Спектакль по пьесе «Продавец дождя» Ричарда Нэша, переведенной как минимум на 40 языков, по которой ставили и мюзикл, и снимали фильмы, в ТЮЗе поставили в 1996 году, впервые показав 28 ноября. Благодаря spbblog 29 декабря я снова сходила в театр на спектакль Продавец дождя.
К нам пришел «Продавец дождя»
это было волшебно, захватывающе, мило и просто очень здорово! 11 октября в Казанском ТЮЗе покажут спектакль "Продавец дождя" в последний раз! С грустью сообщаем, 19 октября спектакль «Продавец дождя» мы играем в последний раз. И чудо даже не в дожде, который все-таки прольется в финале, а в иррациональной возможности быть счастливым, несмотря ни на что, которая просыпается в людях, как только они начинают верить в свои мечты. Героям спектакля «Продавец дождя» именно это и предстоит сделать – поверить в себя.
Дождь заказывали? (О спектакле "Продавец дождя")
Спектакль уморительно смешной – открытый прием театра в театре сближает исполнителей со зрителями, рушит все условности и позволяет осознать весь абсурд происходящего. Постановку «Продавец дождя» (12+) актеры приготовили к Международному дню театра, который отмечается 27 марта. это было волшебно, захватывающе, мило и просто очень здорово!
Отзывы к мероприятию «Продавец дождя»
Ричард Нэш Лирическая и грустная комедия В центре истории простая семья фермеров Карри: отец, старшая дочь Лиззи и два брата Ной и Джим. В их скромном доме живут любовь, нежность, уважение друг к другу. Место действия — юг Соединенных Штатов Америки.
Но проблема в том, что помимо желания как-то помочь любимой дочери и сестре, необходима еще и вера в удачный исход. А герои не верят, как, впрочем, и сама Лиззи.
Продавец дождя — Старбак появляется в самый подходящий жизненный момент, его появление закономерно, ибо героям необходимо спасаться от засухи царящей внутри семьи, в отношениях с окружающими, в самом городке. Он предлагает им купить дождь. Безумное предложение, которое вызывает самые разные и противоречивые чувства. У Джимми, как человека склонного к авантюрам, идея пробуждает бурю положительных эмоций, он готов воспользоваться услугами Старбака, более того, он готов во всем ему содействовать.
У циничного Ноя продавец дождя вызывает недоумение и даже злость. Отец семейства хоть и не особо верит в то, что можно вызвать дождь, но симпатизирует Старбаку, и потому соглашается на его авантюру. Сама же Лиззи возмущена его появлением, все ее ужимки, фразы, нервное теребление пуговиц говорит о том, что новый гость волнует ее, но она усиленно отказывается от этих странных эмоций, которые он может вызвать в ней.
Главный герой Бил Старбак возрождает в людях утраченные надежды. Он приходит к ним в пору засухи и продает дождь, то есть обещание вызвать дождь. Он ставит одно условие - надо верить в чудо. Бил заставляет Лиззи, дочь фермера, поверить в то, что она достойна любви.
Послушаем сцену из спектакля, записанную в 1976 году.
У автора пьесы остроумно подмечено: дайте человеку барабан и пусть он бьет в него, когда хочется — это сделает его счастливым. Для Александра Зыкова эта история интересна своей простой и в каком-то смысле даже наивной мудростью: — Мы любим казаться сложнее, умнее, чем есть... И зачастую даже незначительные проблемы считаем очень серьезными. Что делает Старбак? Убеждает героев в том, что их сегодняшние проблемы на самом-то деле и не проблемы вовсе.
В Рязани завершились «Свидания на Театральной»
Эта роль — одна из моих самых любимых. У меня часто складывается ощущение, особенно когда я читаю отзывы зрителей, что практически каждая девушка — в чем-то Лиззи. По крайней мере, почти каждая проходит через такой сложный период внутреннего конфликта, конфликта с самой собой. Многие девушки пишут, что, посмотрев спектакль, поверили в себя. Не устали от роли? В тот момент, когда ты находишься на сцене, её точно нет и быть не может.
На сцене ты живешь. Моего героя называют слишком прагматичным, рациональным. Но в чём-то я с ним согласен. В одной из сцен отец говорит ему: «Ной, ты всегда поступаешь правильно, вместо того, чтобы поступать хорошо». Я искренне считаю, что хорошо — это и есть правильно.
Мир, в котором хорошо и правильно — это разные вещи, это какой-то неправильный мир. И это нужно как-то менять. Посмотрев спектакль, люди должны измениться: стать сильнее, лучше, добрее друг к другу… Д. Поэтому он оказался близок многим зрителям. Это спектакль о людях, о нормальной человеческой жизни.
Может быть, действительно, немного сказочной, но в разумных пределах. Здесь не надо ломать голову, размышляя, а что же этим хотели сказать. Не надо сильно копаться в себе.
Ее главный герой — очаровательный авантюрист — переворачивает своим появлением жизнь небольшого городка. Он приносит с собой долгожданный дождь после изнурительной засухи и волшебную любовь взамен мучительной пустоты Источник: театр «Красный факел» Новосибирский театр «Красный факел» впервые за 50 лет привез в Тюмень несколько спектаклей.
За шесть дней покажут четыре спектакля — все очень разные. Всё происходит в рамках программы «Большие гастроли». Театр «Красный факел» создан в 1920 году. Он девять раз принимал участие в конкурсной программе Национальной театральной премии и фестиваля «Золотая Маска», является ее трехкратным лауреатом. Высокую награду получали также артисты театра.
Солнце губит посевы, у фермеров гибнет скот. На ранчо семьи Карри появляется Билл Старбак, который обещает вызвать дождь. Общение с этим человеком, который, по сути, является обманщиком, переворачивает жизнь обычной американской семьи. На советской сцене подобная постановка могла появиться, только если в ней рассказывалось, как американские фермеры тяжело живут. Но на самом деле, по своему содержанию она совершенно не выдерживает подобного «напора». В новом переводе мы постарались убрать все гнетущие моменты.
Это спектакль не про дождь или засуху, он про «засуху», которая внутри. Это похоже на нас, русских, мы лелеем свою «засуху», переживания и болезни, на том построена вся русская классическая литература, - рассказывает Александр Зыков. Она была легкой, интересной, я прожил это время хорошо.
С грустью сообщаем, 19 октября спектакль «Продавец дождя» мы играем в последний раз. Всё потому, что комедия — бродвейская. Из-за известных событий в мире у нас теперь нет лицензии. Отдали сегодня в продажу два последних места с режиссерского ряда. Пока готовили этот пост, билеты купили.
Александр Зыков о «Продавце дождя»: «Спектакль про засуху, которая внутри»
Благодаря spbblog 29 декабря я снова сходила в театр на спектакль Продавец дождя. В театре "Свободное пространство" прошла премьера спектакля "Продавец дождя" питерского режиссера Владимира Ветроногова. Театр юного зрителя открыл 57-й сезон спектаклем «Продавец дождя» в постановке художественного руководителя театра Михаила Скоморохова. Известно, что тифлокомментарий для незрячих посетителей спектакля начнется сразу после первого звонка.
Наталья Радолицкая в спектакле Монастырского "Продавец дождя"
А голос шерифа Ларионова, который зрителям как добрым соседям предлагает на время выключить телефоны, потому что они могут помешать поговорить нам о самом главном — о счастье. Помощник шерифа Фил в исполнении Алексея Мартынова. Имеет свою историю: предательство в любви. Отсюда неверие, что в жизни не все потеряно, озлобленность на мир и людей и одновременно понимание того, что так жить нельзя. Постоянные внутренние противоречия.
Вот такой диапазон чувств от агрессивности до прозрения создал Алексей Мартынов. Связующая нить спектакля — музыка. Хорошо, что джаз. Точное попадание в душевное состояние героев и спектакля.
Хочу поблагодарить режиссера Александра Зыкова: «Хорошо, что ты пришел. Тебя здесь так долго все ждали! Театр соскучился по новой творческой жизни». В одном из перестроечных фильмов «Клетка для канареек» героиня говорит: «В каждом человеке должна быть музыка.
Но у кого-то она есть, а у кого-то ее нет». У актеров «Продавца дождя» музыка звучит в полный голос в унисон джазовым мелодиям. А у меня как у зрителя, после спектакля в душе чисто и светло, как после дождя.
По-моему, очень актуально.
Эта роль — одна из моих самых любимых. У меня часто складывается ощущение, особенно когда я читаю отзывы зрителей, что практически каждая девушка — в чем-то Лиззи. По крайней мере, почти каждая проходит через такой сложный период внутреннего конфликта, конфликта с самой собой. Многие девушки пишут, что, посмотрев спектакль, поверили в себя.
Не устали от роли? В тот момент, когда ты находишься на сцене, её точно нет и быть не может. На сцене ты живешь. Моего героя называют слишком прагматичным, рациональным.
Но в чём-то я с ним согласен. В одной из сцен отец говорит ему: «Ной, ты всегда поступаешь правильно, вместо того, чтобы поступать хорошо». Я искренне считаю, что хорошо — это и есть правильно. Мир, в котором хорошо и правильно — это разные вещи, это какой-то неправильный мир.
И это нужно как-то менять. Посмотрев спектакль, люди должны измениться: стать сильнее, лучше, добрее друг к другу… Д. Поэтому он оказался близок многим зрителям. Это спектакль о людях, о нормальной человеческой жизни.
Может быть, действительно, немного сказочной, но в разумных пределах. Здесь не надо ломать голову, размышляя, а что же этим хотели сказать.
Поэтому он оказался близок многим зрителям. Это спектакль о людях, о нормальной человеческой жизни. Может быть, действительно, немного сказочной, но в разумных пределах. Здесь не надо ломать голову, размышляя, а что же этим хотели сказать. Не надо сильно копаться в себе.
Вышли актеры, и с любовью, с иронией, рассказали зрителям эту историю. Это та простота, которая многим близка, понятна и многими принимается. Такая «митьковская» философия — надо быть хорошим. Вот и всё. Есть в репертуаре Театра Дождей постановки, которым больше четверти века… А. В каждом своем спектакле она пытается не самовыразиться, а максимально разгадать, что же хотел сказать автор. Для неё это очень характерно — уважение к автору, бережное отношение к его произведению, к его тексту… Если позволять артисту говорить не дословно, а своими словами, то можно любой смысл под любую пьесу подогнать.
Когда ты начинаешь говорить именно так, как написал Чехов, Горин, Нэш, слово в слово, тогда ты так или иначе пытаешься понять самого автора, его идею… Бывают периоды, когда наши спектакли становятся менее востребованными, менее созвучными времени, даже нашему состоянию, внутри театральному. Для меня сейчас такой спектакль — «…Забыть Герострата! При этом ни артисты, ни режиссер никогда не ставят перед собой задачу сделать что-то на злобу дня. Мы не никогда не говорим: «О, вот проблема! Давайте об этом расскажем, а это, наоборот, спрячем…» Д. О вечном, и очень искренне. Например, поставить комедию Нэша предложил Саша Семёнов — наш артист.
Атмосфера ранчо передана в мельчайших деталях. От бревенчатых стен домика, лестниц, столов и викторианских стульев до клетчатых рубах, ковбойских шляп и грубых рабочих комбинезонов героев. Здесь есть даже почти настоящий колодец с воротом, звенящей цепью и слегка помятым ведром! И на фоне всего этого великолепия разыгрывается история про семью. Про долг, честь, любовь, веру, прощение и понимание, без которого невозможно обрести счастье. Семейное дело Действие разворачивается в небольшом, охваченном засухой городке на Диком Западе.
Старый фермер Хью Юрий Фильшин трудится на своём ранчо с двумя сыновьями — полными противоположностями: рассудительным Ноем мощно и правдиво сыгранным Иваном Старжинским и юным Джимом его со всем пылом и горячностью отлично сыграл Рустам Абдряхимов, выпускник Нижегородского театрального училища, недавно принятый в труппу театра. Старик беспокоится, что его дочь Лиззи Мария Мельникова никак не может найти себе мужа, Ноя заботят проблемы с падежом скота, Джим во власти юной любви. Семейные отношения разыграны как по нотам. Каждая интонация героев попадает прямо в сердце зрителя и вызывает чувство, что ты либо сам в прошлой жизни был американским фермером, либо всю жизнь знаешь героев, их мысли, чувства и характеры. В финале спектакля на сцене идёт настоящий ливень!