюсь творчеством и искусством, потому что это моя основная работа. Алексей Франдетти: Окупается. Окупается не просто, не всегда, но окупается.
Теперь настало время рассказать вам вторую важную новость! Главную роль Суини Тодда в постоянном составе спектакля теперь будет исполнять Артур Иванов — ведущий актёр Театра им. Вахтангова и заслуженный артист России.
«Главное — включать голову». Алексей Франдетти — о бизнес-успехах мюзикла «Суини Тодд»
Певица в эфире «Русского Радио» рассказала, что в следующем году она сыграет одну из главных ролей в мюзикле «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит». Накануне в Театре на Таганке прогремел громкий скандал перед стартом мюзикла «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит», где одну из главных ролей играет Лариса Долина. Причиной стал отказ одной из зрительниц надеть медицинскую маску на время постановки. На премьере мюзикла «Суини Тодд» в колледже Сент-Кентигерн в Окленде в минувшую среду двум актерам перерезали горло бритвой во время спектакля прямо на сцене. Об этом сообщает
Тяжелый рок парикмахера-убийцы
Мюзикл «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит» | сдать билеты на спектакль в Москве. Представление должно было пройти 7 и 8 июня 2024 года в Крокус Сити Холле, Красногорск, Международная улица, 20. |
Франдетти представит спектакль «Суини Тодд» в Москве | Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street. |
«До сих пор чувство, будто вижу сон»: Долина показала репетицию «Суини Тодда» | Лариса Долина в мюзикле "Суини Тодд". |
Рок-мюзикл «TODD» открыл завесу: кто сыграет Суини Тодда? | Мрачный мюзикл-триллер о цирюльнике-маньяке погрузит зрителей в готическую атмосферу викторианского Лондона. В основе спектакля – бродвейский мюзикл 70-х годов. |
В Театре на Таганке идет мюзикл «Суини Тодд»
Текст и музыка Сондхайма легли в основу оригинальной постановки «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит» 1979 года, адаптированную версию которого зрители увидят на сцене театра на Таганке. Sweeney Todd will launch a digital lottery powered by Broadway Direct. «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит», Театр на Таганке, мюзикл в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн.
Что еще почитать
- «Суини Тодд» в Театре на Таганке: С хрустящей корочкой
- Mю Мир: Новости мировых мюзиклов – Telegram
- ‘Sweeney Todd’: a darkly hilarious take on Sondheim’s murderous musical
- Рок-Мюзикл «TODD»
- В Театре на Таганке идет мюзикл «Суини Тодд»
Суини Тодд — последняя роль Михаила Горшенева
Срок бронирования билетов на все спектакли Театра на Таганке составляет 30 минут! Над будущей премьерой Таганки работает Алексей Франдетти, обладатель Национальной театральной премии «Золотая маска». Режиссёр отмечает, что «в середине 70-х Стивен Сондхайм проявил невероятную творческую смелость, когда на фоне безудержного Бродвейского веселья создал мюзикл, разрушающий все привычные каноны "лёгкого жанра". Вместо поющего весельчака — главного героя, он предложил артисту, а вместе с ним и публике "мюзиклового гамлета" — сломленного персонажа, одержимого жаждой мести, и спектакль, в котором разгораются поистине шекспировские страсти».
Дальше идут столики с уютными лампами и крутящимися стульями. Можно вертеться во все стороны, вовлекаясь в интерактив, который происходит не только на сцене, но и вокруг зрителей. Мюзикл встроен в нестандартную сценографию. С вами заигрывают, разговаривают, предлагают подозрительный пирожки, угощают вином, светят фонариком в лицо, вытирают о вас руки, гладят по голове, толкают и просят милостыню. Незнакомец свешивается с перил и шепчет на ухо, девушки легкого поведения садятся на колени. Полное погружение в атмосферу викторианского лондонского паба. Лариса Долина великолепно вписалась в уже сложившийся каст мюзикла. Миссис Ловетт в ее исполнении — циничная хозяйка пирожковой. В ней чувствуется цепкая женская хватка.
Она ловко вовлекает Суини Тодда в отношения в попытке женить на себе. В ней присутствует и хватка предпринимателя — куда девать трупы убитых Суини Тоддом жителей Лондона, она решает с хладнокровностью и практичностью истинной англичанки: безотходное производство пирожков с человечинкой делает ее загнивающий бизнес процветающим. Ее абсолютно не мучают угрызения совести.
Друзья, совсем недавно мы писали, что мы выиграли суд и в июне обязательно состоятся показы классической зонг-оперы «TODD» в Москве и Санкт-Петербурге. Теперь настало время рассказать вам вторую важную новость! Главную роль Суини Тодда в постоянном составе спектакля теперь будет исполнять Артур Иванов — ведущий актёр Театра им.
Seat locations and number of tickets awarded by the lottery are subject to availability. Lottery seats may be partially obstructed. Limit one entry per person per day and limit of two tickets per entry.
Lovett and Beggar Woman. Lovett, who serves up pies underneath his former shop. Together, they wreak havoc on Fleet Street and serve up the hottest - and most unsettling - pies in London.
«Суини Тодд» в Театре на Таганке: С хрустящей корочкой
“Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street” is currently running in an off-Broadway revival. Суини Тодд, рожденный в воображении бесспорно образованной публики, как нельзя лучше подходил улице, тесно связанной с литературой и горячими, как пирожки, новостями. В Англии «Суини Тодд» получил следующие награды: London Standard Drama Award (в номинации «Лучший мюзикл»), награда Театрального Общества Уэст-Энда (Society of West End Theatre Award, в номинациях «Лучший мюзикл» и «Лучший актер мюзикла» — Денис Куилли). The original Broadway production of Sweeney Todd was the winner of eight 1980 Tony Awards including Best Musical, Best Book, Best Score, and Best Direction for Hal Prince. Sweeney Todd the musical by Stephen Sondheim and Hugh Wheeler. Tickets for the limited run of only 13 performances at London Coliseum in 2015.