Алексей Герман младший родился 4 сентября 1976 года в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург). Алексей Алексеевич Герман (Алексей Герман-младший, родился 4 сентября 1976 года в Ленинграде) — российский кинорежиссёр и сценарист. Алексей Герман-младший родился 4 сентября 1976 года. сын российского кинорежиссера Алексея Юрьевича Германа (поэтому в России его часто называют "Алексей Герман младший") и сценаристки Светланы Игоревны Кармалиты, а также внук писателя Юрия Германа. Алексей Герман-старший в телеинтервью заявлял, что Герман-младший до своего первого фильма «Последний поезд» снял и другой, неизвестный широкой публике фильм.
Герман (младший) Алексей Алексеевич
Алексей Герман — младший, автор фильмов "Под электрическими облаками" и "Довлатов", неоднократный призер и номинант крупнейших смотров, в числе которых Берлинале, Каннский и Венецианский кинофестивали. Алексей Юрьевич Герман (младший) — российский кинорежиссёр, сценарист и продюсер, наследник и продолжатель творческого наследия своего отца, выдающегося советского и российского кинорежиссёра Алексея Германа. Алексей Герман-младший. В 1955 году Алексей Герман поступил на режиссерский факультет Ленинградского государственного института театра и музыки. Родился в семье кинорежиссера Алексея Германа и сценариста Светланы Кармалиты. кинорежиссер, сценарист. Родился в семье изв. кинорежиссера А. Ю. Германа и сценариста С. И. Кармалиты.
Алексей Герман-младший: «Культура никому ничем не обязана»
Действие фильма происходит в 2017 году, когда мир находится в ожидании большой войны. Герои фильма живут совершенно разными жизнями, но каждый из них принадлежит к тем, кого в классической русской литературе называют «лишними людьми». Кинематографическим событием стала биографическая лента «Довлатов», которая повествует о нескольких днях из жизни писателя Сергея Довлатова в Ленинграде начала 1970-х годов, накануне эмиграции его друга, будущего лауреата Нобелевской премии Иосифа Бродского. Картина снята как круговорот из парадоксальных и смешных ситуаций, столкновение с криминалом и литературная жизнь Ленинграда, киностудия «Ленфильм», музыка, чтение стихов, ремесло журналиста, страстное желание купить своей дочери куклу, которую нигде не достать. К тому же сам Довлатов — не классический писатель, а собеседник и товарищ, который сидит рядом с вами на стуле и ничему вас не поучает. Он избавился от проклятия, что поэт в России больше, чем поэт», — говорил о своей ленте режиссер. Фильм «Довлатов» участвовал в основном конкурсе 68-го Берлинского кинофестиваля и получил Приз независимого жюри газеты Berliner Morgenpost. Личная жизнь Алексея Германа младшего: Жена — Елена Окопная, художник-постановщик, в прошлом руководила популярным московским киноклубом. Они познакомились на вечеринке в кафе. Вскоре начали жить вместе.
Причем фильм на венецианский фестиваль катался с номинацией на золотого льва. Мы так и не смогли распознать на какую картину ссылается постер Гарпастум зрительское кино, по крайней мере понятно, что происходит. Весь фильм не выглядит как куча несвязанных метафоричных событий. Для этого Герману понадобилось только ввести несколько главных героев, которые переходят от события к событию, проходя при этом персональные арки.
Этот фильм настолько сюжетно ориентирован в отличии от Поезда или Под электрическими облаками, что в нем даже можно проспойлерить концовку, которая, своей крутостью, добавляет фильму пару таких увесистых балов к оценке. Большая редкость для фильмов Германа, которые обычно концентрируются не на сюжетной истории, а скорее ощущении, которое зритель получает, после просмотра и интерпретации всех деталей и событий. Также в этом фильме отлично изображен серебряный век русской культуры то тут, то там постоянно мелькают Блоки, Мандельштамы и Ахматовы. Блок, сыгранный Куценко, когда-то он был еще актером Вот в этом фильме погружение в эпоху излюбленными приемами династии Германов уже выкручено на полную.
Герои опять лишние люди, лишние аристократии с вечеров, лишние и военным, и коммунистам, и английским футболистам. В Гарпастуме показывается суть времени, при этом не акцентируя на важных событиях, войнах, революциях, все это за кадром. А в кадре два брата желающие играть в футбол. Эпоха задевает их по касательной, как бы находясь поодаль от их страстей и их жизни.
Они как бы переживают свою жизнь на обочине исторических событий. Но в этом и великая магия показывать в сюжете о начинающих футболистах весь крах Российской Империи. Так же на это работает и выстроенные декорации, и окружение. Мокрая грязь, на улицах с деревянными бараками, контрастирует с богатыми комнатами, зажиточных интеллигентов.
Так выглядит город а так квартира где собираются интеллигенты Цветовая палитра фильма под сепию, одновременно и передает привет кинематографу тех лет, а также знаменует уход от черно-белой палитры отца к полностью цветовому кино, которое еще будет доведено до максимума в Электронных облаках. В этом же фильме и развиваются основные приемы, перенятые у отца, но и создаются свои собственные. Причем как те, которые будут еще встречаться в других фильмах, так и уникальные свойственные Гарпастуму. Вот та же проходка, где герои цепляют случайных людей и детали жизни в этом не самом презентабельном районе.
Если сравнивать с Поездом, то видно и увеличение длительности проходки и количества деталей. Тоже отличный пример как разговор второстепенных героев на первом плане перетекает в разговор главных на заднем. Или вот пример того насколько главные герои совсем не отличимые от обычной толпы и фона, в которых теряются, пока их не выделяет движение камеры. Здесь отлично показано как главные события эпохи преследуют героев.
Разговоры о предстоящей войне, об убийстве герцога Фердинанда сопровождают историю о ребятах играющих в футбол. Например, их попытка найти себе место в заезжей футбольной команде оканчивается сообщением о начавшейся, войне, которое звучит не страшнее того, что их в эту команду так и не приняли. Вот отличный пример как вплетены элементы эпохи. Как случайности, которые происходят где-то на фоне жизни героев.
Просто кто-то читает газету на фоне, озвучивая новости. Длинные сцены одним планом, в котором камера поочередно делает акценты на тех или иных людях. Именно в них Герман достиг настоящего мастерства в этом фильме. Но лучшую работу оставили на концовку.
Тут, конечно, спойлер сцены, ради которой стоило смотреть фильм. Поражающий реализм и жестокость, сочетаются с удивительным художественной образностью, потому что убийство ребенка, а тем более убийство несчастной девушки ярко выделены, ровно так чтобы они отпечатались в памяти зрителя. Показать Тут великолепно то, как в единую смешиваются разговор главных героев, отчаяние родственников от смерти ребенка, и какие-то нелепые лишние коментарии случайных людей. Показать Гарпастум самый детальный в обращении с историческими событиями фильм.
Из-за зачитывании газет и сообщений о начавшейся войне, всяких союзах писателей и т. Чувствуется конкретные годы существования России. Потом в других фильмах, даже подготовка к первому полету в космос, будет чувствоваться как что-то нереальное, как будто происходящее в параллельной реальности. Гарпастум также уникален, тем что он о том, как мечты и желания молодого поколения людей: желание построить футбольное поле, собрать команду, играть в футбол ломаются о смену эпох.
При этом ломаются так, что не восстановить и не склеить. И когда герои в конце играют в мяч, это уже не два молодых мечтателя, а ветеран гражданской войны, и его брат уже сжившийся с советской действительностью, многодетный семьянин. Особенно конечно доставляет, что они в этом эпилоге по утраченною юности постепенно удаляются от камеры, что бы стать частью фона, а потом кадр переходит в фотографию. Все это повторяет все тот же нарратив, что их жизненный путь не уникален, в нем отражаются огромное количество таких же ребят тех лет, которых поломала жизнь.
Если и называть лучший спортивный российский фильм, или фильм о футболе? Мы по какому-то странному предубеждению уверены, что фильм закидывает за обе щеки как тому фильму с Безруковым, так и Тренеру Козловского Ирония что он в своем режиссерском дебюте вернулся к своему полноценному дебюту в кино, до Гарпастума он снимался на третьем плане пятым слева. Мы не очень понимаем почему раньше у нас военное и спортивное кино снимали вот так, а сейчас эти фильмы штампуются как бесконечный конвейер дерьма на деньги фонда кино. Хотел добавить ремарку о эволюции отсылок.
Снимались какие-то громкие проекты, но скорее в порядке исключения. Сколько нам теперь потребуется времени, чтобы этот тридцатилетний разрыв преодолеть — я не знаю. Но качественный скачок мы, думаю, увидим уже через три-четыре года. Дело в том, что мы раньше даже не представляли емкость талантов нашей страны. Талантливые люди просто не могли пробиться в индустрию — не было денег, ресурсов, времени, поддержки, возможностей и так далее. Сейчас эта картина меняется.
В киноиндустрию вливается новая кровь, появилось огромное количество очень ярких и самобытных кадров. Так что движение вперед определенно есть. И оно уже приносит плоды. Только надо это поддерживать. Молодые таланты надо холить, лелеять и носить на руках. Именно они будут формировать новую индустрию.
Давать им бюджеты и актеров первого эшелона, чтобы они сняли блокбастер со своим уникальным видением. Не стоит ли нам перенять эту практику? На Западе кинопроизводством управляют студии. С огромным количеством чиновников, директоров, менеджеров и так далее. И инерция этих студий так или иначе будет гнуть к земле любого, даже самого талантливого человека. У нас такого нет.
Во-первых, потому что нет таких гигантских и неповоротливых киностудий, как та же Disney, а во-вторых, потому что у нас пока что, к счастью, нет подобной закостенелости. Вообще, самое страшное, на мой взгляд, что с нами может случиться, — забюрократизированность. Но мы этого ухитряемся избегать. Яркий тому пример — нашумевший сериал «Слово пацана». Я прекрасно понимаю, что он очень важен для киноиндустрии — важен как раз потому, что это итог творческого поиска и свободного авторского видения. Новые смыслы и новая честность - К чему сейчас вообще движется российское кино?
Мы, по сути, откатились на сто лет назад, в 1920-е. Но не в плохом смысле, ни в коем случае. Наоборот — 1920—1930-е были временем, когда о только-только зарождавшемся советском кинематографе говорил весь мир. Когда у нас творили такие гении, как Дзига Вертов, Сергей Эйзенштейн. А родилось это все во многом из маленьких студий, из театральных кружков, но самое главное — из огромного желания, неукротимой энергии большого количества талантливых людей. Сегодня мы оказались в точно таком же положении.
Нам, как и тогда, нужно формировать свой киноязык, искать свои подходы — и заниматься этим должна и будет талантливая молодежь. Старое кино, как и старое политическое мироздание, себя исчерпало. Обратите внимание, например, как стремительно теряют в популярности кинокомиксы, еще несколько лет назад гремевшие на весь мир. Да, это связано в том числе с качеством фильмов, но основная причина, на мой взгляд, иная. Мировое общество взрослеет. Ему уже не интересен фэнтезийный эскапизм.
И это новое взрослое общество потребует новых смыслов и новой честности. Плюс — колоссальный скачок технологий. Благодаря тем же нейросетям то, на что раньше уходило по несколько недель, скоро будет делаться за сутки. Вы представляете, как это подстегнет развитие кинематографа? У кого из медработников вырастет зарплата весной 2024 года - Не приведет ли это к обратному эффекту? Массовое распространение интернета, например, в свое время практически убило электронный самиздат: когда любой желающий получил возможность выкладывать свое творчество в Сеть, электронные библиотеки оказались завалены откровенным мусором.
Я лично верю, что количество потихоньку будет переходить в качество. Другой вопрос, что в этом количестве качество зачастую сложнее обнаружить. Это правда. Но ничего дурного в этом нет. Нам сейчас как никогда нужны выдумщики миров. Мы потеряли это умение, для кинематографа оно практически стало утерянным искусством.
И не только в России. Возьмите сверхпопулярные франшизы с многомиллиардными армиями фанатов — «Звездные войны», «Стартрек». За ними стоят люди, придумавшие собственную уникальную эстетику, социологию, философию и так далее. Причем придумавшие десятилетия назад — еще в 1960—1970-е годы.
Она тем временем думает лишь о своих подопечных девочках и об исходе войны, ждет, когда инженеры разработают более современные двигатели, и сомневается, что прорыв блокады случится. В целом сценарий насыщен драматическими событиями — иногда даже не хватает времени, чтобы перевести дух. Захватывает его и от сцен воздушных боев, которых в картине действительно много. Как создавался фильм Сценарий режиссер написал в соавторстве с Еленой Киселевой, которая прежде активно сотрудничала с Андреем Кончаловским — работала над его картинами "Грех", "Дорогие товарищи! Производство длилось несколько лет: съемки начались в январе 2020 года, но из-за пандемии их пришлось остановить.
Возобновить процесс удалось осенью 2021-го. Поскольку значительную часть фильма снимали на натуре — в Санкт-Петербурге, Ленинградской, Саратовской, Новгородской областях и в Карелии, нередко планы съемочной группы нарушались погодными условиями. Завершился период съемок в январе 2022 года. Международная премьера фильма состоялась осенью 2023-го на Токийском кинофестивале. Режиссер хотел воссоздать их максимально реалистично, поэтому решил минимизировать использование компьютерной графики. Им была выбрана довольно необычная технология: в павильоне "Главкино" установили самый большой в России LED-экран 35 на 12 м, что сопоставимо с площадью фасада четырехэтажного дома с тремя подъездами , на него проецировался материал, отснятый в воздухе с камер, прикрепленных к самолетам. При этом Герман-младший на пресс-конференции в ТАСС отметил, что Константин Постников — оператор, отвечавший за блок воздушных съемок, — увлекается пилотированием. Творческая группа изначально отказалась от идеи снимать фильм на хромакее и отрисовывать истребители с помощью компьютерной графики.
Умер Даниил Гранин
Так что мы пытались детально восстанавливать ощущения того времени. Сейчас центр Питера весь в кабаках. Мечта того поколения свершилась: можно из одного места переходить в другое! Но это другие кабаки и другие рестораны. Лена Елена Окопная, художник фильма. Все костюмы мы специально шили, даже для массовки. Изготавливали почти все вещи, что попадали в кадр: качели и горки во дворах, клумбы и вазы. Мы изучали питерские архивы и воссоздавали по чертежам тот исчезнувший уже город. Елена Окопная: Сегодня в Санкт-Петербурге все иначе выглядит и стилистически, и цветово.
Так что работать с натурой пришлось кардинально: и перекрашивать, и достраивать, и обои печатать такие, как были раньше. Надо сказать, что особенностью съемок этого фильма стал наш крайне доверительный контакт с горожанами. Они откликнулись на просьбу и приносили нам свидетелей той эпохи: элементы одежды, какие-то вещи. Мы работали с вещами не только из 1970-х, но и более старыми, потому что так и раньше бывало, что молодые девушки доставали из сундуков вещи своих бабушек и перешивали их на модный манер. Мы постарались с большим уважением отнестись к ушедшему времени. Алексей Герман: Во всех разговорах про этот фильм я все время употребляю слова «Мы его создали», потому что один я бы не смог. Елена — мой соавтор. Она многое придумала, она создала весь мир в фильме, населила его вещами, людьми, вдохнула воздух.
Главное, Лена помогла мне воссоздать тот исчезнувший дух города — а это очень сложно! Вы родились в Ленинграде конца 1970-х. Насколько этот фильм и ваша личная история? Алексей Герман: Буквально наш фильм не может быть отражением моей судьбы. Но наверняка мне помогало то, что есть во мне. Я помню эти большие питерские квартиры, в которых все собирались за большими столами. Помню, как говорили тогда: интеллигентнее, чем сейчас. Я помню «Ленфильм» конца 80-х годов.
Я — нравится мне это или нет — плоть от плоти той ленинградской киношколы. Для меня всегда фильмы, в которых участвовали мои родители, лучше в десятки раз современного кино. Поэтому, снимая «Довлатова», мы двигались именно в сторону того, а не сегодняшнего кино. Но есть важное отличие во всей этой истории. Меня никогда и никто не цензурировал. А фильмы моего отца, хотя он и был прекрасным кинорежиссером, резали, их запрещали, а один даже был под запретом 15 лет. Если бы ее не было в СССР — не было бы и этого фильма, который я считаю очень своевременным. У нас в стране сегодня есть у власти люди, которые пытаются навязать людям искусства свои взгляды на мир.
Они считают, что искусство должно быть только прекрасным, позитивным и веселым. И к сожалению, с каждым годом количество таких людей растет. Поэтому я рассматриваю наш фильм как напоминание, предупреждение о том, что может случиться, если власть вторгается в сферу искусства. Он о том, что нельзя губить судьбы, нельзя запрещать художнику быть художником. Ни Бродский, ни Довлатов не были диссидентами — но их судьбу на родине перечеркнули, и она сложилась только в эмиграции: и личная, и творческая судьба. Я помню, как мой отец, сняв фильм, прятал фильмокопию под кровать, чтобы ее не уничтожили навсегда.
Все пропали, естественно», — сказал режиссер. Первый год, поделился кинематографист, он устранял протечки за свой счет. Теперь же Герман намерен идти в суд, чтобы получить компенсацию. После многочисленных потопов в квартире ему нужно переделывать потолок и, возможно, полностью менять напольное покрытие. Ранее 5-tv.
Актрисы, сыгравшие главные роли, тоже приехали в Токио. И у них свои переживания. Фильм в значительной степени делали женщины.
Россия сквозь пространство и время Поговорим о российском авторском кино. Вообще суть всех этих разборов, в обсуждении. Все же все текста представленные Министерством счастливых лисиц, по большей части предполагают ответ критически настроенной публики в комментариях. Так как мы уверенны, что аудитория ДТФ, владеет значительными познаниями в киноискусстве, и сможет отметить смыслы и детали, которые мы пропустили. Ну, какой же я интеллигент — у меня профессия есть, и я Родину люблю! Гумилёв Л. Н Это второй из трех заготовленных текстов про русских режиссеров. Так как прошлый был посвящен режиссеру, слившемуся с народом до степени смешения, в этот раз мы поговорим о принципиально ином стиле работы. Алексей Герман младший, или Алексей Алексеевич Германов входит в российской определение интеллигента от культуры. Дед советский писатель, прадед высокопоставленный офицер, отец Алексей Герман, один из главных советских режиссёров, для эстетов и кинокритиков. Статус интеллектуала-интеллигента как будто по наследству передается. Герман старший и Герман младший в косплее Вина Дизеля И так сложилось, что все дети в искусстве наследуют судьбу отцов: Михалков виляет жопой как отец, Бондарчук снимает масштабные дорогие картины, а Герман — кино, которое не очень нравится современникам, но восхваляется претенциозными критиками. Русская интеллигенция на протяжении всей своей истории высмеивается как простым народом, так и её же представителями. О царской интеллигенции можно почитать классиков, например, Чехова. О советской Булгакова, о постсоветской буквально любую новость. Тут интеллигенцию и московские гостиные представляет Маргарита Симоньян, а совесть нации Ксения Собчак. В общем, судьба интеллигента в России не завидная. И все на что ты можешь рассчитывать у публики, чувством собственной важности и интеллектуальной возвышенности не подогретой, это вот примерно такой отзыв. Тут речь о Горько 2. Но если вы посмотрите фильмы Германа, то это видео можно в любой момент включать. Германы Так как даже из вступления получается уже небольших размеров лонгрид. А их как известно никто на ДТФ не читает. Было принято решение публиковать текст кусками. Сегодня разговор будет исключительно о Последнем поезде и Гарпастуме. Итак, мы предлагаем сегодня в меру нашего с вами кинокритического опыта разобраться в режиссере от высокого искусства, фестивальных картин и финансирования Фонда Кино Алексее Германе младшем. Вообще, рассматриваем мы именно его. Так как на старшего Германа, нам интеллекта не хватит. Вот видео о нем. Все-таки авторитет киноэссеиста и кинопоиска — это база, на которой держится интернетовский анализ фильмов. А вот младшего, никто особо не любит, его фильмы на КП даже рубеж в 7 балов не перешли. Это открывает перед нами карт-блашн на спекуляцию фактами, никто все равно не сможет поправить или как-то возразить. Кстати, о КП. У режиссера каждый его фильм, либо номинируется на Канском, Берлинском, Венецианском фестивалях, либо берет там награды. А знаете сколько оценок у его самого популярного фильма? Двадцать тысяч оценок. Кажется много, но примерно столько же у первой короткометражки Быкова. Даже Сторож имеют оценок в 3-и раза больше. Да и проблема не только в количестве оценок, но и в том, что оценки эти не выходят за пределы серой зоны, что прямо классика оценок зрителями авторского кино. У того же нелюбимого зрителями Сторожа рейтинг в 6. До 8 баллов Дурака Герман, похоже, вообще за свою карьеру никогда не дойдет. Ни одного фильма в зеленой зоне А вот жури премий более благосклонны Так как вы скорее всего не смотрели обсуждаемые фильмы, то Спойлер. Главный герой Довлатова которым неожиданно является сам Довлатов — умер. Не в фильме, к сожалению, он умер в реальности, лет так 30 назад. Да, еще возможно Гагарин один из героев Бумажного Солдата , тоже умер. В году так 1959, поэтому первый полет в космос снимал Тарковский в павильонах госфильма. А если серьезно, фильмы Германа — из того разряда, что ты их смотришь, а потом бежишь читать, о чем просмотрел у умных критиков которые судя по тому, как пишут тексты, наглаживают свою промежность от своих словесных эквилибристик по крайней мере мы именно так и делаем подмигивание в камеру Поэтому, так как вы скорее всего фильмы Германа младшего не смотрели максимум Довлатова , и не хотите портить себе впечатления, а улучшить свой вкус в кино хочется, то вот краткие рецензии что стоит смотреть, потому что по большей части дальше мы будем рассуждать о методе и сюжетах в целом, без идиотских пересказов, но со спойлерами. А мужик на постере даже не главный герой. Последний поезд — если хотите чёрно-белого артхауса в духе Германа старшего, и гордится тем, что смотрите кино не для всех Проект Вайнштейна, сразу понятно как туда Козловский попал Garpastum — если хотите в духе Германа старшего, но так чтобы было интересно смотреть.
| Алексей Герман младший снял фильм о противостоянии профессора и провинциального мэра | Биография а, фильмография и спектакли с участием билеты на ближайшие события с Алексеем Германом-млом. на сайте |
| Герман, Алексей Алексеевич | 23 сентября в прокат выходит драма «Дело» Алексея Германа-младшего об учителе из провинциального города, которого сажают под домашний арест. |
Алексей герман (младший)
| Новости START: о волке, Германе-старшем, «Клюквенном щербете» и древней магии | Алексей насонов — биография, новости, личная жизнь. Первое время жизнь в новых, непривычных, а иногда и вовсе непригодных условиях давалась членам семьи Стерлиговых нелегко. |
| Алексей герман — биография, новости, личная жизнь | Режиссер Алексей Герман-младший назвал причину, по которой он решил остаться в России. |
Алексей Герман-младший сделал фильм о своем великом отце
Алексей Герман-младший. Герман, Алексей Алексеевич — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Герман. Алексей Герман-младший Имя при рождении: Алексей Алексеевич Герман Дата рождения: 4 сентября 1976(1976-09-04) (36 лет) Место рождения: Ленинград. Алексей Герман-младший Алексей Герман-младший. Режиссер Алексей Герман-младший на съемках фильма «Воздух» / Фото: Пресс-служба фильма «Воздух». Однако, посмотрев картину, КиноПоиск убедился: это действительно самый доступный массовому зрителю фильм Алексея Германа-младшего. Алексей Герман (младший) является выдающимся российским кинорежиссёром, продолжателем кинематографического наследия своего отца.
Алексей Герман-мл.
Мне показалось интересным сделать кино про поколение, часть которого, не все, старалась избавляться от всего мещанского. Это ведь было, почитайте ранних Стругацких. Жило поколение, которое четко знало, какие есть вещи стыдные, а какие нестыдные. Какие-то другие люди». Также этот фильм получил в Венеции премию за лучшую операторскую работу.
А это неверно. Это путь в никуда. Вообще, современный ключевой русский вопрос в этом и заключается - в принятии своей страны со всеми ее сложностями и заслугами, но искренне, сопереживая, стараясь сделать ее лучше. Некоторые считают: почему бы и в самом деле не разделиться на множество "Бельгий"… Алексей Герман: Но я даже не знаю, как сегодня говорить на эту тему, потому что сразу попадаешь в какую-то конъюнктуру. Коммуникация сейчас невозможна, она умерла. Если пытаешься отстаивать какую-то свою точку зрения, тут же получаешь: "Все понятно, тебя купили". И уже неважно, кто купил. А если нет диалога, то зачем тогда разговаривать, что-то доказывать? Поэтому я почти не появляюсь соцсетях - уже невозможно терпеть все эти подозрения, ссоры, споры, истерические выкрики. Лучше всего просто делать свое дело. Ключевой вопрос один: ты уехал или остался? Я не уехал. Здесь мои истоки, мои воспоминания, мой язык. Здесь все - мое. Уезжая куда-то, я распадаюсь, как личность, становлюсь непонятно кем. Не надо быть политологом, чтобы не осознавать, к чему это приведет - к хаосу, к десятилетиям страшных гражданских войн с миллионами жертв. И вообще, желать болезни, распада и гибели своей стране - это вне пределов моего сознания. Как и презрение к своему народу. Алексей Герман: Это и есть содержание русского искусства - мучительно желать, чтобы в стране все было хорошо, и в то же время бороться с несправедливостью. Страдало за Россию, переживало за Россию. Это и есть содержание русского искусства - мучительно желать, чтобы в стране все было хорошо, и в то же время обращать внимание на очень важные проблемы, бороться с несправедливостью. Кто мы, зачем, почему - вот эти вопросы волновали русских классиков. Но никто из них не желал ее распада и гибели… Если все же говорить о кино, то мне, например, не хватает шукшинских "чудиков". Или таких, как шукшинский же Пашка Колокольников в фильме "Живет такой парень", которого сыграл Куравлев. Алексей Герман: Так и нового Куравлева нет. Это еще одна тенденция в нашем кино, которая мне не нравится - некая абстрактность. Снимают абстрактные фильмы про войну, абстрактные фильмы про молодых людей. Мне говорят: "Появилось столько хороших наших сериалов". Не буду спорить. Но вопрос, насколько они соответствуют энергии момента, а еще вопрос, а могут ли они выйти за пределы наших границ. Фото со съемок фильма "Воздух". В наше время мы должны понимать, что российское кино по многим причинам перестало быть катализатором диалога. Но кино осталось инструментом узнавания друг друга. И через кино придется снова изучать алфавит отношений между цивилизациями. В мире, где снова популярно расчеловечение, именно искусство должно с этим бороться самим своим существованием. А что у вас принято за систему координат в кино? Какой кинематограф - "эталонный"? Алексей Герман: Советское кино не обсуждаем, было много великолепных картин. Для меня великое кино и американское 70-х годов, когда начинали Спилберг, Лукас, Коппола, Скорсезе, Боб Фосс… Но Спилберг однажды признался, что "похоронил" кино своими "Челюстями", после этого искусство в кинематографе уступило аттракциону. Алексей Герман: Возможно, так и есть. Но все, кого я назвал, были тем не менее визионерами, которые мечтали создать новый киноязык и создавали его. На пределе здоровья, безумия, таланта. Все, что они делали, было на крайних значениях интенсивности и на невероятной вере в свое дело. У нас, кстати, было то же самое. Сейчас очень много снимается, а увлеченности такой нет.
То есть зритель-то голосует рублем. Никто же его в кинотеатры не загоняет, правильно? Путин подарил Ким Чен Ыну российский представительский автомобиль Aurus - Так может взять и запретить отечественным кинотеатрам транслировать западное кино? Раз уж у нас стало так много своего хорошего. То, что она и сейчас в какой-то степени сохраняется — ну да, сохраняется. Все еще можно посмотреть протащенный каким-то образом в Россию голливудский фильм на большом экране. Но это все понемногу уходит. Само собой, по мере того, как растет наша индустрия и перенастраивается зритель. Ускорять этот процесс какими-то жесткими санкциями, на мой взгляд, не нужно. Хотя, с другой стороны, я знаю, что сейчас все же готовятся определенные решения, направленные на ограничение доли зарубежных фильмов в российском прокате. Причем решения не политические, а индустриальные — то есть сами прокатчики планируют их вводить. Подробностей пока что рассказывать не могу, но, думаю, через пару месяцев все и так станет всем ясно. Даже депутаты Госдумы уже просили не жаловаться на все подряд. Может ли эта тенденция навредить российской киноиндустрии? Такое вот бесконтрольное доносительство — в том числе, например, для сведения каких-то личных счетов — способно в итоге парализовать не только киноиндустрию, но и государственный механизм. Тут нам как раз нужно найти такой подход, такие выработать правила и такой сформировать взгляд, чтобы не удариться в бюрократизацию и тотальное запрещение. Вот мы с вами говорили про необходимость выдумывать новые миры. Давайте представим: какой-нибудь сценарист придумал российскую космическую станцию будущего, где живут инопланетные расы. И у одной расы будет голубая кожа и антеннки на голове. И полов, например, пять вместо двух. И на этого сценариста напишут заявление в прокуратуру. А теперь представим, что это массовое явление. Сможем ли мы в таких условиях эти самые новые миры продуцировать и не упустить наш исторический шанс? Ответ, я думаю, ясен. Или другой пример. Вот я живу в Петербурге. Городе, где, помимо всех красот, площадей, памятников, каналов и дворцов, есть одна огромная проблема. У нас регулярно обваливаются старинные здания. Очень частая картина: рухнул кусок фасада, повредил чей-то автомобиль, кого-то поранил или вообще не дай бог убил. Это факт. Такое происходит. То есть комплекс жилищно-коммунального хозяйства в Петербурге не всегда справляется. Надо ли про это снимать? И уже снимали, кстати, — помните фильм «Дурак» Юрия Быкова, где в центре сюжета треснувшая многоэтажка и тщетные попытки одного из жильцов у кого-то по этому поводу добиться справедливости? Может ли это быть воспринято как какой-то политический выпад, который ни в коем случае нельзя допускать до широких экранов? Может быть — особенно на местах. Будет ли это политическим выпадом на самом деле? И вот таких примеров может быть масса. Поэтому, повторюсь, должен быть максимально взвешенный, тонкий подход к кинопроизводству. Или есть какие-то нерешенные проблемы? Да, фильмопроизводство у нас не упало. Доля отечественного кино в прокате растет. Мы устояли — и во многом благодаря адекватной политике государства, которому можно только искренне сказать «спасибо». Но проблемы есть, и тревога есть. И я думаю, что многих неприятностей, которые еще только могут случиться, мы пока что просто не увидели. Например, у нас в любой момент может произойти блокировка огромного количества программного обеспечения, которое сейчас все в основном импортное. Если это вдруг случится, если наши «партнеры» научатся это делать по месту фактического нахождения оборудования, на котором это программное обеспечение установлено, нам будет очень худо. Кино станет невозможно ни смонтировать, ни озвучить. Кто-то успеет изолироваться от интернета и спастись, кто-то нет. Да это апокалипсическая картина, и этого может и не случиться. Но повторюсь, опасения такие существуют. Нам бы ближайшие годы еще продержаться — а там уже надеюсь, что появятся свои, импортозамещенные аналоги.
Награды и признание: За свою карьеру Алексей Герман младший был награжден множеством престижных наград в кинематографе. Его работы неоднократно участвовали в международных фестивалях и завоевывали признания за оригинальность и художественное мастерство. Личная жизнь: Личная жизнь Алексея Германа младшего остается в значительной степени за пределами общественного внимания, так как режиссёр предпочитает сосредотачиваться на своём творчестве. Алексей Герман младший продолжает приносить свой вклад в российское и мировое кинематографическое искусство. Его творчество остается отличительным и неординарным, захватывая зрителя в мир уникальных и глубоких кинематографических произведений. Алексей Герман младший является выдающимся российским кинорежиссёром, продолжателем кинематографического наследия своего отца. Его творчество отличается оригинальным стилем, нестандартным подходом к сюжетам и глубоким анализом психологии персонажей.
Алексей Герман-младший рассказал о суде с Союзом кинематографистов
| Алексей герман младший - биография, новости, личная жизнь, фото - | В прокат выходит фильм Алексея Германа-мл. |
| Алексей Герман (младший) — биография знаменитости, личная жизнь, дети | В прокат выходит фильм Алексея Германа-мл. |
| Telegram: Contact @bunin_vanya | Московский городской суд оставил в силе решение Таганского суда по поводу иска Союза кинематографистов Санкт-Петербурга к режиссеру Алексею Герману-младшему. |
| Алексей Герман (младший) - биография и семья | Документальный фильм об Алексее Германе-старшем будет представлен в онлайн-кинотеатре Start в декабре 2023 года. |
Новости START: о волке, Германе-старшем, «Клюквенном щербете» и древней магии
Я говорю о том, что видел в жизни. И не говорю, что кто-то хороший, а кто-то плохой. Я говорю о том, что так бывает». Любопытен тот факт, что квартира, где происходит действие фильма — полностью построила в здании бывшей школы жена режиссера — Елена Окопная. Она художница-постановщица всех фильмов Алексея Германа.
У нас, кстати, было то же самое. Сейчас очень много снимается, а увлеченности такой нет. Потому что, если бы была, мы бы уже смотрели новые "Челюсти", условно говоря… Режиссеры во многом превратились в "журналистов", которым важно не художественное удивление, а социальное. Снято огромное количество хороших фильмов про беженцев, детей, живущих на Ближнем Востоке. И это правильно.
Но эти фильмы далеко не всегда становятся актом искусства. Они не развивают киноязык, не вызывают восхищения тем, как это сделано. И это не может не огорчать. Все-таки кино - это не газеты, не журналы, не копирование жизни, а художественное ее преломление. Наверное, жизнь проститутки можно было бы показать в разных проявлениях, присущих ее работе. Но Феллини творил искусство. Поэтому то, что мы видим в этой картине, стало большей правдой, чем сама правда. И вот это бесконечное обсуждение - во сколько обошелся тот фильм, во сколько этот, дорого или дешево. Конечно, деньги важны в кинопроизводстве, но не они первичны, когда мы говорим о том или ином фильме.
Какое имеет значение, сколько стоили, условно, "Последний киносеанс" Питера Богдановича или "Звездные войны" Лукаса? Фильм может стоить и недорого, и дорого - не это имеет значение, важен результат. Алексей Герман: Мы хотели, чтобы зритель чувствовал себя в эпицентре реального боя, чтобы не было ощущения компьютерной игры. Алексей Герман: Да все то же самое - кризис идей, кризис желания, кризис энтузиазма, плюс наш кризис коммуникации. У нас пока не хватает смелости. Мы стали "аккуратистами". У нас нет соревнований новых смыслов, инноваций как результат того, что мало поощряется выход из зоны комфорта. Главное - "несильно ошибиться". А кинематографист должен иметь право на ошибку.
Только так можно прийти к чему-то новому. А в итоге кино превратилось в огромную "копировальную" фабрику референсов. Наша проблема и в том, что мы с 90-х годов стали делать кино по учебнику, который написан не у нас. А нам надо снова научиться снимать кино "неправильно". Почему якутские фильмы без конца получают премии? Потому что якутские кинематографисты не рабы форматов, а снимают кино по своим законам. И всем нам нужен свободный, незацикленный мозг. Быть смелыми в выборе средств. Быть смелыми в эмоциях, в технологиях, в сюжетах.
Иного не дано. Для съемок фильма "Воздух" команда отправилась в Чехию за настоящим самолетом Як-1. И чтобы это вернулось, надо много чего менять в самом подходе к кинематографу. Например, должна быть программа поддержки фантастических фильмов молодых отечественных режиссеров, условно говоря, некая "лаборатория". У нас есть фантастические фильмы, но нет прорыва. Интересно, что литература у нас есть. Она лучше нашего кино. Хочется надеяться, что мы все же придем к этому… Алексей Герман: Неизбежно должны прийти. Как ни странно, я довольно оптимистично настроен и уверен, что хорошее кино будет появляться.
Со сложными характерами, глубокими ситуациями. Растет новое поколение, которое, как мне кажется, более осознанное, более глубокое, нежели предыдущее. Пытающееся понять себя, страну, новую реальность во всем мире. Мне иногда даже кажется, что мы на грани пассионарного взрыва.
На фронте Юрий Герман застал и революцию, и начало Гражданской войны. Прадед Алексея Германа по материнской линии был действительным статским советником, служил в Сенате. Дед был известным адвокатом, бабушка, Юлия Гавриловна Тиктина, происходила из состоятельной купеческой фамилии.
После революции они несколько лет жили в эмиграции. В 1937 году родители Алексея Германа поженились, какое-то время жили в Александровске под Ленинградом, а спустя год, уже после рождения сына, вернулись в Ленинград, где отец получил квартиру на Мойке, как раз напротив последнего дома А. Пушкина, ныне его музея. Алексей с мамой были эвакуированы в Архангельск. Отец служил на «Гремящем» — это был один из первых гвардейских кораблей, и часто приходил в Архангельск с военными конвоями из Мурманска. Позже, когда в войне произошел перелом и Полярное уже не бомбили так страшно, Юрий Павлович забрал семью к себе. Вскоре после Победы они вернулись в Ленинград.
У Алексея начался туберкулез. Из-за болезни родители решили увезти его из города — семья переехала в Келомякхи, нынешнее Комарово, где им выделили маленькую дачу. Алексея отдали учиться в местную школу, сразу в 3-й класс. В это время в нем пробудилась страстная тяга к чтению. В 1948 году семья вернулась в Ленинград. В 5-м классе Алексей серьезно начал заниматься боксом. А по вечерам бегал в театр — пересмотрел все, что можно было пересмотреть, даже участвовал статистом в нескольких спектаклях, по-прежнему очень много читал.
О профессии режиссера он тогда всерьез не задумывался — после школы хотел стать врачом. Ходил со студентами на занятия по анатомии, собрал целую библиотеку по медицине. В выборе жизненного пути Алексея Германа решающую роль сыграл отец. Юрий Павлович рассказывал сыну про Мейерхольда, который когда-то в самом начале его литературной карьеры пригласил его, 22-летнего, писать пьесу для своего театра. Пробуждению интереса к режиссуре способствовало и общение с друзьями отца, прежде всего с Евгением Львовичем Шварцем. В 1955 году Алексей Герман поступил на режиссерский факультет Ленинградского государственного института театра и музыки. Курс вел Александр Александрович Музиль, происходивший из старинной театральной фамилии александринских Музилей, которому были присущи человеческое благородство и в высшей степени нравственное отношение к своей профессии.
Следующим этапом в творческой биографии Германа должна была стать лента «Трудно быть богом», уже было написано несколько вариантов сценария и даже выбрана натура для съемок, но события, произошедшие в 1967-м в Праге, разрушили мечты авторов: Черный орден стал напрямую ассоциироваться с советскими войсками, вошедшими в чешскую столицу. Известно, что идея снять картину по повести Стругацких, не покидала Германа даже тогда, когда в редакции «Ленфильма» ему посоветовали не только забыть о ней, но и выбросить книгу из домашней библиотеки, чтобы избежать неприятностей, однако все попытки оказались тщетными. В 1970 году Алексей Герман снимает «Проверку на дорогах». Фильм вышел на экраны только в 1985-м. Закрыли и другую германовскую ленту — «Двадцать дней без войны». Можно не сомневаться, что ее ждала бы участь «Проверки», если бы в дело не вмешался Константин Симонов. Тот был автором сценария к ней, однако не одобрял некоторых решений Германа. В итоге, поддавшись уговорам Товстоногова, Симонов устроил грандиозный скандал на повторном просмотре в Госкино. Картина «Двадцать дней без войны» была выпущена на экраны лишь через полтора года. Похожая участь ждала и киноленту «Мой друг Иван Лапшин».
Драма была закончена в 1982-м, а вышла в 1984-м. Мы торжественно отпраздновали сдачу, а потом началось. Где-то кому-то картина не понравилась; многие, кто нас хвалил, о своих словах тут же забыли; в студийной многотиражке «Кадр» появилась статья, что, если как следует разобраться, то «Лапшин» — картина гадкая. Фильм лег на полку, студия осталась без премии и опять должна была выплачивать всю его стоимость», — вспоминал Алексей Герман. В конце концов судьба «Лапшина» сложилась удачно: после освобождения из чиновничьего «плена» он был хорошо принят на фестивале в Локарно, где его автор получил приз Эрнеста Артариа, а позже удостоился и Госпремии РСФСР.
Алексей Герман-младший: нами управляют мифы!
Алексей Юрьевич Герман (младший) — российский кинорежиссёр, сценарист и продюсер, наследник и продолжатель творческого наследия своего отца, выдающегося советского и российского кинорежиссёра Алексея Германа. Это мой город: режиссер Алексей Герман-младший. 4 мин. на чтение. О неуместном московском снобизме, о прогулках пешком по всему городу и о выходе своего нового фильма «Воздух». Герман Алексей Алексеевич (младший). Родился 4 сентября 1976 года в семье кинорежиссера Алексея Германа и сценариста Светланы Кармалиты. Алексей Герман-младший – один из немногих российских режиссеров, кто участвовал в конкурсе всех фестивалей «большой тройки».
Герман-мл. Алексей Алексеевич
Алексей Алексеевич Герман родился 4 сентября 1976 года в Ленинграде в семье кинорежиссера Алексея Германа и сценариста Светланы Кармалиты. Дебютом режиссера стала картина «Последний поезд» 2003 , получившая признание на Венецианском кинофестивале. Там же была представлена вторая лента Германа «Garpastum» 2005 , а в 2008-м постановщик был удостоен Серебряного льва за лучшую режиссерскую работу за фильм «Бумажный солдат». В 2015 году его лента «Под электрическими облаками» боролась за главный приз Берлинского кинофестиваля.
В 2004 году на Роттердамском международном кинофестивале киноленте был присужден приз организации "Международная амнистия". В своей второй картине "Гарпастум" 2005 режиссер обратился к эпохе Первой мировой войны и жизни простых питерских мальчишек, которые мечтают построить собственный футбольный стадион. Фильм был удостоен премий "Ника" и "Золотой овен" за лучшую режиссуру.
Следующий фильм режиссера "Бумажный солдат" 2008 повествует о событиях, связанных с подготовкой полета первого человека в космос. Картина получила "Серебряного льва" Венецианского кинофестиваля за лучшую режиссуру и премию "Озелла" за лучшую операторскую работу. Короткометражная лента "5000 дней вперед" 2013 — авторское представление о фильмах и кинотеатрах будущего — была показана на 70-м Венецианском кинофестивале в рамках проекта Future Reloaded.
Чтобы создать предметный мир войны, не выглядящий картонной поделкой, нужно достаточно серьезная работа. Это первая проблема. Архивная фотография 1942 года Фото: РИА Новости «Довлатов» стал самым кассовым фильмом Алексея Германа-младшего Вторая — когда снимаешь военный фильм, должен быть четко понятный боевой путь полка: стоял в деревне такой-то, отступил туда-то, было наступление — попал в такое-то место. У нас выдуманный полк, но выстраивание боевого пути должно быть таким, каким оно могло бы быть в реальности.
Это тоже достаточно сложная история, потому что нужно совместить ее с выразительными локациями, да так, чтобы это не было похоже на фэнтези. И третья проблема — поиск молодых актрис. Нам нужно найти, условно говоря, 10 замечательных девушек в возрасте от 18 до 24 лет, и чтобы три или четыре из них были уровня таланта Инны Чуриковой. Могут быть известными, а могут неизвестными. Лучше сказать так: необходимо некоторое количество выдающихся молодых артистов. Это долгий процесс. Актерское «меню» после распада Советского Союза, на мой взгляд, сильно ухудшилось.
В 1980-х годах у нас было 20, 30 великих актеров, сейчас таких всего несколько, и не всегда они «попадают» по возрасту. У нас совместный российско-сербский проект.
Алексей Герман-младший сделал фильм о своем великом отце О гневе мэтра ходили легенды Поделиться К 85-летию со дня рождения Алексея Германа его сын, кинорежиссер Алексей Герман-младший снял документальную картину «Архитектор. История Алексея Германа и его фильмов». Премьера состоялась на фестивале «Короче» в Калининграде, где Алексей Юрьевич снимал в середине 70-х свою выдающуюся картину «Двадцать дней без войны» по сценарию Константина Симонова. Сьемочная группа фильма "Архитектор. История Алексея Германа и его фильмов". Фото - Пресс-служба фестиваля "Короче" У Германа всего шесть картин, и последнюю — «Трудно быть богом» по одноименному произведению братьев Стругацких — он закончить не успел. Работа над ней растянулась на 14 с лишним лет. Как вспоминал оператор Юрий Клименко, иногда неделю репетировали, чтобы снять один кадр.
Премьера состоялась на Римском кинофестивале осенью 2013-го, когда Германа уже не было на свете. Завершали работу его жена и сценарист Светлана Кармалита и сын Алексей. Собственно, созданию «Трудно быть богом» и посвящен документальный фильм Германа-младшего, ставшего автором и художественным руководителем картины. За изобразительное решение отвечала его жена, обладательница «Серебряного медведя» Берлинале, художник-постановщик Елена Окопная.
Алексей Герман-младший сделал фильм о своем великом отце
23 сентября в прокат выходит драма «Дело» Алексея Германа-младшего об учителе из провинциального города, которого сажают под домашний арест. Алексей Юрьевич Герман (младший) — российский кинорежиссёр, сценарист и продюсер, наследник и продолжатель творческого наследия своего отца, выдающегося советского и российского кинорежиссёра Алексея Германа. Режиссер Алексей Герман – младший на своей странице в Facebook выложил пост, в котором высказался о судьбе Дома творчества кинематографистов (ДТК) в Репино. Алексей Герман-младший – один из немногих российских режиссеров, кто участвовал в конкурсе всех фестивалей «большой тройки». Алексей Герман-младший дружил с Антоном Долиным* около 20 лет.