Рисовать можно на бумаге, холсте или доске. Выбирать нужно ту основу, на которой акрил сможет легко закрепиться. Рисовать можно любым удобным для вас способом и техникой, хоть отрисовывая частями, хоть слоями, хоть как. Рисовать можно на бумаге, холсте или доске. Выбирать нужно ту основу, на которой акрил сможет легко закрепиться.
Рисунки гуашью для срисовки — 100 идей для ваших эскизов
Очень лёгкая и прелестная идея для рисования и живописи! Для тех кто хочет научится рисовать и начать рисовать и писать на холсте. Во-первых, на большой площади всегда легче делать разметку, рисовать и исправлять погрешности; Во-вторых, лист с неудачным рисунком можно перевернуть, а холст просто замазать специальным белым грунтом. В технике рисования акрилом популярны широкие кисти – ими легко делаются мазки и основной фон. Можно добавить несколько лёгких мазков светлыми оттенками, например, светло-бежевым и светло-голубым. Можно начать и с холста, но тогда возьмите модели, где нет обилия мелких деталей.
Идеи для рисунков — легкие примеры в скетчбуке маркером, красками и карандашом для начинающих
На пористых грунтовках краска может выглядеть мертвой и лишенной блеска. Так происходит потому, что она высыхает слишком быстро. Как грунтовать холст Для нанесения грунта следует использовать широкую толстую кисть. Только так вы получите ровную поверхность. Равномерно распределите грунт по всей поверхности горизонтальными мазками кисти, а затем дайте полотну высохнуть. После высыхания поверните холст на 90 градусов и повторите свои действия. По мере необходимости проделайте это еще раз. Как подготовить свой холст Первое что следует сделать — нанести базовый цвет на холст. Это не только избавит от пугающего белого цвета, но и добавит гармонии рисунку.
Когда будете рисовать, цветной слой будет проявляться, смешиваясь с мазками и создавая визуально приятный эффект. Если вы хотите рисовать в этот же день и используете масляные краски. Также попробуйте наносить базовый цвет, слегка смешанный с небольшим количеством среды для сушки. Грубо нанесите грунтовый цвет кистью, а затем протрите его краем кухонного полотенца. Не будьте слишком щепетильны, это не должно выглядеть идеально. Попробуйте поэкспериментировать с разноцветными базами. Использование муштабеля Вам не нужно много оборудования, чтобы начать рисовать на холсте. Но то, что вам нужно, стоит своих инвестиций.
Муштабель — отличный инструмент для рисования на холсте.
Для того, чтобы сделать такой рисунок, помимо чистого листа бумаги и кисточки необходимо будет приготовить четыре цвета краски: розовый, синий ультра-марин , темно-желтый и черный. Начинаем с желтого цвета, смешиваем краску с водой, делая цвет насыщенным. После этого начинаем кисточкой раскрашивать лист. Итак, фон наложили. Теперь, как в конечном варианте необходимо нарисовать солнце. В том месте, где планируется его сделать, сухой тряпочкой протираем участок. Делая белый круг. В результате должно получится следующее. Теперь к желтому цвету добавляем розовый и перемешиваем, что бы получился оранжевый цвет.
Этот новый цвет кладем поверх желтого, но так, что бы вокруг солнца остался желтый ореол. Теперь берем только розовую краску и наносим третьим слоем, что бы небо имело чуть больше розового оттенка. Наносим синее небо В верхнюю часть неба надо добавить немного синего цвета. Наносим в верхней части рисунка ультрамарин. Если синий цвет начнет смешиваться с нанесенным ранее желтым, тряпочкой можно убрать предыдущий оттенок и нанести уже непосредственно синий. Перед каждым нанесением краски, кисть необходимо протирать тряпочкой, что бы она была сухой. Смешиваем уже розовый цвет и ультрамарин. В результате получится фиолетовый или пурпурный оттенок. Его наносим ниже синего цвета. Впоследствии это придаст небу более вечерний вид.
Теперь с помощью все того же розового и синего цвета делаем более темный насыщенный пурпурный оттенок. Здесь придется поэкспериментировать с количеством краски. Прежде чем наносить готовый оттенок, наносим его на полоску бумаги. Если цвет устраивает, то рисуем, если нет — продолжаем смешивать дальше. Полученным колером параллельно горизонту рисуем полоски облаков. Также нарисуем несколько полосок-облаков и с правой стороны рисунка, где солнце. Что бы облака не были сильно контрастными их необходимо немного размыть. Для этого берем сухую кисть, размываем ею нарисованные пурпурные облака. Если предыдущие этапы рисовались на влажной бумаге, то последующие прорисовки надо делать на сухом листе. Поэтому ждем какое-то время, что бы лист высох.
После того как он станет сухим, приступаем к рисованию горизонта. Берем светло фиолетовый цвет и тонким кончиком кисти рисуем линию горизонта. Теперь верхнюю часть рисунка, над линией горизонта, надо сделать несколько розоватой. Берем розовый цвет, наносим его. Что бы он был более мягким и размытым, добавляем немного воды и «размазываем» розовую краску водой. Затем переходим к нижней части под линией горизонта. Прорисовываем воду и берег. Поскольку у нас закат, розовый вечер, то воду будем рисовать розовым цветом. После воды переходим к берегу Для этого берем интенсивный фиолетовый, которым рисовали ранее, смешиваем его с черной краской. Получаем темный оттенок для берега, которым и рисуем под волнами.
Также делаем несколько темных штрихов и для самой воды. Осталось нанести немного корректировки в области неба, если оно не устраивает, сухой кисточкой под линией горизонта размыть краску, сделав как бы блики от солнца на воде. Вот и весь рисунок. Возможно сразу что-то не получится, но имея терпение можно набить руку, а дальше все пойдет как по маслу. Самые вкусные рецепты находятся здесь... Открыть Как рисовать краской гуашь на бумаге, пример для начинающих Еще один из распространенных материалов для рисования — гуашь. Эта краска сейчас используется гораздо чаще нежели акварель, особенно если рисуют дети. В этом разделе с помощью гуаши попробуем нарисовать цветок: Как видите, он нарисован на черном фоне. Можно использовать белый фон, но красный цветок на черном фоне смотрится гораздо лучше. Поэтому берем или черный лист, или на белый лист в качестве фона наносим черную краску.
Во втором случае придется подождать пока лист просохнет. Начинаем с того, что берем карандаш светлый, поскольку фон темный и рисуем цветок карандашом. На следующем этапе понадобится оранжевый цвет, которым необходимо будет закрасить цветок. Затем берем красный цвет, закрашиваем кончики лепестков, как показано на образце. Границу между желтым и красным цветом делаем не ровной а немного изрезанной. Теперь в ход вступает вновь желтый цвет. Им красим внутреннюю часть цветка, делая штрихи, наподобие тех, что рисовали красным цветом.
Не забывайте учитывать размер и формат вашего большого холста. Перенесите эскиз на большой холст с помощью угля или фиолетового пастельного карандаша. Рисуйте легкими линиями, не давя на холст.
Шаг 4. Начните рисовать краскамиКогда ваш эскиз готов, вы можете переходить к рисованию красками. В зависимости от того, какую краску вы выбрали, масляную или акриловую, вам нужно будет следовать разным правилам и техникам. Вот некоторые общие советы для рисования на холсте красками: Смешивайте краски на палитре с помощью мастихина или кисти. Подбирайте цвета, которые соответствуют вашему замыслу и настроению картины. Не бойтесь экспериментировать с оттенками и контрастами. Вы можете использовать готовые цвета из тюбиков или смешивать свои собственные. Начинайте рисовать с заднего плана и постепенно переходите к переднему плану. Это поможет вам создать эффект глубины и перспективы на картине. Рисуйте большие и общие формы сначала, а потом добавляйте детали и акценты.
Рисуйте от светлого к темному. Это правило особенно важно для масляной живописи, так как светлые краски легко загрязняются темными. Наносите светлые краски на холст первыми, а потом добавляйте тени и темные участки. Вы можете использовать ластик или мастихин, чтобы выделить светлые участки на темном фоне. Рисуйте от тонкого к толстому. Это еще одно правило для масляной живописи, которое поможет вам избежать трещин и сколов на поверхности картины. Наносите тонкий слой краски на холст первым, а потом добавляйте более густые и маслянистые слои. Вы можете использовать разбавитель или масло, чтобы регулировать консистенцию краски. Рисуйте быстро или медленно в зависимости от типа краски. Акриловая краска сохнет очень быстро, поэтому вам нужно работать быстро и уверенно, не давая краске засохнуть на палитре или на холсте.
Масляная краска сохнет очень медленно, поэтому вам нужно работать медленно и аккуратно, не смешивая слои краски на холсте.
Надеюсь Вам зайдет такой формат, ибо отклик на видео по смешиванию красок был хорош. В этом видео поэтапно... Рисуем пейзаж 3 Art tutorial.
Подмалевок для начинающих. Как нарисовать портрет маслом.
Рисунки для срисовки акрилом (70 картинок)
Чтобы разбавить скучноватую монохромность изображения, можно, как автор этого , добавить немного или много! Геология Замечали, как красивы бывают срезы камней? Это рисунок с историей, рассказ об изменениях климата, рельефа, животного мира. Вы можете создать свой прекрасный образец породы: просто возьмите вертикальный холст и наносите на него горизонтальные полосы разной ширины и разного цвета. Позовите детей рисовать вместе с вами — пусть они придумывают историю вымышленного мира, в котором мог появиться такой красивый срез. Не обязательно даже иметь под рукой кисточку — просто сделайте штамп из винной пробки или донышка стакана.
Масляная краска имеет богатые и насыщенные цвета, долго сохнет и позволяет создавать сложные переходы и градации. Акриловая краска имеет яркие и светостойкие цвета, быстро сохнет и позволяет создавать контрастные и динамичные композиции. Выбирайте кисти разных размеров и форм в зависимости от того, какие мазки вы хотите делать. Для масляной живописи подойдут кисти из натурального ворса колонок, беличий волос, щетина , которые хорошо удерживают краску и сохраняют форму. Для акриловой живописи подойдут кисти из синтетического ворса нейлон, полиэстер , которые легко моются и не впитывают воду.
Это специальный инструмент для смешивания красок на палитре или на холсте. Мастихин имеет форму лезвия с деревянной ручкой и позволяет создавать гладкие переходы и интересные эффекты. Это поверхность, на которой вы будете смешивать краски. Шаг 2. Подготовьте холст для рисованияЕсли вы купили готовый холст на подрамнике, то вам не нужно делать никакой дополнительной подготовки. Просто распакуйте холст и проверьте, чтобы он не был поврежден или загрязнен. Если вы купили рулон холста, то вам нужно натянуть его на раму и покрыть грунтом. Вот как это сделать: Выберите раму подходящего размера и формы. Рама может быть деревянной или металлической, главное, чтобы она была прочной и ровной. Вы можете купить готовую раму или сделать ее самостоятельно из досок или трубок.
Расстелите холст на ровной поверхности и положите на него раму. Отрежьте холст, оставив запас примерно 10 см по периметру рамы. Начните натягивать холст на раму с центра каждой стороны. Прикрепляйте холст к раме скобами или гвоздями, делая это поочередно с противоположных сторон. Убедитесь, что холст натянут равномерно и без складок. Заверните углы холста аккуратно и прикрепите их к раме. Отрежьте лишний холст, если нужно. Покройте холст грунтом с помощью кисти или валика. Грунт может быть масляным или универсальным для масляной и акриловой живописи или акриловым для акриловой живописи.
Можно долго спорить о производителях, яркости и сроке службы. Но для начала совершенно точно подойдёт любой вариант. Стоит отметить, что очень часто те или иные цвета выкладывают на распродажи. Таким образом, можно за 750 рублей купить вполне достойный набор масляных красок 5 основных цветов по 150 рублей. Лично я очень долго откладывала покупку на потом ещё и из-за цены. Мне казалось, что писать маслом дорого. На деле это один из самых дешёвых и экономичных материалов. Кисти Традиционно используются кисти с максимально жёсткой щетиной. Их великое множество представлено в художественных магазинах. Определить свою кисть необходимо самостоятельно. Многое будет зависеть от того, какую технику предпочтёт художник. Так, для прорисовки потребуются максимально тонкие кисти, а для абстрактной живописи можно выбирать чуть ли не «малярные» модели. Мастихин Некое подобие шпателя. Существуют самых разнообразных форм и размеров. Используются для наложения краски на полотно слоями, снятия лишнего слоя, вымешивания красок. А какой восторг им писать! Чувствовать себя художником и замирать от красоты масляного слоя. Не попробовать нельзя. Лайфхаки Поделюсь некоторыми советами и тонкостями работы с этим материалом: Если нарисованная работа не устраивает, а слой масла ещё свежий, его легко можно удалить обычной влажной салфеткой. С помощью мастихина любую работу, даже уже давно высохшую, можно также соскрести, тем самым освободив холст для нового творения. Растительное масло начинающему художнику можно использовать практически любое. Срок высыхания работы в большей степени зависит от влажности в помещении. В хорошо продуваемой комнате летом или в отапливаемой комнате зимой работа, написанная даже с подсолнечным маслом, высохнет достаточно быстро. Писать можно практически на всём. Конечно, срок службы объекта таким образом не составит десятилетия, но на первое время подойдёт любая вдохновляющая поверхность. Например, кухонный шкафчик или доска из сарая. Опять же в дело пойдёт всё: косметические, строительные, кулинарные. Выбрать стоит ту, с чьей помощью выходит нужный мазок. Сегодня выпускается даже бумага, на которой можно писать маслом. Многие художники для набора достаточного количества иллюстраций например, для книг не брезгуют этим материалом. Начинающему художнику достаточно приобрести комплект из пяти цветов любого производителя красный, жёлтый, синий, белый и чёрный. Смешивая их, можно достигать необходимых оттенков, получать важный опыт. Акриловые краски продаются практически везде. Они намного популярнее масла и дешевле. К тому же акрил сохнет в разы быстрее. Так что первые слои работы можно смело выполнять этим материалом.
После завершения работы не забудьте покрыть холст лаком, чтобы сохранить яркость и насыщенность цветов. Для создания оригинальной картины необходимы минимальные навыки рисования красками Оригинальная композиция в интерьере в стиле рустик Эффектное сочетание цветов на картине будет приковывать взгляды домочадцев и гостей Незатейливая, но очень привлекательная композиция Для белоснежного интерьера отлично подойдет яркая абстракция Техника создания абстрактной картины с использованием красок Работа красками, с использованием подручных средств Какую картину нарисовать с помощью трафаретов С помощью краски в баллончике легко наносить изображение через трафарет. В качестве основы для картины лучше взять фанеру или очень плотный картон. Краска для фона должна отличаться по цвету и эффекту от цвета рисунка. Например, оригинально смотрятся цветные узоры на золотом или серебряном поле. Можно сделать несколько одинаковых по размеру картинок и скомпоновать их в единое произведение по типу модульных картин , которое украсит стену в гостиной. Вместо бумажных трафаретов используйте засушенные листья и травы интересной формы. Варианты с трафаретом. Весело и жизнерадостно! Используя простой цветок или листья деревьев можно создать уникальный холст Новогодняя картина, выполненная при помощи «оленьего» трафарета Отличным решением могут стать ажурные бумажные салфетки Модульные картины Подобные картины смотрятся очень оригинально и придают интерьеру загадочную глубину. Они представляют собой изображение, разделенное на несколько полотен, часто асимметричных. Необязательно быть художником, чтобы создать такой шедевр. Чтобы сделать его, нужно найти подходящее изображение — это может быть красивое старое фото, пейзаж, натюрморт, абстракция, и распечатать его в фотомастерской на бумаге или ткани. Яркая, креативная модульная картина Современная гостиная с крупной модульной картиной Тонко обыгранное изображение велосипеда Остается только разрезать его на сегменты и зафиксировать их на подходящей основе. Бумагу можно просто аккуратно наклеить на основу из фанеры или ДВП, а холст — натянуть на деревянный каркас и закрепить с обратной стороны степлером. При самостоятельном написании картины для интерьера изображение наносится поверх уже подготовленных модульных сегментов. Холст можно заменить любой подходящей тканью, расписав ее красками для батика. По бумажным заготовкам роспись лучше выполнять акрилом или водостойкими маркерами. Модульная картина с фотопечатью в спальне Карта мира в детской Идея для гостиной Модульные картины подходят практически для любых помещений: от кухни до гостиной , но важно подбирать соответствующие изображения. Если же у вас совсем нет времени для создания шедевра своими руками, то у нас для вас хорошая новость — на сегодняшний день купить их можно в любом специализированном магазине! Фотопечать Техническую сторону вопроса берет на себя фотомастерская, которая может напечатать подходящее изображение практически на любой основе: холсте, бумаге, керамике и пр. Это могут быть обычные постеры с изображением интересных мест, людей, орнаментов. Постер не просто картинка, он должен нести определенную идею, соответствовать интерьеру, тематике помещения и характеру хозяев дома. В последнее время особую популярность снискали постеры в стиле пин-ап и ретро. Идеи для лофта Небольшую спальню в серых тонах украсит черно-белая картина в черной рамке Если постер большеформатный, можно разделить изображение на несколько сегментов и при соединении в единое полотно обыграть стыки, сделав подобие модульной картины. Если в доме есть ребенок, то можно отсканировать его рисунки и, подобрав подходящие по цвету, форме, сделать из них коллаж. Дополнить такой плакат может фото самого художника.
Легкие картины маслом
В галерее представлены: рисунки пастелью для новичков, рисуем акриловыми красками, рисование акрилом, лиса рисунок красками, мастихином живопись фламинго, картины на холсте симпсоны, картина бабочки. Разные техники, которые позволят писать картины при помощи акриловых красок – Самые лучшие и интересные новости по теме: Art, Полезные уроки, Уроки рисования на развлекательном портале В данной статье будут рассмотрены легкие рисункки красками для начинающих, которые подскажут, что можно нарисовать красиво и как рисовать картинки легко. Если хочется поработать уже со всей плоскостью холста и написать многоплановую картину с нуля, попробуйте свои силы в рисовании чайки. 14: Как Легко И Просто Нарисовать Летний Пейзаж Акриловыми Красками На Холсте, Пошаговая Видеоинструкция.
Что можно нарисовать на холсте для начинающих - 78 фото
Выбирайте бумагу с плотной шершавой поверхностью. Чтобы вы смогли правильно рисовать акрилом, основа должна быть прочной. Если вы выбираете текстурированную бумагу, приклейте на нее деревянную подложку. Удалите образовавшиеся пузырьки воздуха при помощи книги — полотно для живописи готово. Холст для рисования акрилом можно дополнительно отшлифовать, поскольку материал лучше всего ложится на гладкую поверхность. Начинающие живописцы часто задаются вопросом, надо ли грунтовать холст под акрил?
Если вы работаете на досках, вам пригодится акриловая грунтовка, которая продается в художественных магазинах. Она представляет собой специальную эмульсию с диоксидом титана, которая придает белизну. Наносится грунтовка на подготовленную доску в несколько слоев и сушится в течение суток. Как научиться рисовать акрилом с нуля В первую очередь убедитесь, что краски не высохли. При нанесении первых штрихов обязательно увлажните палитру для акриловых красок водой — для этого понадобится бутылочка с распылителем.
Не надо выливать много акриловой краски за один раз. Используйте впитывающую бумагу, можно положить ее под палитру. Наблюдайте за прозрачностью краски: чем больше воды добавите, тем прозрачнее будут мазки. Сначала рисуйте крупными кистями, начинайте с больших участков. Затем плавно переходите к основным деталям.
Техника рисования акрилом на бумаге или деревянной доске требует предельной аккуратности и точности. Время от времени смотрите на рисунок в зеркало — это поможет понять, правильны ли его пропорции. Многим новичкам сложно смешивать акриловые краски друг с другом. Можно пользоваться разбавителем — он увеличивает «открытое» время красок, благодаря чему их легче будет компоновать. Распределять материал надо только краем кисти, а для получения четких контуров наброска можно применять обычную клейкую ленту, которая продается в любом строительном магазине.
Пробуйте осветлять и затемнять оттенки, добавляя к ним белые или черные тона. Чтобы отмыть палитру от акриловых красок, воспользуйтесь любым средством, растворяющим пластик — подойдет обычный бытовой растворитель. Советы художникам Рисование акрилом на бумаге или дереве — творческий процесс, который доставляет массу удовольствия. Чтобы сделать его еще более приятным, следуйте рекомендациям: Краски при высыхании существенно темнеют. Учитывайте это, подбирая оттенки для будущего полотна.
Выбирайте нетоксичные материалы для работы, пусть они даже будут стоить дороже. Во время работы надевайте фартук, чтобы не запачкать одежду. Кроме профессиональных кистей с длинными ручками, красок и основы для полотна запаситесь клеем для декупажа, а также удобной бутылочкой с пульверизатором, наполненной водой. Лучше пользоваться палитрой из пластика — она практичная и легко отмывается. Не забудьте о чистой воде, в которой вы будете полоскать кисти.
Овладев техникой живописи акрилом, вы сможете создавать настоящие шедевры. Немного терпения, старание и правильно подобранные материалы для работы — залог впечатляющих результатов. Техника акриловой живописи пишем акриловыми красками Живопись акрилом Видеоурок живописи: как создать своими руками декоративное панно на стену с цветами цветущей магнолии, украсить интерьер своего дома. Живопись акрилом Видеоурок живописи: рисуем ирисы, декоративную картину своими руками. Украсьте свой дом, сделайте подарок себе и своим близким.
Анималистика Подробный видеоурок живописи: создайте своими руками оригинальную этно картину австралийских аборигенов. Украсьте свой дом или подарите близким. Живопись акрилом Видеоурок живописи: как нарисовать велосипед и корзину с цветами масляными красками на холсте в стиле Прованс. Живопись акрилом Видеоурок живописи акриловыми красками: как нарисовать парусник, корабль с парусами, парус, морской пейзаж. Живопись акрилом Видеоурок живописи: как нарисовать с помощью акриловых красок, красивый французский натюрморт, подоконник, горшки с цветами.
Живопись акрилом Видеоурок живописи акриловыми красками: как нарисовать картину диптих на двух холстах, абстракцию города в лучах заката. Как рисовать жидким акрилом на холсте или бумаге: поэтапно начинающим Рисование жидким акрилом, именуемое в профессиональной среде художников «Fluid Art» «жидкое искусство» или «искусство потока» , — это современный вид творчества, не имеющий никаких границ. Его главная особенность заключается в том, что человеку, чтобы нарисовать настоящее художественное полотно, не нужно иметь каких-либо навыков в рисовании, и уж тем более академических знаний. Жидкий акрил как рисовать картины? Весь процесс рисования в технике «Flud Art» подчиняется исключительно интуиции и чувствам, а техника исполнения настолько проста, что новички учатся ей сразу же, как только приходят в студию на мастер-класс.
Рисование жидким акрилом делает эмоциональное восприятие действительности острее. Оно помогает человеку раскрыть душу, расслабиться, успокоиться, снять стресс. Недаром его рекомендуют людям, нуждающимся в арт-терапии, как первое и одно из лучших средств. А ещё его обожают маленькие дети и беременные женщины, ведь они живут эмоциями, и это — отличный способ их выразить. Для рисования в такой технике нет необходимости что-то строго планировать или соблюдать, как в академическом рисовании.
Данный вид творчества позволяет отключить своего «внутреннего критика» и просто получать удовольствие от процесса. Техника рисования жидким акрилом «Fluid Art» иногда называют алхимией современного живописного искусства. Она позволяет полностью погрузиться в цвет и создавать уникальные по своей природе полотна без использования каких-либо инструментов, при помощи только простого наливания, разбрызгивания краски на холст или других методов. Рисование жидким акрилом можно порекомендовать тем, кто любит экспериментировать, любит абстрактные картины, мечтает научиться рисовать с нуля и нуждается в релаксации арт-терапии. Преимущества техники «Fluid Art» Этот вид живописи осваивается намного быстрее и легче, чем любой другой.
Без особых усилий любой желающий сможет создать яркую и сочную абстрактную картину. Использование богатой палитры красок и знание правил смешивания цветов позволяет создавать полотна с очень выразительными и глубокими цветами. Рисовать жидким акрилом можно на любых нежирных поверхностях — фанере, холсте, стекле, металле или картоне. Краски высыхают в течение 48 часов после их нанесения, и, значит, уже через 2 дня можно повесить свой шедевр на стену. Все приёмы работы с жидким акрилом, начиная от смешивания краски с водой и заканчивая методами получения рельефных изображений и защитой от трещин, очень просты.
Всё это делает рисование в технике «Fluid Art» доступным широкому кругу желающих, и потому таким популярным. В картинах, написанных жидким акрилом, нет какого-то определённого сюжета. В их цветовых переходах каждый увидит нечто своё, личное. Такие полотна идеально впишутся в любой интерьер и станут отражением души его создателя, одновременно открывая простор для фантазии зрителей. Интересен тот факт, что, в зависимости от концентрации краски или использования дополнительных наполнителей всевозможные гели, пасты, замазки и клеи , готовая картина может имитировать акварель или масло, или же иметь свою уникальную текстуру и цветопередачу.
Другими словами, картина в технике «Fluid Art» — это всегда авторское, уникальное в своём роде произведение, восхищающее своей красотой и философией. Поэтому, в поиске чего-то нового для себя, для души, самое время обратить внимание именно на рисование жидким акрилом. Это искусство способно открыть в человеке новые таланты и стать для него настоящей отдушиной. Нужно только сделать к нему первый шаг. Урок рисования акриловыми красками пейзажа В летний день море постоянно меняет свой цвет от ярко-синего до изумрудно-зеленого и темно-бирюзового.
Для того чтобы нарисовать этот великолепный морской пейзаж, вам потребуются краски, способные передать его изумительные тона, — фталоцианиновая синяя и фталоцианиновая зеленая. Они они и отличаются не только яркостью и интенсивностью сами но себе, по и образуют при смешивании в равных пропорциях прекрасный изумрудный цвет. Фталоцианиновые краскиФталоцианиновая синяя краска дает холодный прозрачный цвет и очень хороша при смешивании для того, чтобы получить топа, которыми можно написать прохладные, подернутые дымкой удаленные участки моря. Фталоцианиновая зеленая краска позволяет получить при смешивании широкую гамму оттенков, необходимых для того, чтобы написать морские волны. Фталоцианиновые пигменты настолько интенсивны, что кажутся излишне темными, если не смешать их с белилами.
Всегда начинайте с белил и постепенно добавляйте к ним краску. Если поступить иначе, вам может потребоваться огромное количество белил! Полезно при этом помнить, что акриловые, и л особенности фталоцианиновые, краски всегда темнеют при высыхании. Рисуем мореНебо на картине должно быть светлее, чем море, с которым оно встречается на горизонте. Пишите небо более светлыми тонами, чем те, которые должны быть на готовой картине.
Помните об особенности акриловых красок темнеть при высыхании. В этом морском виде огромное значение имеет фактура. Создать ее позволяет контраст между вспененными морскими волнами, гладким песчаным пляжем и холмами на заднем плане. Чтобы усилить эффект объема, пользуйтесь не разведенной густой краской. Крупные волны и пенные гребешки нанесите с помощью мастихина, а мелкую рябь на воде — кончиком кисти.
Чистые цветаОчень важно, чтобы цвета на этой картине были чистыми и яркими, поэтому не забывайте тщательно промывать кисть перед тем, как смешать новую краску. Предварительный контурный рисунок лучше сделать краской — от мягкого карандаша или угля на холсте остаются пятна. Набросайте композицию будущей картины — обозначьте линию горизонта, которая должна находиться приблизительно на треть от верхнего края холста, и мягкий изгиб пляжа. Холмы покройте слоем желтого кадмия, добавленного к смеси фталоцианиновой синей краски и жженой сиены. Не волнуйтесь, если цвет не будет совпадать с тем, который вы хотите видеть на готовой картине, — на этой стадии работы важен не столько цвет, сколько тон.
Закрасьте море на переднем плане длинными горизонтальными мазками фталоцианиновой синей краски, разведенной до консистенции жидких сливок. Для того чтобы написать плоскую поверхность пляжа, смешайте белила с желтым кадмием и жженой сиеной и нанесите краску горизонтальными мазками. Пока эта краска не просохла, добавьте в ту же смесь ещежженой сиены и капельку красного кадмия. Напишите новой краской край береговой линии, нанеся ее прямо поверх предыдущей желтой краски. Этот коричневатый тон позволит вам обозначить линию мокрого песка, которую всегда можно увидеть на краю пляжа.
Движение волн помогут передать горизонтальные мазки краски. Теперь, когда обозначены основные участки цвета, можно заняться морем. Густо нанесенные акриловые краски помогут передать фактуру волн и морской пены. Добавьте к смеси еще немного белил и напишите несколькими энергичными мазками бегущие по небу облака. Приподнимая кисть в конце каждого мазка, вы сможете создать легкий расплывающийся шлейф, который передаст движение облаков.
Тем же бледным тоном нанесите несколько длинных мазков в направлении вверх от горизонта, — они создадут иллюзию солнечного света. Как проверить цвет акриловой краскиАкриловые краски при высыхании темнеют. Для того чтобы проверить, правильно ли вы смешали краски, нанесите несколько мазков на обычный лист бумаги и дайте им высохнуть. Убедившись, что цвет подобран правильно, наносите краску на холст. Когда вы пишете фталоцианиновыми красками, которые отличаются очень высокой интенсивностью, возьмите для начала необходимое количество белил, а затем добавляйте в них понемногу краску до тех пор, пока не получите необходимый оттенок.
Затем добавьте в ту же смесь немного желтого кадмия и напишите этой краской выступающие части холмов, чтобы передать их рельеф. Наносите краску горизонтальными мазками, при этом между мазками появятся складки, изображающие отдельные морские волны. Перемещаясь вниз по холсту, постепенно добавляйте в смесь фталоцианиновую зеленую краску, чтобы углубить тон.
Постарайтесь понаблюдать за окружающими вас людьми. Возможно, вы сможете заметить среди них интересных индивидов, которых вам захочется запечатлеть в своем блокноте. Создание мультяшных персонажей. Многие из начинающих художников тренируются на срисовывании чужих картин или персонажей, чтобы натренироваться перед созданием своих собственных. Рисование в реалистичном стиле всегда сложнее, чем в мультяшном. Поэтому иногда, чтобы расслабиться или потренироваться, можно постараться придумать какую-нибудь мультяшную зверушку или другого героя. Простой карандаш отлично подойдет для данных целей. Идеи для рисунков маркером Маркеры — это хороший инструмент для создания красочных и ярких рисунков. Если вы не уверены, что именно вы хотите изобразить ими прямо здесь и сейчас, то можно сделать следующее. Напишите на небольших листочках любые слова, которые приходят вам в голову. Например, бабушка, море, лимон, восемь, волшебный лес, строгая женщина и т. Затем бумажки следует положить в мешочек и перемешать. Выбрав одну бумажечку из мешка наугад, вы и получите одну из тем для рисунка. Постарайтесь понять, какие ассоциации вызывает у вас каждое слово, и изобразите из на своей картине. Рисование — это чрезвычайно интересное и полезное занятие.
Изменение температуры и влажности не желательны для картины маслом, тем более, для картины в процессе просыхания. Вторая прописка масляными красками называется подмалёвком. На этом этапе происходит закладка основных цветовых сочетаний и фактур разница по матовости - глянцевости изображённых в картине объектов и предметов. Многие современные художники объединяют стадии первых лессировок и подмалёвка в одну. Это технологическая ошибка, исправить которую практически невозможно - тени, даже пролессированные сверху по слою краски с белилами, уже не будут так убедительны, а объём и пространство в живописи останутся условными. Подмалёвок подразумевает живопись полулессировочными и укрывистыми красками в сочетании с белилами в тех местах картины, где это необходимо освещённые части предметов и некоторые полутени - это особенно важно для так называемой тональной живописи академической, классической , где точно переданные оттенки светлоты важнее разницы в цветовом тоне. В стадии подмалёвка важно начать прописку и выявление цвето-тональных отношений в картине тонким слоем краски белила и все кроющие пигменты жидко разводятся разбавителем или втираются в холст легко, без излишне-толстых наслоений краски. Прописывать формы предметов и объектов тщательно пока не требуется - эта та стадия работы над картиной, где максимально точно закладываются все цвето-тональные отношения в картине с учётом освещения, глубины пространства и важности элементов картины удалённость от главного второстепенного, выявление цвето-тональных акцентов и т. Прежде чем начинать прорисовывать детали и особенности формы, обязательно сравните между собой и с элементами натуры все цвета и оттенки картины - есть ли разница по цвету и тону между освещёнными и теневыми частями предметов, отличаются ли по цвету, светлоте и насыщенности предметы между собой, что главное в картине, по вашей задумке, и получилось ли это передать. Основная идея композиции и компоновки картины должна быть хорошо читаема уже сейчас. На стадии подмалёвка не рекомендуется использовать мастихин для живописи и слишком фактурные кисти - отлично подойдёт мягкая щетина и упругие синтетические кисти средних размеров. При выполнении подмалёвка не забывайте оставлять нетронутыми прозрачные тени и полутени предыдущего слоя, не перемазывайте их новым слоем краски - эта двойная работа только уничтожит характерное только для масляной живописи свечение теней изнутри. Подмалёвок также высушивается до полного высыхания слоя краски - от 3 дней до 1 недели. Да, придётся подождать, чтобы снова взяться за работу над картиной. Чтобы не терять времени, профессиональные художники обычно рисуют 3 картины одновременно или более.
Лучшим считается якутский бисер и японский тоно. Для создания акцентных элементов рекомендуют использовать кабошоны соответствующих расцветок. Полудрагоценные и драгоценные камни шлифуют особым образом. В результате они получаются выпуклыми, но с плоской основой. Бисерные картины вышивают. Вместо ниток лучше использовать тонкую леску: она крепче и надежнее. Картины кристаллами продаются в наборах. В стандартный комплект входят кристаллы в индивидуальных пакетиках под номерами, два вида пинцетов, лоток для мелких деталей, специальный клейкий брусочек, в который обмакивают палочку для прижимания «алмазов» к полотну, и холст с нанесенным на него изображением. В каждой упаковке присутствует инструкция. Холст заранее покрыт специальным липким слоем, который отлично держит кристаллы. Последние могут быть круглой или квадратной формы. Чаще полотна получаются сплошные без пустот, но иногда на эффектном черном фоне создают блестящие рисунки-очертания зверей, птиц, людей. Готовую работу покрывают тканью и закрепляют, пройдясь скалкой по поверхности с усилием. Главное преимущество картин из кристаллов: они не выгорают в отличие от вышивки и сохранят свой первоначальный вид даже спустя годы. Декор из бисера тоже стоит делать по готовой схеме. Ее можно найти на просторах интернета либо купить в специальных магазинах для рукодельниц. Картины на ткани Тканевые картины обычно выполнятся из лоскутков. Начинают работу с натягивания полотна-основы на подрамник. Процедуру выполняют аккуратно, избегая образования ненужных складочек. Затем на холст карандашом наносят рисунок. Если талантом художника вы не обладаете, то можно воспользоваться шаблоном. Продаются даже специальные наборы, где на полотне уже есть рисунок с пронумерованными зонами для отдельных цветов. Затем для работы понадобятся ножницы, нитки, иголка и кусочки ткани. Лоскутки вырезают по форме элемента, который будут ими «закрывать» с небольшими запасами и пришивают к основе. Картина-гербарий Мало того, что такая домашняя картина из цветов будет абсолютно экологична, она еще и добавит атмосферу легкой старины и осеннего уюта. Для ее создания вам понадобятся ножницы, основа, клей, различные высушенные листья, цветы, ветки, желуди и шишки, а также состаренная бумага, ноты, обрывки из газет или книг. На основу из картона приклеиваем ноты или обрывки книг, а сверху наклеиваем цветы и листья, оставляя небольшие просветы для того, чтобы было видно бумагу. Бумагу предварительно можно состарить в кофе или черном чае. Картины из дерева Изделия из дерева всегда пользуются успехом и отлично вписываются в любой интерьер. Как можно сделать картину своими руками из дерева? В качестве основы используются такие материалы, как фанера, деревянные панели, обрезки брусьев и брёвен. Панно из древесных спилов добавит комнате уюта и будет радовать глаз. Подбирая кусочки спилов разных форм и размера, панно будет смотреться гораздо эффектнее и фактурнее. Также можнл использовать обработанные деревянные доски, обрезанные в разных формах. На них можно наносить надписи, декорировать различными элементами, подключив фантазию. Картины из кожи Работать с кожей довольно сложно, прежде чем приступать к созданию серьёзной композиции, необходимо сделать несколько пробных попыток. Для создания картины из кожи нужен материал природных цветов — бежевая, чёрная, коричневая, зелёная и белая. Такая картина обладает следующими преимуществами: Она является уникальной и эксклюзивной, подчёркивая талант своего создателя. Кожаная картина чрезвычайно рельефна, её структура превосходит все ожидания. Сделать такую композицию очень легко, а найти лоскутки кожи ещё проще.
рисунки на весь лист
| Интерьерные картины своими руками: от абстракции до простых рисунков на холсте | Новости и СМИ. Обучение. Подкасты. |
| Результаты поиска | 86 фото. Проект на тему наша галактика млечный путь - 84 фото. Рисунок к дню победы легкий для детей - 81 фото. |
| Как просто нарисовать картину красками по номерам? | В этой статье мы подробно рассмотрим 170 самых лучших рисунков, которые можно нарисовать гуашью. |
| Как рисовать масляными красками: 15 шагов | Рисование на холсте для начинающих. |
| Идеи на тему «Идеи для холстов» (50) | художественные идеи, легкие рисунки, холст | Посмотрите больше идей на темы «художественные идеи, легкие рисунки, холст». |
Что можно нарисовать на холсте для начинающих легко
На пористых грунтовках краска может выглядеть мертвой и лишенной блеска. Так происходит потому, что она высыхает слишком быстро. Как грунтовать холст Для нанесения грунта следует использовать широкую толстую кисть. Только так вы получите ровную поверхность. Равномерно распределите грунт по всей поверхности горизонтальными мазками кисти, а затем дайте полотну высохнуть. После высыхания поверните холст на 90 градусов и повторите свои действия. По мере необходимости проделайте это еще раз. Как подготовить свой холст Первое что следует сделать — нанести базовый цвет на холст. Это не только избавит от пугающего белого цвета, но и добавит гармонии рисунку. Когда будете рисовать, цветной слой будет проявляться, смешиваясь с мазками и создавая визуально приятный эффект. Если вы хотите рисовать в этот же день и используете масляные краски.
Также попробуйте наносить базовый цвет, слегка смешанный с небольшим количеством среды для сушки. Грубо нанесите грунтовый цвет кистью, а затем протрите его краем кухонного полотенца. Не будьте слишком щепетильны, это не должно выглядеть идеально. Попробуйте поэкспериментировать с разноцветными базами. Использование муштабеля Вам не нужно много оборудования, чтобы начать рисовать на холсте. Но то, что вам нужно, стоит своих инвестиций. Муштабель — отличный инструмент для рисования на холсте.
Нужно всего лишь добавить немного сусальной фольги или просто краски на любой, даже однотонный, фон. Хорошо и не слишком вызывающе золото смотрится с неравномерным серым бетонным цветом. Чтобы разбавить скучноватую монохромность изображения, можно, как автор этого мастер-класса, добавить немного или много!
Геология Замечали, как красивы бывают срезы камней? Это рисунок с историей, рассказ об изменениях климата, рельефа, животного мира. Вы можете создать свой прекрасный образец породы: просто возьмите вертикальный холст и наносите на него горизонтальные полосы разной ширины и разного цвета. Позовите детей рисовать вместе с вами — пусть они придумывают историю вымышленного мира, в котором мог появиться такой красивый срез. Не обязательно даже иметь под рукой кисточку — просто сделайте штамп из винной пробки или донышка стакана. Если взять краску погуще как в этом случае , рисунок отпечатков будет напоминать узор кораллов! Цветной горох Если вам хочется чего-то посложнее, то сделайте принт с цветным орнаментом. В этом мастер-классе для того, чтобы горох был ровным, его вырезают специальным дыроколом, а потом наклеивают на холст. Клякса Один из способов создать абстрактный рисунок — максимально отстраниться от работы и позволить краске сделать все за вас. Например, налить большую кляксу а потом наклонять холст, чтобы краска живописно стекала по нему.
Такую картину можно сделать вместе с ребенком, вам для этого даже не понадобится кисточка. Такой эффект контраста можно получить, если рисовать через трафарет, или предварительно зарезервировать часть холста с помощью малярной ленты, или нанести белые границы с помощью трафарета потом, как в этом мастер-классе. Каракули Делайте загогулины любого цвета на холсте любого цвета, вдохновляясь известными работами, или полагаясь только на собственное вдохновение — границ и законов тут нет, каракули-арт очень демократичное направлений! Можете, как блогер Мишель, создавать много слоев, добиваясь сложной фактуры, а можете рисовать чистым цветом по белому. Главное — расслабить руку и не забывать о том, что это баловство, и неудачный вариант всегда можно закрасить. Образцы цвета Картины с небрежными горизонтальными линиями выглядят так, словно это образец цветов со стола работника института Pantone или палитра модного визажиста.
Многое будет зависеть от того, какую технику предпочтёт художник. Так, для прорисовки потребуются максимально тонкие кисти, а для абстрактной живописи можно выбирать чуть ли не «малярные» модели. Мастихин Некое подобие шпателя.
Существуют самых разнообразных форм и размеров. Используются для наложения краски на полотно слоями, снятия лишнего слоя, вымешивания красок. А какой восторг им писать! Чувствовать себя художником и замирать от красоты масляного слоя. Не попробовать нельзя. Лайфхаки Поделюсь некоторыми советами и тонкостями работы с этим материалом: Если нарисованная работа не устраивает, а слой масла ещё свежий, его легко можно удалить обычной влажной салфеткой. С помощью мастихина любую работу, даже уже давно высохшую, можно также соскрести, тем самым освободив холст для нового творения. Растительное масло начинающему художнику можно использовать практически любое. Срок высыхания работы в большей степени зависит от влажности в помещении.
В хорошо продуваемой комнате летом или в отапливаемой комнате зимой работа, написанная даже с подсолнечным маслом, высохнет достаточно быстро. Писать можно практически на всём. Конечно, срок службы объекта таким образом не составит десятилетия, но на первое время подойдёт любая вдохновляющая поверхность. Например, кухонный шкафчик или доска из сарая. Опять же в дело пойдёт всё: косметические, строительные, кулинарные. Выбрать стоит ту, с чьей помощью выходит нужный мазок. Сегодня выпускается даже бумага, на которой можно писать маслом. Многие художники для набора достаточного количества иллюстраций например, для книг не брезгуют этим материалом. Начинающему художнику достаточно приобрести комплект из пяти цветов любого производителя красный, жёлтый, синий, белый и чёрный.
Смешивая их, можно достигать необходимых оттенков, получать важный опыт. Акриловые краски продаются практически везде. Они намного популярнее масла и дешевле. К тому же акрил сохнет в разы быстрее. Так что первые слои работы можно смело выполнять этим материалом. Он прекрасно сочетается с маслом в работе. Если в голове нет достойного сюжета, попробовать стоит с попытки написать копию известного полотна. Такие копии, если качественно прописаны, кстати, отлично продаются. Рисовать с натуры настоящее удовольствие.
Стоит лишь однажды попробовать. Удивительно, что некоторые начинающие художники лишают себя такого приятного и полезного занятия. Мнение редакции Елена Калита Редактор журнала Создавать шедевры действительно может каждый. В каждом рукотворном шедевре — не только умение, но и душа. Вникните в каждую деталь, в каждый оттенок краски, в каждое движение руки, подберите все только самое лучшее из доступного, почувствуйте, что создание своей картины — это не только процесс, но и своеобразная медитация, в которую погружаешься с головой, и тогда из-под ваших рук выйдет действительно прекрасное произведение. Как продать свои работы В галереях чаще всего у новых, не известных широкой публике художников принимаются работы сериями.
Маленькие рисунки акварелью 54.
Идеи для рисования акварелью простые Фото: Рисунки красками 56. Красивые картины своими руками нарисовать 57. Рисование акварельными красками 58. Картины на черном холсте акрилом 59. Полароиды рисунки маркерами 60. Рисование акрилом на холсте 61.
Простые картины акрилом для начинающих (41 фото)
Посмотрите больше идей на темы «художественные идеи, легкие рисунки, холст». Идеи легких рисунков можно найти на сегодняшний день в изобилии. Посмотрите больше идей на темы «рисунки, легкие рисунки, художественные идеи». Разные техники, которые позволят писать картины при помощи акриловых красок – Самые лучшие и интересные новости по теме: Art, Полезные уроки, Уроки рисования на развлекательном портале Начинать рисовать можно в любом возрасте, хоть в пять лет, хоть в пятьдесят: если душа тянется к искусству, нужно уважать ее порывы, и стараться их. Рисование маслом на холсте. Набор для рисования масляными красками включает.
идеи рисунков на холсте
Просмотрите доску «Рисунки на холсте» пользователя Botagoz Kobegenova в Pinterest. Просмотрите доску «Простые рисунки акрилом» пользователя LerynBaleryn в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «простые рисунки акрилом, рисунки, картины». Нарисовать на холсте можно множество интересных и красивых объектов, не требующих особого опыта и таланта. Профессиональные художники нередко рисуют основные части будущего изображения сразу на холсте маслом, то есть жидко разведённой краской нейтрального по оттенку, не слишком тёмного цвета. Начинать рисовать можно в любом возрасте, хоть в пять лет, хоть в пятьдесят: если душа тянется к искусству, нужно уважать ее порывы, и стараться их. Просмотрите доску «что нарисовать на холсте» пользователя Надежда Козлова в Pinterest.
Что можно нарисовать на холсте
Картина маслом начинается с первоначального рисунка на холсте, в котором намечаются основные формы предметов и объектов, соотносятся пропорции частей предметов друг с другом, прорисовываются главные персонажи и детали. Грамотный тщательный рисунок - основа картины, поэтому этапу отрисовки и компоновки уделяют особое внимание. Профессиональные художники нередко рисуют основные части будущего изображения сразу на холсте маслом, то есть жидко разведённой краской нейтрального по оттенку, не слишком тёмного цвета. Но, такой способ создания первоначального рисунка требует твёрдой руки, острого глаза и уверенного владения изобразительной грамотой, поэтому применяется чаще всего в изображении пейзажей и натюрмортов, где точная деталь и соответствие пропорциям модели не так важно, как в портрете. В идеале, создавать подготовительный рисунок под живопись углём на холсте: рисунок углём легко поправим, его можно ослаблять и усиливать по нажиму и темноте в зависимости от задачи, он легко закрепляется на поверхности холста жидко разведённой краской тонкой кистью или фиксируется лаком для волос разумеется, после закрепления рисунок на холсте следует подсушить, а излишки угля смахнуть тряпкой во избежание попадания в замесы красок. Хороший вариант создания рисунка на холсте - тушью пером или кистью. Конечно, рисунок получится слишком контрастный, но это легко исправить, если развести тушь водой в нужной пропорции лёгкий серый оттенок опорных линий почти не будет заметен сквозь первый прозрачный слой краски. Тушь разводится только водой поэтому если вы любите лессировки и пишете маслом достаточно жидко и экспрессивно, рисунок не разотрётся, не потечёт, не деформируется. Рисовать на холсте простым карандашом не желательно. Частицы графита подмешиваются к первым красочным слоям, загрязняя их.
Поэтому, если создавать рисунок под масло карандашом, то стоит выбрать твёрдый диапазон грифеля или закрепить рисунок лаком для волос после завершения и перед введением масляных красок на холст. Но лак тоже может смешаться с красками, особенно если активно втирать краску в основу, будьте внимательны и осторожны. Живопись маслом начинают с лессировок. Это первые прозрачные слои красок, которые остаются в таком виде до конца работы - их хорошо видно в теневых частях предметов собственные и падающие тени на картинах классических художников. Во-первых, лессировки экономят материал - дозировано отпускают краску на холст, особенно в те места, где не нужна чрезмерная фактура и детализированная прописка.
Тем более не стоит этого делать в масляной живописи. Во-первых, такая работа может вас вымотать, и вы бросите писать на середине, так и не закончив картину. И потом она будет стоять и напоминать вам о том, что вы так и не закончили свою первую работу. Не очень-то вдохновляющее начало!
Во-вторых, масляная краска сохнет не так быстро, как акриловая или гуашь. Поэтому, вы будете очень долго ждать, пока огромный холст просохнет, прежде чем накладывать другой слой краски. По цветам ограничений нет, единственное, что вам лучше всего сделать, так это пользоваться цветовым кругом во время работы. С помощью него вы сможете гармонично сочетать цвета и написать приятную глазу картину! Что нарисовать маслом на холсте: идеи Мои ученики часто спрашивают меня: «А что можно нарисовать маслом, если ничего не умеешь рисовать, но очень хочешь? Для начала давайте раз и навсегда проясним один вопрос: маслом пишут, а не рисуют. Такое странное, на первый взгляд, словосочетание «писать маслом», имеет свое объяснение. Дело в том, что слово писать, появилось в русском языке раньше, чем рисовать, поэтому будет верно и правильно говорить писать маслом, не рисовать. Итак, что же легко нарисовать на холсте?
За какие картины проще взяться начинающему художнику, чтобы не разочароваться в живописи? Абстракция Если вы совсем не владеете техникой рисунка, то лучше абстракции для первой картины, наверное, будет сложно придумать. Чтобы получилось красиво и стильно, выберите 3-4 наиболее приятных вашему глазу цвета, и начинайте творить. Сделайте набросок карандашом на холсте или сразу пишите кисточкой — в этом случае, у вас есть простор для воображения! Главное, делать так, как вам нравится! Прислушайтесь к себе и к своим ощущениям, и у вас все получится. Пейзажи Для первой картины с природными мотивами выбирайте простой рисунок. Начинающему художнику маслом на холсте лучше изображать простые мотивы: солнце, зеленый луг, поля, небо, линию горизонта. Старайтесь как можно больше обращать внимание на цвет, свет и тень, но не зацикливайтесь на деталях — на первых порах, задача начинающего художника передать весь образ целиком, атмосферу пейзажа, а не нагромождение деталей.
Натюрморт Очень часто, думая, что писать масляными красками на холсте, начинающие художники выбирают натюрморты. Такая картина отлично будет смотреться на кухне, а кроме того, послужит отличным тренажером отработки навыков рисунка. Тем более, что составить натюрморт самим довольно просто — выбираете нейтральный фон и составляете композицию из любимых предметов. Для натюрморта отлично пойдете еда, посуда, цветы в вазе или горшке Интерьерные цветы Очень модное сейчас направление в современной живописи — цветы или растения на однотонном фоне. Почему их можно легко нарисовать на холсте? Такая картина почти не требует навыков рисования, вам нужно всего лишь перенести рисунок на холст и нанести краску. А если получится слегка неровно, так это даже придаст шарма и индивидуальности вашей картине. Животные Что же еще можно нарисовать на холсте начинающему художнику? Конечно же животных!
Они также, как цветы и пейзаж, хорошо подходят почти к любому интерьеру. Главное, выбрать картину, подходящую именно вашему дому. Заяц держит морковку и улыбается. Ничего сложного в рисовании! Клетчатый фон поможет вам правильно вычислить пропорции Признайтесь нам, вы ведь хотите такой горшочек для растений? Самое простое, что вы можете нарисовать — это привидение. Эти мистические существа не требуют симметрии, объёма, мастерства. Просто нарисуйте их! Но не забудьте сердечки Кто прекрасен?
Ты прекрасен! У тебя всё получится Чайные пакетики веселятся в белой чашке с усами. Сначала научитесь рисовать чашку, затем нарисуйте лицо.
Также она обладает более четкой текстурой, что позволяет делать более текстурные мазки.
Однако, если вы только начинаете рисовать на холсте, имеет смысл выбрать более дешевый хлопковый холст. Более того, вы всегда можете улучшить хлопковое полотно, повторно покрыв его масляной грунтовкой. Альтернативы холсту Холсты на картоне отлично подходит для обучения, они менее громоздкие и не склонны к деформации. Как следует из названия, они делаются путем приклеивания грунтованного полотна к картону.
Поэтому, как правило, их текстура отлично подходит для демонстрации мазков кисти. Удобный и легкий холст Изображение предоставлено Ampersand Металл может быть отличной альтернативой дереву, так как он чрезвычайно гладкий. А также он легкий, не пористый и не гниет. Медь — наиболее подходящий материал, но алюминий тоже хорош.
Опять же, нужно по-прежнему обрабатывать поверхность качественной масляной грунтовкой, чтобы краска хорошо держалась. Пористые и непористые грунтовки Какой бы холст вы не выбрали, его нужно покрыть грунтовкой. Грунтованные полотна можно разделить на два вида, пористый и непористый. Акриловая грунтовка сделает холст пористым, а масляный грунт — наоборот.
Основной принцип заключается в том, что пористая грунтованная подложка позволяет краске высыхать быстрее, поскольку вода, содержащаяся в краске, впитывается в холст. В этом случае с непористым грунтом, краска долго высыхает естественным путем за счет испарения воды. Непористые грунтовки дают возможность работать над картиной дольше Фото предоставлено Майклом Хардингом Основным преимуществом использования непористого грунта является то, что краска будет оставаться влажной, и это даст вам больше времени на доработку картины. Более того, масляная краска сохранит больше блеска и будет более долговечной.
На пористых грунтовках краска может выглядеть мертвой и лишенной блеска. Так происходит потому, что она высыхает слишком быстро. Как грунтовать холст Для нанесения грунта следует использовать широкую толстую кисть. Только так вы получите ровную поверхность.
Равномерно распределите грунт по всей поверхности горизонтальными мазками кисти, а затем дайте полотну высохнуть. После высыхания поверните холст на 90 градусов и повторите свои действия. По мере необходимости проделайте это еще раз. Как подготовить свой холст Первое что следует сделать — нанести базовый цвет на холст.
Это не только избавит от пугающего белого цвета, но и добавит гармонии рисунку. Когда будете рисовать, цветной слой будет проявляться, смешиваясь с мазками и создавая визуально приятный эффект. Если вы хотите рисовать в этот же день и используете масляные краски. Также попробуйте наносить базовый цвет, слегка смешанный с небольшим количеством среды для сушки.
Грубо нанесите грунтовый цвет кистью, а затем протрите его краем кухонного полотенца. Не будьте слишком щепетильны, это не должно выглядеть идеально. Попробуйте поэкспериментировать с разноцветными базами. Основные подсобные материалы Для того, чтобы сделать декоративную картину ручной работы, надо подготовить раму, подрамник и материю, краски, клей, с помощью которых будет создаваться изображение.
Есть множество способов, каким путем из простых предметов получить художественное и необычное произведение. Предлагается несколько апробированных приемов творчества, но мир человеческой фантазии может оказаться гораздо шире этих примеров. Этапы рисования Спрашивая себя, как нарисовать картину самой, начинающая художница или художник подразумевает не только выбор подходящих красок и инструментов, но также этапы непосредственно самого рисования: Сначала на холсте или бумаге следует исполнить эскиз, который послужит ориентиром для нанесения разных красок; Далее красками рисуется фон; Следующий этап — зарисовка средних объектов; Затем остается нанести краской мелкие детали, нарисовать тени и блеск. Рисовать надо от светлого к темному, от теплого к холодному.
Например, изображая деревья, надо сначала штамповать оливковую листву, после чего приступать к штриховке коричневого или черного ствола с ветвями. В противном случае краска смешивается и загрязняет сюжет. Размер имеет значение Если рисуем большие картины, то не нужно бояться плохого результата и зря потраченного времени: Во-первых, на большой площади всегда легче делать разметку, рисовать и исправлять погрешности; Во-вторых, лист с неудачным рисунком можно перевернуть, а холст просто замазать специальным белым грунтом; В-третьих, необязательно создавать пейзаж или натюрморт, поскольку современная живопись приветствует кубизм, авангард и другие направления. Также можно фрагментировать один сюжет на нескольких холстах.
Это легко и удобно. Полученный результат давно имеет название — модульные картины. Пять простейших решений Работа с картиной сродни работе с блинами: первый «круг» всегда комом. Зачем же стараться и спрашивать себя, как рисовать красивые картины, если можно воспользоваться готовыми решениями: Сюжет «Горошек» — штамповка краски посредством винной пробки; Сюжет «Клякса» — пролитие жидкой краски с ее последующим растеканием по всей основе; Сюжет «Трафарет» — хаотичное нанесение красок через трафарет для получения белых линий на радужном фоне; Сюжет «Каракули» — изображение загадочных одноцветных силуэтов на белом фоне; Сюжет «Авангард» — построение ровных отрезков с помощью линейки для дальнейшего закрашивания.
Такие работы по плечу каждому. Единственное условие — наличие основы и большой запас краски. Цифры в помощь Наконец, если очень хочется исполнить шедевр, но для этого не хватает времени и знаний, то можно приобрести пронумерованный холст или рисунок. Спрашивается, как рисовать картины по номерам?
Все очень просто: готовый рисунок разделен на десятки и сотни фрагментов, каждый из которых имеет свою цифру. К тематическому изображению прилагается подсказка касательно того, какой цвет применим к определенной цифре. Бывает, что пронумерованный рисунок комплектуется пронумерованными красками, что вдвойне упрощает рисование. Как правильно рисовать акварельными красками Любимая многими художниками, маленькими детьми и достаточно опытными взрослыми людьми акварель может использоваться для рисования в самых разных техниках.
Как научиться рисовать этой волшебной краской, без труда сможет понять даже начинающий художник. Новички смогут быстро освоить технику рисования, а у профессионалов появится вдохновение и целая плеяда новых идей. Есть 7 основных техник рисования акварелью для начинающих художников. Рисуем плоской кистью Для начала надо нарисовать изображение квадрата или треугольника для того, чтобы были отмечены начальная и конечная часть слоя.
Потом выбрать более темные оттенки. Сразу используйте верхний левый угол. Аккуратно касайтесь кистью бумаги, ведите линию прямо к правому углу вверху и нарисуете шедевр! Левши должны рисовать в обратном положении — начиная с правого угла.
Градиент Рисовать начинают с квадрата или прямоугольника. Подберите оттенок темнее, смешав на палитре. Далее идет слой светлого оттенка, он будет сливаться с ранее нарисованным, чтобы достичь интересного сочетания переходов цвета. Глазурь Импровизируйте, фантазируйте: комбинация светло-прозрачных тонов позволит получить великолепные сочетания.
Необходимо дождаться, чтобы каждый из слоев высох. Начинайте с фона. Такая техника рисования позволяет добиться гипнотизирующего эффекта. Уроки рисования сухой кистью Предварительно надо набросать изображение с помощью карандаша.
Наносить краску нужно после того, как уберете её излишки салфеткой. Без лишней влаги Потребуется запастись губками. Излишки влаги надо убирать с листа. Не стоит интенсивно тереть бумагу.
Эту работу хорошо выполнять спонжами для макияжа. Техника обесцвечивания краски, которая высохла Понадобится чистая материя и вода. Необходимо намочить область рисунка, аккуратно протереть и убрать остатки влаги при помощи сухой кисти. Особенности масляных красок Художники с опытом очень ценят масляные краски, которые в специализированных магазинах представлены в широком ассортименте.
В составе красок присутствуют минеральные вещества, органические и синтетические компоненты. Разбавляются они не водой, а льняным маслом, что придает яркость, насыщенность тона. Сохнут краски долго, зато рисунок можно в течение определенного времени корректировать. Для разведения подсохшей, загустевшей краски тоже применяется специальное масло, которое реализуется в художественных отделах.
Виды масляных красок Существует три типа масляных красок: Высокохудожественные. Обычно их используют для профессионального написания картин. Цена материала высокая из-за отличного качества составляющих. В течение десятилетий краски не теряют цвета, не выгорают.
Подходят для новичков, стоят недорого, могут применяться в разных техниках. Имеют промежуточную цену между двумя перечисленными вариантами, годятся для художников и начинающих. Также масляные краски бывают прозрачными, непрозрачными. Вторые более плотные, не пропускают свет.
Чем больше звездочек, тем выше качество краски. Правила и техники рисования Картина, написанная маслом, выглядит очень красиво. Мазки смотрятся каждый сам по себе, хотя добиться такого эффекта довольно сложно. Основных техник две: в одно покрытие алла-прима и в несколько слоев.
Для многослойного наложения красок придется постараться — работать быстро, материал не разбавлять, знать его свойства и то, как будет смотреться один тон поверх второго. Расход масла на многослойное нанесение обычно большой. У однослойного рисунка есть свои минусы. Так, со временем мазки могут потрескаться из-за сжимания краски, поэтому большинство профессионалов подсушивает первый слой и наносит как минимум еще один.
Так затраты материала можно снизить. Рекомендации при работе с маслом: освещение должно быть хорошим, иначе есть риск сделать на рисунке ненужные тени; вначале надо провести контур, потом по линиям осуществить мазки маслом; цвета можно смешивать, зная основные принципы сочетания тонов; обычно пишут картины, начав с ярких элементов, выделяя самые темные и наиболее светлые точки; после завершения наброска вырисовывают контуры и детали, делают нужные акценты; готовой картине надо дать просохнуть трое суток, но еще на второй день можно делать некоторые правки; полотно после сушки нельзя тереть, трогать руками. Старайтесь достичь равномерного распределения влаги по бумаге, у вас должен получиться атласный эффект. Если бумага блестит, то значит, что она слишком мокрая, промокните ее еще раз.
Шаг 3 Мы снова будем рисовать ландшафт. Начнем, конечно же, с неба. Используя данную технику, проще рисовать сначала фон, переходя потом к объектам первого плана. Шаг 4 Продолжаем рисовать небо до тех пор, пока оно нам не начнет нравиться.
Штрихи будут расплываться, создавая интересный эффект.
Помимо этого, цвета еще характеризуются: Яркостью. Когда цвета смешиваются, они должны сочетаться между собой по этим признакам. Смешение светлого и темного приведет к более серому тону. Смешение холодного и теплого оттенков — к дисгармонии. Первые шаги: ветка на Солнце После того, как все приготовления выполнены, можно приступить к созданию своей первой картины.
Наиболее легкий рисунок гуашью для начинающих — это осенняя ветка на фоне Солнца. Такой рисунок можно выполнить без предварительного эскиза. Поэтапная инструкция: Необходимо наложить фон. Просто закрасить желтой краской белый лист. Затем по кругу наносятся мазки красных и оранжевых красок разных тонов. Самый светлый участок желтого цвета должен остаться в середине.
Это будет закатное Солнце. По краям красной краской рисуется контур Солнца. Далее коричневым цветом от края к центру прорисовывается силуэт ветки. В конце темным оранжево-коричневым цветом создаются листья. Картина готова. Простые рисунки: море Также просто нарисовать море.
Причем это не только просто, но и интересно — ведь море тоже имеет свой характер и важно его передать через мазки на бумаге.