Дню памяти и скорби.
Проект «Сибирские сезоны в Тобольске» продолжат гастроли московского Театра на Юго-Западе
Главная • Театры • Театр на Юго-Западе • На календаре. Главная» Новости» Театр юго запад официальный сайт афиша. 24 декабря в Театре «На Юго-Западе» прошла премьера авторского спектакля Максима Лакомкина «Книжный воришка».
Театр на Юго-Западе и РАМТ выразили соболезнования в связи со смертью Гришечкина
Вы за современной постановкой классики? За позитивными эмоциями, которые начинаются сразу у дверей? Тогда Театр на Юго-Западе это точно место для вас. Соврем. Театр на Юго-Западе приглашает зрителей познакомиться с афишей спектаклей на следующую неделю. «Театр на Юго-Западе» официально открылся на проспекте Вернадского в 1977 году. Коллектив театра весь сезон радовал нас своими работами и за это мы говорим им большое спасибо. Канал автора «Театр на Юго-Западе» в Дзен: Вы за современной постановкой классики? Театр на Юго-Западе открывает ЗРИТЕЛЬСКИЙ КЛУБ! В начале сезона художественный руководитель Театра на Юго-Западе, заслуженный артист России Олег Леушин говорил о возможности его проведения.
Театр на Юго-Западе - афиша спектаклей
К юбилею в пространстве Театральной галереи на Малой Ордынке открылась ретроспективная выставка «Юго-Запад — планета Беляковича. К 40-летию Театра на Юго-Западе». Творческая история театра на выставке условно разделена на четыре «главы», каждая из которых повествует об определённом периоде его развития и через знаковые спектакли раскрывает особенности художественного метода театра. Эскизы костюмов и декораций, афиши и программы, видеоматериалы и реквизит к спектаклям ярко иллюстрируют поиск индивидуального стиля театра. Прогулка по выставочным залам превращается в увлекательное путешествие во времени, открывающее новые страницы жизни этого замечательного театра. Основатель театра Валерий Белякович увлёкся сценой ещё в детстве. Первые роли в Театре юного москвича и Дворца пионеров постепенно переросли в большое дело, которому Белякович посвятил всю жизнь. Первый спектакль — «Женитьба Коли Гоголя» — появился в 1974 году, когда у театра ещё не было своего помещения, а с 1977 года труппа переместилась в легендарное здание на проспекте Вернадского.
Назад Заслуженная артистка РФ. Родилась 5 июля 1973 года в Москве. Часть школьных лет провела в интернате, где среди ее учителей были актеры из Театра на Юго-Западе и Театра на пятом этаже. Тогда же она и узнала о театральной студии «Новогиреево» позже ставшей Театром-студией на Перовской , руководил которой один из первых учеников Олега Табакова — Кирилл Панченко. Несмотря на успешное прохождение творческого конкурса, Марианна провалилась на экзамене по русскому языку.
Театра, нашедшего себе приют в подвале под стандартной многоэтажкой «брежневских» времён. Валерий Романович Белякович родился 26 августа 1950 года. Это сегодня Белякович — Планета, явление в искусстве... Открытие очередного сезона для любого театра — событие радостное, волнительное и нередко, окутанное тайной традиций, известных только своим. В московском Театре на Юго-Западе заведено начинать новый театральный год чуть позже всех остальных — 12 сентября. Этот обычай, а также неписанный закон стартовать премьерой, завел когда-то основатель театра, режиссер Валерий Романович Белякович. Какой же секрет скрывает дата 12. Бывают такие спектакли-капельки, которые сверкнули в лучах софитов, упали на подмостки крошечными бриллиантами, а потом исчезли, растворились в непредсказуемой атмосфере жизненных обстоятельств. В театре их называют «коротышками»: не потому, что они были сделаны в «коротком метре», а потому, что срок их существования в репертуаре оказался недолгим, как жизненный путь красавицы-бабочки. Уникально короткая биография получилась у спектакля под странным названием «Птидепе». Его первый прогон состоялся 15 июля 1991 года в Театре на Юго-Западе... О музах с лирами и крылышками знают все. Музы с лапками знакомы лишь тем, кого дома согревают своей беззаветной любовью озорные кошачьи, собачьи, а, может быть, и крысиные хвостатики. Люди творческих профессий могут рассказать много историй о том, как блестящие влюблённые глазёнки питомцев вдохновили их на создание самых лучших произведений. На то они и Музы. С лапками. Спектакли, как и люди — каждый со своей судьбой. В Театре на Юго-Западе берегут творческое наследие его создателя Валерия Романовича Беляковича, стараясь продлить жизнь всех его работ, восстанавливая, реставрируя, сохраняя почерк Мастера. Благодаря этому большинство постановок режиссёра всё ещё радуют зрителей. История некоторых спектаклей однажды всё-таки подходит к логическому концу, и они под шквал аплодисментов покидают репертуар, навеки оставаясь в архиве, в памяти поклонников, в сердцах артистов... Бесконечная любовь. Тут-то и поджидала её встреча всей жизни: обыкновенный гений, одержимый театром и безошибочно видящий «своих», Валерий Романович Белякович, окликнул начинающую актрису и без обиняков предложил ей «играть Джульетт и Офелий». Едва ли кто откажется от такого предложения — уже на старте карьеры стать Джульеттой! И, разумеется, в такой момент никто не загадывает себе судьбу и не решает бесповоротно и окончательно задержаться на одном и том же месте на всю жизнь... Тогда двадцатилетней актрисе была доверена главная роль — Джульетты в шекспировской трагедии.
Первые спектакли родились из анекдотов, домашних шуток и смешных переодеваний. В водевиле Крылова «Урок дочкам» женские роли играли мужики, играли очень смешно, по-мужски, не вынимая изо рта папироски, лихо поправляя огромные бюстгальтеры и задирая широкие юбки. Это был почти кафешантан, уморительная пародия, скетч. Еще не будучи режиссером режиссерское образование он получит позже, окончив курс Бориса Равенских в ГИТИСе , Белякович уже «изобрел» свой собственный режиссерский метод, основанный на максимально полном раскрепощении артистов. Основатель и художественный руководитель, главный режиссер театра Валерий Романович Белякович в центре с актерами труппы, 1985 год Основу труппы будущего театра составляли студийцы ТЮМа, куда Белякович вернулся уже педагогом, и востряковская «банда» друзей детства под предводительством шофера с автобазы Виктора Авилова и водителя метропоездов Сергея Беляковича. И, надо сказать, этот метод оказался невероятно эффективным — на примере хотя бы одного Виктора Авилова, ставшего настоящей театральной и кинозвездой целого поколения. С начала 1977-го Белякович начал обивать пороги райисполкомов, райкомов и горкомов. Чиновники и особенно чиновницы отдела культуры Гагаринского исполкома не смогли устоять перед бешеной энергией и мужским обаянием молодого, фонтанирующего идеями режиссера и передали в пользование театру цокольный этаж жилого дома на проспекте Вернадского и даже выделили 25 тысяч рублей на ремонт и приобретение оборудования. Впрочем, ремонт и сам процесс превращения заброшенного подвала в театр студийцы осуществляли собственными руками. Строили сцену, красили стены, искали безвозмездных дарителей.
Олег Леушин: "Белякович всегда говорил: театр - это молодая кровь"
На что заметил ему, что лучшего-то, чем в досоветское и советское время было написано, в современной поэзии и музыке о Москве нет. Максим Гигенин Отличный праздничный концерт получился и прекрасное настроение у всех зрителей, кроме одного зануды.
Именно «лукашинцы» были одними из первых зрителей Театра на Юго-Западе — и после первых же представлений дружно превратились в фанатов «беляковичей». Конец семидесятых был ознаменован театральным студийным бумом — каждый московский район, согласно линии молодежной партийной политики, должен был иметь свой театральный коллектив, чтоб молодежь не шлялась по подъездам с гитарами и портвейном. Особенность студии Беляковича заключалась в том, что это был, во-первых, абсолютно самодеятельный народный театр, а во-вторых, не очень молодежный, состоявший в основном из взрослых и даже уже семейных людей. Уже через пять лет «дом Лукашина» стал «домом, где театр». Актер Виктор Авилов в главной роли в фильме Олега Тепцова «Господин оформитель», 1988 год Востряково — Тропарево Валерий Белякович — типичное дитя московской окраины, востряковский пацан из очень простой семьи. Может быть, именно его происхождение сыграло решающую роль в осуществлении сумасшедшей идеи создания театра, в котором актерами будут простые работяги, не знавшие никаких театральных впечатлений, у которых само слово «театр» вызывало неловкий смех.
Актерский талант у мальчика не просто угадывался — он искрил, бурлил и взрывался. Отличительной чертой таланта актера и режиссера Валерия Беляковича был, конечно же, его буйный, почти неуправляемый темперамент. Именно это театральное качество стало потом визитной карточкой самого Театра на Юго-Западе — это всегда был театр бешеных страстей, открытых эмоций, в котором доминировали формы гротеска, эксцентрики, почти буффонады. Театр жил в голове Беляковича уже с юности.
Сейчас, под конец сезона, нам осталось показать спектакль "Женитьба" на фестивале в Витебске, где нас очень ждут. Спектакль "Женитьба".
Терентьева Интересно узнать ваше мнение о спектакле. В первоисточнике я видел спектакль с другим актёрским составом, тогда постановке было уже 10—15 лет. Спектакль с тем же рисунком? Рисунок уже изменился. Я играл в том спектакле сначала Кочкарева, потом Подколесина. На ваш режиссёрский взгляд, не вызывает ли удивления то, что театр берёт в свои ряды молодых артистов?
Для Москвы это редкость. Согласен, редкость — особенно в наше тяжёлое время. Но Белякович всегда говорил: театр - это молодая кровь. Не играть же роль Джульетты даме за 40. Вопрос найма актёров административно-технический, значит, театр справляется, находит ресурсы… Мы пытаемся находить ресурсы. Кто-то увольняется, кто-то в силу возраста на пенсию уходит — места освобождаются.
Мы заключаем договоры с новыми артистами. По-моему, практика заключения договоров гражданско-правового характера уходит из театров. Интересно, что у вас она сохраняется. Насколько знаю, многие режиссёры и худруки так сегодня и делают: берут знакомых артистов на краткосрочные курсы, проекты. Чем отличаются молодые артисты от старшего поколения? По характеру, манере исполнения?
И всё же я уверен, что это немного другие исполнители. Как вы считаете? Я руковожу Театром на Юго-Западе уже 11 лет. И каждый раз, смотря на новых артистов, удивляюсь и думаю: чему их учили? Говорить они не умеют, по сцене ходить тоже. Не поют, не танцуют, и пластики особенной нет.
Но я вас уверяю: мы были такими же… Спектакль "Старые грехи". Терентьева По крайней мере, у нас были мастера, педагоги, которые донесли до нас, что существует основа профессии — без неё ты, собственно, не актёр. Просто выйти на сцену и как-то сыграть сможет любой школьник. С техническими навыками сейчас проблема. Во многих институтах не хватает педагогов по речи — это очень заметно. У актёров на сцене либо нет голоса, либо подачи — и дикция какая-то невнятная.
По-другому некоторые уже и не умеют. Молодые актёры не умеют дышать, а ведь дыхание — основа нашего речевого аппарата. Когда я слушаю, я никогда не смотрю отрывки. Меня так ещё Валерий Романович Белякович научил. Для студентов, когда мне дают готовый материал, я меняю задачу: покажите другие обстоятельства, другое настроение, но этими же словами! У некоторых артистов получается.
Основная масса, конечно, идёт по проторенной дорожке: не слышит, не чувствует. Очень важно найти изюминку в актёре. У тех, кто остаются в театре, определённо, есть желание работать и творить. Это основа: работоспособность плюс немного таланта — гениальное исполнение нарабатывается в процессе. Когда я делал "Женитьбу", декораций вообще не было: всего 10 артистов, музыка, свет и какие-то костюмы. Я к этому привык: не люблю прятать артиста за всякими приспособлениями.
Да-да, ни реквизита, ничего не было. Только текст, образ, партнёр и зритель. За пару недель мы этот спектакль сделали, и мне кажется, у нас получилось. Вы упомянули о фестивале в Витебске. А на какие еще фестивали планируете поехать? На Международном фестивале искусств "Славянский Базар в Витебске" серьёзный отбор и отношение критическое, но нас всё равно пригласили туда с новой постановкой.
Ещё наш спектакль ждут в Липецке в следующем сезоне. В актёрском составе есть и молодые, и чуть более опытные исполнители - те, кто первый, второй, третий сезон играют — с ними интересно работать. Они креативные, и у них немного другое мышление. Кстати, русские народные песни в постановке тоже есть, только мы делаем их в стиле рэп. То есть спектакль современный. Прелесть молодого артиста в том, что он ещё живой, не заштампованный, без багажа опыта.
Вспоминаю, как в театр однажды пришёл Олег Ефремов и, глядя "Трёх сестёр", тогда ещё новинку репертуара , поставил то же самое во МХАТе. Да, было такое. Началось всё в 1974-ом году, когда я родился. Человек создал театр сам, без какой-либо помощи, поддержки. Это было очень трудно. Белякович звал непрофессиональных людей и умел их задержать в труппе.
Кстати, возвращаясь к проблемам актёрского мастерства. Дело в отсутствии людей, которые бы могли научить молодых артистов. И всё же где-то ремесло преподавали на высоком уровне: например, в Екатеринбургской театральной школе или в Щукинском училище. Память о Беляковиче помогает: как говорят в народе, человек жив, пока о нём помнят. Пока жив театр, спектакли и энергетика Валерия Романовича останутся с нами. Я, как его преемник, даю творческую свободу другим режиссёрам, даю возможность попробовать разное, но всё же, большинство придерживается стилистики Беляковича — определённого ритма, определённой динамики.
У нас есть спектакль Максима Лакомкина "Циники", по мотивам романа Анатолия Мариенгофа — вещь достаточно сложная. Текст аллегоричен, сюжет, в его привычном понимании, отсутствует — вопрос стоял в том, как поставить пьесу на сцене. И всё же получилось: чувствовался внутренний накал при всей внешней тягучести спектакля.
Театральные новинки. Новости Москвы. Москва новости. Москва сегодня.
Московский театр на Юго-Западе
26 мая 2022 года Театр на Юго-Западе отметит свой юбилей гала-концертом, в котором будут собраны лучшие постановки за последние 10. 26 мая 2022 года Театр на Юго-Западе отметит свой юбилей гала-концертом, в котором будут собраны лучшие постановки за последние 10. 8 и 9 апреля в московском Театре на Юго-Западе пройдёт премьера спектакля Максима Лакомкина «Жили-были» по русским народным сказкам, собранным фольклористом Александром Афанасьевым. Первыйсезон Юго-Запад официально открыл в 1977 году, а самый первый спектакль былрожден в Библиотеке Востряково аж в 1974 году. «#лучшиеспектакли #театрнаюгозападе #артистызасценой #спектаклимосква #будниартиста #backstage» от автора Театр на Юго-Западе с композицией «Smoke Em If Ya Got Em» (исполнитель Ryan Gilbert).
Театр на Юго-Западе (Москва)
Это современные и в меру концептуальные постановки, которые помогают зрителю окунуться в мир «индивидуального» театра, где вывод для каждого свой. Директор Театра на Юго-Западе Дмитрий Берестов отмечает: «Для нас участие в проекте "Сибирские сезоны в Тобольске " — это прекрасная возможность познакомить жителей и гостей города с творческим стилем «Театра на Юго-Западе». Интересные, не похожие на других художественные решения не оставят равнодушным даже самого искушенного зрителя. Я искренне надеюсь, что нам удастся оставить глубокий позитивный след в сердцах тоболяков. Считаю, что цель настоящего искусства - в нравственном совершенствовании человека, а не только в развлечении». Тоболякам представят две постановки. Впервые культовую пьесу Шекспира поставили здесь 40 лет назад со знаменитым Виктором Авиловым в главной роли.
Участники театральной студии образовательного комплекса открыли цикл своих театральных выступлений в преддверии праздника Победы. Максим, студент 3 курса отделения «Академическое» Владимир, студент 1 курса отделения «Котловка» Илья, студент 1 курса отделения «Ульяновское» Анна, студентка 3 курса отделения «Академическое» Алексей, студент 4 курса отделения «Академическое» Ксения, студентка 2 курса отделения «Академическое» Состав талантливых ребят — будущих монтажников радиоэлектронной аппаратуры и приборов, рабочих зеленого хозяйства, графических дизайнеров, экологов, технологов по переработке пластических масс — под руководством педагога театральной студии Светланы Александровны Харитоновой на протяжении нескольких месяцев серьезно готовились: занимались сценической речью, отрабатывали актерское мастерство, решали вопросы сценографии, изучали и разрабатывали сценарий. Вечернее время показа, встреча и проводы гостей в зрительный зал, программки спектакля — атрибуты театральной атмосферы наполнили холлы и коридоры отделения «Академическое», настраивая окружающих на встречу с искусством. Это театральные этюдные зарисовки, основанные на письмах и воспоминаниях наших бабушек и дедушек о жизни времен Великой отечественной войны, которые рождались прямо в процессе репетиций и обсуждений» — начала театральный вечер Светлана Александровна. Зал, который собрал на камерный показ родных и близких артистов, друзей-одногруппников, интересующихся искусством педагогов, тепло принял дебют начинающих артистов.
Отрылись продажи билетов на май. До встречи в Театре! В начале сезона художественный руководитель Театра на Юго-Западе, заслуженный артист России Олег Леушин говорил о возможности его проведения. Мне не хотелось бы,... Подробнее Опубликовано: 14. Поздравляем с премьерой всех артистов — з. Подробнее Опубликовано: 10. Информируем вас о том, что продажи билетов на апрель откроются 17 января. День рождения Алины - 15 января. Подробнее Опубликовано: 02. Под самый Новый год, 30 декабря, мы сыграли музыкальную премьеру - «Новая встреча с песней» в постановке Михаила Беляковича. Продолжатель актерско-режиссерской династии Беляковичей, племянник основателя театра Валерия Романовича, Михаил Сергеевич решил создать новую версию знаменитого спектакля «Юго-Запада».
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.