Машков: Мы не всегда знаем, зачем рождается тот или иной спектакль. Начало спектаклей в Московском театре имени Машкова в 2023 году планируется на февраль. Машков призвал общественность не «множить ненависть», а помогать нуждающимся.
Актёр Владимир Машков провёл мастер-класс для студентов РГИСИ из Мариуполя
Еще три миллиона будет выделено в качестве софинансирования из другого источника. В обосновании необходимости выделения средств на проект на сайте фонда отмечается, что «гастроли театра Олега Табакова станут прецедентом и фактом формирования общекультурного пространства на освобожденных территориях». Сроком начала реализации проекта указано 1 августа 2023 года, окончания — 1 декабря 2024-го. По сюжету действие спектакля «Матросская тишина» начинается в 1929 году в небольшом городке Тульчине, где живет Абрам Шварц со своим 12-летним сыном Давидом. Отец мечтает вырастить из сына великого скрипача, тот считает, что родитель зачастую поступает с ним неправильно.
В спектакле затрагиваются темы взаимоотношений отцов и детей, любви к родине, событий Великой Отечественной войны, геноцида и не только.
Однако, как отметил президент «Золотой маски», очень важно сделать так, чтобы театры могли приезжать в Москву. Машков также указал, что на премию «перестали обращать внимание государственные структуры.
В конце августа 2023 года СТД принял решение о создании своей премии и фестиваля "Золотая Маска", выйдя из состава участников существующей организации. Президентом национальной театральной премии и фестиваля "Золотая маска" стал Машков.
На сцене 8 актёров представляют истории очевидцев тех событий, которые видели войну. Художественный руководитель донецкого театра Наталья Волкова поблагодарила Машкова за приглашение и добавила: «Мы ощутили, как работала украинская пропаганда. И этот спектакль — крик души».
Машков рассказал о перезапуске спектакля 90-х «Страсти по Бумбарашу»
Худрук Московского театра Олега Табакова Владимир Машков привёз на гастроли в Севастополь обновленный спектакль «Страсти по Бумбарашу». Спектакли пользовались. Художественный руководитель театра и режиссер спектакля Владимир Машков подчеркивает, что главный герой постановки — это творчество, а не какая-либо из ипостасей клоуна. Худрук Театра Олега Табакова Владимир Машков в интервью заявил, что спектакли и кино о спецоперации, когда они появятся, принесут боль. "Смертельный номер" 1994.
Актёр Владимир Машков провёл мастер-класс для студентов РГИСИ из Мариуполя
Горького отмечают юбилей 26 октября. Первый спектакль был сыгран 14 26 октября 1898 года на сцене в саду «Эрмитаж»: «Царь Федор Иоаннович» по пьесе Алексея Толстого. С 1902 года МХТ располагается в Камергерском переулке. Чехова Константин Хабенский, 26 октября планируется очень насыщенная программа. В частности, пройдет церемония вручения нагрудных знаков «Чайка» артистам и сотрудникам МХТ, а гостям в этот день покажут специально созданный к праздничной дате спектакль «9-й ряд. Эту постановку также можно увидеть 27 октября.
Студенческие спектакли Помимо выставки и творческих вечеров пройдут два показа спектаклей студентов третьего и четвертого курсов актерского факультета. Лев Толстой». Ее создатели переосмыслили пособие писателя для обучения детей чтению, письму и арифметике, сложив его в серию музыкально-речевых этюдов. Спектакль адресован зрителям старше 12 лет, его премьера состоялась в Ясной Поляне на фестивале «Толстой». Это совместный проект Театра им.
Спектакль называется «Лицей». Это современная пьеса про то, как лицеисты там, где Пушкин учился, но уже позже хотят поехать на похороны Пушкина, а их не пускают. Это невероятная история. Как они отстаивают свое право, как их выгоняют, как их посылают на войну. А потом — приходите и узнаете», — рассказал о спектакле Золотовицкий.
Кстати, так всегда работает сам Машков. И так попробовал я. Мне понравилось быть максималистом, ходить по мостику над пропастью, понравилось, когда с меня ручьем течет пот. Сколько меняю сорочек во время спектакля — трудно посчитать?! Но это не самое сложное. Главное — желание и возможность его реализации. Владимир Машков — В последние годы актеры нередко жалуются на судьбу. Понимаю, что у вас причин для обид и сожалений нет, — играете в лучшем театре страны, востребованы во всех жанрах, но вот роли, о которой бы все говорили, писали, на которую шли бы люди, как на праздник, у вас не было? Театр — это уникальная возможность здесь и прямо сейчас экран и прямой эфир — это не то отправить зрителю послание.
Иначе говоря: все в жизни — бумеранг. И если у кого-то возникает даже мысль об обмане, то, считай, уже наступил на грабли.
Что я буду делать? Что у меня впереди? Хочу я дальше этим заниматься или нет? Эти вопросы все время возникают.
Поэтому полезно снять с себя шелуху, снова заняться речью, сцендвижением. Чтобы не терять форму. Как говорил наш учитель, дело надо делать. Вот мы этим и занимаемся. Насколько успешно, судить опять-таки зрителю. Машков: Конечно, отсматриваю их работы, мы разбираем учебные программы.
Какое количество времени я могу им регулярно уделять — другой вопрос, потому что у меня большой коллектив, театр, две сцены. Я бы с удовольствием клонировался, но пока нет такой возможности. Жду, когда ученые что-нибудь придумают. Они должны быть перегружены, они должны знать, как остановить кровь, сделать искусственное дыхание». А зачем так много всего? Машков: Артист — это всегда стремительная эволюция.
То есть ты получаешь образ, который кем-то когда-то написан, и должен быстро, за несколько месяцев, стать этим человеком. Для этого нужно, как опять же учил Станиславский, пробудить «через сознательную психотехнику артиста — подсознательное творчество органической природы». То есть важен навык управления собой и понимание того, почему все происходит так, а не иначе. Поэтому и нужны психотехники. Для начала эти знания позволят им просто внимательнее смотреть на другого человека, проследить за изменениями, которые происходят в этом человеке. Наблюдающий есть наблюдаемое.
За чем вы будете наблюдать, тем вы и будете. Один из главных инструментов актера — эмоциональный интеллект. Важно умение распознать свою эмоцию, эмоцию другого человека и правильно принять решение — как и куда двигаться дальше. Опять же проверено на себе. Мне подобные знания не навредили, а дали возможность более пристально вглядываться в мир. Значит, им это тоже будет не лишним.
И сейчас, когда сказали про «не навредило», это прозвучало подобно клятве Гиппократа, но для педагога. Машков: А это только так. Мы же с душой имеем дело. И тут важно не навредить себе и окружающим. У нас принято считать, что художник должен быть если не оппозиционен власти, то держаться на расстоянии. Почему согласились?
Машков: Все идет от ответственности. У меня есть задачи, которые замкнуты не на мне. Это художник может взять кисти, краски и идти куда глаза глядят. Моя деятельность — коллективная. От правильности моих решений зависит деятельность в самой, не устану это повторять, незащищенной профессии. Если государство обращается к нам, представителям культуры, и я могу навести внимание людей, принимающих решения, на какие-то важные вопросы, касающиеся, к примеру, обучения актеров, творческого образования, и это как-то поможет развитию нашей профессии, то это благородное дело.
Кем Вы себя сейчас ощущаете в «Табакерке»? Машков: Не так и не так. Это другая деятельность. Как у художественного руководителя у меня есть определенная сфера ответственности. Это же не частная лавочка. Это государственное учреждение.
Если убрать лирику, то у меня есть определенный набор задач. Чтобы люди получали зарплату, чтобы зрители ходили в театр, чтобы выпускались спектакли в нужном количестве. При этом я должен воодушевлять коллектив, чтобы люди выполняли свою работу. С удовольствием, с веселой сосредоточенностью. А этого можно добиться только личным примером. Наверное, в этом плане меня можно назвать играющим тренером.
Может, и так. Даже не смогли присутствовать на церемонии вручения «Золотого орла», где Вам присудили награду за ленту «Движение вверх», так как играли спектакль. Машков: Сейчас я больше сконцентрирован на театре.
В Америке, например, сразу дают авансы, какое бы шоу ни было. У нас же человек недоверчив и внимателен. Поэтому сложно и важно одновременно заслужить доверие: чтобы тебя слушали, понимали, сопереживали… Чтобы зал начал дышать! Наша задача — сосуществовать и воспроизводить разное поведение людей. Нарезание нас на регионы в этом смысле в принципе неправильно.
Мы - одна огромная многонациональная страна с дополнительными деталями каждой культуры. Сегодня говорил, что у екатеринбуржцев, например, есть дополнительные сложности — уральский говор, с которым очень трудно справиться. Для некоторых это может стать препятствием в профессии. На эту профессию не учат, это какая-то странная данность. Но на тебе лежит большая ответственность, толстенная книга, и ты должен соответствовать. Ты можешь художественно руководить, но при этом не ставить спектакли и не играть. Но я не понимаю, как это возможно. Вообще у нас в театре нет ограничения: режиссер или актер.
Мы все так или иначе являемся режиссерами. Смелость человека и его талант позволят ему поставить спектакль. Все, что есть в театре, — все наше. Ты можешь быть и осветителем, и уборщиком, и режиссером, и худруком, несмотря на место в труппе. Я думаю, что это прекрасно! Провинциальным театрам не хватает масштаба и грандиозности. Так ли это? Дело в финансировании или в том, что лучшие кадры утекают в Москву?
Сделать большую декорацию иногда попросту не хватает денег. Наш театр московский, но мы постоянно ищем дополнительные субсидии, потому что только с государственными деньгами не справиться.
Дочь Владимира Машкова зазывает зрителей на спектакли Артура Смольянинова* в США
Кажется художественный руководитель «Табакерки» Владимир Машков попал в очень неприглядную историю, когда ему надо будет оправдать такой спектакль на сцене своего. По словам Владимира Машкова, этот спектакль возвращается на сцену театра потому, что пьеса Олега Антонова вне времени. Решив вернуть спектакль в репертуар театра, Владимир Машков сам взялся за новую постановку вместе с режиссером Александром Мариным и посвятив ее своему учителю. Главную роль в спектакле исполняет сам художественный руководитель театра, народный артист РФ Владимир Машков.
Популярное в разделе
- Владимир Машков сообщил о планах добиться выделения площадки для вручения премии «Золотая маска»
- АиФ: Машков объяснил, почему Запад не смог отменить русскую культуру - CT News
- Популярное в разделе
- Новости партнеров
Машков: когда появятся спектакли и кино о спецоперации, они принесут боль
Культура - 2 июля 2023 - Новости Кузбасса. Сегодня Машков, возглавивший Театр Олега Табакова после смерти своего учителя, вновь возвращается к этому спектаклю — уже не только как актер, но и как режиссер. Культура - 2 июля 2023 - Новости Кузбасса.
Владимир Машков стал президентом фестиваля «Золотая маска»
Однако Владимир Машков предложил немного изменить сюжет и перенести место действия на арену. Спустя почти 30 лет пьеса почти не претерпела изменений — создатели постановки сделали только легкую сценическую редакцию. Как это ни парадоксально, молодые артисты разделили переживания героев, для них все оказалось ясно и понятно. Никто не подумал, что это какая-то архаичная пьеса». Старый спектакль, новый вызов В 1994 году премьера произвела ошеломляющий эффект — билетов на спектакль было не достать, постановку полюбили и публика, и критики. Интересно, что Олег Табаков сначала с сомнением отнесся к тому, чтобы поставить эту пьесу, но все же доверился начинающему режиссеру Машкову. Постановка Табакову понравилась.
Это был одновременно вызов и подарок учителю, он был рад и горд. Сейчас этот спектакль уже вызов нам самим», — отметил Владимир Машков. Среди тех, кто видел первый спектакль, был и легендарный Юрий Никулин. Он очень вдумчиво наблюдал за тем, что происходит на сцене, а после показа подошел к артистам, исполняющим главные роли, и сказал им: «Ребята, если вас выгонят из театра, я возьму вас к себе в цирк». Роль главного клоуна, с которого началась история, сыграл Сергей Угрюмов — сегодня вместе с Виталием Егоровым он стал ассистентом режиссера. Четыре души Во время работы над новым спектаклем молодые артисты не только учились цирковым трюкам под руководством опытных иллюзионистов — по сравнению с первым «Смертельным номером» фокусы стали сложнее, но и смотрели видеозапись постановки 1994 года.
Впервые я увидел запись еще студентом, — говорит Владислав Миллер.
Кажется художественный руководитель «Табакерки» Владимир Машков попал в очень неприглядную историю, когда ему надо будет оправдать такой спектакль на сцене своего театра. Напомним, что родная и единственная дочь Владимира Машков — Маша Машкова остро отреагировала на смерть оппозиционного политика Алексея Навального в своем аккаунте Инстаграм. Кстати, ее несмотря на очень острые высказывание против войны, против политики Кремля власти до сих пор не включили в список иноагентов, как, например, поступили с Максимом Галкиным, Анатолием Белым, Дмитрием Назаровым и многими другими артистами. Это бездействие добрый людей. Поэтому бездействовать — не надо», — говорил здоровый Навальный, имея ввиду российский народ, который беспрекословно исполняет приказы своего вождя Путина. Он убивает людей внутри своей страны и снаружи. Это не прекратится.
В самой сути театра заложена власть - над зрителем. И в этом сила театра - не зря есть формула "властители дум". Говорить, что театры существуют вне политики и вне государства, нельзя - это просто обман. На это спросят: а как же свобода художника? Владимир Машков: Да, я часто слышу - "теперь свободы не будет". Предлагаю людям "очень свободным" поехать в Австрию, где недавно прошло открытие Года культуры Евросоюза. Ничего более пошлого и отвратительного я не видел. Полностью обнаженные люди посыпают себя пудрой, катаются по сцене - это что, искусство? Если речь о такой свободе - не знаю, нужно ли это нам. Просто потому, что это бездарно. Не нужно подменять бездарностью свободу. И пусть художник решает сам, о чем он будет говорить со зрителем здесь и сейчас, чем властвовать над ним. Если это истинная свобода - ее не остановишь. Если часть хайпа - это не свобода. Вот почему и разговор у нас идет о том, чтобы региональные отделения СТД и министерства культуры давали рекомендации, имели прямое отношение к тому, что представляется на "Золотую маску". Если чиновники не бывают в театре и не понимают, что это такое, - им стоит объяснить, донести до них вместе с СТД: что талантливо, а что не очень. И когда нервно спрашивают, зачем нужны эти рекомендации, я отвечаю: это только рекомендация. Предложение, не более того. Пугливость нашей творческой интеллигенции по любому поводу меня всегда искренне удивляет. Что это будет за постановка? И в ходе их бесед родилась история, на основе которой сейчас создается пьеса. Это история реального человека, его зовут Артем. Надеюсь, к открытию следующего сезона, когда мы завершим ремонт в нашем историческом подвале на Чаплыгина, этот спектакль появится на новой площадке. Мне кажется, получается очень искренняя, пронзительная и честная история о человеке. Не страшно браться за такую тему? Часто творцы объясняют: так быстро откликнуться нельзя, для осмысления спецоперации нужно время, дистанция? Владимир Машков: Я понимаю тех, кто не решается подойти к этой теме, потому что - не раз об этом говорил - сейчас время документалистов. Авторы, которые честно напишут о происходящем, еще должны появиться. Но есть театры, которые уже стараются осмыслить военные события наших дней. Тот же донецкий Музыкально-драматический театр им. Они приезжали к нам со спектаклем "Я знаю правду", проехали по всей стране. Это их история, их ощущение происходящего. Поднимать в театре тему СВО - очень важно. Мы должны сами себе начать рассказывать, о чем это. Но есть одно непростое условие - нужно быть искренним. Патриотическое чувство, любовь к Родине сыграть нельзя. Либо в это веришь - либо лжешь. Зритель раскусит сразу. Напоследок - успокойте поклонников вашего таланта. Режиссера и актера Владимира Машкова мы из-за вашей невероятной нагрузки не потеряем? Владимир Машков: Несмотря ни на что, когда я возвращаюсь из своих дальних странствий в Москву, сразу начинаю репетировать. Сейчас мы готовим в Театре Олега Табакова спектакль, в котором я выступаю и как режиссер, и как актер. А когда меня нет, артисты репетируют сами. Так что наш большой театральный организм работает, как завещал Олег Павлович, - "интенсивно и полно". Новый спектакль будет называться "Наследники". Больше пока ничего не скажу, только название. Оно мне кажется созвучным времени. Кто наши наследники?
Киров, ул. Известному артисту и театральному режиссеру рассказали об истории Кировского драмтеатра — одного из старейших театров России, поделились планами празднования 650-летнего юбилея Кирова, показали сцену и зрительный зал. Он оставил памятную запись в книге почетных гостей Кирова с пожеланиями к предстоящему юбилею города.
Машков рассказал о перезапуске спектакля 90-х «Страсти по Бумбарашу»
Худрук Московского театра Олега Табакова Владимир Машков привёз на гастроли в Севастополь обновленный спектакль «Страсти по Бумбарашу». Спектакли пользовались. Начало спектаклей в Московском театре имени Машкова в 2023 году планируется на февраль. Сам владимир Машков утверждает, что Максим Матвеев ушел из театра по собственному желанию. В то же время Машков сыграл Городничего в спектакле Сергея Газарова «Ревизор».
Машков везёт в Крым «Страсти по Бумбарашу»
Владимир Машков: Во-первых, спектакли будут такие, которые представит театральное сообщество и выберут эксперты. Худрук Театра Олега Табакова Владимир Машков в интервью заявил, что спектакли и кино о спецоперации, когда они появятся, принесут боль. Машков — о том, почему не удалось провести «Золотую маску» с былым размахом и что ждет премию в будущем. Режиссёр отметил, что работа над спектаклем шла очень долго, поскольку её нужно было осмыслить уже в ХХI веке. Режиссёр Владимир Машков поставил "Смертельный номер" спустя. Художественный руководитель Московского театра Олега Табакова, актер и режиссер Владимир Машков в декабре прошлого года приступил к работе над новым спектаклем «Наследники». Главную роль в спектакле исполняет сам художественный руководитель театра, народный артист РФ Владимир Машков.