Алла Митрофанова: биография и год рождения, муж, карьера, Инстаграм и фото фотоснимки. Биография Alla составлена по данным полученным из открытых источников: информация о социальных сетях, контактах и друзьях (1). Дорогие друзья, рады представить новый проект Аллы Митрофановой @ananev_mitrofanova и журнала «Фома»! Митрофанова Алла — последние новости: выступления и статьи на сегодня | [HOST]. Читают Алла Митрофанова и Александр Ананьев.
МИТРОФАНОВА Алла Сергеевна ( род. 1990)
Дорогие друзья, рады представить новый проект Аллы Митрофановой @ananev_mitrofanova и журнала «Фома»! «Еженедельный журнал» с Аллой Митрофановой. Алла Митрофанова (Эдуард Вайнштейн) / МОСКВА, 16 дек — РИА Новости. «Горький» поговорил с Митрофановой о ее читательской биографии: обсудили достоинства прозы Чернышевского, почему Фуко стал мейнстримом и как связаны феминистская методология и спекулятивный реализм. Алла Митрофанова биография и гороскоп из открытых источников.
Алла Митрофанова: «Чтобы довериться Богу и обрести семью, мне надо было помириться с папой»
Так вот, она пыталась подсадить меня на английский готический роман. Но я не увлеклась, с 4 по 6 класс читала только фантастику, от Брэдбери и Азимова до Ефремова. Я делила ее на депрессивную и проективную. Мне говорили, что школьная программа — это минимум, который должен знать человек.
Если не справляешься, то грош тебе цена. Поэтому я активно вписывалась во всевозможные литературные дискуссии. Однажды, например, обсуждали роман «Что делать?
Это особый позитивистский проективный тип письма. Наша учительница считала, что именно поэтому проза Чернышевского плохая, но я не могла с ней согласиться. Во-первых, он на многих оказал большое влияние, во-вторых, в этой позитивистской сухости скрыто сильное эмоциональное напряжение.
Учительница на Толстом показывала, какая проза хорошая, а на Чернышевском — какая плохая. Это то, куда скатывалось позднесоветское эстетическое чувство. Я очень долго не могла придумать, как говорить об этом.
У нас как раз начал преподавать Иван Чечот, который занимался примерно тем же. Проблема сложная, и я все время промахивалась. Когда пишешь искусствоведческую работу, то описываешь факты, а когда пишешь теоретическую, то берешь какой-то дурацкий пример, через который можно пролезть в теорию.
Но получалось так, что пролезть не удавалось, а пример так и оставался дурацким. Я поняла, что надо как-то более основательно заняться эстетикой и философией. Потом началась перестройка, и мы оказались свидетелями довольно интересной ситуации, когда жесткая семантическая сетка, где каждый знает, кто он и что ему делать, рассыпалась.
Тогда же для меня начался Жиль Делез. Первое, что я купила, выехав заграницу, был второй том «Капитализма и шизофрении». Эта книжка несколько лет ходила по разным знакомым, была залита вином, кофе, и сейчас похожа на раздувшуюся подушку.
Это был важнейший переход к новому мышлению. И дальше для меня эдипальность никогда не возвращалась. Начало 1990-х — шквал литературы, которая не доходила раньше.
Это было просто упоение и бесконечная радость жизни, когда у тебя есть новый Платонов, Олеша, Сигизмунд Кржижановский, Замятин и др. Мы поняли, что в мире все связано со всем, но не так, как мы думаем. И вот тут умение Платонова написать абзац, объединив разные пласты языка в один, бюрократический-аффектированный-телесный, что-то объясняло.
Студенческие годы проведены в библиотеке Академии художеств, там была очень хорошая коллекция журналов 1920-х годов. Особенно хорошо помню журнал имажинистов «Гостиница для путешествующих в прекрасное» — это вклад в теорию метафоры, причем очень близкий к тому, что мы знаем из постструктурализма. Метафора соединяет много разных смыслов, в обычной жизни не соединимых.
Она расширяет их границы, где мы можем выстраивать новые связи.
Православие в Японии: Первыми православие приняли самураи Среди первых японских православных было много самураев. Все они друг друга знали, были друзьями, поскольку кодекс верности и дружбы для самурая — превыше всего. О новой вере узнавали друг от друга быстро, и, доверяя друг другу, с доверием относились и к ней.
Ведут ее супруги Александр Ананьев и Алла Митрофанова. В интервью для «Азбуки супружества» они рассказали о своей молодой семье. Алла: Три года. Александр: Всю жизнь.
Два разных ответа, а на самом деле один, потому что до знакомства с Алечкой меня не было. Не в метафорическом смысле, а реально: Александра Ананьева не существовало. Это псевдоним, который мне пришлось взять в 1998 году, когда я начал работать на радио. Всё это время я жил под чужой фамилией и, как мне кажется, чужой жизнью, не найдя себя. Всё это время я искал Бога , причем осознанно. Приходил в храмы, общался со священниками, мне предлагали стать крестным, но при этом я оставался некрещеным. А буквально за полгода до знакомства с Алечкой поехал в Иорданию, на место крещения Христа. Не в паломничество поехал, а в пресс-тур, в составе группы журналистов, но там меня, что называется, накрыло, и я взмолился: Господи, как найти Тебя?
Через полгода я встретил Алечку. Это было почти четыре года назад. Увидел и сразу понял, что это моя жена, а ведь до встречи с ней считал, что мне уже поздно думать о каком-то семейном счастье, так как слишком много я наломал в себе и в жизни, и теперь мне лишь бы не испортить свою жизнь еще больше, чем уже испортил, и не испортить ее кому-нибудь еще. Когда мы первый раз приехали туда вместе — только познакомившись, еще на «вы» были, — отец Игорь подошел ко мне, посмотрел на меня и сказал: «Береги её. Она золото! Готовил меня к этому, мы с ним часто встречались, подолгу беседовали. Помню, он, улыбаясь, рассказывал мне о Закхее, а я примерял эту роль на себя. А когда мы с Алечкой обвенчались, я понял, что жить под чужой фамилией неправильно, и вернул себе свою.
Фактически начинаю жизнь заново. Александр: Кто смотрит в паспорт? Я точно знаю, что когда люди из той моей жизни пытаются найти меня в соцсетях, они ищут Александра Лаврова. Например, мы с дочкой в 2004 году записали серию из двенадцати сказок Сергея Козлова на музыку Нино Катамадзе, запись имела успех, и недавно музыканты из Минска пытались меня найти, набирая в поисковике: «Александр Лавров и его дочка Маша». Не могли найти, потому что нет больше Александра Лаврова. В итоге нашли и будут использовать ту запись, но это другая история. Александр: Да, второй. С первой женой мы расстались в 2006 году.
Александр: Мало того, что в полной, но мне очень повезло. У нас была, можно сказать, идеальная советская семья. Была и, слава Богу, есть. Дай Бог здоровья и моим родителям, и Алечкиным. Сейчас мы думаем устроить жизнь таким образом, чтобы жить с родителями. Алла: Не в одной квартире, а в одном пространстве, потому что они у нас географически разбросаны по разным местам. Александр: Мои родители живут в Нижегородской области, Алечкины в Калужской, а нам хочется собрать их вместе и вернуть тот образ жизни, который, как мне кажется, еще в XIX веке был нормой, когда родители и дети жили рядом. Мы разучились жить с родителями, XX век от этого отучил людей, а сейчас я чувствую, что мне этого не хватает.
Александр: Да, из города Дзержинска. Как-то мы презентовали с отцом Федором Бородиным его книжку, и он, не зная, что я из Дзержинска, говорил о советском прошлом и, в частности, сказал: «Представьте, в Нижегородской области есть город Дзержинск, в котором до десятых годов XXI века не было ни одного храма, ни одной часовни, а там жили люди, и каково им было там жить? Сейчас в Дзержинске в этом смысле всё хорошо, рядом с нашим домом даже открыли православную гимназию, которая считается лучшей школой в городе, а моя мама, человек нецерковный, но очень музыкальный, учится петь в церковном хоре. Родители были для вас примером любви? Я считаю, что сегодня столько разводов в том числе и потому, что многие в детстве не видели положительного примера семьи. Либо их родители разводились, либо не разводились, но ни их любви и уважения друг к другу, не любви к себе дети не чувствовали. Александр: Мне кажется… Алечка сейчас даст свой ответ, но мне кажется, что это не имеет значения. У каждого из нас свой путь, и насколько мои родители замечательные, чистые душой люди, настолько я в течение пятнадцати лет был отвратительным человеком.
Хотя они воспитывали. Наверное, какую-то роль пример родителей играет, но в первую очередь всё зависит от самого человека. Александр: Нет, у каждого своя история. У моих родителей свои отношения, у нас с Алечкой свои. Мне хочется обнять своих родителей, я молюсь о том, чтобы у них всё было хорошо, но сказать, что я хочу у них учиться… Это не работает. Александр: Девяностые годы. Нас у родителей двое, я и сестра. Дома три блюда из капусты, потому что больше есть нечего.
Город Дзержинск, по сути, рабочий поселок, непонятно, каким чудом он как город тогда не умер. Но сейчас вроде жив. Вы спросили, и я подумал: было ли у меня счастливое детство? В начале девяностых я на год уезжал в США. Выиграл конкурс, который один американский фонд проводил по всей России, и в Дзержинске этот конкурс выиграл я. Наверное, мне грех жаловаться. Что творилось в стране в девяностые, я помню и понимаю, что в провинции было гораздо тяжелее, чем в Москве. Но бывает же, что и в очень зажиточных семьях, где нет таких проблем, что детей нечем накормить и не во что одеть, дети не чувствуют себя счастливыми и используют любую возможность хотя бы на время вырваться из родительского дома.
Например, на каникулы едут в лагерь, даже если там не очень нравится, просто чтобы пожить какое-то время без родительского контроля.
Тематика статей, написанных журналистом, обширна. Журнал предлагает информацию об истории и традициях православных праздников или размышления о правах мужчин и женщин. Помимо философских вопросов, автор предлагает исторический экскурс в события столетней давности. Героями статей являются Михаил Родзянко, Лев Троцкий, Керенский и другие личности, сыгравшие важную роль в истории страны. Следующим этапом в развитии журналиста стала работа в качестве ведущего программы «Светлое вече» на радио «Вера». Исключительно дружеская и теплая атмосфера радио привлекала его постоянных слушателей. Журналист ставит важные вопросы о сложных взаимоотношениях людей с окружающим миром.
Как услышать своего ребенка, как восстановить семейные отношения или как найти дорогу к храму — Ала ищет ответы на сложные вопросы вместе со своими гостями и слушателями. Важной вехой в карьере журналиста стало приглашение на телеканал «Спас» в качестве ведущего программы «И их будет двое». Встречи с необычными семейными парами стали настоящим праздником для постоянных зрителей канала. Журналисты посетили Бориса Галкина и его жену Инну Разумихину. Как справиться с горем и жить дальше? Судьба пары драматична. Александр Голобородько и Светлана Шерстнева, реально существовавший аристократ Зураб Чавчавадзе и его жена Елена рассказали свои истории.
МИТРОФАНОВА Алла
Если верить строителям, будем официальными жителями Доброграда в третьем квартале 2021 года. А строителям мы верим. И вообще верим. Нас часто спрашивают, давно ли мы вместе? У нас настолько складно получается быть друг с другом, что все полагают, будто мы ответим трехзначным числом. В таких случаях Алла Сергеевна честно отвечает: «Три года».
Я тоже говорю правду: «Всю жизнь». Мы действительно несколько раз мы пытались вспомнить, как мы жили до нашего знакомства — у нас не получилось. Я начинаю подозревать, что этого «до» вообще не было. Британские учёные утверждают, что муж с женой работать вместе не могут в принципе. Мы это опровергли.
Уже три года мы успешно работаем в паре. Вместе ведём программы на радио «Вера» — рассуждаем о жизни, любви и вере. И вместе встречаемся с удивительными семьями в телевизионной программе телеканала «Спас» «И будут двое» — расспрашиваем красивых и знаменитых о том, как прожить вместе много лет в любви и согласии и при этом не поубивать друг друга. По утрам играем в шумную ссору на «Семейной Кухне» в программе «Утро на Спасе» — говорят, получается убедительно. Вместе поставили на сцене МХАТ им.
Горького замечательный спектакль «12 непридуманных историй»: Алла Сергеевна в роли сценариста и режиссёра, а я — в роли актёра в смокинге. Пока не пришёл коронавирус, спектакль собирал аншлаги.
Интересно посмотреть, как разные современники воспринимали Христа. Ведь не все они не признали в Нем Мессию.
В Евангелии есть прямое указание на то, что люди узнают в Иисусе долгожданного Спасителя. При этом Христос не провозглашает себя Мессией. А Он задает открытый вопрос, и только после того, как Петр другие, видимо, не смогли или не посмели это сформулировать назвал Его полным титулом Мессии, Христос подтверждает его правоту и добавляет: человек не может сам додуматься до этого, ему эту тайну открывает Бог. Однако человек сам решает, принять или не принять этот факт.
И в этом раскрывается один из принципиальных моментов во взаимоотношениях Бога и человека: Господь до конца сохраняет за нами свободу выбора и принятия решений. Он может все, но Он не может принудить человека к чему-то против его воли. Но неужели пришествие Христа никак не отразилось на устройстве нашей повседневной жизни? Примеров того, как изменился мир в христианскую эпоху, очень много.
Вот лишь некоторые из них… Права человека Мы часто слышим о неких общечеловеческих ценностях, которые якобы восходят к общему для всех нравственному закону, а потому понятны всем людям. Но что это за ценности? И какова роль христианства в их утверждении? Представление о том, что все люди наделены от природы равными правами, которые ничем и никем не могут быть отменены, не взялось из ниоткуда.
Во многом оно основывается на том понимании личности, которое было сформировано в христианстве. Почему у человека вообще есть права? Потому что он - образ Божий. С христианской точки зрения, это - часть замысла Бога о человеке: личность сотворена, во-первых, свободной, во-вторых, с правами.
Парадоксально, но именно поэтому стало возможно грехопадение Адама и Евы. Не будь у человека прав, он не смог бы выбирать и не выбрал бы плод с запретного древа познания добра и зла. А второй важный посыл - что все люди равны, - исходит из того, что все равны перед Богом. И равны не по своим талантам - здесь все разные, - но именно равноправны перед Творцом у богатого и здорового ничуть не больше прав на Божию любовь, чем у бедного и больного.
Так что идея о равенстве в правах появилась именно в христианской культуре. Мужчина и женщина Равноправие мужчины и женщины в современном мире во многом стало возможно также благодаря христианству. На древнем Востоке семейные законы были суровы: непокорную жену супруг мог наказать, причем довольно жестоко.
Местные сыр и хамон прилагаются. Всё то же самое, только рядом, все свои и до Суздаля подать рукой — мы любим там два ресторана и как пахнет воздух осенью. Если серьёзно, то этот проект изменит парадигму отношений к жизни и работе в стране, я в этом не сомневаюсь. Можно жить и работать не в «шаговой доступности станции метро», а где угодно. Там, где нравится.
При этом быть в доступе для целого мира, продолжать снимать, монтировать, публиковать, записывать, при этом заказывать с помощью золотого человека Зураба все же знают Зураба! Преподаю литературу в любимом МГИМО, читаю лекции в кофейно-книжных пространствах Москвы и, надеюсь, в ближайшем будущем Доброграда , вместе с мужем работаю в журнале "Фома", на радио "Вера" и на телеканале "Спас". Что-то подобное обязательно должно быть в лучшем городе на свете. Доброград для меня — это не дача, это возможность жить наполнено и дышать счастливо. Где-то между выдохом и вдохом летать в Москву по делам и возвращаться туда, где можно жить про что-то иное, о чём в большом городе быстро забываешь. Мечтаю сидеть с ногами в кресле на веранде, заваривать чай с чабрецом, слушать музыку из "17 мгновений весны" и читать вслух Достоевского. Присоединяйтесь: Блюменштрассе "Цветочная улица" , 7.
Кто родился в этот день? Она с детства была очень развитым и любопытным ребенком. Ее родители поощряли и старались расширить круг увлечений дочери. В семье царила атмосфера любви, милосердия и искренней веры. Ребенком она много читала, причем довольно серьезные произведения. Подростком Алла увлеклась журналистикой и поступила в один из самых престижных вузов страны — Московский государственный институт международных отношений. Карьерный путь Еще в то время, когда Алла была студенткой, ее пригласили работать в православный журнал «Фома». Она пришла в редакцию, начала работать и поняла: это то, чего она хочет, что нравится и вызывает чувство полноты жизни. Судьба Аллы Сигаловой. Отчаяние и надежды "железной" леди Алла всегда считала и считает, что заниматься той работой, которая приносит удовольствие, наслаждение и радость от хорошо выполненного дела, это очень значимая вещь. Ей, действительно, нравилось в своей работе то, что здесь она без всякого смущения и давления со стороны может быть искренней и говорить о любви, о Боге и о вере. Ей повезло, она нашла свое место в мире. А к этой работе ее привела случайность — она увидела на витрине журнал «Фома» с логотипом: «Для тех, кто устал от бессмыслицы». И то, что эти слова отражали ее внутреннее состояние на тот момент, поразило девушку. В этом издании она работала 14 лет, и каждый день считала себя счастливым человеком. После этого она немного расширила амплуа и стала радиоведущей на радио «Вера». В сущности, ее работа изменилась лишь по форме, но не по содержанию. Те, кто слышал ее голос на радио, не могли оторваться от прослушивания передачи, настолько это был приятный, мягкий, даже обволакивающий эфирный призыв. Когда передача заканчивается, возникает ощущение, будто слушатель отпустил мягкую и теплую руку, которая вела его в самом нужном направлении. Кроме радио, Алла Митрофанова ведет замечательный проект на телеканале «Спас». Он называется «И будут двое». Проект заключается в том, что герои программ делятся опытом семейной жизни. Причем у многих этот опыт непростой, а семейная жизнь довольно тернистая. Передачи отличаются тонкой и очень интеллигентной подачей. Это не полоскание грязного белья, это именно обмен опытом и стремление сделать кого-то чуть счастливее. Алла говорит об отношениях мужчины и женщины не в общепринятом сейчас скабрезном, распущенном и скандальном тоне, а именно в христианском, православном ключе. Она ищет вместе со своими героями ответ на вопрос — почему у людей не получается быть счастливыми в своих семьях? Как радоваться своим отношениям, как сохранить эту радость на долгие годы, несмотря ни на что? И вот эта, без преувеличения сказать, миссия досталась симпатичной, интересной девушке с прекрасной фигурой и чудным голосом. Но нашла ли она сама ответы на те вопросы, на которые в ее передачах ищут ответ многие женщины? Личная жизнь В конце 2018 года Алла вышла замуж за своего коллегу и единомышленника Александра Ананьева. Теперь эта православная семья сама может служить героем передачи «И будут двое». Они продолжают на своем опыте искать формулу евангельской любви. В своих совместных интервью супруги признаются в том, что семья — это ежедневное преодоление. Они так же, как и многие, подвергаются всем испытаниям, которые ждут любые семьи. Но верующие супруги решают эти вопросы иначе — они переделывают ни друг друга, а каждый сам себя.
Рекомендуемые статьи
- Из истории киберфеминизма 1990-х: сетевой журнал. Виртуальная анатомия
- Алла Митрофанова: «Чтобы довериться Богу и обрести семью, мне надо было помириться с папой»
- «Есть киберпанки, а есть киберфеминистки, это же очевидно»
- Биография и дата рождения Аллы Митрофановой, ее личная жизнь и свежие новости
Съемки на канале СПАС
- Все имена на сайте
- Алла Митрофанова - биография, достижения и личная жизнь
- Биография и дата рождения Аллы Митрофановой, ее личная жизнь и свежие новости
- «Вера. Семья. Творчество». Александр Ананьев и Алла Митрофанова. - YouTube
- Алла Митрофанова - биография, достижения и личная жизнь
МИТРОФАНОВА Алла Сергеевна ( род. 1990)
Алла Митрофанова окончила МГИМО (У) МИД России, на третьем курсе пришла работать в «Фому» и осталась насовсем. Алла Митрофанова окончила МГИМО (У) МИД России, на третьем курсе пришла работать в «Фому» и осталась насовсем. «Еженедельный журнал» с Аллой Митрофановой. Алла Митрофанова – известная российская актриса, которая добилась успеха как в. Ведущая радио ВЕРА Алла Митрофанова, ее биография и личная жизнь. Алла Митрофанова. Читательский рейтинг: 463.
Биография и дата рождения Аллы Митрофановой, ее личная жизнь и свежие новости
То, что я больше всего люблю и за что не устану говорить «спасибо». Журналистика представляет собой бешеный поток - информации, событий, псевдособытий, суеты. А через пятьдесят?
Собака требует её считать, заочно любит Доброград. На днях спрашивала, будет ли там большая собачья площадка. Я затруднился с ответом. Надеюсь, что будет. Мы успешно развенчали миф, что мешать семью и работу нельзя. Оказывается, можно.
Пишу картины, на которые находятся даже покупатели, и к этому трудно привыкнуть, по-прежнему удивляюсь каждый раз. Гуляю с собакой три раза в день, и это четырнадцатая причина перебраться в Доброград — там гулять гораздо приятнее, чем в центре столицы. Коллекционирую таблички «Please do not disturb» из отелей по всему миру. Сейчас в коллекции около тысячи экспонатов. Думаю начать переговоры с нашим отелем в Доброграде на предмет открытия постоянной экспозиции. Больше всего в Доброграде не хватает нашего таунхауса на Цветочной, в котором сейчас заканчиваются строительные и отделочные работы.
После окончания института она осталась работать в издательстве. И по сей день она сотрудничает с журналом Foma. Котвица не могла представить себя вне своей любимой профессии.
Алла не устает повторять, что ее работа приносит ей счастье. Тематика статей, написанных журналистом, обширна. Журнал предлагает информацию об истории и традициях православных праздников или размышления о правах мужчин и женщин. Помимо философских вопросов, автор предлагает исторический экскурс в события столетней давности. Героями статей являются Михаил Родзянко, Лев Троцкий, Керенский и другие личности, сыгравшие важную роль в истории страны. Следующим этапом в развитии журналиста стала работа в качестве ведущего программы «Светлое вече» на радио «Вера». Исключительно дружеская и теплая атмосфера радио привлекала его постоянных слушателей. Журналист ставит важные вопросы о сложных взаимоотношениях людей с окружающим миром. Как услышать своего ребенка, как восстановить семейные отношения или как найти дорогу к храму — Ала ищет ответы на сложные вопросы вместе со своими гостями и слушателями.
Важной вехой в карьере журналиста стало приглашение на телеканал «Спас» в качестве ведущего программы «И их будет двое». Встречи с необычными семейными парами стали настоящим праздником для постоянных зрителей канала.
Я очень долго не могла придумать, как говорить об этом. У нас как раз начал преподавать Иван Чечот, который занимался примерно тем же. Проблема сложная, и я все время промахивалась.
Когда пишешь искусствоведческую работу, то описываешь факты, а когда пишешь теоретическую, то берешь какой-то дурацкий пример, через который можно пролезть в теорию. Но получалось так, что пролезть не удавалось, а пример так и оставался дурацким. Я поняла, что надо как-то более основательно заняться эстетикой и философией. Потом началась перестройка, и мы оказались свидетелями довольно интересной ситуации, когда жесткая семантическая сетка, где каждый знает, кто он и что ему делать, рассыпалась. Тогда же для меня начался Жиль Делез.
Первое, что я купила, выехав заграницу, был второй том «Капитализма и шизофрении». Эта книжка несколько лет ходила по разным знакомым, была залита вином, кофе, и сейчас похожа на раздувшуюся подушку. Это был важнейший переход к новому мышлению. И дальше для меня эдипальность никогда не возвращалась. Начало 1990-х — шквал литературы, которая не доходила раньше.
Это было просто упоение и бесконечная радость жизни, когда у тебя есть новый Платонов, Олеша, Сигизмунд Кржижановский, Замятин и др. Мы поняли, что в мире все связано со всем, но не так, как мы думаем. И вот тут умение Платонова написать абзац, объединив разные пласты языка в один, бюрократический-аффектированный-телесный, что-то объясняло. Студенческие годы проведены в библиотеке Академии художеств, там была очень хорошая коллекция журналов 1920-х годов. Особенно хорошо помню журнал имажинистов «Гостиница для путешествующих в прекрасное» — это вклад в теорию метафоры, причем очень близкий к тому, что мы знаем из постструктурализма.
Метафора соединяет много разных смыслов, в обычной жизни не соединимых. Она расширяет их границы, где мы можем выстраивать новые связи. Одновременно в те годы на меня повлияла тартуская школа, у них выходили сборники, в одном из которых я прочитала «Нулевую степень письма» Барта, совершившую переворот в моем понимании теории. Очень важной для меня оказалась статья Хола Фостера, в журнале October: это период, когда американцы пытались переописать подходы к искусству. Фостер написал о производственниках, он объясняет их через поп-арт, как соединение искусства с повседневностью, меняя таким образом реальность.
Я поняла, что есть способ выбраться из того языка интерпретации авангарда, который был известен мне в российской теории: они такие мистики, герои, делают невероятные открытия. Интерпретация все время идет из современности. Вход в язык интерпретации не царский, а через рефлексию о собственной работе. Я стала заниматься авангардом как переустройством жизни, как радикальным переизобретением опыта, ценностей и в целом конфигурации реальности. Это, конечно, связано с личным опытом «падения прежней реальности» во время перестройки.
В пореволюционной ситуации была возможность переформатировать реальность: отправиться на фабрики и реорганизовать труд, провести массовый ликбез и открыть театры рабочей самодеятельности на заводах и в деревнях. С точки зрения теории речь идет об апологии машины как новой логической процедуры — о техническом алгоритме, который позволил организовывать новое. Понятно, что это очень похоже на теорию соединения техники-органики киборга Донны Харауэй, и я перешла в регион киберфеминизма. В 1990-е годы мы столкнулись с тем, что современное российское искусство находится в полной изоляции — соответственно, оно не имело собственного языка.
Читайте также
- Художественный журнал
- Алла Митрофанова - работы и публикации читать на сайте Правмир
- АЛЕКСАНДР АНАНЬЕВ И АЛЛА МИТРОФАНОВА: ДОБРОГРАД - АЛЬТЕРНАТИВА ШВЕЙЦАРИИ
- Все имена на сайте
АЛЕКСАНДР АНАНЬЕВ И АЛЛА МИТРОФАНОВА: ДОБРОГРАД - АЛЬТЕРНАТИВА ШВЕЙЦАРИИ
Мы не можем в этом потоке помнить тот взгляд, но мы должны говорить об этих различиях, чтобы по-настоящему почувствовать разницу обстоятельств, с которыми сталкиваемся как с повседневностью, тем рисунком предпочтений, который окрашивает наши выборы, который отделяет наши дни от прошлых... Что было характерно для взгляда Беньяминовского, того взгляда, с которым мы встречаемся в Пассажах? Фактически это было как-то сопряжено с его внутренней судьбой, внутренним ритмом. Мы попадаем в еще более эфемерные дигитальные миры, наш глаз все больше моделируется в другом географизме виртуальных объектов и событий, находится где-то в непосредственной близости от вычислительных моделей и приближается, может быть, к тому радикальному опыту, в котором архитектоника нейронных связей будет напрямую скоммутирована с архитектоникой программных процессоров, напрямую обрабатывая прерывания. В архитектуре 486 процессора, задолго до тех графических возможностей и визуальных ландшафтов, которые он может обрабатывать, прочитываются все мифы и надежды ХХ века, все, что в него не вложили. Например, только сейчас становится понятным, что процессор должен изначально быть мультимедийным, помимо вычислительных функций он еще должен компилировать пространство различных сенсорных модальностей и генерировать поле памяти, синхронизирующее их взаимные вызовы и обращения.
До сих пор в существующей архитектуре процессоров возможность контактов между модальностями: слухом, зрением, кинетическим чувством решается на периферии при помощи карт расширения. Мультимедийные объекты до сих пор никак не представлены в собственной архитектуре процессора. Точно так же в моделях сознания, которые задействованы даже в самых радикальных художественных проектах ХХ века, невозможна развертка мультимедийных представлений. По образному выражению Поля Вирилье, сознание ХХ века раздавлено кинематографом, оно «распято на экране», оно лишено объемов, субмодальных переходов, доступных пластичности дигитальных сред. Я думаю, что с архитектурой сетей, архитектурой процессоров, с маркетинговыми стратегиями, в которых компьютерные фирмы распространяют новый образ жизни, должен работать новый искусствоведческий анализ.
Он должен иметь дело с виртуальной архитектурой технологий, которая очень человеческая, очень антропоморфная, всегда возникает на границах субъективности и переопределяет ее. Исследование этого пространства сетей, пространства архитектуры виртуальных машин и есть задача современного искусства — это значит выйти в ту зону, где впервые открывается опыт соразмерной современности — опыт переопределения телесности, потому что в эти материализованные знаки современности оказались собраны те способы связи, посредством которых мы вступаем в отношения, те образы, в которых мы начинаем любить и ненавидеть, образы, в которых устанавливается коммуникация и властные отношения. И прочесть их сейчас, прочесть здесь, на краю скриптуальной культуры — задача искусствоведения... Проект Беттины Майер Санкт-Петербург, Дюссельдорф Сейчас по-настоящему значимыми становятся скорости, взаимодействие в интерактивном режиме реального времени. Я не берусь говорить, что тут более значимо, может быть, то, что почти все медиахудожники, знакомые мне по совместным проектам в ATI ред.
Институт технологии искусства, независимая институция 1995-1997 ; еще в другой своей ипостаси выступают как видео-диджеи, которые работают на технодискотеках, микшируя видеополе различных мониторов, вплетая разные видеотреки в пространство технотранса, и для них любая попытка создавать сюжет, вдумываться в содержание бесконечно скучна и бесконечно замедленна. Остаются только скорости скольжения по информационным хайвеям, чистые скорости, чистые энергии и экспрессия. И может быть, еще другое, может быть, в совсем другом ритме, на совсем другой глубине так странно лег сам рисунок времени и тот самый опыт, в котором информационный «массаж» бесконечный прессинг теленовостей и газетных колонок еще только ощущается, еще только возможен — вторгаясь в культовые книги Маклюена и Гибсона. Теперь из этих феерических фантазий материализуясь в клипированой плотности фильмов, компьютерных игр и виртуальных миров. И уже в этом столкновении, в этом материализовавшемся возвращении выбрасывает экспрессию сленга и хакерского жаргона дальше, в тугие и плотные трансформации кинетического поля киберпространства.
Эти послания для нее то же что массаж — задают тонус на весь день — ей каждый день необходимо это раздражение тела, вариации своего облика, чтобы по-настоящему почувствовать себя, остаться один на один с собой за границами сложившихся ожиданий. Так же и стилистика любого современного произведения искусства пропитана массовыми коммуникациями, в ней постоянно отыгрывается жест исступления. В ней все время разыгрывается пафос исступленного взгляда, уходящих кораблей дураков, взгляда трансцендентного, несущего в себе постоянное нарушение идентичностей... И в той мере, в какой взгляд географических площадок и физических пространств исчерпан, он больше не находит поля для экспансии, и это возвращение, но возвращение в никуда. Если весь американский кинематограф построен на бесконечно разворачивающемся небе, которое вплетается в начало практически любого американского кинофильма, среди этих разбегающихся звезд, либо с бесконечностью дорог и скоростью, которая вторгается в них, то дети, воспитанные этим кинематографом, утрачивают собственность на это открытое пространство, как на капитал, делегирующий право присутствовать в любой точке этого огромного континента… Им известно, что сделало их отцов: но их никто не впустит в эти владения, и им еще неизвестно, что сделает их.
Дети, как всякие дети, живут во всегда отличном от реальности виртуальном поле некоего аутического ландшафта ускользания. Топология этого скольжения, искривления и силы, действующие в этом пространстве, — это темы, которые постоянно обсуждал Фуко: маргинальное сообщество и способ его ускользания из-под власти за пределы социального порядка сложившихся обменов и обращения символического капитала. Собственно ускользание и есть высший вид власти, точка мирового цикла, собирающая в себе смерть и рождение. Поэтому московские медиа художники, «дети» по преимуществу, в силу неких геополитических обстоятельств... В работах, которые делают московские медиахудожники, срабатывают все стереотипы поколения, скользящего по информационным потокам: постоянное использование хакерского жаргона, попытки перенести опыт психоделических путешествий в возможности виртуальных миров.
Они искусственно себя ставят в позицию субкультуры криминальной и еще не сложившейся, где нет табеля о рангах... Здесь в этих стереотипах постоянно работает трансцендирующий пафос искусства, исступление за границы допустимого... В Киберфеминклубе. Подготовка выставки из программы «Границы гендера». Анна Альчук и Ирина Актуганова …То, что делает Стеларк, актуально и для других художников, работающих с новыми технологиями, актуально как поколенческий проект.
Технология вторгается в телесность где-то в промежутке между периферийной и центральной нервной системой и рождает новые практики обращения с телесностью, новый атлетизм. Собственно этот атлетизм и развитие невозможных органов становятся предметом художественного жеста, радикально переопределяющим производство телесности в гендерном опыте или во властной назидательности медицинских технологий. Этот художественный жест обращается и растет в круге совершенно другого мирового порядка, где телесный опыт начинает взламываться в мире компьютеров, и появляются самые футуристические проекты, где периферийные отделы зрительных, слуховых, кинетических анализаторов могут быть объединены в общей коммуникативной пользовательской сети. Уже сейчас наша навигация в повседневной и бытовой жизни начинает приобретать черты этого порядка: проекты, в которых создаются новая бытовая и инструментальная среда. Различные домашние устройства, кухонное оборудование, копировальная множительная техника, счетчики электроэнергии будут подключены к сетям NetWare, снимать с них показания, и управлять ими можно будет из любой удаленной точки этой сети.
Этот проект приводит к гиперинтенсификации обыденной бытовой жизни, навигация в которой становится соотносимой по сложности управления с кабиной современного боевого самолета. К художнику сейчас возвращается образ, в котором он выступает как маг, который реально вплетен в разные сенсорные области и кардинально меняет в коперниковском жесте всю структуру сложившейся науки и картины мира.
В ней все время разыгрывается пафос исступленного взгляда, уходящих кораблей дураков, взгляда трансцендентного, несущего в себе постоянное нарушение идентичностей...
И в той мере, в какой взгляд географических площадок и физических пространств исчерпан, он больше не находит поля для экспансии, и это возвращение, но возвращение в никуда. Если весь американский кинематограф построен на бесконечно разворачивающемся небе, которое вплетается в начало практически любого американского кинофильма, среди этих разбегающихся звезд, либо с бесконечностью дорог и скоростью, которая вторгается в них, то дети, воспитанные этим кинематографом, утрачивают собственность на это открытое пространство, как на капитал, делегирующий право присутствовать в любой точке этого огромного континента… Им известно, что сделало их отцов: но их никто не впустит в эти владения, и им еще неизвестно, что сделает их. Дети, как всякие дети, живут во всегда отличном от реальности виртуальном поле некоего аутического ландшафта ускользания.
Топология этого скольжения, искривления и силы, действующие в этом пространстве, — это темы, которые постоянно обсуждал Фуко: маргинальное сообщество и способ его ускользания из-под власти за пределы социального порядка сложившихся обменов и обращения символического капитала. Собственно ускользание и есть высший вид власти, точка мирового цикла, собирающая в себе смерть и рождение. Поэтому московские медиа художники, «дети» по преимуществу, в силу неких геополитических обстоятельств...
В работах, которые делают московские медиахудожники, срабатывают все стереотипы поколения, скользящего по информационным потокам: постоянное использование хакерского жаргона, попытки перенести опыт психоделических путешествий в возможности виртуальных миров. Они искусственно себя ставят в позицию субкультуры криминальной и еще не сложившейся, где нет табеля о рангах... Здесь в этих стереотипах постоянно работает трансцендирующий пафос искусства, исступление за границы допустимого...
В Киберфеминклубе. Подготовка выставки из программы «Границы гендера». Анна Альчук и Ирина Актуганова …То, что делает Стеларк, актуально и для других художников, работающих с новыми технологиями, актуально как поколенческий проект.
Технология вторгается в телесность где-то в промежутке между периферийной и центральной нервной системой и рождает новые практики обращения с телесностью, новый атлетизм. Собственно этот атлетизм и развитие невозможных органов становятся предметом художественного жеста, радикально переопределяющим производство телесности в гендерном опыте или во властной назидательности медицинских технологий. Этот художественный жест обращается и растет в круге совершенно другого мирового порядка, где телесный опыт начинает взламываться в мире компьютеров, и появляются самые футуристические проекты, где периферийные отделы зрительных, слуховых, кинетических анализаторов могут быть объединены в общей коммуникативной пользовательской сети.
Уже сейчас наша навигация в повседневной и бытовой жизни начинает приобретать черты этого порядка: проекты, в которых создаются новая бытовая и инструментальная среда. Различные домашние устройства, кухонное оборудование, копировальная множительная техника, счетчики электроэнергии будут подключены к сетям NetWare, снимать с них показания, и управлять ими можно будет из любой удаленной точки этой сети. Этот проект приводит к гиперинтенсификации обыденной бытовой жизни, навигация в которой становится соотносимой по сложности управления с кабиной современного боевого самолета.
К художнику сейчас возвращается образ, в котором он выступает как маг, который реально вплетен в разные сенсорные области и кардинально меняет в коперниковском жесте всю структуру сложившейся науки и картины мира. Таэнергия и стиль жизни, которые несут дигитальные технологии, кардинально меняют представление о произведении искусства, теперь оно рождается уже в совершенно других инфраструктурах, уже минуя журналы, выставочные залы и мастерские художника. Оно может состояться одновременно, где-то гораздо ближе, в физиологии наших восприятий, и одновременно на бесконечно большом расстоянии, чтобы сделать эксплицитным в этом творческом жесте опыт телеприсутствия, который все больше входит в повседневность и судьбу нового человека.
Новые творческие модели, которые возникают в телекоммуникативных проектах, втягивают в себя виртуальную географию, образованную информационными потоками, зоны устойчивой работы спутников ретрансляторов, расположение наземных станций операторов телекоммуникационных услуг. В каком-то смысле, сама география обменов, ее реальные и мнимые ландшафты и скорости передвижений, интенсивности и потоки индуцированных имиджей входят в материю творческих желаний, образуют ткань, из которой сплетаются тела развлечений. И по отношению к этим телам невозможна политика репрезентации.
Эти творческие желания не могут быть репрезентированы, они постоянно трансформируются, они складываются заново в каждый момент времени, возникают в узлах, где нарастает интенсивность потоков коммутации. Отныне, чтобы вызвать эти тела к существованию, необходимо постоянное усилие, удерживающее эти интенсивности. И вместе с тем потоки творческих желаний имеют тело, постоянно балансирующее на границе развлечения и неустойчивости встреч.
И собственно жест, объединяющий и предъявляющий возможности этих футуристических пространств, и является художественным жестом современного искусства. Уже сейчас изображение от телекамеры через портативный компьютер может выводиться в зрительные зоны коры больших полушарий, возвращая зрение слепым, в художественном пространстве было бы нелепо вести себя так, будто творчество по-прежнему может апеллировать к некому абсолютному взгляду. Идентичность органов взломана в компьютерных технологиях.
Порядок, в котором анатомия входила в произведение искусства и его перспективы, нарушен. Очень может быть, что скоро нам доведется жить в сказке с элементами индийской мистики, где орган и объект восприятия рождаются вместе в постоянной изменчивости моментов. Фото: Ольга Моисеева В этом обсуждаемом круге вещей, в котором происходит событие современного искусства, помимо художника действует еще один наиболее колоритный персонаж.
Это некий философствующий футуролог, который подобно Уильяму Гибсону и Маршаллу Маклюену, пропуская мир сквозь измерения своей творческой судьбы, позволяет естественно воспринять вот это возникающее пространство современности, которое формируется на глазах. Он достаточно безответственен, он продуцирует безответственные высказывания, которые, в конце концов, становятся базой для восприятия этой новой инфраструктуры искусства. И почти сразу же эти культовые фигуры чистого визионерства и чистого искусства вовлекаются в поле, где задействованы знаки власти.
Поскольку за маркетинговыми конструкциями, которые можно рассматривать как путь продвижения на рынок целого комплекса новых технологий таких, как гипертекст, системы принятия решений, мультимедиа и телекоммуникации , одновременно нужно видеть продвижение на рынок достаточно целостного образа жизни и нового человека, принимающего этот образ. С другой стороны, стратегии в политике компьютерных фирм могут становиться объектом художественной и философской рефлексии. Так, разрабатываемая фирма San стратегия «Распределенные объекты повсюду» — даже на уровне названия очень чарующая и завлекающая для искусствоведческого взгляда фактура.
На уровне идей это параллельные вычисления, где части программы могут находиться физически на самых разных машинах, подчас на очень далеком расстоянии, и когда нужно, чтобы программа сработала, эти распределенные модули по определенным правилам взаимодействуют, и происходит такт работы этой виртуальной машины. Я думаю, что уже сейчас возможно, что такая же ситуация может быть создана с нейроинтерфейсом и чувственные опыты могут оказаться распределенными в киберчеловеческих машинах. В целом не очень уверенно, но мир идет к тому, что Маршалл Маклюен называл восстановлением сенсорного баланса, и в своих надеждах мы видим человека, избавившегося от диктата речи и от диктата графической формы.
Когда передача заканчивается, возникает ощущение, будто слушатель отпустил мягкую и теплую руку, которая вела его в самом нужном направлении. Кроме радио, Алла Митрофанова ведет замечательный проект на телеканале «Спас». Он называется «И будут двое». Проект заключается в том, что герои программ делятся опытом семейной жизни. Причем у многих этот опыт непростой, а семейная жизнь довольно тернистая. Передачи отличаются тонкой и очень интеллигентной подачей. Это не полоскание грязного белья, это именно обмен опытом и стремление сделать кого-то чуть счастливее.
Посмотрите также Биография и личная жизнь KURT92, дискография и интересные факты о Константине Шаце Алла говорит об отношениях мужчины и женщины не в общепринятом сейчас скабрезном, распущенном и скандальном тоне, а именно в христианском, православном ключе. Она ищет вместе со своими героями ответ на вопрос — почему у людей не получается быть счастливыми в своих семьях? Как радоваться своим отношениям, как сохранить эту радость на долгие годы, несмотря ни на что? И вот эта, без преувеличения сказать, миссия досталась симпатичной, интересной девушке с прекрасной фигурой и чудным голосом. Но нашла ли она сама ответы на те вопросы, на которые в ее передачах ищут ответ многие женщины?
Я написал. Уважаемое СМИ публиковать его не стало, хренегознаеттоварищмайор патамушта. Но, как известно, рукописи не горят, бумага не краснеет, а простатит не прост. Публикую здесь. На днях одна из зрительниц, увидев у меня в эфирной студии красную сигнальную лампу «On air», — неизменный атрибут любой эфирной студии, — прислала гневное сообщение: «А что по русски нельзя написать? Там я этой неравнодушной к прекрасному барышне отвечать не стал. Попробую ответить здесь.
МИТРОФАНОВА Алла
Алла Митрофанова и Александр Ананьев – пример счастливой семьи красивых, умных, верующих людей. Алла Митрофанова – известная российская актриса, которая добилась успеха как в. Ведущая радио ВЕРА Алла Митрофанова, ее биография и личная жизнь. Читают Алла Митрофанова и Александр Ананьев. Дорогие друзья, рады представить новый проект Аллы Митрофановой @ananev_mitrofanova и журнала «Фома»! Алла Митрофанова: биография, личная жизнь, муж. Алла Митрофанова родилась в 1990 году и провела свое детство в Москве.
МИТРОФАНОВА Алла
Все они друг друга знали, были друзьями, поскольку кодекс верности и дружбы для самурая — превыше всего. О новой вере узнавали друг от друга быстро, и, доверяя друг другу, с доверием относились и к ней. Бомж зимой: гнобить нельзя жалеть Про бездомных чаще всего говорят, что они сами во всем виноваты: работать не хотят, только попрошайничать и могут, и ничего их жалеть — разводить иждивенчество.
Катрин Беккер и Влад Мамышев-Монро как Катрин Беккер Для Лакана структура воображаемого определяется структурой символического, и хотя воображаемое представляет собой скорее довербальный регистр, производящий опыты тела, тем не менее, его визуальная логика упорядочивается как структура различных атематических элементов, которые, будучи включенными в последнюю, смещают свое содержание, форму и значение. Упорядоченный телесный опыт отливается телесностью, или тем, что мы привыкли понимать под этим понятием. Таким образом, логика символизации воображаемого телесного образа сама по себе составляет логику развития культуры. Если попробовать проследить ее, то процесс конституирования телесного образа будет различаться по самому принципу, и можно будет убедиться, что экспликация воображаемого образа тела в символическое на протяжении культуры не раз меняла свои очертания, претерпевая заметные перестановки. Тело невычленимо участвует в создании культурного слоя знаков настолько, что в вытесненном символическом мы можем угадывать и открывать лишь следы того интенсивного потока, который привел в активность эти знаки, ибо телесное образование имманентно расчленяющей и упорядочивающей функции сознания конгруентно обустраивает пространство внутреннее и внешнее.
И в том и другом случае будет работать единый механизм телесного отреагирования, проявляющийся в нахождении адекватного символического выражения. Поэтому можно говорить, что обустраивание и обживание человеком окружающего ландшафта будет идентично ритму обживания пространства внутреннего. Использование аналогии «взросления» — поэтапного формирования базовых механизмов психосоматики — к процессу развития культуры — соблазнительная уловка, используемая на протяжении веков. Если совместить детский опыт с опытом детства человечества, то выпадение из лона природы отмечалось как снаружи так и изнутри — по направлению к атомизации и членению человеческих телесных функций. Чем дальше от единого с природой тела, тем подробнее и скрупулезнее исследуется тело. Анатомический атлас составляется по аналогии с земным. Так сибирские шаманы описывали внутренности по аналогии с земным и подземным ландшафтом.
Таким образом, символическая логика единым образом структурирует внутренний и внешний космос человека. В греческом гармоническом космосе с трудом можно выделить преобладающий орган, который организует всю телесную практику, по всей видимости, речь может идти только о комбинации стихий, жизненных жидкостей слизь, желчь и так далее. Другой пример, открытие круга кровообращения, как описал Гигерич, совпало с установлением собственно христианского мировоззрения, которое получило замкнутость в пределах своего индивидуального тела, что совпало по времени с появлением Декартовского «cogito». Война процессоров, фрагмент из задуманного ремейка Пассажей Беньямина «Архитектура процессора 486DX4» «Конструктор тел». Проект Кости Ми Тенева Мир постоянно скользит, в этом скольжении мы едва различаем черты предшествующего века, те мотивации и желания, которые сплетали его ткань. Мы не можем в этом потоке помнить тот взгляд, но мы должны говорить об этих различиях, чтобы по-настоящему почувствовать разницу обстоятельств, с которыми сталкиваемся как с повседневностью, тем рисунком предпочтений, который окрашивает наши выборы, который отделяет наши дни от прошлых... Что было характерно для взгляда Беньяминовского, того взгляда, с которым мы встречаемся в Пассажах?
Фактически это было как-то сопряжено с его внутренней судьбой, внутренним ритмом. Мы попадаем в еще более эфемерные дигитальные миры, наш глаз все больше моделируется в другом географизме виртуальных объектов и событий, находится где-то в непосредственной близости от вычислительных моделей и приближается, может быть, к тому радикальному опыту, в котором архитектоника нейронных связей будет напрямую скоммутирована с архитектоникой программных процессоров, напрямую обрабатывая прерывания. В архитектуре 486 процессора, задолго до тех графических возможностей и визуальных ландшафтов, которые он может обрабатывать, прочитываются все мифы и надежды ХХ века, все, что в него не вложили. Например, только сейчас становится понятным, что процессор должен изначально быть мультимедийным, помимо вычислительных функций он еще должен компилировать пространство различных сенсорных модальностей и генерировать поле памяти, синхронизирующее их взаимные вызовы и обращения. До сих пор в существующей архитектуре процессоров возможность контактов между модальностями: слухом, зрением, кинетическим чувством решается на периферии при помощи карт расширения. Мультимедийные объекты до сих пор никак не представлены в собственной архитектуре процессора. Точно так же в моделях сознания, которые задействованы даже в самых радикальных художественных проектах ХХ века, невозможна развертка мультимедийных представлений.
По образному выражению Поля Вирилье, сознание ХХ века раздавлено кинематографом, оно «распято на экране», оно лишено объемов, субмодальных переходов, доступных пластичности дигитальных сред. Я думаю, что с архитектурой сетей, архитектурой процессоров, с маркетинговыми стратегиями, в которых компьютерные фирмы распространяют новый образ жизни, должен работать новый искусствоведческий анализ. Он должен иметь дело с виртуальной архитектурой технологий, которая очень человеческая, очень антропоморфная, всегда возникает на границах субъективности и переопределяет ее. Исследование этого пространства сетей, пространства архитектуры виртуальных машин и есть задача современного искусства — это значит выйти в ту зону, где впервые открывается опыт соразмерной современности — опыт переопределения телесности, потому что в эти материализованные знаки современности оказались собраны те способы связи, посредством которых мы вступаем в отношения, те образы, в которых мы начинаем любить и ненавидеть, образы, в которых устанавливается коммуникация и властные отношения. И прочесть их сейчас, прочесть здесь, на краю скриптуальной культуры — задача искусствоведения... Проект Беттины Майер Санкт-Петербург, Дюссельдорф Сейчас по-настоящему значимыми становятся скорости, взаимодействие в интерактивном режиме реального времени. Я не берусь говорить, что тут более значимо, может быть, то, что почти все медиахудожники, знакомые мне по совместным проектам в ATI ред.
Институт технологии искусства, независимая институция 1995-1997 ; еще в другой своей ипостаси выступают как видео-диджеи, которые работают на технодискотеках, микшируя видеополе различных мониторов, вплетая разные видеотреки в пространство технотранса, и для них любая попытка создавать сюжет, вдумываться в содержание бесконечно скучна и бесконечно замедленна. Остаются только скорости скольжения по информационным хайвеям, чистые скорости, чистые энергии и экспрессия. И может быть, еще другое, может быть, в совсем другом ритме, на совсем другой глубине так странно лег сам рисунок времени и тот самый опыт, в котором информационный «массаж» бесконечный прессинг теленовостей и газетных колонок еще только ощущается, еще только возможен — вторгаясь в культовые книги Маклюена и Гибсона. Теперь из этих феерических фантазий материализуясь в клипированой плотности фильмов, компьютерных игр и виртуальных миров. И уже в этом столкновении, в этом материализовавшемся возвращении выбрасывает экспрессию сленга и хакерского жаргона дальше, в тугие и плотные трансформации кинетического поля киберпространства. Эти послания для нее то же что массаж — задают тонус на весь день — ей каждый день необходимо это раздражение тела, вариации своего облика, чтобы по-настоящему почувствовать себя, остаться один на один с собой за границами сложившихся ожиданий. Так же и стилистика любого современного произведения искусства пропитана массовыми коммуникациями, в ней постоянно отыгрывается жест исступления.
В ней все время разыгрывается пафос исступленного взгляда, уходящих кораблей дураков, взгляда трансцендентного, несущего в себе постоянное нарушение идентичностей... И в той мере, в какой взгляд географических площадок и физических пространств исчерпан, он больше не находит поля для экспансии, и это возвращение, но возвращение в никуда. Если весь американский кинематограф построен на бесконечно разворачивающемся небе, которое вплетается в начало практически любого американского кинофильма, среди этих разбегающихся звезд, либо с бесконечностью дорог и скоростью, которая вторгается в них, то дети, воспитанные этим кинематографом, утрачивают собственность на это открытое пространство, как на капитал, делегирующий право присутствовать в любой точке этого огромного континента… Им известно, что сделало их отцов: но их никто не впустит в эти владения, и им еще неизвестно, что сделает их.
Я затруднился с ответом. Надеюсь, что будет. Мы успешно развенчали миф, что мешать семью и работу нельзя. Оказывается, можно. Пишу картины, на которые находятся даже покупатели, и к этому трудно привыкнуть, по-прежнему удивляюсь каждый раз. Гуляю с собакой три раза в день, и это четырнадцатая причина перебраться в Доброград — там гулять гораздо приятнее, чем в центре столицы. Коллекционирую таблички «Please do not disturb» из отелей по всему миру.
Сейчас в коллекции около тысячи экспонатов. Думаю начать переговоры с нашим отелем в Доброграде на предмет открытия постоянной экспозиции. Больше всего в Доброграде не хватает нашего таунхауса на Цветочной, в котором сейчас заканчиваются строительные и отделочные работы. В доме будет студия звукозаписи — её мне тоже пока не хватает. Ещё хочется пекарню под боком, чтобы работала с шести утра, — жена страсть как любит горячие круассаны, — а собака, напомню, спрашивала про собачью площадку.
В 1990-е годы мы столкнулись с тем, что современное российское искусство находится в полной изоляции — соответственно, оно не имело собственного языка. Проблема заключалась в том, что надо было соединить постструктурализм и новую эстетику в постсоветском поле. В нулевые эта задача была честно и прямо выполнена Екатериной Андреевой.
Две книги, «Все и ничто» и «Постмодернизм», одним ударом залатали важную дыру. Какое-то время они функционировали как учебники, но потом были вытеснены на периферию, потому что в них нет азартной актуальной политизации. Мне жалко, потому что вместе с этим мы теряем возможность посмотреть на себя. Это, наверное, связано с тем, что у нас небольшое профессиональное сообщество. В основном там либо ангажированные люди, либо замкнутые на каких-то своих музейных артефактах. Но на том языке, который составила Катя Андреева, очень многое можно объяснить. Философию читали везде, в том числе и в медвузе — в списках был, например, Бебель «Женщина и социализм», мама все это выписывала и собирала, и таким образом дома была приличная библиотека по социалистическому феминизму. Кроме того, мне часто дарили книги об Арманд, Коллонтай, Рейснер.
Внимание родителей к моей интеллектуальной и психической жизни было деликатным, но пристальным. Когда у меня началась менструация, мама подсунула мне «Детство Люверс» Пастернака, где Пастернак попытался стать девочкой гормонального взросления. Уже в университете актуальность феминизма поддерживалась знакомством с ленинградским диссидентским феминизмом 1970-х, альманахом «Женщина и Россия», журналом «Мария», которые издавали Татьяна Горичева, Наталья Малаховская, Татьяна Мамонова. Мы немного разошлись с ними во времени, потому что они были высланы до того, как я поступила в университет и приобрела некоторую самостоятельность. Но знание о диссидентском феминизме было важно, поскольку поддерживало картину непрерывного развития этого направления, помогло связать 1920-е и 1970-е феминистской истории. Несколько лет назад мы с Наталией Малаховской делали много мероприятий и ее выступлений для того, чтобы передать представление об этой непрерывности дальше. Феминизм был чем-то абсолютно естественным, он был всегда и везде, потому что это часть социальной политики. Есть огромный пласт феминистской теории, очень важный не только для киберфеминизма.
Мы должны быть очень благодарны периоду 1905—1917, когда феминистки переписали корпус российского законодательства с точки зрения гендерного равенства, а в 1920-х создали инфраструктуру, благодаря которой невидимый женский труд стал видимым. Все, что раньше валилось на женщин как природный долг и гиперэксплуатация, стало политической проблемой: всеобщее образование, детские сады, больницы и т. И это, я считаю, феминистская политика. Женская борьба была во всех партиях: от кадетов до социал-демократов, не случайно Клара Цеткин делала при Интернационалах женские конференции, потому что надо было конструировать новую гендерную матрицу. Следующий очень важный для нас момент — это американская феминистская революция 1970-х. Им удалось организовать кафедры женских исследований и сделать рефлексию непрерывной — соответственно, стало перекраиваться все поле философии. Царский ход — показать гендерную политику онтологического мышления, и тогда очевидность многих установок валится и начинается усложненное продумывание оснований. Деконструкция Деррида — то же самое.
В принципе, он был чувствителен к феминистской эпистемологии, особенно к женскому письму. Когда мы понимаем, что на наше мышление влияют еще и гендерные стереотипы, мы начинаем их анализировать, и тут выясняется, что естественные науки говорят милитаристским языком, что в культурной рефлексии есть зоны массового вытеснения иного — женского, этнического. Сейчас даже странно подумать, что это можно было не заметить в структурализме 1960-х. И этот большой пласт теории феминистки создали лет за двадцать. Что только они не исследовали, подход критической эпистемологии позволяет взять и вычленить такие объекты, которые ранее невозможно было даже представить: эпистемологию материнства, историю контрацепции, параллельно возникает теоретическое внимание к телесности, потому что тело оказывается очень сложной сборкой, одновременно эмпирической и теоретической, природной и культурной.
Биография и год рождения Аллы Митрофановой, ее личная жизнь и карьерный путь
Боровков Владимир Юрьевич. Алла Митрофанова: биография и год рождения, муж, карьера, Инстаграм и фото фотоснимки. Алла Митрофанова (Эдуард Вайнштейн) / МОСКВА, 16 дек — РИА Новости.