Легенда о северном клинке. Началась работа над адаптацией аниме "Ванпанчмен", а состав продюсерской команды обещает фанатам взрывную смесь экшена и комедии.
Лучшие аниме-сериалы 2023 года
Обратите внимание на музыкальное сопровождение в лучших аниме. Оно передает эмоции героев, заставляя вас сопереживать в случае неудач и радоваться успехам. Каждый год появляются новые аниме с улучшенной графикой. Смотрите новые аниме 2024 сразу после выхода в хорошем качестве без регистрации. Ждут новые герои, неожиданные повороты и продолжения сериалов.
Для тех кто не помнит или не знает, сообщаем, что первое аниме появилось в 1917 году, когда японские художники предприняли весьма удачную попытку «оживить» рисунки. Конечно, они были не первыми, кто встал на этот путь. Но именно японская анимация по сей день занимает самые высокие позиции, несмотря на появление конкурентов из других стран. В 2024 году планируется выход интересных новинок аниме, которые после адаптации под русскоговорящую публику станут доступны для бесплатного просмотра на нашем сайте. Какие проекты могут увидеть свет?
Создатели аниме не очень-то любят рассказывать о своих планах, но при этом они не прочь сделать анонсы будущих проектов, чтобы заранее подогреть интерес со стороны зрителей.
Новости 25 лет назад, 3 апреля 1998 года, по японскому телевидению был показан первый эпизод одного из самых культовых аниме всех времен. Речь идет о "Ковбое Бибопе", 26-серийном сериале, снятом режиссером Синъитиро Ватанабэ и спродюсированном студией Sunrise. Если "Ковбой Бибоп" и 1990-е годы - неразлучная пара, то работа Ватанабэ, безусловно, сумела остаться живой в коллективном воображении и в последующие три десятилетия.
Если вы ценитель жанра сёдзе с капелькой сёнэна, вот вам его яркий образец. Первый эпизод будет длиться час, а в целом третий сезон покажет арку о деревне кузнецов, куда главный герой отправился, чтобы ему выковали новую катану. Учитывая, каким мегахитом был тайтл до этого момента, нет причин сомневаться, что он продолжит хайпиться. И в целом заслуженно.
Отличный сёнэн-экспириенс с рейтингом R-17. Лето 2023 «Блич: Тысячелетняя кровавая война» 2 сезон Оригинальное название: Bleach: Sennen Kessen-hen Страна: Япония Жанр: сёнэн, экшн, фэнтези Дата выхода: июль 2023 года После небольшого перерыва выходит и вторая часть камбэка «Блича». В нулевых тайтл конкурировал с «Наруто» в сёнен-сегменте, но бесславно сдох, так и не показав финальную арку о войне квинси и шинигами. Собственно, первая часть уже похвасталась и новыми луками персонажей, и кайфовой анимацией, и максимальным зарядом ностальгического топлива. Вторая зайдет уже на скорректированных ожиданиях, и с ней все более-менее понятно.
Вы не понимаете, это искусство: лучшие и самые ожидаемые аниме 2024 года
Лоты обещают быть очень интересными, и Заган соглашается, еще не зная, что один из них навсегда изменит его жизнь.
Особенно творения японских режиссеров. AMedia Onl предлагает лучшие аниме для онлайн просмотра. После дня включите любимую картину и забудьте о заботах. Больше не нужно ждать скачивания или телепередач. Выберите онгоинг и наслаждайтесь просмотром.
Скорее нет, чем да, просто некоторым не понравится сюжет второго сезона, хотя он тоже очень классный. Если не знать, что аниме выпускалось в 2006-2007 гг. Настолько он круто проработан во всех деталях. Последние сезоны хуже некуда Хорошее и приятное к просмотру анимэ 3.
Заглавный герой положенных в основу сериала фантастических романов Хитоси Ёсиоки начисто лишен многих из тех качеств, которые люди ожидают увидеть у капитана военного звездолета. Но у Тайлора есть свой подход к жизни, и он оказывается неожиданно полезен во время войны, когда шаблонные правила порой ведут к поражению, а непредсказуемость — к победе. Факт Капитан Тайлор является вариацией на тему персонажа, которого в комедиях 1960-х играл популярный японский комик и музыкант Хитоси Уэки. Герой Уэки был безответственным служащим, который делал карьеру, несмотря на «неяпонское» отношение к работе. Зачем смотреть: чтобы посмеяться над задорными космическими похождениями 69. Дело в том, что создательница «Кролика» Юми Унита в поздних выпусках увела сюжет в такие дебри, куда подобным историям лучше не заглядывать. Сериал же сосредоточился на ранних выпусках комикса и получился короткой, цельной, сравнительно реалистичной особенно по меркам аниме и исключительно обаятельной повестью о мужчине, который становится приемным отцом-одиночкой и перекраивает свою жизнь ради «тети». Факт Одновременно с аниме-экранизацией «Брошенного кролика» в Японии вышел игровой фильм по мотивам комикса. Он также опустил вторую часть повествования и довольствовался ранними выпусками «Кролика». Зачем смотреть: чтобы умилиться истории об очаровательной семейке 68. Автор романов цикла «Re: Zero» Таппей Нагацуки скрестил перемещение в параллельный мир со способностью поворачивать время вспять точнее, перерождаться в недалеком прошлом после смерти , добавил ложку воображения и создал неожиданно свежее повествование о современном японце, который попадает в иной мир и становится местным героем — ценой того, что он помнит все свои болезненные смерти и все альтернативные развития событий, которые переиграл после перерождения. А так как умирать парню приходится регулярно, то смерти и воспоминания влияют на его психику и поведение. Вообще, «Re: Zero» отличается тщательной проработкой психологии и мотивации персонажей, что вкупе с интригующим сюжетом делает экранизацию книг Нагацуки увлекательной как для подростков, так и для взрослых. Факт Книжный цикл «Re: Zero» изначально писался для публикации в Интернете, после чего был основательно переработан для книжного издания. Так, первый роман был сокращен в несколько раз, поскольку автор-дебютант слишком много места посвятил описанию мира, вместо того чтобы давать подробности по мере развития сюжета. Зачем смотреть: чтобы оценить мрачный взгляд на историю о «попаданце» 67. Но могут лишь 6 мультфильмов сравниться с 78 сериями японской аниме-экранизации? Ответ зависит от того, как сильно ваш ребенок любит муми-троллей, и как долго он готов следить за их простодушными приключениями. Стоит отметить, что экранизация начала 1990-х была третьим обращением японских аниматоров к книгам Янссон, но лишь она стала всемирно известной и популярной — после того, как её одобрила сама писательница, которая ранее сочла мультсериалы конца 1960-х и начала 1970-х неудачными. Факт В Японии «Приключения муми-троллей» пользовались такой зрительской любовью, что многие японцы после выхода этого сериала заинтересовались Финляндией, до которой им прежде не было дела. Зачем смотреть: чтобы упиться многосерийной эпопеей о сказочных симпатягах 66. Кино — просто наблюдатель, и она нигде не задерживается дольше чем на три дня, потому что считает, что этого достаточно, чтобы понять, чем живут местные жители. Поэтому Кино едет из страны в страну, а перед глазами зрителей проносится череда притчеобразных зарисовок, с политическим или социальным уклоном. Это философское шоу из тех, которые заставляют задуматься о мире, в котором мы живем, и о том, что нами движет, когда мы строим этот мир и порой сами возводим для себя клетки. Он наделил героиню цикла своей любовью к оружию и мотоциклам. Зачем смотреть: чтобы поразмыслить о темных сторонах человеческой натуры 65. Его смерть стала шоком для миллионов поклонников комикса, некоторые из которых следили за приключениями персонажей с 1989 года, когда «Берсерк» дебютировал. К несчастью, комикс остался незавершенным, и, вероятно, мы так и не увидим его финал, поскольку японские проекты такого рода редко передаются от автора к автору. С другой стороны, это сделало менее ущербной экранизацию конца 1990-х, которая перенесла на экран лишь первые главы комикса и завершилась жирным многоточием. И если раньше это аниме можно было рекомендовать лишь с оговорками «Читайте комикс, если хотите узнать историю целиком» , то теперь можно сказать, что оно достойно передает бескомпромиссный дух комикса и предлагает достаточно продолжительную часть повествования, чтобы можно было понять, почему у «Берсерка» столько страстных фанатов. Факт За время своего существования «Берсерк» вдохновил множество схожих по настроению проектов, от видеоигр серии Dark Souls до недавнего американского мультсериала в аниме-стиле «Кастлвания». Зачем смотреть: чтобы оценить одно из самых темных фэнтези в истории жанра 64. Японские сериалы о гигантских пилотируемых роботах начались с комикса Го Нагая «Мазингер Зет». Он начал публиковаться в 1972 году и почти мгновенно был перенесен на экран и превращен в аниме-шоу, который ближе к концу показа ставило рейтинговые рекорды. Кажется, все японские мальчишки того времени были восторге от старшеклассника Кодзи, который из байкера превратился в первого в истории аниме и японских комиксов пилота боевого робота. Разумеется, это был куда более примитивный сериал, чем те, которые начали выходить десятилетия спустя. Но в своем роде это было замечательное героическое шоу, вдохновившее множество подражателей и ставшее японской классикой. Факт Робот Мазингер Зет не был первым вымышленным гигантским роботом в истории Японии, но он был первым пилотируемым роботом. Ранее такими роботами управляли дистанционно, что было не так драматично, поскольку пилот не рисковал погибнуть вместе с машиной. Зачем смотреть: чтобы узнать, откуда взялись идеи, до сих пор влияющие на сериалы о боевых роботах 63. Аниме-триллер по мотивам комикса Хитоси Ивааки рассматривает схожую, но более сложную ситуацию. Его главный герой заражен паразитом, однако монстр изолирован в руке персонажа, и потому герой сохраняет свой разум и независимость, однако получает возможность поговорить с паразитом и узнать его точку зрения на людей и человечество в целом. Вот почему заголовок сериала гласит «Учение о жизни». Это не только напряженное фантастическое шоу, но и размышление о том, что представляет собой мир, который центральный персонаж пытается спасти. Факт Голливудская студия New Line Cinema в 2005 году приобрела права на игровую экранизацию «Паразита», но так и не выпустила картину. Зато существует двухсерийная японская игровая экранизация. Зачем смотреть: чтобы задуматься, заслуживает ли человечество спасения 62. Руки прочь от кинокружка! Легко понять, почему человек с таким пониманием анимации и с такой любовью к искусству взялся перенести на экран комикс Сумито Авары о девушках, которые делают первые шаги в воплощении фантазий и которым приходится отстаивать свой проект, искать на него средства и набирать помощников. Он затрагивает многие проблемы, с которыми сталкиваются начинающие творцы, и находит выразительные способы передать любовь к анимации с помощью самой анимации. Факт Русское название сериала — не ошибка. Хотя героини рисуют аниме, их клуб называется «кинокружок» по соображениям конспирации родители одной из девушек не хотят, чтобы их дочь становилась художницей. Зачем смотреть: чтобы почувствовать, как сильно аниматоры любят анимацию 61. Этот драматичный временной период стал очень популярен в японском кино и литературе. Комикс Нобухиро Вацуки «Бродяга Кэнсин» и его аниме-экранизация — пожалуй, самое известное и успешное графическое отображение тех лет, хотя действие произведения разворачивается не в разгар боевых действий, а в период затишья. Однако мы из собственной истории знаем, что гражданские войны не заканчиваются, когда об этом объявляется официально, и наследие конфликта ещё долго определяет судьбы людей и приводит к вспышкам насилия. Поэтому «Бродяга Кэнсин» обеспечивает зрителям драматичное повествование, где хватает как боевых сцен, так и антивоенного и примирительного пафоса. Факт Чтобы больше не проливать кровь, заглавный герой «Кэнсина» пользуется мечом с заточкой на обратной стороне лезвия. Прежде в Японии такие мечи не выпускались, но сейчас их можно купить — их начали производить специально для поклонников сериала. Зачем смотреть: чтобы изучить один из самых примечательных периодов истории Японии 60. Однако он взялся перенести на экран популярный комикс Юки Кодамы, когда узнал, что это история о любви к джазу действие «Аполлона» развивается в 1960-х, когда джаз ещё не был «музыкой из прошлого». Так этот комикс получил самую прочувственную экранизацию, которой только могла удостоиться ностальгическая история об отношениях и взрослении двух очень разных подростков, которые впервые в жизни находят настоящих друзей и переживают приливы страсти к музыке и девушкам. Факт Чтобы в точности изобразить игру на музыкальных инструментах, создатели сериала засняли на видео молодых музыкантов, исполняющих джаз. Они не работали с опытными профи, чтобы не наделить юных персонажей отточенными движениями маэстро. Зачем смотреть: чтобы восхититься тем, как отличная музыка сближает людей 59. Однако те, кто примут вызов, брошенный создателями цикла «Когда прячут цикады» из видеоигровой студии 07th Expansion аниме создано по мотивам их видеоигр , оценят хитроумное внутреннее устройство шоу и его не слишком предсказуемое действие — даже с учетом того, что конкретные события порой повторяются. Факт 07th Expansion — любительская студия, основанная японским госслужащим, который в юности мечтал стать профессиональным творцом, но не пробился в шоу-бизнес. Тем не менее, созданные им и его друзьями игры стали всемирно известными, в том числе благодаря их аниме-версии. Зачем смотреть: чтобы ужаснуться изощренному аниме-хоррору 58. Это искусство рассказывать смешные или печальные истории анекдоты , изображая голосом нескольких персонажей и помогая себе жестами. Ракуго возникло столетия назад в средневековой Японии, и оно счастливо жило, пока не начало испытывать сильное давление со стороны нового массового искусства. Выживание ракуго в современном мире — одна из ключевых тем сериала «Сквозь эпохи», основанного на комиксе Харуко Кумоты. Исследуя непростые отношения опытных и начинающих исполнителей и их связь с древним искусством, шоу задает интригующие вопросы и дает немало поводов для размышления и сопереживания. Факт Первыми исполнителями ракуго были буддийские монахи. Поскольку им надо было проповедовать людям, которые не слишком хотели их слушать, они вставляли в свои выступления короткие комические номера. Зачем смотреть: чтобы познакомиться с искусством ракуго и его мастерами 57. Однако двухчасовая картина не могла охватить все грани грандиозного космического приключения в поисках бессмертия, которое придумал мэтр японских фантастических комиксов 1970-х Лэйдзи Мацумото. Поэтому тем, кто заинтересовался причудливым странствием на поезде, летящем от звезды к звезде, стоит обратить внимание на телеэкранизацию «Экспресса», где можно увидеть все остановки состава, которая из которых по-своему удивительна и интригующа. Факт Лэйдзи Мацумото позаимствовал идею летящего по небу поезда из японской хрестоматийной мистической книги Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на Серебряной реке». Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее звездное путешествие 56. Тем не менее, они пользовались большой популярностью, и «Инуяся» и сейчас представляет собой удачный пример приключенческого исторического фэнтези, которое гармонично соединяет в себе черты «мужского» и «женского» повествования — то есть, эффектные сражения и эмоциональные переживания. Также «Инуяся» серьезнее и «взрослее», чем ранние творения Такахаси, но художница изменила бы себе, если бы не включила в действие комические моменты, не позволяющие шоу скатиться в мрачную «готику». Факт Название сериала и имя главного героя Инуяся буквально переводится «пес-демон». Главный герой родился в семье полноправного пса-демона и земной женщины, благодаря чему получил боевые сверхспособности. Зачем смотреть: чтобы насладиться странствием по мистической средневековой Японии 55. Однако у этих произведений нет почти ничего общего, кроме того, что речь в них идет о злобных духах «мононоке» , а действие, в основном, разворачивается до прихода в Японию современной цивилизации. В то время как Миядзаки создал размашистый блокбастер, команда Накамуры нарисовала мистический хоррор, в котором главный герой сталкивается с чудовищными событиями и проводит расследование, выявляя их подоплеку и определяя, которую роль сыграли люди, а какую — демоны. Помимо пугающего и захватывающего сюжета, «Мононоке» выделяется своим уникальным графическим стилем на стыке модерна, авангарда и классической японской живописи. Факт Сериал является ответвлением чуть менее удачной аниме-антологии «Аякаси: Классика японских ужасов» 2006 , которая в основном предлагала экранизацию классических японских сверхъестественных историй. Зачем смотреть: чтобы впечатлиться нестандартным мрачным аниме 54. Все они в детстве смотрели не только футбольные матчи, но и японский сериал по мотивам комикса Ёити Такахаси. И юный футболист по имени Цубаса стал для них таким же вдохновляющим героем, как реальные чемпионы того времени. Его футбольная страсть была столь заразительна, что заставила Страну восходящего солнца куда серьезнее относиться к футболу, который до 1980-х был в Японии едва заметен на фоне бейсбола. Он сделал главными героями младших школьников, дабы достучаться до самой впечатлительной аудитории и на всю жизнь заразить ее интересом к спорту. Зачем смотреть: чтобы разделить с великими футболистами их любовь к классическому аниме 53. И как бы это отразилось на людях, которые мне дороги? Конечно, не у каждого в прошлом была такая трагедия, какую пережил герой сериала. Но лишь немногие могут похвастаться тем, что ничего не захотели бы изменить. И это делает «Город» увлекательнее, чем те детективные шоу, которые заинтриговывают, но и не берут за душу. Факт Главный герой сериала живет в городе Тиба неподалеку от Токио и переносится на прошлое на остров Хоккайдо, поскольку что создатель «Города» Кей Санбе родился на Хоккайдо и вырос в Тибе. Зачем смотреть: чтобы задуматься о связи прошлого, настоящего и будущего 52. Шоу по мотивам комикса Наоси Аракавы заметно меняет своё настроение и даже жанр по ходу действия и гарантирует зрителям возможность испытать широкую гамму чувств. Но, какие бы повороты ни делал сюжет, «Ложь» остается исключительно обаятельной и трогательной историей о том влиянии, которые люди могут оказать друг на друга, если решатся сделать первый шаг и предложить свои непрошенные, но необходимые услуги. Факт Художник Наоси Аракава изначально планировал создать комикс о двух скрипачах, но обнаружил, что правдоподобно рисовать игру на скрипке очень трудно, и превратил «Ложь» в историю о скрипачке и пианисте. Зачем смотреть: чтобы проникнуться искренним желанием помогать людям 51. В противном случае для него нельзя будет придумать адекватных противников, и не получится выстроить драматичное повествование. Это хорошее правило — если вы стремитесь писать драматично. Если же нет, то вы можете поступить как создатель комиксов с псевдонимом ONE, который нарисовал уморительную супергеройскую сатиру, где вся соль шутки в том, что Ванпанчмен может победить любого противника одним ударом или одним «серьезным» ударом , но не вполне понимает, что делать с такой силой. В свою очередь, окружающие по-разному реагируют на его мощь — кто-то бросает ему вызов, кто-то хочет стать его учеником, а кто-то не может поверить, что довольно комичный молодой человек — сильнейший воин в Галактике. Всё это порождает нелепые, а порой и трагичные ситуации, и дает повод задуматься о том, что мы делаем с нашими способностями. Факт ONE создал «Ванпанчмена» как любительский комикс для интернет-публикации, но со временем у комикса появилась профессиональная версия, созданная в паре с опытным художником Юсуке Муратой. Мурата в то время тяжело болел, и решил, что он не простит себе, если умрёт, не поработав над «Ванпанчменом», который Мурата очень ценил. Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над нешаблонным изображением супергеройства 50. Книжный цикл Исуны Хасекуры «Волчица и пряности» как будто бы вдохновлен этим замечанием, поскольку его персонажи из фэнтези-мира не вершат судьбы империй, а занимаются мелкой торговлей. Но это и в наши дни не самое легкое дело, а в былые времена торговцы были не трусливей рыцарей и рисковали не меньше. Так что цикл Хасекуры и сериал Такео Такахаси не проигрывают в занимательности и выигрывают в оригинальности у тех фэнтези-эпопей, чьим авторам не хватило храбрости вырваться за флажки жанровых штампов. Факт Хотя Исуна Хасекура много пишет об экономике, он никогда не изучал её в университете. Писатель заинтересовался средневековым бизнесом, когда изучал крестовые походы и наткнулся на популярную книгу о древней торговле специями. Зачем смотреть: чтобы оценить тяготы и приключения средневекового купца 49. Поэтому художник комиксов и режиссер Лэйдзи Мацумото не просто так сделал «Ямато» заглавным героем своего самого известного аниме-сериала, отчасти вдохновленного событиями Второй мировой войны. Это был прозрачный намек, что Япония восстала из пепла и вновь претендует на лидерство — только уже не на море, а в промышленности и в массовой культуре. Правда, японские зрители поначалу не оценили пафос «Линкора», и из-за низких рейтингов сериал пришлось сократить с 39 до 26 серий. Но в скором времени сага Мацумото о полетах и сражениях «Ямато» и о его бравом экипаже стала культовым шоу, вдохновившим не одно поколение аниме-фантастов. Факт До того, как пригласить Лэйдзи Мацумото, продюсеры хотели привлечь Тосио Масуду, сорежиссера международного военного фильма «Тора! Однако Масуда в то время был слишком занят. Тем не менее, он участвовал в создании киноверсии «Ямато», вышедшей в 1977 году. Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом национального возрождения 48. А поскольку над аниме-экранизацией «Бека» работал режиссер Осаму Кобаяси, который начинал как создатель анимированных видеоклипов, то и телеверсия комикса вышла удачной и отозвавшейся в сердцах многих зрителей — особенно тех, кто сами пытались или пытаются пробиться на сцену. Факт Хотя в «Беке» звучит музыка разных вымышленных групп, каждая из которых играет в своем стиле, все песни для сериала записала японская инди-рок-группа Beat Crusaders. Саундтрек «Бека» стал её первым мейнстримным успехом. Зачем смотреть: чтобы вдохновиться на создание собственной рок-группы 47. Вместо того чтобы сосредоточиться на противостоянии и превозмогании, как это часто делают эпические повествования для парней, «Таинственная игра» ставит во главу угла развивающиеся отношения между персонажами — как между главными героинями, так и теми представителями волшебного мира, которые оказываются в их антуражах и сражаются за их честь. Это делает сериал прочувствованным и глубоко эмоциональным не только в романтическом плане и не мешает ему быть увлекательным и размашистым зрелищем, вдохновленным военными легендами Древнего Китая. Факт Героини попадают в волшебный мир благодаря книге, которую они находят в Национальной парламентской библиотеке. Это крупнейшая библиотека Японии, работающая по тем же принципам, что Российская государственная библиотека. Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее и трогательное фэнтези-приключение 46. Кто не боится, что откроет душу и окажется отвергнутым? В сериале по мотивам комикса Аки Акасаки этот страх возводится в квадрат и становится основой для психологической дуэли между подростками, которые так боятся опозориться, что с помощью коварных манипуляций пытаются добиться признания от объекта своей страсти. В результате история, которая могла бы завершиться за несколько минут, разворачивается в изобретательный и нестандартный ромком, впечатливший ценителей жанра по всему миру. Факт Создатель «Госпожи Кагуя» Ака Акасака позаимствовал имя главной героини из своей любимой японской легенды — «Сказания о принцессе Кагуя». Это история о волшебной девушке из лунного мира, в которую влюбляется император Японии. Зачем смотреть: чтобы насладиться нешаблонной романтической историей 45.
Amedia Onl - Смотреть аниме онлайн
Шоу также удалось получить награду в категории «Лучший актёр дубляжа», где приза удостоился Зак Агилар за озвучку главного героя Дэвида Мартинеса. Больше всего наград забрали «Истребитель демонов», «Атака титанов» и «Семья шпиона» — по шесть на каждого. С победителями можно ознакомиться ниже.
Постоянное одиночество сильно сказывается на характере колдуна — он тяготится чужим обществом и считает, что ему не нужны ни друзья, ни семья, ни отношения с женщинами.
Правда, Заган даже не подозревает, что вскоре любовь придет и к нему, причем в весьма неожиданном месте.
Каждый год появляются новые аниме с улучшенной графикой. Смотрите новые аниме 2024 сразу после выхода в хорошем качестве без регистрации. Ждут новые герои, неожиданные повороты и продолжения сериалов. Не знаете, что посмотреть бесплатно? Ищите топ аниме сериалов онлайн по количеству просмотров.
Чтобы защититься от человекоподобных монстров — титанов — люди построили высокую стену, окружившую государство. Сто лет они жили в полной безопасности, пока однажды участок стены не разрушил бронированный титан. После страшного вторжения подросток Эрэн и его сводная сестра Микаса вступают в разведывательный отряд, чтобы научиться бороться с титанами. Заключительная глава финального сезона выйдет ближе к концу года. Режиссер: Юитиро Хаяси 2. Много тысячелетий спустя старшеклассник Тайдзю освобождается от окаменения и оказывается в окружении статуй. Однако он не одинок: его другу Сэнку также удалось сбросить каменную оболочку, и теперь, используя научные знания, они начинают восстанавливать былую цивилизацию. Премьера третьего сезона запланирована на апрель 2023 года. Сын великого воина Торфинн жаждет отомстить за смерть отца и ради этого вступает в боевой отряд врага, чтобы добиться честного поединка с убийцей. История основана на исландских сагах: «Сага об Эрике Рыжем» и «Сага о гренландцах».
Топ аниме сериалов за все время
Аниме дайждест. Итоги 2023 года! Аниме-сериал One Piece настолько бесконечный, что еще не успел закончиться, а Netflix уже анонсировала новую аниме-адаптацию легендарной манги. «Кино » представляет каталог сериалов в жанре аниме.
Лучшие аниме-сериалы 2023 года
Информации по дате премьеры на данный момент нет. Больше новостей мира аниме на RBK Games.
На самом деле создатели «Атаки титанов» опять разобьют финал на два жирных эпизода. Первый покажут 3 марта, а второй где-то в конце года. Но обещают, что в 2023-м нас ждет настоящая концовка. Учитывая высочайшие оценки тайтла на IMDb и «Кинопоиске», можно не сомневаться, что финал «Атаки титанов» войдет в топ аниме 2023 года. Но в остальном знакомая схема: гиперактивный протагонист Аста, отстающий от сверстников в магическом мире, его сдержанный друг-соперник Юно и утрированная вселенная с богатой внутренней мифологией. Конкретно «Меч короля магов» — отдельный фильм и пост мортем к аниме-сериалу, который закончился в 2021 году.
Автоматически отличный контент для фанатов, соскучившихся по миру магии, гримуаров, соперничества и прочего, чем был хорош «Черный клевер». Видимо, у каждого поколения подростков должен быть свой «Шаман Кинг». По сути, это была вдохновленная «Гарри Поттером» вариация на тему «Красавицы и чудовища» — наивная, мягкая, но с удачной харизмой и атмосферой.
Так Япония получила культовое шоу, ставшее прототипом для позднейших экранизаций «Люпена III» и многих других криминальных аниме-сериалов. Его Люпен так всем понравился, что актер озвучивал персонажа вплоть до своей смерти в 1995 году. Зачем смотреть: чтобы насладиться приключениями международных преступников 29. Основанный на комиксе Макото Юкимуры сериал создавался при участии Японского космического агентства, и авторы шоу постарались как можно точнее передать всю реальную опасность космического пространства, а также те проблемы, которые могут возникнуть, если человечество всерьез начнет осваивать Солнечную систему. Впрочем, «Странники» могут заинтересовать не только ценителей «хардкорной» научной фантастики, но и тех, кого увлекают истории о взрослой жизни, карьерной лестнице и столкновении грез с реальностью. Факт В названии сериала использовано греческое слово «планетес», которое дало название планетам, но изначально означало «странники». Зачем смотреть: чтобы увидеть жизнь в космосе с необычной точки зрения 28. Собственно, именно поэтому фантастические комиксы в те годы пошли на взлет. Людям надо было как-то защищаться от окружающей реальности. Однако были и произведения, которые отражали и осмысляли Японию тех лет, и такие тяжелые и откровенные творения порой выходят и в наши дни. Например, «Радуга» — сага о малолетних заключенных, среди которых есть парень, ударивший американца, и воришка, потерявший семью в атомной бомбардировке. Это сериал о национальном унижении впрочем, вполне заслуженном — но и том, как не сдаться, когда кажется, что весь мир ополчился против тебя. Его перу принадлежит несколько бестселлеров, созданных после того, как он в 1980-х порвал с криминальной жизнью. Зачем смотреть: чтобы почувствовать горький вкус японской криминальной «романтики» 27. Но что, если бы вместо американцев в Японию явились инопланетяне? Вдохновившись этой идеей, художник комиксов Хидеаки Сорати 16 лет рисовал сагу о самураях и пришельцах, а студия Sunrise все эти годы переносила её на экран. Цикл «Гинтама» начинался как чистая сатирическая комедия, пародирующая фантастические и исторические повествования, но вскоре обзавелся драматичными и боевыми фрагментами, сохранив при этом неподражаемый пародийный задор. Из-за своей специфики «Гинтама» ждет от зрителя определенных познаний в японской истории и культуре, но в наши дни их нетрудно получить из Википедии и аналогичных сетевых энциклопедий. Факт Комикс «Гинтама» изначально задумывался как прямолинейная история о Японии XIX века, но создатель цикла Хидеаки Сорати быстро понял, что ему интереснее сочинять комедию с фантастическим уклоном. Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над приключениями самураев и пришельцев 26. Это и семейная драма, и романтическая комедия, и роман воспитания, и мистическое повествование о связи большинства центральных персонажей с магией восточного зодиака в частности, герои обречены время от времени превращаться в зодиакальных животных. Однако, прежде всего, это история о дружбе, любви, сопереживании и позитивном отношении к жизни, которые могут разрушить любые чары и преодолеть любые преграды между людьми. Неудивительно, что «Фруктовая корзина» стала одним из самых успешных аниме-произведений, ориентированных на девушек и созданных в последние годы. Факт Название сериала — это японская детская игра, схожая по своим правилам с известной у нас игрой в «музыкальные стулья». Зачем смотреть: чтобы пропитаться японским оптимизмом и умением сопереживать 25. Из-за уникальных способностей заглавной героини в мире «Меланхолии» было возможно буквально всё, и сериал по мотивам романов Нагару Танигавы в полной мере это использовал, выстроив непредсказуемое и головокружительное действие с занимательными центральными персонажами. Факт В определенный момент «Меланхолия» была столь популярна, что её поклонники начали называть себя «харухистами» — теми, кто верит в Харухи Судзумию как в бога-творца нашей Вселенной. Зачем смотреть: чтобы присоединиться к культу взбалмошной японской девочки 24. Комикс печатался на протяжении 15 лет, а его экранизация продержалась на ТВ восемь лет и рассказала сотни историй о сражениях с чудищами и злодеями в этом и иных мирах. Подобно многим японским героям, центральный персонаж «Блича» постепенно обзавелся целой командой колоритных соратников, и это позволило ему бросать вызов всё более опасным противникам, а со временем принять участие в грандиозных войнах. В общем, если вы запишитесь в армию поклонников «Блич», то скучно вам точно не будет. Факт Странное название сериала bleach — «отбеливатель» по-английски объясняется тем, что это слово, по мнению создателя «Блича» Тайто Кубо, вызывает в памяти белый цвет, но одновременно напоминает слово black «черный» , и эта двойственность отражает суть происходящего в шоу, где носитель темной силы ведет «светлую» войну. Зачем смотреть: чтобы проникнуться боевым духом охотника на монстров 23. Он затрагивает непростые темы и «копает» глубже, чем многие схожие шоу, но все же не выбивается из общего ряда. Пока не начинается вторая половина повествования. В тот момент, когда другие школьные романтические сериалы ставят точку или многоточие, «Clannad» переходит на новый уровень, и его второй сезон считается одним из самых проникновенных повествований о любви и семье, созданных в Японии в XXI веке. Факт Сценаристы игры «Clannad» дали ей такое заглавие, потому что думали, что название известной ирландской фолк-группы Clannad переводится как «семья». На самом деле, «семья» на ирландском языке — «clann», а название группы — сокращение слов «clann as Dobhar» «семья из Дора». Зачем смотреть: чтобы поплакать и попереживать вместе с персонажами сериала 22. К концу 1970-х в Японии было выпущено немало сериалов о пилотируемых роботах, но это были супергеройские саги об уникальных воинах на уникальных машинах. В «Гандаме» же режиссер Ёсиюки Томино и его команда показали космическую войну, в которой боевые роботы были хоть и элитными, но обыденными военными агрегатами вроде тяжелых танков Второй мировой. Это уже была не плоская героическая история о войне Добра и Зла, а сложное и нюансированное полотно, не чуждое антивоенного пафоса и предлагающее детально проработанную вымышленную вселенную. Которая в дальнейшем была развита в сиквелах и ответвлениях, выходящих по сей день. Факт Один из источников вдохновения для создателей сериала был знаменитый роман Роберта Хайнлайна «Космический десант». Зачем смотреть: чтобы окунуться в одну из самых известных японских вымышленных вселенных 21. Поскольку охотникам могут поручать самые разные миссии, главный герой и друзья переживают одно приключение удивительнее другого, от исследования мира смертельно опасной видеоигры до охоты на гигантских муравьев-мутантов. Фантазия автора в «Охотнике» брызжет через край и проявляется в каждом элементе повествования, от ярких персонажей до мелких деталей мира. К сожалению, телеверсия не включает все главы повествования, выпущенные на настоящий момент комикс ещё не завершен , но она дает достаточно полное представление о этом эксцентричном произведении. Рождение их сына стало для Тагаси одним из источников вдохновения для работы над «Охотником». Зачем смотреть: чтобы перенестись в удивительно сумасбродный мир 20. Но его значение не исчерпывается огромным успехом за пределами Японии. Комикс-эпопея Наоко Такеути и его аниме-экранизация впервые скрестили «мужские» супергеройские комиксы с «женскими» комиксами о милых девочках-волшебницах и предложили публике повествование о героинях, которые спасают Японию и сражаются с злом, ни в коей мере не теряя своей женственности и не превращаясь в «парней в юбках» за исключением одной из героинь, для которой это часть имиджа. Наоборот, «Сейлор Мун» — непосредственный и эмоциональный сериал, который увлекает и как фантастическое приключение, и как сага о дружбе, любви и семье. Факт Во время учебы в университете создательница «Сейлор Мун» Наоко Такеути подрабатывала мико — девушкой-служительницей в храме японской религии синто. Этот жизненный опыт лег в основу образа Рэй, одной из главных героинь сериала. Зачем смотреть: чтобы познакомиться с современной классикой женственного аниме-феминизма 19. Основанные на романах Хадзиме Кандзаки «Рубаки» не принимают себя слишком всерьез и предлагают восхитительное комедийное экшен-приключение, которое лишь изредка становится по-настоящему драматичным, но ни на секунду не теряет своей увлекательности. А так как речь в сериале идет о вымышленной реальности, то шутки и колорит «Рубак» доступны зрителям всего мира, а не только тем, кто погружен в японскую культуру. Факт Первый роман из цикла «Рубаки» был написан для литературного конкурса, и его автор Хадзиме Кандзака не предполагал, что ему закажут продолжение. Поэтому злодеем первой половины первого сезона шоу оказывается Тёмный Властелин, а не какой-нибудь «промежуточный босс». Зачем смотреть: чтобы насладиться одним из самых веселых фэнтези-аниме 18. Однако художница предложила публике максимально приземленную и реалистичную романтическую комедию, которая одновременно была романом воспитания — историей о духовном росте и развитии главного героя, который впервые обходился без родительской опеки. Если «Пришельцы» брали драйвом и бесшабашностью, то «Доходный дом Иккоку» покорил публику душевностью и узнаваемостью житейских ситуаций, и его аниме-экранизация превосходно передала дух и букву комикса для тех, кто предпочел просмотр чтению. Факт Когда Румико Такахаси сочиняла «Доходный дом Иккоку», она вдохновлялась историями из жизни старого доходного дома, который располагался рядом с тем местом, где жила художница, когда училась в колледже. Зачем смотреть: чтобы умилиться нежной и трогательной любовной истории 17. Хотя в то время никто в России не знал, что «Роботек» — не американское шоу, а переозвученный американцами японский сериал «Гиперпространственная крепость Макросс». За два года до экранного дебюта «Трансформеров» эта космическая опера популяризировала концепцию трансформирующихся боевых машин и заворожила зрителей космическими истребителями, которые могли сражаться как ходячие танки. Также в «Макроссе» был драматичный любовный треугольник, который развивался на фоне эпического военного конфликта и позволял разбавлять боевые сцены романтическими. Это было отличное подростковое зрелище, и оно до сих пор таким остается, хотя его графика и анимация сейчас смотрятся не так хорошо, как 40 лет назад. Факт Название космического корабля «Макросс» — соединение английских слов «macro» и «cross». Имелось в виду, что это огромное macro судно, которое может преодолевать cross колоссальные расстояния. Зачем смотреть: чтобы оценить одну из лучших японских космических опер 16. Где бы достать еще? Факт Будучи женщиной, Румико Такахаси сомневалась, что сможет сочинить удачный комикс о парне, который изучает боевые искусства. Поэтому она заставила героя проводить половину времени в женском облике. Зачем смотреть: чтобы посмеяться над одной из лучших японских экшен-комедий 15. Сериал «Психопаспорт», созданный студией Production I. В его мире власти круглосуточно сканируют сознания японцев, чтобы выявить тех, кто в принципе способен совершить преступление, и отправить их на реабилитацию или пустить в расход. Но даже такая система не гарантирует «светлое будущее» и порождает проблемы, с которыми сталкиваются главные герои. Как и «Особое мнение», это динамичное и интригующее аниме для взрослых поклонников умной научной фантастики. Факт Помимо «Особого мнения», создатели сериала вдохновлялись «Бегущим по лезвию», «Гаттакой», «Бразилией» и другими знаменитыми антиутопическими лентами. Зачем смотреть: чтобы представить, какими могут быть преступление и наказание в будущем 14. У любого ценителя классической фантастики и современного аниме от такого сочетания имен темнеет в глазах. И не зря. К сожалению, «Надя» была несколько подпорчена тем, что несколько её заключительных серий создавались не Анно заказчики сериала в последний момент настояли на его расширении, и проект был отдан на аутсорс. Эти эпизоды столь отклонились от исходного замысла, что ценители «Нади» советуют пропускать серии 23-34 и сразу переходить к финалу шоу. Факт Полнометражный мультфильм студии Disney «Атлантида: Затерянный мир» настолько похож в некоторых своих элементах на «Надю», что многие эксперты подозревают плагиат. Правда, в суде этот вопрос не рассматривался, поскольку японские продюсеры побоялись связываться с юристами Disney. Зачем смотреть: чтобы пережить увлекательное ретрофантастическое приключение 13. Но, прославляя его, не стоит забывать, что у мрачной киберпанковской вселенной из комикса Масамуне Сиро есть и другие экранные воплощения — в частности, превосходный сериал начала 2000-х. Это не ремейк фильма и не экранизация комикса, а оригинальное повествование о придуманных Сиро персонажах, которое затрагивает уже знакомые публике темы в частности, кризис человеческой идентичности в эпоху киборгов и искусственных интеллектов и предлагает новые идеи, почерпнутые из политики и технологии XXI века. Факт Создатель комикса «Призрак в доспехах» Масамуне Сиро предоставил авторам сериала несколько сюжетных идей и новых графических дизайнов, а также одобрил сценарии серий до их запуска в производство. Зачем смотреть: чтобы продолжить путешествие по вселенной японского киберпанка 12. Экранизация комикса Наоки Урасавы «Монстр» — захватывающее зрелище для поклонников триллеров об охоте на маньяков, и он заглядывает в те мрачные глубины человеческой души, куда детей лучше не допускать. При этом речь в шоу идет не только о психопатии и мании убивать. Факт Главным источником вдохновения для создателя «Монстра» Наоки Урасавы послужил классический американский сериал «Беглец», сюжет которого мы знаем по одноименному полнометражному ремейку с Харрисоном Фордом в главной роли. Зачем смотреть: чтобы оценить мастерский японский триллер 11. Однако в скором времени «Жемчуг» перерос свои пародийные корни и превратился в оригинальную эпическую историю на стыке фэнтези, фантастики и фантасмагорических боевых искусств, которая стала самым значимым событием в истории японских комиксов и аниме в конце 1980-х и начале 1990-х. В какой бы стране «Драконий жемчуг» ни показывали, он везде становится любимым детским хитом и в дальнейшем влиял на целые поколения творцов, ошеломленных или вдохновленных сагой Ториямы с ее колоритнейшими персонажами и уникальным сочетанием юмора и пафоса. Факт Из-за его огромной популярности аниме-сериал «Драконий жемчуг» продолжил выходить после 1996 года, когда комикс завершился. Но это уже были оригинальные серии, не основанные на выпусках комикса и считающиеся заметно менее удачными, чем творение Ториямы. Зачем смотреть: чтобы прийти в восторг от грандиозной экшен-эпопеи 10. Однако создатели сериала «Врата Штейна», основанного на одноименной японской видеоигре, смогли приготовить оригинальное блюдо из знакомых ингредиентов и создать увлекательное шоу, которое было высоко оценено по всему миру. Начинаются «Врата Штейна» как фантастическая комедия, но по мере развития действия повествование становится всё более драматичным, и в итоге шоу оказывается лихо закрученным триллером о том, на что готов предприимчивый человек, чтобы попытаться обмануть судьбу и создать идеальное настоящее и светлое будущее. Факт Видеоигра «Steins;Gate» была столь успешной и популярной, что породила не только комикс-версию и аниме-экранизацию, но также радиоспектакль, театральную постановку, настольную игру и готовящийся к выходу игровой телесериал. Зачем смотреть: чтобы восхититься оригинальным взглядом на манипуляцию временем 9. Но победителей не судят — «Наруто» обогнал по популярности все мало-мальски приближенные к реальности саги о ниндзя и стал одним из успешных японских произведений в истории человечества. Растянувшаяся на полтора десятилетия эпопея провела её персонажей через самые невероятные испытания и показала, как юные воины учатся, мужают, сражаются, становятся старше и мудрее. Это была история о дружбе, упорстве, верности долгу и битвах за судьбу мира, и она покорила зрителей и читателей далеко за пределами Японии. Факт Когда Масаси Кисимото только задумывал «Наруто», он хотел сделать главного героя начинающим поваром. Идея сделать персонажей воинами-ниндзя пришла примерно через два года после начала планирования цикла. Зачем смотреть: чтобы насладиться самой грандиозной эпопеей о ниндзя 8. Это не то аниме, которое можно смотреть поверхностно, игнорируя её высоколобые аспекты и концентрируясь на романтических сценах, схватках или шутках. И это ни в коем случае не примитивная феминистская агитка — «Утэна» не возводит женское начало на пьедестал, а препарирует его и пытается разобраться, что значит быть женщиной в современном мире. Be-Papas была распущена, как только проект завершился. Помимо постановщика, в группу входили художница комиксов, дизайнер, сценарист и редактор. Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом японской феминистской революции 7. One Piece. Это самый продаваемый комикс в истории Японии. Его суммарные тиражи близки к 500 миллионам экземпляров. Читатели всего мира с готовностью раскупают каждый новый выпуск приключений капитана Луффи и его команды, а зрители всего мира следят за ними благодаря аниме-сериалу, который выходит уже более 20 лет и не собирается заканчиваться. В чем секрет успеха «Большого куша»? В неистощимой фантазии Оды, который не устает придумывать новых причудливых персонажей, новые страны и острова, и в том особом духе морских странствий, который наполняет лучшие пиратские истории. Справедливости ради, надо заметить, что Луффи — не грабитель и разоритель, а, скорее, спортсмен, который плавает в поисках славы и испытаний для своих сверхъестественных боевых талантов. Но кто бы стал 20 лет следить за монотонными грабежами? А вот эффектные сражения Луффи и его друзей то с одним, то с другим удивительным суперзлодеем — совсем другой коленкор. И хотя шоу не блещет идейной глубиной и тонкостью, это не мешает ему оставаться увлекательным и высоко цениться публикой. Факт Автор «Большого куша» Эйитиро Ода принципиально не включает в повествование романтические истории. Он говорит, что рисует, в первую очередь, для мальчиков-подростков, а они в Японии любят читать о битвах, а не о поцелуях. Зачем смотреть: чтобы с головой окунуться в безбрежный океан морских приключений 6. Созданный на стыке аниме, вестернов, футуристической фантастики и нео-нуарных детективов, «Ковбой Бибоп» предлагает увлекательные приключения, колоритных и сложных героев, превосходный саундтрек и повествование с идеальным балансом динамичных, комичных и сентиментальных сцен. В сущности, это ближайший аналог культового американского сериала «Светлячок», но «Ковбой Бибоп» — цельное произведение, а не шоу, которое оставляет горький привкус из-за того, что его сбили на взлете. Факт «Бибоп» из названия сериала — это джазовый стиль, сложившийся в 1940-х годах. Для него характерны быстрый темп и сложные импровизации. Зачем смотреть: чтобы насладиться захватывающими историями о будущем преступности 5. Это история о войне, которая идет не только на поле боя, но и в сердцах и умах людей, и переживания, связывающие и разделяющие героев, играют в «Атаке титанов» ничуть не меньшую роль, чем сражения с огромными монстрами. Однако развиваются не только персонажи «Атаки». Мир сериала с каждым сезоном расширяется, давая ответы на волновавшие зрителей вопросы и предлагая новые тайны и загадки. И если начинается «Атака» как подростковое шоу, то его позднейшие серии рассчитаны скорее на взрослых, способных оценить все нюансы сложного повествования. Факт В 2017-2018 годах в Голливуде шли переговоры об американской игровой экранизации «Атаки». Сейчас этот проект на паузе, но он вполне может быть разморожен. Зачем смотреть: чтобы проникнуться мрачным духом войны за спасение человечества 4.
Но кроме этого, оно идеально: потрясающий сюжет, логичные начало и конец, глубоко проработанные персонажи, сложнейшие диалоги, красивое музыкальное сопровождение. Ему нет равных. Сюжет захватывает с двух серий намертво. Многие неанимешники начинают своё знакомство именно с этого шедевра, который запросто увлечёт любого. Самый динамичный сюжет с невероятной психологически-детективной игрой между величайшим детективом и лучшим учеником Японии, между идеологией гуманной справедливости и холоднокровной.
Новости аниме
Новые аниме 2024 года смотреть онлайн на AnimeOne. Лучшие аниме-сериалы 2023 года по мнению редакции. Представляем список аниме 2024 года, в который вошли самые ожидаемые картины этого жанра. Легенда о голодных волках: Путь одинокого волка. Apr 22 Anime Icons Natsuki Hanae and Yuma Takahashi Enthrall Demon Slayer Fans in Mumbai. гиннтами афегенное аниме с юмором черным с породией здесь есть романтика предонность борба предательства мистика дружба политика.
Аниме новости
Новое аниме от Wit Studio и Warner Bros. В произведениях этого жанра герои попадают в незнакомый для них мир — то есть буквально становятся попаданцами. Фильм Студия: Twin Engine Жанры: детектив, триллер, ужасы, фэнтези Продолжение популярного аниме-сериала 2007 года «Мононокэ». Главный герой, известный как Аптекарь, путешествует по феодальной Японии и сражается со злобными духами мононокэ, питающимися негативными эмоциями людей. Как и в сериале, визуальная стилистика проекта вдохновлена живописью укиё-э — яркой, цветастой, чётко очерченной и асимметричной. В этом стиле работал знаменитый художник Кацусика Хокусай.
Производством аниме занимается студия Twin Engine, известная по сериалу «Сага о Винланде». Твой цвет Студия: Science Saru Жанры: драма, фэнтези Старшеклассница Тоцука из города Нагасаки может видеть цвета эмоций и настроений людей. Постепенно девушка учится управлять своими способностями и помогает окружающим избавляться от негативных переживаний. Однажды она встречает женщину, цвет эмоций которой не может разгадать. За производство отвечает студия Science Saru, принимавшая участие в работе над аниме-антологией 2021 года «Звёздные войны: Видения» и аниме-сериалом 2023 года «Скотт Пилигрим жмёт на газ».
Блю Лок — это закрытый лагерь, в котором 300 юных спортсменов борются за шанс стать нападающим сборной Японии по футболу и выступить на чемпионате мира. Один из второстепенных персонажей сериала, Сэйсиро Наги, станет главным героем спин-оффа.
Лучшее аниме, которое я когда-либо смотрела. Это лучшее из жанра аниме. Оно поднимает знакомые нам проблемы, подвигает на философские размышления. Но кроме этого, оно идеально: потрясающий сюжет, логичные начало и конец, глубоко проработанные персонажи, сложнейшие диалоги, красивое музыкальное сопровождение.
Ему нет равных.
Его объявили лучшим аниме 2023 года, а также он стал лауреатом в номинациях «Лучший экшен» и «Лучшая постановка». Лучшим полнометражным фильмом же признали «Судзумэ, закрывающая двери», работу Макото Синкая.
Ну а для всех остальных — лишний повод ознакомиться с ожидаемыми творениями, которые вскоре выйдут. Анонсирующие ролики обычно посвящены произведениям, которые планируется выпустить через несколько недель или месяцев. Это могут быть: Очередные сезоны. Каждый сериал может получить плановое или, напротив, совсем неожиданное продолжение. Тогда анонс стоит ждать среди новинок зимы, лета, осени и весны — в зависимости от времени. Новые части.
В «Аэлите» пройдут спецпоказы культового аниме Хаяо Миядзаки
Добро пожаловать в нашу скромную цифровую империю Аниме-новостей! О чём будет последняя работа Миядзаки и как он создавал культовые аниме без сценария, но с карандашом и секундомером в руках — в материале Аниме дайждест. Итоги 2023 года! Аниме расскажет историю легендарного короля Рохана Хельма Молоторукого.
Наш магазин
Команда сайта выпустила материал про 25 самых лучших аниме в истории. Ниже представлен список где вы можете смотреть все лучшие аниме новинки 2024 года онлайн бесплатно. Среди новинок аниме 2023 года громких названий не так уж и много, а вот с продолжениями совсем другое дело. это японская анимация и ни что другое.