15 и 16 июня Школа Детали принимает участие в выставке-конференции Design Party "Загородная жизнь" в ARTPLAY в качестве специального гостя.
В поисках саженцев: выставка «На свежем воздухе» в Artplay
Делая вскрытия людей и животных, он до мельчайших деталей зарисовывал строение тел, изучал теорию пропорций и «золотое сечение» — отношение частей и целого, при котором отношения частей между собой и наибольшей части к целому равны. Все мы знаем его знаменитый рисунок «Витрувианский человек», который по-другому называют «Квадратным человеком», так как тело человека на нём вписано одновременно в круг и в квадрат. Во все времена этот рисунок используется как универсальный символ симметрии человеческого тела, а также отражение теории гармонии Вселенной. Леонардо был первым, кто описал строение мышц человека, строение глаза с точки зрения физики, первым описал процесс зачатия и рождения ребенка и многое другое. Благодаря этому мультимедийному фильму нам открылся удивительный пласт инженерных способностей Леонардо да Винчи, которые были не менее значительными, чем живопись. Дело в том, что он настолько увлекался механикой, что создал чертежи многих механизмов и аппаратов, которые были абсолютной фантастикой для его времени. А сейчас многие из этих механизмов мы считаем совершенно обычными: вертолёт, подводный костюм, телескоп с двумя линзами, аэроплан и другое. При этом, практически ни одно его изобретение не было признано при жизни. Лишь века спустя решились на постройку некоторых из них и реализовали их в рамках человеческого прогресса. Ожидаемо было уделено особое внимание самой загадочной картине мировой живописи - «Моне Лизе», которая тоже, кстати, идеально вписана в строго пропорциональный прямоугольник.
В любом своём творении Леонардо творит согласно законам ритма и гармонии, это божественный уровень! И несмотря на то, что в двухуровневом пространстве зала одно и того же лица было столь много, было очевидно: Моны Лизы да и самого Леонардо да Винчи много не бывает. Финал фильма погрузил зрителей в абстрактный мир фантазии, который однозначно был стихией Леонардо, где он черпал вдохновение и, возможно, получал передачи из иных сфер. Мало, кто поспорит, что он превосходил и своего современника, и даже человека XXI века в умственных и практических способностях. И конечно, нас ждут всплески волн, краски неба, различные суда, далёкие города, мифология, а также погружение в личность художника. С 9 до 16 лет, а затем с 2008 года по сей день я провожу летние каникулы в районе Феодосии в Крыму. Именно здесь, на берегу Чёрного моря родился художник армянского происхождения Ованнес Константинович Айвазовский.
Так, Елена Петровская проведет встречу «Введение в семиотику сил: материя и революция», а Ксения Голубович — «Толстой об искусстве». Состоятся и две дискуссии: «За стеной»: вопросы про опыт жизни в ПНИ и за его пределами» и «Теория организации» в пост-современном мире». Подробности фестиваля можно найти по ссылке.
Экспозиция — это не только визуальный ряд, но это и рассказ искусственного интеллекта о самом себе. Нейросеть поможет определить, что является по ее мнению прекрасным, а что нет; в чем секрет гениальности художников — в таланте или виртуозном владении анатомией и перспективой? Сумеет ли нейрохудожник заменить человека творца? В экспозиции также будет представлен раздел, посвященный искусству, полностью созданному нейросетью. Нейросеть вдохновилась произведениями известных современных художников, таких как Такаши Мураками и красочным миром покемонов.
Нас безгранично вдохновляет талант Мастеров ручного труда. Нам хочется охватить все области творчества, которыми люди наполняют своё гнездо: дерево, стекло, керамика, текстиль, живопись, плетение, домашний парфюм, растения и многие другие. Трепет, с которым каждый Мастер создает и представляет свои изделия, невозможно описать текстом, но он отражается интересом и нежностью в глазах покупателей и гостей RUKI.
«АРТ и точка» ярмарка-выставка современного искусства и рукоделия
И несмотря на то, что в двухуровневом пространстве зала одно и того же лица было столь много, было очевидно: Моны Лизы да и самого Леонардо да Винчи много не бывает. Финал фильма погрузил зрителей в абстрактный мир фантазии, который однозначно был стихией Леонардо, где он черпал вдохновение и, возможно, получал передачи из иных сфер. Мало, кто поспорит, что он превосходил и своего современника, и даже человека XXI века в умственных и практических способностях. И конечно, нас ждут всплески волн, краски неба, различные суда, далёкие города, мифология, а также погружение в личность художника. С 9 до 16 лет, а затем с 2008 года по сей день я провожу летние каникулы в районе Феодосии в Крыму. Именно здесь, на берегу Чёрного моря родился художник армянского происхождения Ованнес Константинович Айвазовский. Уже в детстве я посетила и продолжаю посещать музей, посвящённый художнику в его родном городе, и с первого взгляда влюбилась в то, как он изображает великую и такую близкую водную стихию. На протяжении всей жизни я несу трепетное восхищение и желание смотреть вновь и вновь на картины Айвазовского. Мультимедийный формат «живых полотен» опять же даёт возможность видеть по-новой уже знакомое, уходить внутрь картин, упиваться деталями, становиться на новый порядок ближе к любимому автору. Но нам предлагают не только визуальное путешествие. Этот фильм — телеспектакль.
Он построен в виде беседы с художником: актриса театра и кино Лянка Грыу берёт интервью у знаменитого актёра Сергея Гармаша, который от первого лица говорит за самого Айвазовского. Правда, одет художник в синюю рубашку нашего, а не своего века. Но играет Гармаш хорошо. Он рассказывает о своих личных встречах, пересечениях и общении с знаменитыми людьми своей эпохи: Пушкин, Глинка, Гоголь, Тёрнер, Брюлов, Николай I, с которым они были на одном корабле и царь говорил: «Я — царь Земли, а Вы — царь Моря». Гармаш-Айвазовский рассказывает, что начал рисовать спонтанно в 5 лет на стене родительского дома, а отец вынес ему листы бумаги. Повествует об истории своей любви, о несчастном браке, увлечениях, становлении на профессиональном поприще, путешествиях, о том, что не читает книг.
Выставка «От Моне до Малевича.
Великие модернисты» обещает стать серьезной образовательной площадкой. По понедельникам здесь будет действовать акция «Урок на выставке» — для всех школьников до 16 лет включительно будет организован бесплатный вход на выставку, как с родителями, так и в составе группы. Особое внимание будет уделяться приглашению групп из художественных школ и школ, где есть предмет «Мировая художественная культура» с преподавателями, которые во время или после выставки, могли бы провести для учеников экскурсии.
В итоге в этих необычных произведениях соединились мотивы всемирно известных шедевров и совершенно новые элементы — изображения, цвета, текстуры. Поучившийся результат впечатляет и наводит на размышления. Также посетители увидят раздел с абстрактными произведениями на тему киберпанка и футуризма, полностью созданными искусственным интеллектом.
Фестиваль «День современного искусства» пройдет в Artplay Фестиваль «День современного искусства» Contemporary Art Day пройдет 27 августа на территории Центра дизайна Artplay. В рамках фестиваля состоятся мастер-классы, лекции и дискуссии лидеров арт-рынка. На протяжении всего фестиваля будет работать тотальная инсталляция творческого объединения SHANA « Не прощальные гастроли».
Выставка, мастер-классы, лекции от лидеров арт-среды — все это отличный вариант познавательно провести последний выходной лета.
Для выставки в Москве нейросеть создала картины на основе полотен Дали, да Винчи и Мухи
В Зверевском центре современного искусства с 23 мая по 4 июня пройдет коллективная выставка уличного искусства «Новый бестиарий». "В Центре цифрового искусства Artplay Media 3 октября начнет работу новая мультимедийная выставка "Фрида. Центр дизайна «Artplay» на Курской — мультимедийная выставка Артплей, расписание, цены, купить билеты в Москве Режим работы, адрес (как добраться) Купить билеты на 16:00 Вспомни себя: выставка-путь в бессознательное проходит в ЦД «Артплей». на изменения нашего графика работы: 25 и 26 апреля выставки работают до 18:00!
В центре дизайна Artplay стартовала выставка "Искусство 2.0"
Лоскутный человек Ещё пятьдесят шесть лет назад американский социолог Элвин Тоффлер обещал человечеству «футур-шок» как реакцию на резкое изменение жизни под воздействием стремительного роста технологий. Персональная выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» — это трансляция впечатлений художника от нового дивного мира, в котором на виду у всех стирается граница между фактом и вымыслом, частным и публичным, внешним и внутренним. Зорикто как всякий человек, может испытывать растерянность перед лавиной белого информационного шума — этого неиссякаемого водопада нарративов и мемов, из которого трудно уловить какую-то цельную картину мира, но как художник он в некотором смысле лучше подготовлен, потому что всегда обитал на границе между фактом и вымыслом, частным и публичным, внешним и внутренним. К тому же он чувствует, что утрачиваемая на глазах цельность не более реальна, чем преходящий ей на смену хаос из фрагментов, подлинность и происхождение которых почти ни у кого нет времени и желания выяснять. Это все один и тот же старый добрый покров майи. Это видимость, которая одновременно скрывает истинную природу мира и дает ей возможность проявиться в бесчисленном количестве образов. Майю часто путают с иллюзией, будто это какой-то обман зрения, как мираж в пустыне.
На дискуссии «Современное искусство: учиться или не учиться? Модератором выступит художник и один из разработчиков образовательной программы Reach Out для галереи Тейт в Лондоне Жанна Бобракова. Также гости мероприятия смогут пройти мастер-классы по объемному рисунку в VR и по аналоговой фотопечати — цианотипии, фотограмме, принять участие в соревновании-квизе «Лучшее предложение» от создателя первой в России настольной игры об арт-бизнесе «Главный экспонат» Натальи Томашевской. Вход на фестиваль свободный по предварительной регистрации.
Афиша мероприятий всегда выставляется заранее, поэтому можно успеть купить билеты. Кроме того, Центр дизайна Аrtplay предоставляет возможность аренды пространства для проведения выставок, ярмарок и мероприятий любого формата и масштаба. Это место является настоящей находкой для всех, кто интересуется дизайном и хочет окунуться в атмосферу творчества и вдохновения.
После завершения работ в зале для мультимедийных спектаклей и выставок площадь экранов выросла с 300 до 500 кв. Новая геометрия пространства вместе с мощными звуковыми системами усиливает эффект погружения в искусство, отмечается в сообщении. В ближайшее время гостям центра представят мультимедийные спектакли «Густав Климт.
Золото модерна» и «Босх.
В центре дизайна Artplay стартовала выставка "Искусство 2.0"
Выставка расскажет о взаимодействии произведений искусства и объектов разных периодов и контекстов, представленных в одном месте в одно время. Более сотни произведений обоих художников, представленных в мультимедийном формате на выставке в Artplay дают понять, что этот диалог был богатым и насыщенным. Купить билеты в «Artplay» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. 18 марта 2017 года в Центре дизайна ARTPLAY открылась мультимедийная выставка «От Моне до Малевича.
В Artplay откроется выставка архитектурной фотографии «Машины памяти»
Ожившие видения» и «Великие модернисты». Мультимедийная выставка «Страсти по Фрейду» перенесет вас на «темную сторону» знаменитых художников. Вы увидите соблазнительную невинность и хладнокровное насилие, ужас рождения и радость смерти, тело как объект восхищения и желания и блуждания человеческого сознания вне тела. Безумная смесь современной музыки и классических полотен, которая поможет каждому открыть собственные бессознательные желания. В общей сложности будет показано около 5000 работ более, чем из 20 музеев мира.
Реставрация помещений центра была начата 14 декабря. После завершения работ в зале для мультимедийных спектаклей и выставок площадь экранов выросла с 300 до 500 кв.
Новая геометрия пространства вместе с мощными звуковыми системами усиливает эффект погружения в искусство, отмечается в сообщении. В ближайшее время гостям центра представят мультимедийные спектакли «Густав Климт.
В ближайшее время гостям центра представят мультимедийные спектакли «Густав Климт. Золото модерна» и «Босх. Профессор кошмаров». Пространство открыто с 11:00 до 21:00, по пятницам и субботам — до 22:00.
Помимо этого, совместно со студией нишевой парфюмерии flame moscow в этом году впервые к части произведений будут созданы ароматы, позволяющие погрузиться в атмосферу картин. Бесплатные экскурсии и лекции проходят в сопровождении тифлокомментаторов и переводчиков РЖЯ русского жестового языка. Регистрация и актуальная программа фестиваля доступна на сайте artlife-fest.
Artplay открывает две выставки современных художников
С 31 мая по 31 июля на территории московского «Винзавода» проходит биеннале с работами топовых уличных художников и бесплатным входом. На Артплей регулярно проходят выставки «ожившие полотна», где представляют жизнь и творчество какого-нибудь известного художника с помощью 3D проекций. На Артплей регулярно проходят выставки «ожившие полотна», где представляют жизнь и творчество какого-нибудь известного художника с помощью 3D проекций. Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024-2025 году. В Artplay Media проводятся мультимедийные выставки в формате «оживших полотен». Выставка пройдет в малом выставочном зале ЦД Artplay по адресу: улица Нижняя Сыромятническая, дом 10.
Почти Хальс, Рубенс, но не тот, а еще Шагал и Матисс. Стартовала выставка Арт-Москва 2024
Выставка расскажет о взаимодействии произведений искусства и объектов разных периодов и контекстов, представленных в одном месте в одно время. Еще несколько дней в Гостином дворе будет проходить арт-выставка, посвященная классическому и современному искусству, а также ювелирному искусству современной России. Развлечения - 1 апреля 2023 - Новости Москвы -