Таким образом, лишь три песни с альбома «Князь тишины» были впервые изданы на этом студийном альбоме. Пластинка группы «Наутилус Помпилиус/Nautilus Pompilius» — «Князь тишины», цена 1500 рублей. Текст песни "Князь тишины" касается темы существования неуловимого, но проникновенного присутствия тишины, которая как бы "следует" за героем. Ожидалось, что «Князь тишины» станет одной из первых выпущенных кооперативных пластинок.
НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС Князь тишины LP + Кон
When did Nautilus Pompilius release Князь Тишины (The Prince Of Silence)? Listen free to Nautilus Pompilius – Князь тишины (Скованные одной цепью, Князь тишины and more). Купить альбом на виниловой пластинке НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС: Князь Тишины (Limited Ed. Наутилус Помпилиус (1989) (реакция на альбом). Релиз «Князь тишины» (содержащий 9 композиций) вышел в 1989 году и сразу завоевал симпатии поклонников.
Виниловая пластинка. Наутилус Помпилиус - Князь Тишины
Много лет назад у Вячеслава Бутусова и его предыдущей группы Ю-Питер появилась хорошая традиция — в самом начале года выступать в каком-нибудь московском клубе. С рождением нового коллектива Орден Славы музыкант не отказался от этой традиции. Несмотря на регулярные концерты в крупных залах, как например "Crocus City Hall", Бутусов неизменно открывает сезон выступлением в уютном и не слишком большом клубе. Долгожданный клубный концерт состоялся ровно через год после предыдущего — 28 января в "Главclub". На сцену Вячеслав Бутусов поднялся вместе с составом музыкантов, который в этом году отмечает первую круглую дату — 5-летие с момента появления сначала группа считалась безымянной, а позже получила название Орден Славы : за гитару отвечал Слава Суори, за бас-гитару и клавиши — Руслан Гаджиев, а за барабаны — Денис Маринкин. Передав "привет" от Санкт-Петербурга, главный герой вечера заметил, что "в условиях злобствующей пандемии и напряжённой международной обстановки концерты выглядят неуместными", но, чтобы "наше собрание не выглядело бессмысленным" предложил "постоять символически, как в мольбе за мир и благополучие всего человечества". Программа концерта обошлась без особых сюрпризов. Концерт состоял из хитов Наутилуса Помпилиуса как и было обещано на афише , нескольких песен из альбома Ордена Славы "Аллилуия" и пары вещиц из других проектов Бутусова. Старт выступлению ожидаемо положила композиция "Эта музыка будет вечной" из репертуара раннего Наутилуса. Далее Бутусов и Ко "виртуально" переместились в 90-е, в жизни Наутилуса Помпилиуса связанные со сменой состава группы и переездом из Свердловска в Санкт-Петербург. Из этой эпохи музыканты сыграли классические шлягеры "Одинокая птица" и "Тутанхамон", знакомые каждому, кто этот пятничный вечер решил провести в "Главclub".
Заводы отказывались печатать продукцию кооперативов, а фирма «Мелодия» не собиралась идти навстречу новоявленным конкурентам. В результате все проекты стали, и когда после долгой задержки «Мелодия» все-таки выпустила записанный кооперативами материал, он был далек от первоначальных проектов. Концертный альбом так никогда и не появился, а его оригинал — если сохранился — покоится где-то в загашниках «Синтеза». Можно предположить, что кооперативные пластинки стоили бы несколько дороже традиционных 2 руб. Как бы то ни было, альбом «Князь Тишины» стал первой пластинкой «Наутилуса Помпилиуса». В работе активное участие принимал звукорежиссер НАУ Владимир лизаров. Сторона 1: 1. Сторона 2: 1. Запись кооперативов «Синтез» и «Тон Сервис».
Звукорежиссер А. Калужский — менеджер НП в 1988 г. Мейнерта «Группа «Наутилус Помпилиус», Таллин: Nutus, 1991: Оценивая эту работу, созданную в студии «Тон-сервис» при активном участии Александра Кальянова и Аллы Пугачевой голос которой звучал в песне «Доктор…» , необходимо помнить; что это первый опыт NP в условиях настоящей студии. Песни Бутусова и Кормильцева так и не нашли адекватного звукового решения, попытка исправить текстовые огрехи тоже ни к чему не привела — оставили все, как было… Данная запись почти не испортила «Стриптиз», «Скованных», «Князя Тишины» и «Взгляд с экрана». Новые версии «Казановы» и «Америки» тоже, может быть, найдут своих сторонников. Лично мне из всей фонограммы больше всего нравится гитарное соло Елизарова на «Докторе». Песни «Шар цвета хаки» и «Я хочу быть с тобой» решены явно неудачно, причем неверность нового прочтения по существу привела к искажению содержания. В старой версии «Шара» вся драматургия держалась на антимузыкальных, враждебных человеческому существу воплях «Марш, марш левой! Их сменили на мощный, но слаженный хор — и песня получилась ни о чем, этакая «Bohemian Rhapsody» на антивоенную тему… В песне «Я хочу быть с тобой» каждый участник старается играть настолько «красиво», что интимное обращение к любимой «Я хочу быть с тобой» трансформировалось в нечто совершенно иное: «я хочу, чтобы все слышали, как красиво я хочу быть с тобой».
Елизаров проделал огромную работу по подготовке и записи диска в самые сжатые сроки. Было бы несправедливо свалить на него вину за неудачу лонгплея, поскольку без него все вышло бы гораздо хуже. В конце концов, он делал аранжировки в присутствии авторов и музыкантов. Кроме аранжемента, непосредственного участия в записи и сведении диска, Елизаров сыграл все гитарные партии, а также сочинил и запрограммировал все партии ударных и баса Yamaha RX-5. Могилевский вокал, саксофон. Звукорежиссер — А. Опыт записи этой пластинки показывает, что для ее осуществления со стороны NP хватило бы двух человек — Бутусова голос и Елизарова голова и руки. Лемке, информация с буклета CD «Князь тишины»: Основной причиной появления альбома «Князь Тишины» стал фантастический переезд группы в Москву в феврале 1988 года, и последовавшие за ним метания — к какой тусовке примкнуть. Рокерская тусовка в Москве в том смысле, в котором она существовала в Свердловске и Ленинграде практически отсутствовала.
Абсолютно сиплый в припевах, это, значит, Вячеслав Геннадьевич Бутусов, который практически только скрипит там голосом. Мелодическая нитка, которая проходит дальним-дальним планом, — это я чего-то верещал. Чтобы все это как бы не ломало слушателей, нас с ним просто задвинули на дальний план, а спереди наложили дивный шепот Аллы Борисовны Пугачевой. И получился вот такой микс. Алла Пугачева: Я действительно люблю грамотность в музыке, не люблю фальшивого пения. Я своего мужа полгода учила, чтобы он старался… Это мешаетвосприятию, чтобы это не было самодеятельностью. А вообще мне трудно называть себя продюсером — я скорее просто помогала ребятам. Может быть, на Западе это не назовут роком — то, что делают ребята, а у нас называют. Это НАШЕ.
Вячеслав Бутусов: Нас сразу взяли в железные тиски. Я очень быстро ощутил, что такое система Росконцерта. Вообще любая система — это вещь особая… и вот эту систему я тогда ощутил. Но что для меня было особенно выдающимся, так это то, что я впервые увидел, как человек может существовать в системе абсолютно свободно… без страха и упрека. Я имею в виду Аллу Борисовну и вообще весь этот контингент. Это было как государство в государстве. Для меня это было, конечно, вызовом всему советскому строю… То есть это было мое первое столкновение с тем, что можно назвать «организованная структура»… по сути дела, мафия… то, что может противостоять государственному механизму. Группе очень повезло с директором. Борис Агрест был ветераном шоу-бизнеса по-советски.
При нем у «Нау» сразу появились и достойные деньги за концерты, и достойные условия гастролей. Алексей Могилевский: Я и личную ванну-то впервые в жизни принял после армии. До этого мы жили в условиях такого, скажем, барака. И все гастроли были для меня фантастически прекрасными. Во-первых, передвигались мы только самолетами, и реже — автобусами. Поездов не было никогда. Либо самолет, либо автобус, если это рядом. В эпоху Росконцерта у нас был директор, который знал, как сделать артисту хорошо, чтобы он не дергал ручками-ножками, а спокойно выходил на сцену и работал. Он всегда делал превентивный такой вот ударчик, легкий.
В чем это выражалось? В предоставлении двухместного номера, в который заселялся один человек. Он мог привести себе или друга, или подругу — в одном случае побухать, в другом — побухать и поцеловаться. В общем, было очень комфортно. Да и деньги нам платили по тем временам очень приличные. Однако до всего этого нужно было еще дожить. В 1987-м группа только-только завоевывала популярность. Выступали они тогда в основном в сборных солянках и имели за это копейки. Например, в 1987-м группа выступила в Вильнюсе, на фестивале «Литуаника».
Публика была агрессивна — тогда в прибалтийских республиках впервые заговорили об отделении от СССР. Так что наших героев поначалу едва не побили, но кончилось все общим восторгом. Алексей Могилевский: «Литуанику» я помню как какой-то дивный, сказочный сон. Потому что мы, во-первых, впервые в жизни приехали тогда в Литву. Для нас это была ну практически заграница. Во-вторых, мы пока еще оставались группой, не отягощенной внутренними раздорами. А в-третьих, мы были настолько не искушены в закулисных интригах, что не испугались, когда пошли все эти националистические выходки со стороны агрессивно настроенных литовских друзей. При исполнении совершенно русской песни «Разлука», когда они услышали русскую песню, в нас полетело все на свете, начиная от горящих спичек и заканчивая там какими-то пробками. Благо, не бутылки.
Существуют хроникальные кадры, — я их помню, я их когда-то видел. Там видно, что в этот момент наши рожи не выражали ничего, кроме злости. И следующая песня грянула, «Мальчик-зима». Эта песня по тому времени делалась в диком шаффле: «туф-ту-туф-ту-туф». Мы просто лупасили им по головам. На песне включился свет, и все увидели, что ребята, хоть и топоры уральские, но они все в гриме, они все с хвостами и косами, они в галифе и в каких-то орденах и медалях. Гитары у них вроде бы приличные. И врезали ребята по залу так нешуточно, что, по-моему, это вставило всех. Литовцы стали слушать внимательнее, а к концу нас уже провожали аплодисментами.
Правда, было это уже не в Вильнюсе, а в Таллинне. Своим лиризмом она резко выбивалась из боевой программы «Нау». Потом критики оценивали эту песню так: «свердловский архитектор совершил чудо — возвратил нашему року любовь после того, как само это слово втоптали в помои бесчисленные эстрадные козлопевцы». Как ни странно, один из самых больших хитов «Наутилуса», песня «Я хочу быть с тобой», к 1988 году еще не был зафиксирован на пленку в студии. Он появился на свет уже после того, как была закончена запись «Разлуки». Впервые Бутусов обнародовал его на квартире все того же Алексея Балабанова. Тогда Балабанов снимал эпизод для студенческой работы. Главным героем там был басист «Нау» Дмитрий Умецкий. Он сидел в ванне, свесив ноги в горячую воду, и рассуждал: — Если от недопоя ноги попарить минут пятнадцать, сто граммов внутри превращаются в стакан!
Только помни: главное — не перепарить! После очередного дубля Бутусов взял гитару и запел какую-то непривычно лиричную песню. Остальные присутствующие мнение Белкина поддержали. Целый час Вячеслав Геннадьевич скрашивал горе алкоголем, и в конце концов его даже в такси не стали сажать. Он уснул прямо на кухне, под газовой плитой. А еще через год эту песню пела вся страна. В 1988-м у Бутусова впервые проявилась его знаменитая нелюбовь к концертам. Хуже было другое: за все лето 1988-го он не смог написать ни одной песни. Илья Кормильцев: Кризис был заметен невооруженным глазом.
Это же достаточно очевидная вещь. Каждый человек рождается со своей психической конституцией. Слава — не очень счастливый, но очень ранимый и очень талантливый человек. Проблемы другого рода были у Могилевского — они тоже были связаны с гастрольным житьем-бытьем. Ему как раз нравилась звездная жизнь, со всеми втекающими и вытекающими. В результате чего саксофонист из жизни группы практически выпал. Алексей Могилевский: Я вообще был человеком весьма экзальтированным в поведении, в том смысле, что очень любил водку попить. И девчонок.
Кстати, ни «Алиса», ни «Машина времени» несмотря на их участие в трибьюте на концерте так и не выступили. Козырев даже с некоторой гордостью объявил в начале, что сегодня на сцену выйдут только немосковские группы. Каждому исполнителю выделили по 2 песни за исключением Олега Карпачева со «Стволами», которые ограничились истеричной перепевкой «Черных птиц». Большинство гостей предпочло сделать по два кавера. И лишь «Вопли Видоплясова» присовокупили к переведенному на французский «Алену Делону» собственный «День нарождения» да «ЧайФ» никак не смог обойтись без посвящения «Наутилусу» - «Белой вороны». При этом Владимир Шахрин заметил, что «Нау» белой вороной был раньше, остался ею и сейчас. На уровне прозвучала в исполнении «ЧайФа» и «наутилусовская» «Рвать ткань». Вопреки ожиданиям, добропорядочный Шахрин не стал заглушать, заменять или опускать в тексте крамольное слово «б…дей». Самыми цельными оказались сеты «Ночных снайперов» и Светланы Сургановой. Диана Арбенина в мини-юбке оказалась неотразимой. Было непонятно, как певица вообще успела в Олимпийский, ибо одновременно с этим у нее был творческий вечер в Доме Музыки.
Вячеславу Бутусову — 62 года: биография рокера, архитектора и писателя
Nautilus Pompilius. Альбом: Князь Тишины. Nautilus Pompilius – Князь Тишины(Vinyl, LP, Album, Reissue). НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС КНЯЗЬ ТИШИНЫ ОРИГИНАЛЬНЫЙ ВИНИЛОВЫЙ АЛЬБОМ 1989 ГОД. купить на виниле Nautilus Pompilius Князь Тишины недорого с доставкой.
Nautilus Pompilius - Князь тишины
В маркетплейсе Мегамаркет вы можете купить "наутилус Помпилиус. Князь Тишины. Подобное объяснение природы Князя тишины имеет полное право на существование. Смотрите онлайн видео «"Князь тишины", Наутилус Помпилиус, 1989. четвертый студийный альбом, вышедший в 1988 году, стал классической записью отечественной рок-группы Наутилус Помпилиус и разошелся тиражом более миллиона экземпляров. Существует две версии: в одной Князь тишины — это Бог, в другой — это Сатана. Князь тишины в mp3 на телефон или пк.
Князь тишины
Кроме этого, на все товары действует гарантия от производителя. Можно ли посмотреть товар перед покупкой? Да, специально для наших дорогих покупателей мы создали уникальную сеть Hi-Fi салонов с комнатами прослушивания в различных городах России.
Точку в основной программе концерта поставили "Я хочу быть с тобой" и "Прощальное письмо". В самом конце концерта Бутусов захотел напомнить аудитории про ещё один проект, к которому имел отношение — Террариум.
Из этого проекта с песнями на стихи сооснователя Аквариума Джорджа Гуницкого "Главclub" услышал одну из самых известных композиций Бутусова периода пост-Наутилуса "Гибралтар-Лабрадор". В ближайшие месяцы Вячеслава Бутусова ждёт достаточно плотный гастрольный график с концертами не только в России. Пару раз музыкант заедет и в Москву. Живой soundtrack".
А с сольником группа вернётся осенью. Трек-лист концерта: 1. Эта музыка будет вечной 2. Одинокая птица.
Вячеслав Бутусов известен как основатель и лидер группы Nautilus Pompilius. Рок-группа существовала с 1982 года по 1997 год. Музыканты несколько раз расходились и вновь воссоединялись. Позже Бутусов основал группу «Ю-Питер», которая просуществовала до 2017 года.
Судя по громкому зрительскому хору и счастливым лицам на танцполе, публика была абсолютно довольна подобной стабильностью песенной подборки, которую слушала далеко не в первый раз. Следом за историей про самого знаменитого египетского фараона прозвучали "наутилусовские" "Взгляд с экрана", "Люди" и "Бриллиантовые дороги". Последнюю лидер Ордена Славы посвятил "всем нам". Поставив на паузу воспроизведение "золотого фонда" русского рока, к которому песни Наутилуса безусловно относятся, Бутусов продемонстрировал другую грань своего творческого наследия.
Орден Славы сыграл композицию "Элизобарра-торр" из одноимённого совместного альбома с электронным проектом Deadушки. Хотя этот альбом вышел 22 года назад, на фоне предыдущих песен концертной программы "Элизобарра-торр" некоторыми зрителями всё равно воспринималась как новая — может быть из-за утяжелённой аранжировки, сильно изменившей композицию по сравнению со студийным оригиналом. Настоящие новинки также вошли в сэт-лист. Пару первых лет после распада Ю-Питера Бутусов и его новые музыканты играли исключительно песни Наутилуса, отмечая 35-летие легендарного коллектива.
Как и на прошлогодних московских концертах, в "Главclub" прозвучала половина трек-листа пластинки "Аллилуия": "Чудное мгновение" на стихи Александра Пушкина, "Идиот", "Если я стану рыбой", написанную к концерту-спектаклю "Пробуждённая радость" "К ангелам", "Аллилуия, София! Вторую Вячеслав Бутусов адресовал "любимому городу Москва". К радости консервативной части зрителей, исполнение "Прогулок по воде" ознаменовало возвращение к творчеству Наутилуса, который, к слову, ближайшей осенью будет принимать поздравления к своему 40-летию.
Выберите страну или регион
Альбом был сделан при помощи компьютеров и сведён в Московской Студии Александром Кальяновым. На бутлегерских кассетах альбом назывался «Казнь тишины» [1]. Производство [ править править код ] В феврале-марте группа 1988 году записывает альбом в Москве в студии Александра Кальянова [2]. Предполагалось, что выпуском нового материала займётся « Sintez Records », однако возникли сложности: заводы отказывались производить продукцию кооперативов , а фирма « Мелодия » мешала планам новых конкурентов, и «Князь тишины» был выпущен лишь в 1989 году [3]. Песни [ править править код ] Четыре песни перезаписаны с альбома « Разлука » 1986 — «Скованные одной цепью», «Взгляд с экрана», «Казанова» и «Шар цвета хаки». В песне « Казанова » в припеве поёт не Вячеслав Бутусов, у которого во время записи альбома были определённые проблемы с голосом, а Алексей Могилевский. Ещё две песни взяты с альбома « Невидимка » — «Князь тишины» и «Прощальное письмо».
Переиздание на белом виниле. Nautilus Pompilius - советская и российская рок-группа, основанная в 1982 году в городе Свердловске. Основателями коллектива стали Вячеслав Бутусов и Дмитрий Умецкий. За годы существования стиль музыки менялся от new wave и post punk до поп-рока и электроники. Успех группе во многом обеспечили песни на слова поэта Ильи Кормильцева и появление на всесоюзном телевидении в программе "Взгляд".
Странно, но концерт прошел под знаком двух альбомов «Наутилуса» - «Князь Тишины» и «Титаник». В фойе продавались футболки с рисунками на тему «Скованных одной цепью» и с Бутусовым в образе Князя то же изображение красуется сейчас и на обложке трибьюта «НАУ БУМ». Между тем, «Князь Тишины» был фатально недооценен самими участниками группы. Дело в том, что именно он стал первым альбомом, записанным «Наутилусом» в московской профессиональной студии Александром Кальяновым, при участии самой Аллы Пугачевой. Отсюда — необоснованные обвинения «Князя» в попсовости. Однако в Олимпийском историческая справедливость была восстановлена. Из «Князя» прозвучало целых 7 песен всего их на пластинке 9. Оформление сцены также отсылало к образности «Титаника». Натянутые паруса, надежный штурвал, морские просторы на экране, крики чаек в записи. В антураж отлично вписался ведущий концерта Михаил Козырев, одетый в пиратскую треуголку. Все происходящее настойчиво воскрешало в памяти строки из песни «Алисы» «Танец на палубе тонущего корабля».
Страна умирает, как древний ящер С новым вирусом в клетках Это ключевые строчки в следующей песне — Стриптиз. Страна с многовековой историей не может справиться с вирусом… В восьмидесятых, возможно, речь шла о ВИЧ эпидемии. Но может, эти слова не стоит понимать буквально: что если под вирусом понимается коррупция и все те порядки, о которых говорится в прошлых треках? К тому же, здесь Нау противопоставляют голую девушку — оскорбительно трезвую — пьяным, жирным, отвратительным мясникам. Сейчас я бы назвал это противостоянием «голого» невооружённого народа и сытых людей у кормушки. Следующие две песни Доктор Твоего Тела и Я Хочу Быть с Тобой обе исследуют тему жизни и смерти, любви после смерти партнёра — таким образом, мы переходим от общего, от социальных вопросов, к трагедиям личным. Доктор мне нравится намного больше, наверно, потому что Я Хочу Быть с Тобой уж слишком попсовая и драматичная. Ну и Алла Пугачёва не так уж часто оказывается на бэк-вокале. А следующие строчки уж точно иллюстрируют мои мысли после путинского указа привести в готовность ядерное оружие. И, наверно, они неплохо показывают мысли моих украинских друзей. Я очнулся рано утром Я увидел небо в открытую дверь Это не значит почти ничего Кроме того, что, возможно, я буду жить Шар Цвета Хаки я бы вообще назвал одной из лучших антивоенных песен. Текст вполне понятный: вместо песни искусства, чего-то прекрасного и ярких цветов нам предлагают цвета чёрный и хаки, а также военные команды. После насыщенных текстов о проблемах общества, после всех эмоций сил почти не осталось, и Гудбай Америка словно поётся из последних сил, с чувством печали и безысходности. И теперь, когда зарубежные компании массово покидают российский рынок, тоже можно шептать: Нас так долго учили любить твои запретные плоды… Гудбай, Америка, о-о… Нравится Загрузка...
Nautilus Pompilius - Князь тишины
Если Вы еще не совершали покупки в интернет магазине Бомба Мьюзик, то Вам будет интересно узнать, как мы собираем и упаковываем заказы, ведь каждый кто делает покупки через интернет, хочет чтобы заказанный товар пришёл в идеальном состоянии, ведь никто не хочет получить товар в мятой коробке или имеющий какие-то повреждения. Именно поэтому мы надёжно упаковываем все Ваши заказы и можем с уверенностью гарантировать что Вы получите товар в идеальном состоянии. Сейчас вы узнаете, что происходит с заказом после его размещения и как выглядит конечный результат. При отправке в регионы России, независимо куда, мы используем для упаковки заказов: Трехслойную воздушно-пузырьковую пленку, которая защищает от влаги и ударов.
Помещаем весь заказ в гофрокартонную коробку. Пустоты дополнительно наполняем для защиты при транспортировке. Страхуем все отправляемые посылки по желанию клиента.
Так как наш интернет-магазин виниловых пластинок Бомба Мьюзик дорожит каждым клиентом, то и ассортимент магазина мы подбираем сами, выбирая только лучшее. К каждому заказу мы подходим индивидуально не только при упаковке, но и при общении с клиентом, чтобы учесть все Ваши пожелания, для этого нужно указать их в поле Комментарии при оформлении заказа на сайте или озвучить нашему менеджеру по телефону 8 495 730-96-09 Вы всегда можете ознакомиться с отзывами наших клиентов о работе нашего интернет магазина Бомба Мьюзик на Яндекс Отзывах. Наши пластинки возможно приобрести через нашего официального представителя в Германии.
Далее Бутусов и Ко "виртуально" переместились в 90-е, в жизни Наутилуса Помпилиуса связанные со сменой состава группы и переездом из Свердловска в Санкт-Петербург. Из этой эпохи музыканты сыграли классические шлягеры "Одинокая птица" и "Тутанхамон", знакомые каждому, кто этот пятничный вечер решил провести в "Главclub". Постоянные посетители концертов Вячеслава Бутусова могли предугадать, какая же песня прозвучит следующей, так как порядок позиций в сэт-листе уже которое выступление подряд не меняется.
Судя по громкому зрительскому хору и счастливым лицам на танцполе, публика была абсолютно довольна подобной стабильностью песенной подборки, которую слушала далеко не в первый раз. Следом за историей про самого знаменитого египетского фараона прозвучали "наутилусовские" "Взгляд с экрана", "Люди" и "Бриллиантовые дороги". Последнюю лидер Ордена Славы посвятил "всем нам".
Поставив на паузу воспроизведение "золотого фонда" русского рока, к которому песни Наутилуса безусловно относятся, Бутусов продемонстрировал другую грань своего творческого наследия. Орден Славы сыграл композицию "Элизобарра-торр" из одноимённого совместного альбома с электронным проектом Deadушки. Хотя этот альбом вышел 22 года назад, на фоне предыдущих песен концертной программы "Элизобарра-торр" некоторыми зрителями всё равно воспринималась как новая — может быть из-за утяжелённой аранжировки, сильно изменившей композицию по сравнению со студийным оригиналом.
Настоящие новинки также вошли в сэт-лист. Пару первых лет после распада Ю-Питера Бутусов и его новые музыканты играли исключительно песни Наутилуса, отмечая 35-летие легендарного коллектива.
Музыкальное сопровождение альбома характеризуется многогранными аранжировками и атмосферным звучанием, что делает его интересным для тех, кто ценит сложную и глубокую музыку. Социокультурный контекст времени, в которое был выпущен "Князь Тишины", делает его ещё более значимым. Альбом стал своеобразным звуковым символом эпохи и отразил дух перемен и вызовов, стоявших перед российским обществом в 1990-е годы. Вы можете купить альбом "Князь Тишины" группы Nautilus Pompilius на сайте Магазина виниловых пластинок Panorama records. Этот альбом представляет историческую ценность для российской рок-культуры и остается актуальным и вдохновляющим произведением, приглашая слушателей на путешествие в мир музыкальных и философских откровений.
Четыре песни взяты с альбома «Разлука» 1986 — «Скованные», «Взгляд с экрана», «Казанова» и «Шар цвета хаки», хотя записаны в несколько другой аранжировке. Ещё две песни взяты с альбома «Невидимка» — «Князь тишины» и «Прощальное письмо». Таким образом, лишь три песни с альбома «Князь тишины» были впервые изданы на этом студийном альбоме.
Наутилус Помпилиус (Князь тишины) - 1988 listen online
1988 КНЯЗЬ ТИШИНЫ (Vinyl Rip). Князь тишины на лимитированном розовом виниле. Nautilus Pompilius. Альбом: Князь Тишины. 18 апреля 1989 года - была выпущена первая сольная виниловая пластинка группы «Наутилус Помпилиус» - «Князь тишины». Nautilus Pompilius – Князь Тишины(Vinyl, LP, Album, Reissue). НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС КНЯЗЬ ТИШИНЫ ОРИГИНАЛЬНЫЙ ВИНИЛОВЫЙ АЛЬБОМ 1989 ГОД. Князь тишины на лимитированном розовом виниле.
Первые пластинки группы «Наутилус помпилиус»
Князь тишины на лимитированном розовом виниле. Nautilus Pompilius – Князь Тишины Vinyl, купить Краснодар отправка. Подобное объяснение природы Князя тишины имеет полное право на существование.
Выберите страну или регион
Изменениям подвергался также и музыкальный стиль группы. Так, в начальном периоде «Наутилус» играл хард-рок, а во время популярности коллектива в середине 1980-х годов основным жанром являлась нью-вейв; также творчество группы пересекается со многими направлениями рок-музыки — альтернативный рок, пост-панк, готик-рок, арт-рок, симфо-рок, глэм-рок, инди-рок, фолк-рок. К наиболее известным песням данной группы относятся такие композиции, как «Скованные одной цепью», «Титаник», «Взгляд с экрана», «Прогулки по воде», «Крылья», «Я хочу быть с тобой» и «Последнее письмо». Последними альбомами коллектива стали «Яблокитай» и «Атлантида». Музыкальные критики считают, что наибольшее влияние на творчество «Наутилуса» оказали британские рок-группы «The Cure», «Led Zeppelin» альбом «Переезд» , музыкант Дэвид Боуи, а также «Аквариум». Знакомство Бутусова с творчеством венгерских поэтов произошло, когда он нашёл сборник стихов в посёлке на автобусной остановке во время поездки в Челябинск. Появление текстов, написанных Ади и Сабо, в альбоме «Переезд» Бутусов объяснил присутствием в них мистического смысла, который был популярен среди рок-музыкантов.
Например, песня «Рвать ткань» была написана под влиянием грандов неорокабилли «Stray Cats». Не какой-то конкретной вещи, но их стиля вообще. Текст песни примечателен тем, что в первый и, кажется, в последний раз за всю историю группы Бутусов употребил нецензурное слово. Вячеслав Бутусов: «Рвать ткань» — жалкая попытка использовать мат. Почему-то я изначально всегда был против. Несмотря на то что это по тем временам, может быть, и редкость была. Во-первых, этодаже у блатных считается неприличным выражаться и сквернословить. Я уж не говорю про более высокие материи. И я был до последнего момента против, но Илья Кормильцев сказал: — Это рок-н-ролл! Тут неуместны никакие рамки приличия! В общем, я выдавил из себя это слово. В общем-то оно довольно безобидное, по сути дела… Если быть точным, то слово «блядь» в тексте песни употребил все-таки не Бутусов, а Кормильцев. Бутусов его просто не вычеркнул. Из двоих авторов на виду всегда был именно Бутусов — и Кормильцев в конце концов с этим смирился. Илья Кормильцев: «Наутилус» оставался такой же — мрачновато-ироничный. С четким портретным лицом, всегда ассоциирующимся с лицом Бутусова. О моем существовании люди начали догадываться только в последнее время, а до этого я как бы не существовал. В сущности, я был и не нужен. Легче и правильнее, с точки зрения воспринимающего человека, было представить, будто это лицо поет эти песни от себя, про себя и оно все сделало — и музыку, и текст… Между тем тексты для самых громких хитов «Наутилуса» создавал именно Кормильцев. Стихи для «Скованных одной цепью» он написал еще в 1984-м, ночью, в подъезде, сидя в пижаме на лестничной площадке, так как курить дома ему тогда не разрешали. Через пару лет Бутусов положил их на музыку, и получилась настолько крамольная песня, что в Рок-клубе отказались ее литовать — то есть подписывать цензурное разрешение на исполнение со сцены. Лидера «Нау» отправили утверждать текст по инстанциям. Вячеслав Бутусов: По тем временам в редакциях журналов сидели очень грамотные люди. Туда попадали только талантливые — вернее, либо талантливые, либо коррумпированные комсомольские функционеры. Но мы столкнулись с человеком, который был действительно талантлив. Интересные вещи он нам рассказал. Ведь можно тоньше все это преподать! Можно преподать тоньше, но так выстрелит, что никакие, так сказать, наблюдатели даже не поймут, в чем там бомба! Таким образом он предложил нам переделать несколько вариантов. Например, «За красным восходом розовый закат»… Если вдуматься, то это, конечно, намного мрачнее выглядит, чем «коричневый закат», который — довольно прямолинейная ассоциация с фашизмом, и все такое. Бутусов, как профессиональный архитектор, занялся обложкой — и нарисовал свой вариант. Вячеслав Бутусов: Там были нарисованы такие, в жесткой графике, человечки головастые. Маленькие, но с большими головами, писающие на маленькие ядерные грибки, вот. Но это также было как бы в эстетике того времени, модой под названием «шпильки» и… С точки зрения меня, как человека, закончившего архитектурный институт, это было, э-э-э, достойно. Однако в свет альбом пошел с обложкой, придуманной другом музыкантов — фотографом Ильдаром Зиганшиным. Он оформил обложку так: члены группы были уложены на пол студенческого клуба, укрыты сверху мокрой простыней и так сфотографированы. Эффект был убийственный — возникла легенда о том, что на самом деле на обложке изображены мертвые члены политбюро ЦК КПСС. С такой обложкой «Разлука» пошла в массы. И через год в стране началась настоящая наутилусомания. Уже к концу 1987 года группа лидировала во всех опросах популярности — и при этом винила у них так и не было! Если бы «Нау» слушала только прежняя аудитория, им бы хватило и старых магнитоальбомов «Переезд», «Невидимка» и «Разлука». Однако народ со стадионов хотел полноценного винила. Поэтому пиратская концертная пластинка «Наутилуса» и «Бригады С», выпущенная фирмой «Мелодия», разлетелась миллионным тиражом. Тут же подоспело предложение выпустить наконец-то настоящий диск. Он получил название «Князь Тишины». Вячеслав Бутусов: «Князь Тишины» — это, по сути дела, кавер-версия… Это были ремейки песен изданныхи неизданных. Просто в студии Аллы Борисовны все собрали в кучу, что по тем временам считалось коммерчески выгодным для выпуска на «Мелодии». Сделали такой винегрет из песен. Я, собственно, даже не считаю его номерным альбомом. Тогдашние директора группы поселили музыкантов в общежитии МВТУ имени Баумана, что на станции метро «Бауманская», рядом с главным корпусом университета. Кстати, приехавшая тогда же в Москву группа «Калинов мост», далеко не такая популярная, жила в это же время в дорогущей гостинице «Украина». Тем не менее и в бауманской общаге можно было что-то делать. В то время лидер группы подружился с финской съемочной группой, работавшей над документальным фильмом о советском роке «Серп и гитара». В результате в бауманской общаге Бутусова почти не видели, соответственно бо? Правда, финны одарили Бутусова секвенсором, благодаря которому появилась возможность добиться нормального звука и в общежитии. Алексей Могилевский: Значит, что я могу сказать? Жили мы в ту пору в общаге Бауманки, и вся основная забивка производилась внутри этой общаги. Секвенсор QX-1 лежал на полу, а самый продвинутый из нас, Владимир Петрович Елизаров, его осилил, связал все нашимногочисленные синтезаторы в одну медийную цепочку и все это забивал прямо туда. То, что он мог сыграть сам, он играл. То, чего сыграть не мог, играли те, кто владел этими самыми клавишными. Ударные партии забивались в драм-машину, по тому времени инструмент дико модный и жутко дорогой. А поскольку до этого, на концертах, все игралось вживе, то теперь, когда на записи, все перелегло на жесткую привязку к ритму, материал приобрел совершенно незнакомое звучание. Даже у нас самих возникало ощущение, будто что-то не в порядке с темпами, или что-то в этом роде… Синтетический звук, который на ранних магнитоальбомах получался от бедности, здесь был сделан ради стильности. По-настоящему вживую на «Князе Тишины» были записаны только вокал Бутусова и саксофоны Могилевского. Кстати, коллеги по сцене, с которыми «Наутилусу» приходилось выступать в конце 1980-х, относились к качеству своей музыки не столь щепетильно. Конкретно под «коллегами» мы имеем в виду нашумевшую поп-группу «Мираж», с которой «Наутилус» как-то занесло в одну сборную солянку. Да не просто занесло — звукорежиссер «Нау» Владимир Елизаров даже записывал для «Миража» фонограмму. Алексей Могилевский: С «Миражом» мы пересеклись совершенно случайно на каком-то фестивале. По-моему, это называлось как-то вроде «Сетунь» и, помню, там еще был Дворец спорта «Крылья Советов». Тогда там работали обе певицы — и Гулькина, и Разина. Меня все это так удивило, что я запомнил этих барышень. Онибыли очень недовольны качеством звучания своей фонограммы, на что Володя разводил руками: какая фонограмма, такое и качество! Не весь «Князь Тишины» состоял из проверенной «наутилусовской» классики. Пара вещей были относительно свежие. Одна из них возникла по следам поездок Бутусова в Ленинград. Вячеслав Бутусов: Мы поездили в Питер и приобрели питерский опыт. В Питере тогда играли очень жесткую волну. Там уже тогда чувствовалось мощное влияние «Depeche Mode», со всеми их индустриальными звуками. Ну и мы тоже стали утяжеляться. Первый выезд «Наутилусов» в Питер случился весной 1986-го.
На некоторое время Бутусов с Умецким остановились у невесты второго, сценаристки Алёны Аникиной, которая познакомила их со столичной богемой. В «Наутилусе Помпилиусе» началось «брожение» [9]. Музыкантов раздражала отчуждённость лидеров группы, но они пытались работать [7]. Лебедев пообещал группе немалый по тем временам гонорар в размере 50 тысяч рублей за запись грампластинки , а Кальянов предоставил студию «Тон Сервис» [16] [17] в « Олимпийском » [2] [13]. В начале февраля Умецкий поставил ультиматум , пригрозив уходом из группы, если требования не будут выполнены: он желал, чтобы Хоменко которого спустя годы называл «полным позорищем, которого никогда в жизни бы не допустил, если бы остался тогда в команде» [18] , Елизаров и тогдашний директор Александр Калужский ушли из «Наутилуса Помпилиуса», а сама группа на время приостановила гастрольную деятельность [10] [19]. Остальные музыканты, однако, настояли на продолжении концертов, а Вячеслав сказал Дмитрию: «Если ты всё решил, уходи» [10]. Запись[ править править код ] Работа над альбомом началась ещё в декабре 1987 [2] — январе 1988 годов. Хоменко, звукорежиссёр и будущий бас-гитарист группы Виктор Алавацкий имевший за плечами более чем десятилетний стаж работы в ресторанных ансамблях [21] и Елизаров [13] также изредка присутствовали Бутусов и Умецкий начали записывать партии для будущего альбома в музыкальный компьютер , находясь прямо в московском общежитии. Финны одарили Вячеслава Геннадьевича секвенсором , благодаря которому появилась возможность добиться нормального звука даже в домашних условиях [22] [2] : Вся основная забивка производилась внутри этой общаги. Все эти сиквенсеры, как сейчас помню, Yamaha QX1 лежала на полу, а самый продвинутый Владимир Петрович Елизаров его осилил, связал все наши многочисленные синтезаторы в одну медийную цепочку и всё это забивал прямо туда. То, что он мог сыграть сам, он играл. То, чего не знал сам, играли те, кто играл на этих самых клавишных. А играли именно Хоменко, Могилевский и играл Виктор Комаров. Ударные партии забивались тоже в драм-машину, по тому времени инструмент дико модный и жутко дорогой. И всё это хозяйство, как бы, приобретало странный синтетический такой вот привкус, поскольку, как правило, всё это игралось вживе и, когда это всё перелегло на совершенно жесткую привязку к метру и ритму, значит, у самих нас возникало ощущение, что что-то не в порядке с темпами. Алексей Могилевский, [2] «Елизаров проделал огромную работу по подготовке и записи диска в самые сжатые сроки. Было бы несправедливо свалить на него вину за неудачу лонгплея, поскольку без него все вышло бы гораздо хуже» [23]. Менеджер группы Александр Калужский о роли Владимира Елизарова в записи альбома Синтетический звук, присутствовавший на «Невидимке» и «Разлуке» «от бедности», на «Князе тишины» «был сделан ради стильности».
Отвечая на письма читателей сайта u-piter. Релизы В 1985 году песня вошла в альбом «Невидимка», официально выпущенный лишь в 1994-м. Также она стала заглавным треком альбома «Князь тишины» 1988 и последней композицией на пластинке «Наугад» 1990. Любители русского хэви-метала оценят кавер-версию «Князя тишины» в исполнении группы «Гран-Куражъ». Интересные факты Отвечая на вопрос о любимой песне «Наутилуса» Вячеслав Бутусов всегда называет «Князя тишины».