Оперный театр казань афиша. 1 апреля, "Театр Оперы и Балета им. Мусы Джалиля", 19:00. На сайте можно купить билеты в театр оперы и балета им Мусы Джалиля в Казани, посмотреть афишу на сегодня, завтра и ближайшие выходные. «В качестве звонкой премьеры "Театр в кино" взял киноверсию классического балета "Корсар" в постановке Татарского театра оперы и балета имени Мусы Джалиля. Государственный академический симфонический оркестр Республики Татарстан Солисты российских оперных театров: Анастасия Белукова, Людмила Бодрова, Артур Каипкулов, Рустам Яваев, Дмитрий Басов; Григорий Амосов (актер).
Афиша оперного театра казань
Оба фестиваля получили статус международных. Здание Казанского театра оперы и балета Архитектура и внутреннее убранство оперного театра Казани выдержаны в стиле неоклассицизма и заранее настраивают зрителя на торжественный лад: массивные колонны, искусная резьба, позолота и тяжёлые драпировки. В полукруглых нишах фасада расположились скульптуры поэтов. Античный декор дополнен элементами национального декоративно-прикладного искусства. После реконструкции 2005 года у театра появились новые возможности, позволяющие создавать самые сложные в техническом отношении оперные и балетные спектакли.
Легендарный балетмейстер, мастер малых форм, умер в 1975 году, но созданная им в 1966-м в Ленинграде труппа «Хореографические миниатюры» жива до сих пор — под названием Театра имени Якобсона с успехом выступает не только в Северной столице, но и в других городах в рамках гастрольных туров. Поэтому сегодня Театр балета имени Леонида Якобсона под руководством заслуженного артиста России Андриана Фадеева сочетает в своем репертуаре наследие основателя труппы, классические спектакли и работы современных хореографов», — сказано на сайте театра. По данным Театра имени Джалиля, гала-концерты, которые отданы под гастроли этой труппы, будут состоять из известных миниатюр балетмейстера из циклов «Классицизм — Романтизм», «Роден» и других.
Для Театра имени Джалиля, в репертуаре которого давно нет одноактных балетов, гала-концерты столь прославленной труппы, пусть не обижается Мясин, смело можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля. Стоит добавить, что для Татарстана Леонид Якобсон, 120-летие которого отмечалось в январе этого года, человек, что называется, не чужой — именно он поставил в театре, тогда еще не носившем имени Джалиля, главный национальный балет — «Шурале» на музыку Фарида Яруллина. Этот шедевр не сходит со сцены с 1945 года! Более того, это единственный из всех нацбалетов, созданных в нацреспубликах во времена СССР в рамках целенаправленного «культурного строительства», который входит в репертуар не только национального театра, но и Мариинского, куда сам Якобсон этот спектакль перенес еще в 1950-м а в 1970-м обновил. Исторически концепция Нуриевского фестиваля, как и у аналогичных слетов во многих региональных театрах, предполагает этакий дивертисмент заезжих балетных звезд разного калибра. Которым за пару репетиций нужно успеть «вписаться» в местные редакции бессмертной классики и постараться при этом не просто не ударить в грязь лицом, но и показать высший класс. Именно поэтому билеты на фестиваль стоят на порядок дороже, чем на репертуарные спектакли.
Такая концепция, конечно, имеет право на существование. Она хороша и для артистов, которым сегодня по понятным причинам стало некуда ездить. И для театра, который таким образом обогащает кассу. И для местной публики, которая получает шанс увидеть в Казани прим и премьеров Большого или Мариинки. По ощущениям — это как сходить на выездную выставку того же Эрмитажа. Тоже способ прикоснуться к прекрасному… Как сообщил Театр имени Джалиля, в фестивальных спектаклях этого года примут участие солисты ведущих театров России и зарубежья — Большого и Мариинского театров, Музтеатра имени Станиславского и Немировича-Данченко, Башкирского и Челябинского театров, Московского театра имени Наталии Сац. Для подтверждения международного статуса фестиваля ожидается участие артистов Венгерской государственной Оперы, Большого театра Варшавы Teatr Wielki Opera Narodowa , а также Казахского национального театра имени Абая.
Но кто осчастливит Казань своими талантами в этом году, пока неизвестно. Но — без составов, хотя обычно его фишка — участие приглашенных гостей в спектаклях хозяев», — добавила по этому поводу Анна Галайда. Составы исполнителей на каждый балет театр и как тут снова не вспомнить про традиции! Поэтому покупать билеты на балеты с «котами в мешке» — приключение, ежегодно предлагаемое зрителям. Это уже вызвало вопросы в соцсетях. В комментариях в ВК люди пишут, например: «Нам принципиально, на кого купить билеты», «Хотелось бы до старта продаж знать, за кого платить», «Выложите, пожалуйста, составы! Билеты явно дороже обычных, людям нужно знать, кто и когда танцует».
Как можно и не думать над разнообразием афиши — зрители все равно пойдут», — отмечает Арсений Суржа.
Исторически концепция Нуриевского фестиваля, как и у аналогичных слетов во многих региональных театрах, предполагает этакий дивертисмент заезжих балетных звезд разного калибра. Которым за пару репетиций нужно успеть «вписаться» в местные редакции бессмертной классики и постараться при этом не просто не ударить в грязь лицом, но и показать высший класс. Именно поэтому билеты на фестиваль стоят на порядок дороже, чем на репертуарные спектакли. Такая концепция, конечно, имеет право на существование. Она хороша и для артистов, которым сегодня по понятным причинам стало некуда ездить.
И для театра, который таким образом обогащает кассу. И для местной публики, которая получает шанс увидеть в Казани прим и премьеров Большого или Мариинки. По ощущениям — это как сходить на выездную выставку того же Эрмитажа. Тоже способ прикоснуться к прекрасному… Как сообщил Театр имени Джалиля, в фестивальных спектаклях этого года примут участие солисты ведущих театров России и зарубежья — Большого и Мариинского театров, Музтеатра имени Станиславского и Немировича-Данченко, Башкирского и Челябинского театров, Московского театра имени Наталии Сац. Для подтверждения международного статуса фестиваля ожидается участие артистов Венгерской государственной Оперы, Большого театра Варшавы Teatr Wielki Opera Narodowa , а также Казахского национального театра имени Абая. Но кто осчастливит Казань своими талантами в этом году, пока неизвестно.
Но — без составов, хотя обычно его фишка — участие приглашенных гостей в спектаклях хозяев», — добавила по этому поводу Анна Галайда. Составы исполнителей на каждый балет театр и как тут снова не вспомнить про традиции! Поэтому покупать билеты на балеты с «котами в мешке» — приключение, ежегодно предлагаемое зрителям. Это уже вызвало вопросы в соцсетях. В комментариях в ВК люди пишут, например: «Нам принципиально, на кого купить билеты», «Хотелось бы до старта продаж знать, за кого платить», «Выложите, пожалуйста, составы! Билеты явно дороже обычных, людям нужно знать, кто и когда танцует».
Как можно и не думать над разнообразием афиши — зрители все равно пойдут», — отмечает Арсений Суржа. Возможно, было бы правильнее формировать программы несколько иначе, например приглашать в Казань другие региональные театры, чтобы они привозили собственные сильные спектакли. В Чебоксарах, например, так уже стали делать. Это бы точно было интересно для зрителей», — говорит Екатерина Беляева. Добавляя, что пока такой традиции в региональных оперных, к сожалению, просто не сложилось. Надо ли растягивать мероприятие, пусть и названное в честь самого знаменитого татарина на планете, на три недели?
Правда, оперный Шаляпинский фестиваль, который в Театра имени Джалиля проводят в феврале, занимает почти весь месяц. А вместит пять классических балетов с теми же приглашенными звездами и два вечера с премьерой «Весны священной» на музыку Игоря Стравинского.
Ходили на открытую репетицию оперы «Пиковая дама». Пришла я с двумя детьми 10 лет. Сначала нас не пустили и отправили в администрацию за «разрешением», а там нас встретила с дикими воплями женщина.
Я не поленилась и нашла её по фото на официальном сайте ТОиБ им. Этой крайне странной «тётенькой» оказалась старший администратор Сергеева Наталья Аркадьевна, которая громко при моих детях и прям так убедительно советовала мне не ходить на оперу, а сходить в пиццерию за углом. Оказывается, если я привела своих детей в театр, то я плохая мать и вообще не думаю о детях, зато она прям заботушка такая, что вместо культурного обогащения посоветовала мне набить животы детей пиццей.
Татарский академический государственный театр оперы и балета им. М. Джалиля — афиша Казани
Первый посвящен Габдулле Тукаю — великому татарскому поэту, прожившему в Казани большую часть жизни. Второй — Александру Сергеевичу Пушкину. Ежегодно в день рождения поэта здесь проводятся читки его стихотворений под открытым небом. С противоположной стороны от центрального входа в театр разбит небольшой сквер, плавно переходящий в Ленинский сад и парк «Черное озеро». Как добраться Театр оперы и балета имени Джалиля расположен в самом центре Казани. Примерно в двадцати минутах ходьбы от Казанского Кремля. Добраться сюда легко на общественном транспорте или такси. Центральный вход находится со стороны улицы Карла Маркса.
Также участие в работе Дягилевской конференции принял хореограф Лорка Мясин, сын знаменитого танцовщика и главного балетмейстера «Русского балета Дягилева» Леонида Мясина. Темы выступлений участников мероприятия были посвящены рассмотрению возрастающей роли цифровых технологий в создании новых произведений в сфере искусства, а также повышению эффективного взаимодействия в сфере культуры. На конференции были рассмотрены успешные кейсы культурных учреждений. Эдуард Багаутдинов рассказал об актуальных проектах и международной деятельности театра, а также о сотрудничестве с хореографом Лоркой Мясиным.
Второй — Александру Сергеевичу Пушкину. Ежегодно в день рождения поэта здесь проводятся читки его стихотворений под открытым небом. С противоположной стороны от центрального входа в театр разбит небольшой сквер, плавно переходящий в Ленинский сад и парк «Черное озеро». Как добраться Театр оперы и балета имени Джалиля расположен в самом центре Казани. Примерно в двадцати минутах ходьбы от Казанского Кремля.
Добраться сюда легко на общественном транспорте или такси. Центральный вход находится со стороны улицы Карла Маркса. Метро Ближайшая станция метро «Кремлёвская» красная ветка находится в отдалении от театра.
Фасады и внутренние интерьеры театра выдержаны в стиле современного неоклассицизма и сочетают классические формы с татарскими национальными орнаментами и элементами декоративно-прикладного искусства. В 2005 году театр перенес капитальную реконструкцию.
Техническая оснащенность на уровне европейских стандартов, явившаяся результатом реконструкции, позволяет театру создавать новаторские спектакли со сложной сценографией, световыми эффектами. С 1994 года театр ежегодно проводит международные гастрольные турне по странам Европы Голландия, Германия, Австрия, Швеция, Швейцария, Люксембург, Португалия, Дания, Франция, Великобритания и другие , в ходе которых представляет зарубежной публике до 120 спектаклей в год.
Гергиев и Дама ордена Св. Сильвестра: стартовал 42-й Шаляпинский фестиваль
Татарский академический государственный театр оперы и балета имени Мусы Джалиля — один из крупнейших музыкальных театров России, носитель традиций российской, мировой и татарской национальной музыкальной культуры. Один из самых авторитетных балетных форумов страны пройдет в Казани на сцене Татарского академического государственного театра оперы и балета им. М. Джалиля с 12 по 30 мая 2024 года. Опера в 2 действиях, с прологом и эпилогом (12+).
Татарский театр оперы и балета имени Мусы Джалиля
Мусы Джалиля Здание театра было построено в 1956 году архитекторы Скворцов и Гайнутдинов. Фасады и внутренние интерьеры театра выдержаны в стиле современного неоклассицизма и сочетают классические формы с татарскими национальными орнаментами и элементами декоративно-прикладного искусства. В 2005 году театр перенес капитальную реконструкцию. Техническая оснащенность на уровне европейских стандартов, явившаяся результатом реконструкции, позволяет театру создавать новаторские спектакли со сложной сценографией, световыми эффектами.
Вышло колоссальное произведение. На премьеру пришло 18 тысяч человек», — рассказывал Лорка Мясин в одном из своих интервью. После триумфальной премьеры в Вероне спектакль был поставлен в театрах Лодзи, Рима, Варшавы, Афин, Софии, Познани, Турина и Вильнюса, его неоднократно показывали на международных фестивалях. Но, как ни странно, в России до сих пор нигде не выпускали. Хотя Мясин в нашей стране уже работал — в 2005-м он возобновил балеты своего отца «Треуголку», «Парижское веселье» и «Предзнаменования» для Большого театра. Мясин лично приезжал в Казань и работал с артистами.
При этом музыкальным руководителем постановки стал питерский дирижер Андрей Аниханов, а художником-постановщиком — московский мастер Виктор Герасименко. Да я и сам бы прилетел в Казань отплясывать под эту мелодию! У Мясина нет сложных классических форм и виртуозных вариаций — балет построен на народно-сценических танцах а-ля Греция. Мужчины одеты в брюки вместо привычного трико , девушки в длинных платьях вместо пачек и на каблучках вместо пуантов — одна лафа. Зрителям, уверена, он точно понравится. По ее мнению, если затем Лорка Мясин решит поставить в Казани что-нибудь из шедевров своего отца, это стало бы еще более эпохальным событием, и не только для Татарстана. Но балеты Леонида Мясина — редкость и на мировых сценах. Это, конечно, преступно и совершенно несправедливо, так как речь идет о безусловных шедеврах», — сказала театровед. Гала-концерты Театра Якобсона можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля Фото: yacobsonballet.
Легендарный балетмейстер, мастер малых форм, умер в 1975 году, но созданная им в 1966-м в Ленинграде труппа «Хореографические миниатюры» жива до сих пор — под названием Театра имени Якобсона с успехом выступает не только в Северной столице, но и в других городах в рамках гастрольных туров. Поэтому сегодня Театр балета имени Леонида Якобсона под руководством заслуженного артиста России Андриана Фадеева сочетает в своем репертуаре наследие основателя труппы, классические спектакли и работы современных хореографов», — сказано на сайте театра. По данным Театра имени Джалиля, гала-концерты, которые отданы под гастроли этой труппы, будут состоять из известных миниатюр балетмейстера из циклов «Классицизм — Романтизм», «Роден» и других. Для Театра имени Джалиля, в репертуаре которого давно нет одноактных балетов, гала-концерты столь прославленной труппы, пусть не обижается Мясин, смело можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля. Стоит добавить, что для Татарстана Леонид Якобсон, 120-летие которого отмечалось в январе этого года, человек, что называется, не чужой — именно он поставил в театре, тогда еще не носившем имени Джалиля, главный национальный балет — «Шурале» на музыку Фарида Яруллина. Этот шедевр не сходит со сцены с 1945 года! Более того, это единственный из всех нацбалетов, созданных в нацреспубликах во времена СССР в рамках целенаправленного «культурного строительства», который входит в репертуар не только национального театра, но и Мариинского, куда сам Якобсон этот спектакль перенес еще в 1950-м а в 1970-м обновил. Исторически концепция Нуриевского фестиваля, как и у аналогичных слетов во многих региональных театрах, предполагает этакий дивертисмент заезжих балетных звезд разного калибра. Которым за пару репетиций нужно успеть «вписаться» в местные редакции бессмертной классики и постараться при этом не просто не ударить в грязь лицом, но и показать высший класс.
Именно поэтому билеты на фестиваль стоят на порядок дороже, чем на репертуарные спектакли.
Она вполне себе традиционная, но в этой своей традиционности — качественная. И, что самое главное, в программу включены и гастроли Театра имени Якобсона — очень сильной труппы, которая обладает собственными стилем и репертуаром. И иностранный компонент, по понятным причинам сейчас практически недоступный для наших театров.
Заглавную партию тогда исполнил выдающийся танцовщик Владимир Васильев. Автором либретто и хореографом балета является Лорка Мясин — сын знаменитого танцовщика и балетмейстера Леонида Мясина 1898-1979 , который стал звездой «Русских сезонов Дягилева» после ухода из труппы легендарного Вацлава Нижинского. И оставил после себя огромное балетное наследие, впрочем, редко где сегодня востребованное. Интересно, что в 1924 году Мясин купил архипелаг из трех островов Ли-Галли близ итальянского Палермо.
До конца жизни он его обустраивал, но после его смерти, в 1979 году, наследники продали острова… Рудольфу Нуриеву. Впрочем, к фестивалю в Казани этот общеизвестный факт из биографий двух балетных легенд не имеет никакого отношения... Лорка Мясин за свою карьеру успел поработать в труппах таких мастодонтов, как Морис Бежар и Джордж Баланчин. Но хотя как хореограф он осуществил свыше пятидесяти постановок в разных театрах мира, всемирную известность ему принес именно «Грек Зорба».
В основе либретто — роман Никоса Казандзакиса, который был написан в 1943 году и сделал греческого писателя одним из крупнейших романистов мира. В 1964-м режиссер Михалис Какояннис снял по этому роману фильм с Энтони Куинном в главной роли. Именно к нему Микис Теодоракис и написал музыку. Так как кино весь ХХ век оставалось важнейшим из искусств, знаменитая мелодия «Сиртаки», сойдя с экранов в народ, стала настоящим символом Греции.
Балет на столь подготовленной почве был просто обречен на успех. Вышло колоссальное произведение. На премьеру пришло 18 тысяч человек», — рассказывал Лорка Мясин в одном из своих интервью. После триумфальной премьеры в Вероне спектакль был поставлен в театрах Лодзи, Рима, Варшавы, Афин, Софии, Познани, Турина и Вильнюса, его неоднократно показывали на международных фестивалях.
Но, как ни странно, в России до сих пор нигде не выпускали. Хотя Мясин в нашей стране уже работал — в 2005-м он возобновил балеты своего отца «Треуголку», «Парижское веселье» и «Предзнаменования» для Большого театра. Мясин лично приезжал в Казань и работал с артистами. При этом музыкальным руководителем постановки стал питерский дирижер Андрей Аниханов, а художником-постановщиком — московский мастер Виктор Герасименко.
Да я и сам бы прилетел в Казань отплясывать под эту мелодию! У Мясина нет сложных классических форм и виртуозных вариаций — балет построен на народно-сценических танцах а-ля Греция.
В 1964-м режиссер Михалис Какояннис снял по этому роману фильм с Энтони Куинном в главной роли. Именно к нему Микис Теодоракис и написал музыку. Так как кино весь ХХ век оставалось важнейшим из искусств, знаменитая мелодия «Сиртаки», сойдя с экранов в народ, стала настоящим символом Греции.
Балет на столь подготовленной почве был просто обречен на успех. Вышло колоссальное произведение. На премьеру пришло 18 тысяч человек», — рассказывал Лорка Мясин в одном из своих интервью. После триумфальной премьеры в Вероне спектакль был поставлен в театрах Лодзи, Рима, Варшавы, Афин, Софии, Познани, Турина и Вильнюса, его неоднократно показывали на международных фестивалях. Но, как ни странно, в России до сих пор нигде не выпускали.
Хотя Мясин в нашей стране уже работал — в 2005-м он возобновил балеты своего отца «Треуголку», «Парижское веселье» и «Предзнаменования» для Большого театра. Мясин лично приезжал в Казань и работал с артистами. При этом музыкальным руководителем постановки стал питерский дирижер Андрей Аниханов, а художником-постановщиком — московский мастер Виктор Герасименко. Да я и сам бы прилетел в Казань отплясывать под эту мелодию! У Мясина нет сложных классических форм и виртуозных вариаций — балет построен на народно-сценических танцах а-ля Греция.
Мужчины одеты в брюки вместо привычного трико , девушки в длинных платьях вместо пачек и на каблучках вместо пуантов — одна лафа. Зрителям, уверена, он точно понравится. По ее мнению, если затем Лорка Мясин решит поставить в Казани что-нибудь из шедевров своего отца, это стало бы еще более эпохальным событием, и не только для Татарстана. Но балеты Леонида Мясина — редкость и на мировых сценах. Это, конечно, преступно и совершенно несправедливо, так как речь идет о безусловных шедеврах», — сказала театровед.
Гала-концерты Театра Якобсона можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля Фото: yacobsonballet. Легендарный балетмейстер, мастер малых форм, умер в 1975 году, но созданная им в 1966-м в Ленинграде труппа «Хореографические миниатюры» жива до сих пор — под названием Театра имени Якобсона с успехом выступает не только в Северной столице, но и в других городах в рамках гастрольных туров. Поэтому сегодня Театр балета имени Леонида Якобсона под руководством заслуженного артиста России Андриана Фадеева сочетает в своем репертуаре наследие основателя труппы, классические спектакли и работы современных хореографов», — сказано на сайте театра. По данным Театра имени Джалиля, гала-концерты, которые отданы под гастроли этой труппы, будут состоять из известных миниатюр балетмейстера из циклов «Классицизм — Романтизм», «Роден» и других. Для Театра имени Джалиля, в репертуаре которого давно нет одноактных балетов, гала-концерты столь прославленной труппы, пусть не обижается Мясин, смело можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля.
Стоит добавить, что для Татарстана Леонид Якобсон, 120-летие которого отмечалось в январе этого года, человек, что называется, не чужой — именно он поставил в театре, тогда еще не носившем имени Джалиля, главный национальный балет — «Шурале» на музыку Фарида Яруллина. Этот шедевр не сходит со сцены с 1945 года!
Казань. Татарский театр оперы и балета имени Мусы Джалиля. Апрель 2023 года.
Афиша театров Казани предлагает самые интересные спектакли, оперы, балеты и мюзиклы. Певицы оперного театра в Казани. Опера казань афиша 2024. Оперный театр казань афиша. 1 апреля, "Театр Оперы и Балета им. Мусы Джалиля", 19:00.
Афиша оперного театра казань
| Министерство культуры Республики Татарстан | Главная» Новости» Афиша казань театр оперы и балета. |
| Татарский академический государственный театр оперы и балета им. М. Джалиля — афиша Казани | Татарский академический государственный театр оперы и балета имени Мусы Джалиля — один из крупнейших музыкальных театров России, носитель традиций российской, мировой и татарской национальной музыкальной культуры. |
Театр оперы и балета им. М. Джалиля
Солисты оперной труппы и оркестр Большого театра примут участие в заключительных гала-концертах XLI Международного оперного фестиваля им. Ф.И. Шаляпина, приуроченного к 150-летию со дня рождения певца. Главная» Новости» Оперный казань афиша. репертуар театра, расписание и афиша на сезон 2024-2025. Опера в 2 действиях, с прологом и эпилогом (12+). Театральная афиша Казани, подборки лучших спектаклей и премьер сезона 2024. репертуар театра, расписание и афиша на сезон 2024-2025.
Гергиев и Дама ордена Св. Сильвестра: стартовал 42-й Шаляпинский фестиваль
На сцене выступят оркестр Большого театра, солисты Большого театра, Мариинского театра, театров Азербайджана, Грузии, Белоруссии и Казани. В четверг, 2 февраля, в Казанской ратуше впервые пройдет литературно-музыкальный спектакль «Два огромных человека. Шаляпин и Горький». Именно в этом зале когда-то выступал Федор Шаляпин, будучи на гастролях в Казани. На гала-концерте фестиваля выступит оркест Большого театра. Киновед Адиля Хайбуллина покажет образы артиста в кино, а также расскажет про его сына. Кроме того, кандидат искусствоведения Михаил Анестратенко расскажет о художественном таланте Шаляпина и его сценических образах.
Темы выступлений участников мероприятия были посвящены рассмотрению возрастающей роли цифровых технологий в создании новых произведений в сфере искусства, а также повышению эффективного взаимодействия в сфере культуры. На конференции были рассмотрены успешные кейсы культурных учреждений. Эдуард Багаутдинов рассказал об актуальных проектах и международной деятельности театра, а также о сотрудничестве с хореографом Лоркой Мясиным. Этот вклад, как и нас, нельзя заменить, отменить.
Оказывается, если я привела своих детей в театр, то я плохая мать и вообще не думаю о детях, зато она прям заботушка такая, что вместо культурного обогащения посоветовала мне набить животы детей пиццей. Это же даже не балет! Полутёмный зал, артисты без костюмов, поют не в полную силу и длится это аж 3 часа! И ещё она уточнила, что её внуку даже такое не нравится. Но тут уж вопрос к его родителям по какой причине они не привили ему любовь к театру. Это просто невообразимо.
Мясин лично приезжал в Казань и работал с артистами. При этом музыкальным руководителем постановки стал питерский дирижер Андрей Аниханов, а художником-постановщиком — московский мастер Виктор Герасименко. Да я и сам бы прилетел в Казань отплясывать под эту мелодию! У Мясина нет сложных классических форм и виртуозных вариаций — балет построен на народно-сценических танцах а-ля Греция. Мужчины одеты в брюки вместо привычного трико , девушки в длинных платьях вместо пачек и на каблучках вместо пуантов — одна лафа. Зрителям, уверена, он точно понравится. По ее мнению, если затем Лорка Мясин решит поставить в Казани что-нибудь из шедевров своего отца, это стало бы еще более эпохальным событием, и не только для Татарстана. Но балеты Леонида Мясина — редкость и на мировых сценах. Это, конечно, преступно и совершенно несправедливо, так как речь идет о безусловных шедеврах», — сказала театровед. Гала-концерты Театра Якобсона можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля Фото: yacobsonballet. Легендарный балетмейстер, мастер малых форм, умер в 1975 году, но созданная им в 1966-м в Ленинграде труппа «Хореографические миниатюры» жива до сих пор — под названием Театра имени Якобсона с успехом выступает не только в Северной столице, но и в других городах в рамках гастрольных туров. Поэтому сегодня Театр балета имени Леонида Якобсона под руководством заслуженного артиста России Андриана Фадеева сочетает в своем репертуаре наследие основателя труппы, классические спектакли и работы современных хореографов», — сказано на сайте театра. По данным Театра имени Джалиля, гала-концерты, которые отданы под гастроли этой труппы, будут состоять из известных миниатюр балетмейстера из циклов «Классицизм — Романтизм», «Роден» и других. Для Театра имени Джалиля, в репертуаре которого давно нет одноактных балетов, гала-концерты столь прославленной труппы, пусть не обижается Мясин, смело можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля. Стоит добавить, что для Татарстана Леонид Якобсон, 120-летие которого отмечалось в январе этого года, человек, что называется, не чужой — именно он поставил в театре, тогда еще не носившем имени Джалиля, главный национальный балет — «Шурале» на музыку Фарида Яруллина. Этот шедевр не сходит со сцены с 1945 года! Более того, это единственный из всех нацбалетов, созданных в нацреспубликах во времена СССР в рамках целенаправленного «культурного строительства», который входит в репертуар не только национального театра, но и Мариинского, куда сам Якобсон этот спектакль перенес еще в 1950-м а в 1970-м обновил. Исторически концепция Нуриевского фестиваля, как и у аналогичных слетов во многих региональных театрах, предполагает этакий дивертисмент заезжих балетных звезд разного калибра. Которым за пару репетиций нужно успеть «вписаться» в местные редакции бессмертной классики и постараться при этом не просто не ударить в грязь лицом, но и показать высший класс. Именно поэтому билеты на фестиваль стоят на порядок дороже, чем на репертуарные спектакли. Такая концепция, конечно, имеет право на существование. Она хороша и для артистов, которым сегодня по понятным причинам стало некуда ездить. И для театра, который таким образом обогащает кассу. И для местной публики, которая получает шанс увидеть в Казани прим и премьеров Большого или Мариинки. По ощущениям — это как сходить на выездную выставку того же Эрмитажа.