В «Войне и мире» выступают солисты сразу трех российских учреждений культуры — Донбасс Оперы, «Кремлевского балета» и Марийского театра оперы и балета из Йошкар-Олы. В Венгерском государственном оперном театре прошел премьерный показ оперы Сергея Прокофьева "Война и мир".
Популярное
- Алан Бурибаев поставил "Войну и мир" в Венгерской государственной опере
- Опера «Война и мир». За кулисами Мариинского театра
- Премьера. Оперу «Война и мир» оценят телезрители
- В Большом театре Донбасс Опера представила балет «Война и мир»
- Наташа плюс Андрей: о постановке оперы «Война и мир» Прокофьева
Венгрия снова «поёт» не в унисон с ЕС — Guardian о постановке в Будапеште оперы «Война и мир»
В постановке сразу трёх театров — Донецкого, Воронежского и московского «Кремлёвского балета» задействованы более 200 артистов. Впервые спектакль показали в августе в Крыму, после привезли в Большой театр, а теперь в Воронеж.
Насмешкой звучит любое упоминание «дома» а их, оказывается в первой части — пруд пруди , насмешкой звучит любое «пожалуйте сюда». В «дом» здесь играют.
В титулы, в слуг и господ здесь тоже играют. Потому что какие тут титулы. Все смешалось!
Но смешалось, как, кажется, хотят сказать создатели спектакля, не во всеобщей угрюмой нужде, не во всеобщем обнищании и крайнем опрощении — а в неком карнавале, из которого может родиться нечто новое. Игровой элемент кажется мне краеугольным в понимании того, что происходит. Игры могут составлять фон главного действия сидящие в дальних углах коротают время, играя в «камень, ножницы, бумага», мастерят и запускают самолетики; дети балуются мыльными пузырями , могут выходить на первый план — как серсо, в которое играют как раз тогда, когда Элен вворачивает Наташе, что её брат от неё без ума.
Все это, конечно, лишь знаки, как нам понимать происходящее. Как нам понимать разворачивающиеся тут интриги, переплетения страстей. Но именно в этом плане, на мой взгляд, строится главное противопоставление спектакля — со второй частью, где мы увидим «народ воинственный».
В открывающей второй акт сцене — скопившийся на просцениуме, истово крестящийся и столь же истово бьющий себя в грудь и грозящий в зал кулаками народ. Эта сцена, однако — исключение. Дальше — тоже игры.
Но какие! Пожалуй, предсказуемо, что Черняков представил Бородино как «Военно-патриотическую игру «Бородинская битва»» — такое в его спектаклях уже бывало. По-настоящему жутко становится от остального.
Жутко от точности диагноза. Массовые военные, народные сцены — то, чего так настойчиво добивалась система советского идеологического контроля, — безусловно не пик творчества Прокофьева, не шедевр, хотя и не неудача — они несут на себе отблеск пусть только и отблеск его гения. Как к ним относиться?
Они венчают оперу; они должны были нести на себе логическое развитие первое части — в духе великого романа Толстого. Можно рассуждать и так: пусть вмешивался идеологический контроль, пусть он корежил, навязывал свое, однако можно же попытаться сценически прочесть эту часть не через «советский ура-патриотизм», а просто через «общечеловечность» Толстого. И тогда — использовать этот «покореженный шедевр» всего лишь как материал для сценической картинки.
Создатели мюнхенского спектакля пошли совершенно другим путем. И думаю — единственно правильным. Они играют именно этот «покореженный шедевр», именно тот гротескный распад, который он фиксирует.
Толстой, подправленный апологетами соцреализма! Их невозможно нивелировать возвышенной сценической картинкой, их невозможно стереть режиссурой. Но их можно по-своему прочесть.
И, по-моему, именно это делает дирижер Владимир Юровский и режиссер Черняков. Здесь все ненастоящее, здесь все фейк в угоду публике. Нет героев — есть только присвоившие себе чужую доблесть реконструкторы, бесконечно отрабатывающие боевые приемы.
Нет и «беженцев из-под Смоленска»: просто есть люди, которые хотят пережить это былое страдание; они готовы быть расстреляны из игрушечных ружей, чтобы затем встать и получить аплодисменты. Нет и французов. Как не было настоящих немцев в советских фильмах военного, да и потом очень долго — послевоенного времени.
Были только немцы карикатурные. Таковы и здешние французы — естественно, изъясняющиеся на русском языке. Так в самой опере и, исходя из этого факта, Черняков и делает их не настоящими французами, а свойскими героями духоподъемного шоу, в котором блистает карикатурный Наполеон одетый в цвета французского флага.
Наполеону подыгрывают в гэгах пешки: одни изображают приползающих с позиций гонцов, другие — штабных лизоблюдов.
Идея создания балета «Война и мир» зародилась давно, но для его реализации потребовались огромные финансовые вложения. Первым о ней начал говорить народный артист России, художественный руководитель и главный балетмейстер театра «Кремлевский балет» Андрей Петров, супруга которого, Ольга Полянская, работала над костюмами. Благодаря выигранному труппой гранту работа началась уже в прошлом году. Особенностью балета стало то, что постановка полностью выработана — в том числе и в плане сюжета, не говоря уже о масштабе.
Поэтому композитор и либреттист выбрали самые ценные эпизоды, представляющие интерес для разработки богатого драматического и музыкального материала. Авторы не следовали скрупулезно за развитием сюжета, но выделяли ключевые моменты, позволяющие наглядно продемонстрировать средствами оперного искусства патриотический замысел, а также как можно более глубоко раскрыть душевный мир героев.
Драматическая опера «Война и мир» сегодня с успехом идет на главной сцене оперной сцене страны — в Государственном академическом Большом театре. Большой театр предоставляет зрителям возможность ознакомиться с размахом замысла и монументальными масштабами этого выдающегося музыкального произведения. Широкие картины быта органично переплетены с панорамами исторических событий, сыгравших значительную роль в судьбе русского народа. Величавая эпичность и лиризм дополняются глубокой психологической прорисовкой характеров.
Российскую оперу полюбили в Будапеште
Свежие новости в стране и мире Сетевое издание CT news. Подробнее Зарегистрирован федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Учредитель — Курицын Андрей Александрович. Главный редактор — Курицын Андрей Александрович.
То и дело на весь зрительный зал тонко звучит фрагмент партии скрипки — оркестр отрабатывает каждую ноту. Прима-балерина театра «Кремлевский балет» Екатерина Первушина выпорхнула из гримерки с такой легкостью, словно она уже на сцене.
Рассказывает, что сначала ее героиня — Наташа Ростова — была для нее загадкой. Но в какой-то момент все изменилось. В Симферополе на одну сцену вышли артисты трех театров России «Когда начались прогоны и первые спектакли в Симферополе, я поняла, что это полностью моя героиня, мне было очень интересно ее играть. Она отражает мои внутренние чувства и ощущения. Она меняется, она растет.
И очень много было потрачено времени, чтобы в танце, в пластике отразить это. Я очень рада, что в моем репертуаре появилась такая партия», — делится прима. В Крыму балерина выступает впервые. Артистов предупредили, что крымский зритель «насмотренный», удивить будет сложно. Но все предыдущие три спектакля — два в Симферополе и один в Севастополе — прошли при полном аншлаге.
Теплый прием крымского зрителя отметили и другие участники спектакля. Все они серьезно готовились, воплощая образы своих персонажей. Ведущий солист Марийского театра оперы и балета Артем Васильев, играющий Кутузова, долго изучал своего героя. О характере Кутузова, о его поведении, как выглядел, какая мимика у него была. В роли, где танца совсем немного, нужно передавать эмоции, образ и характер.
Главная цель — показать контраст Кутузова с Наполеоном. Но вот с самим Наполеоном мы не взаимодействуем. Только в сцене Аустерлица, где происходит обсуждение плана битвы. На сцене появляются и Наполеон, и Кутузов, но между собой они не пересекаются. Как две стороны шахматной доски», — объясняет артист.
Критика высказывала по поводу оперы разнообразные замечания, и Прокофьев продолжал редактировать произведение и вносить в него поправки до конца своих лет, шлифуя воплощение грандиозного замысла. Великая эпопея Льва Николаевича Толстого «Война и мир», послужившая базой для написания оперы, создавалась писателем, как известно, с 1863 по 1869 годы. Толстой представил в романе-эпопее обширную галерею персонажей, в деталях описал жизнь народа и светского общества в ту эпоху, когда судьба России находилась на своем историческом изломе. Содержание романа настолько обширно, что целиком его поместить в оперу не было никакой возможности. Поэтому композитор и либреттист выбрали самые ценные эпизоды, представляющие интерес для разработки богатого драматического и музыкального материала. Авторы не следовали скрупулезно за развитием сюжета, но выделяли ключевые моменты, позволяющие наглядно продемонстрировать средствами оперного искусства патриотический замысел, а также как можно более глубоко раскрыть душевный мир героев.
Для иностранной публики подготовили краткое изложение сюжета романа и небольшую справку об исторических событиях начала XIX века в России, включая Отечественную войну 1812 года. Зрители встретили оперу овациями. Посол России в Венгрии ранее отмечал, что русская музыка пользуется большой популярностью в этой стране.
«Войну и мир» превратили в оперу-драму
| Прогон оперы "Война и мир" | РИА Новости Медиабанк | На сцене Большого театра в Москве трупа Донецкого театра оперы и балета показала 10 сентября мировую премьеру балета "Война и мир" по роману Льва Толстого и на музыку Вячеслава Овчинникова, сообщил телеграм-канал "Донбасс решает" в понедельник. |
| Театръ • Все смешалось в Доме Союзов | 5 марта 2023 в Баварской опере состоялась премьера оперы Сергея Прокофьева "Война и мир". |
| Telegram: Contact @mariinsky_theatre | Понимая, что поставить гигантскую оперу Прокофьева целиком за один вечер явно не получится, режиссер сконцентрировал действие на линии Наташи и Андрея, на том самом мире, коснувшись темы войны контурно. |
Больше, чем балет: как прошла премьера «Войны и мира» в Москве
Жанру, придуманному Алексеем Рыбниковым, долгие годы пытались дать разные определения, но именно по отношению к постановке по роману "Война и мир" впервые прозвучало название, точно передающее суть жанра,— ОПЕРА-ДРАМА. В Баварской государственной опере состоялась премьера «Войны и мира» Прокофьева в постановке режиссера Дмитрия Чернякова и дирижера Владимира Юровского. был выделен грант Президентского фонда культурных инициатив. Новая опера композитора посвящена истории Андрея Болконского, одного из главных героев романа Льва Толстого «Война и мир». В 1957 году в театре прошла московская премьера полной версии оперы «Война и мир». Любителей музыки ждет много премьер: Чайковский и Мусоргский в новой интерпретации в Большом театре и «ГЭС-2», Наташа Ростова и Андрей Болконский как отдельные герои в опере «Война и мир», а также «турецкий» сюжет от нижегородцев.
В воронежском оперном театре покажут балет «Война и мир»
опера Сергея Прокофьева в грандиозной постановке Андрея Кончаловского, премьера которой впервые состоялась в 2000 году и имела счастливую гастрольную судьбу. С точки зрения затраченных времени и усилий «Война и мир» – рекордсмен в творчестве Прокофьева. Премьеру балета на музыку Овчинникова «Война и мир» в исполнении Донбасс Оперы обсудили на пресс-конференции. Премьера оперы «Иоланта» Чайковского пройдет на Приморской сцене Мариинского театра в апреле. Любителей музыки ждет много премьер: Чайковский и Мусоргский в новой интерпретации в Большом театре и «ГЭС-2», Наташа Ростова и Андрей Болконский как отдельные герои в опере «Война и мир», а также «турецкий» сюжет от нижегородцев. Любителей музыки ждет много премьер: Чайковский и Мусоргский в новой интерпретации в Большом театре и «ГЭС-2», Наташа Ростова и Андрей Болконский как отдельные герои в опере «Война и мир», а также «турецкий» сюжет от нижегородцев.
Такого вы ещё не видели: почему нужно посетить премьеру балета «Война и мир» в Крыму
В открывающей второй акт сцене — скопившийся на просцениуме, истово крестящийся и столь же истово бьющий себя в грудь и грозящий в зал кулаками народ. Эта сцена, однако — исключение. Дальше — тоже игры. Но какие! Пожалуй, предсказуемо, что Черняков представил Бородино как «Военно-патриотическую игру «Бородинская битва»» — такое в его спектаклях уже бывало. По-настоящему жутко становится от остального. Жутко от точности диагноза. Массовые военные, народные сцены — то, чего так настойчиво добивалась система советского идеологического контроля, — безусловно не пик творчества Прокофьева, не шедевр, хотя и не неудача — они несут на себе отблеск пусть только и отблеск его гения. Как к ним относиться?
Они венчают оперу; они должны были нести на себе логическое развитие первое части — в духе великого романа Толстого. Можно рассуждать и так: пусть вмешивался идеологический контроль, пусть он корежил, навязывал свое, однако можно же попытаться сценически прочесть эту часть не через «советский ура-патриотизм», а просто через «общечеловечность» Толстого. И тогда — использовать этот «покореженный шедевр» всего лишь как материал для сценической картинки. Создатели мюнхенского спектакля пошли совершенно другим путем. И думаю — единственно правильным. Они играют именно этот «покореженный шедевр», именно тот гротескный распад, который он фиксирует. Толстой, подправленный апологетами соцреализма! Их невозможно нивелировать возвышенной сценической картинкой, их невозможно стереть режиссурой.
Но их можно по-своему прочесть. И, по-моему, именно это делает дирижер Владимир Юровский и режиссер Черняков. Здесь все ненастоящее, здесь все фейк в угоду публике. Нет героев — есть только присвоившие себе чужую доблесть реконструкторы, бесконечно отрабатывающие боевые приемы. Нет и «беженцев из-под Смоленска»: просто есть люди, которые хотят пережить это былое страдание; они готовы быть расстреляны из игрушечных ружей, чтобы затем встать и получить аплодисменты. Нет и французов. Как не было настоящих немцев в советских фильмах военного, да и потом очень долго — послевоенного времени. Были только немцы карикатурные.
Таковы и здешние французы — естественно, изъясняющиеся на русском языке. Так в самой опере и, исходя из этого факта, Черняков и делает их не настоящими французами, а свойскими героями духоподъемного шоу, в котором блистает карикатурный Наполеон одетый в цвета французского флага. Наполеону подыгрывают в гэгах пешки: одни изображают приползающих с позиций гонцов, другие — штабных лизоблюдов. Кто-то сервирует ему шахматы, чтобы оправдать bon mot: «…еще не полдень, и я еще не ясно вижу на моей шахматной доске». Кто-то — торт, чтобы мгновенно получить им в рожу, поскольку государь разгневан, что повар посмел поздравить его с победой, в то время как он на самом деле готов восхищаться русскими и сомневаться в себе. Цель этого шоу — лесть, и благодарные зрители, сидящие вокруг, раз за разом взрываются аплодисментами. Такая интерпретация не могла не совпасть с музыкой Прокофьева, выросшей на почве страны, находящейся несколько лет в войне с фашистской Германией, но живущей уже гораздо дольше во внутренних репрессиях, в патологической подозрительности, в поиске «врага народа». Чуть ли не единственные выстрелы, которые в конце концов прозвучат взаправду — это расстрелы прямо здесь, за спиной у Пьера и Платона Каратаева: так казнят схваченных по тому же, что и они «делу», то есть, по подозрению в поджигательстве — схваченных рандомно, наугад.
Это расстрелы для острастки, без суда и следствия, чтобы каждый знал — он может быть следующим. Понятен ужас Пьера, безумие его как отдельного человека, чувствующего себя «ничтожной щепкой», попавшей в колеса машины, как экзистенциалиста, пытающегося смеяться над теми, кто пытается «поймать» его «бессмертную душу». Все эти чувства были знакомы тем единицам, которых советский режим делал изгоями. Этих «единиц» было превеликое множество, но суть была в том, что они и оставались «единицами» — отдельными людьми, вступающими в неравную схватку с машиной. Но и в реве машины — в этих бесчисленных хорах — Черняков услышал нарастающие безумие, трагизм, а не исторический оптимизм, который, видимо, тщетно, пытался внедрить в них Прокофьев: он присутствует там лишь на уровне «текста слов». Хронотопом первой части было ожидание; хронотопом второй в конце концов становится прострация.
Возможно, эта премьера войдет в историю как одна из самых грандиозных по оформлению спектакля. За два часа декорации на сцене меняются рекордные 46 раз. Балет уже успел собрать аншлаги в Москве и Крыму, но все артисты, включая столичных и донецких звезд, признались, что их главная мечта — танцевать бессмертную классику под мирным небом. Картина дня.
Он начал ставить этот балет 23 февраля 2023 года, а умер 23 апреля, а премьера состоялась 23 августа в Симферополе. И год 2023-й. Почему-то цифра 23 преследует этот спектакль. Как хореограф Андрей Петров закончил это полотно «от а до я». Все движения он поставил. Все сцены я записывал на видео, на всех репетициях присутствовал. Я и в те дни с Андреем Борисовичем очень много общался. Наверное, можно сказать, что я проводил его в тот мир. Мы вышли с репетиции, и он сказал мне: «Вадик, мне плохо, проводи меня». И я провёл его до гостиницы, а по пути мы всё время говорили о постановке «Войны и мира». Андрей Петров всё время говорил, что у него в спектакле побеждают не флаги, не слава оружию, не слава победе — а любовь. По теме: Т еатр оперы и балета Севастополя представил балет «Рахманинов. В память» — Как вы в балете решали задачу Толстого, выраженную в эпохальности произведения? Поэтому директору нашего театра «Донбасс Опера». Да, нам будет немножко не хватать артистов, ещё чего-то будет не хватать, но мы должны это сделать.
Содержание романа настолько обширно, что целиком его поместить в оперу не было никакой возможности. Поэтому композитор и либреттист выбрали самые ценные эпизоды, представляющие интерес для разработки богатого драматического и музыкального материала. Авторы не следовали скрупулезно за развитием сюжета, но выделяли ключевые моменты, позволяющие наглядно продемонстрировать средствами оперного искусства патриотический замысел, а также как можно более глубоко раскрыть душевный мир героев. Драматическая опера «Война и мир» сегодня с успехом идет на главной сцене оперной сцене страны — в Государственном академическом Большом театре. Большой театр предоставляет зрителям возможность ознакомиться с размахом замысла и монументальными масштабами этого выдающегося музыкального произведения. Широкие картины быта органично переплетены с панорамами исторических событий, сыгравших значительную роль в судьбе русского народа.
«Войну и мир» превратили в оперу-драму
| В Будапеште состоялась премьера оперы Прокофьева – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | В Севастополе состоялась мировая премьера балета «Война и мир» (постановка Донецкого академического театра оперы и балета с привлечением артистов театра «Кремлёвский балет»). |
| Российскую оперу полюбили в Будапеште | 19, 21 и 23 января на сцене Новой оперы состоялась премьера оперы С.С. Прокофьева «Война и мир. |
Крещенский фестиваль в «Новой Опере» откроет проект «Война и мир. Наташа и Андрей»
Коллектив Большого театра России». И вот до заветного начала остаются считанные минуты. Рассказывает об уникальности этого балета, о неоценимом вкладе Андрея Борисовича Петрова. Обещает вскоре поделиться еще одной историей о мастере, которая его удивила и в очередной раз убедила: это человек большой внутренней культуры. В конце интервью, когда камеры уже выключаются, Писарев артистично разводит руками и искренне говорит: «Надеюсь, рассказал интересно». Журналисты в один голос подтверждают: очень. Артисты поправляют мундиры и кивера, платья и сюртуки, разбирают веера и сабли. В оркестровой яме финально настраивают инструменты, открывают партитуры на первой странице, обсуждают что-то с улыбками. Но все это лишь до первого взмаха дирижерской палочки. Мгновение тишины в заполненном зрителями зале, и — началось! Война и мир сквозь года Реалии 1812 года смотрятся на Новой сцене Большого театра как нельзя более органично.
Несмотря на свое название, эта сцена выполнена в классическом стиле и навевает мысли о XIX веке. Поэтому в том числе флаг Российской империи, который несет Андрей Болконский в битве при Аустерлице, лишь больше погружает зрителя в ту атмосферу. Балет смотрят, затаив дыхание. В зале сотни человек следят за каждым движением на сцене, и дабы не нарушать эту почти священную тишину, даже фотографы в зале работают со специальными накладками на камеры — они гасят звук затвора. Однако постановку смотрят не только из зрительного зала, видео в режиме реального времени транслируют на экраны за кулисами для артистов и работников сцены , а также в фойе — там балетом наслаждаются контролеры Большого театра. Оркестр и хор слышно даже здесь, а большего и не нужно, ведь в балете все говорят на языке движений.
Об этом сообщает «РИА Новости». Сама опера исполнялась на русском языке, а на специальных экранах зрителям были доступны венгерские и английские субтитры. Спектакль длится четыре часа. Он создан в сотрудничестве с Большим театром Женевы.
От решения этой важной стратегической задачи зависит то, как будет развиваться музыкальный театр в ближайшие годы. Проект, который мы придумали вместе с Большим театром и Мастерской Брусникина, — большой шаг в этом направлении. Он дает возможность молодым артистам и постановщикам, пока у них нет громких имен и большого опыта, реализовать себя».
В этой версии оперы «Война и мир» сюжетная линия сфокусирована на истории Наташи Ростовой и Андрея Болконского. В проект вошли девять из тринадцати картин, написанных С. Прозвучат все семь «мирных» картин: от сцены в Отрадном, где князь Болконский услышал признания девочки, которая «так бы вот села на корточки… и полетела бы», первого бала Наташи Ростовой со знаменитым вальсом до сцены с письмами в кабинете Пьера Безухова.
Оперу завершат две картины из второй части, посвященной Отечественной войне 1812 года Восьмая и Двенадцатая.
Масштабную постановку осуществил худрук «Донбасс Оперы» Вадим Писарев. Путь к зрителю для участников премьерного спектакля оказался непростым. Многие из выходящих сегодня на сцену знают о войне не понаслышке. Вадим Писарев, художественный руководитель Донецкого театра оперы и балета «Донбасс Опера»: «Самое сложное в период, когда идут обстрелы, это остаться живым. Наши ребята приехали с войны и хотят мира».
Балет «Война и мир» Донбасс Оперы покорил Москву
Есть среди них и Метрополитен-опера, и Ла Скала, и другие. Критики отмечают особую режиссерскую манеру Вика, которая придает любой постановке новое звучание и поистине европейский блеск. Сама опера — потрясающее историческое полотно, которое можно разбить на две части, семь картин мира и шесть картин войны.
Адрес электронной почты: office ctnews.
Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя CT news. Персональные данные ФЗ 152.
Издание отмечает, что постановка задействует 28 артистов в более чем сорока ролях, вместе с тем, уже имеется график выступлений: в Венгрии планируется 6 показов ещё в феврале. В такие моменты становится понятно, что российскую историю и культуру не отменить, как это пытаются сделать государственные чиновники стран коллективного запада и Европейского союза. Полный зал российской оперы подтверждает интерес зарубежной публики к российской культуре и музыке.
В Будапеште пройдет премьера оперы Прокофьева "Война и мир" на русском 11:35, 25 января 2023 г. В Будапеште в Венгерском государственном оперном театре 28 января пройдет премьера оперы Прокофьева "Война и мир" на русском языке с венгерскими и английскими субтитрами, сообщили РИА Новости в пресс-службе учреждения.
Опера «Война и мир» на Второй сцене Мариинского театра
На сцене театра оперы и балета во вторник, 12 сентября, состоится мировая премьера балета «Война и Мир» (12+) по мотивам известного романа Льва Толстого. На сцене Большого театра в Москве трупа Донецкого театра оперы и балета показала 10 сентября мировую премьеру балета "Война и мир" по роману Льва Толстого и на музыку Вячеслава Овчинникова, сообщил телеграм-канал "Донбасс решает" в понедельник. Постановка приучена к 70-летию со дня смерти композитора Сергея Прокофьева Оперу Дмитрия Чернякова «Война и мир» покажут в Германии 5 марта 2023 года. 10 сентября на Новой сцене Большого театра России состоялась мировая премьера балета «Война и мир» в редакции Андрея Борисовича Петрова, художественного руководителя и главного балетмейстера театра «Кремлевский балет». Мариинский театр впервые представит оперу Сергея Прокофьева «Война и мир» на новой сцене, заявила пресс-атташе театра Анна Касаткина. В Большом театре состоялась премьера балета «Война и мир», пишет Донецкое агентство новостей (ДАН). В минувшие выходные Донбасс Опера приехала на короткие гастроли в Москву.