ВИА «Самоцветы» стал удачной стартовой площадкой для многих советских артистов эстрады, сделавших впоследствии удачную сольную карьеру. пришел в «Самоцветы» из ВИА «Поют гитары» в 1980 г. в качестве вокалиста. ВИА «Самоцветы» слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. ВИА «Самоцветы» стал удачной стартовой площадкой для многих советских артистов эстрады, сделавших впоследствии удачную сольную карьеру. ВИА «Самоцветы» п/у Ю. Маликова.
ИСТОРИЯ ВИА «САМОЦВЕТЫ»
Думаю, что и в ночной клуб может сходить, но днем - обязательно в музей. Он хорошо знает современную музыку. С внуками Димой и Стефанией 2005. Какие ставили цели? Я мечтал о том, чтобы Дима окончил консерваторию. Но получилось так, что это оказалось под вопросом.
Дима в середине 1990-х стал востребованным и популярным эстрадным исполнителем, каждый выходной - концерты. В понедельник утром прилетал, я его вез на занятия, следил, вдруг что-то не так сыграет. В итоге он окончил консерваторию с красным дипломом. Очень горжусь сыном! Конечно, ему приходилось трудно.
Я хотел, чтобы он поступил в аспирантуру. Но в тот момент у них с Леной начался роман, стало совсем не до учебы. Сын вообще не доставлял никаких проблем. С Инной было гораздо больше хлопот: она хитрила, иногда привирала. Например, сказала нам, что поступила в музыкальное училище, а сама с подружкой, Наташкой Кобзон, уехала куда-то в круиз вместо экзаменов.
Что вы в таких случаях делаете? Кричите, топаете ногами? Может быть, раз что-то такое себе позволил. И все. Я мягкий родитель.
А потом она сама взялась за ум и получила образование. Причем к моему другу Борису Сергеевичу Брунову, а меня об этом даже не оповестила. Он, конечно, понял, чья Инна дочь, но поблажек ей не делал. Она хорошо себя показала, и ее приняли на бюджетное отделение. Дети должны сами выбирать свой путь, им не стоит ничего навязывать.
Правда, Диме я все-таки навязал. А у Инны музыка не пошла, хотя иногда садится за инструмент - она прилично играет на рояле. Главное, чтобы у детей было любимое дело. Помню, как в Юрмале, в зале «Дзинтари», давали сольный концерт. Инна выбежала из-за кулис почти на сцену и танцует - и весь зал на нее смотрит с улыбкой.
А на какой-то своей любимой песне вышла с нами и начала подпевать. Дима работал у нас клавишником целый год, вместо Андрея Миансарова. А потом у него все само пошло: и песни, и цветы, и поклонницы, и популярность. Стараюсь, конечно, уберечь от явных ошибок. Но это лишь в творчестве - в личную жизнь мы не лезем.
Да они все равно не послушают. Мы с Люсей выбрали созерцательную позицию: если совет, то в мягкой форме. Ну, иногда можем пожать плечами и сказать: «Мы же вам говорили! По какой специальности? Он учится в Институте Поля Бокюза - это ресторанный бизнес.
Дима очень всем этим увлечен. Когда созваниваемся, а это бывает каждый день, рассказывает много интересного про обучение и вообще о жизни там. Получилось так, что последние пять лет - после того как Инна развелась - мы все вместе жили в одном доме, за городом. И Дима очень привязался ко мне и бабушке. Доверяет нам даже то, что маме не может рассказать.
Но Инна этого не знает: она думает, что она главная. Это я секрет раскрываю, вы никому не говорите. Мы с Люсей выбрали созерцательную позицию. С женой, дочерью и внучкой Стешей на выпускном вечере в школе у внука Димы 2016. Фото: Из личного архива Юрия Маликова - Только нашим читателям.
Только им, да. И когда Дима был подростком, мы вместе проходили весь его трудный период. Инна одна не справилась бы: она очень много работает, занимается нашим ансамблем «Новые Самоцветы». Получилось так, что десять лет назад, к юбилею группы, я захотел придать песням свежее дыхание и предложил Инне спеть «Не надо печалиться» и «Рассвет, закат». Она заупрямилась, не воодушевилась моим предложением.
А потом уступила. Она и сейчас говорит, что сделала это ради меня, чтобы основатель «Самоцветов» был спокоен за свое детище. С улыбкой. Они тогда с музыкантами отлично выступили, и я предложил создать группу. Первое время я все контролировал, помогал: и записи делал, и искал аранжировщика, солистов, подбирал репертуар.
А теперь они все делают сами. Мне нравится. Стешей больше управляет Лена, ее мама. К нам она приходит только пожаловаться на то, как ей тяжело с родителями. Это шутка.
Нет, у них все хорошо, но возраст у Стефании такой, что девочке очень хочется самостоятельности. Ведь ей уже 17. Я сделал себя сам. Родители мечтали, чтобы я был инженером. Жена первое время вообще не хотела этих «Самоцветов» никчемных.
Она же не знала, что из них что-то дельное получится, что я стану народным артистом России. Ей хотелось, чтобы муж играл в Большом театре в симфоническом оркестре. Люся мне говорила: «Мог бы работать с Башметом или со Спиваковым». А Юра Башмет мне так однажды сказал: «Всю свою юность я играл на гитаре твои песни». Это ли не высшая похвала?
Жена первое время вообще не хотела этих «Самоцветов». Она же не знала, что из этого что-то дельное получится, что я стану народным артистом России. Фото: Арсен Меметов - Вас можно назвать богатым в материальном смысле человеком? Абсолютно нет. Заработки были хорошие, но товарищ Павлов, тогдашний премьер-министр, вмиг превратил мои сбережения в пшик.
Помните ту денежную реформу? За 150 тысяч рублей я получил, условно, буханку хлеба. Машина есть, квартира, дача старенькая, без удобств, - просто участок 12 соток с домом 1957 года и туалетом на улице. Мы, конечно, на ней не живем. Можно ли назвать это богатством?
То, что мы живем с Люсей в хороших условиях , в загородном доме , - это уже заслуга детей. Мы с женой всю жизнь работали, заработали пенсии - как у всех наших ровесников. Я и сейчас много работаю. Гастроли даются уже непросто. Но у всех наших музыкантов семьи, их надо кормить.
Когда-то было больше корпоративов, теперь нет. И мы не и не , у нас гонорары другие. Но знаете, это все пустяки. Грех жаловаться. У многих людей еще хуже.
Свои концерты мы всегда заканчиваем песней «Не надо печалиться, вся жизнь впереди! Вся жизнь впереди, надейся и жди». Так и живем… Благодарим ресторан Modus Friends за помощь в организации съемки Юрий Маликов Образование: окончил Музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова, Московскую консерваторию по классу контрабаса Семья: жена - Людмила; дети - Дмитрий Маликов 47 лет , музыкант, Инна Маликова 40 лет , музыкант; внуки - Дмитрий 18 лет , Стефания 17 лет Карьера: в 1971 году создает ансамбль «Самоцветы», руководителем которого остается до сегодняшнего дня. Отца звали Моисеем. В быту, однако, все называли его Мишей, а меня - Колей.
Так и прижилось. Чиновники спасли Лещенко от смерти Мое сознание и музыкальную культуру сильно изменил фестиваль молодежи и студентов в далеком 1957 году в Москве, где я впервые в жизни услышал настоящий джаз. Поступил в музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова. В то время в Москве работали несколько молодежных кафе, где можно было играть современную музыку. С тех пор всю сознательную жизнь я играл на ударных.
Это он про тебя? Однажды в "Парусе" мы вместе играли на какой-то вечеринке. Смотрю, ко мне подваливает не в меру упитый мужик и шарахает кулачищем по любимой тарелке. Музыканты поймут, что значит пережить такое! Я за эту турецкую "латунку" отдал последние свои сбережения.
Инструмент, естественно, надругательства над собой не вынес и свалился. Я рассвирепел, схватил тарелку и хотел огреть ею пьяного дебошира. И тут подбегает Леша Козлов и якобы спасает меня от уголовки. Он пишет: "Там был один сумасшедший ударник". Мы все тогда были сумасшедшие...
До "Самоцветов" я работал в инструментальном ансамбле "Дежурный". В то время многие нынешние звезды вроде Левы Лещенко своих команд не имели и пользовались нашими услугами. Подыгрывали мы и замечательному пародисту Вите Чистякову, царство ему небесное. Незадолго до гибели Чистякова я встретился с ним на концерте в Колонном зале Дома Союзов. Он сказал, что берет несколько дней отпуска, съездит рыбку половить.
А сам полетел на халтуру, на "левый" концерт в Харьков. За каждое такое выступление платили наличными 25 рублей. С ним должен был лететь Лева Лещенко. Но в последний момент его не отпустило телевизионное начальство из-за записи какого-то важного концерта. Самолет разбился.
Шесть музыкантов вместе с Витей Чистяковым погибли. В том самолете летели еще дети, которых принимали в пионеры на Красной площади, крупные военачальники, иностранцы... Бернес переделал знаменитую строчку Расскажи подробнее, с кем приходилось работать вместе на сцене? Как-то в 1963 году на концерт в Театр эстрады заглянул Марк Наумович Бернес и предложил посотрудничать. Я тут же набрал команду, и до самой смерти Бернеса мы выступали вместе.
Однажды на одной из наших репетиций появился паренек - Володя Высоцкий. Его привел двоюродный брат, очень известный в ту пору музыкальный администратор Павел Леонидов, который, кстати, и сам был личностью незаурядной. Помнишь песню "Тополиный пух"? Это его слова. Умер он в Нью-Йорке.
Володя предложил Бернесу свою новую песню "На братских могилах ". Марк попросил Высоцкого исполнить, выслушал и сказал: "Вы настолько здорово поете сами! Лучше вас и я не спою". Марк Наумович не имел специального музыкального образования. Например, он мог сказать музыкантам: "Ну что вы так "мелко" играете?
Нужно "крупнее! А "крупно" на его языке означало играть одними аккордами, без всяких музыкальных украшений. Кроме того, у Бернеса всегда чувствовалось какое-то особое отношение к слову. Помнишь песню "Журавли" и слова: - "Мне кажется порою, что солдаты... А ведь у Расула Гамзатова в первоначальном варианте были такие строки: "Мне кажется порою, что джигиты...
И ни одной больше. Но успех случился оглушительный. Народ в зале, не понимая, почему артист не выходит на повтор, продолжал неистово хлопать. Хрущев, который присутствовал на концерте, произнес: "Вот какой товарищ несговорчивый! Вскоре в "Правде" появляется статья композитора Свиридова о безголосых певцах.
Потом была опубликована явная заказуха под названием "Звезда на "Волге", в которой утверждалось, будто Бернес сбил на машине сотрудника милиции. На самом деле все было совершенно не так. Однажды в районе площади Ногина машине, на которой ехал Марк, начал свистеть гаишник. Подходит сержант и говорит слова типа: "Гражданин, права нарушили". На что Бернес отвечает: "Ничего я не нарушал" - и трогает с места.
А милиционер еще не успел от ручки отцепиться. Ну его и протащило несколько метров. После того случая у Марка Наумовича наступили жуткие времена. Хорошо, кто-то из влиятельных друзей помог это дело замять. Расскажу такой случай.
Выезжаем как-то на гастроли. Не помню, в каком городе наш самолет застревает из-за непогоды. Сидим загораем. И вдруг неожиданно объявляют вылет. Садимся в самолет.
А Бернеса не пускают! Место, мол, оказалось занятым, потому что он якобы опоздал на регистрацию. Глупее ничего придумать нельзя! Уверен, многим чиновникам хотелось над ним просто поиздеваться. И им это удавалось.
Марк часто плохо себя чувствовал. У него был рак легких. Но об этом мало кто знал даже из близких друзей. Борис Андреев звезда советского кино. Думал, притворяешься".
Добрынин раньше был Антоновым А правду говорят, что Юрий Маликов был связан с органами? И поэтому ему, мол, удалось сделать блестящую карьеру? В конце 60-х годов в Японии открывалась какая-то выставка, и мы с Юрой Маликовым и Левой Оганезовым должны были ехать туда на гастроли. Собрали ансамбль, стали аккомпанировать Олегу Анофриеву и Афанасию Белову. В итоге Юра в Японию поехал, а меня с Левой почему-то туда не пустили.
Вместо нас в коллектив взяли каких-то двух странных баянистов. Может, отсюда и пошли такие слухи… Из Японии Юра прислал письмо, в котором рассказал, что покупает аппаратуру, думает создавать ансамбль, и предлагал поучаствовать в этом деле. Я согласился.
Песни вокально-инструментального ансамбля ей понравились, и 8 августа 1971 года в рамках программы «С добрым утром! Фрадкина « Увезу тебя я в тундру ». А в конце программы среди радиослушателей был объявлен конкурс на лучшее название нового ансамбля пока он назывался ВИА под управлением Юрия Маликова. В адрес редакции пришло несколько десятков тысяч писем, в которых предлагалось 1183 разных названия. Из них музыканты выбрали «Самоцветы» [1]. Их песни звучали теперь и в программе «Маяк», и по первой программе радио, и в молодёжной редакции, и в передаче «Здравствуй, товарищ! Но в основном вся начальная деятельность ансамбля осуществлялась через Москонцерт.
Впервые «живьём» зрители увидели их на большом эстрадном концерте в летнем театре сада Эрмитаж в Москве, в котором они исполнили несколько песен. Первый состав ансамбля постепенно видоизменялся, и в конце концов выделилась основная группа исполнителей, с которыми и записывались потом самые известные песни «Самоцветов». В течение 1972 года пробовались и другие музыканты. Этому сформировавшемуся первому составу «Самоцветов» обязаны своей популярностью песни, составившие «золотой фонд» ансамбля: «Увезу тебя я в тундру», «Не повторяется такое никогда», «Добрые приметы», «Верба», «Не надо печалиться», « У деревни Крюково », «Строим БАМ», «Если сердцем молод», «Горлица», «Песня моя, песня», «Снежинка», «Школьный бал», «Багульник», «Там, за облаками», фестивальная «Песня о дружбе», «У нас, молодых», «На Земле живёт любовь», « За того парня », «Экипаж — одна семья» и др. Песни «Самоцветов» — результат сотрудничества с композиторами М. Фрадкиным , С. Туликовым , Э. Ханком , В. Добрыниным , О. Ивановым, Я.
Френкелем , 3. Бинкиным , А. Экимяном , Н. Богословским , поэтами П. Леонидовым , М. Пляцковским , Р. Рождественским , И.
Воспитанием Димы, а затем и Инны — второго ребенка Людмилы и Юрия, родившейся через семь лет — занялась бабушка Валентина Феоктистовна.
Кроме внуков, на ее плечах лежало и все хозяйство молодой артистической семьи. На сегодняшний день Дима Маликов, сын Людмилы Вьюнковой, является одним из немногих примеров отечественной популярной музыки, чье имя за его 48 лет ни разу не было замечено ни в одной из хроник скандальных новостей. Став известным прежде всего как эстрадный исполнитель собственных песен, на самом деле Дмитрий стал серьезным композитором инструментальных произведений, а также искусным пианистом. В 2010 году ему было присвоено звание Народного артиста Российской Федерации. Правда, поначалу музыку Дима Маликов совсем не любил. В детстве ему больше нравилось играть в хоккей и носиться с друзьями по двору. А нанятый родителями преподаватель по музыке, придя домой к своему ученику и зайдя в его комнату, мог часто увидеть вместо Димы раскрытое настежь окно. Мы жили в обычной московской квартире на Преображенке, на первом этаже.
Но когда ко мне приходил преподаватель, я выпрыгивал из окна и убегал играть в хоккей. Разъяренный преподаватель вбегал к бабушке на кухню и говорил: «Ваш внук ненавидит музыку! Дима Маликов всегда был неисправимым романтиком. Его первой любовью стала известная певица Наталья Ветлицкая, с которой он даже прожил в гражданском бpaке около 6 лет. После того, как Наталья ушла от него к другому мужчине, Маликов надолго погрузился в депрессию, выйти из которой он смог только повстречав в 1992 году свою единственную официальную жену — дизайнера Елену Вячеславовну Изаксон. Они вместе уже двадцать шесть лет. Елена до Дмитрия уже воспитывала дочь от первого бpaка Ольгу. Дмитрий с теплом принял ребенка любимой жены и через несколько лет ее удочерил.
Поначалу пара также жила в гражданском бpaке, поженившись лишь спустя восемь лет, когда у них родилась их общая дочь Стефания. Стефания Маликова В биографии Людмилы Вьюнковой Маликовой внучка Стефания появилась 13 февраля 2000 года, накануне Дня всех влюбленных. В этом году она уже отпраздновала свое совершеннолетие. Стефания ведет публичный светский образ жизни, работает моделью и сама заpaбатывает себе на жизнь. К своим 18 годам дeвyшка успела окончить музыкальную школу, играет на гитаре и фортепиано, отлично рисует и танцует, однако свое профессиональное будущее пока не определила. Она — гордость своего знаменитого отца Дмитрия Маликова. Людмила и Юрий Маликовы разрывались между домом и работой. Поэтому воспитанием их дочери все также занималась бабушка.
Сам Юрий Маликов в мыслях никогда не расставался со своим музыкальным детищем. Вот как вспоминала свое детство его дочь Инна: Однажды, когда я была еще маленькой, он отправился со мной гулять: посадил на санки и покатил. Я с санок слетела в сугроб и осталась там сидеть, а папа с пустыми санками пошел дальше. Пришел домой, оглянулся — а меня нет. Искал он меня очень долго. После того случая ему не разрешали со мной гулять, да он и сам не рвался. На фото — Инна Маликова со своим сыном Дмитрием. Сегодня Инна Маликова — Заслуженная артистка России, известная певица, актриса и телеведущая.
Кроме того, она является солисткой и руководителем группы «Новые Самоцветы», которая существует уже 12 лет. Он учится во Франции, мечтает о карьере шеф-повара и уже сейчас проводит кулинарные мастер-классы на своем интернет-канале. Эпилог Дата рождения Людмилы Вьюнковой — 2 апреля — совпадает с годовщинами таких исторических событий, как, например, первый выход в море легендарного «Титаника» в 1912 году и свадьба Чарльза Диккенса в 1836, бpaкосочетание Наполеона I в 1810 году и первый выход на свободу после заключения маркиза де Сада, случившегося в 1790-м. В 1613 году Иван Сусанин совершил свой известный подвиг, заведя поляков в лес. Наконец, сам Юлий Цезарь в этот день 47 года до н. Насколько противоречивы и разнообразны эти вошедшие в историю факты, настолько точно они отображают всю внутреннюю суть Людмилы Вьюнковой, этой удивительной женщины, которая, выйдя замуж за Юрия Маликова, сумела поддержать и вдохновить мужа, а также положить начало одной из самых замечательных творческих династий страны. Она избегает публичности и журналистов, найдя для своей жизни единственный и простой смысл — быть опорой для любимого мужа, сына, дочери, внуков и даже правнучки Анечки, родившейся в августе 2016 года. Ее мужу Юрию с ней очень хорошо, они постоянно вместе.
Даже если и ругаются, то только слегка. Вместе пара уже 52 года. На фото ниже — три поколения семьи Маликовых. Людмила и Юрий вырастили дружную, красивую и талантливую семью, настоящую творческую династию. Все Маликовы постоянны в своих чувствах и всегда выбирают себе единственного спутника жизни. Они все друг на друга похожи и считают себя счастливыми людьми, чьи мечты сбываются или сбылись, и которым совершенно нечего жаловаться на жизнь. Первое появление под таким названием датировано 1971 годом. А коллектив продолжает действовать под руководством несменного лидера Юрия Маликова.
История коллектива «Самоцветы» В начале 1970-х годов Юрий Маликов закончил Московскую консерваторию его инструментом был контpaбас. Как известно, Япония уже в то время являлась технически развитой страной, в том числе и в сфере музыке. Поэтому оттуда Маликов вернулся с 15 ящиками музыкального оборудования инструментами, техническим оснащением для записи и т. Оно вскоре было успешно использовано для записи материала. Получив лучшее техническое оснащение, Юрий понял, что необходимо создать собственный ансамбль. Он слушал музыкантов из разных стилей и начал приглашать в коллектив тех, кто ему очень нравился. После сбора первого состава группы «Самоцветы» начался процесс записи, в результате которого появилось несколько песен. Таким образом, он получил прямой выход на главного редактора популярной радиопрограммы «С добрым утром!
Она оценила композиции, и уже в августе 1971 года был сделан выпуск передачи, полностью посвящённый молодой группе. Интересно, что название ВИА было выбрано по итогам общего голосования среди слушателей, которое было объявлено в программе. В редакцию пришло более 1 тыс. Уже через три месяца группа попала в эфир станции «Маяк», а ещё немного позже — на другие радиостанции. Первое выступление группы состоялось летом того же года. Это был большой концерт советской эстрады, организованный организацией «Москонцерт». Состав группы Состав группы на протяжении первых двух десятилетий её существования постоянно менялся. Продолжительным был и период создания коллектива.
После долгих перемен создано прочную основу коллектива, костяком которого стали 10 человек. Среди них можно назвать: И. Шачневу, Э. Кролика, Н. Раппопорта и др. Главные хиты группы «Самоцветы» были записаны именно этими людьми. Для записи каждой песни Маликов всё время искал новых продюсеров, с которыми можно было бы экспериментировать и записывать настоящие хиты. Так была создана и легендарная композиция «Мой адрес — Советский Союз», которую и сегодня можно часто услышать в различных программах, фильмах и сериалах.
Композитор песни — Давид Тухманов, а автор стихов — Владимир Харитонов. Таким образом, была создана идеальная формула — звёздный коллектив, талантливые композиторы и авторы. Это были темы, которые были важны для молодёжи того времени. Это любовь, патриотизм, родина, стиль «дорожных» или «походных» песен. В 1972 году состоялось первое крупное выступление группы — и сразу на международной арене. Это был вокальный конкурс в Германии в городе Дрездене. Коллектив был представлен здесь солистом Валентином Дьяконовым, который получил 6-е место из 25. Это был достойный результат, который позволил группе выпустить пластинку в Германии.
И это только начало. Затем группе посчастливилось участвовать в ряде других международных фестивалей и конкурсов. И снова Германия, затем Польша, Чехия и Италия. Группа выступала даже в странах Америки и Африки. Происшествия и чрезвычайные ситуации в Казаниyandex. ДиректКристина Эдмундовна Орбакайте — популярная российская певица, хореограф, актриса и просто красивая, талантливая женщина....... В интервью программе «Ты не поверишь! Его авторству принадлежат гимны «Вперед, Россия!
Мало кто мог подумать, что известный морист и спортсмена когда-нибудь вообще смогут стать крепкой семьей. Однако судьба распорядилась по-сво...... В Википедии есть статьи о других людя...... Стал известным благодаря роли виконта в фильме "Война и мир".... Часто люди, заключив новый союз, продолжают общаться с бывшими супругами.
Все, что в жизни есть у меня ВИА «Пламя» не стало в начале 90-х — он распался сам собой, как никому не нужная компания. После этого Шачнева осталась совсем одна. Чтобы не сорваться от тоски в крайности, Ира бралась за все, что ей только предлагали. На ее языке это называется «зарабатывать на хлеб» — унизительная для артиста деятельность, без которой, однако же, не прожить. Жизнь проходила в поездках и гостиницах. Но я все равно чувствовала себя спокойно и комфортно, потому что всегда была одна среди парней — они меня берегли. Правда, меня постоянно пытались кому-то в жены навязать — как с кем спою, так сразу жена. Вечно была чьей-то женой! Помню, я даже спрашивала: «А с чего вы решили, что я жена Дьяконова или Малежика? О, думаю, вот оно! Значит, мы все делаем правильно! Настоящий муж Ирины Алексей был с ней в «Самоцветах» с первого дня до последнего — сначала ездил как звукорежиссер, потом играл на бас-гитаре. Он перебрался за всеми в «Пламя» и проработал там почти 10 лет вместе с бывшей уже женой и ее вторым мужем. А потом ушел своей дорогой. Когда Шачнева овдовела и осталась без работы, только редкие верные друзья звонили ей и спрашивали: «Ты там жива? Каждый день в любую погоду и в любом состоянии одевалась и выходила на улицу, даже если идти ей было некуда. Просто ходила бодрым шагом — чтоб, как поет Пугачева, «никто и не подумал». Но все равно возвращалась в пустую квартиру к скупому на звонки телефону. Детей у нее нет и никогда не было. Тому в жизни женщины есть множество причин, о которых редко хотят упоминать вслух, но все они — не про Шачневу. Не успела… Юрий Федорович Маликов, затеяв в 1995 году юбилей «Самоцветов» и возродив их, спас как минимум одного человека.
Валентин Дьяконов
Руководителем нового коллектива стала Инна Маликова. Спустя 3 года группа выпустила первый альбом, названный «Инна Маликова. Самоцветы NEW». В 2010-ом певица и актриса пробует силы в качестве телеведущей.
Вместе с она ведёт программу « Добрый вечер , Москва! Главной в творческой жизни Инны остаётся музыка. В 2014 году вышел четвёртый альбом певицы и коллектива с ностальгическим названием «Вся жизнь впереди».
Он состоит из ремиксов популярных песен «Самоцветов» 1970-80-х. Но коллектив развивается. В дальнейшем группа планировала выпустить уже новые песни, которые плавно «вытекают» из старых «самоцветовских».
В 2016 году «Новые самоцветы» отметили свое 10-летие. За эти годы квартет объехал с гастролями всю Россию. При этом состав коллектива ни разу не изменился.
В прессе артистов даже назвали лучшей кавер-группой страны. С «Новыми самоцветами» Инна исполнила любимые старые композиции на новый лад : «Помнишь», «Склеим», «Мир не прост», «Сердце не камень» и другие. Личная жизнь Певица и актриса побывала замужем.
Супругом звезды стал бизнесмен Владимир Антоничук. Личная жизнь Инны Маликовой поначалу казалась счастливой. У пары родился сын Дима.
Но когда мальчику исполнилось 12 лет, они рассталась. Причиной разрыва оказались разные взгляды на жизнь. Инна — человек творческий, общительный.
У неё множество друзей и подруг. А у мужа обнаружились больше домостроевские, если можно так сказать, классические взгляды на семью. Ему хотелось, чтобы жена сидела дома и занималась только семьёй.
Расставание оказалось болезненным. На протяжении года решался вопрос, с кем останется сын, но Дима был уже довольно взрослым мальчиком. При этом в духовном плане ему ближе мама.
С ней сын и остался. Он тоже носит знаменитую фамилию Маликов.
ВИА выступал с концертами в Москве, в октябре 1972 выступил на музыкальном фестивале в Дрездене в то время ГДР , записывал пластинки и выступал на радио и телевидении. Осенью 1975 фактически весь состав ансамбля ушел от своего художественного руководителя и в том же году был реорганизован под названием "ПЛАМЯ". Маликов набрал новых музыкантов. Кобзева, А.
Расскажу такой случай. Выезжаем как-то на гастроли.
Не помню, в каком городе наш самолет застревает из-за непогоды. Сидим загораем. И вдруг неожиданно объявляют вылет. Садимся в самолет. А Бернеса не пускают! Место, мол, оказалось занятым, потому что он якобы опоздал на регистрацию. Глупее ничего придумать нельзя! Уверен, многим чиновникам хотелось над ним просто поиздеваться.
И им это удавалось. Марк часто плохо себя чувствовал. У него был рак легких. Но об этом мало кто знал даже из близких друзей. Борис Андреев звезда советского кино. Думал, притворяешься". Добрынин раньше был Антоновым - А правду говорят, что Юрий Маликов был связан с органами? И поэтому ему, мол, удалось сделать блестящую карьеру?
Собрали ансамбль, стали аккомпанировать Олегу Анофриеву и Афанасию Белову. В итоге Юра в Японию поехал, а меня с Левой почему-то туда не пустили. Вместо нас в коллектив взяли каких-то двух странных баянистов. Я согласился. В 1970 году, сразу после возвращения Маликова, мы вместе начали создавать "Самоцветы". Кого только не пробовали в солисты! Даже Олега Анофриева, он после выхода на экраны мультфильма "Бременские музыканты" стал суперпопулярным человеком. Не сложилось.
Кто-то посоветовал посмотреть музыкантов, играющих в клубе 3-го таксомоторного парка на улице Вавилова. Среди них явно выделялся бойкий паренек Слава Погосян. Потом он стал называть себя Антоновым, а еще позже - Добрыниным. Весь ансамбль Славы мы взяли к себе. Мы обалдевали, когда к дверям нашего скромного клубика прикатывал шикарнейший лимузин, оттуда вылезал маленький Глеб, быстренько целовал свою пассию и бежал репетировать. Когда Брежнев узнал, с кем встречается его внучка, неудавшегося жениха тут же забрали в армию, а потом отправили на Кубань и сделали руководителем казачьего ансамбля. Но стало понятно, что Славе тесно в "Самоцветах", уже тогда он начал писать собственные вещи.
За восемь месяцев, проведенных в Японии, Юрий скупил огромное количество аппаратуры, необходимой для записи и работы музыкальной группы. По воспоминаниям Маликова, жена расплакалась, когда увидела, что заработанный гонорар супруг потратил на 15 ящиков техники. И это в период тотального дефицита в стране. Песня «Увезу тебя я в тундру» группы «Самоцветы» Не тратя времени зря, предприимчивый Маликов сразу занялся организацией ансамбля. Многочисленные прослушивания и просмотры певцов и музыкантов завершились рождением группы, которая поначалу не имела имени и называлась попросту ВИА под управлением Юрия Маликова. Молодым музыкантам посвятили полный выпуск, слушатели смогли оценить первые песни коллектива, в том числе «Увезу тебя я в тундру». Любителям музыки предложили придумать название группе. Среди тысяч вариантов Юрий Маликов выбрал «Самоцветы». Как объяснял руководитель коллектива, участники по-своему сверкают на сцене, словно драгоценности. Группа «Самоцветы» в 70-х годах Первый состав коллектива многократно менялся, но солист оставался ярким и привлекательным. По признанию Маликова, идеал в лице Тома Джонса являлся ориентиром. Впрочем, не все гладко складывалось в жизни ВИА «Самоцветы». В 1975 году, на вершине творческого успеха, часть коллектива уходит из состава ансамбля и организует собственное ВИА «Пламя». Песня «Вся жизнь впереди» группы «Самоцветы» Тогда Маликов совершил невозможное — в кратчайшие сроки выбрал новых музыкантов, переписал с ними репертуар группы, одновременно наполовину обновив его. Кроме того, с новыми участниками организован и проведен большой сольный концерт. В состав вошли уже опытные профессиональные звезды, такие как Елена и Владимир Пресняковы, пришедшие из коллектива «О чем поют гитары».
Валентин Дьяконов
Тогда в течение полутора лет группа жила в бешеном графике. Каждый день — новый концерт со зрителями от 15 тыс Снег, гроза или проливной дождь было неважно, на стадионах были заняты все места Несмотря на огромную популярность в 1975 году, у многих участников произошёл творческий кризис, что привело к их уходу. Однако музыканты не спешили уходить со сцены. Они объединились в новое ВИА «Пламя». Маликов решил не завершать идею группы «Самоцветы» и занялся поиском новых участников. Коллектив был создан фактически заново меньше чем за три недели всего три человека остались из первого состава. Всё было продумано — от света и атмосферы до мельчайших подробностей программы Концерты включали в себя даже часть с выступлением пародистов — изначально одним из них стал Владимир Винокур. Там он увлекся современной музыкой. Особенно молодого музыканта интересовала ее техническая сторона. В итоге, все заработанные за восемь месяцев в Японии деньги он потратил на покупку музыкальных инструментов и аппаратуры.
Всего в Москву Юрий Маликов привез 15 ящиков с оборудованием. И сразу же приступил к организации музыкального ансамбля. Точной даты «рождения» ВИА «Самоцветы» нет. В конце 1970-го ансамбль впервые собрался на репетицию. К июню 1971 года была подготовлена и утверждена первая программа коллектива. А 8 августа того же года в эфире радиопередачи «С добрым утром! Первыми песнями тогда еще безымянной группы стали русская народная «Пойду ль я, выйду ль я» и новая песня М. Фрадкина на слова М. Пляцковского «Увезу тебя я в тундру».
Тогда же радиослушателям было предложено самим придумать название для нового ансамбля. В октябре из нескольких десятков тысяч присланных писем и почти 1 200 вариантов музыканты выбрали — «Самоцветы». И на первом сольном концерте в конце 1971 года ансамбль выступил именно под этим названием. РСФСР 1986. Выпускник Моск. Профессионализм руководителя способствовал быстрому становлению ансамбля — дебют «Самоцветов» состоялся в Эстрадном театре «Эрмитаж» летом 1971. Жарков, В. Дьяконов, Анатолий Могилевский, Ю. Генбачев, певица И.
Шачнева, в 1975 все они организовали ансамбль «Пламя» во главе с Березиным; Маликов набрал новый состав «Самоцветов». Не случайно это один из самых «прокатных» коллективов Москонцерта, предназначенный для выступлений на разных площадках — от стадионов до сельских клубов. В репертуаре начала 70-х гг. Михаила Пляцковского , первая песня, принесшая популярность ансамблю; песни Давида Тухманова — «Мой адрес — Советский Союз», «Налетели дожди» обе на ст. Харитонова ; песни молодых авторов— «Верба» Эдуарда Ханка, ст. Юрия Рыбчинского , «Молодо-зелено» С. Томина, ст. Игоря Шаферана. К 1975 круг авторов значительно расширяется.
Харитонова, «На земле живет любовь» — ст. Леонида Дербенева, включают в репертуар песни Владимира Шаинского «Багульник», ст. Пляцковского , Никиты Богословского «Песня о дружбе», ст. Михаила Танича. Популярными у аудитории остаются и песни Фрадкина — лирическая «Добрые приметы» ст. Евгения Долматовского , трагедийная, суровая «Удеревни Крюково» ст. Острового , военная «За того парня» ст. Ансамбль замечает Роберт Рождественский, на его стихи пишут песни «Вся жизнь впереди» А. Экимян, «Там, за горизонтом» «Там, за облаками» Марк Фрадкин, получившие известность в исполнении «Самоцветов».
Содружество с «Самоцветами» рождает песню Е. Мартынова «Если сердцем молод» ст. После гастролей по странам Латинской Америки 1975, Колумбия, Аргентина , «Самоцветы» работают в совершенно новом составе и в другом направлении. Постепенно отказываются от исполнения традиционных песен известных композиторов, расширяют круг авторов, которые пишут специально для ВИА. Добрынин «Все, что есть у меня», ст. Дербенева, 1976; «Будьте счастливы», «Первый день», «Чужая свадьба», ст. Рябинина, 1977 , Алексей Мажуков «Выпускаю синицу», 1978. Практика ВИА, когда, по словам руководителя «Самоцветов» Маликова, «каждый немного поет, каждый немного играет, а в целом что-то получается», постепенно переориентируется на более значительные работы. Основными на этом пути становятся неординарные, созданные в ансамбле собственные песни — «Зеркало и шут» Маликова, Владимир Пресняков-старший, ст.
Сауткина и С. Беликова, 1982 , «Деньги», «Цветы на асфальте» Беликова, ст. Дюнина, 1982 , лирическая фольк-баллада «Как женился Джон» Беликова, ст. Дольского , яркие дискотечные мелодии «Кенгуру, кенгуру! Маликов искал новые лица, новые имена — и для этого сам ходил по училищам и театрам, по ресторанам и кафе. А когда первоначальный состав коллектива, наконец, был сформирован, он поторопился вынести на суд слушателей и первые композиции.
Сказали: «Это не наш формат! Потом «Рэгтайм на Титанике» — тоже очень хорошая.
Я влюблена в «Колоколенку». Да, тоже очень хорошая, согласен. Новые технологии изменили не только лицо музыки, но способы ее распространения. Сейчас, в эпоху интернета, появилась возможность дать новую жизнь «старым» хитам и не только «старым». Вокализ Эдуарда Хилля «Я очень рад, ведь я, наконец, возвращаюсь домой» набрал 34 млн. Филипп Киркоров на свою композицию «Цвет настроения синий» вместе с Егором Кридом сделали — «Цвет настроения чёрный». Не думали о том, чтобы осовременить свои композиции, сделать новые аранжировки хитов или коллаборацию с кем-то из молодых исполнителей? Мы, конечно, думали на эту тему и даже делали, точнее делали не мы, а ребята, которые в этом хорошо разбираются, знают технологии и прочее.
Они обращались с предложением взять нашу песню и сделать из неё современную версию. И, что-то делали, и были даже какие-то просмотры. А сами мы не занимаемся этим, поскольку всё-таки этим должен заниматься профессиональный человек, который с этими технологиями хорошо знаком, хорошо знает этот рынок. Самоцветы Репертуар «Самоцветов» о любви, родине, дружбе, при этом тексты песен без неправильностей и сниженных элементов речи. Я посмотрела инфографику — как менялась тематика песен за последние 40 лет — употребление слов: любовь, дом, поцелуй, улыбка — снизилось процентов на 20, появились новые слова, которые раньше почти не использовались, например, «грязный». Интересно ваше мнение о состоянии современной песенной поэзии. Мне не очень нравится, что сейчас всё можно. Молодёжи кажется, что это прикольно, но на самом деле ушла не только романтика, душа, что ли, из песни ушла.
Сейчас всё сместилось в сторону ритма: чистый ритм, а какие там слова — не так важно. Главное, чтобы был навязчивый ритм, необычный звук. Я пытаюсь понять, почему так происходит: то ли это насаждается… наверное — да. И мне кажется, что музыка становится некрасивой. Не обращала внимание, когда ты приходишь в большой торговый центр — там звучит музыка, и, как правило, — долбёжка какая-нибудь, как правило — очень неприятная, от которой хочется укрыться. И я даже спрашивал у персонала: «Почему у вас такая музыка звучит, это же неприятно». Обычно отвечают: «Нам самим это неприятно, но у нас есть определённый трэк-лист». То есть они не могут ничего другого давать, у них есть определённый перечень произведений.
Александр Нефёдов Современные музыкальные направления, на ваш взгляд, больше разъединяют или объединяют людей. Раньше всё-таки музыка объединяла, мне кажется. Раньше — объединяла. Если ты помнишь, тот же «Там, где клён шумит», «Нет тебя прекрасней» — это песни, которые люди пели за столом. Собирались, скажем, на праздник и с удовольствием пели или подпевали под запись на магнитофоне. Что сейчас будут подпевать, что сейчас будут петь за столом… ничего, потому что этот слой культурный потихонечку ушёл совсем. Наверное, это время такое… Я помню, наши мамы тоже собирались, все знали определённый набор песен: «Вот кто-то с горочки спустился», «Одинокая гармонь». Все их пели за столом, пели красиво, пели многоголосьем.
Сейчас этого уже нет — это совсем ушло. И то, что сейчас модно, например, та же «Цвет настроения синий» — её не споёшь, под неё плясать весело. Но надеть наушники и послушать запись в хорошем качестве как это звучит — кто этим будет заниматься? Под танцы это хорошо, как шоу — хорошо, на сцене — это ярко. Филипп, он молодец! Мы с ним как-то ездили на гастроли, он ещё учился и только-только начинал, у меня не было совсем ощущения, что он так далеко пойдет, но он такой упорный, и у него такие мысли креативные, он сделал себя. Сейчас он действительно король нашей эстрады. Это интересно и это нравится.
Александр Нефёдов Музыкальных критиков тут почитала, Нейт Слоан, кажется, в своем исследовании хитов отметил, что за последние десять лет произошёл уход от куплетно-припевной формы композиции, современные тенденции — вместо припева нарастающее напряжение, переходящее в более высокую тональность, и каждая последующая часть композиции эффектнее предыдущей. И в целом, запрос современного зрителя — смена тональности, смешение жанров, вокальных техник. Почему так происходит, почему это востребовано? Пытаются освежить, разнообразить, насытить композиции. Повышение тональности называется модуляция. Раньше это использовалось аккуратненько, сейчас бывает, что с каждым куплетом повышается тональность и поэтому напряжение возрастает. Интересная штука, если ты послушаешь ту же «Всё, что в жизни есть у меня» — самое первое исполнение, тебе будет казаться, что она очень медленно звучит. И буквально так все песни, все «старые» звучат заметно медленнее, чем современные.
Потому что такая жизнь, уже трудно слушать песни, если бы мы их спели в том же ритме как раньше. Возьми ту же «Мой адрес Советский Союз», она звучала довольно медленно. Всё вместе: и модуляции и насыщение звуками, ритмами — всё сейчас на повышение… Сейчас лирических песен совсем мало, на мой взгляд. Иногда, разве что, кто-нибудь выпустит… Новый певец появился у нас, точнее в Казахстане, Димаш Кудайберген, с лирикой и шикарными вокальными данными. Да, с широким диапазоном. На мой взгляд, всё очень хорошо у него, но ещё бы чуть-чуть нутра добавить, хотя и то, как уже есть — хорошо, тем более на фоне современников. У него очень редкий тембр, редкий диапазон, и что особенно приятно: и внизу у него звучит — такой насыщенный низ, и очень хороший сочный верх.
Певец ВИА Дьяконов. Через две зимы ВИА «Самоцветы». Виниловые пластинки ВИА Самоцветы 1973. Группа Самоцветы Преснякова. Елена Преснякова группа Самоцветы. ВИА Самоцветы у нас молодых. ВИА Самоцветы у нас молодых 1975. ВИА Самоцветы дрессировщик. Караоке ВИА Самоцветы. Самоцветы 1973 фильм-концерт. Фильм Самоцветы ВИА. Концерт самоцветов в 1973 году. Самоцветы путь к сердцу 1980. Самоцветы песни список. ВИА Самоцветы обложка. ВИА Самоцветы обложка альбома. Добрая примета ВИА «Самоцветы». Группа Самоцветы в Японии. ВИА Самоцветы в молодости в рубашках. Ирина Шачнева Самоцветы. Солистка ВИА Самоцветы. Самоцветы ансамбль солисты. Николай Михайлов ВИА пламя. Николай Михайлов руководитель пламя. Группа пламя состав группы. ВИА пламя руководитель ансамбля. Олег Погожев гитарист Самоцветы. Александр Брондман. Брондман Самоцветы. Брондман Александр Юльевич. ВИА Самоцветы солисты. Маликов группа Самоцветы.
Инна делится с подписчиками личными и рабочими фото в « Инстаграме ». Именно эта поездка стала решающей в его будущей карьере , так как после этого и начнется зарождение коллектива «Самоцветы» Все началось с того, что он начинает серьезно увлекаться современной музыкой , точнее ее техническими особенностями. Доходит до того, что проработав в Японии больше полугода, он тратит весь заработок на покупку музыкального оборудования. В последствии на родину он привозит 15 ящиков с различной аппаратурой, которую будут использовать участники группы. Точной даты основания ансамбля «Самоцветы» не существует. Однако известно, что первая репетиция группы прошла в конце 1970 года. А первый дебют коллектива состоялся 8 августа 1971 года в эфире передачи «С добрым утром! Тогда у них еще не было названия, а первыми песнями были «Пойду ль я, выйду ль я» и «Увезу тебя я в тундру». В тот день в прямом эфире людям предложили самостоятельно выбрать название для ансамбля. Всего было прислано около 1200 писем, из которых выбор пал на «Самоцветы». Спустя несколько месяцев после знаменательного события, состоялся первый концерт. В 2006 году, состоялся 35-летний юбилей Самоцветов, в честь этого Инна Маликова создала новую музыкальную группу , которая стала называться «Новые Самоцветы. Руководителем группы по сей день остается Инна Маликова, которая старается продолжать дело Юрия Маликова. В последние годы группа считается самым популярным проектом в нашей стране. При этом новая группа решила сохранить многолетние традиции своих предшественников, поэтому образы артистов остаеюся яркими по сей день. Многие помнят качественную музыку «Самоцветов» и отмечают, что новое поколения группы поет не хуже. Солисты группы являются профессиональными певцами, исполняющие живой звук и бережно относящиеся к своей работе. За плечами ансамбля пройдена большая творческая работа , которая связывает их с выступлениями на лучших сценах не только нашей страны, но и Европы, а также СНГ. Песни и клипы «Новых Самоцветов» можно часто услышать по радио или увидеть по телевидению. В составе коллектива поют люди, удостоившиеся престижных наград и премий, а также дети известных певцов. Например, Александр Постоленко, Михаил Веселов, Яна Дайнеко и Инна Маликова, которая по совместительству является не только руководительницей «Новых Самоцветов», но и продюсером, а также талантливой актрисой. В составе ансамбля молодые, но уже известные талантливые артисты: участник мюзиклов Notre Dame de Paris и «Ромео и Джульетта» Александр Постоленко, дочь солиста «Белорусских Песняров» Яна Дайнеко, призер «Фабрики звезд-5» Михаил Веселов и певица, актриса и руководитель коллектива Инна Маликова. Сегодня в репертуаре группы всеми любимые песни в современных аранжировках, а также новые композиции. Большую роль в организации и продвижении проекта играют руководитель группы Инна Маликова, а также музыкальный продюсер Александр Максимов. Подниматься по ступеням музыкального мастерства ансамблю помогает творческий союз с талантливыми поэтами и композиторами, профессиональными музыкантами и известными артистами нашей страны. Альбом включает 13 композиций, вошедших в золотой фонд российской эстрады : «Просто не верится», «Все, что в жизни есть у меня», «Где же ты была», «Льется музыка», «Али Баба», « Новогодние игрушки », «Непогода», «Вся жизнь впереди» и другие. Все песни исполняются в новых модных аранжировках, сохраняя при этом фирменное вокальное звучание «Самоцветов». В настоящее время у группы «NEW Самоцветы» имеется большой опыт концертной деятельности , выступлений на ведущих телеканалах, радиостанциях и музыкальных площадках Москвы и городов России. Молодые исполнители дарят новую жизнь прекрасным и любимым самоцветовским песням, записывают новые композиции, активно работают над концертным шоу. Контактное лицо:.
Новые Самоцветы
В середине 1990-х Маликов и Дьяконов наконец-то помирились и решили возродить ВИА “Самоцветы», чтобы начать исполнять классические хиты. «Новые Самоцветы» – первый и единственный российский проект, созданный Юрием и Инной Маликовыми, который стал успешным продолжением легендарных ВИА «Самоцветы» в новом стиле и новом звучании. Вы тут > Новости >. Любители старой музыки, песен советской эпохи могут часто слушать такие простые, но такие дорогие сердцу песни ВИА «Самоцветы». Как и у многих групп, состав этой бесконечно менялся, но репертуар оставался таким же. ВИА «Самоцветы» сразу же записали несколько пробных композиций, которые Маликов показал главному редактору радио.
Развал ВИА («Самоцветы»)
| Состав ансамбля самоцветы в 1973. Виа "самоцветы". Начало музыкальной карьеры | «НОВЫЕ САМОЦВЕТЫ» – проект, созданный Юрием и Инной Маликовыми, стал успешным продолжением легендарных ВИА «Самоцветы» в новом стиле и новом звучании. |
| Самоцветы (ВИА) | Найдите топ-песни и альбомы этого артиста (Самоцветы), включая «Всё, что в жизни есть у меня», «Прошлогодние глаза» и другие. |
| Бывшие участники и настоящий состав группы "Самоцветы". | | «Самоцветы» были уже знаменитыми, а Шачнева все еще покрывалась от волнения сыпью перед каждым концертом. |
Ирина Шачнева: я уходила из "Самоцветов", чтобы не выглядеть предательницей
ВИА «Самоцветы» — лауреат V Всесоюзного конкурса артистов эстрады (1974), лауреат многочисленных телевизионных фестивалей «Песня года», лауреат «Национальной премии Попова в области радиовещания». Группа "Самоцветы" была основана в 1964 году и за свою историю сменила несколько составов. Ансамбль ВИА Самоцветы состав. В настоящее время под именем «САМОЦВЕТЫ» выступают два состава солистов ансамбля разных лет: в одном — кова, в, в, ко и в другом — а, ов, ов, н.
Кто был в первом составе ВИА «Самоцветы»
У Ирины Шачневой, первой солистки «Самоцветов», долгое время не было фамилии. Она была просто Ирой — женским исключением в мужском коллективе. Ирина Шачнева всегда любила классику, но закончила школу с единственным желанием — петь «Битлз». После восьмого класса стала поступать в училище Ипполитова-Иванова, сдала уже все экзамены, но забрала документы — не понравились будущие сокурсники. Никакого интереса к битлам, а также к «Роллинг Стоунз», «Дип Перпл» и Арете Франклин они не проявляли, чем оскорбляли лучшие чувства абитуриентки Шачневой. Ира вернулась в школу, а на будущий год по наущению столь же подкованной музыкально подруги поступила в Гнесинку. С того момента и начались в ее жизни ночные концерты в МГУ, музыкальные сейшны после многочасовых занятий и охота за модными и драгоценными тогда записями, которая порой превращалась в авантюрное приключение. Десять рублей у кого-нибудь занимались, и что потом целый месяц есть — было наплевать. В ВИА, который в 1971 году надумал собрать никому еще не известный выпускник консерватории Юрий Маликов, Шачнева попала с легкой руки Вячеслава Добрынина.
Свой первый день в будущих «Самоцветах» она помнит с точностью до реплик и жестов, но особенно то, как сильно пахло тогда кожей. Будущий ВИА репетировал в клубе рядом с кожевенным заводом. Считали, что надо петь как минимум битлов и притом на английском. Но Маликов — у него нюх был на шлягеры, как мы потом поняли! А мы… Фу, «Тундра»! Фу, «Добрые приметы»! Долго себя ломали. С «Тундрой» мы первый раз появились на радио в передаче «С добрым утром».
Под нее вся страна завтракала. Я даже могу назвать день, когда это случилось — 31 августа 1971 года. Помню, все мои родные — мама, сестра — собрались перед трехпрограммником и слушали открыв рты. Я вообще стояла посреди кухни как столб, в шоковом состоянии.
Певца и саксофониста Юрия Петерсона пригласили из первого «звездного» состава «Веселых Ребят». Там он пел песенку про девчонку, «Легко влюбиться» и многие другие. В составе «Самоцветов» стал также играть на флейте и электрооргане. Его гитарные соло ярко вписались в музыкальную палитру «Самоцветов».
На ритм-гитаре стал играть и петь Валентин Дьяконов. Он есть на первой звездной фотографии. На ударных в составе ансамбля появился также замечательный молодой джазовый музыкант , лауреат джазового фестиваля «Таллин-67» Юрий Генбачев. Пианист Глеб Май занялся серьезной симфонической музыкой и даже в конце 70-х сочинил рок-ораторию «Исповедь» для группы «Аракс» на стихи Евгения Евтушенко. Марк Фрадкин, Михаил Пляцковский «Увезу тебя я в тундру» Первое выступление ансамбля состоялось 31 июля 1971 г. Надо отметить, что потом это уже были светлые яркие костюмы с узорчатой вышивкой. В ходе встречи возник творческий тандем. После встречи с композитором музыканты только что созданного коллектива стали подпевать автору на его творческих вечерах.
А история создания достаточно простая. Поэт Михаил Пляцковский часто ездил на Север в составе артистических агитбригад. Тогда и появились стихи, а замечательную мелодию придумал Марк Фрадкин. Они стали первыми исполнителями. После них песню включили в свой репертуар разные исполнители. Эстрадный певец и заслуженный артист Якутии Кола Бельды исполнил эту песню на телефестивале «Песня-72», вместо «Самоцветов». Молодой ансамбль, еще без названия, представила редактор радиопередачи Эра Куденко. В ней же и было предложено слушателям - придумать название для ВИА.
Их выдали более тысячи и одно из них: «Восемь мужчин и одна девушка». Впервые, ее исполнили и записали «Веселые ребята». У одних в электронной обработке, у других в акустике. Достаточно оригинальные и симпатичные варианты. В концертах публика замечательно принимает две лирические баллады «Ивушка» и «Фея» в исполнении солиста Валентина Дьяконова собственного сочинения под акустическую гитару. Сервфим Туликов - «Не повторяется такое никогда» Песня «Не повторяется такое никогда» про школьное окно и первую любовь появилась в репертуаре не случайно. Именно поэт-песенник Михаил Пляцков-ский, автор слов в «Увезу тебя я в тундру», как-то сказал Юрию Маликову, что есть еще хорошая песня. Были у него и произведения симфонической музыки.
Первый совсем другой, он предназначался для певицы Ларисы Мондрус, которая так и не исполнила песню. Поначалу даже сказал, когда услышал исполнение «Не повторяется такое никогда» «Самоцветами», что это не его песня. Выручила дочка композитора - Алиса. Она убедила всех и «Самоцветы» стали первыми исполнителями песни. Первый диск-гигант ансамбля «Самоцветы» вышел в начале 1973 г. Первые сигнальные номера появились в обычных конвертах по рубль шестьдесят. Когда диск вышел уже в подарочном конверте, из него исчезли три песни «Школьный бал», «Снежинка» и «Песня, моя песня». На студии грамзаписи «Амига» у немцев музыканты записали восемь песен.
А потом была Чехословакия и большая фотография в местном музыкальном журнале «Мелодия». А вот в 1973 г. Композиция «Нет войне!
Пианист Глеб Май занялся серьезной симфонической музыкой и даже в конце 70-х сочинил рок-ораторию «Исповедь» для группы «Аракс» на стихи Евгения Евтушенко. Марк Фрадкин, Михаил Пляцковский «Увезу тебя я в тундру» Первое выступление ансамбля состоялось 31 июля 1971 г. Надо отметить, что потом это уже были светлые яркие костюмы с узорчатой вышивкой.
В ходе встречи возник творческий тандем. После встречи с композитором музыканты только что созданного коллектива стали подпевать автору на его творческих вечерах. А история создания достаточно простая. Поэт Михаил Пляцковский часто ездил на Север в составе артистических агитбригад. Тогда и появились стихи, а замечательную мелодию придумал Марк Фрадкин. Они стали первыми исполнителями.
После них песню включили в свой репертуар разные исполнители. Эстрадный певец и заслуженный артист Якутии Кола Бельды исполнил эту песню на телефестивале «Песня-72», вместо «Самоцветов». Молодой ансамбль, еще без названия, представила редактор радиопередачи Эра Куденко. В ней же и было предложено слушателям — придумать название для ВИА. Их выдали более тысячи и одно из них: «Восемь мужчин и одна девушка». Впервые, ее исполнили и записали «Веселые ребята».
У одних в электронной обработке, у других в акустике. Достаточно оригинальные и симпатичные варианты. В концертах публика замечательно принимает две лирические баллады «Ивушка» и «Фея» в исполнении солиста Валентина Дьяконова собственного сочинения под акустическую гитару. Сервфим Туликов — «Не повторяется такое никогда» Песня «Не повторяется такое никогда» про школьное окно и первую любовь появилась в репертуаре не случайно. Именно поэт-песенник Михаил Пляцков-ский, автор слов в «Увезу тебя я в тундру», как-то сказал Юрию Маликову, что есть еще хорошая песня. Были у него и произведения симфонической музыки.
Первый совсем другой, он предназначался для певицы Ларисы Мондрус, которая так и не исполнила песню. Поначалу даже сказал, когда услышал исполнение «Не повторяется такое никогда» «Самоцветами», что это не его песня. Выручила дочка композитора — Алиса. Она убедила всех и «Самоцветы» стали первыми исполнителями песни. Первый диск-гигант ансамбля «Самоцветы» вышел в начале 1973 г. Первые сигнальные номера появились в обычных конвертах по рубль шестьдесят.
Когда диск вышел уже в подарочном конверте, из него исчезли три песни «Школьный бал», «Снежинка» и «Песня, моя песня». На студии грамзаписи «Амига» у немцев музыканты записали восемь песен. А потом была Чехословакия и большая фотография в местном музыкальном журнале «Мелодия». А вот в 1973 г. Композиция «Нет войне! В 1974 г.
В программе под названием «Мой адрес — Советский Союз» « Самоцветы» исполняли свои лучшие песни. Было много гастролей в Болгарию, Польшу и на Кубу.
Добившись первоначального успеха с серией мелодичных номеров в битовых традициях, с течением времени «САМОЦВЕТЫ» переключились на банальную и безликую псевдо-патриотическую лирику, стали почти хрестоматийным примером музыкального конформизма, неоднократно меняли состав и распались в середине 80-х годов, превратившись в явный анахронизм. ВИА выступал с концертами в Москве, в октябре 1972 выступил на музыкальном фестивале в Дрездене в то время ГДР , записывал пластинки и выступал на радио и телевидении. Осенью 1975 фактически весь состав ансамбля ушел от своего художественного руководителя и в том же году был реорганизован под названием « ПЛАМЯ ». Маликов набрал новых музыкантов. Кобзева, А.
Брандов и Е.
Биография ВИА Самоцветы
ВИА «Самоцветы» пели о любви, о родной земле, о романтике трудных дорог, пели о том, что всегда волновало и волнует молодежь. Новый состав ансамбля, хотя и воспринимался некоторыми особо преданными поклонниками старых «Самоцветов» несколько ревниво, состоял из очень. Что касается «Самоцветов», то их первое выступление в новом составе пройдет в Москве в декабре. Хотя первые исполнителями «Горлицы» были ВИА «Лада», — ВИА «Самоцветы» также прекрасно стали исполнять эту песню. Самоцветы, Музыкальный коллектив: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. Ансамбль ВИА Самоцветы состав.
Состав виа самоцветы в 1977
«Самоцветы» — советский и российский вокально-инструментальный ансамбль (музыкальная группа). Создатель и бессменный руководитель — Народный артист России Юрий Маликов. Народного артиста России, основателя ВИА «Самоцветы» Юрия Маликова. Состав ВИА «Самоцветы» в начале своего творческого пути неоднократно изменялся. «НОВЫЕ САМОЦВЕТЫ» — проект, созданный Юрием и Инной Маликовыми, стал успешным продолжением легендарных ВИА «Самоцветы» в новом стиле и новом звучании.