Главная/Новости/Московский театр классического балета представил в Луганске спектакль "Золушка".
Новая версия «Золушки» и «Похождения повесы». В Пермском оперном рассказали о премьерах сезона
В разделе "Места" сформирована единая база учреждений. В специальном разделе "Афиша" пользователь выбирает удобную для себя дату и смотрит мероприятия, назначенные на конкретный день. Раздел "Культура в деталях" собирает рецензии, спецпроекты, очерки и интервью. Здесь вы узнаете о последних кинопремьерах, прочтёте о любимом спектакле или познакомитесь с культурным деятелем.
Так жанр драмбалета, изначально предназначенный для приобщения к хореографии широких народных масс, свою задачу в очередной раз выполнил. Майя Крылова, «Театрал» : Координация между звучанием оркестра и действием все-таки была формальной. Хореографа, кажется, больше заботила не музыка и не трактовка музыки, а собственное либретто. Утонув в подробностях быта и эпохи, он пошел за сюжетом, а не за метафизикой.
Многие возможные, даже необходимые обобщения не были реализованы ни в танце, ни в сценографии, отчего не возникло связки «частное как проявление общего». Впрочем, буквальность вполне в духе советского «драмбалета», который так активно поминается в спектакле. И партитура Прокофьева исторически повторяет судьбу партитуры «Щелкунчика»: пока еще ни один хореограф не смог полностью раскрыть их космический трагизм. Со 2 по 6 мая средняя температура воздуха ожидается ниже нормы на 6 градусов и более. Ночные заморозки могут достигать -2.. Масштабное вторжение холодного воздуха ожидается 3 мая.
Сам зал очень красивый. Впечатления самые-самые лучшие. Просто не хватает слов".
Это уникальный одноактный балет, в котором роли исполнили дети, учащиеся хореографической школы. В постановке задействовано более 150 танцоров, самым младшим из них всего 5 лет. Ведущие роли исполнили победители и призеры Международных и Всероссийских конкурсов. Ребята вышли на сцену, для того, чтобы подарить частичку себя, частичку своего сердца маленьким зрителям.
Фоторепортаж с балета "Золушка"
| Когда фантазия воплощается в реальность: «Астана Балет» готовит премьеру балета «Золушка» | 18 мая Театр Классического Балета Касаткиной и Василёва покажет на сцене РАМТа «Золушку» Сергея Прокофьева – легендарную постановку, которая отличается от привычной версии балета. |
| В Челябинске прошел благотворительный балет «Золушка» | В Москве показали знаменитую "Золушку" Парижской Национальной оперы. Спектакль Рудольфа Нуреева 1986 года до сих пор в числе главных хитов репертуара. |
| Балет Золушка 2023 в Мариинском театре (Вторая сцена), Санкт-Петербург | В Москве показали знаменитую "Золушку" Парижской Национальной оперы. Спектакль Рудольфа Нуреева 1986 года до сих пор в числе главных хитов репертуара. |
| Балет Золушка 2023 в Мариинском театре (Вторая сцена), Санкт-Петербург | В Михайловском театре появилась еще одна «Золушка» − к оперной теперь прибавилась и балетная. |
Лента новостей
- Золушка. Русский Классический Театр Балета. 30.07.2023. Фоторепортаж
- Балет «ЗОЛУШКА» — МБУ «ДК Апрелевка»
- «Балет о торжестве музыки». Ведущие критики страны — о новой пермской «Золушке»
- Михайловский театр превратил «Золушку» в балет современных технологий
- Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом - DONTR.RU
Золушка - все билеты проданы!
Смотрите онлайн видео «Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом» на канале «Подарки и поздравления» в хорошем качестве, опубликованное 10 декабря 2023 г. 23 ноября в 12.00 в московском культурном центре «ЗИЛ» состоялась премьера балета «Золушка» в оригинальной постановке молодых хореографов Софьи Гайдуковой и. Сказка-балет на льду Евгения Плющенко "Золушка", в 2 действиях, действие 1. Состоялась кинопремьера фантастического балета «Золушка» в постановке всемирно известного балетмейстера, народного артиста СССР, декана режиссерского факультета.
В Махачкале представили балет "Золушка"
| Балету «Золушка» в авторской версии Кирилла Симонова исполняется пять лет — Интернет-журнал «Лицей» | При этом его «Золушка» отличается эмоциональной легкостью и вполне обходится без потерянного хрустального башмачка. |
| Когда фантазия воплощается в реальность: «Астана Балет» готовит премьеру балета «Золушка» | Смотрите онлайн видео «Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом» на канале «Подарки и поздравления» в хорошем качестве, опубликованное 10 декабря 2023 г. |
| Балет «Золушка» 31 декабря 2023 года | Новосибирский театр оперы и балета не отказался от вечерних показов. |
Золушка. Русский Классический Театр Балета. 30.07.2023. Фоторепортаж
| TheatreHD представляет балет «Золушка» – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | «Щелкунчик» и «Золушку». |
| В Челябинске прошел благотворительный балет «Золушка» | балет Золушка_ФОТО НИКОЛАЙ КРУССЕР (1).jpg. |
| Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом - | В Актовом зале ЮУрГУ состоялся показ балета «Золушка», организаторами которого выступили: Челябинская областная детская клиническая больница. |
| Балет Балет "Золушка" купить билеты на 05 Ноября 2023 в Дом Музыки - Театральный зал | Словом, такая «Золушка» будет интересна и искушённому балетоману, и зрителю, который только начинает познавать это искусство. |
| TheatreHD представляет балет «Золушка» | В праздничные выходные 5 ноября в Кремле Государственный Академический Театр классического балета иной и В. Василёва покажет Юбилейную «Золушку». |
Балерина Наталья Осипова стала русской Золушкой в английском интерьере
Но в то время я не понимал, зачем мне это нужно: я жил в любимом Петербурге, создавал свои собственные спектакли и выступал репетитором балетов Форсайта в Мариинском театре, когда было нужно, спокойно уезжал в Америку ставить в Нью-Йорк Сити Баллете. Спустя два года на мое решение принять повторное приглашение повлияли все те люди, с которыми в ту пору меня связывали творческие и профессиональные отношения: Махар Вазиев, Леонид Десятников, Полина Осетинская, Павел Гершензон, Алексей Гориболь в один голос твердили мне, что я должен согласиться. Аргументы их были просты - кто, как не человек из Мариинского театра должен прийти в родственный ему Пермский балет. У Георгия Исаакяна были свои резоны, он считал, что балетную труппу должен обязательно возглавлять действующий хореограф, как это было и до революции, и в Советском Союзе. И если задуматься, с его позицией можно согласиться: практически весь так называемый «золотой» мировой балетный репертуар возник в тех театрах, где его создавали постоянно работающие с труппами балетмейстеры — будь то Сен-Леон, Петипа, Бурнонвиль, Горский, Баланчин, Аштон, Макмиллан или Григорович.
Видимо, на тот момент я был единственным подходящим кандидатом на место главного балетмейстера, который имел опыт не только хореографа, но и руководителя: еще в годы учебы в Вагановском училище я был председателем ученического совета, затем Махар Вазиев доверял мне ездить в качестве руководителя некоторых гастрольных поездок Мариинского театра. Кстати сказать, ты можешь доступно объяснить разницу между значениями слов «балетмейстер» и «хореограф»? Хореограф и балетмейстер — это две большие разницы. Когда открыли «железный занавес», произошла девальвация значения слова «балетмейстер», которое в западной традиции означает — репетитор.
При общении с зарубежными коллегами постоянно возникала путаница. И его место заняло слово «хореограф», означающее человека, сочиняющего хореографию. Но название должности — главный балетмейстер — как было, так и сохранилось в штатных расписаниях большинства российских музыкальных театров. Балетная труппа — это то, что она танцует.
Как бы ты сформулировал стратегию, по которой развивается Пермский балет? В 2011 году художественным руководителем театра стал Теодор Курентзис и совместно мы сформулировали так называемый «пермский контекст», который с одной стороны предполагает творчество без оглядки на столицы, а с другой стороны не отвергает автоматически все, что в них делается — потому что и то, и другое характерно для провинциального сознания и комплекса. Нам хотелось бы внести свой собственный вклад в развитие российского музыкального театра. Человек есть то, что он ест, - сказал в свое время Гиппократ.
А балетная труппа — это то, что она танцует. Хореографические тексты, через которые она проходит, определяют ее состояние. Рацион должен быть разнообразным, это и есть залог успеха. В течение сезона мы должны выпускать премьеры, танцевать текущий репертуар, ездить на гастроли.
Нужно выстрелить по всем мишеням сразу, и желательно по всем попасть. Как умные родители стремятся к тому, чтобы их ребенок был всесторонне развит, так и я стремлюсь к тому, чтобы труппа танцевала самый широкий репертуар. Да, в театре есть действующий автор, работа с которым определяет лицо труппы. Но очень важна и мировая балетная классика XX века — поэтому мы переносили в театр постановки Форсайта, Киллиана, Баланчина, Аштона, Макмиллана.
Помимо этого существует необходимость вернуть современного русского хореографа на русскую сцену, ведь я всегда был и остаюсь патриотом. Но нельзя забывать, что я работаю в академическом театре, для которого исключительное значение имеет балетная классика XIX века — от «Жизели» до «Спящей красавицы». Классический репертуар нужно постоянно поддерживать в приличном состоянии — ведь не только декорации и костюмы ветшают физически, но и целиком спектакли устаревают морально, что легко заметить по видеозаписям: стиль 1930-х казался смешным и нелепым в 1950-е, которые в свою очередь вызывали такие же эмоции в 1970-е, которые сегодня уже нам кажутся анахронизмом. Время беспощадно даже для классических балетов — требуется делать либо капитальные возобновления, либо авторские редакции.
На фестиваль балета «Мариинский» ваш театр покажет как раз «Лебединое озеро» в твоей недавней авторской редакции. Пока декорации два месяца едут за океан и возвращаются обратно, в Перми не могут посмотреть этот спектакль, который уже давно идет у нас в редакции Натальи Макаровой. Так возникла необходимость во втором спектакле. Я вполне мог позволить себе сочинить авторскую версию, но сделал выбор в пользу новой редакции классического балета: в городе с балетными традициями должен идти в хорошем смысле буржуазный спектакль, на который можно ходить всей семьей, воспитывая эстетический вкус у подрастающего поколения.
Для этого достаточно будет вместе с паспортом показать соответствующий QR-код или справку из поликлиники. Допускается также предъявление QR-кода или справки об уже перенесенном заболевании действительно 6 месяцев , либо медицинского отвода с отрицательным ПЦР-тестом действителен 72 часа. Дети и подростки до 18 лет могут посещать спектакли без каких-либо справок.
Премьера спектакля состоялась в ноябре 1945 года в Большом театре, где в то время танцевала знаменитая Галина Уланова, собственно, для которой и задумывал С. Прокофьев произведение. Удивительный мир сказки, грациозные танцы артистов и потрясающая музыка композитора — это все вас ждет в необычайно красивом балете. Сюжет спектакля следует за своим литературным источником и начинается в доме Мачехи. Сестры Кривляка и Злюка примеряют шаль и ссорятся из-за этого, в это время Золушка как всегда сидит за работой.
Ее родной отец не может противостоять своей супруге и защитить дочь от постоянных нападок. В этот момент в их дом приходит нищенка, но сестры прогоняют ее, лишь Золушка предложила старушке отдохнуть и накормила, и чуть позже таинственная гостья исчезает. В доме начинается суматоха, все готовятся к грандиозному событию. Сестры приглашены на бал во дворец и мечтают, что их там заметит принц.
Как только девушка появляется во дворце, все взгляды тут же приковываются к прелестной и таинственной незнакомке. Ее никто не узнает, даже сестры и Мачеха с отцом. Принц настолько очарован красотой Золушки, что влюбляется с первого взгляда. С наступлением полуночи, героиня вынуждена покинуть дворец и в спешке убегает, случайно обронив на ступеньках свою хрустальную туфельку. Ее то и находит Принц. Юноша пытается найти незнакомку по всему Королевству и за его пределами, но все безуспешно, даже сапожники не помогли ему, которым он показывал потерянную туфельку. Тогда он решает примерять её всем девушкам Королевства, в надежде найти свою возлюбленную. Так, он оказывается в доме Мачехи. Увы, но сестрам хрустальный башмачок оказывается слишком мал.
Балет Нюрнберга (Германия)
- Главное Меню
- Музыкальный театр обещает грандиозный балет «Золушка» | Культура
- Достопримечательности Сочи
- «Золушка» возвращается
Дети участников СВО из Петербурга посетили балет «Золушка» в театре ЛДМ
Балетная труппа — это то, что она танцует. Как бы ты сформулировал стратегию, по которой развивается Пермский балет? В 2011 году художественным руководителем театра стал Теодор Курентзис и совместно мы сформулировали так называемый «пермский контекст», который с одной стороны предполагает творчество без оглядки на столицы, а с другой стороны не отвергает автоматически все, что в них делается — потому что и то, и другое характерно для провинциального сознания и комплекса. Нам хотелось бы внести свой собственный вклад в развитие российского музыкального театра. Человек есть то, что он ест, - сказал в свое время Гиппократ. А балетная труппа — это то, что она танцует. Хореографические тексты, через которые она проходит, определяют ее состояние. Рацион должен быть разнообразным, это и есть залог успеха. В течение сезона мы должны выпускать премьеры, танцевать текущий репертуар, ездить на гастроли. Нужно выстрелить по всем мишеням сразу, и желательно по всем попасть.
Как умные родители стремятся к тому, чтобы их ребенок был всесторонне развит, так и я стремлюсь к тому, чтобы труппа танцевала самый широкий репертуар. Да, в театре есть действующий автор, работа с которым определяет лицо труппы. Но очень важна и мировая балетная классика XX века — поэтому мы переносили в театр постановки Форсайта, Киллиана, Баланчина, Аштона, Макмиллана. Помимо этого существует необходимость вернуть современного русского хореографа на русскую сцену, ведь я всегда был и остаюсь патриотом. Но нельзя забывать, что я работаю в академическом театре, для которого исключительное значение имеет балетная классика XIX века — от «Жизели» до «Спящей красавицы». Классический репертуар нужно постоянно поддерживать в приличном состоянии — ведь не только декорации и костюмы ветшают физически, но и целиком спектакли устаревают морально, что легко заметить по видеозаписям: стиль 1930-х казался смешным и нелепым в 1950-е, которые в свою очередь вызывали такие же эмоции в 1970-е, которые сегодня уже нам кажутся анахронизмом. Время беспощадно даже для классических балетов — требуется делать либо капитальные возобновления, либо авторские редакции. На фестиваль балета «Мариинский» ваш театр покажет как раз «Лебединое озеро» в твоей недавней авторской редакции. Пока декорации два месяца едут за океан и возвращаются обратно, в Перми не могут посмотреть этот спектакль, который уже давно идет у нас в редакции Натальи Макаровой.
Так возникла необходимость во втором спектакле. Я вполне мог позволить себе сочинить авторскую версию, но сделал выбор в пользу новой редакции классического балета: в городе с балетными традициями должен идти в хорошем смысле буржуазный спектакль, на который можно ходить всей семьей, воспитывая эстетический вкус у подрастающего поколения. Сначала я был против того, чтобы пускать на этот балет детей начиная с 6-летнего возраста — малыши, как все мы знаем, кричат, шумят, что-то спрашивают во время действия. Но меня переубедили, приведя такой статистически подтвержденный аргумент: если ребенок в возрасте 6-7 лет не попадет впервые в театр, он уже не станет настоящим театральным зрителем. И когда у меня спросили, в каком возрасте я увидел свой первый спектакль, я вспомнил, что мама привела меня в Донецкий театр оперы и балета, когда было 5 лет, и именно на «Лебединое озеро»! Затем уже Теодор настоял на том, чтобы я сам взялся за постановку — я хотел поручить ее приглашенному специалисту. Моя позиция всегда заключалась в том, что если худрук балета берется за авторские редакции классического наследия, значит ему нечего больше сказать. Но оказалось, что это не так! Это очень кропотливая работа, которая требует огромного профессионализма: я бесконечно благодарен Вагановскому училищу и Мариинскому театру, потому что даже не догадывался, что ими во мне заложены такие серьезные культурно-исторические и эстетические пласты, которые открылись и забили, как нефтяная скважина, когда в этом возникла необходимость.
В балете «Золушка» у нас выходят на сцену Никита Хрущев и Екатерина Фурцева «Лебединое озеро» вызывает страх и трепет даже у хореографа с твоим опытом? Да, конечно. Почему-то все считают «Лебединое озеро» не просто главным балетом всех времен и народов, но и балетом, который сохранился в первозданном виде. В 1877 году Петипа поставил в Мариинском театре по сценарию Владимира Бегичева спектакль, не имевший особого успеха, который через два сезона исчез из репертуара. И только в 1895 году, уже после смерти Чайковского, Мариус Иванович все-таки решил вернуться к этому балету с гениальной музыкой, пригласив в качестве соавторов хореографа Льва Иванова и композитора Рикарда Дриго, который не меняя саму музыку, сконструировал партитуру по другому, переставив фрагменты местами.
Второй год подряд балетная труппа вашего театра приезжает на петербургские фестивали «Мариинский» и Dance Open.
Учитывая давние связи пермской и ленинградской школ, этот взаимный интерес можно назвать проявлением родственных чувств? Да, пермский балет действительно можно считать двоюродным, а то и родным братом балета Мариинского. Хотя официальная дата возникновения балета в Перми — 1926 год, в реальности никто не может найти в архивах никаких свидетельств о спектаклях, которые были бы здесь поставлены до войны. Летом 1941 года и Вагановское училище, и Кировский Мариинский театр были эвакуированы в Молотов Пермь. По воспоминаниями очевидцев, когда приехавшая из Ленинграда труппа дала свой первый спектакль на новом месте, в зале сидело буквально два зрителя, и это не метафора — настолько местная публика не привыкла тогда смотреть балет. Но уже через месяц зал был, естественно, полон.
И театр, и училище выжили благодаря тому, что оказались вдали от ужасов блокады. А перед возвращением они основали в Перми балетную школу — одну из трех лучших в стране на протяжении уже многих десятилетий. На самом деле, пермский балет существует с 1945 года, так же как Королевский балета Ковент-гардена, тоже являющийся нашим родственником — и та, и другая труппа основаны русскими педагогами, носителями традиций Императорского Мариинского театра. И сегодня, удивительным образом, у нас есть много точек пересечения с нашим лондонским ровесником — так, в прошлом году мы показали в Петербурге нашу программу «Зимние грезы» с одноактовками английских хореографов на фестивале «Мариинский», и балет «Ромео и Джульетта» в хореографии сэра Кеннета Макмиллана в рамках Dance Open. Петербуржцам очень повезло, что в течение одного месяца они имеют возможность бывать на двух таких респектабельных фестивалях. На твое решение возглавить балетную труппу Пермского театра в 2009 году повлияла эта близость школ?
Ничего случайного в жизни не бывает — наверно, это судьба. С первых лет обучения в Вагановском училище я постоянно слышал слово Пермь: наши ветераны вспоминали годы эвакуации, преподаватели регулярно ездили в пермское училище давать мастер-классы и делились потом впечатлениями, а в Мариинском театре танцевало множество выпускников тамошней школы разных поколений. Впервые предложение стать главным балетмейстером в Перми поступило мне еще в 2007 году от тогдашнего худрука театра Георгия Исаакяна, когда мы привезли на Дягилевский фестиваль мой балет «Как старый шарманщик» на музыку Леонида Десятникова. Но в то время я не понимал, зачем мне это нужно: я жил в любимом Петербурге, создавал свои собственные спектакли и выступал репетитором балетов Форсайта в Мариинском театре, когда было нужно, спокойно уезжал в Америку ставить в Нью-Йорк Сити Баллете. Спустя два года на мое решение принять повторное приглашение повлияли все те люди, с которыми в ту пору меня связывали творческие и профессиональные отношения: Махар Вазиев, Леонид Десятников, Полина Осетинская, Павел Гершензон, Алексей Гориболь в один голос твердили мне, что я должен согласиться. Аргументы их были просты - кто, как не человек из Мариинского театра должен прийти в родственный ему Пермский балет.
У Георгия Исаакяна были свои резоны, он считал, что балетную труппу должен обязательно возглавлять действующий хореограф, как это было и до революции, и в Советском Союзе. И если задуматься, с его позицией можно согласиться: практически весь так называемый «золотой» мировой балетный репертуар возник в тех театрах, где его создавали постоянно работающие с труппами балетмейстеры — будь то Сен-Леон, Петипа, Бурнонвиль, Горский, Баланчин, Аштон, Макмиллан или Григорович. Видимо, на тот момент я был единственным подходящим кандидатом на место главного балетмейстера, который имел опыт не только хореографа, но и руководителя: еще в годы учебы в Вагановском училище я был председателем ученического совета, затем Махар Вазиев доверял мне ездить в качестве руководителя некоторых гастрольных поездок Мариинского театра. Кстати сказать, ты можешь доступно объяснить разницу между значениями слов «балетмейстер» и «хореограф»? Хореограф и балетмейстер — это две большие разницы. Когда открыли «железный занавес», произошла девальвация значения слова «балетмейстер», которое в западной традиции означает — репетитор.
При общении с зарубежными коллегами постоянно возникала путаница. И его место заняло слово «хореограф», означающее человека, сочиняющего хореографию. Но название должности — главный балетмейстер — как было, так и сохранилось в штатных расписаниях большинства российских музыкальных театров. Балетная труппа — это то, что она танцует. Как бы ты сформулировал стратегию, по которой развивается Пермский балет? В 2011 году художественным руководителем театра стал Теодор Курентзис и совместно мы сформулировали так называемый «пермский контекст», который с одной стороны предполагает творчество без оглядки на столицы, а с другой стороны не отвергает автоматически все, что в них делается — потому что и то, и другое характерно для провинциального сознания и комплекса.
Нам хотелось бы внести свой собственный вклад в развитие российского музыкального театра. Человек есть то, что он ест, - сказал в свое время Гиппократ.
Вагановой Санкт-Петербург и других известных балетных школ России. Напоминаем, что спектакль пройдет по установленным рекомендациям Роспотребнадзора: проверка температуры, обработка рук антибактериальным средством, наличие маски и соблюдение дистанции — обязательны. С 1 ноября и до особого распоряжения на территории Хабаровского края при посещении театров необходимо обязательно подтвердить факт своей вакцинации от коронавирусной инфекции. Для этого достаточно будет вместе с паспортом показать соответствующий QR-код или справку из поликлиники.
Так что новую "Золушку" вполне можно рассматривать как семейный спектакль. Конечно, очки для созерцания балета в 3D перед входом в театр вам не дадут — это всё-таки не кино. Параллельная реальность создаётся другими способами. Например, значительная часть спектакля идёт за прозрачным занавесом, что создаёт иллюзию параллельной реальности. А зритель чувствует себя сопричастным этой сказке. Последние новости.
Лента новостей
- Фотогалерея
- Балет Нюрнберга (Германия)
- В Махачкале представили балет "Золушка" | Вестник Кавказа
- «Золушка» возвращается
- Зачем прыгать под потолок?
- Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом -
Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом - DONTR.RU
Люди пишут, что пошли на балет “Золушка” в Мариинку, но с ужасом убежали, потому что подобное нельзя показывать детям. Повод: Балет «Золушка» Русского Классического Театра Балета в рамках Летних Балетных Сезонов. Именно за работу художника по свету балет «Золушка» Музыкального театра Карелии в 2013 году был удостоен премии «Золотая Маска», будучи выдвинут в семи номинациях премии. Главная/Новости/Московский театр классического балета представил в Луганске спектакль "Золушка". Месячник антинаркотической направленности Новости государственной социальной политики России Программа долгосрочных сбережений Конкурс «Лучшие кадровые технологии. Премьера оригинальной постановки Ростовского государственного музыкального театра балета "Золушка" Сергея Прокофьева состоялась в Ростове-на-Дону.
Балет «Золушка» на Второй сцене Мариинского театра
Сегодняшняя "Золушка" совсем не похожа на первую, ту, что в 45-ом исполняла блистательная Галина Уланова. В декорационном цехе «Астана Балет» на протяжении месяца идет напряженная работа по созданию сценического оформления. В театре эстрады «Янтарь-холл» в субботу, 20 мая, театр классического балета The Moscow City Ballet представит постановку «Золушка». В Челябинске прошел благотворительный балет «Золушка». Вырученные средства от продажи билетов направят на лечение тяжелобольных детей. Возвращается балет Золушка в Ледовый театр в Ленэкспо, чтобы порадовать жителей и гостей Санкт-Петербурга красочной хореографией и уникальными интерпретациями.
Балет «ЗОЛУШКА»
«Балету «Золушка» Прокофьева сразу была уготована счастливая судьба. В театре эстрады «Янтарь-холл» в субботу, 20 мая, театр классического балета The Moscow City Ballet представит постановку «Золушка». Накануне премьеры Прокофьев писал: «Я сочинял «Золушку» в тpадициях классического балета. Совсем скоро ростовчане и гости города смогут увидеть балет «Золушка» на сцене любимого театра. Состоялась кинопремьера фантастического балета «Золушка» в постановке всемирно известного балетмейстера, народного артиста СССР, декана режиссерского факультета.