Захаров почти неделю репетировал "Юнону" с новым графом Резановым на сцене. «Несколько лет назад ВЦИОМ проводил опрос, и оказалось, что «Юнона и Авось» — самый известный в России спектакль. Премьера «Юноны» и «Авось» в театре «Рок-опера» состоялась немногим позже премьеры в московском театре «Ленком». Продолжительность спектакля «Юнона и Авось» в театре Ленком составляет 2 часа 10 минут с одним антрактом.
Машков сыграет вместо Караченцова в обновленной "Юноне и Авось"
Премьера рок-оперы «Юнона» и «Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже почти 40 лет идет с неизменным успехом. Нет такого человека, которого оставила бы равнодушной удивительная история любви графа Резанова и юной Кончиты. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов.
Режиссёром стал художественный руководитель и главный режиссёр «Ленкома» Марк Захаров.
История трагической любви русского дипломата и путешественника Николая Резанова и дочери коменданта крепости Сан-Франциско Марии де ля Консепсьон Марселлы Аргуэльо, рассказанная в проникновенных песнях, из года в год завоевывала сердца зрителей. А на самой известной арии «Я тебя никогда не забуду» многие не смогли сдержать слез. В постановке, состоявшейся на главной площади Санкт-Петербурга, приняли участие заслуженный артист России, один из самых бархатных и проникновенных баритонов российской эстрады Александр Маршал и Валерия Ланская, за плечами которой роль Мерседес в мюзикле «Граф Монте-Кристо» и Анны Карениной в одноименном спектакле, а также солист Ансамбля имени А.
Мы боялись акустики, но наши звукорежиссёры справились». Они как будто сегодня написаны. Про Америку, позицию России в мире — словно про сегодняшний день.
В основу либретто была действительно положена поэма «Авось» 1970 , хотя для театральной постановки пришлось, естественно, дописывать многие арии и сцены. Слово «рок-опера» авторы заменили на «современная опера», поскольку за рок-музыкой в то время был строгий контроль со стороны властей. Постановка танцевальных номеров была осуществлена балетмейстером Владимиром Васильевым , который также изначально почувствовал, что готовящаяся постановка не имеет аналогов на советской сцене. Параллельно с работой над спектаклем в «Ленкоме» в 1980 году была записана аудиоверсия оперы с другими исполнителями. Первое публичное прослушивание записанного произведения состоялось 9 декабря 1980 в церкви Покрова в Филях Москва. Однако из-за цензурных препон альбом из двух стереопластинок был выпущен фирмой « Мелодия » только в 1982 году номер С60 18627-30 2LP. В то же время в отличие от предыдущей поставленной в «Ленкоме» рок-оперы Рыбникова « Звезда и смерть Хоакина Мурьеты », которую комиссия отклоняла 11 раз, новый спектакль был разрешён сразу. При этом, по воспоминаниям Вознесенского, перед прохождением комиссии Захаров поехал с ним на такси в Елоховский собор , где они поставили свечи у иконы Казанской Божьей матери которая упоминается в опере [6].
Три освящённых иконки они привезли в театр и поставили в гримёрке на столике у Николая Караченцова , Елены Шаниной и Людмилы Поргиной , исполнительницы роли Богоматери «Женщины с младенцем», как было написано в программке [7]. Премьера оперы состоялась в декабре 1980 года в церкви Покрова в Филях [8] [ неавторитетный источник ]. Через несколько дней, по воспоминаниям Рыбникова, на Западе были опубликованы скандальные статьи о спектакле, оценивающие его как антисоветский, что осложнило жизнь его авторам: Западная пресса среагировала так, будто мы делали премьеру на Бродвее, а не в советской Москве. После этого меня очень надолго подвинули в тень.
История русского путешественника, камергера, графа Николая Резанова, уехавшего за границу в поисках успокоения души и влюбившегося в молоденькую девушку Кончиту, и по сей день мало кого может оставить равнодушным. Постановка, которую привез в Пензу Театр Алексея Рыбникова, по определению не может тягаться с масштабностью ленкомовской.
Но минималистские декорации вкупе с игрой света и цвета только выразительнее подчеркивают прелесть мелодий и драматизм сюжета. Сейчас уже нет жестких форм, сейчас все экспериментируют, ищут новые формы», - считает исполнительница роли Кончиты Екатерина Сакалавичюс. Все звучит мощно, основательно, и исполнители поют соответствующим образом», - пояснил главный режиссер Театра Алексея Рыбникова Александр Рыхлов.
"Юнона и Авось, продолжение истории"
В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.
Это случится в 1957 году, после того, как папа Алексея Рыбникова принес ноты мальчика руководителю Союза композиторов Тихону Хренникову. Лев Самойлович надеялся узнать, стоит ли сыну продолжать занятия композицией, ведь мужчина все еще не верил, что ребенок имеет какой-то музыкальный потенциал. Позже руководитель Союза композиторов подал ходатайство в Моссовет, дабы улучшить жизненные условия молодой семьи. До этого Рыбниковы несколько лет простояли в очереди на выдачу нового жилья, но дело все не ладилось. Так, благодаря талантам Алеши, семья переехала в квартиру метражом в 17 метров, да еще и с кухней в пять! Со слов композитора, по сравнению с прошлым местом жительства, новое жилье казалось роскошью. Поклонники Рыбникова до сих пор гадают, как бы все закончилось, если бы отец Алексея Рыбникова до этого не показал первое сочинение сына легендарному советскому композитору. По признанию Алексея Львовича, оригинальные записи по сей день хранятся у него среди других сочинений. Дебютной работой юного композитора стал «Кот в сапогах». Именно ее в итоге отец Рыбникова отнесет на смотр Араму Хачатуряну, автору легендарного «Танца с саблями». Музыкант признает в мальчике талант и возьмет того к себе в музыкальный класс в десятилетку при Гнесиных. Сегодня Алексей Рыбников вспоминает, как без зачисления в класс Хачатуряна он шесть часов в день разучивал пьесы. Теперь же мальчик отводил им три часа, а остальное время посвящал заданиям нового наставника. Чайковского в 2005 году. Выступление состоялось в рамках празднования 60 лет маэстро. Однако организаторы мероприятия забыли предупредить публику, что вечер откроется композицией, написанной десятилетним ребенком. Ряд слушателей всерьез посчитал, что это новый материал композитора, решив, что это своего рода инсайт творческого человека. Успех По признанию Алексея Рыбникова, он был свободным художником даже в период советской власти. После выпуска из консерватории в 1967 молодой человек подался в аспирантуру, которую также успешно окончил уже в 1969-м. Затем будущая звезда преподавала в своей альма-матер на кафедре композиции. Впрочем, вольные хлеба Рыбникова привлекали куда больше, ведь первый успех настигнет Алексея Львовича в качестве нанятого композитора для кино. Со слов Рыбникова, на создание композиций для кино он согласился ради денег. Однако в какой-то момент понял, что ему нравится писать для большого экрана. Рыбников осознавал ответственность перед семьей, чье благополучие зависело от того, насколько успешно он выполнит тот или иной заказ для киношников. Первым фильмом с композициями Алексея Рыбникова стал «Остров сокровищ» 1970-го. В тот период рок-музыка только набирала обороты. Вместе с тем за рубежом вышел скандально известный сегодня мюзикл «Иисус Христос — суперзвезда». Композитора привлек новый стиль и кое-что он решил использовать при написании собственных произведений для «Острова сокровищ». Однако настоящий успех Рыбникову принесет совсем другая история. Слушайте Белые паруса — Алексей Рыбников на Яндекс. Музыке В 1975 году на экраны вышел «Буратино», который имел феноменальный успех среди зрителей. Следующий фильм от этих же создателей появится в 1977 году и расскажет историю Красной шапочки.
Премьера рок-оперы "Юнона и Авось" прошла в далеком 1981 году - но до сих пор постановка пользуется бешеной любовью публики и каждый показ оборачивается аншлагом. Это не удивительно, ведь сюжет спектакля основан на реальной трагической истории любви между графом Николаем Резановым и испанкой Кончитой.
Сомнений в том, что спектакль состоится, накануне уже нет. Захаров почти неделю репетировал "Юнону" с новым графом Резановым на сцене. Еще две недели до - в репетиционном зале. Сегодня днем посмотрит генеральный прогон - и все, "на зрителя", как в театре говорят. Решение о вводе в спектакль Певцова дублером Караченцова художественный руководитель Ленкома принял не сразу и не один. Вместе с сыном Караченцева Андреем. Через неделю после аварии Захаров сам пригласил Андрея Николаевича в театр на разговор. Марк Захаров, художественный руководитель театра Ленком: "Он меня убедил, даже укорил за то, что это не было сделано раньше…". Захаров признается, это была его, худруковская, воля.
«Юнона и Авось» покажет звёзд «Голоса»
Со сцены мы смотрим известную нам всем историю в исполнении талантливых актеров, которые буквально проживают на сцене свои роли. В зале стояла полнейшая тишина - все с затаившись смотрели, как же нам сыграют следующую сцену, какие эмоции раскроют, в чем выйдут на сцену… Костюмы! До чего же хороши костюмы в этом спектакле. И речь не только про женские платья и шали, мужчины на сцене тоже заставляют рассматривать их шикарные наряды. Декорации не были диковинными или уникальными оно и понятно, на гастроли сложно возить что-то громоздкое или сложное….
По пути они останавливаются в Калифорнии, где на балу главный герой знакомится с шестнадцатилетней Кончитой и между ними вспыхивает любовь. Они совершают тайную помолвку, но Николаю необходимо окончить экспедицию и после отправиться в Петербург за ходатайством о заключении брака с католичкой. По пути Резанов заболевает и умирает. Этой новости Кончита не знает и безропотно ждёт любимого много лет, а узнав, постригается в монахини и даёт обет молчания.
Резанов от лица России приветствует Калифорнию, и губернатор приглашает его на бал в честь шестнадцатилетия дочери. На балу Резанов приглашает Кончиту на танец — и это событие становится роковым в их жизнях и в жизни Фернандо. Жених открыто ревнует, спутники Резанова заключают пари, сможет ли тот «сорвать калифорнийский цветок». Ночью Кончита молится Деве Марии в своей спальне. К ней приходит Резанов со словами любви… В душе Кончиты зарождается ответное чувство, и она отвечает Резанову взаимностью. Но жених Кончиты вызывает его на дуэль. Дела Российско-Американской компании идут плохо. Скандал, вызванный поступками Резанова, заставляет русских срочно покинуть Сан-Франциско. Резанов пускается в обратный печальный путь.
Сегодняшняя, обновленная версия спектакля — попытка, вопреки обстоятельствам, сохранить его суть. Доказать зрителям, в течение десятилетий влюбленных в Рязанова-Караченцова, состоятельность культового образа в новом воплощении. С 2005 года главную роль в постановке поочередно играют Виктор Раков и Дмитрий Певцов. Они же взялись и за режиссуру, бережно воплощая на сцене постановочную идею Захарова.
Машков сыграет вместо Караченцова в обновленной "Юноне и Авось"
Захаров почти неделю репетировал "Юнону" с новым графом Резановым на сцене. Есть спектакль "Юнона и Авось", в котором я играю до сих пор. Главная» Новости» Ленком юнона и авось афиша.
Спектакль «Юнона и Авось» с Дмитрием Певцовым со скидкой 35%
| Новости спектакля | В Краснодаре 29-30 июня и в Сочи 2-4 июля покажут гастрольный спектакль «Юнона и Авось» в постановке театра «Ленком» Марка Захарова. |
| В Дзержинске показали рок-оперу «Юнона и Авось» | Дмитрий Певцов, Семён Шкаликов Кончитта Мария де ля Кончепчион де Аргуэльо - Александра Волкова, Анна Зайкова Первый сочинитель - Сергей Пиотровский, Алексей Скуратов, Второй сочинитель. |
«Юнона и Авось»: легендарный спектакль «Ленкома» с Певцовым вместо Караченцова
Дмитрий Певцов, Семён Шкаликов Кончитта Мария де ля Кончепчион де Аргуэльо - Александра Волкова, Анна Зайкова Первый сочинитель - Сергей Пиотровский, Алексей Скуратов, Второй сочинитель. История Дворца Театральный зал Малый зал Документы Новости. "Юнона и Авось" стала одним из самых ярких впечатлений уходящего года. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. К примеру, именно он заменил Николая Караченцова в легендарной рок-опере «Юнона и Авось».
"Юнона" и "Авось"
На либретто о смелом графе Резанове, его трагической любви и судьбе Алексей Рыбников написал роскошную музыку, а Владимир Васильев поставил хореографию. Вот уже 40 лет она почти неизменна. Балетмейстер вспоминает, как сразу поставил Марку Захарову условие, что будет работать над каждой сценой. Владимир Васильев, балетмейстер: «Я не хочу ставить только танцы, мне это неинтересно, я могу это делать либо в Большом театре, либо в каком-то еще.
Потому что здесь важно было слияние, это органика, это гармония». Каким-то чудом спектакль прошел цензуру. Возможно ли, чтобы в стране победившего атеизма со сцены пели православные песни?
Премьера в постановке режиссёра Марка Захарова состоялась 9 июля 1981 года на сцене Ленкома. Я не был ни на премьере, ни на самой рок-опере в Ленкоме, однако пластинка с этой рок-оперой была заслушана до дыр - это действительно было выдающееся произведение. В ленте Facebook проскочила цитата из записи Алексея Хотяновского от 2018 года, который побывал на этой легендарной постановке в 1985 году. Я совершенно не согласен с фразой по поводу того, что "только при запретах могут рождаться шедевры" практика показывает, что там зависимости совершенно другие , но почитать было интересно. Обалдеть, уже 37 лет прошло со дня премьеры "Юноны и Авось". Было это в 81-м, а я был в Ленкоме в 85-м.. Видел и конную милицию на входе, и грузина, предлагавшего четвертной за лишний билет...
Композитор редко вдается в подробности касаемо этого эпизода своей биографии, но поклонники творчества Алексея Рыбникова предполагают, что так родители будущей звезды хотели обезопасить свое чадо от ненужного внимания. Куда охотнее композитор описывает свои первые уроки музыки с отцом. По признанию музыканта, папа далеко не сразу поверил, что из сына выйдет что-то толковое. На занятиях мальчик часто импровизировал, чем очень злил отца-музыканта. Алексей Рыбников вспоминает, что в начале занятий он играл так, как ему говорил это делать отец, но в какой-то момент пальцы начинали исполнять что-то совершенно другое. Тогдашнему Алеше Рыбникову, вспоминает музыкант, такие импровизации казались увлекательными. Что касается Льва Самойловича, то однажды он начинает записывать импровизации сына. В этот период даже такой строгий учитель, как отец, начинает думать, что в семье действительно подрастает будущий композитор. В скором времени юный Алексей Рыбников поступает сразу в два музыкальных учреждения. Одним из них стала десятилетняя музыкальная школа имени Гнесиных, другим — Центральная музыкальная школа ЦМШ. В последней мальчик проучится с 1956-го по 1962 год. В этот период будущий легендарный советский и российский композитор целыми днями проводит за учебой. В этот период семья Рыбниковых ютится в десятиметровой комнате в коммуналке. Ни Александра Алексеевна, ни Лев Самойлович и предположить не могли, что через несколько лет их уровень жизни повысится именно благодаря успехам сына в музыке. Это случится в 1957 году, после того, как папа Алексея Рыбникова принес ноты мальчика руководителю Союза композиторов Тихону Хренникову. Лев Самойлович надеялся узнать, стоит ли сыну продолжать занятия композицией, ведь мужчина все еще не верил, что ребенок имеет какой-то музыкальный потенциал. Позже руководитель Союза композиторов подал ходатайство в Моссовет, дабы улучшить жизненные условия молодой семьи. До этого Рыбниковы несколько лет простояли в очереди на выдачу нового жилья, но дело все не ладилось. Так, благодаря талантам Алеши, семья переехала в квартиру метражом в 17 метров, да еще и с кухней в пять! Со слов композитора, по сравнению с прошлым местом жительства, новое жилье казалось роскошью. Поклонники Рыбникова до сих пор гадают, как бы все закончилось, если бы отец Алексея Рыбникова до этого не показал первое сочинение сына легендарному советскому композитору. По признанию Алексея Львовича, оригинальные записи по сей день хранятся у него среди других сочинений. Дебютной работой юного композитора стал «Кот в сапогах». Именно ее в итоге отец Рыбникова отнесет на смотр Араму Хачатуряну, автору легендарного «Танца с саблями». Музыкант признает в мальчике талант и возьмет того к себе в музыкальный класс в десятилетку при Гнесиных. Сегодня Алексей Рыбников вспоминает, как без зачисления в класс Хачатуряна он шесть часов в день разучивал пьесы. Теперь же мальчик отводил им три часа, а остальное время посвящал заданиям нового наставника. Чайковского в 2005 году. Выступление состоялось в рамках празднования 60 лет маэстро. Однако организаторы мероприятия забыли предупредить публику, что вечер откроется композицией, написанной десятилетним ребенком. Ряд слушателей всерьез посчитал, что это новый материал композитора, решив, что это своего рода инсайт творческого человека. Успех По признанию Алексея Рыбникова, он был свободным художником даже в период советской власти.
Хореографию создал известный танцовщик и балетмейстер Владимир Васильев. Николай Караченцов в образе графа Резанова без дублера выходил на ленкомовскую сцену почти четверть века. Позже графа играл Виктор Раков. Первой исполнительницей роли Кончиты была Елена Шанина. Менялись исполнители, менялся и сам спектакль.
На московскую сцену возвращается самая рок-опера «Юнона и Авось»
Сейчас постановку осуществила мастерская самого композитора Алексея Рыбникова, в состав которой вошли Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев и другие молодые исполнители. «Юнона и Авось» — одна из самых знаменитых российских рок-опер композитора Алексея Рыбникова на стихи поэта Андрея Вознесенского. рок-опере "Юнона и Авось".
Театр "Ленком" - "Юнона и Авось" (2007) Дмитрий Певцов
Режиссер Марк Захаров поставил абсолютно новаторский для того времени спектакль на текст Андрея Вознесенского и музыку Алексея Рыбникова. Хореографию создал известный танцовщик и балетмейстер Владимир Васильев. Караченцов в этом образе без дублера выходил на ленкомовскую сцену почти четверть века. Всего за сорок с лишним лет существования «Юнона и Авось» знала пять графов Резановых и девять Кончит.
Чтобы решиться на такой шаг, надо испытать какую-то сильную боль. Для меня «Ленком» — целая страна, где много интересной работы». Вскоре такой работы для него действительно нашлось очень много, ведь Захаров не сомневался в том, что найдет для актера роль в своем новом спектакле. Абдулов и Н. То, что будут задействованы Караченцов и Абдулов, ни для кого не было секретом.
Кстати, первым исполнил арию графа Резанова певец Геннадий Трофимов. А позже, когда в работе над спектаклем сложился образ графа Резанова, то всем стало ясно, что это Николай Караченцов». После того, как все услышали пение Караченцова в музыкальном фильме «Собака на сене», ни у кого не возникало сомнений по поводу того, что все вокальные партии в спектакле он сможет исполнить самостоятельно. В своей книге «Авось» Николай Караченцов вспоминал, что на закрытой премьере спектакля перед госкомиссией у него от волнения дрожали колени: «В памяти остался невероятный колотун, а от него — полная прострация. Я становлюсь в эту графьевую позу, меня ослепляет свет, и я чувствую, что правая коленка ходит в амплитуде где-то сантиметров десять».
Кадр из телеверсии спектакля, 1983 Фото: listmuz. Алексей Рыбников вспоминал: «Мы сделали этот спектакль. Пришла комиссия, которая посмотрела его. Потом на обсуждении только хвалили и сразу приняли с одного раза. И при всей антирелигиозной пропаганде, которая была в стране в то время, сказали, что особенно удался образ Богородицы.
И мы сочли, что это всё было просто чудом каким-то. Наверное, для России очень надо было тогда, чтобы появилось такое произведение. И потом ещё знаете что? Мне кажется, некий патриотизм сработал, почувствовали своё. И молитвы были, но свои, и романсы были, но тоже свои.
И это прошибло, мне кажется, души и сердца чиновников того времени».
Певцов не пытался копировать Николая Петровича, а старался работать, сохраняя свою индивидуальность и привнося в образ немало личного. От момента, когда Захаров сказал ему о вводе, и до первого спектакля с ним прошло всего три недели. С 2010 года Певцов пробует себя и на музыкальном поприще, исполняет песни под гитару, записывает альбомы, выступает с авторскими концертами. Место работы: театр Ленком.
Обнадеживающее в "Ленкоме" знают, эти новости директор театра повторял журналистам не раз: Караченцов жив, его состояние стабильно, его состояние постепенно улучшается, он пошевелился, открыл глаза, выходит из комы. Нет только новостей про чудо. Расспрашивать же врачей НИИ скорой помощи имени Склифосовского бесполезно: они обещали сообщать об изменениях в состоянии актера только его родным. С 17 марта бюллетени о здоровье Караченцова публикуется на его официальном сайте. Информации там не слишком много - но вполне достаточно, чтобы понять правоту художественного руководителя "Ленкома" Марка Захарова, заявившего, что даже после выхода из больницы Николай Караченцов "обязан будет пройти курс длительной реабилитации и отдыха". Так Захаров объяснял журналистам необходимость подготовки дублеров на роли, в которых был занят Караченцов.
Ряд СМИ, упоминая о решении Захарова заменить Караченцова другими актерами, заявляют о "предательстве" со стороны коллег по театру. Чтобы это заявление казалось более оправданным, они ссылаются на то, что Певцова ввели в "Юнону и Авось" без согласия со стороны родственников Караченцова. В частности, "Московский комсомолец" пишет, что сын Николая Караченцова Андрей услышал по телевизору сообщение Марка Захарова о якобы полученном согласии и счел нужным опровергнуть его. Я не хочу обсуждать решение театра играть спектакль без папы, не хочу никого осуждать. Но я и вся наша семья из теленовостей с удивлением узнали, что именно я дал на это согласие. Так в телеэфире сказал Марк Анатольевич Захаров. Заявляю, что никакого согласия я не давал.
Андрей Караченцов в интервью ежедневной газете "Московский комсомолец", 24 марта 2005 года История с согласием или несогласием Андрея Караченцова выглядит странно. На сторонний взгляд неясно, почему художественный руководитель театра должен испрашивать согласия у родственников своих подчиненных на продолжение своей трудовой деятельности. Неясно также, какой телеканал показал пресловутое выступление Захарова.