Новости хоббит актеры и роли

В роли хоббита Фродо Бэггинса (хранителя того самого кольца) он демонстрировал свой неповторимый актерский талант на протяжении всех трех фильмов. Мартин Фримен, исполнитель главной роли хоббита Бильбо Бэггинса. Недавно актеры Билли Бойд (Billy Boyd), Элайджа Вуд (Elijah Wood), Доминик Монаган (Dominic Monaghan) и Шон Эстин (Sean Astin) вновь воссоединились спустя долгие годы после съемок в трилогии «Властелин колец», в которой они сыграли хоббитов — Пиппина, Фродо. The Hobbit: The Desolation of Smaug) — название второй части кинотрилогии «Хоббит», экранизации книги Дж. "The Hobbit" story has been around for decades even though the movies are not very old.

Элайджа Вуд — Фродо Бэггинс

  • Содержание
  • Хоббит актеры и роли фото всех
  • трейлер >>
  • Звезда «Хоббита» неожиданно ушел из жизни

Актёрский состав фильма Хоббит

В 2012 году вышла первая часть — «Хоббит: Нежданное путешествие». Фильмы выходили ежегодно, второй и третий эпизоды «Хоббит: Пустошь Смауга» и «Хоббит: Битва пяти воинств» увидели свет в 2013 и 2014 годах, соответственно. Приквел «Властелина колец» повествует о приключениях хоббита Бильбо Бэггинса и тринадцати гномов о пути к Одинокой горе, чтобы вернуть гномам их сокровища. Фэнтези — это всегда красочные декорации, сказочные локации и, конечно же, потрясающий грим актеров. Некоторых из них грим и компьютерная графика меняли до неузнаваемости. И дело тут не только в огромных ногах хоббитов или ушах эльфов.

В нашей подборке вы увидите удивительные преображение актеров «Хоббита» во время съемки в сравнении с их привычным образом в жизни.

Иногда слушая Питера Джексона, я думал: какой фильм мы снимаем. Он просто заново создал эту историю». Трилогия Питера Джексона поистине поражает своими эпическими масштабами. Начав снимать фильм 3 года назад, режиссер практически не останавливался, продолжая работу по мере того, как на экраны одна за другой выходили новые серии «Хоббита». В российский прокат фильм выйдет даже раньше, чем в США. И хоть по возрасту он предназначен для детей старше 6 лет, исполнитель главной роли уверен, что удовольствие получит вся семья.

Но став взрослым мужчиной, Малкольм так и не смог побороть свое прошлое. Блокбастеры В 2001 году Блум снялся в роли новобранца Тодда Блэкберна в военной драме «Чёрный ястреб». Действие фильма происходит в Сомали в 1993 году. Страна вымирает от голода. Американские миротворцы пытаются восстановить порядок и организовать поставки продовольствия. В Могадишо хозяйничает полевой командир Айдид: он убивает мирных граждан и отбирает у жителей гуманитарную помощь. Американские солдаты решают провести операцию по захвату Айдида в его резиденции. В 2003 году Блум снялся в первой части приключенческой трилогии «Пираты Карибского моря: Проклятие Чёрной жемчужины». Роль Уилла Тернера — кузнеца и сына пирата Билла Тернера, влюбленного в дочь британского губернатора Элизабет Суонн, стала одной из самых значимых в актёрской карьере Блума. Актёр сыграл красавца Париса — сына царской четы Приама и Гекубы, развязавшего Троянскую войну.

В 2005 году Блум сыграл в историческом фильме «Царство небесное» Ридли Скотта, исполнив роль кузнеца Балиана. Узнав, что он является незаконнорожденным сыном барона Готфрида Ибелинского, Балин вступает в отряд крестоносцев и отправляется воевать с мусульманами в Святую землю.

Мой герой — Торин. Это дух авантюризма во плоти. Его состояние — «сейчас или никогда».

Цель воинственного гнома — победить дракона, иначе ему некуда будет возвращаться, он не обретет дом и его род прервется. Так что Торин появляется в этом фильме с тяжелым бременем на плечах. Ричард Армитэдж: Спрашиваете! Я — поклонник трилогии «Властелин колец». Разумеется, слышал все эти фантастические истории о создании фильма.

Питер Джексон и правда с любовью и заботой вдыхает жизнь в своих героев. Наверное, поэтому каждый из них и запоминается зрителям. То, что я стал частью этой картины, не может не радовать. Работать с актерами трилогии одно удовольствие. Вот, к примеру, вчера я впервые увидел «Хоббита».

Смотрел на Фродо, Бильбо и готов был захлопать в ладоши. Удивительно прекрасный фильм. Голум — личность конфликтная Энди Серкис: А я только и ждал того, чтобы еще раз сыграть Голума смеется.

Хоббит: Пустошь Смауга

Актеры фильма «Хоббит: неожиданное путешествие» Энди Серкис (Голум), Мартин Фриман (Бильбо Беггинс) и Ричард Армитэдж (Торин) рассказали о своих героях и поделились впечатлениями о съемках. Главная» Хоббит: Нежданное путешествие» Актеры и роли, режиссеры, продюсеры, сценаристы, операторы, композиторы. Боевик, приключения, фэнтези. Режиссер: Питер Джексон. В ролях: Иэн Маккеллен, Мартин Фримен, Ричард Армитидж и др. Описание. «Хоббит: Пустошь Смауга» — вторая лента из серии фильмов об отважном полурослике. В фильме «Хоббит: Нежданное путешествие» актер сыграл роль Верховного Гоблина.

трейлер >>

  • Хоббит: Нежданное путешествие | Актеры и роли -
  • Хоббит: Нежданное путешествие
  • «Назад в будущее 2», 1989
  • Хоббит: Пустошь Смауга
  • Хоббит: Пустошь Смауга (2013) — актёры и создатели
  • Кастинг на главную роль

Актеры «Хоббита-3» на премьере в Лондоне

Маленькие героические хоббиты стали невероятно популярны, а актер, сыгравшие их, получили заветную известность. Эстин выступил в роли преданного хоббита Сэма. Первая часть предыстории «Властелина колец» рассказывает о вынужденном походе робкого хоббита в компании отважных гномов к их родовому гнезду, покинутому в далеком прошлом по воле обстоятельств. В данной подборке представлены фотографии актеров фильма Хоббит. Как исполнители роли хоббита,эльфов и гномов выглядят на самом деле?

Фильм «Хоббит»: актеры и роли

В фильме «Хоббит: неожиданное путешествие» мог играть актер Рон Персман, но его условием было сотрудничество только с Гильермом дель Тором, бывшим режиссером. Самой известной ролью актера является его персонаж агента Смита из легендарной «Матрицы». Эстин выступил в роли преданного хоббита Сэма.

Фильм «Хоббит, или Туда и обратно» последние новости…

Глоина мог сыграть актер, сыгравший Бильбо в «Долбанутых», Б. Интересно, что Голлума в фильме можно увидеть только в одном эпизоде, но актер Энди Серкис, после того как отыграл его, остался вторым режиссером. Кстати, актеры Иэн Холм и Кристофер Ли, снимались в своих сценах в Лондоне, так как здоровье им не позволило попасть на съемки в Новую Зеландию. Ошибки в фильме Сюжет фильма содержит эпизод, когда зависший в воздухе дрозд передает сообщение Радагасту.

Такую физическую способность имеет только один вид птиц, это колибри. Уникальный меч Бильбо, в некоторых эпизодах не меняет цвет, например, когда нападают орки со стороны скалы. В одной из сцен Гендальф, которого сыграл актер Иэн МакКеллен, ужинает за столом с Бильбо, а на приближенном крупном плане выделяются линзы волшебника.

Когда происходит встреча персонажей и Радагаста, то их гонят из леса карлики, но при повороте камер на врагов на экране никаких деревьев нет.

Вуду удалось получить эпизодическую роль в трилогии «Назад в будущее» — во второй части он играет мальчика у автомата в сцене с Майклом Джей Фоксом. Новые проекты не заставили долго ждать, уже в следующем году Вуд принял участие в четырёх фильмах. Талант юного актёра оценили по достоинству — с десяти лет его начали звать на главные роли. Картины выходили каждый год, и в них Элайджа работал наравне со своими именитыми коллегами: Мэлом Гибсоном, Кевином Костнером, Брюсом Уиллисом и многими другими. Его фильмография пополнилась очень разноплановыми картинами: классический «Оливер Твист», драма «Ледяной ветер», популярный молодёжный ужастик «Факультет». Хотя и неудачи тоже случались. К примеру, актёр очень сильно хотел получить роль в фильме Уэса Андерсона «Академия Рашмор», но её отдали Джейсону Шварцману.

Вуд знал наизусть дебютную картину режиссёра «Бутылочная ракета» и не сомневался, что новый фильм получится не хуже. В итоге, он посмотрел «Академию» как обычный зритель и всё равно остался доволен. Настоящий успех пришёл после культовой роли хоббита Фродо во «Властелине колец». Актёр мечтал не только сняться в экранизации Толкина, но и поработать с Питером Джексоном, потому что ему очень нравился его фильм «Небесные создания». Вуд удивил всех ещё на этапе кастинга — приготовил соответствующий костюм и попросил друга снять видео с ним в этом образе. Что из этой истории вышло — всем и так известно. На память о съёмках у Элайджи осталось Кольцо Всевластия и татуировка в виде эльфийского символа, которую сделали и другие актёры. После участия в суперфраншизе Вуд потерял интерес к блокбастерам.

Теперь он мог позволить играть себе в любых малобюджетных фильмах, которые сочтёт интересными. Актёр, несмотря на свою причастность к сфере, остаётся, прежде всего, большим поклонником кинематографа. Вуд постоянно обсуждает любимые фильмы без его участия , следит за новинками, расширяет кругозор — об этом он часто говорит в интервью и пишет в своём твиттере. К примеру, однажды актёр посвятил свободный вечер марафону фильмов Акиры Куросавы: кино для Элайджи не только работа, но и отдых. Вуд в образе Одиннадцатой из «Очень странных дел» Предпочтение Вуд отдаёт хоррорам и особенно выделяет такие картины, как «Хеллоуин», «Сияние», «Ребёнок Розмари», «Изгоняющий дьявола» и «Впусти меня». Со временем это увлечение переросло в профессиональную деятельность: у Вуда есть своя компания, продюсирующая независимые триллеры и фильмы ужасов. Среди наиболее известных его работ — «Мэнди» и «Цвет из иных миров». В обоих фильмах главную роль исполнил Николас Кейдж про его удивительную карьеру у нас есть отдельный текст.

Ещё одно важное увлечение в жизни актёра — музыка. В детстве он играл на пианино, а позже попробовал себя в качестве диджея. Вуд периодически выступает вместе со своим другом Заком Коуи. По словам актёра, он получает большое удовольствие, включая людям свою любимую музыку на полной громкости. Нравится Вуду разное — от Prince до Radiohead, от танцевальной музыки до психоделики, от турецких исполнителей до бразильских. Кроме того, актёр коллекционирует винил. Даже в Москве он пошёл, прежде всего, в музыкальный магазин и купил несколько пластинок, в том числе советской группы Zodiac. Также Вуд охотно снимается в видеоклипах, в его послужном списке около десяти работ.

Даже в клипах роли у Вуда самые разные. Он переживает потерю руки Flying Lotus — Tiny Tortures , участвует в криминальных разборках серия из нескольких видео группы Danko Jones , путешествует во времени и пространстве The Apples in Stereo — Dance Floor. Несмотря на разнообразие интересов и сложившуюся карьеру, актёрские амбиции у Вуда ещё остались. Сам актёр не считает роль хоббита своим «потолком», а потому стоит вспомнить другие его достойные работы. Они куда менее известны, но заслуживают не меньшего внимания. Детские роли Вуд может похвастаться на редкость успешной детской фильмографией. Во-первых, у большинства картин высокий рейтинг: это серьёзные произведения, предназначенные не только для юных зрителей. Во-вторых, актёра звали на главные роли, где одного лишь детского обаяния было недостаточно — приходилось играть, как взрослому.

Кроме того, герои юного Элайджи совсем не похожи друг на друга — Вуд вписывался в самые разные детские типажи. Своего рода «пробой пера» стал фильм «Авалон» снятый Барри Левинсоном, режиссёром картины «Человек дождя». В нём идёт речь о еврейской семье, иммигрировавшей в США. Вуд играет роль непослушного ребёнка, который часто балуется с огнём. Когда шалости героя приводят к совсем недетским последствиям, его начинает не на шутку мучить совесть — актёр отлично это передал. Следующая картина «Рай», вышедшая в 1991 году, претендует на звание одной из лучших в послужном списке Вуда. История здесь совсем не весёлая: главные герои не могут пережить смерть своего ребёнка, и особенно тяжело приходится отцу. Поэтому, когда друзья просят присмотреть за их сыном Уиллардом Вуд , для пары это становится настоящим испытанием.

Однако добрый и отзывчивый мальчик меняет их жизнь в лучшую сторону. Фильм наполнен теплом и душевностью, а также детской наивностью и чистотой — у юных героев очень трогательные взаимоотношения. В фильме «Вечно молодой» герой Вуда помогает пролежавшему 53 года в заморозке пилоту-испытателю Дэниелу Мел Гибсон приспособится к реалиям 1992 года. Приключениям мальчика позавидует большинство детей: он не только подружился с путешественником во времени, но и настоящим самолётом научился управлять. Картина заряжает позитивом, так как в ней люди проявляют свои лучшие черты — хотелось бы, чтобы и в жизни так случалось почаще. Майку Вуд пришлось повзрослеть очень быстро: его младшего брата Бобби Джозеф Маццелло жестоко избивает отчим. Герой Вуда уже знает о несправедливости мира и чувствует внутреннюю ответственность за близких людей — актёр прекрасно отыграл боль своего персонажа. Фильм серьёзный и очень грустный, при этом даже в нём есть толика волшебства — детское воображение иногда помогает сбежать из суровой реальности.

В очередной экранизации «Приключений Гекльберри Финна» Вуду досталась главная роль. Пусть сам фильм и представляет собой упрощенную диснеевскую адаптацию книги, зато образ актёр воплотил очень точно. Его Гек, своевольный, находчивый и задорный, получился именно таким, каким нужно. Глава семейства Стефен Кевин Костнер возвращается из Вьетнама: теперь у него проблемы с психикой и трудности с устройством на работу. В это же время, у его сына Стю Вуд свои «войны» с соседскими детьми — и в них немало жестокости. Но окружающий мир не «ломает» отца и сына окончательно — их внутренняя доброта и моральные принципы помогают им прожить свою жизнь достойно. В детской карьере Вуда эта роль одна из самых сильных: его герой ожесточён необходимостью выживать и уже не столь наивен, но при этом он сохранил в себе душевные ориентиры, которым учил его отец. В нём максимально положительный герой Вуда вступает в негласную схватку с персонажем Маколея Калкина, настоящим психопатом и «волком в овечьей шкуре».

Их противостояние захватывает и держит в напряжении до последних минут картины — оба актёра играют очень достойно. Актёру повезло с выбором: душевность в картине стоит на первом месте, а примитивный и туалетный юмор практически отсутствует. Парень выбирает себе другую съёмную квартиру. Соседи там тоже есть, но они ему нравятся намного больше: две прекрасные девушки, не похожие друг на друга, привносят в жизнь героя много нового. Несмотря на то, что сюжет вращается вокруг романтических отношений, фильм скорее о взрослении, и это большой плюс. Герой учится самостоятельно решать многие вопросы, будь то бытовые проблемы или сложности в общении с людьми.

В обоих фильмах главную роль исполнил Николас Кейдж про его удивительную карьеру у нас есть отдельный текст. Ещё одно важное увлечение в жизни актёра — музыка. В детстве он играл на пианино, а позже попробовал себя в качестве диджея.

Вуд периодически выступает вместе со своим другом Заком Коуи. По словам актёра, он получает большое удовольствие, включая людям свою любимую музыку на полной громкости. Нравится Вуду разное — от Prince до Radiohead, от танцевальной музыки до психоделики, от турецких исполнителей до бразильских. Кроме того, актёр коллекционирует винил. Даже в Москве он пошёл, прежде всего, в музыкальный магазин и купил несколько пластинок, в том числе советской группы Zodiac. Также Вуд охотно снимается в видеоклипах, в его послужном списке около десяти работ. Даже в клипах роли у Вуда самые разные. Он переживает потерю руки Flying Lotus — Tiny Tortures , участвует в криминальных разборках серия из нескольких видео группы Danko Jones , путешествует во времени и пространстве The Apples in Stereo — Dance Floor. Несмотря на разнообразие интересов и сложившуюся карьеру, актёрские амбиции у Вуда ещё остались.

Сам актёр не считает роль хоббита своим «потолком», а потому стоит вспомнить другие его достойные работы. Они куда менее известны, но заслуживают не меньшего внимания. Детские роли Вуд может похвастаться на редкость успешной детской фильмографией. Во-первых, у большинства картин высокий рейтинг: это серьёзные произведения, предназначенные не только для юных зрителей. Во-вторых, актёра звали на главные роли, где одного лишь детского обаяния было недостаточно — приходилось играть, как взрослому. Кроме того, герои юного Элайджи совсем не похожи друг на друга — Вуд вписывался в самые разные детские типажи. Своего рода «пробой пера» стал фильм «Авалон» снятый Барри Левинсоном, режиссёром картины «Человек дождя». В нём идёт речь о еврейской семье, иммигрировавшей в США. Вуд играет роль непослушного ребёнка, который часто балуется с огнём.

Когда шалости героя приводят к совсем недетским последствиям, его начинает не на шутку мучить совесть — актёр отлично это передал. Следующая картина «Рай», вышедшая в 1991 году, претендует на звание одной из лучших в послужном списке Вуда. История здесь совсем не весёлая: главные герои не могут пережить смерть своего ребёнка, и особенно тяжело приходится отцу. Поэтому, когда друзья просят присмотреть за их сыном Уиллардом Вуд , для пары это становится настоящим испытанием. Однако добрый и отзывчивый мальчик меняет их жизнь в лучшую сторону. Фильм наполнен теплом и душевностью, а также детской наивностью и чистотой — у юных героев очень трогательные взаимоотношения. В фильме «Вечно молодой» герой Вуда помогает пролежавшему 53 года в заморозке пилоту-испытателю Дэниелу Мел Гибсон приспособится к реалиям 1992 года. Приключениям мальчика позавидует большинство детей: он не только подружился с путешественником во времени, но и настоящим самолётом научился управлять. Картина заряжает позитивом, так как в ней люди проявляют свои лучшие черты — хотелось бы, чтобы и в жизни так случалось почаще.

Майку Вуд пришлось повзрослеть очень быстро: его младшего брата Бобби Джозеф Маццелло жестоко избивает отчим. Герой Вуда уже знает о несправедливости мира и чувствует внутреннюю ответственность за близких людей — актёр прекрасно отыграл боль своего персонажа. Фильм серьёзный и очень грустный, при этом даже в нём есть толика волшебства — детское воображение иногда помогает сбежать из суровой реальности. В очередной экранизации «Приключений Гекльберри Финна» Вуду досталась главная роль. Пусть сам фильм и представляет собой упрощенную диснеевскую адаптацию книги, зато образ актёр воплотил очень точно. Его Гек, своевольный, находчивый и задорный, получился именно таким, каким нужно. Глава семейства Стефен Кевин Костнер возвращается из Вьетнама: теперь у него проблемы с психикой и трудности с устройством на работу. В это же время, у его сына Стю Вуд свои «войны» с соседскими детьми — и в них немало жестокости. Но окружающий мир не «ломает» отца и сына окончательно — их внутренняя доброта и моральные принципы помогают им прожить свою жизнь достойно.

В детской карьере Вуда эта роль одна из самых сильных: его герой ожесточён необходимостью выживать и уже не столь наивен, но при этом он сохранил в себе душевные ориентиры, которым учил его отец. В нём максимально положительный герой Вуда вступает в негласную схватку с персонажем Маколея Калкина, настоящим психопатом и «волком в овечьей шкуре». Их противостояние захватывает и держит в напряжении до последних минут картины — оба актёра играют очень достойно. Актёру повезло с выбором: душевность в картине стоит на первом месте, а примитивный и туалетный юмор практически отсутствует. Парень выбирает себе другую съёмную квартиру. Соседи там тоже есть, но они ему нравятся намного больше: две прекрасные девушки, не похожие друг на друга, привносят в жизнь героя много нового. Несмотря на то, что сюжет вращается вокруг романтических отношений, фильм скорее о взрослении, и это большой плюс. Герой учится самостоятельно решать многие вопросы, будь то бытовые проблемы или сложности в общении с людьми. Конечно, в амурных делах он тоже «прокачивается».

И тут есть нюанс: хотя потери невинности в фильме уделено внимание, Джоунс вовсе не представлен как типичный озабоченный персонаж какого-нибудь «Американского пирога». Герой пытается, прежде всего, наладить душевные взаимоотношения с интересующими его девушками — акцент здесь на «внутреннем», а не «внешнем». Мировосприятие Джоунса показано необычно. Он постоянно воображает себе какие-нибудь нереальные вещи, например, как бы разобрался с обидчиками, если бы мог. Многим знакомо то чувство, когда хочется «переиграть» прожитую ситуацию иначе или представить себе приятное завершение тяжёлого дня — мечтатели точно узнают себя в герое. А ещё Джоунс пишет письма для отца, который бросил его в детстве — в этих моментах есть особая искренность. Пусть в картине нет чего-то необычного, но она подкупает тем, что с особой теплотой рассказывает о том периоде жизни, когда многое сложно и непонятно, но пока ещё всё впереди. В Лондоне на «Зелёной улице» находится стадион клуба «Вест Хэм Юнайтед» — речь в картине как раз идёт об английских футбольных фанатах. Главный герой Мэтт Вуд вылетает из Гарварда, потому что товарищ свалил на него свою вину — бороться с несправедливостью парень даже не пытается.

Он отправляется в Лондон к своей сестре, и там знакомится с братом её мужа, ярым футбольным фанатом. Пит Чарли Ханнэм относится к американцу пренебрежительно, но постепенно пускает его в свой мир, полный адреналина и ярких эмоций. Вуд на съёмках настолько проникся атмосферой, что и в реальной жизни начал болеть за «Вест Хэм», а также смотреть матчи на стадионах. Чтобы лучше вжиться в роль американца-аутсайдера, после рабочего дня актёр отказывался от совместного отдыха в барах с остальной командой. Фильм хорош тем, что показывает околофутбольное движение под разными углами. С одной стороны, это беспощадные кровавые стычки, в результате которых, в борьбе за выдуманные ценности, в любой момент может погибнуть близкий тебе человек. С другой, группировка — настоящая семья, дающая чувство единения и свободы, храбрость и умение постоять за себя и своих друзей. Именно эти вещи, о которых мечтают многие, плюс возможность выплеснуть агрессию, и привлекает молодых людей к подобным бандам. Вуд отлично показал трансформацию, которая происходит с его персонажем.

Из типичного неудачника и тряпки Мэтт превращается в человека, способного дать отпор тем, кому раньше не мог сказать даже слова. Актёр сумел показать это одним лишь решительным взглядом — у его героя настолько меняется выражение лица, что он кажется другим человеком. Дополнительно стоит отметить игру Чарли Ханнэма: увлечь бывшего студента Гарварда, максимально далёкого от подобной жизни, смог бы только очень харизматичный человек.

Последнее сказание Алой книги 28 Несмотря на то, что съемки дилогии "Хоббит" по роману Толкина уже идут, режиссер Питер Джексон продолжает утверждать актеров на важные роли. Бард Лучник по книге Толкина — потомок Гириона, последнего короля Дейла. После того как город был разрушен при нападении дракона Смауга, семья Гириона бежала в Эсгарот, где Бард впоследствии стал простым городским стражником. Славился умением метко стрелять и своей интуицией.

Из Википедии — свободной энциклопедии

  • «Хоббит: Пустошь Смауга»
  • Читайте также:
  • Навигация по записям
  • Актёры «Хоббита»: «Питер Джексон очень трепетно относится к персонажам» — Новости на Фильм Про
  • Актеры - Вся съемочная группа
  • Хоббит (фильм) | это... Что такое Хоббит (фильм)?

Актеры «Хоббита» рассказали о своих героях и съемках нашумевшей премьеры

Первый фильм из экранизации романа Дж. Толкина "Властелин колец" — "Братство кольца" — вышел на киноэкраны в 2001 году. Еще две части трилогии — "Властелин колец. Две крепости" и "Властелин колец. Возвращение короля" зрители увидели в 2002 и 2003 годах соответственно.

Действие фильма происходит в Сомали в 1993 году. Страна вымирает от голода. Американские миротворцы пытаются восстановить порядок и организовать поставки продовольствия. В Могадишо хозяйничает полевой командир Айдид: он убивает мирных граждан и отбирает у жителей гуманитарную помощь. Американские солдаты решают провести операцию по захвату Айдида в его резиденции. В 2003 году Блум снялся в первой части приключенческой трилогии «Пираты Карибского моря: Проклятие Чёрной жемчужины».

Роль Уилла Тернера — кузнеца и сына пирата Билла Тернера, влюбленного в дочь британского губернатора Элизабет Суонн, стала одной из самых значимых в актёрской карьере Блума. Актёр сыграл красавца Париса — сына царской четы Приама и Гекубы, развязавшего Троянскую войну. В 2005 году Блум сыграл в историческом фильме «Царство небесное» Ридли Скотта, исполнив роль кузнеца Балиана. Узнав, что он является незаконнорожденным сыном барона Готфрида Ибелинского, Балин вступает в отряд крестоносцев и отправляется воевать с мусульманами в Святую землю. В 2010-х годах актёр вернулся в киновселенную «Властелина колец», сыграв Леголаса во второй и в третьей частях трилогии «Хоббит» «Хоббит: Пустошь Смауга» и «Хоббит: Битва пяти воинств».

В фильме на главных ролях задействованы достаточно известные актёры: вместе с Вудом играют Крис Клейн и Джон Бернтал. Внимание уделено каждому — персонажи, столкнувшись со сложной и неизбежной ситуацией, открывают своё «истинное лицо». Это заметно по общению, как с друзьями, так и семьёй — настоящему испытанию подвергаются все отношения. Вуду достался наиболее запоминающийся герой, который переживает самую яркую трансформацию. С самого начала у писателя Феллера проблем больше, чем у других: новая книга не пишется, психотерапевт не помогает, с девушками — вообще беда. Призыв в армию вызывает у героя очередную волну сомнений, переживаний и самокопаний — Вуд всегда хорош в изображении душевных мук. Но самое интересное начинается после: Феллер, достигший своего персонального «дна» после новой череды унижений, решает измениться очень кардинальными методами. А вот что из этого получилось, стоит увидеть в фильме — чем закончится линия героя не очевидно до самого финала. Фрэнк «Маньяк» Ремейк американского ужастика 1980 года стал для Вуда настоящим вызовом: по его словам, он никогда не играл такого сложного злодея, как Фрэнк. Фильм рассказывает о замкнутом молодом человеке, который реставрирует манекены. Общение с людьми даётся психопату непросто, но о его истинной сущности никто не подозревает. В том числе, фотограф Анна, которая видит в нём настоящего романтика. В итоге маньяку начинает казаться, что она сможет изменить его жизнь. Главная «фишка» картины в том, что съёмка идёт от первого лица. Зрители как бы видят всё глазами маньяка, а герой Вуда появляется в основном в зеркалах и отражениях. Несмотря на то, что присутствие актёра не требовалось во многих сценах, он приходил на съёмки каждый день, чтобы лично контролировать процесс. Вуд решал технические задачи наравне со всей командой. Особого внимания потребовали сцены, в которых руки Фрэнка появляются перед камерой. Её размеры не позволяли снимать обе ладони одного человека, поэтому актёру потребовался дублёр. Вместе с ним они придумывали хореографию движений. Оказалось, что переложить нож из своей руки в чужую не так-то просто — пришлось долго тренироваться. Актёр хотел, чтобы его персонаж запомнился даже по тем редким сценам, когда он появляется в кадре. Вуд стремился выглядеть максимально не похоже на себя в жизни, поэтому постригся таким образом, чтобы у него появились залысины. Не обошлось и без тяжелых в эмоциональном плане моментов. Насилия в фильме предостаточно — искусственная кровь и скальпы актёра совсем не смущали. Но одна из сцен далась Вуду с трудом: в ней он топит женщину в ванной. По признанию актёра, происходящее показалось ему чересчур реалистичным, поэтому он испытывал дискомфорт. Все усилия не прошли даром: маньяк вышел действительно жутким. При этом в фильме хорошо показано, как остатки человеческого в душе Фрэнка борются с его «звериной» натурой, которую породили многочисленные комплексы и душевные травмы. Райан «Уилфред» По словам Вуда, сериалы увлекает его не меньше, чем кино среди любимых называет «Безумцы», «Во все тяжкие», «Ходячие мертвецы» , поэтому он целенаправленно искал качественное шоу, в котором мог бы сняться. Ремейк австралийского сериала «Уилфред» актёру подошёл идеально. Главный герой, депрессивный и нерешительный Райан Вуд , в 30 с небольшим так и не нашёл своё место в жизни. Детские травмы от общения с отцом-тираном и сумасшедшей матерью, постоянное осуждение сестры, отсутствие друзей и девушки, проблемы с работой — молодой человек видит выход только в самоубийстве. Однако что-то идёт не так. Райан не только остаётся в живых, но и сближается с симпатичной соседкой, обещая присматривать за её псом по кличке Уилфред Джейсон Гэнн. Но здесь есть нюанс: его он видит как человека в костюме собаки, причём не самого приятного — эгоистичного, нахального и совершенно неуправляемого. Это становится началом очень странной дружбы и множества сомнительных приключений. С первого взгляда сериал может произвести обманчивое впечатление. Он кажется обычным ситкомом, приправленным чёрным юмором и максимально пошлыми шутками. На самом деле, «Уилфред» намного глубже. Всё шоу — это один большой сеанс психотерапии для главного героя, который запутался в своих проблемах и комплексах. Сдержанному и мнительному Райану противопоставляется существо, которое живёт инстинктами и не знает стыда. Интересно обыгран тот факт, что Уилфред, как собака, может позволить себе всё, что угодно — возможно, именно так вели бы себя животные, если бы умели говорить. Но самое важное, в нём есть то, чего так не хватает Райану — на подсознательном уровне герой Вуда это понимает. Отношение зрителей к Уилфреду может меняться на протяжении шоу. Сначала кажется, что такого друга и врагу не пожелаешь. Однако сериал показывает, что иногда в «животных» поступках может быть смысла больше, чем в «правильных» решениях. Помимо тонкого психологизма в шоу также есть любопытная сюжетная интрига, подогреваемая сюрреалистическими и мистическими линиями. До самого конца остаётся загадкой, кем является Уилфред, с одинаковым успехом можно предположить, что это волшебное существо или плод воображения Райана. Финал производит не менее сильный эффект — авторы предложили весьма специфическое решение проблем главного героя, с которым, возможно, зритель захочет поспорить. В итоге, от весёлой и «безбашенной» атмосферы «Уилфреда» к концу ничего не остаётся — сериал достаточно грустный. Что касается Вуда, то тут он, конечно, играет не самую неожиданную для себя роль, но делает это на высшем уровне: обаятельные неудачники у него всегда выходят идеально. В этом научно-фантастическом шоу всего два сезона, но зато они насыщены событиями и неожиданными поворотами — угнаться за полётом мысли создателей будет непросто. История начинается с очень плохого дня в жизни Тодда Вуд. У парня давно всё идёт не так: музыкальная группа, где он играл, развалилась, работать приходится в отеле на низшей должности, нет денег, зато долгов — более чем достаточно. Но тут, как говорится, «со дна постучали»: Тодд становится подозреваемым в убийстве, а в друзья набивается какой-то эксцентричный чудик, называющий себя холистическим детективом. Дирк Джентли Сэмюэл Барнетт верит в то, что во вселенной всё взаимосвязано — он обязательно раскроет преступление, если должен. Таким образом, детектив, отрицающий традиционные методы, и его помощник, который меньше всего на свете хочет этим заниматься, пытаются во всём разобраться. Вопреки логике и здравому смыслу, у них что-то получается. Сериал увлекает и захватывает с первой же серии, несмотря на то, что зрителю, как и Тодду, решительно ничего не понятно. Много событий, персонажей, деталей и поворотов — лишь к концу сезона всё постепенно начинает складываться воедино. Во время просмотра нужно быть очень внимательным, но это нельзя назвать недостатком. Комичные, но вызывающие сопереживание герои, яркие декорации, забавные костюмы чего стоит персонаж Вуда в белой шубе и майке с американским флагом , приключенческая атмосфера и очень симпатичный корги — всё это делает процесс расследования лёгким и весёлым. По словам создателей, они понимали, что сделать точную копию книг Адамса у них всё равно не получится, поэтому решили добавить в сериал лучшее из своих любимых произведений. Вуда сценарий поразил сразу — по его словам, он никогда не читал чего-то подобного. Актёр отметил по-настоящему захватывающий мир сериала, который состоит из разнообразных безумных линий и отлично прописанных, эксцентричных и взаимосвязанных персонажей. Своего героя актёр описывает как храброго, но запутавшегося в жизни человека, который страдает из-за принятых им неправильных решений. В прошлом Тодд поступал эгоистично, но всё равно смог встретиться со своими демонами и изменить жизнь к лучшему. Благодаря Дирку, молодой человек осознал свои ошибки и понял, что способен на большее, чем ему кажется — Вуду нравится путь его героя.

Но вот единственная его главная роль в большом кино — это яркая фантазийная драма «Запределье». Пейс играет в ней сразу две роли: парализованного каскадера и выдуманного им Черного бандита. Второго каскадер выдумал для сказки, которой он развлекает девочку, проходящую лечение в той же больнице, что и он. Каждый раз сказка отражает личные переживания и страхи каскадера и он должен выбрать, чем окончить сказку для ребенка: победой героя или же трагедией. Посмотреть весь список актеров можно здесь.

Интересные факты о фильме "Хоббит"

Помимо вышеперечисленных, в разных частях фильмов принимали участие такие актеры, как Хьюго Уивинг, Кейт Бланшетт, Элайджа Вуд и другие. Интересен тот факт, что кастинг на главную роль был довольно большой, поэтому в фильме мог бы быть совсем иной хоббит. Актеры, которые пробовались на роль ключевого персонажа, довольно именитые, в этот список входили: Дэниэл Рэдклифф, Джеймс МакЭвой, Тоби Магуайр и другие. Однако Фримен оказался настолько харизматичным и так хорошо вжился в образ, что у организаторов не осталось никаких сомнений в том, кого стоит брать на главную роль. Учитывая то, что кинотрилогия "Властелин колец" входит в одну франшизу с фильмами из трилогии "Хоббит", актеры первых фильмов перекочевали в приквелы. Это связано еще и с тем, что некоторые персонажи тоже перекликаются. Так Гэндальф Серый есть в обеих историях.

Актер рассказал, что в шоу появятся хоббиты разных рас, в отличие от фильмов Питера Джексона. Он также отметил, что сериал затронет тему расширения прав женщин. Примечательно то, что эта адаптация является приквелом к той эпохе, которую мы видели в фильмах. В сериале показывается ранняя история Шира, поэтому мы коренное население.

Орландо Блум, актер: «Когда я читал эту книгу в детстве, я совсем иначе все себе представлял. Иногда слушая Питера Джексона, я думал: какой фильм мы снимаем. Он просто заново создал эту историю». Трилогия Питера Джексона поистине поражает своими эпическими масштабами. Начав снимать фильм 3 года назад, режиссер практически не останавливался, продолжая работу по мере того, как на экраны одна за другой выходили новые серии «Хоббита». В российский прокат фильм выйдет даже раньше, чем в США.

Его следующая роль будет в новозеландском сериале в 2019 году. Питер Хэмблтон играл гнома Глоина и озвучивал одного из троллей в первом фильме. Питер Хэмблтон играл Глоина, брата Оина в фильмах трилогии, и это его самая знаменитая роль, хотя в 1995-м он взял награду новозеландской киноакадемии за роль второго плана в фильме «Последняя татуировка». После «Хоббита» Хэмблтон снялся в паре сериалов. Согласно IMDb, после фильмов «Хоббита» новозеландский актер снялся в двух сериалах, в 2015 и 2018-м. Джед Брофи играл роль Нори, а также орка во «Властелине колец». Также, в 2005-м он снимался в «Кинг-Конге», а в 2009-м в «9 районе». С тех пор Брофи получил регулярную роль в сериале 2016 года и нескольких фильмах. После «Хоббита» Брофи получил роль в фэнтезийном сериале «Хроники Шаннары» 2016 и в том же году снялся в мини-сериале. Вместе с Марком Хэдлоу они также снялся в новозеландском фильме «Голубая луна» 2018. Марк Хэдлоу сыграл гнома Дори и одного из троллей в «Нежданном путешествии». До того как получить роль Дори в «Хоббите», он снимался в «Кинг-Конге» в 2005-м, и среди других его фильмов и сериалов это была самая знаменитая роль. Хэдлоу озвучил персонажа из новозеландского анимационного сериала. Хэдлоу снимается в анимационном сериале в Новой Зеландии. Он также снялся в «Голубой луне» со своим коллегой по «Хоббиту» Джедом Брофи. Адам Браун играл Ори, и это была его первая роль. В своей самой первой роли Адам Браун играл молодого гнома Ори. Браун также является соучредителем группы комиков под названием Плестед и Браун. Браун продолжил работу со своей группой и получил роли в других фильмах. Браун продолжил работу с Плестер и Браун, но кроме того получил роли в фильмах «Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки» и «Эмоджи фильм». Сэр Йэн Маккеллен сыграл волшебника Гэндальфа. Гэндальф, воплощенный сэром Йэном Маккелленом как в трилогии «Властелин Колец», так и в трилогии «Хоббит», убедил Бильбо помочь гномам в спасении их сокровищ. Кроме роли Гэндальфа во «Властелине колец» за которую он был номинирован на Оскар в 2002-м за фильм «Братство Кольца» , уже состоявшийся актер сыграл множество ролей, в том числе Магнето в нескольких фильмах «Люди Икс» и Джеймса Уэйла в фильме «Боги и Монстры», за которую он был номинирован на Оскар как лучший актер в 1999-м. Знаменитый актер, Маккеллен продолжает сниматься на телевидении, в сериалах и театре. Маккеллен продолжил играть Магнето в недавних фильмах «Люди Икс», сыграл Когсворта в фильме «Красавица и Чудовище» 2017. Он также исполнил роль Спунера в пьесе Королевского национального театра «Ничья земля» 2016. Кейт Бланшетт сыграла Галадриэль. Она получила Оскар за свою игру в фильме «Жасмин» в 2013-м и была номинирована на Оскар за фильм «Кэрол». Бенедикт Камбербэтч сыграл дракона Смауга и озвучил Некроманта. Британский актер Бенедикт Камбербэтч надевал специальный костюм захвата движения, чтобы в двух последних фильмах «Хоббита» сыграть Смауга, дракона, завладевшего богатствами гномов. Он также озвучивал Некроманта, злого чародея. Камбербэтч также снялся в таких фильмах как «12 лет рабства», «Стартрек: Возмездие», «Шпион, выйди вон!

«Дети выросли» Как сейчас выглядят две дочери и сын Барда — лучника из фильма «Хоббит»

Сам актёр не считает роль хоббита своим «потолком», а потому стоит вспомнить другие его достойные работы. Хоббит актеры и роли фото всех. Исполнить роль Бильбо могли Дэниэл Рэдклифф, Джеймс МакЭвой, Тоби Магуайр и другие известные актеры. Полный список актеров, режиссеров и создателей фильма Хоббит: Пустошь Смауга (2013) на сайте

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий