В Московском драматическом театре "Модерн" состоялась премьера спектакля "Страсти по Торчалову". привлекла немало уже театров. привлекла немало уже театров.
Премьера спектакля "Страсти по Торчалову" состоялась в театре "Модерн"
Пролог О спектакле «Страсти по Торчалову» я слышал несколько раз от знакомых. 14 и 21 февраля 2024 года в Московском драматическом театре «Модерн» состоятся премьерные показы трагикомедии «Страсти по Торчалову». 28 февраля в 17:00 на сцене Национального драматического театра ова (Сусеева,21) состоится спектакль «Страсти по Торчалову» по пьесе ва. 26 марта на малой сцене театра "Модерн" покажут премьеру февраля, спектакль по пьесе Никиты Воронова "Страсти по Торчалову".
Отзывы к мероприятию «Страсти по Торчалову»
С каждой новой минутой героям начинаешь верить всё больше: слушать, смеяться, но более всего — сочувствовать. Оттого, с каждый выпархом ангела он забирает вспомнивших героев куда-то в свет по залу проносился непередаваемый трепет и облегчение. Аплодисментами даже рука не поднимается это назвать. Но Торчалов по-прежнему с нами — правда, он уходит все глубже в себя, вспоминая прожитое, понимая, что все было далеко до идеала, которым он казался окружающим. А еще, в памяти его все отчетливее проявляется давняя история с молодой девушкой — его самой чистой любовью. С которой могло получиться что-то настоящее, но не получилось… Где она сейчас? Что с ней? И разве мог он подумать, что она совсем рядом — здесь, по Ту сторону.
Что-то вроде советского варианта дантовского чистилища.
С талонами на сахар, дефицитом, водкой из под полы. И туалетом строго по часам. Я не буду рассказывать, чем закончилась эта история, потому что искренне надеюсь, что вы обязательно сходите на спектакль. Остановимся только на том, почему, как мне кажется, надо идти на «Страсти по Торчалову» 1. Потому что это по-настоящему волшебно. Есть несколько режиссеров в мире, которые умеют создавать особую магическую атмосферу в своих произведениях. Назову двоих, чтобы не распыляться — Тим Бертон и Хаяо Миядзаки. Каким-то удивительным образом нашему Сидоренко при минимуме декораций удалось создать именно такую загадочную, странную, абсурдно-волшебную атмосферу.
Где абсолютно Миядзаковский трамвай вечная память от каждого воронежца в темноте ходит по бесконечному кругу, где переплетаются времена и воспоминания, где Пушкин зажимает барышень по углам и пишет обидные стишки, горит Москва 1812 года и смотрятся новости по Первому каналу. И все это не превращается в ожидаемую череду гэгов, неизбежных по определению, а становится тканью странного, пугающе знакомого и невероятно нездешнего пространства между жизнью и вечностью. Смех здесь с грустинкой, а печаль с веселыми щербинами юмора. Потому что это по-настоящему талантливо. Речь пойдет об актерах. Пьеса достаточно камерная, поэтому я скажу о каждом. Начнем с персонажа, ставшего в последние годы народным символом тупой неизбежности бытия — охранника. Именно охранника, а не полицейского, как в некоторых интерпретациях коллег из других провинциальных театров.
Это, друзья, большая разница — и тональность, и уровень власти, и уровень компетентности. Охранник Степан Олег Рублев не наигравшийся в шерифа балбес, которому видимо, что на том, что на этом свете одинаково весело, а потому его вечная роль надзирателя не тяготит и не мучает. Хорошо бы увидеть этого актера в других ролях, уж слишком хорошо пошита на него эта форма, не сдерешь. Лиза Кира Ковалева — задушевная дурочка вне времени и пространства. Настоящая русская жалость на крепких ногах с острыми глазками и большой грудью. И коня на скаку пожалеет, и горящую избу… Stop Spoiler! Прекрасно, что эта героиня решена в таком игривом ключе. Ее сердечность и кокетство с томным напевом «Лучше нету того свету» добавляют всему действу того самого волшебного безумия, которое оживляет воображение зрителя, и заставляет нас сочувствовать тому, чего на самом деле не существует.
А разве это не настоящее искусство? Сашка Пыжов Станислав Беляев — красноармеец, убежденный хам, Шариков в буденовке. Поначалу кажется, что хороший актер, насмотревшись «Служили два товарища» и «Собачье сердце» сыплет один за другим штампами революционного борца за лучший мир. И мерещится уже, что слишком где-то блестит грим на его лице и современная стрижка нарочито бросается в глаза. Отдельно видно человека-актера и человека-героя пьесы. Но где-то к концу первого действия, этот маскарад как будто начинает оправдывать сам себя.
Создатели спектакля не предлагают зрителям душераздирающую «страшилку».
Лейтмотив спектакля - заглянуть в себя, постараться хоть раз быть честным перед самим собой и дать самому себе отчет о прожитой жизни, о радостях и бедах, о великодушных поступках и о предательстве. Продолжительность спектакля - два часа 30 минут с антрактом. Купить билеты на спектакль "Страсти по Торчалову" можно на сайте redkassa. Доставка по Москве и ближнему Подмосковью. От станций «Тверская» и «Пушкинская» идти по улице Большая Бронная, затем повернуть налево, на Малую Бронную, и следовать по ней до здания театра.
Подозреваемого задержали. По факту случившегося было возбуждено уголовное дело. Журавель признался, что осуществил акцию по указанию спецслужб Украины за вознаграждение в 10 тысяч рублей. Отмечается, что подозреваемому предъявлены обвинения по части 2 статьи 148 Уголовного кодекса РФ "Публичные действия, выражающие явное неуважение к обществу и совершенные в целях оскорбления религиозных чувств верующих".
Донецкая муздрама вышла из отпуска и о том, почему нам нужен театр
Вечность Никита Воронов написал пьесу "Страсти по Торчалову" в 1997 году, в период, когда страна попала в настоящий водоворот перемен: менялся не только общественный строй, менялись даже устоявшиеся представления о добре и зле. Поэтому неудивительно, что автор придумал для своей пьесы очень странное место действия. Это своеобразный "накопитель", «чистилище», временное убежище перед уходом в Вечность. Сюда, в унылое пространство, попадают все, кто завершил свой жизненный путь, и совсем неважно, какой пост кто занимал, во что верил и в какое время существовал. Все обречены маяться здесь, между этим и тем светом, пока не вспомнят свой главный грех. Только так бедняги смогут получить из «небесной канцелярии» право на спокойную загробную жизнь. Здесь и оказывается главный герой Павел Максимович Торчалов, бывший партийный функционер, а позже - реформатор. Но режиссер не предлагает зрителям "страшилку", а дает возможность заглянуть в себя, постараться хотя бы один раз быть честным перед самим собой и дать самому себе отчет о прожитой жизни: радостях и бедах, о хороших и плохих деяниях, о самом страшном проступке… И просящий да будет услышан...
Фото Ивана Пичушкина «Игра в жизнь» Персонажи спектакля — люди из разных социальных слоев и даже разных столетий! Они уже не живут, но еще «играют в жизнь», поэтому и кипяток, и сахар в ней — только воображаемые. У каждого — своя история, свои причины попадания в этот жуткий «накопитель», где нет мебели, кроме больничных каталок, тусклые одежды и грубая обувь.
Влияние того времени, несомненно, отразилось на сюжете пьесы. Место действия выбрано довольно специфическое — «зал ожидания» между нашим миром и загробным. Каждый попавший сюда должен признать наибольший грех, совершенный им в жизни.
Сюда попадает всякий, кто отбыл из мира живых, но далеко не всякий тут же проходит дальше, вне зависимости от того, кем он был раньше и какие заслуги или чины за ним числятся.
И разве мог он подумать, что она совсем рядом — здесь, по Ту сторону. И она уже совсем не Та… Сцена их встречи — одна из самых сильных, эмоциональных, драматических во всем спектакле. Каждое слово и жест — попадание в сердце. Последний поцелуй вовсе не тот, о котором здесь можно подумать «добивает» зрителей окончательно. Все эти чувства: боли, обиды, разочарования и прощения, наконец — пролетели по залу безумным вихрем. Здесь затрагиваются и другие проблемы — например, поколения отцов и детей, между которыми пропасть 90-х.
Хочется, прежде всего, отметить сыгранный актерский ансамбль, режиссуру Сергея Мартемьянова и минимализм в декорациях, который дает максимум возможностей для мысли и восприятия. И для внутреннего переворота, который позволит выйти из зала и увидеть иной мир вокруг, где мелочи больше не будут казаться мелочами, а для счастья потребуется самая малость, на которую нужно просто решиться.
Герои спектакля — представители разных исторических эпох, каждый из которых с непростой судьбой, ценностями и ориентирами. Они оказываются в неожиданных обстоятельствах — «застревают» между двух миров. Там им предстоит честный разговор с собой, через который герои должны признать собственные ошибки и принять непростые решения…. От чего зависит человеческая жизнь, и кто вершит нашу судьбу?
«Страсти по Торчалову»: от Берлина до… Хабаровска
| Крымский русский драмтеатр представил премьеру «Страсти по Торчалову» | Торчалов не может покинуть этот «зал ожидания», пока не поймет, в чем его главный грех. |
| Премьера в Русском: в театре драмы разгорелись «Страсти по Торчалову» | Страсти по Торчалову это фантазия-трагикомедия, действие которой происходит в зале ожидания между двумя мирами. |
Фотоальбом
- Донецкая муздрама представит пьесу «Страсти по Торчалову» на фестивале в Тамбове - Культура - ДАН
- Спектакль «Страсти по Торчалову»
- "Страсти по Торчалову": премьера "загробной жизни" на сцене МОДТ - Публикации - Большое Радио
- Донецкая муздрама вышла из отпуска и о том, почему нам нужен театр
- Новости театра, театральные новости России и Москвы — Мир новостей
- Спецпроекты
В Марий Эл отменили спектакли фестиваля «Йошкар-Ола театральная»
Главная страница» Новости» Премьера в Русском: в театре драмы разгорелись «Страсти по Торчалову»>. «Страсти по Торчалову» – не просто современное произведение, оно является зеркалом нашего времени, поднимая проблему подмены ценностей и вызывая зрителей к саморефлексии. Донецкий государственный академический музыкально-драматический театр имени Марка Бровуна на Тамбовском фестивале открыл конкурсную программу спектаклем «Страсти по Торчалову».
Крымский русский драмтеатр представил премьеру «Страсти по Торчалову»
Спектакль будет показан в Дзержинске в рамках проекта «Ночной показ». В центре сюжета — история политика Торчалова, который оказывается, что называется «между небом и землей». После смерти он попадает в так называемый «отстойник», где вместе с ним оказываются еще несколько человек из разных эпох. Одна видела Пушкина, другой стрелял в царя… Все они должны быть здесь, пока не вспомнят свой основной земной грех, и только потом смогут попасть на небеса.
Донецкому театру выпала честь открыть конкурсную программу и представить одну из лучших своих постановок. Фото: Донецкий драмтеатр - Тамбовская публика в последнее время стала для нас родной. Артистов из Донецка здесь встречают, как своих, а долгое и плодотворное сотрудничество с Тамбовским театром только крепнет. Хочу отметить, что это уже не первый фестиваль, в котором мы представлены в качестве российского театра. Это большая гордость и ответственность открыть конкурсную программу! Бровуна, заслуженный деятель искусств Украины Наталья Волкова. Фото: Донецкий драмтеатр Фестиваль имени Н.
Например, не очень доверяя самому себе и артистам, режиссер при каждому удобном случае включает музыку, как бы помогая нам, зрителям, ощутить настроение сцены. В какой-то момент эти бесконечные "подсказки" начинают раздражать. Но вообще, когда режиссер - молодой, тем более когда он ставит свой первый спектакль Шамиль Мухамедов - актер театра Модерн , хочется его дружески похлопать по молодому плечу и начать учить. Нелепое занятие. Да, не всегда расставлены акценты. Иногда провисает темпоритм. Все это не так важно. Куда важнее понять, что Шамиль Мухамедов - режиссер.
Он владеет этим искусством. И что, может быть, самое главное: у него есть режиссерский взгляд. Для меня принципиально, что Шамиль выбрал для дебюта именно эту пьесу. Значит, ему важно вести со зрителем серьезный, сущностный разговор. В пьесе много настоящего юмора, много моментов трогательных, но это - серьезный рассказ о важном, о самом главном, может быть. Молодой режиссер не испугался. И победил. Но самое главное.
Шесть актеров заняты в постановке - шесть актерских удач. При всем моем уважении к артистам, такого не может быть, если бы не нашли общего языка с режиссером, если бы он их не увлек. Алексей Багдасаров блестяще играет две роли: отца и сына, двух совершенно разных людей.
Страсти по Торчалову Трагикомедия в двух действиях с эпилогом Никита Воронов написал пьесу «Страсти по Торчалову» в период, когда страна попала в настоящий водоворот перемен: менялся не только общественный строй, менялись даже устоявшиеся представления о добре и зле. Поэтому неудивительно, что автор придумал для своей драмы очень странное место действия.
Это пространство - своеобразный «зал ожидания» перед входом в загробную жизнь. Сюда попадают все, кто завершил свой жизненный путь, и совсем неважно, какой пост он занимал, во что верил и в какое время существовал. Все обречены маяться здесь, пока не вспомнят свой основной грех. Только так бедняги смогут получить из небесной канцелярии право спокойно отдохнуть от земной жизни.
о спектакле
- Дополнительные ссылки
- Спектакль «Страсти по Торчалову»
- Премьера спектакля "Страсти по Торчалову" состоялась в театре "Модерн"
- Мурманчанам покажут «Страсти по Торчалову»
- Главное меню
Мурманчанам покажут «Страсти по Торчалову»
| В Марий Эл отменили спектакли фестиваля «Йошкар-Ола театральная» | Спектакль «Страсти по Торчалову» с 10 июня 2023 по 18 мая 2024, Академический русский театр драмы им. Георгия Константинова в Йошкар-Оле — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. |
| В Марий Эл отменили спектакли фестиваля «Йошкар-Ола театральная» | Организаторы отменили фантазию «Страсти по Торчалову», музыкальные комедии «Кеҥеж йӱд» («Летняя ночь») и «Буратино». |
Мурманчанам покажут «Страсти по Торчалову»
В Московском драматическом театре "Модерн" состоялась премьера спектакля "Страсти по Торчалову". Страсти по Торчалову это фантазия-трагикомедия, действие которой происходит в зале ожидания между двумя мирами. Организаторы отменили фантазию «Страсти по Торчалову», музыкальные комедии «Кеҥеж йӱд» («Летняя ночь») и «Буратино». 12 февраля в московском театре «Модерн» состоялся пресс-показ премьерного спектакля «Страсти по Торчалову». 13 ноября в МДТ имени М.М. Бровуна при соблюдении всех санитарных норм состоялся долгожданный показ спектакля «Страсти по Торчалову», сообщает пресс-служба театра.
Глава Тамбовской области Максим Егоров поздравил победителей театрального фестиваля
Режиссер-постановщик — Сергей Игнашев Саратов. Художник-постановщик — Ольга Колесникова Саратов. Опубликовано: 25 апреля 2019.
Зритель пытается найти вместе с персонажами эталоны зла и добра. Очень приятно, что сам текст очень уникальный, нешаблонный, и нас ждет настоящая головоломка. Поставлено все, при кажущейся простоте, интересно. Минимум декораций, дополненных экранной картинкой и всполохами света, позволяет сосредоточится на размышлениях, внутренних поисках. Спектакль понравится зрителям, которые любят смаковать яркое послевкусие, приходящим не посмотреть на красочную картинку, а подумать, обсудить увиденное с друзьями и коллегами. Очень понравилась в спектакле тема трех поколений верховодящих в России кругов, так интересно было следить за их жаркими дискуссиями! Мы видим и основателей социальной эпохи, и их продолжателей, и тех, кто пожнет плоды девяностых. Порадовали и актеры. Исполнитель главной роли Александр Борисов очень глубоко и верно вжился в образ лидера, попавшего из правящего звена в предбанник чистилища. Этот актер всегда выбирает правильные человеческие интонации для роли, он кажется совершенно настоящим.
И именно приход Торчалова способствует тому, что они вспоминают и осознают самое сокровенное, один за другим покидая это страшное темное место. Сам Торчалов на этом фоне также переживает катарсис и получает еще один шанс. Зрители отметили, что спектакль, исполненный на расстоянии двух метров, в камерной сцене, произвел очень сильное воздействие. Friday, 15 February, 2019 - 13:56.
В репертуаре дончан спектакль появился в апреле 2016 года. Ранее артисты МДТ имени Бровуна представляли спектакль «Ромео и Жанетта» на этом фестивале в 2021 году, но в качестве почетных гостей. В этот раз коллектив будет представлять постановку на суд жюри наравне с артистами других театров.
Нашли опечатку?
Спектакль Страсти по Торчалову
Значит, ему важно вести со зрителем серьезный, сущностный разговор. В пьесе много настоящего юмора, много моментов трогательных, но это - серьезный рассказ о важном, о самом главном, может быть. Молодой режиссер не испугался. И победил. Но самое главное. Шесть актеров заняты в постановке - шесть актерских удач. При всем моем уважении к артистам, такого не может быть, если бы не нашли общего языка с режиссером, если бы он их не увлек. Алексей Багдасаров блестяще играет две роли: отца и сына, двух совершенно разных людей. Собственно, он играет трагедию двух людей, излишне ничего не драматизируя, как бы легко, но не поверхностно. От этого еще более страшно. Но вот что удивительно.
Все остальные играют одного человека, но при этом в каждом - как и в любом из нас - живет несколько людей. И взаимоотношения этих людей внутри одного человека, быть может, - главное содержание спектакля. Солирует исполнитель роли Торчалова замечательный артист Александр Борисов, которого я знаю еще по его работе в Театре на Покровке. У него какая-то невероятная, как говорят в театре, "звериная" органика, и при этом он вскрывает в своем персонаже такие глубинные пласты - оторваться невозможно. На наших глазах человек словно препарирует сам себя, выясняет отношения с самим собой и с жизнью. Это не черно-белый персонаж - многоцветный. Ужасно интересно понять эти цвета. Евгений Невар играет знакомого нам всем хама.
Только так бедняги смогут получить из небесной канцелярии право спокойно отдохнуть от земной жизни. Здесь-то и оказывается главный герой — Павел Максимович Торчалов — бывший партийный функционер, а позже, реформатор. Создатели спектакля не предлагают зрителям душераздирающую «страшилку».
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
В разных номинациях были отмечены многие актёры и театральные коллективы. Президент России Владимир Путин в послании Федеральному Собранию сделал акцент на самобытности и уникальности русской культуры. И наша с вами задача — сохранять всё лучшее и приумножать богатейшие традиции. Особенно важно это сейчас, когда всё русское пытаются уничтожить, отметил Максим Егоров.