Грандиозный фестиваль классической музыки «Кантата», посвященный 150-летию Федора Шаляпина и Сергея Рахманинова, завершился в западной столице Российской Федерации — городе Калининграде. Вальс "Метель" (Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина). №108 ** Зимний музыкальный калейдоскоп ** Классика.
«Зимняя музыка» Георгия Свиридова: мелодии, которые дарят новогоднее настроение
| Новогодняя классическая музыка | «Русская зима в музыке» – концерт для настоящих ценителей классической музыки и живописи. |
| Зимняя классическая музыка прозвучит в Мемориальной квартире Пушкина | Как классических, так и современных. |
Winter Classical Music (2023)
Концерт «Зимняя музыка»: Ансамбль Île Thélème. Например – погрузиться в мир классической музыки. Зимняя классическая музыка. valiaDJ обновил плейлист 16 декабря 2022 года. Зима (Времена года RV 315)(Вивальди) и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps). Зима (первая часть) начинается со звуков завываний зимних ветров. В честь Зимней олимпиады 2022 года и в поддержку тех кто выкладывает все свои силы что бы доказать, что они наилучшие эта подборка, несколько классических музыкальных произведений, которые так или иначе связанных с зимними видами спорта.
Классическая музыка для зимы. — Video
Серия концертов классической музыки «Зимние грёзы» пройдёт в декабре в мемориальной квартире Пушкина на Арбате. МУЗЫКА Зимняя классика. Звуки собрали для вас самые старые и прекрасные песни о главном. Зима (Времена года RV 315)(Вивальди) и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps).
«Зимняя музыка. Бах, Вивальди, Чайковский, Свиридов» в «Москонцерт Холле»
| Антонио Вивальди. «Зима» из цикла «Времена года» | Времена года Зима слушать из коллекции Классическая музыка для детей на ночь бесплатно на сайте. |
| Зимняя музыка. Бах, Вивальди, Чайковский, Свиридов | Скачать бесплатно mp3 Классическая Рождественская Музыка С Камином И Красивым Фоном Классика 2 Часа 2020. |
| Зимняя классическая музыка listen online | Подборка классических музыкальных произведений, которые связаны с зимними видами спорта. |
❄Многоликая зима в классической музыке!
Всем любителям классической музыки хорошо известны такие выдающиеся шедевры, как симфония, «Снежный покой» Яна Сибелиуса и «Шаги на снегу» Клода Дебюсси. По театру, балету и классической музыке коронавирус ударил наотмашь, но искусство продолжает жить. Программа ведущих солистов «Москонцерта» охватывает небанальный ряд авторов и их сочинений, предполагающих не только прямые, но и вольные ассоциации с зимней темой в музыке. Программа ведущих солистов «Москонцерта» охватывает небанальный ряд авторов и их сочинений, предполагающих не только прямые, но и вольные ассоциации с зимней темой в музыке. В интервью Евгения Зима, автор идеи «Классика в темноте», художественный руководитель проекта «Музыка в темноте», рассказала JazzPeople об истории проектов.
«Зимняя музыка. Бах, Вивальди, Чайковский, Свиридов» в «Москонцерт Холле»
Популярная классическая музыка. Скачать песню Чайковский февраль на телефон (рингтон на звонок), либо слушать mp3 в хорошем качестве (320 kbps) вы можете на Зима (ди осовремененная классика) и другие музыкальные треки в хорошем качестве 320kbps в mp3. Концерты современной классики, музыка, композиторы – Неоклассика. В честь Зимней олимпиады 2022 года и в поддержку тех кто выкладывает все свои силы что бы доказать, что они наилучшие эта подборка, несколько классических музыкальных произведений, которые так или иначе связанных с зимними видами спорта. С чего начать слушать классическую музыку, чтобы научиться ее понимать.
Зимнее настроение в классической музыке
Антонио Вивальди в своё время признавался удивительным скрипачом-виртуозом, мастерство исполнения которого восхищало всех: от простых смертных до королей. Современники композитора в своих воспоминаниях отмечали особую ловкость его левой руки, которая с такой ошеломляющей скоростью двигалась по грифу, что приводило публику в дикий восторг и заставляло складывать о нём легенды. Сегодня доподлинно неизвестно, кто автор сонета, раскрывающего программное содержание концерта «Зима», являющегося одной из частей цикла «Времена года». Однако по предположению одного из биографов Вивальди - соотечественника композитора, создателем поэтического текста является сам маэстро, сочинивший его во время одного из путешествий по дорогам Италии. Перевод сонета, передающего программную сущность концерта «Зима», принадлежит Владимиру Григорьеву, который для более точного выражения смысла поэтического текста отказался от формы сонета и подменил её на четверостишие. Творческое наследие Антонио Вивальди включает в себя большое количество многожанровых произведений, однако при жизни он не особо стремился их опубликовывать. Вероятно, композитор таким образом старался сохранять секреты своего исполнительского искусства.
Спустя время точно такой же тактики придерживался и Никколо Паганини. Концерт «Зима» Антонио Вивальди пользуется необычайной популярностью. Изначально написанный для скрипки, сегодня это произведение можно услышать с солирующей флейтой , виолончелью, баяном , саксофоном и гитарой. Помимо этого данное произведение довольно эффектно звучит на концертных площадках в переложении для фортепиано.
В 1936 году радиоведущий Питер Вильховский сочинил к ней английский текст. Да и просто в любой католической церкви под Рождество. Так песенка украинского композитора стала народной рождественской колядкой.
В ней есть задушевные народные мотивы, лунная украинская ночь, рождественские колядки, бесы верхом на помеле и бесы, танцующие гопак, торжественный полонез, Благовест, чудеса, любовь и счастливый конец. А ещё в ней есть вдохновенный лиризм, пленяющая образность, поэзия и юмор. Сам Пётр Ильич любил это произведение, много писал о нём в дневниках и до конца жизни сохранял сувенир на память о премьере этой оперы - серебряные туфельки черевички , на которых выгравированы основные музыкальные темы главных действующих лиц. Единственное объяснение — наверное, это всё-таки глубокий психологизм сюжета и русский язык. Но все постоянно забывают, что явление это совершенно не новое. Русские композиторы предвидели этот хайп long before it was cool! При жизни Чайковского я не мог бы взяться за этот сюжет, не причиняя ему огорчения, а нравственное право работать на эту тему я имел всегда.
К весне 1894 года Чайковский умер 25 ноября 6 декабря 1893 года. Сами послушайте. And let the battle begin! И очень странно не упомянуть, потому что … ну как же без него?
Сочинение, написанное в тональности фа минор, четырёхдольном размере и с темповым указанием «Allegro non molto», открывается звучанием виолончелей и клавесина, постоянно повторяющими одну и ту же ноту восьмой длительности. В каждом последующем такте на однообразное биение басовых звуков наслаиваются монотонные звуки альтов , а затем скрипок.
Стоит отметить, что в дальнейшем такая равномерная ритмическая фигурация будет являться фоном для музыкального материала практически на протяжении всего первого раздела. Вскоре, тоже с авторским пояснением, в диалог с оркестром вступает солирующая скрипка, которая своими красивыми пассажами, изображает не только порывистое дуновение холодного ветра, но и разукрашивание морозными узорами окон домов. В двадцать втором такте в нотах вновь появляется ремарка композитора, указывающая, что музыка должна отображать пронизывающую зимнюю стужу, заставляющую всех двигаться активнее. Впоследствии музыка произведения становится ещё драматичнее и такой остаётся до окончания раздела. Средняя часть концерта «Зима», как было указано выше, по своему характеру абсолютно противоположна первоначальному разделу. Её спокойный и задушевный настрой колоритно отражает те строки сонета, в которых говорится о тепле, уюте и приятном потрескивании дров в каминной печи.
Написанная в тональности Ми-бемоль мажор и простой двухчастной форме, композиция по фактуре делится на четыре музыкальных пласта. Первый - это мелодическая линия, исполняемая нежным голосом солирующего инструмента. Второй - гармоническая основа виолончелей и бассо континуо, третий - педальное звучание альтов и четвёртый - с авторским пояснением «дождь», исполнение пиццикато арпеджированной партии первых и вторых скрипок.
Но мне хотелось показать, как это делать красиво и так, чтобы направлять человека в суть. Ведь ни для кого не секрет, что Интернет — это такая большая помойка, в которой есть как бриллианты, так и мусор. И для меня использование технологий — это скорее про бриллианты. Я скорее стараюсь всегда воздействовать на зрителя максимально глубоко. Но не всегда это дело технологий. Это синергия искусства и технологий.
Какую мысль вы хотели донести до зрителя? Главная мысль и в первом моём шоу, и во втором — это некий «ретрит» в себя. История Вивальди — это история каждого. Это очень современная история, про социум. Это история любви, это история предательства, пути к себе. И моя главная мысль о том, что уже есть всё внутри. И мы всегда знаем правильный ответ, просто нам страшно идти туда и смотреть внутрь. Я всегда жду, когда меня зацепит. И если история действительно цепляет, то мне всё равно, кто это будет: классик или нет.
Мне просто нужно вдохновение поймать, и тогда я сама творю свою вселенную. И сама знаю, как это подать, чтобы это было интересно, вне зависимости от того, кто эта личность. И на этом пути есть такие оазисы идей. Сейчас мне хочется воплощать вот эту идею, и я чувствую, что это правильный путь. Может быть, через два года мне захочется, чтобы было по-другому. Если у тебя есть глобальная идея, и ты при этом не гибкий, то ты просто становишься фанатиком этой своей идеи.
В Калининградской области завершился фестиваль классической музыки «Кантата»
Основной концертной площадкой фестиваля станет Петербургская филармония, которую уже не один год поддерживает компания «Роснефть». В событиях фестиваля активное участие традиционно принимают культурные институты Санкт-Петербурга, расположенные вокруг площади, давшей фестивалю имя, — Государственный Русский музей, Михайловский театр, Театр музыкальной комедии. Билеты на концерты фестиваля любители музыки могут купить в кассах и на официальном сайте Петербургской филармонии. Участниками фестиваля будут всемирно известные российские и зарубежные музыканты.
В Большом зале Петербургской филармонии будут выступать ведущие российские симфонические и камерные коллективы, среди которых Академический симфонический оркестр филармонии, Национальный филармонический оркестр России, московский камерный оркестр Musica Viva, камерный ансамбль «Солисты Москвы». Художественным руководителем Международного зимнего фестиваля «Площадь Искусств» выступает его основатель, маэстро Юрий Темирканов. Фестиваль 13 декабря открылся выступлением заслуженного коллектива России и знаменитого пианиста Дениса Мацуева.
Впервые на «Площади Искусств» с заслуженным коллективом России в статусе его главного дирижера выступит народный артист России Николай Алексеев. В дни фестиваля заслуженный коллектив России также выступит под управлением Валерия Полянского, именитого дирижера, который встанет за пульт прославленного оркестра впервые, солировать при этом будет один из самых востребованных российских скрипачей Вадим Репин.
Тэги: музыка , зимний фестиваль , площадь искусств , петербург Народный артист России Николай Алексеев выступает в статусе главного дирижера заслуженного коллектива России Санкт-Петербургская академическая филармония при поддержке «Роснефти» открыла XXII Международный зимний фестиваль «Площадь Искусств», посвященный 140-летию заслуженного коллектива России — старейшего симфонического оркестра в РФ. На фестивале публике представят выступления всемирно известных российских и зарубежных музыкантов, а также ведущих симфонических и камерных коллективов. Заслуженный коллектив России академического симфонического оркестра Петербургской филармонии создан в 1882 году императором Александром III и сегодня считается одним из лучших оркестров мира.
Фестиваль «Площадь Искусств», посвященный очередной годовщине коллектива, пройдет в Петербурге с 13 по 25 декабря. Основной концертной площадкой фестиваля станет Петербургская филармония, которую уже не один год поддерживает компания «Роснефть». В событиях фестиваля активное участие традиционно принимают культурные институты Санкт-Петербурга, расположенные вокруг площади, давшей фестивалю имя, — Государственный Русский музей, Михайловский театр, Театр музыкальной комедии. Билеты на концерты фестиваля любители музыки могут купить в кассах и на официальном сайте Петербургской филармонии. Участниками фестиваля будут всемирно известные российские и зарубежные музыканты.
В Большом зале Петербургской филармонии будут выступать ведущие российские симфонические и камерные коллективы, среди которых Академический симфонический оркестр филармонии, Национальный филармонический оркестр России, московский камерный оркестр Musica Viva, камерный ансамбль «Солисты Москвы».
В 1950-е годы он проводил эксперименты с произведениями великих композиторов прошлого, в частности Моцарта и Баха, и выяснил, что они помогают снять усталость, улучшают работу мозга, стабилизирует кровяное давление и сердечный ритм. Современные специалисты также подтверждают: прослушивание классической музыки уменьшает стресс. Важна также атмосфера, в которой музыка будет звучать: хорошее качество звука и отсутствие отвлекающих факторов. Наедине с собой, в наушниках или в специальном зале человек максимально сконцентрируется на слушании и испытает вдохновение.
Перевод сонета, передающего программную сущность концерта «Зима», принадлежит Владимиру Григорьеву, который для более точного выражения смысла поэтического текста отказался от формы сонета и подменил её на четверостишие. Творческое наследие Антонио Вивальди включает в себя большое количество многожанровых произведений, однако при жизни он не особо стремился их опубликовывать. Вероятно, композитор таким образом старался сохранять секреты своего исполнительского искусства. Спустя время точно такой же тактики придерживался и Никколо Паганини. Концерт «Зима» Антонио Вивальди пользуется необычайной популярностью. Изначально написанный для скрипки, сегодня это произведение можно услышать с солирующей флейтой , виолончелью, баяном , саксофоном и гитарой. Помимо этого данное произведение довольно эффектно звучит на концертных площадках в переложении для фортепиано. Кинорежиссёры частенько используют музыку скрипичного концерта «Зима» в своих фильмах. Например, это произведение можно услышать в таких популярных фильмах, как «Цена человека» 2013 , «Десять тысяч святых» 2015 , «Исчезнувшие» 2015 , «Мелкие преступления» 2017 , «Риск Тёрнера» 2019. Оно, как и предыдущие произведения, отличается яркой художественной изобразительностью и состоит из трёх контрастных частей: первой — энергичной, второй — лирической и третьей — блистательной. Например, первая часть концерта, изначально сопровождается ремаркой композитора о том, что выпал снег и стало холодно.
Зимняя классическая музыка
Однако есть авторы, которые воспринимают зиму жизнерадостно, находя в ней источник таких удовольствий, как катание на санях, маскарады, встреча Нового года, празднование Масленицы. В русской музыке XIX века, пожалуй, самые интересные страницы, посвященные зиме, принадлежат перу Петра Ильича Чайковского 1840—1893. Наглядные картины зимы были им созданы в фортепианном цикле «Времена года», где каждому месяцу посвящена пьеса с литературным эпиграфом. Так январю «У камелька» предшествуют строчки А. Пушкина из стихотворения «Мечтатель» 1815 : И мирной неги уголок ночь сумраком одела, В камине гаснет огонек, и свечка нагорела. Февралю «Масленица» — строчки П. Вяземского из стихотворения «Масленица на чужой стороне» 1853 : Скоро Масленицы бойкой закипит широкий пир. Декабрю — «Святки» — слова из баллады В. Жуковского «Светлана» 1811 : Раз в крещенский вечерок девушки гадали: За ворота башмачок, сняв с ноги, бросали. Эти пьесы своего рода каталог музыкального языка автора. Глубоко постигая язык музыки, ребенок осваивает выразительный смысл произведений других искусств.
При этом язык других искусств живописи, пантомимы, ритмопластики, художественного слова постигается в сравнении с музыкой по основанию, которое представляет собой эмоцию, переживание, чувственный образ. В результате ребенок неравнодушно, эмоционально-оценочно постигает выразительный смысл языков других искусств, вживается в художественные образы, находит в них личностный смысл. Пример музыкальных занятий с использованием зимней темы в произведениях классической музыки с использованием технологии О. П, Радыновой. Учить детей различать настроения музыки, изобразительность. Зима бывает разная. Светит солнышко и переливаются в его лучах, словно волшебные огоньки, снежинки. Вокруг, куда ни посмотришь, бело, красиво. А бывает, что дует злой, лютый ветер, заметает пургой всё вокруг. Метель Ночью в полях, под напевы метели, Дремлют, качаясь, берёзки и ели.
Месяц меж тучек над полем сияет, Бледная тень набегает и тает. Мнится мне ночью: меж белых берёз Бродит в туманном сиянье Мороз. Бунин Про Деда Мороза слагают сказки, пишут стихи, сочиняют музыку. Вы, наверное, знаете сказку С.
You also have the option to opt-out of these cookies. But opting out of some of these cookies may affect your browsing experience.
Necessary Always Enabled Necessary cookies are absolutely essential for the website to function properly. This category only includes cookies that ensures basic functionalities and security features of the website.
Технология О. Радыновой построена на основе концепции, обосновывающей важность накопления уже в раннем возрасте музыкально-интонационного опыта восприятия высокого искусства в разных видах музыкальной деятельности. Основная цель программы — развитие творческого слышания музыки детьми, которое предполагает побуждение детей к проявлениям различных форм творческой активности — музыкальной, музыкально-двигательной, художественной. Особые методы, разработанные О. Радыновой : Метод контрастных сопоставлений произведений позволяет заинтересовать детей, активизирует проявление эмоциональной отзывчивости, художественно-образного мышления, воображения.
Этот метод применяется с учётом возрастных особенностей. В младшем возрасте контрастные сопоставления наиболее отчётливы, в более старшем возрасте сопоставление произведений применяется с постепенным уменьшением контрастности образов. Метод уподобления характеру звучания музыки предполагает активизацию разнообразных творческих действий, направленных на осознание музыкального образа. Моторно-двигательное уподобление эмоционально-образному содержанию музыки - мелкая моторика рук, дирижёрский жест, ритмопластика, образные и танцевальные движения побуждают детей к «экспериментированию». Различение выразительных интонаций, акцентов, пауз, динамических, темповых, регистровых, тембровых особенностей является наиболее универсальным средством развития эмоциональной отзывчивости, музыкального мышления, творческого воображения. Тактильное уподобление характеру звучания музыки - прикосновение руки педагога к руке ребёнка с одновременным пояснением настроения музыки используется в младшем возрасте. Словесное уподобление характеру звучания музыки - эмоционально — выразительные пояснения характера музыки, сравнения, метафоры, слова-образы, характеризующие смену настроений, поэзия, сказочная сюжетная форма занятий.
Применяется в каждой возрастной группе по-разному. Вокальное уподобление характеру звучания музыки в виде тихого выразительного напевания педагогом мелодии во время звучания произведения и подпевания отдельных интонаций детьми применяется в младшем возрасте. Этот метод способствует различению на слух конкретной мелодии, выделению в ней наиболее ярких средств. В средней и старшей группе дети уже сами напевают полюбившиеся мелодии, что свидетельствует о проявлении интереса к музыке, накопления опыта её восприятия. Мимическое уподобление характеру звучания музыки — сосредоточенное внимание взрослого во время звучания произведения, выражение глаз, улыбка или серьёзность крайне важно для ребёнка и служит своеобразным ориентиром в процессе восприятия музыки. Темброво-инструментальное уподобление характеру звучания музыки применяется в виде оркестровки, выбора выразительного тембра инструмента, соответствующего эмоциональному содержанию музыкального образа. В младшей группе выполняются простейшие действия с музыкальными инструментами шумовыми, ударными.
Дети 5-7 лет могут применять звуковысотные инструменты. Интонационное уподобление характеру звучания музыки крайне важно в деятельности с детьми младшего возраста. Дети первой младшей группы не понимают значение слов, ориентируются на интонационную выразительность речи педагога, несущую определённый смысл. Цветовое уподобление характеру звучания музыки применяется для закрепления представлений о характере музыки, выявление реакций на изменение настроений. Полихудожественное уподобление характеру звучания музыки -выразительная роль средств языка разных искусств: живописи, художественного слова, театра, пантомимы, балета. Сравнение музыкального произведения с картиной в плане общности или различия выраженных в них настроений, музыкального произведения со стихотворениями по эмоциональным признакам, использование инсценировок, театрализованных игр, сопровождающихся классической музыкой, ритмопластические импровизации формируют у детей представления о выразительных возможностях искусств.
Над созданием перфоманса работают 200 человек. После концерта в «Октябрьском» мы провели европейскую премьеру в Рижской Филармонии, где людям не хватило билетов на шоу и зрители даже стояли в проходах. В конце апреля 2018-го мы отправляемся в тур по Центральной России, затем в Скандинавию и заканчиваем тур в Калининграде. В программе у нас не только классическая музыка, но и джаз, саундтреки к фильмам. Концерт мы начинаем с барокко и заканчиваем неоклассикой. Я бы не называла происходящее на сцене концертом — скорее спектакль или фильм. Об особенностях восприятия в темноте — Другой жанр, кроме классики, так же завораживающе звучал бы в темноте? Когда выключен свет, наше восприятие меняется, и начинает происходить магия. Поэтому не от жанра, а от конкретной музыки зависит многое. Не всю классику можно слушать в темноте и также с джазом и роком. Многие филармонии и театры в регионах подхватили формат идеи и пробовали повторить, но не все оказалось успешно, потому что недостаточно играть в темноте, временами включая видеоряд. Я рада, что идея музыки в темноте нашла отклик в сердцах людей, но выступаю за то, чтобы все делалось качественно. Об уникальности «Виртуозов Петербурга» — Концерты проходят в достаточно необычной атмосфере — в темноте. Свет отсутствует полностью, или сцена все-таки подсвечена? Наш концерт проходит в полной темноте, в команде есть даже специальный человек, который на площадках заклеивает все огоньки на мониторах. Поэтому происходит полное погружение. Когда нет возможности видеть, другие органы чувств, особенно слух, обостряются. В зале, конечно, не постоянно темно — совмещаем темноту с визуальными световыми и цветовыми эффектами. Об эмоциональном состоянии на концертах — Артисты и зрители испытывают одинаковое состояние, находясь в такой обстановке? Даже у нас, музыкантов, сыгравших огромное количество концертов, подступают слезы каждый раз, когда происходит магия. В этом состоянии, когда ты расслышал музыку ангелов, заключена правда и вся суть проекта. Не в новых технологиях, хотя и это очень важно и красиво. О джазе и классике — Вы много участвуете в классических проектах, но нередко вас можно встретить в джазовых кругах. Насколько отличается взгляд на творчество, его подачу, восприятие музыканта-классика от джазмена? Пианист Алексей Рыбальник : «Будущее за новой, авторской музыкой» — Я получила консерваторское образование, потом долгое время работала со своим джаз-бэндом и пела авторские песни, близкие к джазу. Могу сказать, что это большая удача объединить в проекте и джазовых, и классических музыкантов.
Winter Classical Music (2023)
XVIII век «Тяжка зима, но радости мгновенья Порой смягчают лик ее суровый… Как счастлив тот, кого теплом и светом Родной очаг укрыл от зимней стужи, — Пусть снег и ветер злятся там, снаружи…» — эти строки входят в сонет, который предпослан одному из самых известных сочинений классической музыки, посвященных зиме. Они являются программой к четвертому скрипичному концерту Антонио Вивальди, завершающему его четырехчастный цикл «Времена года». Вивальди 1678—1741 — крупнейший представитель итальянской музыки эпохи высокого барокко. В его инструментальных концертах, в частности в «Зиме», гениально предвосхищены принципы программного симфонизма, которые сто лет спустя воплотятся в «Пасторальной симфонии» Бетховена. Темы трехчастного скрипичного концерта «Зима» А. Вивальди необычайно рельефны, конкретны, эмоциональны и по-итальянски мелодичны.
Тревога и возвышенное просветление, драматическое напряжение и обаяние покоя сменяются в этом произведении столь талантливо, что и после окончания прослушивания продолжают волновать воображение. Важно и то, что музыкальный язык этого сочинения перекликается с языком лучших творений авторов XX века, созданных в русле неоклассики. Именно поэтому любой из скрипичных концертов, объединенных А. Вивальди в цикл «Времена года», и в настоящее время востребован слушателями. XIX век «Я больше не живу в самом себе, я часть того, что вижу», — эти строки из стихотворения Дж.
Что шоу «Музыка в темноте» стало проектом, аналогов которому нет на музыкальном рынке ни в России, ни за рубежом. Шоу «Музыка в темноте» в БКЗ Мэппинг, генеративная графика, 3d motion дизайн, кинект, лазерное и световое шоу — все это удалось включить в проект. Также принимали участие финалисты проекта «Танцы» на ТНТ, ведущие хореографы, художники по костюмам. Над созданием графики трудился один из лучших в России режиссеров визуальных искусств Максим Шипачев. Мэппинг, генеративная графика, 3d motion дизайн, кинект, лазерное и световое шоу — все это удалось включить в проект Оркестр Виртуозы Петербурга — это одни из лучших музыкантов в мире классики, лауреаты международных конкурсов. Над созданием перфоманса работают 200 человек. После концерта в «Октябрьском» мы провели европейскую премьеру в Рижской Филармонии, где людям не хватило билетов на шоу и зрители даже стояли в проходах. В конце апреля 2018-го мы отправляемся в тур по Центральной России, затем в Скандинавию и заканчиваем тур в Калининграде. В программе у нас не только классическая музыка, но и джаз, саундтреки к фильмам.
Концерт мы начинаем с барокко и заканчиваем неоклассикой. Я бы не называла происходящее на сцене концертом — скорее спектакль или фильм. Об особенностях восприятия в темноте — Другой жанр, кроме классики, так же завораживающе звучал бы в темноте? Когда выключен свет, наше восприятие меняется, и начинает происходить магия. Поэтому не от жанра, а от конкретной музыки зависит многое. Не всю классику можно слушать в темноте и также с джазом и роком. Многие филармонии и театры в регионах подхватили формат идеи и пробовали повторить, но не все оказалось успешно, потому что недостаточно играть в темноте, временами включая видеоряд. Я рада, что идея музыки в темноте нашла отклик в сердцах людей, но выступаю за то, чтобы все делалось качественно. Об уникальности «Виртуозов Петербурга» — Концерты проходят в достаточно необычной атмосфере — в темноте.
Свет отсутствует полностью, или сцена все-таки подсвечена? Наш концерт проходит в полной темноте, в команде есть даже специальный человек, который на площадках заклеивает все огоньки на мониторах. Поэтому происходит полное погружение. Когда нет возможности видеть, другие органы чувств, особенно слух, обостряются. В зале, конечно, не постоянно темно — совмещаем темноту с визуальными световыми и цветовыми эффектами. Об эмоциональном состоянии на концертах — Артисты и зрители испытывают одинаковое состояние, находясь в такой обстановке? Даже у нас, музыкантов, сыгравших огромное количество концертов, подступают слезы каждый раз, когда происходит магия. В этом состоянии, когда ты расслышал музыку ангелов, заключена правда и вся суть проекта.
Третья Allegro, camminar sopra il ghiaccio — «Прогулка по льду». Кое-кто, кажется, впервые встал на коньки и пытается удержать равновесие, и вместе со скрипкой выделывает забавные кульбиты. Но что это? Как будто теплое дуновение весны вступает в схватку со свирепым зимним ветром… Ух, какая драма! Интересно, кто победит? Увертюра к опере «Ночь перед Рождеством» Н. Римский-Корсаков Еще одна мастерски написанная музыкальная картина. Прозрачный зимний вечер, сгущаются сумерки, вступает в свои права сказочная ночь долгие начальные аккорды. А в морозном воздухе мерцают и будто даже звенят хрустальные звездочки. Красиво и тревожно. А потом… да все мы знаем, что будет потом. В Диканьке никто не слышал, как черт украл месяц. Правда, волостной писарь, выходя на четвереньках из шинка, видел, что месяц, ни с сего, ни с того, танцевал на небе, и уверял с божбою в том все село; но миряне качали головами и даже подымали его на смех. Свиридов, иллюстрации к повести Пушкина «Метель» И в завершение вернемся к Свиридову, с которого начали. Собственно, тематически в этой пьесе ничего зимнего нет. Но лично для меня этот вальс, одновременно парадный и интимный, бравурный и задушевный, незамысловатый и неодолимо обаятельный, прочно связан с картиной домашнего зимнего праздника, небольшого бала для своих.
Основной концертной площадкой фестиваля станет Петербургская филармония, которую уже не один год поддерживает компания «Роснефть». В событиях фестиваля активное участие традиционно принимают культурные институты Санкт-Петербурга, расположенные вокруг площади, давшей фестивалю имя, — Государственный Русский музей, Михайловский театр, Театр музыкальной комедии. Билеты на концерты фестиваля любители музыки могут купить в кассах и на официальном сайте Петербургской филармонии. Участниками фестиваля будут всемирно известные российские и зарубежные музыканты. В Большом зале Петербургской филармонии будут выступать ведущие российские симфонические и камерные коллективы, среди которых Академический симфонический оркестр филармонии, Национальный филармонический оркестр России, московский камерный оркестр Musica Viva, камерный ансамбль «Солисты Москвы». Художественным руководителем Международного зимнего фестиваля «Площадь Искусств» выступает его основатель, маэстро Юрий Темирканов. Фестиваль 13 декабря открылся выступлением заслуженного коллектива России и знаменитого пианиста Дениса Мацуева. Впервые на «Площади Искусств» с заслуженным коллективом России в статусе его главного дирижера выступит народный артист России Николай Алексеев. В дни фестиваля заслуженный коллектив России также выступит под управлением Валерия Полянского, именитого дирижера, который встанет за пульт прославленного оркестра впервые, солировать при этом будет один из самых востребованных российских скрипачей Вадим Репин.
«Зимняя музыка» Георгия Свиридова: мелодии, которые дарят новогоднее настроение
музыка, зимний фестиваль, площадь искусств, петербург Народный артист России Николай Алексеев выступает в статусе главного дирижера заслуженного коллектива России. Грандиозный фестиваль классической музыки «Кантата», посвященный 150-летию Федора Шаляпина и Сергея Рахманинова, завершился в западной столице Российской Федерации — городе Калининграде. Популярная классическая музыка. Скачать песню Чайковский февраль на телефон (рингтон на звонок), либо слушать mp3 в хорошем качестве (320 kbps) вы можете на Зима (ди осовремененная классика) и другие музыкальные треки в хорошем качестве 320kbps в mp3. Главная» Новости» Февраль классическая музыка.