Наша новая подборка фильмов составлена из наиболее важных и значимых картин, появившихся в прошлом веке – тут есть и фантастика, и боевики, и драмы; короче говоря, ленты на любой вкус. Хотите выбрать и посмотреть действительно лучшее кино? Мы собрали для вас лучшие фильмы за 1950-1970 годы (США) на основе оценок авторов сайта («Do the Right Thing») – фильм, снятый в 1989 году американским режиссером Спайком Ли (Spike Lee), который в большинстве своих фильмов затрагивал тему межрасовых разногласий в [ ].
Вставить/изменить ссылку
| 99 лучших фильмов в жанре детектив 1960 года | смотреть 314 видео - Синема Парк. |
| Старые американские фильмы 40, 50, 60-х годов | Выбираем инди-фильмы 50–60-х годов, созданные американскими режиссерами, из списка The A.V. Club. |
| Старые американские фильмы 40, 50, 60-х годов > Художественное кино | «Смерть среди айсбергов», США, 1977 год. Фильм ужасов от американского режиссера Майкла Андерсона. |
10 отличных экранизаций американской классики
В такую сказку хочется верить, по-настоящему пугаться и с восторгом понимать в конце фильма, что все будет хорошо, а приключения только начинаются. Многие поколения выросли на этом фильме, но до сих пор вспоминают о нем с доброй мечтательной улыбкой. Мне понравился49 Не понравился8 12 разгневанных мужчин 1957 Даже если виновному верит всего один человек, это не повод выносить ему обвинительный приговор. Сломать жизнь и убить веру в людей очень просто, но как потом жить? Присяжные из фильма должны вынести единогласное решение 18-летнему парню, обвиненному в убийстве отца. Никто не считает нужным вникать в суть дела, и только один человек сомневается. Найти истину и вынести правильное решение удастся не скоро, но исход поражает своей неожиданностью и заставляет задуматься. Мне понравился20 Не понравился2 Психо 1960 Каждая девушка мечтает выйти замуж, несмотря ни на что. Героине фильма для этого надо решить финансовые проблемы, ведь жених у нее уже есть. Просьба начальника отнести в банк 40 тысяч долларов толкает ее на кражу. Девушка на автомобиле мчится к любимому, но, остановившись по дороге в маленьком мотеле, исчезает.
Ее ищет частный детектив, но его следы обрываются в этом же мотеле. Тогда сестра пропавшей и ее жених решают самостоятельно взяться за поиски. Мне понравился26 Не понравился4 Трамвай «Желание» 1951 Ближайшие родственники могут стать злейшими врагами, и придется надеяться на собственные силы. Бланш Дюбуа, оставшись без дома и средств к существованию, решает отправиться к родной сестре с просьбой о помощи. Супруги живут в стесненных обстоятельствах, но все же сестра готова немного помочь. С самого начала у Бланш возникают разногласия с мужем сестры, постоянные конфликты заканчиваются трагически. Мне понравился17 Не понравился4 Спартак 1960 Можно родиться свободным человеком и стать рабом, а можно родиться рабом и стать символом свободы. Спартак организовал борьбу с Римской империей, собрав в единое целое гладиаторов, стремившихся стать свободными. Борьба с судьбой закончилась поражением, но стала ярким примером для угнетенных и порабощенных людей многих эпох. Прошли годы, но имя героя помнят, а его жизненный путь описывают в книгах и великолепных фильмах.
Добавить к «Бен-Гуру» нечего, снять лучше — невозможно физически. То, что вытворяли каскадеры в сцене гонки, не поддается разумному объяснению — разве что, съемочная группа заранее записалась в камикадзе. Массовки, которые сводят с ума, грандиозные декорации — к середине фильма уже сложно понять, в каком времени находишься. Накачка адреналина доведена до предела, специальные эффекты выглядят прекрасно и сегодня, каждый момент фильма отшлифован до блеска.
Давший огромный толчок индустрии развлечений фильм во многом определил девяностые годы ХХ века. Мастер визуалистики Ридли Скотт сумел выплеснуть на экран настоящее ожившее зло, одного из страшнейших монстров, придуманных человеком. И закрутить пружину действия настолько лихо, что по коже бегают «вот такие мурашки». Однако, сила «Чужого» не только и не столько в sci-fi фабуле.
История противостояния Рипли космическому ужасу кажется идеальной аллюзией на сражение человека со зверем внутри себя. Однако, даже в таком виде «Однажды в Америке» кажется эпохальным фильмом — его не смотришь, а просто проживаешь десятилетия с героями картины, оцениваешь взлеты и падения, скользишь по холмам памяти. Как всегда у Хичкока, в картине нет ничего лишнего, все элементы и мизансцены преследуют лишь одну сюжетную цель. Восхитительное в своем аскетизме полотно, пример и эталон для потомков, вошедший во все учебники по кино.
Приключения Одиль и ее друзей расцветают всеми красками приемов, ранее никогда в кино не использованных. Минута молчания длится 36 секунд, рамочки пальцами рисуются уже мультипликационно, а невидимая перестрелка на улице завораживает. Глоток свежего воздуха, из которого тот же Квентин Тарантино взял значительную часть своих наработок. И не пропустите танец — он абсолютно чудесен!
Как ни крути, из ленты выросли десятки современных «разрушительных» блокбастеров — но её сила в другом. Щедро прописанные, объемные образы героев, самоироничное повествование — история получилась на все времена. Знаменитая перестрелка гипнотизирует и погружает в самую пучину действия, а фирменный почерк Манна позволяет вплетать музыку в действие так, словно перед нами расцветает какой-то балет, а не кино. И, конечно же, герои.
С ними просто проживаешь эту картину. Тем, что Ходоровски получил карт-бланш на съемки «Святой горы», мы обязаны Джону Леннону, именно музыкант, оценив «Крота» от Алехандро, помог ему со следующим проектом. Можно сколько угодно ругать Ходоровски за провал проекта «Дюна» впоследствии, за переход от кино к психоанализу, но факт есть факт, ничего подобного потоку сознания «Святой горы» мир не видел. И «Храброе сердце», конечно, венец карьеры маэстро: ничего равного в историческом жанре, за исключением «Бен-Гура», не было.
Размашистое, натуралистичное кино исключительной силы и ярости — в нем буквально кожей чувствуешь события прошлого и сопереживаешь героям, словно родным. Буквально пробив себе дорогу на голливудский Олимп, Сталлоне сыграл абсолютно открыто и откровенно: именно поэтому типично авторская история, помноженная на невероятную энергию, получила такой теплый прием у публики. Каждый мог увидеть в картине что-то свое, каждый получал настрой на будущие свершения — и каждый понимал, что отступать и сдаваться никогда не стоит. Однако, перед нами не просто фильм «номер один» от Джона Карпентера, а настоящая притча о сражении со зверем внутри человека.
Как и «Чужой» Ридли Скотта, «Нечто» можно рассматривать под множеством углов.
Правда, папа младше сына на два года. Вскоре к «Пепельнице» приходит его кузен-гангстер Лок Дог — он учит героя основам жизни на улице. Почему стоит смотреть.
Многие современные великие американские режиссеры вышли из независимого кино, как русские писатели из гоголевской «Шинели». Например, до того как снять трилогию про Бэтмена и головоломные блокбастеры, Кристофер Нолан поставил инди-трилер «Помни... И таких примеров масса.
Лучшие культовые американские фильмы: топ-30 кинокартин, которые должен знать каждый
Список топ-50 фильмов-вестернов мелодрам составлен на основе мнения журналистов КП. США, 1980-1989 год. Смотрите понравившийся фильм без рекламы в HD-качестве. Кадр из фильма «Американский психопат» © Am Psycho Productions. режиссеров, критиков, журналистов, сценаристов. Постер к фильму Пришельцы в Америке 2001.
Голливуд, часть VI. 50-е годы
Девица оказалась предприимчивой особой и делает Уолтеру заманчивое предложение. Отказаться он не смог, тем самым совершил первый шаг к неминуемой смерти. На север через северо-запад 1959 6 3 Остросюжетный фильм. Агента по рекламе Роджера ошибочно принимают за шпиона Джорджа Каплана. Сложность заключается в том, что Джорджа никто никогда не видел. Главного героя похищают и устраивают ему жесткий допрос. Но Роджеру удается сбежать.
В поезде он знакомится с красоткой Евой, которая предлагает ему помощь. Лоуренс Аравийский 1962 4 1 Реальная история о жизни разведчика Т. Главный герой, находясь в Сирии во время Первой мировой войны, возглавил партизанское сопротивление арабов против турок. В 1963 году кинокартина получила семь премий и победила в номинации «Лучший фильм». Сценарий основан на биографии и реальных исторических данных. Гражданин Кейн 1941 3 Медийный магнат Чарльз Кейн занимается новостями.
Вся его жизнь построена на служении обществу. Но с приходом достатка Чарльз меняет свое отношение к миру. Деньги его портят. Он начинает злоупотреблять властью для удовлетворения собственных желаний и прихоти. Кинокартина построена на принципе журналистского расследования. Головокружение 1958 7 2 Детектив.
Главный герой — сыщик в отставке. Он одинок, несчастен, жалок, не добившийся ничего в жизни. Кроме того, у Скотти Фергюсона есть страх высоты, который его напрягает и мешает жизни. К нему обращается бывший коллега с просьбой проконтролировать поведение своей жены Мэделин, имеющей тягу к самоубийству. Поющие под дождем 1952 6 Покорение Голливуда красавчику Дону Локвуд досталось огромным трудом. Он начал свою карьеру с танцором напарником в водевиле.
В процессе главный герой перешел в джаз и стал звездой. Его полюбила не только публика, но и красавица Лина Ламонт. Романтические отношения блондинка расценивала как реальную любовь, которая таковой не являлась. В джазе только девушки 1959 17 2 Два друга Джо и Джерри стали свидетелями гангстерских разборок. Чтобы избавиться от преследования, они присоединяются к женской джазовой группе. Парни выдают себе за девушек, носят юбки, каблуки, шляпки.
В результате Джо влюбляется в глупышку-милашку Душечку, а Джерри становится объектом шаловливого преследования миллионера Озгуда. Сокровища Сьерра Мадре 1948 2 Приключенческая история о двух бедняках золотоискателях. Два друга живут в небольшом городке Тампико.
Делать это ему пришлось тайно и под различными псевдонимами… Брайан Кренстон, просто великолепен, а хоббит в роли Кирка Дугласа - особый момент Поющие под дождём Популярная звезда немого кино Дон Локвуд рассказывает о том, каким бедствием для него, пребывающего в зените славы актера, стало наступление эры звукового кино. Если вы не видели этот классический мюзикл, то очень рекомендую для избавления от хандры. Артист Голливуд, 1927 год. Звезда немого кино Джордж Валентайн и слышать не хочет о микрофонах на съемочной площадке. А безнадежно влюбленная в Валентайна статистка Пеппи Миллер стремительно набирает популярность в новом звуковом кинематографе.
Только любовь поможет героям обрести счастье. Хичкок Известный режиссер отваживается на эксперимент: отойти от ставших его визитной карточкой дорогостоящих фильмов в жанре «саспенс» и снять скромную, к тому же черно-белую картину «Психо». В процессе работы будущий «мастер страха» вглядывается в темные бездны человеческой души, чтобы найти те нервные окончания, прикасаясь к которым он мог бы, как по клавишам, сыграть на эмоциях зрителя настоящую симфонию ужаса. Картина представляет собой хроники отношений культового режиссера и известной актрисы. Авиатор Получив от отца небольшую фабрику, Говард Хьюз превратил ее в гигантское, фантастически прибыльное предприятие. Став владельцем огромной кинокомпании, он снял самый дорогой для своего времени фильм и покорил сердца прелестнейших голливудских актрис. Ему принадлежали самые престижные казино Лас-Вегаса и он установил рекорд скоростных полетов, приобрел вторую по величине коммерческую авиакомпанию… Деньги жгут сердце Хьюза, они не дают ему покоя, а душа его рвется ввысь. Только там, на высоте нескольких тысяч метров он счастлив по-настоящему.
Только там, где все решает лишь мастерство пилота и Бог, ничто не ценится так дорого, как верность и честь. Эд Вуд Фильм рассказывает истинную историю странной и пестрой жизни самой одиозной фигуры американского кино — Эда Вуда, признанного худшим режиссером за всю историю Голливуда! Чаплин Фильм охватывает всю жизнь великого Чаплина, начиная с нищего детства в Лондоне. Перед зрителем проходит его работа в водевиле, ни с чем не сопоставимый успех кинозвезды и режиссера немого кино, его вынужденный отъезд в Швейцарию из-за обвинений за сочувствие коммунистам, триумфальное возвращение в Голливуд для принятия особого «Оскара» за труд всей его жизни. Боги и монстры Когда бывший морской пехотинец Клэй устроился садовником на виллу пожилого мужчины с неуживчивым характером, то с удивлением узнал, что это Джеймс Уэйл, гениальный режиссер, создатель фильмов о Франкенштейне, вошедших в историю мирового кино. Одинокий и забытый всеми, кроме верной служанки Ханны, Уэйл занимается живописью и вспоминает дни былой славы. Он открывает перед Клэем волнующий мир искусства и, очарованный его мужественной красотой, уговаривает позировать для портрета. Неожиданно эти столь разные люди приходят к выводу, что у них много общего, и становятся друзьями, несмотря на все, что их разделяет.
Она очаровывает и покоряет всех, включая юного ассистента режиссера Колина. Но что чувствует сама Мэрилин? Может ли она влюбиться в неопытного юношу?
В голливудском кинематографе первой четверти XX века преобладали такие жанры: слэпстик-комедия. Классический пример — фильмы с метанием торта в лицо, например «Мистер Флип» Гилберта Андерсона; вестерны. Например, в фильме «Ягненок» 1915 герой проходит путь от стеснительного молодого человека, пасующего перед собственной невестой, к участнику мексиканской революции. В финале он получает «заслуженную награду» — прекрасную Мэри, которую он спасает из плена благодаря своей спортивной ловкости. Особняком стоит Дэвид Уорк Гриффит с его знаменитым фильмом «Рождение нации» 1914. Эта картина стала настоящим кассовым хитом, хотя сейчас за подобное режиссера просто распяли бы на самом высоком голливудском холме.
Картина рассказывала о зарождении ку-клукс-клана и «благородной» войне «белого» Севера с «черным» Югом. Она возмутила общественность, но народ всё равно валом валил в кинотеатры, чтобы посмотреть расистскую диковинку с масштабными батальными сценами. Так с самого рождения американского кино завоевывать и побеждать стало его главной задачей — что в производстве, что в сюжетах самих фильмов. Голливуд — конвейер идеалов В 1920-е годы появилась «система звезд»: продюсеры находили и взращивали потенциальных хитмейкеров — актеров и актрис «журнального» стандарта красоты, которые воплощали в себе классические архетипы общественного сознания. Мужчины — в большинстве своем статные красавчики с благородными чертами лица Гэри Купер, Джеймс Стюарт, Кирк Дуглас ; женщины — утонченные «дамы с обложек» с осиными талиями и нежными голосами Джоан Фонтейн, Вивьен Ли, Рита Хейворт. Мужские персонажи должны были воевать и править, женские — обеспечивать надежный и красивый тыл. К 1950—1960-м годам, с осмыслением последствий Второй мировой войны, сложились основные сюжетные схемы, которые стали золотым стандартом голливудского кинематографа. Их можно условно разделить на семь категорий: 1. Фильмы об обретении идентичности , рассказывающие о становлении рядовых американцев, достижении «американской мечты» и успешной борьбе за свои идеалы.
Жанры: исторические костюмные фильмы, байопики и производственные драмы. Фильмы о завоевании сердца прекрасной дамы , которая мечтает о вечной любви. Жанры: мелодрамы, комедии, мюзиклы и костюмные драмы. Фильмы об абсолютной победе над внешним и внутренним врагом. Жанры: исторические военные фильмы, шпионские и политические триллеры. Фильмы о столкновении белого маскулинного мужчины с реалистичным злом , зачастую в связке с «роковой женщиной». Жанры: детективные триллеры и нуары, иногда драмы. Фильмы о столкновении со сверхъестественным абсолютным злом как правило, пришедшим из-за рубежа на родину героев. Жанры: ужасы, фантастика и альтернативная история.
Это отдельный жанр, в центре которого нарратив о белых мужчинах, осваивающих территорию Дикого Запада. Юридические драмы. Типичный для США нарратив о том, как американский закон и его слуги судьи, адвокаты, прокуроры защищают невинных и осуждают виновных. До определенного момента такая классификация была почти непререкаемой. Во многом именно набор узнаваемых штампов и обеспечивал постоянный приток публики в кинозалы. Разнообразные эксперименты были скорее исключением — скажем, черная комедия Фрэнка Капры «Мышьяк и старые кружева», в которой пара молодоженов жила с семейкой маньяков. Или ироничная драма «Всё о Еве» о тщеславной актрисе, для которой все средства хороши. Хаос — орудие свободы: путаница в жанрах голливудского кино Перелом наступил в конце 1960-х, когда индустрию, порядком подуставшую от «стерильного» кино, скроенного по одним и тем же лекалам, хорошенько встряхнули сразу несколько событий. Во-первых, в 1967 году отменили «кодекс Хейса» — свод этических правил, а на деле набор цензурных указаний, что можно, а что нельзя снимать.
Во-вторых, появилось недорогое оборудование, которое позволило выпускать фильмы с практически нулевыми бюджетами. Благодаря этому появились такие вехи независимого кинематографа, как би-муви Роджера Кормана хорроры «Магазинчик ужасов» и «Маска красной смерти» и импровизационные инди-фильмы Джона Кассаветиса, снятые на ручную камеру «Тени» и «Лица». В-третьих, грянула сексуальная революция. Она поставила под вопрос незыблемость принципов американского жанрового кино, основанного в первую очередь на четком распределении гендерных ролей. Джо хорохорится, носит ковбойскую шляпу и вообще показывает себя настоящим мачо, но, оказавшись на улице, становится проститутом, обслуживая в основном мужчин.
От мастерской режиссуры и захватывающей истории о человеческом любопытстве до изысканных костюмов Грейс Келли от легендарной Эдит Хэд — в «Окне во двор» нет ни одного кадра, который не казался бы идеальным. Этот фильм, признанный одним из лучших образцов работы гениального режиссера, был признан Американским институтом кино в пяти его престижных списках, в том числе в знаменитом списке «100 лет… 100 фильмов». Эффективно уравновешивая поэтический визуальный стиль зловещим сюжетом о злобном преподобном Гарри Пауэлле Роберт Митчем , который женится на наивной вдове Шелли Уинтерс и мучает двух ее детей ради 10 000 долларов, спрятанных их отцом, фильм возвращает зрителя в идиллическую эстетику немого кино. После того, как племя команчей жестоко убило брата Итана Эдвардса и его семью, ветеран Гражданской войны намеревается спасти свою единственную выжившую племянницу от индейцев. Этот классический вестерн был снят известным кинорежиссером Джоном Фордом, а главную роль в нем сыграл легенда американского кино Джон Уэйн.
Культурная и историческая значимость фильма побудила Библиотеку Конгресса США забрать его на сохранение в 1989 году. Первый полнометражный фильм Сидни Люмета быстро раскрыл талант режиссера в решении таких сложных тем, как социальная справедливость. В этой необычной судебной драме нет ничего напыщенного или формального. Фильм считается произведением искусства благодаря острому сценарию, грамотной режиссуре и эффективному актерскому составу. Исследуя скрытые предрассудки и социальные травмы, Люмет показывает, что действительно великие фильмы не зависят от больших бюджетов или ярких визуальных эффектов, а просто требуют качественного сценария и тщательной режиссуры. Что такого особенного в «Головокружении»? Почему он остался в сознании зрителей? Ответы можно найти в его запутанном сюжете, безупречной форме и тонких, но глубоких темах. Бывший детектив полиции Сан-Франциско занят борьбой со своими личными демонами и становится одержимым невероятно красивой женщиной, за которой его наняли из-за ее возможной одержимости. Производственные ценности Бен-Гура были столь же эпичны, как и его история.
Его массивные декорации, тысячи статистов и обширная команда заставили потратить студию более 15 миллионов долларов, что стало самым большим бюджетом любого фильма на тот момент. История еврейского принца, ставшего рабом Чарлтон Хестон , стала рекордсменом по самой длинной музыкальной партитуре, созданной для фильма. Впечатляющие затраты и усилия окупились, фильм удивительно хорошо смотрится почти 60 лет спустя. С точки зрения качества критики сходятся во мнении, что в фильме «В джазе только девушки» Уайлдер достиг нового пика комедийного мастерства. В этом бесценном фильме Тони Кертис и Джек Леммон — два музыканта, которые становятся свидетелями преступления мафии и, опасаясь гангстеров, переодеваются женщинами, присоединяясь к путешествующей женской группе. Все становится еще сложнее, когда оба друга влюбляются в вокалистку труппы Шугар Кейн Монро. С первого кадра незамужней пары, делящей постель, «Психо» вошел в историю, помогая увеличить принятие киноаудиторией считающихся «аморальными» тем, таких как сексуальность и насилие, что неизбежно привело к послаблению Производственного кодекса, который удерживал кинематографистов от открытого обсуждения данных тем. Самая знаковая сцена триллера — это, конечно же, убийство в душе. Менее чем за 4 минуты она показала картинку с 77 ракурсов под навязчивую струнную музыку Бернарда Херманна.
Старые американские фильмы 40, 50, 60-х годов
«Золото Маккенны» — американский художественный фильм 1969 года, поставленный по одноимённому роману писателя Уилла Генри. США, 1980-1989 год. Смотрите понравившийся фильм без рекламы в HD-качестве. Кино бурлящих лет: Зарубежные фильмы 1960-х. Поделиться. Медийный магнат Чарльз Кейн занимается новостями. Вдохновленный американскими ковбойскими лентами, «Телохранитель» стал основой спагетти-вестернов, подарив сюжет картине «За пригоршню долларов». Эти известные актёры снимались во многих американских фильмах.
movies…art…travel…history…photo
- Кино про кино. Фильмы о старом Голливуде
- 1. Назад в будущее (1985) 8.62
- Лучшие культовые американские фильмы: топ-30 кинокартин, которые должен знать каждый
- Старые фильмы о главном: кино Золотого века Голливуда — ParkSeason
Классика Голливуда
«Красота по-американски» даже Американскую киноакадемию тронула настолько, что получила «Оскар» как лучший фильм года, хотя этот приз обычно вручался совсем другим, более коммерческим лентам. В этой подборке собраны 100 лучших американских фильмов за 100 лет, по версии AFI. Мы собрали для вас лучшие американские фильмы 90-x годов. Постер к фильму Пришельцы в Америке 2001. Сервис подбора фильмов поможет подобрать Американские фильмы 50-х на ваш вкус и подскажет где их можно посмотреть ка содержит более 860 интересных американских фильмов 50-х. Ниже вы найдете список 27 старых американских фильмов про Рождество.
Старый Голливуд (60-е годы)
Этот фильм, признанный одним из лучших образцов работы гениального режиссера, был признан Американским институтом кино в пяти его престижных списках, в том числе в знаменитом списке «100 лет. «Красота по-американски» даже Американскую киноакадемию тронула настолько, что получила «Оскар» как лучший фильм года, хотя этот приз обычно вручался совсем другим, более коммерческим лентам. Независимый неонуарный детектив Брайана Сингера вошёл в список 250 лучших фильмов по версии IMDb и в десятку самых значимых детективов в истории Голливуда, отобранных Американским институтом кино. Американская кинокритика сравнивает фильм с «Самураем» (1967) Мельвилля и «Карманником» (1959) Брессона.