Спектакль «Фальшивая нота» призван если не остановить, то замедлить это разрушение в головах, — говорит Владимир Жданов, исполнивший в постановке роль дирижера.
«Фальшивая нота»: Театр имени Вахтангова открыл 98-й сезон российской премьерой
Спектакль «Фальшивая нота» 28 мая 2024 года г.Москва театр "Русская песня" | 7 мая 2023 года в Зимнем театре состоится спектакль «Фальшивая нота».Спектакль «Фальшивая нота»В гримерке всемирно известного Афиша Сочи. |
Московские театры отменяют спектакли с участием уехавшего из России актёра Хазанова | 7 сентября 2023 года на сцене Абаканского дворца молодежи состоится спектакль «Фальшивая нота» с Заслуженным артистом России Игорем Ливановым и Народным артистом России Владимиром Стекловым. |
Спектакль Фальшивая нота, Театр им Ленсовета, СПб. Купить билеты на спектакль Фальшивая нота | Спектакль «Фальшивая нота» поставлен по одноимённой пьесе современного французского драматурга, актёра и режиссёра Дидье Карона. |
Фальшивая нота - Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург | Этим аккордом стал спектакль питерского театра ета Фальшивая нота. |
Билеты на спектакль «Фальшивая нота» в Санкт-Петербурге
Этот автор начал творить сравнительно недавно, он решил попробовать написать драматическое произведение. Потом по этой пьесе он поставит фильм. Данная постановка позволит всем зрителям подумать о том, действительно ли людей всегда действуют от души, искренни ли они в собственных мечтах, поступках. Философские размышления сплетутся с настоящим детективом. Когда эти главные тему коснутся творческих личностей, то актуальность тем только возрастёт. Главным героем пьесы стал Миллер — прославившийся на весь мир дирижёр.
Может ли тщательно и хладнокровно подготовленная месть быть справедливой? Римас Туминас: Это детективный сюжет, что типично для современных западных пьес, однако в нем есть глубинные смыслы. Мы стремились раскрыть историю жизни человеческих душ. В пьесе два героя. Один из них — знаменитый европейский дирижер, баловень судьбы. Другой — несостоявшийся музыкант: отец учил его играть на скрипке, но жизнь распорядилась так, что выдающимся скрипачом он не стал.
Нужно жить не воспоминаниями, а стремлением познать себя. Может быть, очная ставка с самим собой и есть настоящий смысл театра... Мы обманываем себя, когда говорим, что «мы создаем театр». Мы не создаем его, мы его открываем, находим. Он уже в нас, в космосе, в облаках, в небе. Значит ли это, что вы, как человек и как художник оптимистично смотрите в будущее? Да, чем старше я становлюсь, тем оптимистичнее я смотрю в будущее. Хотя иногда хочется разозлиться и стать судьей, но вера в то, что гармония существует, превалирует. Вы можете не достичь ее, но она есть. И надо уметь наслаждаться этим. Вы, наверное, понимаете друг друга с полуслова? Как случилось, что ваши три видения так гармонично слились в одно художественное целое? Похоже, что у них обоих, наверное, уже есть и музыка, и сценография для спектаклей, которые мне пока неизвестны. Я рассказываю им одну, другую сцену, а потом еще одну. Вот так образы накапливаются и накапливаются, пока мы наконец не удивимся, что что-то получилось. Все само собой укладывается в определенном порядке. Но этот порядок случается только тогда, когда ты открыт сам для себя, для других и для материала. Вы должны быть податливы с точки зрения материала, вы должны любить его. Тогда материал открывается и начинает рассказывать гораздо больше, чем если бы вы прочитали его «по необходимости». Если веришь в материал, эта вера возвращается с наваром - она помогает верить в себя. Реакции были поразительными. Я думал, что спектакль, в основном, заинтересует поклонников актеров, которые его сыграли, но он стал популярным, посещаемым. Правда, саму пьесу пришлось сократить. Не потому, что я хотел сделать более короткий спектакль, а потому что не совсем согласен с автором пьесы Кароном.
В темном плаще, шляпе и портфелем в руке, чуть сгорбленный, он неловко продвигается между стульями, которые словно расставлены в зрительном зале перед импровизированной сценой. Но поклонник оказывается не так прост — из показного недотепы он становится хозяином положения. Музыка в спектакле является прямым отражением конфликта. Фаустас Латенас уже не первый раз работает в театре Вахтангова и с Римасом Туминасом. В самом начале он переплетает Вагнера, который до сих пор ассоциируется с нацисткой Германией, с симфонической сюитой еврейского композитора, написанной в концлагере. Именно в этом столкновении и происходит поиск истины, продолжающийся на протяжении всего спектакля. Иногда прошлое настолько давит, что мешает жить все последующие годы. Перед нами предстают два немолодых человека, чья встреча сорок лет назад изменила жизнь каждого. Один стал баловнем судьбы, прожигающим жизнь. У другого судьба сложилась иначе. Финал остается открытым.
Спектакль «Фальшивая нота»
Подобно антропологу, воссоздающему по людским останкам картину прошлого, Римас Туминас по остаткам в нас человеческого пытается понять картину будущего, которое во многом зависит от нашего выбора. Постепенно история, в которой «жертва» и «палач» постоянно меняются местами, приобретает вдруг характер психологического расследования, так что не будем лишать будущих зрителей возможности самим узнать, чем этот поединок закончится. Скажу только, что наблюдать за ним в исполнении таких замечательных артистов, как Алексей Гуськов и Геннадий Хазанов, — наслаждение для ума и сердца. Два редких по силе сценического перевоплощения таланта, два обаятельных харизматичных мужчины, два ярких темперамента, два тонко чувствующих друг друга партнера — всё, что нужно для дуэли характеров и судеб, в которой верховный судья — Музыка. Алексей Гуськов универсальный актер от Бога, он одинаково органичен и в драме, и в комедии. Гуськов с детства «болен музыкой» и мог бы, вероятно, стать музыкантом или дирижером, но судьба распорядилась иначе. Хазанов давно уже зарекомендовал себя интересным театральным актером, обладающим уникальным даром оживлять характеры своих персонажей не только комедийными красками, но еще иронией и самоиронией.
В его гримерной неожиданно появляется робкий и суетливый зритель, который специально приехал из Бельгии, чтобы присутствовать на этом концерте. Давний поклонник творчества Миллера, он жаждет получить автограф и фотографию маэстро на память. Встреча этих двух людей изменит жизнь каждого.
Что может сотворить с человеком желание отомстить, если вся его жизнь будет подчинена этой единственной страсти? Может ли тщательно и хладнокровно подготовленная месть быть справедливой? Римас Туминас: Это детективный сюжет, что типично для современных западных пьес, однако в нем есть глубинные смыслы.
Кстати, его работа в «Фальшивой ноте» — четвертая по счету в этом театре.
Сам режиссер остался доволен результатом. Это было интересно и будет интересно, я благодарен ему за его поступок», — сказал Римас Туминас. Как проходила работа «Мне надо у него учиться, и не только мне», — говорит Гуськов о Хазанове. Он рассказал, что каждый раз после того, как он во время репетиций выходил вместе с Хазановым на сцену, приходилось чистить свой текст, думать над более подходящей фразой.
Ведь работа со словом — это очень важно. Бывало так, что и Хазанов звонил своему партнеру даже посреди ночи с предложением что-то изменить в тексте, спрашивал его мнение. Хазанов вспоминает: он с большим интересом наблюдал, как работает со своим персонажем Гуськов. Конечно, во время репетиций не обходилось без притирок, периода привыкания друг к другу, но это все очень быстро удавалось преодолеть.
Римаса Туминаса часто спрашивают, как он решился поставить спектакль-дуэт, не боится ли провала. На этот случай у него припасена одна история: однажды Олег Табаков пригласил его поставить пьесу Беккета «В ожидании Годо». Сам Олег Павлович хотел сыграть Владимира. Его партнер — Валентин Гафт.
С произведением Туминас был знаком очень хорошо, поэтому не до конца понимал, как такой трудный текст можно перенести на сцену.
Пьесу Римасу Туминасу предложил Геннадий Хазанов. Как он сам признавался, не особо рассчитывая на интерес к этому материалу со стороны режиссера. Но все вышло иначе. В спектакле, где всего два персонажа, Алексей Гуськов сыграл самовлюбленного дирижера Миллера, а Хазанов — его поклонника Динкеля. Автор пьесы Дидье Карон написал «Фальшивую ноту» в 2017 году.
И летом ее уже показали на фестивале в Авиньоне. Там же и идет «Фальшивая нота», в которой драматург играет одну из главных ролей. Конец 80-х, в Германии только что пала Берлинская стена — символ послевоенного переустройства мира и холодной войны. В Женевской филармонии завершился концерт. Всемирно известный дирижер Миллер остался недоволен своим оркестром. Он взбешён и в мыслях уже готовит утренний разнос оркестру, когда к нему в гримерную комнату поднимается специально приехавший из Бельгии зритель.
Спектакль «Фальшивая нота»
Описание: Спектакль «Фальшивая Нота» основан на произведении Дидье Карона и представляет собой психологическую драму с элементами детектива. Описание: Спектакль «Фальшивая Нота» основан на произведении Дидье Карона и представляет собой психологическую драму с элементами детектива. В Театре имени Вахтангова новый сезон начался с премьеры — постановки Римаса Туминаса «Фальшивая нота» по пьесе Дидье Карона. Спектакль по одноименной пьесе современного французского драматурга Дидье Карона для тех, кто ходит в театр за тем, чтобы испытать эмоции и крепко задуматься о том, как мы живем: тот ли выбор делаем.
Комментарии
- Большая сцена
- О мероприятии
- Отзывы к мероприятию «" ФАЛЬШИВАЯ НОТА" Спектакль»
- Московские театры отменяют спектакли с участием уехавшего из России актёра Хазанова
Билеты на спектакль «Фальшивая нота» в Санкт-Петербурге
5 сентября 2023 года в 19:00 в ЦКР гМинусинска заслуженные артисты РФ Игорь Ливанов и Владимир Стеклов представят спектакль «Фальшивая нота». Официальные билеты на спектакль Фальшивая нота в Театр Вахтангова. Фото и видео спектакля, отзывы, рецензии и вся информация. Первой премьерой сезона у вахтанговцев стал спектакль Римаса Туминаса "Фальшивая нота" по пьесе французского актёра, режиссёра и драматурга Дидье Карона.
Игра без «Фальшивой ноты». Чем интересен новый спектакль в Театре им. Ленсовета
Разговор начинается с просьбы об автографе, продолжается бестактным вторжением в историю личной жизни дирижера и заканчивается совершенно неожиданным, трагическим финалом, для одного из героев нашего спектакля! Иной раз кажется, что в «Фальшивой ноте» Дидье Карон захотел высказаться сразу по всем волнующим его вопросам. Здесь и тема срока давности, и меры ответственности. Драматург касается даже проблемы зла в мире при допущении существования Бога, а также делает выпад в сторону пресловутой немецкой добродетели — любви к точности.
Историю этого композитора стоит узнать до просмотра, она скорректирует восприятие. Журналистам ее рассказали перед пресс-показом. Хаас писал сюиту в концлагере. Там же, в надежде на помилование, исполнил ее. Не пощадили. Как не пощадила жизнь и героев пьесы. Актер неповторимо передает диктаторскую суть дирижерской профессии. Миллер счастлив по всем формальным признакам: слава, овации, фанфары, жена, дочки, блестящая перспектива переезда в Германию. И только острые глаза вглядываются в прошлое, откуда выползают страхи и страдания. В финале разоблаченный и раздавленный, вмиг потерявший свое королевское величие, герой Гуськова оправдывается не перед сыном убитого беззащитного человека, а перед самим собой. Динкель Геннадия Хазанова проходит обратный путь. Маленький, согбенный, простодушный, недалекий меломан с повадками постаревшего студента кулинарного техникума появляется перед своим кумиром на полусогнутых, нервно манипулируя пальцами, словно попал к строгому профессору на «экзамен по кислым щам».
Спектакль получился очень тонким, чувственным, пронзительным. После просмотра он, как выдержанное дорогое вино, оставляет приятное послевкусие и желание насладиться увиденным вновь. Приятного просмотра!
Вспоминаю спустя пару месяцев после мероприятия. Отличная игра актеров. Людмила Великолепно! И больше ничего не хочется говорить! Потрясающая игра актеров! Аплодировала стоя и не могла сдержать слез! Эта постановка не про посмеяться и повеселиться. Это сложная, тяжелая, трагичная история, пробирающая до мурашек и трогающая до глубины души! Вряд ли кто-то сможет остаться равнодушным… на одном дыхании… с глубоким смыслом! История встречи всемирно известного дирижера и зрителя такова- концлагерь, дирижёр, тогда ещё мальчик совсем, является сыном начальника лагеря, который любит развлекаться тем, что набирает из заключённых оркестр и заставляет их играть на морозе его любимые мелодии. Один скрипач сфальшивил, отец даёт пистолет сыну и приказывает убить скрипача, сын не может не подчиниться отцу и выполняет его приказ… И вот, спустя 40 лет сын убитого скрипача он тоже был в этом концлагере находит убийцу и устраивает ему свой суд… Он заставляет дирижера играть ту же мелодию и, если он сфальшивит, то он убьёт его… Наталья 25 сентября 2023 Я осталась под большим впечатлением от спектакля, и казалось бы тема спектакля с предсказуемыми впечатлениями, но игра актеров была более, чем великолепна. Они потрясли тем, как проживали на сцене жизни, боль своих героев. Всем рекомендую Наталья 25 ноября 2021 Потрясающий спектакль.
Билеты на спектакль «Фальшивая нота»
«Фальшивая нота», Конгресс-холл ДГТУ, спектакль в Ростове-на-Дону. Расписание и покупка билетов онлайн. «Фальшивая нота» написана в 2017 году и летом была показана на фестивале в Авиньоне. Так, в театре им. Вахтангова спектакль "Фальшивая нота" 23 марта будет заменён на "Театр" по Сомерсету Моэму.
Спектакль «Фальшивая нота»
Интересная динамичная история захватывает внимание зрителей с первых минут спектакля. Поверьте, вы не сможете оторвать глаз от сцены ни на одну минуту! Развитие сюжета и его хитросплетения заставят вас пристально следить за судьбой героев и их переживаниями. Такие задачи, как сопереживание героям, сочувствие им, переживание за то, сумеют ли они выбрать из жизненных ситуаций, в которых оказались волею сюжета полностью достигнуты в этой работе.
Описание Спектакль поставлен по одноименной пьесе современного французского драматурга Дидье Карона.
Режиссер Леонид Кулагин. Главный герой - всемирно признанный дирижер, уставший после очередного концерта и недовольный игрой музыкантов, пытается отдохнуть в своей гримерке: ему нужно время, чтобы покинуть филармонию и отужинать с семьей. Но неожиданно его покой нарушает застенчивый незнакомец по имени Динкель.
Дирижер с мировым именем весьма раздражен после своего выступления, а тут еще некий назойливый поклонник, но кто он? Серый, навязчивый, невзрачный человечек, с нелепыми комплиментами и просьбами и что же он хочет на самом деле?
Уж не тень ли он из мрачного прошлого великого маэстро?
Суетливый же горе-меломан требует от него и автограф, и фотографию, и внимания к своей скромной персоне — он ведь ради этого концерта из Бельгии приехал! Хазанов выписывает своего героя так, что на ум поневоле приходят полотна Босха и Брейгея. Но чем явственней гротеск, тем сильнее ощущение, что вся эта бестолковая, почти карнавальная кутерьма маскирует нечто очень страшное, как зелёные ветви скрывают от хищника глубокую ловушку, которой ему не удастся избежать. Евгения Вахтангова Впрочем, у охотника и самого трясутся поджилки, ведь ружьё простите, пистолет он, кажется, держит в руках впервые. Мсье Динкель вынашивал план мести практически всю свою жизнь. Но в мыслях наказать виновного гораздо легче, чем осуществить это на практике. И вот эти мучительные колебания мирного обывателя, который в своей жизни, в отличие от своего врага, не то что звёзд с неба никогда не хватал, но вообще не совершил ни одного решительного поступка, Хазанов передает с абсолютно беспощадной точностью. Ведь убийца, которого этот горе-мститель мечтает призвать к ответу, как ни крути — живой человек. Этим, в общем-то, мсье Динкель, который на самом деле оказывается Динкельштейном, и отличается от герра Кейтеля, спрятавшегося за фамилией Миллер, украденной им у человека, сгинувшего в печах Аушвица.
Евгения Вахтангова Сценография Адомаса Яцовскиса предельно метафорична. Под колосниками парит платформа, где между пустых пюпитров и стульев ещё кружат заблудившиеся звуки. В партитуру, придуманную для спектакля Фаустасом Латенасом, помимо его собственной музыки, вплетены произведения Вагнера и симфоническая сюита Павла Хааса, написанная композитором в концлагере. И музыкальная драматургия наполняет текст пьесы той энергией, которой ему местами очень сильно не хватает. А собственно на сцене — гримёрная с дорогим кабинетным роялем, старинным трюмо и роскошным диваном.