2 сентября в театре имени Моссовета состоялись премьерные показы балетов «Шут» и «Шахерезада», во втором спектакле главные роли исполнили народная артистка России. Либретто, написанное Алексеем Мирошниченко для балета «Шахерезада», отражает характер этой удивительной женщины и рассказывает о её сложной судьбе. Балет на музыку симфонической поэмы Николая Римского-Корсакова «Шахерезада» на сюжет одной из сказок «Тысячи и одной ночи» — «О царе Шахрияре и его брате». Билеты на балет Жар-Птица, Шахерезада продаются онлайн на сайте Балет по мотивам арабских сказок «1001 ночь». Русские сезоны ХХI век» на канале «Ресницы, которые нравятся всем» в хорошем качестве и бесплатно.
Специальный показ балетов «Шут» и «Шахерезада» в Театре имени Моссовета: как это было
Как устроен балет «Шахерезада» в постановке Алексея Мирошниченко. В рамках Летних Балетных Сезонов в РАМТе покажут одноактные балеты "Кармен" и "Пахита", а также постановки легендарных "Русских Сезонов" "Шахерезаду", РИА Новости, 10.08.2022. Купить билеты онлайн на балеты и другие мероприятия 2024 года в Москве на Яндекс Афише. Балет «Шахерезада» вместе с одноактными спектаклями «Шопениана» и «Половецкие пляски» входит в вечер одноактных балетов.
Создатели балета «Шахерезада» — о работе над постановкой
| Билеты на балет «Шахерезада. Шопениана. Половецкие пляски» в РАМТ в Москве — купить на Яндекс Афише | Балет на музыку симфонической поэмы Николая Римского-Корсакова «Шахерезада» на сюжет одной из сказок «Тысячи и одной ночи» — «О царе Шахрияре и его брате». |
| Премьера балетов «Шут» и «Шахерезада»: Диана Вишнева на сцене, Роман Абрамович среди гостей | Купить билеты онлайн на балеты и другие мероприятия 2024 года в Москве на Яндекс Афише. |
| Шехеразада | В рамках Летних Балетных Сезонов в РАМТе покажут одноактные балеты "Кармен" и "Пахита", а также постановки легендарных "Русских Сезонов" "Шахерезаду", РИА Новости, 10.08.2022. |
| Context. Diana Vishneva покажет онлайн-премьеру балета «Шахерезада» – The City | Об идее главного балетмейстера Пермского театра оперы и балета Алексея Мирошниченко поставить балет «Шахерезада» на музыку симфонической сюиты. |
| Балет «Шехеразада» (Scheherazade) | | «Шехеразада» го-Корсакова (1844-1908) в своем происхождении – не балет, а блестящая симфоническая сюита. |
Балет "ШАХЕРЕЗАДА" - Русские сезоны ХХI век
Адана 19 мая примут участие ведущие солисты Казахского национального театра оперы и балета им. В спектакле «Лебединое озеро» П. Чайковского 23 мая ожидается выступление солистов Большого театра России. В спектакле «Баядерка» Л. В балете «Дон Кихот» Л. Минкуса 27 мая примут участие: солистка Венгерской государственной оперы Диана Косырева Китри , победитель телепроекта «Большой балет»-2024, солист Челябинского театра оперы и балета Кубаныч Шамакеев Базиль , артисты Московского Музыкального театра им. Примечательно, что в афишу форума вошли сразу два национальных спектакля на музыку Р. Ахияровой — это «Золотая Орда» в хореографии Г. Ковтуна 17 мая и созданный в 2023 году балет «Иакинф» в хореографии А. Полубенцева 21 мая. Подробные составы исполнителей опубликованы на официальном сайте театра kazan-opera.
Когда я только овладевал этой техникой и начинал репетиции, мои ноги были перемотаны изолентами и бинтами». А сам Фарух Рузиматов представит в этот вечер премьерный балет «Король танцует» на музыку эпохи французского Барокко. Его создателей вдохновил одноименный фильм Жерара Корбьо о взаимоотношениях «Короля-солнце» Людовика XIV и двух гениев его королевства — композитора Люлли и драматурга Мольера. Музыка Люлли, ставшая саундтреком фильма Корбьо, прозвучит в балете хореографа Николая Андросова. Костюм «Короля-солнце» создан народным художником России Иваном Глазуновым.
Так или иначе, но дуэт у Мирошниченко действительно получился превосходным, а Диана Вишнёва и Марсело Гомес были в нем великолепны: между этими артистами в дуэте всегда возникает химия, а кроме того, и сама Диана, и ее партнер стопроцентно попадают в образ своих героев, вплоть до внешнего сходства. Соавторы Мирошниченко — художник-постановщик Альона Пикалова и художник по костюмам Татьяна Ногинова — в своей работе, как всегда, весьма скрупулезны и поразительны: платья императрицы Ирана, мундир шаха, остальные костюмы вельмож, дипломатов и послов отличаются богатой отделкой и по-настоящему роскошны. В шести витринах, передвигающихся на колесиках, детально воспроизведены древнейшие сокровища, показываемые на выставке «Искусство Персии»: крылатый лев — один из главных иконографических образов как западной, так и восточной культуры, у индоарийских народов и персов это знак высшей божественной силы и мощи; золотая таблица Дария II; золотое ожерелье; плитка со сфинксом, которая свидетельствует о культурных связях Древней Греции и Персии; фаянсовое блюдо с глазурной росписью; драгоценный ковер — один из лучших образцов персидского ковроткачества при династии Сефевидов 1501—1722. Передвигают эти витрины на колесиках, меняя таким образом декорации, некие Бессмертные — как будто ожившие древние персидские изваяния, исполняющиеся артистами, для которых Мирошниченко сочинил весьма незамысловатую хореографию. Балет «Шахерезада» многонаселенный. Помимо главных героев — шаха и императрицы Фарах — это телохранители, хранители музея, фотографы, гости в посольстве, дипломаты, лакеи, гончары, чеканщики, разносчики воды, ткачи ковров, девушки с кувшинами, блюдами, вуалями, танцовщицы. Но танцев для всего этого народа поставлено не так уж и много. Обилие хореодрамы и минимум танца — главные претензии к этой постановке. Поскольку либретто этого балета написано с высочайшего одобрения, в конечном итоге, можно сказать, в соавторстве с самой императрицей, трагические моменты истории этой семьи в постановке не отражены. Ни скитаний после революции, ни требований выдачи шаха, ни захвата американского посольства в связи приездом шаха на лечение в США, ни гибели детей младший сын Али Реза Пехлеви покончил с собой 4 января 2011 года выстрелом из ружья в своем доме в Бостоне — ничего этого в балете нет. Да и 50 минутный балет вряд ли смог бы вместить все эти события. После довольно подробной экспозиции, рассказывающей об обстоятельствах первой встречи, история Фарах Пехлеви в дальнейшем показана весьма бегло: роскошная ее коронация, славящая царственную чету толпа народа, которая по мере нагнетания в музыке трагических мотивов обступает чету уже не с восхищенными и почтительными, а угрожающими жестами, а когда расступается, императрица остается одна, с голубой лентой от мундира любимого…. Заключительная сцена балета: императрица ножницами разрезает голубую ленточку, открывает выставку… Круг замкнулся. Если в первом балете, показанном в этот вечер, танцев оказалось не так много, то в «Жар-птице» Игоря Стравинского — настоящее пиршество. Ведь перед нами не просто балет, а занимательнейшее путешествие по хореографическим стилям и эпохам XX и XXI века. И задумана такая компоновка балетов в рамках одного вечера не случайно. В этом балете, как и в «Шахерезаде», также с позиций современности, идет переосмысление дягилевского репертуара. И Алексей Мирошниченко в этом переосмыслении оказывается конгениальным тем хореографам, к балетам которых он обращается в своей «Жар-птице». При этом и танцовщики его труппы оказываются на высоте: в партии Кащея Бессмертного хотя партии как таковые тут не обозначены, но фактически соответствуют оригиналу буквально царит над балетом харизматичный Тарас Товстюк, великолепны Жар-птица Альбина Рангулова и Иван-царевич — Павел Савин, в блестящем, слаженном ансамбле особенно в эпизоде в стиле Баланчина и в сцене спортивного парада Голейзовского выступает и кордебалет.
Михаил Фокин и Андрис Лиепа сквозь призму хореографии увидели одноименный музыкальный фрагмент оперы Александра Бородина «Князь Игорь» и воплотили его на сцене. Фокин писал: «Все рисовалось мне ясно, и я верил, что если половцы танцевали и не так, то под оркестр Бородина они должны были танцевать именно так. Впоследствии, и даже очень скоро, эти танцы стали гордостью дягилевской антрепризы и одной из самых больших побед русского балета». Балет «Половецкие пляски». Костюмы и декорации для проекта воссоздали художники Анна и Анатолий Нежные.
Балеты «Жар-птица, Шахерезада»
Балет создан на музыку сюиты Николая Римского-Корсакова «Шахерезада», написанной в 1888 году. В балете «Шахерезада» идет рассказ об иранской императрице Фарах Пехлеви. Петербург в эти новогодние праздники превращается в восточный город – на протяжении всех каникул здесь будет греметь шоу Татьяны Навки «История Любви Шахерезады». Пермский театр оперы и балета представил балет «Шахерезада» с участием мировых звёзд. Ледовое шоу Татьяны Навки «История любви Шахерезады» никого не оставит равнодушным. Зрители насладились шедеврами всемирно известного балетмейстера Михаила Фокина, балетами «Шахерезада», «Шопениана» и «Половецкие пляски».
Татьяна Навка представит новое ледовое шоу «Шахерезада»
Звездой вечера стала сама Диана Вишнева, которая исполнила главную роль в «Шахерезаде», а ее партнером на сцене был артист балета, премьер Дрезденской национальной оперы Марсело Гомес. После представления пришедшие герои светских хроник переместились в зону театра имени Моссовета, где проходил коктейль фестиваля Context. Хореографом обеих постановок является Алексей Мирошниченко, а исполнителями — артисты Пермского театра оперы и балета им.
Все права защищены. Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс.
Стихотворения есть и в программе, и в самом либретто — как эпиграф к каждой части. Окончательный вариант балетного сценария был отправлен императрице и получил ее одобрение. Wikimedia Commons Wikimedia Commons Либретто можно, используя кинематографическую терминологию, назвать и историческим фэнтези, и байопиком: в прологе и эпилоге Фарах Пехлеви открывает некую выставку, вспоминая прошедшую жизнь, а в четырех флешбэках представлены самые важные моменты ее биографии — от знакомства с шахом весной 1959 года до Исламской революции, которая произошла в Иране в начале 1979-го. Спрессованная в танец биография: как шла работа над балетом? Сложность заключалась в том, что жизнь последней иранской императрицы очень богата событиями, а музыка Римского-Корсакова длится примерно 45 минут. Поэтому "Шахерезада" Мирошниченко — одноактный спектакль, который он сам определяет как "абсолютно современный балет, но с элементами ретро". В нем "нет традиционных арабских танцев, все, что зрители увидят, сочинено по мотивам, в ассоциативном ключе", отмечает хореограф. И это первый балет Мирошниченко, в котором он "обошелся без пуантного танца": все артисты танцуют в мягких туфлях, а исполнительница главной партии — даже босиком. Пермский театр оперы и балета Пермский театр оперы и балета "Эта деталь — отличительная черта героини, характеристика ее избранности и человеческой хрупкости", — поясняет свой замысел балетмейстер. Премьера В апреле 2019 года балет был впервые показан на сцене Пермского театра оперы и балета.
Партнерами хореографа стали его постоянные художники-соавторы. Сценограф Альона Пикалова виртуозно вписала документальные объекты и предметы иранского искусства в художественные координаты спектакля. Татьяна Ногинова мастерски отразила в балетных костюмах дизайнерский облик выбранной эпохи. А свет, поставленный художником Алексеем Хорошевым, изобразил воображаемый мир на границе между действительностью и сказкой премия «Золотая Маска» за лучшую работу художника по свету в музыкальном театре. Свою игру с ощущением времени и пространства ведет и музыкальный руководитель премьеры Артем Абашев, в руках которого сюита Римского-Корсакова сверкает множеством красок. Фото: Андрей Чунтомов Фото: Александра Муравьева Диана Вишнева: «Нечасто случается в профессии, что спектакль основан на реальных исторических фактах» Я, конечно, не ожидала, что буду играть императрицу, которая еще и жива. Я вообще человек восточный, татарских кровей, и для меня вот эта философия Востока в сочетании с современностью, само то, что Алексей Мирошниченко нашел для меня эту историю, невероятно.
Диана Вишнева исполнит партию Шахерезады в постановке Пермского театра оперы и балета
| Татьяна Навка представит новое ледовое шоу «Шахерезада» - новости Татьяны Навки | Продолжил погружать в волшебную атмосферу балет на восточную тематику «Тысяча и одна ночь» выдающегося азербайджанского композитора Фикрета Амирова. |
| ШУТ. ШАХЕРЕЗАДА (Пермский театр оперы и балета) - Александринский театр | Один из самых ярких балетов Пермского оперного театра вскоре увидит буквально весь мир. |
Роман Абрамович посетил балет "Шахерезада" с Дианой Вишневой в Перми
Вчера в Баку в Азербайджанском государственном академическом театре оперы и балета состоялся показ балета «Шахерезада» на музыку выдающегося русского композитора Н. Спектакль посетили общественные деятели, представители творческой интеллигенции, а также журналисты азербайджанских СМИ. Выступление артистов балета, красивые декорации и костюмы представили спектакль зрелищным и интересным.
На ее основе он сделал собственное либретто, исключив из 4-х частного сочинения третью часть, чем навлек на себя большое негодование семьи к тому времени покойного композитора. Однако воображение хореографа шло близкими музыке образными путями роскошный Восток, гарем. Кощунственной несовместимости не было, хотя натуралистическая драма, поставленная Фокиным, шла скорее от его видения, чем от музыки. Главным было необычайно красивое музыкальное зрелище.
Симфонический шедевр в новаторской постановке Фокина обрел еще одну жизнь в искусстве — в этот раз на балетной сцене.
Вместе с юными и профессиональными артистами зрители совершат музыкальное путешествие в эпоху Николая Римского-Корсакова и узнают об истории создания симфонической сюиты, вдохновившей великого импресарио «Русских сезонов» Сергея Дягилева на создание балета. Об этих и других интересных фактах создания одного из самых ярких балетов XX века расскажет режиссер-постановщик Фестиваля, артист балета Егор Симачев и участники спектакля.
Перед премьерой зрители могут посетить цикл лекций «Лаборатории современного зрителя». Сегодня, 2 апреля, Константин Эггерт — публицист, обозреватель телеканала «Дождь» и радиостанции «Коммерсантъ FM», главный редактор московского бюро русской службы «Би-би-си» 2002—2009 — расскажет о новейшей истории Ирана и исламской революции 1979 года.
После премьерной серии повторный показ «Шахерезады» в этом сезоне состоится в рамках Дягилевского фестиваля 22 мая.
Камила Валиева, Анна Щербакова и другие чемпионы сыграют в «Истории любви Шахерезады» Татьяны Навки
Имея колоссальный опыт, основанный на традиции классической школы, Фокин развивал балет в разных стилях. Источник сюжета для «Шахерезады» — памятник арабской литературы, основанный на фольклорных сказках Индии, Ирана и арабских народов, получил широкую известность в XVII веке. На русский язык сказка «1000 и одна ночь» была переведена с французского в 1760-1770-х годах. Таким образом, русским читателям уже более ста лет были широко известны сказки, основанные на индийском, иранском и арабском фольклоре, объединенные образом грозного Шахрияра и его мудрой жены Шахерезады. Римский-Корсаков стал первым композитором, который не побоялся обратиться к этому сюжету — он отпугивал многих своей жестокостью и чрезмерной откровенностью в некоторых эпизодах. Сюита "Шахерезада" — одно из самых известных и узнаваемых произведений Римского-Корсакова. Русский композитор смог наиболее глубоко прочувствовать тематику арабской сказки и воплотить её тончайшие нюансы в своей сюите. Он был участником кругосветного морского путешествия, и это позволило ему стать мастером в создании образа водной стихии музыкальными средствами: это его непревзойдённое умение особенно проявилось в «Шахерезаде». В «Шахерезаде» проявились лучшие качества творчества Римского-Корсакова: яркая характеристичность образов, блестящее владение всем разнообразием оркестровых красок, точность и выверенность формы.
Балет, повествующий о том, как царица Шахерезада спасла от смерти молодых жен Шахрияра, рассказывая ему свои сказки, вошел в историю мирового танца как абсолютно революционный хореографический текст, пропитанный страстью и эмоциями, насколько это было возможно в пространстве театра начала ХХ века. Собственно, самой Шахерезады в этом либретто нет — это история царя Шахрияра и его жены Зобеиды, действительная или мнимая измена которой стала причиной кровавых зверств ревнивого царя. Как отмечают специалисты, симфоническая сюита Римского-Корсакова не была предназначена для балета, но Михаил Фокин услышал в ней идеально подходящие для танцев мелодии. По словам балетоведов, Фокин создал новый пластический язык в восточном стиле, отказавшись от классического танца, пуантов и условных жестов, характерных для старого балета, он передал действие и чувства позами и движениями. На сцене ГАБТ им. Навои балетная постановка «Шахерезада» получила новую жизнь и заиграла неожиданными красками. Восточную тему в балете «Шахерезада» артисты балетной труппы блистательно воплотили на фоне ярких красочных декораций со множеством персидских ковров, панджарами, шёлковыми занавесами, старинными светильниками, кумганами для омовения ног и другими деталями восточного быта и изделиями художественных ремёсел, которые сразу обращают на себя внимание. Эту декорацию дополнил ансамбль национальных инструментов в глубине сцены.
Звучание ансамбля имитировали инструменты симфонического оркестра под руководством дирижёра Бобомурода Худайкулова. Их звуки должны были услаждать чреду скучных часов наложниц султана. Громадное значение здесь имела солирующая скрипка, так как на неё ложится немалая нагрузка: сложная игра, требующая большого мастерства в передаче восточных мотивов. Музыкальный руководитель и дирижёр Бобомурод Худайкулов по окончании представления заслужил отдельного низкого поклона от балетмейстера-постановщика Андриса Лиепы и всей благодарной публики. Существенную роль сыграли костюмы из тончайшего шёлка и атласа для исполнителей, украшенные жемчугами и драгоценными камнями.
Я бы сказал — из музыки. Я пришел с нотами Бородина под мышкой, и это было все мое оружие. Никто не мог бы сбить меня. Все рисовалось мне ясно, и я верил, что если половцы танцевали и не так, то под оркестр Бородина они должны были танцевать именно так. Впоследствии, и даже очень скоро, эти танцы стали гордостью дягилевской антрепризы и одной из самых больших побед русского балета».
О мероприятии На сцене Московского музыкального театра "Геликон-опера" пройдет презентация балета "Шахерезада, Жар-Птица". Яркий и новаторский балет был написан по заказу знаменитого С. Дягилева для популярных во Франции "Русских сезонов". Работа была настолько сложной, что предыдущие два композитора А Лядов и Н. Черепнин не справились с ней. Дягилев обращается с просьбой к И Ф.
С детства любимые Синбад, Алладин, Джин и царевна Будур — всех их ты сможешь увидеть на сцене в балете «Тысяча и одна ночь». Перед тобой оживут все самые известные сказки, рассказанные Шахерезадой в знаменитом арабском произведении. Однако, «Тысяча и одна ночь» в исполнении Театра «Кремлевский балет» — это первая постановка знаменитого балета на московской сцене.
Будь как Абрамович. Почему нужно идти на премьеру балета «Шахерезада» в Пермском оперном
Преамбула знаменитого хореографа к балету «Шахерезада» была доверительная и очень содержательная. это один из балетов, которыми легендарный Сергей Дягилев в начале прошлого столетия покорил Париж. Репетиция балета «Шахерезада» в пермском театре оперы и балета.
Нуриевский фестиваль-2024 откроется российской премьерой балета «Грек Зорба»
Центральная — адажио, любовный дуэт, который Мирошниченко поставил в той самой третьей части этой сюиты, которую сократил Дягилев что вызвало его конфликт со вдовой Римского-Корсакова. Причем этот дуэт Мирошниченко ставит, наверное, впервые в своем творчестве, не используя пуантную технику. Этому есть основания: во-первых, и Фокин отказался в своем знаменитом балете от ее использования, а во-вторых, как говорит мне сам хореограф: «Эта деталь — отличительная черта героини, характеристика ее избранности и человеческой хрупкости». Так или иначе, но дуэт у Мирошниченко действительно получился превосходным, а Диана Вишнёва и Марсело Гомес были в нем великолепны: между этими артистами в дуэте всегда возникает химия, а кроме того, и сама Диана, и ее партнер стопроцентно попадают в образ своих героев, вплоть до внешнего сходства. Соавторы Мирошниченко — художник-постановщик Альона Пикалова и художник по костюмам Татьяна Ногинова — в своей работе, как всегда, весьма скрупулезны и поразительны: платья императрицы Ирана, мундир шаха, остальные костюмы вельмож, дипломатов и послов отличаются богатой отделкой и по-настоящему роскошны. В шести витринах, передвигающихся на колесиках, детально воспроизведены древнейшие сокровища, показываемые на выставке «Искусство Персии»: крылатый лев — один из главных иконографических образов как западной, так и восточной культуры, у индоарийских народов и персов это знак высшей божественной силы и мощи; золотая таблица Дария II; золотое ожерелье; плитка со сфинксом, которая свидетельствует о культурных связях Древней Греции и Персии; фаянсовое блюдо с глазурной росписью; драгоценный ковер — один из лучших образцов персидского ковроткачества при династии Сефевидов 1501—1722. Передвигают эти витрины на колесиках, меняя таким образом декорации, некие Бессмертные — как будто ожившие древние персидские изваяния, исполняющиеся артистами, для которых Мирошниченко сочинил весьма незамысловатую хореографию. Балет «Шахерезада» многонаселенный. Помимо главных героев — шаха и императрицы Фарах — это телохранители, хранители музея, фотографы, гости в посольстве, дипломаты, лакеи, гончары, чеканщики, разносчики воды, ткачи ковров, девушки с кувшинами, блюдами, вуалями, танцовщицы. Но танцев для всего этого народа поставлено не так уж и много.
Обилие хореодрамы и минимум танца — главные претензии к этой постановке. Поскольку либретто этого балета написано с высочайшего одобрения, в конечном итоге, можно сказать, в соавторстве с самой императрицей, трагические моменты истории этой семьи в постановке не отражены. Ни скитаний после революции, ни требований выдачи шаха, ни захвата американского посольства в связи приездом шаха на лечение в США, ни гибели детей младший сын Али Реза Пехлеви покончил с собой 4 января 2011 года выстрелом из ружья в своем доме в Бостоне — ничего этого в балете нет. Да и 50 минутный балет вряд ли смог бы вместить все эти события. После довольно подробной экспозиции, рассказывающей об обстоятельствах первой встречи, история Фарах Пехлеви в дальнейшем показана весьма бегло: роскошная ее коронация, славящая царственную чету толпа народа, которая по мере нагнетания в музыке трагических мотивов обступает чету уже не с восхищенными и почтительными, а угрожающими жестами, а когда расступается, императрица остается одна, с голубой лентой от мундира любимого…. Заключительная сцена балета: императрица ножницами разрезает голубую ленточку, открывает выставку… Круг замкнулся. Если в первом балете, показанном в этот вечер, танцев оказалось не так много, то в «Жар-птице» Игоря Стравинского — настоящее пиршество. Ведь перед нами не просто балет, а занимательнейшее путешествие по хореографическим стилям и эпохам XX и XXI века. И задумана такая компоновка балетов в рамках одного вечера не случайно.
Мне ближе всего говорить на академическом языке. Но в «Шахерезаде» есть и непривычные для меня решения: например, в балете танцуют босиком. У меня была такая художественная задача: дуэт четы Пехлеви начинается с того, что шах раздевает жену и сначала снимает с нее туфли. Это, во-первых, очень красиво и эротично, а во-вторых, дает мне возможность уйти в совершенно другую пластику». Диана Вишнева: «Мы играем коронованную чету. Этот факт изначально не предполагает каких-то быстрых, «дрыгательных» танцев — они должны быть степенными. Например, парад здесь переходит в вальс: герои вальсируют в длинных платьях. Есть мизансцена в стилистике 1960-х годов: там у меня на голове таблетка в духе Chanel, соответствующий костюм — и под них тоже придумываются движения.
Кроме того, перед выходом на сцену мне было важно увидеть фотографии моей героини и почувствовать ее мимику. Это не значит, что я хотела ее скопировать, но внутреннее ощущение — оно считывается зрителем. Мне было важно настроиться, мне был важен грим и даже то, как она держала руки: я заметила, что на множестве приемов и во время официальных визитов она всегда одинаково держит руки. Это жест, а жест превращается в хореографию». Онлайн-премьера балета пройдет 18 ноября на собственной платформе фестиваля. Спектакль будет доступен до 25 ноября.
В основе сюжета лежат русские народные сказки.
На сцене воплотятся образы Ивана-царевича и Серого волка, Кощея Бессмертного и Волшебной Жар-Птицы, будут водить хороводы плененные девушки. Зрителей очарует нежный танец Красы Ненаглядной, рассмешит и испугает танец кикимор и янычаров. Ну а в конце, как и положено в сказках - все будет хорошо. Жизнеутверждающий финал, победа добра над злом. Погрузится в волшебный мир сказки, музыки и хореографии поможет фантастическая музыка Стравинского и талантливая работа всех участников спектакля.
Этим летом я уже написал окончательное либретто и послал императрице.
У нее было желание приехать на премьеру? Но, я надеюсь, мы ей все равно покажем этот спектакль. В 1910 году после его постановки Михаилом Фокиным в труппе Дягилева в Париже он произвел эстетическую революцию. Балет, построенный на изображении насилия и восточной сексуальности, рассказывающий историю о прекрасных женщинах гарема, воспользовавшихся отсутствием своего хозяина, дабы предаться групповой оргии с толпой мускулистых негров, с его модой на ориентализм и ошеломляющими костюмами и декорациями Бакста, оказался в европейском культурном пространстве начала XX века подобен взрыву и впервые вышел за камерные рамки балета как вида искусства. Он даже оказал огромное влияние на модную индустрию тех лет: в парижских магазинах тогда в особой цене были ткани etoffes sheherazades «ткани Шехеразады» , американские и французские звезды театра и кино заказывают Баксту рисунки для своих нарядов, а в моду входят тюрбаны и шальвары… С тех пор многие хореографы обращались к музыке Римского-Корсакова один из последних — руководитель балета Монте-Карло Жан-Кристоф Майо , но то, что предложил зрителю хореограф Мирошниченко, этот неистощимый выдумщик и эстетический провокатор, как всегда, поражает воображение. В принципе работа Мирошниченко в качестве главного балетмейстера Пермского театра с балетами дягилевского репертуара закономерна.
И обращается хореограф к дягилевским балетам по этой причине, с тех пор как возглавил пермскую балетную труппу, регулярно — «Дафнис и Хлоя» в 2010 м, «Шут» в 2011 м, «Жар-птица» в 2017 м. После его великолепной «Золушки» на музыку Прокофьева, где затанцевали Первый секретарь ЦК КПСС Никита Хрущев, министр культуры Екатерина Фурцева и великий хореограф Юрий Григорович, а действие происходит в 57 м во время Фестиваля молодежи и студентов в Москве, когда в Большом театре ставится этот балет, — это второй спектакль хореографа, который он создал, вдохновляясь реальными событиями и действие которого перенес во вторую половину прошлого века. Как и в «Золушке», в «Шахерезаде» действие тоже переносится в 50—70 годы XX века, но начинается в наше время, на выставке, посвященной персидской истории и культуре, для торжественного открытия которой в Париж прибывает императрица Фарах. Среди экспонатов есть предметы, связанные с ее личной историей, и оказавшаяся в изгнании бывшая правительница Ирана встречается со своим двойником молодой Фарах; интересно, что партию императрицы в старости на премьере исполняла недавняя выпускница пермского училища Булган Рэнцэндорж и погружается в воспоминания… Диана Вишнева и Марсело Гомес в балете Алексея Мирошниченко "Шахерезада". И тут действие балета делает вираж во времени и пространстве. Перед нами 1971 год и «Золотой город» Персеполь специально выстроенный для того, чтобы принять гостей со всего света, в честь празднования 2500 летия персидской империи.
Тогда сюда приехали свыше 70 глав государств: короли, королевы, премьер-министры, из Советского Союза Председатель Президиума Верховного Совета Подгорный. Дается бал, а затем военный парад, для которого Мирошниченко пригласил курсантов Пермского военного института. Опять скачок во времени. Специальная архитектурная школа в Париже, где среди одетых по моде того времени студенток Фарах Диба. Студенты приглашены на прием в посольство Ирана во Франции, и там-то и происходит встреча юной студентки с шахом, встреча, ставшая судьбоносной. И так, как в калейдоскопе, одна балетная картина сменяется другой.